La nouvelle génération de microphones professionnels dédiés au studio. UNI-BI-OMNI Directionnel. Ce micro voix/instruments polyvalent pourra servir aussi bien en studio que dans les multiples situations du live. Ses trois polarités uni, bi et omni-directionnelles, son filtre coupe bas et son atténuateur 10dB vous permettront d'obtenir des prises de son efficaces et redoutables. Sa finesse et sa neutralité font de ce micro une référence dans la prise de son. Le STC-3D est livré avec suspension et bonnette dans sa valise de transport rigide et anti-collision.Caractéristiques :- Type : Micro à condensateur- Polarité : Uni/Bi/Omni- Réponse en fréquence : 20Hz-20kHz- Sensibilité : -31dB/-34dB/-35dB±2dB(0dB=1V/Pa à 1kHz)- Impédance de sortie : 200 ±30%(1kHz)- Bruit propre : 14/15/16dB A- Pression max SPL :- 130dB (1kHz 1% T.H.D)- 140dB (avec 10dB pad)- Alimentation fantôme : 48V DC - Rapport Signal/Bruit : 80/79/78dB- Dimensions : 201 x 54 mm- Poids : 590 g

With abundant power and versatile connections, the R10 delivers peace of mind for engineers who demand a higher degree of confidence in their 500 series racks. If you want to get the very best performance out of your 500 series modules, the Rupert Neve Designs R10 is the serious rack for the serious sound you want. Power You Can TrustPower-wise, the R10 has 150% the required current for a 10-space chassis to prevent the power rails from failing under a higher than expected load. To help monitor and troubleshoot problematic modules, the R10 is equipped with LED current metering to show how much power is being used. The internal power supply itself has been carefully designed and double shielded to avoid significant magnetic induction in any of the channel positions. With such attention to providing and monitoring power, the R10 helps your modules realize their fullest potential.Connect Like Never BeforeWith a plethora of connections available, the R6 backpanel is practically a patchbay on its own. The R10 features 10 channels of balanced I/O options including XLR and TRS.Solid Steel ConstructionThe chassis is comprised of solid steel with bumpers to support the unit in both horizontal and vertical configurations, and features a collapsable handle for portability. All connectors and fittings are of the highest quality to ensure that the R10 will hold up to many years of use.A New Level of Confidence in the 500 SeriesBecause the R10 is built to 500 series specifications, it will work flawlessly with any properly designed 500 series module you wish to include in it. To help accommodate modules that are slightly out of spec, the R6 has variable-position screw holes to make the installation process go more smoothly. The 500 series link function can be enabled in pairs on the R6 using the link jumpers on Channels 1-2, 3-4, 5-6, 7-8 and 9-10. Matching blank panels are also available to cover any empty slots.

M277 ; Very-hard. Produit un son brillant qui scintillera au-dessus de l’orchestre. Les nouvelles mailloches pour vibraphone et marimba Iain Moyer innovent dans la façon d’appréhender l’instrument. En effet, au lieu d’utiliser des poignées en rattan, ces dernières ont été conçues avec des poignées 16 7 8 en bouleau. Les modèles à base de bouleau offrent une plus grande rigidité, ce qui est idéal, lors de l’utilisation de deux mailloches, pour effectuer des passages rapides dans le registre supérieur et pour faire du note à note dynamique. Ces mailloches peuvent aussi être utilisées sur un marimba, ce qui donnera un grain particulier au son.

Grâce à ses nobles origines et à ses fonctions exceptionnelles, le 543 saura convaincre les ingénieurs du son les plus exigeants du monde entier.Dérivé des circuits à transformateur Custom de Rupert Neve, chaque module 543 regroupe les réglages individuels de seuil, d’attaque, de rétablissement, de compensation de gain en sortie, de taux, de filtre passe-haut de circuit de détection, la sélection de circuit de détection par anticipation ou par contre-réaction, et le mode de détection en valeur crête ou efficace. En désactivant le compresseur, le 543 peut être utilisé comme amplificateur ligne découplé par transformateur à hautes performances, et vous pouvez coupler deux 543 pour une utilisation en stéréo. Le boîtier répond aux caractéristiques des processeurs de la gamme 500, avec l’alimentation et les entrées/sorties fournies par le Rack.Fonctionnement du compresseurAfin de gérer le gain, un atténuateur à V.C.A. (Voltage Controlled Amplifier) est utilisé. Il y a différentes façons d’obtenir le contrôle en tension, soit en utilisant des lampes, des semi-conducteurs et des circuits intégrés, ainsi que des composants qui ne sont naturellement pas linéaires, avec chacun des caractéristiques et un fonctionnement qui ont une incidence sur le son final, et lui donnent un caractère et une signature qui peut être musicale ou non ! Le Portico 543 utilise un VCA très précis à très faible bruit, à très faible distorsion, sans signature propre.Une partie du signal audio est redressée et filtrée pour fournir une tension de contrôle adaptée à la gestion du V.C.A., qui doit répondre très rapidement et offrir une distorsion minimale. Si la réponse est trop rapide, les signaux basse fréquence deviennent eux-mêmes contrôlés par le gain ! Si la réponse est trop lente, le signal passe sans être traité et les premiers cycles ne sont pas traités. La vitesse et la précision de la réponse (connue sous le nom d’“attaque”), et la durée pendant laquelle ce gain reste sous le réglage initial (rétablissement) jouent un rôle important dans la sonorité globale du compresseur.Détection par anticipation ou par contre-réaction Le 543 vous permet également de sélectionner une détection par anticipation ou par contre-réaction. Si la tension de contrôle du V.C.A. est prélevée en sortie du 543 (c’est-à-dire après le V.C.A.), elle ne peut pas agir immédiatement sur le V.C.A. car elle a déjà été modifiée par les réglages du V.C.A. et les circuits par lesquels cette tension est passée. Ce type de compresseur est connu sous le nom de “Feed-Back” ou à contre-réaction. Les deux caractéristiques de compression sont assez différentes ; il y a plus de signal qui passe sans être traité et les pentes d’attaque et de rétablissement sont modifiées, offrant à l’utilisateur des options de traitement puissantes. Dans la plupart des premiers circuits de Rupert Neve, la détection à contre-réaction contrôlant le VCA avec une tension redressée en provenance de la sortie du processeur faisait partie de façon intrinsèque de la réponse dynamique musicale. Ceci dit, la nature même des compresseurs à contre-réaction limite le temps d’attaque du circuit de compression. Pour permettre des temps de réponse plus rapides et techniquement plus précis, la détection par anticipation a été intégrée aux créations plus modernes de M. Rupert Neve. Avec la touche FF/FB, vous pouvez sélectionner une réponse Vintage ou moderne du VCA. Détection en valeur efficace (RMS) ou en valeur crête (Peak) L’une des caractéristiques uniques du 543 vient de sa capacité à utiliser la valeur crête (Peak) ou efficace (RMS) du signal pour le circuit de détection, comme sur la voie de mixage Portico II. Cette touche permet au VCA (Voltage Control Amplifier) de répondre au niveau efficace (RMS) ou crête (Peak) du signal de commande. Les circuits à valeur efficace sont considérés comme imitant le mieux la façon dont l’oreille perçoit le niveau sonore, alors que les circuits à valeur crête ont tendance à répondre directement à la tension de la forme d’onde, ce qui peut être mis en question pour la prévention de l’écrêtage et l’optimisation des niveaux. Dans ce cas, le mode Peak fait appel à une combinaison des deux méthodes pour en exploiter les avantages et éviter les inconvénients de chaque méthode utilisée séparément.Taux (Ratio) et seuil (Threshold)Au-dessus d’un certain seuil (“THRESHOLD”), les signaux sont atténués d’une valeur réglable, comprise entre 1:1 (linéaire, sans aucune réduction), à plus de 40:1 (taux très élevé, équivalant à celui d’un limiteur). Le taux RATIO est parfois appelé “Pente” car sur une représentation graphique, la pente de la courbe représente le niveau en sortie, en fonction du niveau en entrée.Les paramètres Ratio et Threshold sont interdépendants. Avec un taux RATIO de 40:1, si vous réglez le seuil THRESHOLD sur 0 dBu, l’apparition en entrée d’un signal de +40 dBu (il y a peu de chances que cela arrive !) produit un signal de sortie de +1 dBu. Un taux de cet ordre est en général utilisé au-dessus de 0 dBu — disons à +14 dBu — afin d'éviter que le niveau du signal de sortie ne dépasse +14 dBu pour protéger, par exemple, un enregistreur numérique. De la même façon, avec un taux RATIO de 5:1, un signal d’entrée dont le niveau dépasse le seuil THRESHOLD de 10 dB ne monte que de 2 dB au-dessus de ce seuil THRESHOLD en sortie.Le paramètre THRESHOLD couvre une plage inférieure à -30 dB jusqu’à +22 dBu. Lorsque le seuil THRESHOLD est réglé sur une faible valeur, avec un taux RATIO élevé, la réduction de gain est considérable et vous risquez de compenser le GAIN en sortie du compresseur pour revenir à un niveau apparent identique par rapport au signal d’entrée.Temps d’attaque (Attack) Le temps d’attaque ATTACK est le temps mis par le compresseur pour entrer en action et traiter le signal. Une valeur d’attaque élevée permet aux crêtes de courte durée de ne pas être traitées. Ceci peut causer des surcharges en aval des circuits numériques. Une attaque très rapide ne sonne pas naturelle et enlève toute “vie” au signal en supprimant les transitoires. Certaines transitoires sont extrêmement rapides et sans effet sur la qualité sonore. Avec une valeur d’attaque longue, vous n’appliquez quasiment aucune réduction de gain car les transitoires passent sans traitement. Ceci dit, même les circuits les plus rapides mettent un certain temps à entrer en action, ce qui signifie qu’il y a toujours des transitoires qui passent sans traitement. Un peu de ces transitoires non traitées contribuent à un traitement musical – mais il y a bien évidemment des exceptions.Le réglage correct des paramètres RELEASE et ATTACK est à la base d’une utilisation optimale des compresseurs ! Une fois les principes en présence assimilés, un compresseur-limiteur comme le 543 met à votre disposition un outil qui améliore la plage dynamique de vos enregistrements pour un plaisir musical accru.Rétablissement (Release) Les remarques ci-dessus expliquent comment le 543 gère les signaux à amplitude constante tels que les formes d’onde pures. Les vrais signaux musicaux, par contre, varient en permanence. La façon dont un compresseur gère un signal musical dépend du niveau et de la durée des pointes de signal. Si le paramètre de temps de rétablissement (RELEASE TIME) est très court, un signal court est compressé, mais le gain revient à la normale très rapidement, avec comme résultat une fluctuation sonore non naturelle plus communément connue sous le nom d’effet de “respiration” lorsque l’arrière plan, ou tout autre signal monte et descend en niveau. Le gain tend également à suivre la forme d’onde des signaux basse fréquence. Le temps de rétablissement RELEASE TIME doit être suffisamment long pour que le gain reste constant de façon raisonnable entre chaque note basse fréquence ou entre les différentes syllabes d’un discours.CompressionPour les signaux dont le niveau est inférieur à celui défini par le réglage de seuilThreshold, le compresseur offre un fonctionnement linéaire et permet aux signaux d’être accentués sans réglage de gain. Lorsque les signaux dépassent le niveau de seuilThreshold, le gain est réduit de façon contrôlée dépendant du taux Ratio défini.GainLa plage de GAIN est réglable de -6 dB à +20 dB. Comme nous l’avons déjà vu, lors de la compression, il peut être nécessaire d’accroître le gain général pour revenir à un niveau apparent identique à celui de l’entrée.PeakLorsque cette fonction est activée, le 543 utilise une combinaison de détection en niveau crête (Peak) et efficace (RMS) pour déterminer la compression appliquée. Lorsque la touche est désactivée, la détection est mesurée en valeur efficace moyenne RMS.SC HPFApplique un filtre passe-haut à 250 Hz dans le trajet de détection du VCA. Ceci permet au compresseur d’ignorer le contenu basse fréquence du signal en cours de traitement.Taux (Ratio)Plage de 1:1 à LIMIT (40:1)Seuil (Threshold)Plage de -30 dBu to +20 dBUTemps d’attaque (Attack Time)Plage de 20 ms à 75 ms.Temps de rétablissement (Release) La plage du réglage RELEASE varie de 100 ms à 2,5 secondes.Utilisation en stéréoLorsque vous activez la fonction LINK de deux modules 543, et lorsque vous les réglez de façon identique, la réduction de GAIN des deux canaux est identique pour préserver l’équilibre et la position des signaux dans le champ stéréo. Ceci fonctionne parfaitement dans les racks 500, ou en câblant les bus de couplage stéréo de deux modules 543 (dans le cas de l’utilisation de racks non-compatibles).Fonction de DuckingLorsque la fonction LINK est activée sur deux modules 543 connectés, le signal passant par le premier module peut être utilisé pour contrôler l’amplitude d’un second module. Par exemple, le niveau de la musique du canal A peut être contrôlé par un discours du canal B — le niveau de la musique est automatiquement atténué lorsqu’une personne parle dans le canal B.Affichage des niveauxDeux afficheurs de niveau crête à Leds vous indiquent le NIVEAU DE SORTIE (OUTPUT) et la RÉDUCTION DE GAIN.L’afficheur du niveau de sortie couvre une plage de -10 à +22 dBu et au-delà (surcharge).La RÉDUCTION de GAIN est calibrée en dB, sur une plage allant de +1 à 22 dBu, la lecture s’effectuant de droite à gauche.

BOSS ET JHS PEDALS S’ASSOCIENT POUR CRÉER UNE NOUVELLE PÉDALE DRIVE AUX POSSIBILITÉS TONALES IMPRESSIONNANTESPour célébrer le 40e anniversaire de ses pédales compactes, BOSS s’associe au fabricant JHS Pedals, initiant une collaboration historique entre deux leaders de l’industrie. Dotée du design de pédale compacte BOSS classique, la JB-2 Angry Driver regroupe les sons de la fameuse BD-2 Blues driver de BOSS et de la populaire Angry Charlie de JHS Pedals. Au terme d’une étroite collaboration, ces deux innovateurs en matière de pédales d’effet ont conçu un tout nouveau circuit combiné, qui produit des sons et fonctionne de manière idéale pour une utilisation d’Overdrive en mode Dual. La JB-2 Angry Driver propose trois doubles boutons concentriques qui permettent le contrôle de l’Overdrive, du son et du volume pour chaque type d’effet disponible. Grâce au bouton de mode à six positions, vous pouvez utiliser chaque Overdrive indépendamment, ou les utiliser ensemble en série ou en parallèle. Grâce à la possibilité de mélanger les fameux sons Low-to-Mid de la Blues Driver au sons rock agressifs de la Angry Charlie de toutes les manières possibles, la JB-2 Angry Driver procure, sur une simple pédale d’Overdrive, une gamme de sons et une polyvalence sans égales.Une toute nouvelle pédale d’Overdrive aux possibilités tonales impressionnantes, conçue conjointement par BOSS et JHS PedalsCombine les sons de la BD-2 Blues Driver de BOSS et de la Angry Charlie de JHS PedalsLa JB-2 Angry Driver propose trois doubles boutons concentriques qui permettent le contrôle de l’Overdrive, du son et du volume pour chaque type d’effet disponibleUn bouton Mode pour choisir le type d’Overdrive, deux connecteurs en série pour des superposition d’effet, ou une connexion parallèle pour produire des sons inéditsUn autre mode permet de basculer entre les Overdrives BOSS et JHS à l’aide de la pédale de switch intégréeUne entrée Switch permet de contrôler à distance les modes et le Bypass à partir d’un footswitch ou d’un système de switch externesUn voyant LED multicolore indique en bleu le mode BOSS , en rouge le mode JHS, en violet la combinaison des deuxLa garantie 5 ans BOSS.Deux leaders de l’industrie se réunissent pour le 40e anniversaire des pédales compactes BOSSL’idée de développer la pédale JB-2 est née de l’amitié entre Yoshi Ikegami, président de BOSS, et Josh Scott, fondateur de JHS Pedals, et de leur passion commune pour l’innovation en matière de pédales. La Blues Driver est depuis longtemps une des pédales préférées de Josh. Il affirme qu’elle l’a conduit à créer ses propres pédales et à monter pour cela sa propre société. « Je me suis lancé dans les pédales parce que, en tant que guitariste, j’ai utilisé deux Blues Drivers ensemble pendant des années. Un jour, l’une des deux a cessé de fonctionner. Je l’ai ouverte et j’ai vu qu’il s’agissait juste d’un problème de soudure. Ça a vraiment éveillé ma curiosité, et puis ça a progressivement occupé toute ma vie. Les pédales JHS sont nées de mon envie de réparer cette pédale. »Yoshi et Josh se retrouvent régulièrement au NAMM, et ils évoquaient depuis longtemps une collaboration entre leurs deux sociétés. Yoshi a décidé de mettre ce projet à exécution et de développer à deux une nouvelle pédale pour célébrer, en cette année 2017, le 40e anniversaire de la naissance de la pédale compacte. « Cela n’était encore jamais arrivé au cours de ces 40 années de pédales compactes BOSS, affirme Yoshi. Le fait que deux sociétés collaborent sur la base d’un grand respect mutuel est assez merveilleux. »« Nous sommes vraiment très heureux de collaborer avec BOSS, un de nos héros, pour produire cette JB-2, explique Josh. Cela fait des années que je clame que les pédales BOSS sont mes favorites. C’est un véritable honneur pour JHS, bien au-delà de ce que je pouvais imaginer, de rejoindre BOSS au moment de cette célébration de ses 40 années de travail. »Partenaires dans le sonAprès avoir discuté d’un certain nombre de sujets, BOSS et JHS Pedals ont fini par décider que la meilleure idée serait de combiner la Blues Driver et la Angry Charlie. « Quand ce plan a émergé, nous avons utilisé le système de Switch ES-8 pour essayer différentes combinaisons de nos pédales avec la Angry Charlie de JHS, raconte Yoshi. Je pensais qu’une combinaison permettant à chaque pédale de compléter l’autre serait intéressante. Le son de la Angry Charlie, c’est exactement ce que BOSS ne possède pas. » « Elle se superpose de manière étonnante à la Blues Driver, ajoute Josh. Ce qui est superbe avec la Blues Driver, c'est qu’elle gère les basses de manière phénoménale, et qu’elle booste vraiment bien, ce qui accentue ce que produit la Angry Charlie. La Angry Charlie est toujours en colère, et la Blues Driver aide à l’adoucir et à produire autre chose.Faire l’expérience de travailler avec une autre société sur un produit qui a si bien fonctionné à travers les années a été quelque chose de formidable pour nous, poursuit Josh. C'est tout simplement incroyable de travailler avec des personnes si talentueuses, et qui adorent ce qu’elles font. » Josh est vraiment ravi de la version finale de la JB-2. « Je suis satisfait à 150%, s’exclame-t-il. Je l’adore. »« Pendant toutes ces années, nous avons continué à nous lancer des challenges, en visant à chaque fois l’innovation, explique Yoshi. Je pense qu'il est très rafraîchissant et stimulant pour nos ingénieurs de travailler avec une société en pleine ascension. »Une gamme de sons très divers dans un boîtier compactAvec ses deux types d’Overdrive, ses doubles boutons concentriques et ses six modes, la JB-2 propose une très large gamme d’Overdrive dans une simple pédale. La Blues Driver représente le côté basses fréquences de la pédale, gérant tous les aspects du Boost à l’Overdrive. La Angry Charlie gère les fréquences médium de l’Overdrive jusqu’à la distorsion. Le bouton de mode à six positions permet de choisir parmi de nombreuses utilisations créatives des Overdrives, d’un fonctionnement simple à des associations en série ou en parallèle. En série, un Overdrive travaille en tant que boost pour l’autre. En parallèle, la nature de l’Overdrive se modifie selon l’attaque sur les cordes. Une entrée pour Switch ajoute à la polyvalence de la pédale en permettant la connexion d’un footswitch ou d’un système de switch.« Dans un si petit format, vous obtenez un système de switch venu d’une autre planète, avec fonctionnement en série et en parallèle, détaille Josh. En série, vous obtenez six contrôleurs pour deux pédales, mais les six contrôleurs placés en parallèle deviennent six contrôleurs pour une toute nouvelle pédale, et ça, c’est vraiment très cool. Donc vous obtenez la Angry Charlie que tout le monde connaît, et la Blues Driver que tout le monde connaît. Mais quand vous les réunissez, leurs six contrôleurs interagissent pour produire des centaines de nouveaux sons. Je pense qu'il s’agit là d’une pédale fantastique. »

Remplacer les touches par des pads, les baguettes par des doigts, c'est aussi ça l'évolution !Les contrôleurs Midi avec pads sont de plus en plus utilisés dans la musique électronique, et la démocratisation d'une pratique jusqu'alors relativement méconnue, le finger drumming, ne fait que renforcer la légitimité de ce type de contrôleurs et de cette nouvelle manière de faire de la musique. Le Akai MPD 226 prend toute sa part dans cette évolution et représente le milieu de gamme de la série MPD d'Akai Professional.Des caractéristiques techniques aux services de la musicalitéLes 16 nouveaux Pads épais de type MPC accessibles via 4 banques et ultrasensibles offrent une réponse précise aux interactions du musicien et permettent de réelles nuances de jeu. Les 4 faders, 4 boutons et 4 potentiomètres Q-Link, répartis sur 3 banques pour un total de 36 contrôles assignables déploient une solution universelle pour prendre le contrôle de n'importe quel paramètre de votre logiciel de MAO. Pour agrémenter le tout, les touches de fonctions Note repeat / 16 level / Full level, hérité des MPC sont également de la partie.Compatibilité universelleLe Akai MPD 226 dispose de 30 presets qui recèlent des configurations adaptées aux logiciels de production musicale les plus populaires, mais aussi utilisables pour la mémorisation de vos propres configurations. En assurant une compatibilité Mac, PC, iOS et Midi, le MPD226 se veut un contrôleur réellement universel, utilisable sur ordinateur, mais aussi en tant que contrôleur Midi standard relié à votre synthétiseur ou expandeur par de simples câbles DIN 5-broches. Le contenu logiciel fourni est à la hauteur du MPD226 avec un éditeur de préset et les logiciels Live Lite d'Ableton et MPC Essentials d'Akai accompagnés des banques d'échantillons BigBang Universal Drums et BigBang Cinematic Percussion de Sonivox.Caractéristiques- 16 gros pads épais MPC rétro-éclairés- 64 pads assignables via 4 banques- 4 faders assignables- 4 boutons Q-Link assignables- 4 potentiomètres Q-Link assignables- 36 contrôles accessibles via 3 banques- Répétition de notes classiques- MPC Swing- 16 niveaux- Niveau complet et Tap Tempo- Compatible iOs avec kit de connexion caméra non inclus- 30 pré-réglages configurables- Entrée et sortie Midi pour contrôle d'appareils externes- Boutons de transport dédiés- Compatibilité : : MAC et PC- Inclus : Logiciel Ableton Live Lite en téléchargement- Dimensions : 330 x 253 x 48 mm- Poids : 1 kg

SLAM!® est l’acronyme anglais deStereo Limiter And Micpre. Au sens propre, ce mot signifie “fermer en claquant” et c’est bien là le sort qu’il réserve à la plupart des VU-mètres. Nous avons en effet dû intégrer à ce limiteur une option -3 et -6 dB pour empêcher que ses pauvres petites aiguilles ne plient ; car sachez-le, l’appareil frappe vite et FORT (d’où le point d’exclamation). Outre ses deux étonnants limiteurs (quatre en réalité) et ses préamplificateurs micro à lampes de classe A, il brille également comme interface numérique A/N et N/A, ainsi que par ses afficheurs VU et crête-à-crête. Autant de qualités difficiles à concentrer dans un même acronyme.Caractéristiques- Lampes : 2 x 12AT7WA, 2 x 6414 doubles triodes- Entrées et sorties symétrisées par transformateur MANLEY®- Préamplificateur micro : Alimentation fantôme 48 V et inversion de phase commutables- Gain : Préampli micro 60 dB max., 43 dB max. entrée directe, gain limiteur 20 dB max.- Impédance d’entrée : Préampli micro 2000 Ohms, 1 MOhm entrée directe- Attaque FET approximative de 100 µs ; rétablissement 10 ms à 2 s ; taux : >20:1- Attaque ELOP® approximative de 10 ms pour réduction de gain de 6 dB ; rétablissement 2,5 s ; taux : 10:1- SPDIF et AES 24 bits 192 kHz conversion à partir de 44,1, 48, 88,2 et 96 kHz- Conversion analogique/numérique 24 bit 96 kHz (pour l’instant)- Bande passante : 5 Hz à 60 kHz- Sortie maximale : +32 dBu, +30 dBv (dans une charge de 1 kOhm)- DHT+bruit

Edition limitée de la baguette Signature Lars Ulrich. Illustration originale dessinée par Lars. Une des baguette Ahead les plus longues offrant plus de durabilité pour les gros cogneurs. Cette baguette a les mêmes dimensions qu'une 5B tout en étant légèrement plus lourde.Fabriqué aux USACaractéristiques:- 50% moins de chocs qu'avec des baguettes en bois- Durée de vie 6 à 10 fois plus longue que des baguettes en bois- 5% plus de rebond que des baguettes en bois - Alliage de haute précision guarantissant des variations de moins de 1% en poids et en équilibre des baguettes - Gaines, olives et bagues remplaçables - Olives soft en nylon incassable de haute qualité offrant une sonorité quasi-identique à des olives en bois - Gaines remplaçables en polyurethane très résistant pour protéger votre baguette aluminium, cymbales et fûts- Exacte même sonorité des deux baguettes - Système intégré de contrôle des vibrationsDétails techniquesRéférence: LU-SGLongueur: 40.64cm (16.00)Diamètre: 1.51cm (0.595)Epaisseur (paroi du tube d'aluminium): 0.89mm (0.035)Poids: 64 grammesGaine d'origine: LTOlive d'origine: TIP Bague d'origine: RGBGaines compatibles: LT, WLTOlives compatibles: TIP, SAT, TIPB, MBT, BALLTêtes feutrées compatibles: Têtes en feutre filtage B (MHLB, MHMB, MHHB)Comment remplacer les gaines et olives:Les gaines doivent être changées dès que des coupures aparraissent dessus.1- Retirer l'olive avant de remplacer la gaine. Il est plus simple de dévisser l'olive en l'enveloppant d'une carte de visite par exemple ou en utilisant des pinces (attention avec les pinces à ne pas écraser ou abimer l'olive) car l'olive, en plus d'être vissée, est collée avec une goutte de glue lors de sa fabrication.2- Chauffer légèrement la gaine usagée (avec un sèche cheveux ou un four classique, surtout pas de four micro-ondes) pour la rendre plus flexible et la retirer plus facilement.3- Chauffer légèrement la nouvelle gaine pour l'insérer plus facilement sur la baguette. Vérifier que la bague en aluminium soit bien en place avant d'insérer la nouvelle gaine.4- Pour remettre l'olive: la visser à moitié, appliquer une goutte de super glue sur le filtage puis terminer de la serrer complètement jusqu'à ce qu'elle soit en contact avec la gaine.Les gaines sont extrèmement importante. Le plus serré elles sont, le mieux c'est. Faites attention à ce que la bague en aluminium soit bien placée en tappant légèrement le manche de la baguette sur une surface souple. Les gaines de remplacement Ahead sont conçues pour protéger votre instrument et votre baguette tout en vous offrant les meilleures performances possibles. La durée de vie des gaines peut varier selon les batteurs: aussi longtemps sinon plus que la durée de vie d'une baguette en bois. Contrairement aux baguettes en bois, les baguettes Ahead ne perdent rien en terme de flexibilité et sensation de jeu au cours du temps.Questions fréquentesEst-ce que les baguettes Ahead cassent les cymbales Non, ce sont les batteurs qui les cassent. Les baguettes Ahead sont meilleures pour vos cymbales grâce à la gaine en polyurethane qui agit tel un absorbeur de chocs. Les cymbales peuvent se casser lorsqu'elles sont mal placées, trop serrées ou tout simplement mal jouées.Est ce que les baguette Ahead sont incassables Non, mais elles peuvent durer 6 à 10 fois plus longtemps que des baguettes en bois de modèles comparables en étant jouées avec la même intensité.Pourquoi les baguettes Ahead sont-elles meilleures pour vos poignets, bras et épaules Elles vous permettent de jouer pus fort avec moins d'effort. Elles sont aussi beaucoup plus flexibles que des baguettes en bois et absorbent mieux les chocs, vos poignets vous remercieront.