Pédale d\'effets Strymon NightskyRéverbère à distorsion temporelle.Créez de vastes paysages sonores avec seulement quelques notes de votre instrument. Appliquez des manipulations de hauteur et d\'harmoniques hallucinantes à vos queues de réverbération, avec des balayages de filtres de type synthé. Entrez dans un monde de nouveaux sons qui repoussent les limites de ce qui est possible avec la réverbération. En pensant aux pionniers et aux explorateurs sonores aventureux, nous avons créé une pédale de réverbération qui peut aller là où personne n\'est allé auparavant.Machine de synthèse réverbérante.NightSky est une station de travail de synthèse réverbérante, et une plateforme de conception sonore expérimentale puissante et pratique. NightSky vous offre un contrôle continu en temps réel de la hauteur de la réverbération, de la vitesse de traitement, de la taille du noyau, des harmoniques et même d\'un filtre résonant de type synthé avec plusieurs formes d\'ondes de modulation, ainsi qu\'un séquenceur à pas avec un glide variable. Vous n\'avez jamais entendu une pédale comme celle-ci auparavant.Les règles de l\'espace et du temps ont été réécrites.Un nouveau territoire sonique.NightSky est une pédale de réverbération sur laquelle vous allez vouloir mettre la main. La manipulation profonde et puissante des sons, le réglage instantané des boutons et l\'absence de menu constituent un nouveau standard dans la conception expérimentale des sons de réverbération.Réverbération Warp Core.NightSky obtient certains de ses sons les plus étonnants en utilisant un taux de traitement variable pour son noyau de réverbération, ce qui vous permet de changer simultanément la taille de la réverbération ainsi que la hauteur. Ce changement de hauteur peut être complètement lisse, ou quantifié sur une variété de gammes musicales. Et il peut être séquencé.Harmonic Sculpture Machine.Utilisez Shimmer pour déplacer la structure harmonique selon des intervalles musicaux sélectionnables. Ajoutez Glimmer pour renforcer dynamiquement le spectre harmonique. Augmentez le Drive pour générer des harmoniques saturées et suralimentées. Sculptez ensuite le signal résultant avec le filtre passe-bas à résonance variable de NightSky.Défiez les conventions.NightSky est né du désir de repousser les limites et de défier les conventions de la réverbération traditionnelle tout en rendant hommage aux sons réverbérants expérimentaux des décennies passées.Tout a commencé avec le noyau à taux variable. Une fois que nous l\'avons mis au point, nous savions que nous devions le compléter avec un ensemble de fonctions de façonnage du son qui pourraient tirer pleinement parti des possibilités uniques et les étendre de manière exponentielle. Cela nous a conduit à une section de modulation complète, un filtre résonant à 4 pôles et une section Voice unique pour contrôler la structure harmonique de la réverbération.Trois textures de réverbération : Sparse, Dense, et Diffuse.NightSky vous offre le choix entre trois textures de réverbération distinctes : Sparse, Dense et Diffuse.La réverbération Sparse crée des réflexions qui sont suffisamment éloignées les unes des autres pour être audiblement distinctes.Les notes legato créent un champ sonore luxuriant mais agréablement propre, tandis que les notes staccato révèlent les échos individuels d\'une manière qui convient bien à la conception sonore et aux effets spéciaux.La texture de réverbération Dense est une réverbération à réponse immédiate avec un champ sonore lisse, présentant des caractéristiques sonores similaires à une plaque.La réverbération Diffuse crée un lavis atmosphérique à construction lente qui excelle dans les textures d\'ambiance, de houle et même d\'inversion. La réverbération Diffuse déconstruit et étale les transitoires dans le temps pour obtenir un effet de type bloom.Voyagez à la vitesse de la lumière.NightSky abandonne la tradition et ouvre un nouvel univers de possibilités en utilisant un processus à taux variable pour étendre et contracter la taille du noyau de la réverbération.Cela modifie la densité de réflexion et la réponse de la réverbération tout en conservant l\'intégrité de l\'audio dans la réverbération.Le résultat est un signal réverbéré qui peut être transposé, séquencé et modulé en hauteur pour une approbation interplanétaire.Repitching de la réverbération d\'une grande beauté sonore.Inspirée des effets classiques de chatoiement créés dans les années 80 à l\'aide de réverbérations numériques et de pitch shifters, la voix Shimmer de NightSky est soigneusement créée à partir du signal réverbéré lui-même pour générer un maximum d\'éclat et de beauté.Faites appel à des sections de cordes d\'ambiance graves et profondes avec le réglage d\'octave inférieur, ou à des textures éthérées et spatiales avec le réglage d\'octave supérieur.Entre les octaves, plusieurs intervalles musicalement intéressants sont disponibles pour modifier la structure harmonique de la réverbération.Le traitement Shimmer peut être appliqué à l\'entrée de la réverbération uniquement, ou peut se régénérer dans le noyau de la réverbération pour des hauteurs qui montent ou descendent au fur et à mesure que la réverbération se désintègre.Spectre harmonique personnalisé.Glimmer crée un spectre harmonique amélioré à l\'aide d\'un réseau résonant dynamique réglé de manière optimale.Son réglage élevé accentue les harmoniques de haute fréquence, créant ainsi un haut de gamme ambiant, rêveur et flou.Avec le réglage bas de Glimmer, les harmoniques de basse fréquence sont renforcées pour modifier la structure harmonique perçue et créer des textures mystérieuses de type synthé.Des explosions dans le NightSky.La fonction Drive de NightSky génère des harmoniques saturées qui peuvent soit réagir au signal entrant dans le noyau de la réverbération, soit déformer dynamiquement la sortie de la réverbération de manière très interactive.Lorsque le Drive est appliqué à l\'entrée de la réverbération, l\'enfoncement génère des harmoniques plus distordues, de sorte que vous pouvezjouerdynamiquement la distorsion qui entre dans le noyau de la réverbération.Placé à la sortie de la réverbération, Drive agit comme un limiteur à écrêtage doux, réagissant dynamiquement aux complexités de la décroissance de la réverbération.Cela peut produire d\'intéressants effets de panoramique stéréo distordu, car les réflexions de chaque côté de l\'image stéréo dépassent ou s\'éloignent en dessous de l\'amplitude nécessaire pour générer une distorsion notable.La complexité harmonique créée par le bloc Drive est parfaitement adaptée à la sculpture sonore via le filtre passe-bas de NightSky.Filtre passe-bas de type synthétique et plus encore.NightSky dispose d\'un filtre passe-bas à 4 pôles de 24dB/octave avec une quantité de résonance sélectionnable par l\'utilisateur pour de superbes balayages synthétiques de la sortie de la réverbération.Le filtre passe-bas est particulièrement efficace pour modeler les produits de distorsion de la section Drive.Lorsqu\'il est utilisé avec la section Modulation de NightSky, ce filtre révèle la puissance inspirante de la synthèse réverbérante soustractive.Le filtre passe-bas peut également être remplacé par un filtre coupe-haut qui élimine les hautes fréquences du noyau de réverbération régénéré pour créer une réverbération qui devient plus sombre au fur et à mesure qu\'elle se désintègre.La section TONE de NightSky comprend également un filtre coupe-bas qui supprime les basses fréquences à la fois à la sortie et dans le noyau de la réverbération.Puissantes capacités de modulation.Ajoutez du mouvement à vos sons avec la section Modulation de NightSky.Créez des textures éthérées qui évoluent lentement, ou repoussez les limites de la conception sonore expérimentale.Des formes d\'ondes triangulaires, carrées, en rampe, en scie, aléatoires et en enveloppe peuvent être utilisées pour moduler les cibles de votre choix :Modulez les lignes de retard dans le noyau de réverbération qui se régénère, ou modulez la taille/le pitch (taux de traitement) du noyau de réverbération.Ou, pour des sons très synthétiques, moduler le filtre passe-bas résonant.Débloquez la puissance de Morph.La fonction Morph de NightSky vous permet de passer de manière transparente d\'un ensemble de positions de boutons à un autre en appuyant sur un commutateur au pied, à la vitesse Morph de votre choix.Utilisez-la pour faire varier progressivement la vitesse et la profondeur de modulation, ou pour passer d\'une réverbération subtile à court terme à une réverbération à long terme modulée, énorme et mystérieuse.Vous pouvez passer d\'un réglage de taille et de hauteur à un autre, ou même passer d\'un intervalle de shimmer à un autre.Augmentez la résonance du filtre passe-bas et utilisez le Morph pour balayer la fréquence centrale du filtre, en balayant les harmoniques audibles au fur et à mesure.Les réglages de Morph sont sauvegardés par préréglage, ce qui en fait un puissant outil de performance en direct.Séquencez votre réverbération.NightSky dispose d\'un séquenceur à huit pas puissant et facile à utiliser.Chaque pas modifie effectivement le paramètre SIZE/PITCH et peut être facilement réglé par incréments d\'un demi-pas ou sur les notes de la gamme musicale de votre choix, ou peut être réglé librement sans quantification de la hauteur.Le séquenceur peut être réglé pour avancer d\'un pas chaque fois que vous appuyez sur une pédale, ou peut fonctionner automatiquement à un tempo tapé.Les pas individuels peuvent être instantanément activés ou désactivés pendant le déroulement de la séquence, et vous pouvez définir un temps de glissement variable pour des transitions de hauteur en douceur entre les pas.Les séquences sont sauvegardées par présélection.Infinite Sky.Le footswitch INFINITE de NightSky gèle l\'audio à l\'entrée du noyau de réverbération, et tout nouvel audio peut toujours être traité par la réverbération par-dessus l\'audio gelé.Cela vous permet non seulement de créer un lit d\'ambiance luxuriant sur lequel jouer, mais offre également un tout nouveau monde de possibilités lorsqu\'il est utilisé en conjonction avec le séquenceur de NightSky.Vous pouvez maintenant repiquer l\'audio gelé par intervalles prédéterminés stockés dans votre séquence, créant ainsi des changements d\'accords à la demande pour jouer dessus, ou des séquences de notes uniques pour créer un groove.Caractéristiques : Accès instantané à 16 présélections.NightSky vous donne un accès instantané en façade à 16 presets.Bien sûr, si 16 ne suffisent pas, 300 emplacements de presets sont disponibles via MIDI.Le c ur de votre système MIDI.Avec un contrôle MIDI complet de chaque paramètre et 300 emplacements de presets, NightSky est conçu pour être le centre de l\'expressivité sonore de votre pédalier MIDI.Contrôlez le tempo et la hauteur du séquenceur via MIDI. Modulez le filtre de NightSky avec des enveloppes de modulation synchronisées avec le rythme de votre DAW.Laissez NightSky fournir l\'inspiration, et les possibilités sont aussi illimitées que votre imagination.NightSky transmet et reçoit des signaux MIDI par l\'intermédiaire d\'un connecteur DIN à 5 broches, d\'un port USB et même d\'une prise d\'expression (via notre câble MIDI EXP) - parfait pour votre pédalier ou votre studio.Contrôle d\'expression morphing.Connectez une pédale d\'expression et profitez d\'un tout nouveau niveau de contrôle instantané et continu.Réglez autant de boutons que vous le souhaitez pour la position de talon et la position de pointe de votre pédale d\'expression, et tous les réglages seront simultanément morphés sur toute la plage de la pédale d\'expression.Commutateur de niveau d\'entrée dédié aux instruments/lignes.NightSky offre un commutateur de niveau d\'entrée pour fonctionner parfaitement avec une variété de sources d\'entrée.Réglez le commutateur sur la position INST lorsque vous utilisez une entrée de niveau de guitare.Réglez-le sur la position LINE lorsque vous utilisez NightSky dans la boucle d\'effets d\'un ampli de guitare, ou lorsque vous pilotez NightSky avec une sortie chaude d\'un synthé ou d\'un insert de mixeur.Le mode d\'entrée LINE vous donne un supplément de 10dB de headroom propre, et est également parfait pour utiliser NightSky comme un effet d\'envoi ou d\'insertion dans le studio.Contrôle supplémentaire avec MultiSwitch Plus.Connectez le MultiSwitch Plus à la prise de la pédale d\'expression du NightSky pour un contrôle supplémentaire au pied.Utilisez le MultiSwitch Plus pour choisir instantanément entre trois présélections, ou pour faire défiler les 16 présélections intégrées et engager ou contourner la présélection que vous avez choisie.Vous pouvez également régler le MultiSwitch Plus pour engager ou contourner individuellement les sections MOD, TONE ou VOICE de NightSky.Spécifications : Conception sonoreTrois types de réverbération sélectionnables offrent une grande variété de textures ambiantes.Section MOD avec diverses formes d\'onde pour moduler la réverbération ou les filtres de tonalité.La section TONE permet de sculpter l\'égalisation des aigus et des graves de la réverbération.Section VOICE pour améliorer le spectre sonore de la réverbération.SHIMMER réglable pour ajouter un décalage de hauteur de +/- 1 octave à la réverbération.GLIMMER pour améliorer dynamiquement les harmoniques de haute ou de basse fréquence pour des textures de type synthé.Pre ou Post DRIVE pour ajouter des harmoniques saturées à la réverbération.Taille du noyau de la réverbération réglable pour augmenter ou réduire l\'espace de réflexion.Réglages indépendants des niveaux de REVERB et de DRYSéquenceur à pas pour programmer des variations de hauteur rythmique de la réverbérationAccès à 16 presets depuis le panneau avant et à 300 presets via MIDIEntrées et sortiesEntrées stéréo du préamplificateur JFET discret de classe A à haute impédance et à très faible bruit.Sorties stéréo à faible impédanceCommutateur de niveau d\'entrée permettant d\'utiliser des signaux de niveau instrument et de niveau ligne.Commandes au pied On, Favorite et Infinite.L\'entrée pour pédale d\'expression permet de connecter une pédale d\'expression, un MultiSwitch Plus ou un câble 1/4vers MIDI.Entrée/sortie MIDI complète prenant en charge les CC MIDI, les changements de programme, la synchronisation de l\'horloge MIDI, etc.Prise USB pour le contrôle via MIDI à partir d\'un ordinateur ou pour effectuer des mises à jour du micrologiciel.Qualité de l\'audioChemin sec analogique pour un signal sec sans latence qui n\'est jamais converti en numérique.Front-end analogique JFET haut de gammeConvertisseurs A/N et N/A 24 bits 96 kHz à très faible bruit et hautes performances pour une qualité audio sans compromis.DSP SHARC super haute performanceTraitement en virgule flottante 32 bitsRéponse en fréquence de 20 Hz à 20 kHzImpédance d\'entrée audio : 1M OhmImpédance de sortie audio : 100 OhmProcesseurDSP de très haute performance dans un format compactTraitement en virgule flottante 32 bitsNoyau de processeur SIMD SHARC à 366 MHz, capable de performances de pointe de 2,4 gigaflops.Plus d\'informations Bypass réel (commutation par relais électromécanique) ou bypass analogique transparent sélectionnable.Châssis solide et léger en aluminium anodisé bleu foncéAlimentation 9V DC incluseAlimentation requise : 9 volts CC maximum centre-négatif, avec un minimum de 300mA de courant.Dimensions : 114,3 mm de profondeur x 177,3 mm de largeur x 44,5 mm de hauteur.Conçu et fabriqué aux États-Unis

Organique, inspirant et d'une puissance époustouflante.Le wavestate SE est un évolution puissante du légendaire WAVESTATION de KORG, portant le séquençage d'ondes à un niveau supérieur. Conçu en Californie et fabriqué au Japon, le wavestate SE comprend un clavier haut de gamme de 61 notes avec aftertouch, dans un châssis entièrement métallique. Conçu pour une nouvelle ère de musiciens, de compositeurs et de producteurs, le wavestate SE propose des centaines de sons dynamiques, un contrôle manuel étendu et une polyphonie de 120 notes pour inspirer de nouveaux niveaux de créativité.Le légendaire WAVESTATION de KORG a introduit le Wave Sequencing dans le monde entier, transformant des échantillons bruts en des sons que personne n'avait jamais entendus auparavant. Les claviers phares OASYS et KRONOS ont développé le Wave Sequencing encore plus loin, en élargissant sa palette unique de pads luxuriants et évolutifs et de rythmes entraînants.En 2020, le célèbre wavestate a fait passer le Wave Sequencing à la vitesse supérieure. Doté du Wave Sequencing 2.0 radicalement réimaginé, le wavestate offre des sons étonnants et en constante évolution, avec un contrôle manuel étendu. Loin d'être une réédition nostalgique, le wavestate a été conçu dès le départ pour une nouvelle génération de musiciens, de producteurs et de compositeurs, en s'inspirant de sources aussi diverses que les synthés modulaires, les groove boxes et la composition algorithmique.Le wavestate a également introduit un autre concept révolutionnaire : le logiciel natif de la wavestate (*vendu séparément, les utilisateurs de la wavestate peuvent l'acheter à prix réduit) la rend disponible dans votre DAW, avec une compatibilité totale et sans compromis. C'est la solution idéale pour passer en toute transparence d'un logiciel à l'autre et d'un matériel à l'autre.Aujourd'hui, KORG a le plaisir de présenter son produit phare, la wavestate SE. Fabriqué au Japon, le wavestate SE est doté d'un clavier haut de gamme de 61 touches naturelles avec aftertouch, qui offre les mêmes sensations que les stations de travail haut de gamme de KORG. Le corps en métal est élégant et solide, prêt pour les concerts et le studio. Les boutons en métal ont le bon poids pour faciliter les réglages. Sous le capot, il offre 120 voix de polyphonie stéréo, soit près de deux fois plus que le wavestate original.La wavestate SE est livrée avec des centaines de sons mis à jour pour le contrôle de l'aftertouch. Il est également entièrement compatible avec les sons et les échantillons de la wavestate originale et du logiciel natif de la wavestate, y compris de nombreuses bibliothèques tierces excellentes.Clavier 61 notes haut de gamme avec aftertouchVous avez demandé, nous avons écouté : voici le wavestate pour les claviéristes professionnels. Doté d'un clavier haut de gamme de 61 notes à toucher naturel, le wavestate SE offre les mêmes sensations que les stations de travail haut de gamme de KORG. L'Aftertouch permet de contrôler du bout des doigts les sons uniques et évolutifs du wavestate. Naturellement, nous avons mis à jour les Performances d'usine pour l'aftertouch et en avons ajouté de nouvelles.Boîtier en aluminium et métal de première qualitéLa beauté rencontre la robustesse. L'élégant boîtier entièrement métallique de la wavestate SE n'est pas seulement magnifique ; il est conçu pour résister aux rigueurs de la route. Le panneau en aluminium noir mat contraste parfaitement avec les panneaux latéraux en métal noir brillant. Les boutons plaqués métal ajoutent une touche haut de gamme.Etui rigide exclusif livré d'origineLe wavestate SE est livré dans un étui rigide dédié, comprenant un espace pour les câbles et une pédale de sustain. Votre instrument peut voyager en toute sécurité, que vous le transportiez à une répétition en ville ou que vous l'emportiez pour une tournée mondiale.Wave Sequencing 2.0Le WAVESTATION original donnait à chaque étape d'une séquence d'ondes une durée, un échantillon et une hauteur. Cela permettait de créer des motifs répétitifs qui attiraient l'attention, donnant lieu à des approches entièrement nouvelles en matière de conception sonore. Mais que se passerait-il si les sons pouvaient évoluer de manière organique et inattendue, au lieu de se répéter Wave Sequencing 2.0 sépare le timing, la séquence d'échantillons et la mélodie, afin que chacun puisse être manipulé indépendamment. Il ajoute également de nouvelles caractéristiques, notamment des formes, des temps de gate et des valeurs de séquenceur à pas. Chacune de ces caractéristiques est unevoie, et chaque voie peut avoir un nombre différent de pas, ainsi que ses propres points de départ, de fin et de boucle.Chaque fois que la séquence avance, les voies individuelles sont combinées pour créer la sortie. Par exemple, un échantillon peut être associé à une durée, une hauteur, une forme, une longueur de porte et une valeur de séquence de pas différentes à chaque fois qu'il est joué. Vous pouvez moduler les points de départ, de fin et de boucle de chaque voie séparément pour chaque note, à l'aide de la vélocité, des LFO, des enveloppes, des boutons de modulation ou d'autres contrôleurs. Chaque note d'un accord peut même jouer quelque chose de différent !Les Lanes peuvent également randomiser l'ordre des pas à chaque fois qu'ils sont joués, avec un contrôle en temps réel sur l'étendue des pas inclus. Enfin, des pas individuels peuvent être sautés de manière aléatoire, avec une probabilité modulable de 0 à 100%. Il en résulte des sons organiques, en constante évolution, qui réagissent à votre contrôle. Les quatre arpégiateurs intégrés peuvent interagir avec les séquences d'ondes pour offrir encore plus de possibilités.Facile à exprimer. Profondeur exceptionnelle.Débordant de boutons et de contrôleurs, le wavestate SE vous invite à l'exploration. Toutes les fonctions de base - filtre, enveloppes, LFO, effets - sont à portée de main grâce à des commandes dédiées en façade. Huit boutons de modulation programmables sont personnalisés pour tirer le meilleur parti de chaque son, en les orientant souvent dans des directions entièrement nouvelles. Utilisez les boutons en temps réel et enregistrez les résultats sous forme de nouveaux sons. Ajoutez à cela les molettes de pitch bend et de modulation, ainsi que le joystick vectoriel unique, et vous disposerez toujours de multiples dimensions d'expression en temps réel. Vous voulez aller plus loin Presque tous les boutons du panneau avant et la plupart des paramètres affichés à l'écran peuvent être modulés. Vous pouvez même moduler les paramètres de chaque étape de la séquence d'ondes ! Les processeurs de modulation vous permettent de transformer les signaux de modulation à l'aide de la quantification, du lissage, de la courbure, etc.Une randomisation qui inspire.Vous cherchez encore plus d'inspiration Un bouton dédié sur le panneau avant, marqué par une icône dedé, génère de nouveaux sons par le biais d'une randomisation intelligente. Randomisez tout le son ou seulement une partie, comme le filtre, la voie d'échantillonnage ou les effets. Utilisez les résultats directement ou comme point de départ pour vos propres créations.Un arsenal d'effets.Les superbes effets du wavestate SE produisent des sons prêts pour la production. Chaque couche dispose de trois effets dédiés ; en outre, la Performance dispose d'une réverbération principale et d'un égaliseur paramétrique. En plus des standards tels que les compresseurs, les égaliseurs, les chorus, les flangers, les phasers et les délais stéréo, vous trouverez des processeurs spécifiques tels que le Wave Shaper, le Talking Modulator, le Reverse Delay, le Multiband Mod Delay et l'Overb (de l'OASYS), ainsi que des effets modélisés tels que les amplis de guitare VOX, le VOX wah, l'écho à bande multi-têtes et une collection de pédales de guitare classiques.Choose your filter.Ajoutez un caractère vintage à vos sons avec les filtres passe-bas ou passe-haut agressifs du MS-20, ou le passe-bas puissant et doux du Polysix. Façonnez et affinez avec une collection complète de filtres résonants 2 et 4 pôles passe-bas, passe-haut, passe-bande et réjection de bande. Vous pouvez également sortir des sentiers battus avec le Multi Filter de KORG, qui crée des mélanges modulables de plusieurs modes simultanément.Gigabytes de samples. 120 voix stéréo.Avec un total de plusieurs gigaoctets, la bibliothèque d'échantillons du wavestate SE est plus de mille fois supérieure à celle du WAVESTATION original. Cela représente beaucoup de matière première pour les séquences d'ondes. Il y a une banque d'échantillons de Plugin Guru, de tout nouveaux échantillons de KORG et une sélection des bibliothèques NAUTILUS, KRONOS et KROME. Bien entendu, KORG fournit également tous les échantillons du WAVESTATION (y compris toutes les options), ainsi qu'une énorme bibliothèque de séquences d'ondes WAVESTATION. Jouez jusqu'à 120 voix stéréo avec une clarté irréprochable, grâce à la technologie de lecture d'échantillons anti-aliasing exclusive de KORG.4GB de Samples utilisateurExprimez-vous avec votre propre voix. Importez jusqu'à 4 Go de vos propres multi-échantillons dans le wavestate SE via l'application gratuite Sample Builder pour Mac et Windows. De nombreuses bibliothèques tierces sont également disponibles ! Utilisez vos nouveaux échantillons dans des séquences d'ondes ou en tant que multi-échantillons individuels, tout comme les multi-échantillons d'origine.Multiplié par quatre.Avec toute cette puissance de synthèse, on pourrait penser que le wavestate SE ne joue qu'un seul son à la fois. Ce n'est pas le cas. Pour des résultats encore plus riches et complexes, superposez jusqu'à quatre programmes dans une Performance, chacun avec ses propres effets et arpégiateur. L'enveloppe vectorielle et le joystick mélangent les voix individuelles des quatre couches et peuvent également moduler d'autres paramètres.Set Lists et transition de sons liés.Les listes permettent d'organiser sans effort les performances du wavestate SE et offrent un accès instantané lors des concerts ou des répétitions. Les transitions sonores fluides permettent aux voix et aux effets précédemment joués de continuer à résonner naturellement, même lorsqu'un nouveau son a été sélectionné.Editeur/Bibliothécaire.L'Editeur/Bibliothécaire agit comme un second panneau avant pour le wavestate SE. L'affichage en temps réel des valeurs des paramètres modulés et des séquences d'ondes vous donne un retour instantané sur vos créations. Copiez et collez des sons, des enveloppes, des LFO, des paramètres de filtre, etc. Plongez dans les effets en accédant à tous les paramètres internes et créez vos propres presets d'effets.Créé par byKORG R&D en Californie.Le département R&D de KORG a créé le WAVESTATION original, a co-créé l'OASYS et le KRONOS, et a développé les technologies fondamentales de nombreux autres instruments KORG. Le wavestate reflète leur esthétique unique, offrant un son époustouflant et une grande flexibilité grâce à des technologies de pointe.Trois des principaux sound designers de la WAVESTATION originale, John Bowen, JohnSkippyLehmkuhl (Plugin Guru), et PeterSkiSchwartz, ont rejoint l'artiste belge Airwave et la célèbre équipe d'harmonisation de KORG pour créer l'incroyable bibliothèque de sons du wavestate SE.Pack de logiciels gratuit pour la musique.Pack de logiciels gratuit pour la musique. Le wavestate SE est livré avec une variété diversifiée de logiciels musicaux d'Izotope, y comprisOzone Elementsqui vous permet non seulement de créer des chansons, mais aussi de les maîtriser à l'aide de l'IA,Skoovequi vous aidera à améliorer vos compétences de jeu au clavier, ainsi que des synthés logiciels de KORG et d'autres marques.En d'autres termes, dès que vous mettrez la main sur ce synthétiseur, vous disposerez d'une multitude d'outils qui vous aideront à faire passer votre musique au niveau supérieur.Passage spécial vers la version logicielle native.Les propriétaires de toute version du wavestate matériel peuvent bénéficier d'une licence de passage au wavestate natif au tarif spécial de 49,99 $ US, grâce à un code de coupon lié à l'identifiant unique du wavestate matériel. En utilisant les versions matériels et logiciels ensemble, vous pouvez avoir le meilleur des deux mondes : un instrument physique qui répond à votre toucher, et une intégration DAW complète. Pour générer le coupon :1. Pour les propriétaires de wavestate mkII et wavestate SE : téléchargez et installez la dernière version de wavestate Editor/Librarian.Pour les propriétaires du wavestate original, assurez-vous que vous utilisez la version 2.1.0 du système wavestate ou une version plus récente et l'Editor/Librarian wavestate 1.1 ou une version plus récente. Si nécessaire, mettez à jour votre wavestate matériel, et installez le nouvel Editor/Librarian.2. Dans l'Editor/Librarian, ouvrez le menu Fichier et sélectionnezGet Plug-in Coupon...3. Une boîte de dialogue apparaît, avec le code du coupon ; suivez les instructions à l'écran pour utiliser le coupon dans la boutique KORG.wavestate nativewavestate natif est le pendant logiciel entièrement compatible du synthétiseur matériel wavestate. wavestate natif est disponible aux formats VST3, AAX et autonome sur macOS et Windows, ainsi qu'au format AU sur macOS. Vous pouvez échanger des sons de manière transparente entre le matériel et le logiciel. Produisez dans votre DAW avec wavestate natif, puis jouez les mêmes sons sur scène en utilisant le matériel wavestatif. Créez des sons avec l'interface pratique du matériel, puis partagez-les avec un collaborateur sur ordinateur. De plus, vous pouvez utiliser n'importe laquelle des nombreuses bibliothèques de sons et d'échantillons de tiers disponibles pour le wavestate matériel.

SYNTHETISEUR POLYPHONIQUE PROGRAMMABLE JUNO-XLa légendaire expérience JUNO réimaginée par la puissance du système de synthèse ZEN-Core RolandLe JUNO-X propulse la légendaire gamme de synthétiseurs Roland dans une nouvelle dimension, mêlant esprit vintage authentique et puissance créative moderne. Composez et jouez en direct à l'aide du générateur JUNO-X de nouvelle génération, des modélisations des historiques JUNO-60 et JUNO-106, des sons du XV-5080 et des pianos RD, et des Extensions de modélisation. Et rassemblez-les par l'intermédiaire d'une interface physique familière, qui vous donnera la sensation d'être un vieil ami. Alimenté par les immenses capacités de notre Système de synthèse ZEN-Core, le JUNO-X vous suit où que votre musique se développe : le passé, le présent ou le futur.Déscription La légendaire expérience JUNO réimaginée par la puissance du Système de synthèse ZEN-Core Roland Une toute nouvelle modélisation JUNO-X avec oscillateur Super Saw, sensibilité à la vélocité, effet Chorus III, et bien d'autres Des modélisations authentiques des synthétiseurs JUNO-60 et JUNO-106 des années 1980 Des sons polyvalents issus du XV-5080, des pianos RD, et du classique Vocoder Roland Un port utilisateur pour charger des extensions de modélisation telles que les JUPITER-8, JD-800, Vocal Designer et d'autres, issus de Roland Cloud Des programmations rapides et intuitives basées sur des Scenes Des sons créés instantanément grâce aux boutons et curseurs de façade inspirés des synthés JUNO historiques Des boutons et curseurs à haute résolution pour des réglages de précision Un arpégiateur traditionnel et un I-Arpeggio évolué, dotés d'algorithmes intelligents Un clavier expressif à 61 touches avec Aftertouch Des haut-parleurs stéréo intégrés et la compatibilité Bluetooth® audio Une interface USB audio/MIDI, et un port USB Memory pour sauvegarder des données sur clé USB Un logiciel JUNO-X Editor gratuit pour macOS et Windows Chargez des Extensions de modélisation, des packs de sons et autres contenus par Wi-Fi via Roland Cloud Connect 10 Packs de sons gratuits téléchargeables sur Roland Cloud en acquérant le synthétiseur Un nouveau chapitre dans la légende JUNOFaisant partie depuis plus de 40 ans des plus fameux synthétiseurs analogiques jamais créés, les fameux JUNOs Roland continuent à produire un impact massif sur la musique. Les sons chaleureux et organiques du JUNO-60 et du JUNO-106 ont défini un nombre incalculable de tubes des années 1980, et ont joué un rôle immense dans l'émergence de la Techno, la House, la Synthwave et autres styles électroniques. Immédiatement reconnaissables et intemporels, les timbres JUNO classiques continuent à inspirer les meilleurs créateurs de musique du monde entier. Le JUNO-X associe le meilleur du passé aux plus récentes technologies Roland, réimaginant l'expérience JUNO vintage en lui apportant des possibilités de sons étendues et des outils de création fluide, typiques de la musique actuelle. Il dispose de toute la puissance du générateur ZEN-Core, ainsi que d'authentiques recréations des synthés JUNO et autres instruments légendaires Roland. Trois JUNOs en un.Le JUNO-X vous procure les sons authentiques du JUNO-60 et du JUNO-106 dans toute leur gloire, ainsi qu'un nouveau générateur JUNO-X qui ajoute à l'esprit JUNO davantage de puissance et d'expressivité sonore. JUNO-XLa toute nouvelle modélisation JUNO-X se pose en évolution naturelle de l'historique timbre JUNO. Créez des sons encore plus gras grâce à une version améliorée de la fameuse forme d'onde Super Saw, et allez plus loin en termes de sensibilité à la vélocité, de contrôle d'enveloppe de Pitch, etc. Vous trouverez également un nouveau mode Chorus III pour compléter les deux modes de Chorus cultes des JUNOs d'origine.JUNO-60Sorti en 1982, le JUNO-60 fut un instrument marquant, qui a largement influencé les synthés qui lui ont succédé. Assez similaire à son prédécesseur, le JUNO-6, il proposait la synthèse polyphonique à un prix abordable, avec un solide oscillateur contrôlé numériquement (DCO). La richesse du timbre du JUNO-60, son interface intuitive et son accordage très stable, ainsi que son riche effet Chorus et la possibilité de sauvegarder des sons en mémoire interne, en ont fait un classique instantané. JUNO-106Le JUNO-106 est sorti en 1984, surfant sur le succès de son prédécesseur, avec davantage de mémoire et une révolutionnaire nouvelle interface MIDI Il proposait également des timbres légèrement plus doux et plus clairs, et l'arpégiateur du JUNO-60 y était remplacé par une très appréciable fonction Portamento polyphonique. Plébiscité par des fans de plus en plus nombreux, et d'un prix plus abordable, le JUNO-106 est à ce jour le synthé le plus vendu de tous les temps. Au-delà du JUNO.Très polyvalent, le JUNO-X intègre également des modélisations de plusieurs classiques Roland, et la possibilité d'aller encore plus loin à l'aide des extensions de modélisation et autres contenus issus de Roland Cloud. XV-5080, pianos RD et VocoderExplorez plus de 900 presets à base de PCM issus du fameux module XV-5080, des instruments acoustiques et synthés vintage aux sons de batterie et ethniques. Jouez sur des pianos acoustiques expressifs issus de la fameuse gamme de pianos de scène RD Roland. Ou branchez un micro et utilisez la modélisation de Vocoder avec n'importe quel son du JUNO-X pour créer des ensembles expressifs, des nappes futuristes ou des voix de robot funky. Extensions de modélisation et autres.Grâce à sa compatibilité avec les extensions de modélisation de Roland Cloud, vous pouvez transformer le JUNO-X à l'aide des sons et caractéristiques d'instruments additionnels Roland, anciens ou récents. Chargez des versions authentiques du JUPITER-8, du JD-800 et d'autres classiques, ou devenez encore plus créatif à l'aide du tout nouveau Vocal Designer. Roland Cloud est également le lieu de rassemblement d'une gamme en constante expansion d'Extensions de forme d'onde, packs de sons et autres contenus qui renouvelleront sans cesse votre inspiration.Grâce à votre achat du JUNO-X, téléchargez gratuitement 10 packs de sons sur Roland Cloud.Contenus supplémentaires sans fil grâce à Roland Cloud ConnectLe JUNO-X intègre la fonction Roland Cloud Connect, une puissante option composée de l'adaptateur sans fil WC-1 et de l'abonnement à Roland Cloud. Parcourez, écoutez et chargez les extensions de modélisation de votre choix directement depuis le clavier grâce à votre connexion Wi-Fi. Avec Roland Cloud Connect, un univers d'inspiration inédit se trouve constamment sous vos doigts.Ressentez la musique.Un élément clé de l'attractivité des JUNOs était leur interface hyper intuitive, qui permettait de créer en un clin d il des sons inspirants et des textures évolutives. Avec son panneau de façade familier rempli de contrôleurs sensibles, le JUNO-X vous invite à vous immerger totalement dans la musique et à créer sans limites. Des programmations manuelles.La programmation sur JUNO-X est direct et intuitive. Chaque élément se trouve exactement où vous avez besoin qu'il soit. Les curseurs à haute résolution procurent des sensations analogiques pour des contrôles numériques précis, avec des boutons dédiés pour rappeler instantanément les sons et fonctions voulus. SI vous souhaitez entrer davantage dans les détails, l'écran LCD informatif permet une navigation claire parmi les divers paramètres évolués.Superposez.Avec leur unique DCO, les synthés JUNO vintage disposaient de possibilités sonores limitées. Dans le JUNO-X, vous pouvez superposer plusieurs JUNOs pour créer tous les types de sons analogiques, des Leads et basses massifs aux nappes les plus luxuriantes. Mais vous pouvez également empiler les extensions de modélisation et les sons internes pour élaborer des synthés de rêve totalement inédits. Superposer quatre timbres vous procurera suffisamment de polyphonie pour vous embarquer dans tout type d'aventure créative.Un fonctionnement par Scènes.Avec ses 256 espaces créatifs personnalisables, les Scènes, vous pouvez rappeler instantanément des réglages de JUNO-X complets d'un simple toucher. Ils vous permettent de mémoriser les paramètres sonores de quatre parties instrumentales et de leur partie de batterie associée, ainsi que les réglages du I-Arpeggio, des effets, et autres. Un tourbillon supplémentaire.Une des caractéristiques les plus appréciées des JUNOs était leur effet de Chorus stéréo très spécial, qui apportait immédiatement de la profondeur et de la richesse. Le JUNO-X vous propose les deux modes d'origine, ainsi qu'un troisième mode procurant encore plus de gras et de tournoiement. Et vous pourrez même les combiner pour créer sept effets Chorus différents, à utiliser avec n'importe quel son du JUNO-X. Multi-effets modernes.En plus des Chorus JUNO, le JUNO-X propose une large variété d'effets vous permettant de colorer vos sons. En plus des Drive, Delay et Reverb, EQ et MFX indépendants sont disponibles pour vos différentes parties. Un EQ Master et des effets de compression sont également présents, ainsi que des effets vocaux dédiés, associés à l'entrée micro.Des arpèges en action.Lorsque vous recherchez des arpèges classiques, voire davantage, le JUNO-X répond à vos besoins. Un arpégiateur traditionnel vous procurera des sensations vintage. Quant au futuriste I-Arpeggio, il utilise des algorithmes intelligents pour donner à votre musique des mouvements naturels d'évolution des notes. Il est également possible d'exporter les performances I-Arpeggio en MIDI pour les traiter dans n'importe quel logiciel de production musicale. JUNO-X EditorGrâce au très complet logiciel JUNO-X Editor, vous pouvez devenir encore plus créatif depuis le large écran de votre Mac ou votre PC. Modifiez les sons, les effets et Scènes au niveau microscopique, organisez vos réglages de concert, etc. Jouez en toute confiance.Du studio à la scène, et toutes les étapes intermédiaires, le JUNO-X possède tout ce dont vous avez besoin pour rester inspiré. Un rêve de claviériste.Grâce à son association du design JUNO vintage et d'une conception en métaux légers mais robustes, compatibles avec la vie en tournée, JUNO-X est conçu pour durer. Il est également fantastique à jouer grâce à son clavier expressif à 61 touches avec Aftertouch, complété par notre fameux levier de Pitch Bend et modulation.Restez connecté.Le panneau arrière du JUNO-X est doté de toute la connectique nécessaire en toute situation. Des sorties audio symétriques et asymétriques sont disponibles, ainsi qu'une entrée audio stéréo et l'entrée et sortie MIDI. Une autre entrée est dédiée à un micro, pour pouvoir chanter ou utiliser le Vocoder intégré. L'audio/MIDI par USB vous permet de vous connecter à votre logiciel de production favori, et vous pouvez même sauvegarder vos réglages de JUNO-X sur une clé USB par l'intermédiaire du port USB Memory. Une machine sonore.Inspiré du peu connu JUNO-106S, le JUNO-X est équipé d'un système de haut-parleurs stéréo de haute qualité permettant d'écouter facilement les sons produits. Et grâce au Bluetooth® intégré, vous pourrez écouter et jouer sur de la musique issue d'un smartphone ou d'une tablette. Spécifications-Clavier61 touches (avec aftertouch)-Générateur de sonsZEN-CoreDivers générateurs de sons MODEL- Parties5 parties (dont une rythmique)- TonalitésTonalités prédéfinies : 4 000 ou plusSonorités utilisateur : 256Kit de batterie : 90 ou plus- Scènes256- EffetsMulti-Effets : 4 systèmes, 93 typesEQ partiel : 5 systèmesOverdriveRéverbération : 8 typesChorus : 5 typesDélai : 5 typesEQ micro / CompresseurEQ maître / Compresseur- ArpégiateurI-ARPEGGIO (arpégiateur multi-parties avec détection de jeu)- Parties d'arpège5 parties- ContrôleursLevier de Pitch Bend/ModulationCurseur assignable x 2Interrupteur assignable x 3- BluetoothVer 4.2Profil pris en charge : A2DP (Audio), GATT (MIDI sur Bluetooth Low Energy)Codec : SBC (Prise en charge de la protection du contenu de la méthode SCMS-T)- AffichageLCD graphique 128 x 64 points- Puissance de sortie de l'amplificateur du haut-parleur4 W x 2- Haut-parleursGamme complète (3,5 x 8 cm) x 2Tweeter 2 cm x 2- ConnecteursPrises HEADPHONES : stéréo de type téléphone miniature (avant), stéréo de type téléphone 1/4 pouce (arrière)Prises de sortie principale (G/MONO, D) : Type de téléphone 1/4.Prises de sortie principale (G, D) : Type XLRPrise d'ENTRÉE MIC : type téléphone 1/4 pouce/type XLRPrise AUX INPUT : Type de téléphone stéréo miniaturePrise HOLD PEDALPrise CONTROL PEDALConnecteurs MIDI (IN, OUT)Port USB COMPUTER (AUDIO/MIDI)Port USB MEMORY- Mémoire externeClé USB (vendue séparément)- Consommation électrique20 W- Dimensions1 072 (L) x 333 (P) x 118 (H) mm42-1/4 (L) x 13-1/8 (P) x 4-11/16 (H) pouces- Poids11.6 kg / 25 lbs 10 oz- AccessoiresGuide de démarrageCordon d'alimentation

Chez Ibanez, nous avons toujours mis un point d'honneur à étudier et comprendre comment le jeu de guitare évolue et évolue avec les tendances musicales au fil du temps. Actuellement, nous assistons à une explosion de jeunes guitaristes contemporains poussant leurs techniques de jeu dans de nouvelles directions passionnantes. Nous considérons cette tendance comme le début d'une troisième phase de jeu de guitare. Chez Ibanez, nous nous mettons tous au défi, en tant que concepteurs de guitares, d'intensifier et de répondre aux besoins de cette troisième phase. Nous avons constaté que, pour saisir pleinement la gamme croissante d'expression musicale créée, nous devons considérer la guitare non seulement comme un appareil isolé, mais comme une extension du corps du guitariste.. Si nous devions donner un nom à ce phénomène, ce serait «Synchronisation des guitares et des joueurs». En lançant la série AZ, notre objectif n'était pas simplement de créer un modèle de guitare complètement nouveau, mais de sculpter une grande guitare qui peut favoriser le potentiel de la «troisième phase» moderne tout en conservant les éléments traditionnels. Même si Ibanez est considérée comme une marque de guitare moderne, nous avons des décennies de connaissances accumulées et une histoire de repousser les limites. La série AZ porte avec elle toutes les caractéristiques de ces qualités Ibanez éprouvées: la poignée ovale lisse, la forme du corps asymétrique bien équilibrée et un talon de cou qui permet une jouabilité inégalée. Il présente également des détails tels qu'un nouveau chevalet de trémolo, ainsi que de nouveaux micros développés en collaboration avec Seymour Duncan. Tous ces éléments aident l'AZ à repousser encore plus les limites existantes de la jouabilité et du son. Nous nous efforçons toujours de fabriquer nos guitares avec les meilleurs matériaux et pièces, mais nous savons que la collecte de nouvelles pièces et matériaux ne fait pas à elle seule une excellente guitare. Au contraire, des guitares exquises sont fabriquées à travers les processus d'examen, de test, de compréhension, puis enfin de synchronisation de ces matériaux ensemble. L'équilibre harmonique entre le chevalet et les micros, les écrous et les têtes de machine, le manche et les frettes, fonctionnent tous ensemble pour aider les guitaristes à créer le son souhaité. De A à Z, il n'y a aucun aspect de la fabrication de guitare que nous n'oublions jamais. Cette tradition s'est transmise magistralement à la série AZ. À première vue, la série AZ peut sembler une énigme pour certains. La magie de cette nouvelle série n'est pas quelque chose qui peut être apparent par une simple observation visuelle. La magie, cependant, devient instantanément apparente une fois qu'un modèle AZ est joué. La série AZ représente l'avenir du jeu de guitare et nous vous invitons à en jouer un et à voir par vous-même. AZ Modern Oval C S-TECH WOOD érable torréfié manche 1pc L'érable traité S-TECH a été utilisé pour la construction du manche de l'AZ, une première. Son traitement chauffant à l'azote augmente la stabilité, la durabilité, la résistance à l'eau et la tolérance du bois aux changements de température. Après un prototypage et des essais approfondis, nous avons conclu que 20,5 mm d'épaisseur à la 1ère frette et 22,5 mm à la 12e frette était l'épaisseur de manche optimale pour ce processus. Le manche a ensuite été scellé avec une finition huilée, ce qui le rend similaire à un manche de guitare bien joué. Poignée de cou Afin d'obtenir un confort de préhension du manche suprême, le bord du manche a été fini avec une courbe lisse qui s'étend de la frontière entre le manche et le manche jusqu'à la surface du manche.. La forme détaillée du cou a été sculptée avec précision à l'aide d'un broyeur à boulets pour une cohérence ultime. Les mesures de largeur de la touche sont de 42 mm à l'écrou et de 57 mm à la dernière touche. Ces dimensions permettent une prise en main facile dans le registre inférieur et une sensation plus moderne dans le registre supérieur. Conception du corps Le contour du corps arrière peu profond et le grand contour de l'avant-bras de l'AZ permettent au corps de la guitare de s'adapter naturellement au joueur, augmentant ainsi le confort de jeu. Le corps AZ a une taille profonde et des rayons différents sur chaque courbe de bord du corps (3 mmR sur le dessus du corps / 8 mmR sur le dos du corps), ce qui facilite le jeu en position debout ou assise. Micros Seymour Duncan Hyperion Les micros Hyperion personnalisés de l'AZ ont été développés en collaboration avec Seymour Duncan. Les micros Hyperion disposent d'une sortie modérée via des aimants Alnico-5 pour conserver la clarté de la tonalité fondamentale lors de l'utilisation d'un son de distorsion et délivrer une attaque de sélection claire. Des aigus aux basses, et des cordes haut-mi aux cordes bas-mi, l'équilibre tonal global est uniformément ajusté et fonctionne bien avec diverses pédales d'effet. dyna-MIX 9 avec interrupteur Alter Le Dyna-MIX 9 offre neuf variations sonores, et peut facilement basculer entre les modes humbucker et simple bobinage d'un simple coup de mini-interrupteur. Un mode Dyna-MIX 9 simule même un son de humbucker en utilisant la combinaison des deux micros à simple bobinage. Ibanez T1802 Tremolo Bridge (fabriqué par GOTOH) Le nouveau pont T1802, une collaboration entre GOTOH et Ibanez, comprend des selles en titane usiné et un bloc de trémolo en acier usiné pour une réponse rapide, des graves épais et des aigus riches. L'espacement des cordes de 10,5 mm permet de sélectionner facilement les cordes, y compris des techniques telles que le saut de chaîne et la sélection hybride. La prise du bras de trémolo encliquetable et maintenue facilite le chargement d'un bras de trémolo, et le dispositif de réglage du couple du bras permet un réglage fin du couple sans aucun outil. Le système de trémolo flottant à 2 points permet un mouvement de trémolo super fluide lors de l'augmentation ou de la diminution de la hauteur. Mécaniques GOTOH HAP-M L'AZ est livré avec des mécaniques GOTOH MAGNUM LOCK, qui ont une réputation établie pour la stabilité de réglage. Son H. UNE. Le système P (poteau réglable en hauteur) permet d'ajuster les poteaux de corde pour la tension appropriée de chaque corde. AZ Oval C S-TECH WOOD Manche en érable grillé Touche en érable rôti S-TECH WOOD avec incrustation de points noirs Micros Seymour Duncan Hyperion système de commutation dyna-MIX 9 avec interrupteur Alter Chevalet de trémolo Gotoh T1802 Écrou en os imprégné d'huile / frettes en acier inoxydable Joint de cou Super All Access Incrustation de points latéraux Luminlay Mécaniques Gotoh Magnum Lock avec HAP (montant réglable en hauteur) Un contour du dos ergonomique Type de manche: AZ ovale C Joint de col: à boulonner Matériau du manche: Érable torréfié S-TECH WOOD Finition du manche: huile Épaisseur du manche (1ère frette, mm): 20,5 Épaisseur du manche (12e frette, mm): 22,5 Diapason (pouces): 25,5 Diapason (mm): 648 Largeur au sillet (mm): 42 Largeur d'extrémité (mm): 56,4 Nombre de frettes: 22 Touche: S-TECH WOOD Érable rôti Rayon de touche (mm): 305 Type de frette: Jumbo en acier inoxydable Traitement des bords des frettes: Traitement des bords des frettes Prestige Incrustation: point noir Matériau du corps: aulne Finition du corps: Polyester brillant Longueur totale (mm): 978 Épaisseur du corps (mm): 44 Longueur du corps (mm): 452 Largeur du corps (mm): 309 Chevalet: Gotoh T1802 Espacement des cordes (mm): 10,5 Actif ou passif: passif Noix: os Tête de machine: têtes de machine Gotoh Magnum Lock avec HAP Couleur du matériel: Chrome Micro manche: Seymour Duncan Hyperion (S) Micro central: Seymour Duncan Hyperion (S) Micro chevalet: Seymour Duncan Hyperion (H) Commandes, sélecteur de micros: 1 volume, 1 tonalité, commutateur à 5 positions Autres commutateurs: système de commutation dyna-MIX9 avec interrupteur Alter Incrustation de points latéraux: points latéraux Luminlay Cordes spéciales: D'Addario EXL110 Jauges de cordes (de haut en bas): .010 / .013 / .017 / .026 / .036 / .046 Réglage (de haut en bas): 1E, 2B, 3G, 4D, 5A, 6E Étui ou sac inclus: M20AZ Autre (s) article (s) inclus: Bras pour trémolo, Outil multifonction Poids net (g): 3300

Chez Ibanez, nous avons toujours mis un point d'honneur à étudier et comprendre comment le jeu de guitare évolue et évolue avec les tendances musicales au fil du temps. Actuellement, nous assistons à une explosion de jeunes guitaristes contemporains poussant leurs techniques de jeu dans de nouvelles directions passionnantes. Nous considérons cette tendance comme le début d'une troisième phase de jeu de guitare. Chez Ibanez, nous nous mettons tous au défi, en tant que concepteurs de guitares, d'intensifier et de répondre aux besoins de cette troisième phase. Nous avons constaté que, pour saisir pleinement la gamme croissante d'expression musicale créée, nous devons considérer la guitare non seulement comme un appareil isolé, mais comme une extension du corps du guitariste.. Si nous devions donner un nom à ce phénomène, ce serait «Synchronisation des guitares et des joueurs». En lançant la série AZ, notre objectif n'était pas simplement de créer un modèle de guitare complètement nouveau, mais de sculpter une grande guitare qui peut favoriser le potentiel de la «troisième phase» moderne tout en conservant les éléments traditionnels. Même si Ibanez est considérée comme une marque de guitare moderne, nous avons des décennies de connaissances accumulées et une histoire de repousser les limites. La série AZ porte avec elle toutes les caractéristiques de ces qualités Ibanez éprouvées: la poignée ovale lisse, la forme du corps asymétrique bien équilibrée et un talon de cou qui permet une jouabilité inégalée. Il présente également des détails tels qu'un nouveau chevalet de trémolo, ainsi que de nouveaux micros développés en collaboration avec Seymour Duncan. Tous ces éléments aident l'AZ à repousser encore plus les limites existantes de la jouabilité et du son. Nous nous efforçons toujours de fabriquer nos guitares avec les meilleurs matériaux et pièces, mais nous savons que la collecte de nouvelles pièces et matériaux ne fait pas à elle seule une excellente guitare. Au contraire, des guitares exquises sont fabriquées à travers les processus d'examen, de test, de compréhension, puis enfin de synchronisation de ces matériaux ensemble. L'équilibre harmonique entre le chevalet et les micros, les écrous et les têtes de machine, le manche et les frettes, fonctionnent tous ensemble pour aider les guitaristes à créer le son souhaité. De A à Z, il n'y a aucun aspect de la fabrication de guitare que nous n'oublions jamais. Cette tradition s'est transmise magistralement à la série AZ. À première vue, la série AZ peut sembler une énigme pour certains. La magie de cette nouvelle série n'est pas quelque chose qui peut être apparent par une simple observation visuelle. La magie, cependant, devient instantanément apparente une fois qu'un modèle AZ est joué. La série AZ représente l'avenir du jeu de guitare et nous vous invitons à en jouer un et à voir par vous-même. AZ Modern Oval C S-TECH WOOD érable torréfié manche 1pc L'érable traité S-TECH a été utilisé pour la construction du manche de l'AZ, une première. Le traitement chauffant à l'azote du manche augmente la stabilité, la durabilité, la résistance à l'eau et la tolérance du bois aux changements de température. Après un prototypage et des essais approfondis, nous avons conclu que 20,5 mm d'épaisseur à la 1ère frette et 22,5 mm à la 12e frette était l'épaisseur de manche optimale pour ce processus. Le manche a ensuite été scellé avec une finition huilée qui le fait ressembler à un manche de guitare bien joué. Poignée de cou Afin d'obtenir un confort de préhension du manche suprême, le bord du manche a été fini avec une courbe lisse qui s'étend de la frontière entre le manche et le manche jusqu'à la surface du manche.. La forme détaillée du cou a été sculptée avec précision à l'aide d'un broyeur à boulets pour une cohérence ultime. Les mesures de largeur de la touche sont de 42 mm à l'écrou et de 57 mm à la dernière touche. Ces dimensions permettent une prise en main facile dans le registre inférieur et une sensation plus moderne dans le registre supérieur. Conception du corps Le contour du corps arrière peu profond et le grand contour de l'avant-bras de l'AZ permettent au corps de la guitare de s'adapter naturellement au joueur, augmentant ainsi le confort de jeu. Le corps de l'AZ a une taille profonde et des rayons différents sur chaque courbe de bord du corps (3 mmR sur le haut du corps / 8 mmR sur le dos du corps), ce qui facilite le jeu en position debout ou assise. Micros Seymour Duncan Hyperion Les micros Hyperion personnalisés de l'AZ ont été développés en collaboration avec Seymour Duncan. Les micros Hyperion disposent d'une sortie modérée via des aimants Alnico-5 pour conserver la clarté de la tonalité fondamentale lors de l'utilisation d'un son de distorsion et délivrer une attaque de sélection claire. Des aigus aux basses, et des cordes haut-mi aux cordes bas-mi, l'équilibre tonal global est uniformément ajusté et fonctionne bien avec diverses pédales d'effet. Dyna-MIX 10 avec interrupteur Alter Le Dyna-MIX 10 offre dix variations sonores et peut facilement basculer entre les modes humbucker et simple bobinage en un simple coup de mini-interrupteur. Le mode Power Tap offre un son réaliste à simple bobinage malgré sa disposition de micros à double humbucker. Ibanez T1802 Tremolo Bridge (fabriqué par GOTOH) Le nouveau pont T1802, une collaboration entre GOTOH et Ibanez, comprend des selles en titane usiné et un bloc de trémolo en acier usiné pour une réponse rapide, des graves épais et des aigus riches. L'espacement des cordes de 10,5 mm permet de sélectionner facilement les cordes, y compris des techniques telles que le saut de chaîne et la sélection hybride. La prise du bras de trémolo encliquetable et maintenue facilite le chargement d'un bras de trémolo, et le dispositif de réglage du couple du bras permet un réglage fin du couple sans aucun outil. Le système de trémolo flottant à 2 points permet un mouvement de trémolo super fluide lors de l'augmentation ou de la diminution de la hauteur. Mécaniques GOTOH HAP-M L'AZ est livré avec des mécaniques GOTOH MAGNUM LOCK, qui ont une réputation établie pour la stabilité de réglage. Son H. UNE. Le système P (poteau réglable en hauteur) permet d'ajuster les poteaux de corde pour la tension appropriée de chaque corde. AZ Oval C S-TECH WOOD Manche en érable grillé Touche en érable rôti S-TECH WOOD avec incrustation de points noirs Micros Seymour Duncan Hyperion système de commutation dyna-MIX 10 avec interrupteur Alter Chevalet de trémolo Gotoh T1802 Écrou en os imprégné d'huile / frettes en acier inoxydable Joint de cou Super All Access Incrustation de points latéraux Luminlay Mécaniques Gotoh Magnum Lock avec HAP (montant réglable en hauteur) Un contour du dos ergonomique Type de manche: AZ ovale C Joint de col: à boulonner Matériau du manche: Érable torréfié S-TECH WOOD Finition du manche: huile Épaisseur du manche (1ère frette, mm): 20,5 Épaisseur du manche (12e frette, mm): 22,5 Diapason (pouces): 25,5 Diapason (mm): 648 Largeur au sillet (mm): 42 Largeur d'extrémité (mm): 57 Nombre de frettes: 24 Touche: S-TECH WOOD Érable rôti Rayon de touche (mm): 305 Type de frette: Jumbo en acier inoxydable Traitement des bords des frettes: Traitement des bords des frettes Prestige Incrustation: point noir Matériau du corps: aulne Finition du corps: polyester satiné Longueur totale (mm): 978 Épaisseur du corps (mm): 44 Longueur du corps (mm): 452 Largeur du corps (mm): 309 Chevalet: Gotoh T1802 Espacement des cordes (mm): 10,5 Actif ou passif: passif Noix: os Tête de machine: têtes de machine Gotoh Magnum Lock avec HAP Couleur du matériel: Chrome Micro manche: Seymour Duncan Hyperion (H) Micro chevalet: Seymour Duncan Hyperion (H) Commandes, sélecteur de micros: 1 volume, 1 tonalité, commutateur à 5 positions Autres commutateurs: système de commutation dyna-MIX10 avec interrupteur Alter Incrustation de points latéraux: points latéraux Luminlay Cordes spéciales: D'Addario EXL110 Jauges de cordes (de haut en bas): .010 / .013 / .017 / .026 / .036 / .046 Réglage (de haut en bas): 1E, 2B, 3G, 4D, 5A, 6E Étui ou sac inclus: M20AZL Autre (s) article (s) inclus: Bras pour trémolo, Outil multifonction Poids net (g): 3300

Les Avantone Active MixCubes sont des mini-moniteurs de référence large bande actifs blindés pour les applications d'écoute en studio. Leur conception s'inspire des légendaires 5C Auratone Sound Cubes utilisés dans pratiquement tous les plus grands studios au cours des 25 dernières années. Objectif de Conception : Les Mixcubes actives Avantone sont des mini-écoutes actives haute-resolution et large-bande pour les installations fixes ou en extérieur. Nous voulions également utiliser un concept qui a fait ses preuves au cours du temps en utilisant un haut-parleur unique large-bande. Objectif de Performance : Les studios utilisent principalement des écoutes de grand format à 2 et 3 voies conçues pour représenter une vaste référence d écoute à niveau élevé. Ceci dit, dans cette nouvelle ère d audio haute définition, il reste primordial d écouter votre Mixage sur un système limité dans les basses fréquences, comme par exemple sur une télévision, une radio, un ordinateur, un autoradio, une station iPod, etc. Il est important de prendre des décisions de Mixage en analysant le mix avec des écoutes qui n engendrent aucune déformation sonore causée par les filtres ou sur des écoutes à la bande passante limitée. Il est important de porter une attention particulière aux fréquences médiums du chant/guitare/clavier. C est là qu une écoute large-bande sans filtrage devient très utile. Dix mois de recherche et de développement, d écoute comparative et de modifications ont amené à la conception des MixCubes AVANTONE. Il en résulte une sonorité très douce, avec le bénéfice de la restitution large-bande, par rapport aux 5C Sound Cubes originales. Les tests d écoute révèlent que les MixCubes offrent une réponse douce, plus ouverte, transparente dans le haut du spectre avec une réponse étendue dans les basses, tout en conservant leur caractère basique initial. Conception des Ecoutes : Les Sound Cubes 5C initiales étaient en panneaux de particules de 12 mm couverts d une finition simulant le grain du bois. Nous avons décidé de passer aux panneaux à densité moyenne plus épais et plus denses offrant une rigidité supérieure et des faibles résonances. Nous avons commencé avec un cube clos de 165 mm avec arrondissement des angles. Nous avons alors opté pour une finition élégante haute brillance en polyuréthane RETRO-CREAM . Les écoutes initiales étaient équipées de vis, ou plus tard, de borniers en plastique montés sur une plaque circulaire montée en retrait. Nous avons décidé de passer à des borniers massifs usinés haut de gamme plaqués au nickel (au format double-banane) et montés sur une plaque en aluminium anodisée noire fraisée et sérigraphiée. Nous avons ensuite ajouté une base de support en néoprène de 7 mm sous le baffle servant de surface anti-dérapante et d isolateur acoustique. De plus, pour répondre aux besoins d installations plus complexes, nous avons intégré une embase micro fileté standard de 5/8 de pouce sous la base. Conception du Haut-parleur : Les haut-parleurs originaux étaient des transducteurs élémentaires de 127 mm à saladier embouti. Nous avons conçu notre propre saladier de 133 mm en aluminium moulé et notre propre assemblage saladier/membrane pour améliorer les performances des haut-parleurs originaux. Le cercle de fixation du saladier est ensuite poli pour lui donner une esthétique du meilleur goût. La membrane en papier, sélectionnée pour ses caractéristiques musicales, a été totalement conçue et fabriquée à partir des meilleures pulpes de bois de Nouvelle Zélande avec ajout de fibres de mica pour réduire le poids et accroître la rigidité. La suspension en tissu est fabriquée au Japon avec un respect parfait des tolérances draconiennes. La plaque supérieure et l assemblage en T du haut-parleur sont en acier à faible teneur en carbone Sumitomo 1008, ce qui permet d obtenir le plus grand flux magnétique pour le déplacement de la bobine. Les aimants sont de qualité Y- 40 (caractéristiques d usinage), et offrent un moteur magnétique haute puissance de faible distorsion de 1,200 grammes. Conception de l amplificateur : Nous avons totalement conçu le module amplificateur pour obtenir des performances totalement professionnelles. Nous avons largement outrepassé les critères de qualité les plus stricts dans la sélection des composants, pour leurs performances électriques et leur fiabilité dans le temps. Il en résulte un amplificateur exempt de tout compromis avec des caractéristiques de réserve dynamique exceptionnelles qui rivalisent avec les performances d amplificateurs en Rack de studio, vendus pour bien plus cher.

Ce pack Régie DJ Vinyle contient une console de mixage DJ 2 voies type scratch Pioneer DJ DJM-S5 et deux platines vinyles PLX-500-K La passion du Scratching : voici la DJM-S5, la table de mixage DJ à 2 canaux pour Serato DJ Pro. - DJM-S5 : 365989- PLX-500-K : 228555Une disposition intuitive de style professionnel, facile à apprendreMAGVEL FADER PRO pour un scratching de niveau professionnelDe toutes nouvelles fonctionnalités, dont le Scratch Cutter, pour un scratching facileAlimentation par bus USBNouvelle finition rouge brillant saisissanteCette nouvelle table de mixage DJ 2 canaux de style scratch pour Serato DJ Pro est idéale si vous avez déjà expérimenté le mixage et le scratching de battle et que vous souhaitez développer vos compétences, ou si vous êtes complètement nouveau sur la scène et que vous voulez vous y plonger directement. Si vous avez observé des DJ professionnels de battle sur des tables de mixage telles que la DJM-S11, la disposition de la DJM-S5 vous semblera familière. Cette unité offre l'équilibre parfait entre un fonctionnement simple et des fonctions de performance excitantes pour pimenter vos mixes immédiatement. Le célèbre MAGVEL FADER PRO est très agréable à utiliser et vous pouvez trouver votrepoidsparfait avec le Feeling Adjust. Il est également très robuste et conçu pour résister à une utilisation constante pendant que vous perfectionnez vos techniques. Prêt à ajouter de l'intensité à vos sets Les grands leviers d'effets de la DJM-S5 sont de la même taille que ceux de la DJM-S11 et vous pouvez les utiliser pour contrôler jusqu'à 57 effets différents dans Serato DJ Pro (y compris les Expansion Packs payants). Enregistrez vos favoris dans les 2 banques et vous pourrez y accéder instantanément pendant votre routine. Il y a également 4 pads de performance sur chaque canal, que vous pouvez utiliser pour contrôler des modes de pads tels que Hot Cue, Sampler et Scratch Bank - où vous pouvez rapidement lire des échantillons ou même des pistes entières d'un seul coup. Vous pouvez commencer à scratcher dès que vous branchez la DJM-S5, même si vous n'avez aucune expérience. Grâce à la toute nouvelle fonction Scratch Cutter, il vous suffit de déplacer le vinyle de contrôle ou la molette (en cas d'utilisation du contrôle DVS) sur l'une de vos platines pour que la table de mixage applique votre choix de 6 motifs de découpe à l'échantillon ou à la piste que vous avez chargé(e), en parfaite synchronisation avec la piste en cours de lecture sur l'autre platine. Et, avec une autre nouvelle fonction de la table de mixage - Crossfader Hot Cue - vous pouvez créer un son de type scratch en déplaçant simplement le crossfader. La DJM-S5 est la toute première table de mixage DJ Pioneer que vous pouvez alimenter via la connexion USB de votre ordinateur. Cela vous donne une liberté supplémentaire et, si vous utilisez des platines portables, vous pouvez emmener votre installation complète partout où vous voulez vous produire. Cette unité est dotée d'une toute nouvelle esthétique qui attirera l'attention de votre public, que vous jouiez dans une fête ou lors d'un streaming en direct. La section rouge brillante de la plaque supérieure donne l'impression d'un instrument de musique et le panneau avant comporte unefenêtretransparente unique qui montre la construction du MAGVEL FADER PRO. La DJM-S5 offre un contrôle natif de Serato DJ Pro et Serato DVS. Il suffit de connecter la table de mixage à un PC/Mac utilisant le logiciel et de commencer à jouer. Vous pouvez également alimenter la table de mixage à partir de la même connexion USB. Pour commencer à utiliser la DJM-S5, téléchargez la dernière version de Serato DJ Pro (ver. 2.5.12) et le dernier firmware (ver. 1.03) de la DJM-S5.Caractéristiques principalesDisposition intuitive de type scratch et fonctionnalités héritées des mixeurs de combat professionnelsCrossfader MAGVEL FADER PROTrouvez la sensation de scratch parfaite avec le crossfader MAGVEL FADER PRO, doté de la fonction Feeling Adjust qui vous permet de régler lepoidset d'obtenir le niveau de résistance que vous préférez. Vous pouvez également faire confiance à la conception robuste du fader : l'axe de montage du bouton est très rigide dans le sens vertical, ce qui lui permet de supporter des techniques de scratch énergiques.Leviers d'effetUtilisez les 2 grands leviers d'effet pour contrôler jusqu'à 57 effets dans Serato DJ Pro (y compris les Expansion Packs payants). Les leviers sont de la même taille que ceux de la DJM-S11 et vous pouvez les maintenir enfoncés ou les relâcher pour activer ou désactiver l'effet, ou les verrouiller pour que vos mains soient libres de parcourir et de gratter les pistes pendant que l'effet est appliqué. Il existe également 2 banques dans lesquelles vous pouvez sauvegarder des effets, ce qui vous permet d'accéder rapidement à vos favoris.Pads de performanceSoyez créatif et expérimentez avec 13 modes de pads, dont Hot Cue et Sampler. Grâce aux 4 Performance Pads de chaque platine, qui mesurent 20,6 mm x 20,6 mm, vous pouvez déclencher des échantillons et trouver toutes sortes de nouvelles façons deremixervos morceaux en direct et d'ajouter de la texture à la musique. De toutes nouvelles fonctions pour faciliter le scratchingScratch CutterCommencez à scratcher immédiatement, même si vous n'avez jamais essayé auparavant. Il suffit de choisir l'un des 6 motifs de découpe et d'activer la fonction Scratch Cutter à l'aide du levier d'effets, puis de déplacer le vinyle de contrôle ou la roue de jogging (en cas d'utilisation du contrôle DVS) vers l'avant et l'arrière sur la platine et la DJM-S5 fera le reste. La table de mixage applique un effet de découpe à la musique en parfaite synchronisation avec la piste en cours de lecture sur l'autre platine, émulant ainsi la populaire technique de scratch par transformateur qui implique généralement des mouvements compliqués du crossfader, même si vous n'avez pas besoin de déplacer le crossfader. Cette fonction est un excellent moyen de commencer à apprendre à scratcher ; vous pouvez vous concentrer sur la mise au point de votre timing avec le vinyle de contrôle avant de passer à la technique plus difficile de l'utilisation du crossfader pour couper le son aux bons endroits. Par exemple, si vous sélectionnez le modèle de coupe de scratch avant, vous pouvez vous entraîner à pousser le vinyle de contrôle au bon moment et à le ramener au bon endroit pour recommencer le scratch sans avoir besoin de fermer le fader pour éviter que le son derembobinagene soit entendu entre les scratchs avant.Crossfader Hot CueActivez la fonction Crossfader Hot Cue et vous pouvez déplacer rapidement le crossfader pour créer des sons de type scratch avec un échantillon ou une piste. Chaque fois que vous éloignez le fader du bord, la piste ou l'échantillon de la platine concernée est lu à partir du point Hot Cue le plus récent. Vous pouvez donc répéter rapidement l'action pour lire rapidement le Hot Cue au rythme où vous déplacez le crossfader - créant ainsi un son de type scratch sans avoir à déplacer le vinyle de contrôle sur la platine. L'alimentation par bus USB et la polyvalence de la table de mixage autonome vous permettent de jouer partout. La DJM-S5 est la toute première table de mixage DJ Pioneer que vous pouvez alimenter via la connexion USB de votre ordinateur. Profitez de la flexibilité supplémentaire que cela vous offre et, si vous utilisez des platines portables, de la liberté de vous entraîner et de vous produire littéralement partout où vous pouvez transporter vos platines : dans votre jardin, dans un parc ou même à la plage. Il fonctionne également comme une table de mixage autonome, ce qui vous permet de diffuser de la musique à partir de diverses sources, comme des disques vinyles analogiques. Et même si la table de mixage est alimentée par USB, elle produit un son brillant et étendu qui fait ressortir le meilleur de tous les genres musicaux, du hip-hop et de la house au R&B et au rock.Un design tout neufDès que vous déballez la DJM-S5, votre regard est attiré par son tout nouveau design esthétique. La plaque supérieure est divisée en sections brillantes rouge vif et noires, avec des détails contrastés et des commandes et boutons noirs, qui se combinent pour créer l'aspect d'un instrument de musique. En poursuivant votre exploration, vous découvrirez une fenêtre transparente sur la plaque avant, qui vous permettra de découvrir le fonctionnement interne du MAGVEL FADER PRO, ainsi que des poignées qui rendent ce mixeur compact et léger facile à transporter lors de concerts et de fêtes.Compatibilité plug-and-play avec Serato DJ Pro et DVSIl suffit de brancher la DJM-S5 sur un PC / Mac exécutant l'application Serato DJ Pro pour pouvoir utiliser gratuitement le logiciel, y compris un grand nombre de fonctions de performances professionnelles. La table de mixage offre également une prise en charge gratuite de Serato DVS, ce qui vous permet d'utiliser des platines analogiques avec vinyle de contrôle ou des lecteurs DJ pour lire et scratcher les pistes de vos caisses Serato. Et il n'y a pas besoin d'équipement externe tel qu'une carte son si vous diffusez votre set en streaming et souhaitez ajouter des paroles ou des voix à votre performance. Tous les sons sont envoyés au flux via Serato DJ Pro.Caractéristiques techniquesLogiciel Serato DJ ProRéponse en fréquence 20 Hz - 20 kHzRapport S/N108 dB (USB) 94 dB (LINE) 82 dB (PHONO) 75 dB (MIC) 94 dB (AUX)Distorsion harmonique totale :0,003 % (USB) 0,007 % (LIGNE)Bornes d'entrée et de sortie :Entrées LINE / PHONO×2 (RCA) MIC x 1 (XLR / jack combiné TRS 1/4) AUX x 1 (RCA) Sorties MASTER x 1 (XLR) BOOTH / MASTER x 1 (RCA) CASQUE x 2 (jack stéréo 1/4, mini jack stéréo 3,5 mm) Borne USB Connexion PC / Mac et alimentation électrique USB Type-C x 1Alimentation électrique uniquement USB Type-C x 1Alimentation électrique Alimentation par bus USB Type-CConsommation électrique 5V / 500 mADimensions maximales (L P H) 245 x 363,5 x 107,9 mm / 9.65x 14.31x 4.25Poids 3,4 kg / 7,5 lbAccessoires Câble USB (USB Type-A vers USB Type-C)Garantie (pour certaines régions)Guide de démarrage rapidePrécautions d'utilisation PLX-500-K Puisant dans l héritage de Pioneer DJ dans la fabrication de platines vinyles de haute qualité, la PLX-500 hérite de la présentation de la platine professionnelle PLX-1000 et produit un son analogique clair et chaleureux. Cette platine est idéale pour le scratch. Elle est fournie avec tout le nécessaire : cellule, diamant et feutrine et, avec sa sortie USB pour réaliser facilement des enregistrements numériques haute qualité de sa collection vinyle dans le logiciel rekordbox gratuit. En combinant la platine à une table de mixage DJM compatible et en utilisant le Vinyle de Contrôle RBVS1-K, il est possible d utiliser la PLX-500 et le Plus Pack rekordbox dvs pour lire et scratcher des fichiers numériques et de choisir entre la version noire (PLX-500-K) ou blanche (PLX-500-W) en fonction de la couleur de l équipement ou du style de sa maison.La Platine PLX-500 est livrée avec cellule, diamant et feutrine.  Caractéristiques :  - Un son vinyle analogique haute qualité : La série PLX-500 hérite sa conception sonore de la platine professionnelle PLX-1000, pour offrir le son haute qualité que les connaisseurs attendent des disques vinyles. La distorsion est réduite grâce au chemin audio le plus court possible du diamant à la sortie, et les sorties Phono et Line permettent de brancher directement la platine à son équipement ou à des enceintes alimentées, pour profiter directement du son chaleureux qu elle délivre.  - Enregistrement numérique facile : Avec la sortie USB intégrée, il est possible d enregistrer sa collection de vinyles en fichiers numériques WAV haute qualité en branchant simplement la PLX-500 à un PC ou Mac. Il est très facile de numériser ses morceaux en utilisant l application gratuite rekordbox et, une fois les morceaux dans la bibliothèque rekordbox, de les lire sur la PLX-500 et une installation rekordbox dvs, ou sur un contrôleur DDJ, ou sur des CDJ via USB. L utilisateur peut également les écouter sur des appareils mobiles. Grâce à sa technologie d analyse audio, rekordbox détecte les silences entre les morceaux et crée un fichier séparé pour chaque titre dans votre collection. L utilisateur peut donc lancer l enregistrement d un album entier depuis une source analogique et obtenir des morceaux individuels sans avoir à arrêter et redémarrer l enregistrement entre chaque chanson. Et quand l enregistrement est terminé, il suffit de nommer et d ajouter des tags à ses nouveaux morceaux. - Platine vinyle à entraînement direct High Torque pour performances DJ et rekordbox dvs : La PLX-500 à entraînement direct à fort couple est idéale pour le mix et le scratch. Elle peut être combinée avec le Plus Pack rekordbox dvs, pour lire et manipuler ses fichiers numériques quand une table de mixage DJM compatible et le Vinyle de Contrôle RBVS1-K sont utilisés (disponible séparément).  - Couvercle avec support pour pochette de disque : Possibilité de profiter en même temps du son et du visuel de ses vinyles : quand le couvercle de la platine est relevé, placer la pochette du disque lu sur le support intégré.  - Présentation héritée de la platine vinyle professionnelle PLX-1000 : La PLX-500 hérite son design élégant de la platine professionnelle PLX-1000 avec deux déclinaisons proposées : la version noire (PLX-500-K) et la version blanche (PLX-500-W) pour que l appareil s allie au mieux à l équipement ou au style intérieur de l utilisateur.  Caractéristiques techniques de la PLX-500 :  Alimentation : AC 100 V, 50 Hz/60 HzConsommation : 11Poids de l appareil principal : 10.7 kgDimensions maximales : (L 450 x H 159 x P 368 ) mmSortie : RCA x 1, USB (type B) PLATINE: Système d entraînement : Entraînement direct type servo-moteurMoteur : Moteur DC sans balais à 3 phasesSystème de freinage : à freinage électroniqueVitesse de rotation : 33 1/3 tr/min, 45 tr/min, 78 tr/minMarge d ajustement de la vitesse de rotation : ±8%, Wow et flutter : 0,15 % WRMS ou moinsRatio S/N : 50 dB (DIN-B)Aluminium coulé sous pression, 332 mm de diamètreCouple de démarrage : 1,6 kgf cm ou plusTemps de démarrage : Maximum 1 seconde (à 33 1/3 tr/=min)  BRAS DE LECTURE :Type de bras : Bras de lecture en forme de S de type universel, Structure de soutien par cardan, type équilibrage statiqueLongueur effective : 230.5 mm Surplomb : 16 mmErreur maximale de suivi : 3°Marge d ajustement de la hauteur du bras : 6 mmMarge de variation de pression de l aiguille : 0 à 4,0 g (1 échelle 0,1 g)Poids de la cellule approprié 9,5 g ou moins (cellule simple)  CELLULE : Type de cellule : Type VM  Accessoires inclus : Feutrine, Couvercle avec support pour pochette, Adaptateur pour EP, contrepoids, Tête de lecture (avec cellule), Poids de tête de lecture, Cordon d alimentation, Câble USB, Câble de conversion audio (fiche pin stéréo (femelle) fiche pin stéréo (mâle)), Manuel d utilisation  Caractéristiques techniques du porte-cellule :Poids 10,0 g - Longueur 52 mmLongueur de la poignée 21 mm

Guitare acoustique Taylor 324 CE 2022Avec une sonorité superbe et unique, un toucher doux et soyeux et une esthétique étonnante, la 324ce est une alternative rafraîchissante aux guitares Grand Auditorium les plus courantes. L\'association d\'une table en acajou exotique et d\'un fond et d\'éclisses en Tasmanian Blackwood, moins connue, offre une sonorité unique qui s\'harmonise avec sa finition Shaded Edge Burst. La table en acajou offre une compression naturelle pour une gamme dynamique plus contrôlée, avec une réponse posée à tous les styles de jeu, qu\'il s\'agisse de grattage énergique ou de doigté doux, qui est complétée de façon fantastique par le fond et les éclisses en Tasmanian Blackwood pour obtenir un son riche et plein avec une grande articulation des médiums et des basses qui s\'ouvrent sans dominer les débats. Également disponible en version non cutaway, les joueurs de fingerstyle et les strummers doux apprécieront la jouabilité de la 324ce, qui est équipée de l\'électronique Taylor Expression System 2 qui capturera toutes les nuances de votre jeu, sur scène ou en studio. C\'est la parfaite deuxième guitare- elle vous fera jouer de nouvelles choses, différemment.Points fortsLa table, le dos et les côtés en acajou massif offrent des médiums puissants.Forme de corps Grand Auditorium pour plus de clarté et d\'équilibreLe barrage en V améliore le volume et le sustain.Le pan coupé vénitien permet un accès facile à la touche.Livrée avec étui rigide et électronique ES2Grand Auditorium Quand vous pensez à une guitare Taylor, il y a de fortes chances que vous pensiez à une Grand Auditorium. Depuis plus de 20 ans, c\'est la forme de corps classique de Taylor, avec le juste mélange d\'équilibre tonal, de projection, d\'articulation des notes, de chatoiement dans les aigus et de jouabilité incroyable - c\'est une marque de fabrique de l\'industrie de la guitare et une référence pour les joueurs de tous âges, de tous niveaux et de toutes orientations musicales. Avec une largeur/profondeur comparable à celle d\'une dreadnought, mais avec des lignes plus épurées et une taille plus étroite qui la rendent facilement identifiable de l\'autre côté de la pièce, cette forme de guitare des plus polyvalentes offre des conditions de jeu égales et, que ce soit pour les musiciens de chambre, de tournée ou de studio, elle donne envie de continuer à jouer.Acajou néo-tropical L\'acajou est connu pour ses médiums puissants, avec une concentration fondamentale et des harmoniques contrôlées qui donnent un son doux et joué. Sa densité et sa force inhérente ajoutent un degré de compression naturelle, créant un plafond de volume qui adoucit et apprivoise les transitoires difficiles. Le caractère clair et direct de l\'acajou en fait un excellent contraste avec d\'autres instruments plus dominants, ou lorsqu\'on joue dans un ensemble.Acajou Tropical L\'acajou est connu pour son caractère dans les mediums charnus, avec une forte concentration fondamentale souvent décrite commepercutante,boiséeousèche, car elle ne produit pas beaucoup d\'harmoniques. La voix terreuse de l\'acajou a été utilisée dans de nombreux enregistrements de musique roots au fil des ans. L\'acajou est un bon bois pour ancrer une discussion sur les sonorités, car beaucoup d\'autres sonorités de bois peuvent être décrites par rapport à lui. Son profil sonore essentiel est bien représenté dans les fréquences moyennes. Les guitares acoustiques en général ont tendance à vivre dans la partie médiane du spectre sonore, mais l\'acajou en particulier affiche beaucoup de caractère dans les médiums. Ce son médium épais et présent est parfois décrit dans les cercles de guitaristes comme étant charnu, organique ou même à croquer; chaque fois qu\'un joueur s\'attaque au manche, il touche au c ur du contenu harmonique de ce que produit une guitare. Ces grandes fréquences médianes produisent des harmoniques qui s\'empilent et produisent du bloom, donnant au son une épaisseur supplémentaire. Lorsque l\'on entend les harmoniques qui en résultent, on constate que le son est très riche en fréquences moyennes. En tant que bois de tonalité populaire depuis de nombreuses décennies, l\'acajou a été utilisé sur un grand nombre d\'enregistrements acoustiques de la vieille école, et cet héritage sonore se retrouve dans les différentes variétés de musique roots, du blues au folk en passant par le slack key.Micro Expression System ES-2 Si vous avez besoin d\'amplifier votre son, vous allez adorer le système de micro révolutionnaire ES2 embarqué. Les 3 capteurs individuels situés derrière le chevalet se combinent au préamplificateur de qualité professionnelle pour offrir une dynamique inégalée, parfaite pour le live ou le studio.Barrage en V Le barrage est le cadre interne d\'une guitare acoustique qui joue un rôle essentiel dans la façon dont l\'instrument façonne le son. Bien que le barrage en X soit standard sur les guitares acoustiques depuis plus d\'un siècle, il crée un conflit inné entre deux éléments clés du son d\'une guitare : le volume et le sustain. La table de la guitare (sa table d\'harmonie) contribue de manière significative à ces deux éléments. La flexibilité de la table génère le volume (projection), tandis que sa rigidité génère le sustain. Avec les tables de guitares à barrages en X, c\'est là qu\'intervient le compromis : lorsqu\'un élément est rendu plus rigide, sa flexibilité est réduite (et vice versa). Le barrage V-Class change tout cela. Avec le barrage V-Class de Taylor, une table de guitare acoustique peut être à la fois rigide et flexible, pour plus de volume et de sustain. Le barrage V-Class offre une rigidité parallèle aux cordes pour plus de rigidité et donc de sustain. La flexibilité de chaque côté génère le mouvement d\'air nécessaire à une projection robuste - c\'est donc le meilleur des deux mondes. Cette innovation révolutionnaire améliore également l\'intonation, produisant non seulement des notes plus fortes et plus longues, mais aussi plus en phase les unes avec les autres. Le barrage V-Class augmente également le volume de manière homogène sur l\'ensemble du spectre tonal, accroît le sustain et améliore l\'intonation naturelle de l\'instrument en créant une réponse plus synergique de la table d\'harmonie. Cela favorise une relation plus harmonieuse entre les notes que vous jouez, ce qui permet aux accords de résonner dans une splendeur cohésive. Procurez-vous une Taylor avec un barrage V-Class et faites-en l\'expérience par vous-même.Caractéristiques : CorpsFilet (binding) : NoirConfiguration du dos : 2-pièces No WedgeRosace : 3 anneauxFinition du dos et des éclisses : SatinéTeinture/Sunburst : Dos et côtés en bois noir, table et manche en bois brun moyen, table à bords Shaded Edge BurstFinition de la table : SatinéMatériau de la rosace : PlastiqueMancheLargeur du manche : 4,45 cm (1-3/4)Bords de touche : NoirAssemblage du manche : Manche TaylorTouche : Ebène Crélicam d\'Afrique de l\'OuestLongueur du talon : 9 cm (3-1/2)Incrustation sur la touche : Gemstone, acrylique italienFixation du talon : NoirManche/Talon : Acajou TropicalFinition du manche : SatinéTêteType de tête : StandardPlacage de tête : Ebène Crélicam d\'Afrique de l\'OuestLogo de la tête : Acrylique italienIncrustation de la tête : Gemstone, acrylique italienAutresChevilles : Ebène Crélicam d\'Afrique de l\'OuestBoutons : NickelDiapason : 64 cm (25-1/2)Barrage : Barrage en VPickguard : NoirMécaniques : Noir SatinéCordes : Phosphor Bronze LightLargeur du corps : 41 cm (16)Sillet de tête et sillet de chevalet : Sillet de tête en Tusq noir, Sillet de chevalet en MicartaCache truss rod : Plastique noirNombre de frettes : 20Étui : Taylor Deluxe Hardshell MarronLongueur du corps : 51 cm (20)Profondeur du corps : 11,6 cm (4 5/8)

Guitare acoustique Taylor Builder's Edition K24ceLa K24ce Builder's Edition est une guitare électro-acoustique haut de gamme, entièrement en koa, dans la célèbre forme de corps Taylor Grand Auditorium. Visuellement époustouflant avec son Kona burst, son incrustationspring vineet ses bords biseautés, ce bois de tonalité d'origine responsable est cultivé exclusivement pour Taylor sur la grande île d'Hawaï.Le climat unique a un impact profond sur la structure de ce bois puissant, qui possède une gamme tonale complexe avec un caractère brillant et vivant. Une guitare qui vieillira avec vous. Au fil des ans, le bois se détend, s'ouvre et offre une résonance et des basses plus profondes. Le manche en acajou tropical et la touche en ébène assurent la stabilité et la définition de l'attaque. En adoptant la révolution dans la fabrication des guitares qu'est le barrage en V, nous obtenons une table d'harmonie qui résonne de manière plus ordonnée et naturelle, ce qui donne plus de volume, un meilleur sustain et une meilleure intonation des notes tout au long de la touche, le tout étant mieux équilibré sur toute la gamme de sons. Que vous soyez un strummer ou un fingerpicker, la K24ce Builder's Edition s'adaptera à votre style de jeu et se développera en même temps que vous. Cette K24ce est le modèle phare de la très attendue série Builder's Edition, conçue par le maître luthier Andy Powers.Andy appelle cette sérieDirector's Cut, où il vise le plus haut niveau de confort, de tonalité et de jouabilité. Aucune règle, aucune dépense n'a été épargnée. Notez le repose-bras qui soulage le bras du musicien et la découpe en biseau qui facilite l'accès à la touche supérieure. Les bords chanfreinés sur le corps et le manche de la guitare ajoutent une sensation douce et soyeuse pour une expérience de jeu optimale et la finition Silent Satin élimine la plupart des bruits parasites qui peuvent se produire pendant le mouvement du bras, ce qui en fait la guitare idéale pour l'enregistrement et ajoute encore à l'esthétique unique de la K24ce Builder's Edition. La cerise sur le gâteau, c'est que la tête de la guitare est équipée d'un jeu de mécaniques Gotoh en or de première qualité, avec un rapport de 1:21 pour un accordage extrêmement précis. Pourquoi devriez-vous choisir entre le look, le son ou le toucher quand vous pouvez tout avoir avec la K24ce Builder's Edition Points fortsL'édition Builder's Edition offre des caractéristiques de confort raffinées.Le koa hawaïen massif produit un son vibrant et complexe.Le Bracing en V offre puissance et sustain.Accoudoir, pan coupé biseauté, bords roulés pour plus de confortComprend un système électronique ES2 intégré et un étui rigide.Grand AuditoriumQuand vous pensez à une guitare Taylor, il y a de fortes chances que vous pensiez à une Grand Auditorium. Depuis plus de 20 ans, c'est la forme de corps classique de Taylor, avec le juste mélange d'équilibre tonal, de projection, d'articulation des notes, de chatoiement dans les aigus et de jouabilité incroyable - c'est une marque de fabrique de l'industrie de la guitare et une référence pour les joueurs de tous âges, de tous niveaux et de toutes orientations musicales. Avec une largeur/profondeur comparable à celle d'une dreadnought, mais avec des lignes plus épurées et une taille plus étroite qui la rendent facilement identifiable de l'autre côté de la pièce, cette forme de guitare des plus polyvalentes offre des conditions de jeu égales et, que ce soit pour les musiciens de chambre, de tournée ou de studio, elle donne envie de continuer à jouer.Hawaiian KoaLe koa hawaïen est un bois dur tropical assez dense avec un fort accent sur les médiums, similaire à l'acajou, mais avec une tranche supplémentaire de brillance et de sonorité dans les aigus. Plus vous jouez sur une guitare en koa, plus la gamme de basses s'épanouit et se développe - avec de fortes harmoniques de milieu de gamme ajoutant un sentiment de chaleur et de douceur à sa voix et une sophistication et une complexité harmoniques globales.Hawaiian KoaUne table en bois dur comme le koa produit une compression naturelle, ce qui permet d'obtenir un effet deroll-inplus contrôlé et plus soutenu sur une note. Une guitare entièrement en koa produira une forte concentration fondamentale, avec un soupçon de chatoiement dans les aigus. En tant que bois dur tropical, la table en koa projette initialement une sonorité brillante et concentrée, en particulier avec le dos et les éclisses en koa, mais au fur et à mesure qu'elle est jouée, elle se transforme en un son de plus en plus chaud, riche et doux, avec un bonbloomd'harmoniques, en particulier dans les moyennes fréquences. Une erreur fréquente est qu'un joueur avisé achète une guitare à table en koa en partie pour sa beauté visuelle, la trouve trop brillante et ne la joue pas assez pour permettre au bois de développer sa sonorité résonnante. Convient à : Fingerstylists qui jouent davantage avec le bout de leurs doigts et ont tendance à avoir une touche plus charnue. Les joueurs vifs doivent être prudents en raison de la brillance existante du koa.Cutaway biseautéSorti dans le cadre de la ligne Builder's Edition en 2018, notre design cutaway biseauté offre une sensation plus conviviale pour les guitaristes qui utilisent chaque pouce du manche. Il présente un design composé avec un bord lisse le long du coin du corps entre l'extrémité du cutaway et le talon du manche, offrant une sensation plus confortable pour la main de frettage. Le nouveau design du cutaway intègre également un biseau pour les doigts sur le dessus de la guitare, une surface de repos pour le petit doigt près des frettes les plus hautes de la guitare. Ensemble, ces éléments permettent au joueur d'atteindre l'ensemble du manche sans changer de position de main.ES-2 PickupSi vous avez besoin d'amplifier votre son, vous allez adorer le système de micro révolutionnaire ES2 embarqué. Les 3 capteurs individuels situés derrière le chevalet se combinent au préamplificateur de qualité professionnelle pour offrir une dynamique inégalée, parfaite pour le live ou le studio.Contreventement V-Class™Notre barrage breveté V-Class est un nouveau motif révolutionnaire - un nouveau moteur sonore - qui marque un changement majeur par rapport aux motifs de barrage traditionnels des cordes en acier. En permettant à la table d'harmonie de fléchir naturellement tout en maintenant sa rigidité au centre (dans le sens des cordes), le V-Class permet d'améliorer le volume et le sustain. Il crée également une réponse plus ordonnée de la table d'harmonie. De haut en bas de la touche, les notes sont pleines, vraies et cohérentes, avec plus d'accord harmonique. Elle représente une plate-forme de conception entièrement nouvelle qui peut être adaptée à différents styles de corps de différentes manières pour insuffler à chacun une personnalité sonore unique.Caractéristiques :CorpsFilet (binding) : Ebène Crélicam d'Afrique de l'OuestConfiguration du dos : Wedge Simons 2 pièces ou 4 piècesRosace : Anneau simpleFinition du dos et des éclisses : Silent SatinTeinture/Sunburst : Kona BurstRepose-bras : OuiFinition de la table : Silent SatinFilet de repose-bras : Koa/Paua biseauté, encastréMatériau de la rosace : Koa/Fibre/PauaMancheLargeur du manche : 4,45 cm (1-3/4)Bords de touche : Ebène Crélicam d'Afrique de l'OuestAssemblage du manche : Manche TaylorTouche : Ebène Crélicam d'Afrique de l'OuestLongueur du talon : 8,2 mm (3-1/4)Incrustation sur la touche : Spring VineFixation du talon : Ebène Crélicam d'Afrique de l'OuestManche/Talon : Acajou TropicalFinition du manche : SatinéTêteType de tête : StandardPlacage de tête : Ebène Crélicam d'Afrique de l'OuestLogo de la tête : Taylor Mother of PearlFilet de tête : Ebène Crélicam d'Afrique de l'OuestIncrustation de la tête : Spring VineAutresChevilles : Ebène Crélicam d'Afrique de l'OuestBoutons : DoréEdge Trim : Koa/Paua/KoaDiapason : 64 cm (25-1/2)Barrage : Barrage en VMécaniques : GotohCordes : Phosphor Bronze LightLargeur du corps : 41 cm (16)Sillet de tête et sillet de chevalet : Graphite noir, sillet de chevalet en MicartaCache truss rod : Ebène Crélicam d'Afrique de l'OuestNombre de frettes : 20Étui : Taylor Deluxe Hardshell MarronLongueur du corps : 51 cm (20)Profondeur du corps : 11,6 cm (4 5/8)

Des outils sonores évolués pour les guitaristes acoustiques exigeantsSi vous avez déjà tenté d’ampli er une guitare acoustique sur scène, vous savez quels problèmes on peut rencontrer pour obtenir un son satisfaisant, aussi riche et organique que le son naturel. L’AD-10 représente la solution à ce problème récurrent, en vous proposant des outils sonores évolués qui vous permettent d’obtenir des timbres riches et naturels en toute occasion. La pédale AD-10 renferme un préampli acoustique/boîtier DI complet à double canal, proposant une qualité audio premium, de multiples options de façonnage du son et une connectivité polyvalente. Pour compléter cet ensemble, il intègre des effets Ambience, Chorus et Delay, ce qui vous dispense de transporter un processeur d’effets supplémentaire.L’AD-10 transporte le concept de préampli acoustique vers de nouveaux sommets grâce à une caractéristique remarquable : le traitement Acoustic Resonance de BOSS. Cette technologie avancée recrée la résonance complexe des cordes et du bois de la guitare que la plupart des micros peinent à retranscrire. Elle permet de retrouver à travers l’amplification le caractère organique caractéristique d’un instrument acoustique.● Un préampli/DI professionel pour guitares électro-acoustiques sur scène et en studio● L’Acoustic Resonance restaure les résonances riches et chaleureuses qui se perdent souvent dans les systèmes d’amplification● EQ quatre bandes et filtre passe-bas variable optimisé pour les sons de guitare acoustique● Compresseur multi-bande avec technologie MDP pour un contrôle transparent des dynamiques● Une nouvelle fonctionnalité anti-feedback qui maintient l’équilibre des sons● Deux canaux avec EQs indépendantes pour connecter deux instruments ou mélanger plusieurs types de micro● Effets Ambience, Chorus et Delay intégrés, de types multiples avec paramètres réglables● Fonction Boost avec réglage du son● Mémoire de stockage de 10 réglages sonoresTous les outils nécessaires dans un seul appareil portableGrâce à ses technologies évoluées signées BOSS et toutes ses fonctionnalités intégrées, l’AD-10 représente un rêve devenu réalité pour les guitaristes acoustiques exigeants. Ses réglages de son nombreux et intuitifs, ses contrôleurs d’accès rapide permettent à quiconque de régler des sons exceptionnels en un clin d’œil. Des fonctionnalités évoluées de réduction radicale du feedback sont également intégrées, permettant de régler rapidement les problèmes de son, inévitables lorsque l'on joue dans des environnements variés. Et grâce à dix emplacements mémoire, il est possible de sauvegarder différents réglages pour différents instruments ou chansons. L’AD-10 peut être alimenté par adaptateur secteur fourni ou par piles, ce qui vous permet de jouer véritablement partoutL’Acoustic Resonance de BOSS, pour retrouver toute la richesse du son acoustiqueLes micros les plus utilisés pour amplifier une guitare sur scène sont, de loin, les piezos installés sur le chevalet. Mais hormis leurs qualités d’évitement du feedback, ils produisent souvent un son dur, stérile et très médium. En effet, ils ne récupèrent que le son provenant du chevalet, laissant de côté les résonances des cordes avec le corps de l’instrument, très importantes pour la richesse du son. Les micros magnétiques pour guitare acoustique ne fournissent également qu’une reproduction sonore incomplète. Bien entendu, on peut obtenir un son naturel avec des micros classiques, mais ils sont quasiment impossibles à utiliser sur scène.C’est pourquoi BOSS a mis au point sa technologie innovante et évoluée Acoustic Resonance. Elle est capable d’analyser le signal capté par le micro et de récréer les résonances de corps et de cordes, essentielles à un son de guitare acoustique naturel. L’implémentation Acoustic Resonance dans l’AD-10 a été grandement améliorée par rapport aux précédentes générations : elle procure aujourd’hui un traitement du son plus puissant, avec trois différents types de résonance et la possibilité d’équilibrer les caractéristiques tonales en fonction de vos conditions de jeu. Protégez votre son grâce à l’anti-feedback à multi-niveauÀ cause de leurs grandes capacités de résonance, les guitares acoustiques sont sujettes, sur scène, à de nombreux problèmes de feedback de basse fréquence. Plusieurs facteurs peuvent influencer la création et l’amplitude d’un feedback : le type d’instrument, de micros, la position de l’instrument par rapport aux enceintes... Le traitement du son à l’intérieur de l’AD-10 permet d’aller bien plus loin qu’avec la plupart des autres préamplis, proposant plusieurs niveaux de protection de feedback, conçus pour produire un résultat optimum avec une coloration sonore minimale, voire nulle. Votre première ligne de défense est la fonctionnalité de réduction de feedback de l’AD-10, qui utilise une toute nouvelle technologie BOSS pour rechercher et supprimer les fréquences responsables. En même temps, votre son global est subtilement équilibré pour que le traitement appliqué soit transparent. Pour les problèmes plus graves, l’AD-10 intègre également deux filtres à crans qui peuvent être réglés manuellement ou positionnés en scan automatique, afin d’éliminer immédiatement tout risque de feedback pendant que vous jouez. Chaque filtre est capable d’éliminer à la fois la fréquence fondamentale du feedback et sa première harmonique. L’importance du filtrage peut être réglée pour assurer un impact minimal sur le son;Deux canaux avec EQ large gamme et qualité audio exceptionnelleL’AD-10 possède deux canaux d’entrée, ce qui vous permet de régler le son de deux guitares différentes sur scène, de mélanger le son de deux micros, ou d’utiliser deux micros à la fois. Le signal est traité de manière à procurer un son chaleureux et précis avec un bruit minimum, et chaque entrée possède une sensibilité réglable pour s’adapter idéalement à tous les types de micros. Chaque canal peut être affiné grâce à une EQ quatre bandes (avec réglage paramétrique des médiums) et un filtre passe-bas à large gamme de réglage. Au contraire des EQs que l’on trouve sur d’autres préamplis, modifier l’EQ de l’AD-10 entraîne la modification en chaîne de nombreux paramètres, ce qui vous permet de régler précisément votre son à l’aide de subtiles modifications. Il est également possible de désactiver l’EQ, si besoin, et d’ajuster indépendamment la phase de chaque canal. Effets BOSS intégrés, optimisés pour la guitare acoustiqueEn plus de ses capacités exceptionnelles de préservation et de réglage de votre son acoustique naturel, l’AD-10 propose une large gamme d’effets intégrés, faciles d’utilisation, pour un résultat impressionnant. Le bouton de réglage de compression réalise bien plus qu’il n’en a l’air : il utilise la fameuse technologie MDP de BOSS pour contrôler de manière intelligente et transparente vos dynamiques. Les guitares acoustiques adorent la reverb. Aussi les effets Ambience de l’AD-10 proposent-ils trois types de réverbération haute qualité spécialement réglées pour la guitare. Vous pouvez également profiter d’un Delay avec modes standard, Mod et Reverse, ainsi que trois variations du fameux et ultra-large effet de Chorus stéréo de BOSS. Des fonctionnalités hyper utiles pour les musiciens acoustiquesL’AD-10 intègre également de très nombreux éléments destinés à améliorer vos conditions de jeu sur scène. Les footswitches ultra doux sont conçus pour fonctionner silencieusement dans les conditions de jeu intimes, et peuvent être assignés au choix des mémoires, à la fonction On/Off pour les effets, à l’accès à l’accordeur intégré, etc. Grâce au looper de l’AD-10, vous possédez un outil idéal pour l’entraînement et les répétitions, et bénéficiez d’un réel bonus créatif sur scène. La fonction de boost à la demande est idéale pour monter le volume lors des solos ou le réduire pour le strumming puissant. Elle possède même un contrôleur qui permet de changer le son lorsqu’il est enclenché.Connexions audio et contrôle externeSur le panneau arrière de l’AD-10, des prises XLR permettent une connexion de type DI à une table de mixage. Quant aux jacks stéréo 1/4 de pouce, ils vous permettent de vous connecter à un ampli de scène ou de brancher un casque audio. À partir du panneau de l’AD-10, vous pouvez choisir d’envoyer un signal de sortie avec ou sans effet, ou d’assigner les canaux d’entrées 1 et 2 à des sorties indépendantes. Une boucle d’effets est également à disposition pour brancher des effets externes, et une entrée jack permet de brancher jusqu’à deux footswitches ou une pédale d’expression, afin de contrôler les fonctions du looper, le volume, le tap tempo, le scan d’anti-feedback,etc. Pour terminer, l’AD-10 fonctionne comme interface audio USB 2 entrées/2 sorties, ce qui vous permet d’enregistrer directement des pistes de guitare dans un logiciel de création musicale, ou d’utiliser l’AD-10 comme amplificateur pour la musique émise par votre ordinateur.