Pédale d\'effets Strymon NightskyRéverbère à distorsion temporelle.Créez de vastes paysages sonores avec seulement quelques notes de votre instrument. Appliquez des manipulations de hauteur et d\'harmoniques hallucinantes à vos queues de réverbération, avec des balayages de filtres de type synthé. Entrez dans un monde de nouveaux sons qui repoussent les limites de ce qui est possible avec la réverbération. En pensant aux pionniers et aux explorateurs sonores aventureux, nous avons créé une pédale de réverbération qui peut aller là où personne n\'est allé auparavant.Machine de synthèse réverbérante.NightSky est une station de travail de synthèse réverbérante, et une plateforme de conception sonore expérimentale puissante et pratique. NightSky vous offre un contrôle continu en temps réel de la hauteur de la réverbération, de la vitesse de traitement, de la taille du noyau, des harmoniques et même d\'un filtre résonant de type synthé avec plusieurs formes d\'ondes de modulation, ainsi qu\'un séquenceur à pas avec un glide variable. Vous n\'avez jamais entendu une pédale comme celle-ci auparavant.Les règles de l\'espace et du temps ont été réécrites.Un nouveau territoire sonique.NightSky est une pédale de réverbération sur laquelle vous allez vouloir mettre la main. La manipulation profonde et puissante des sons, le réglage instantané des boutons et l\'absence de menu constituent un nouveau standard dans la conception expérimentale des sons de réverbération.Réverbération Warp Core.NightSky obtient certains de ses sons les plus étonnants en utilisant un taux de traitement variable pour son noyau de réverbération, ce qui vous permet de changer simultanément la taille de la réverbération ainsi que la hauteur. Ce changement de hauteur peut être complètement lisse, ou quantifié sur une variété de gammes musicales. Et il peut être séquencé.Harmonic Sculpture Machine.Utilisez Shimmer pour déplacer la structure harmonique selon des intervalles musicaux sélectionnables. Ajoutez Glimmer pour renforcer dynamiquement le spectre harmonique. Augmentez le Drive pour générer des harmoniques saturées et suralimentées. Sculptez ensuite le signal résultant avec le filtre passe-bas à résonance variable de NightSky.Défiez les conventions.NightSky est né du désir de repousser les limites et de défier les conventions de la réverbération traditionnelle tout en rendant hommage aux sons réverbérants expérimentaux des décennies passées.Tout a commencé avec le noyau à taux variable. Une fois que nous l\'avons mis au point, nous savions que nous devions le compléter avec un ensemble de fonctions de façonnage du son qui pourraient tirer pleinement parti des possibilités uniques et les étendre de manière exponentielle. Cela nous a conduit à une section de modulation complète, un filtre résonant à 4 pôles et une section Voice unique pour contrôler la structure harmonique de la réverbération.Trois textures de réverbération : Sparse, Dense, et Diffuse.NightSky vous offre le choix entre trois textures de réverbération distinctes : Sparse, Dense et Diffuse.La réverbération Sparse crée des réflexions qui sont suffisamment éloignées les unes des autres pour être audiblement distinctes.Les notes legato créent un champ sonore luxuriant mais agréablement propre, tandis que les notes staccato révèlent les échos individuels d\'une manière qui convient bien à la conception sonore et aux effets spéciaux.La texture de réverbération Dense est une réverbération à réponse immédiate avec un champ sonore lisse, présentant des caractéristiques sonores similaires à une plaque.La réverbération Diffuse crée un lavis atmosphérique à construction lente qui excelle dans les textures d\'ambiance, de houle et même d\'inversion. La réverbération Diffuse déconstruit et étale les transitoires dans le temps pour obtenir un effet de type bloom.Voyagez à la vitesse de la lumière.NightSky abandonne la tradition et ouvre un nouvel univers de possibilités en utilisant un processus à taux variable pour étendre et contracter la taille du noyau de la réverbération.Cela modifie la densité de réflexion et la réponse de la réverbération tout en conservant l\'intégrité de l\'audio dans la réverbération.Le résultat est un signal réverbéré qui peut être transposé, séquencé et modulé en hauteur pour une approbation interplanétaire.Repitching de la réverbération d\'une grande beauté sonore.Inspirée des effets classiques de chatoiement créés dans les années 80 à l\'aide de réverbérations numériques et de pitch shifters, la voix Shimmer de NightSky est soigneusement créée à partir du signal réverbéré lui-même pour générer un maximum d\'éclat et de beauté.Faites appel à des sections de cordes d\'ambiance graves et profondes avec le réglage d\'octave inférieur, ou à des textures éthérées et spatiales avec le réglage d\'octave supérieur.Entre les octaves, plusieurs intervalles musicalement intéressants sont disponibles pour modifier la structure harmonique de la réverbération.Le traitement Shimmer peut être appliqué à l\'entrée de la réverbération uniquement, ou peut se régénérer dans le noyau de la réverbération pour des hauteurs qui montent ou descendent au fur et à mesure que la réverbération se désintègre.Spectre harmonique personnalisé.Glimmer crée un spectre harmonique amélioré à l\'aide d\'un réseau résonant dynamique réglé de manière optimale.Son réglage élevé accentue les harmoniques de haute fréquence, créant ainsi un haut de gamme ambiant, rêveur et flou.Avec le réglage bas de Glimmer, les harmoniques de basse fréquence sont renforcées pour modifier la structure harmonique perçue et créer des textures mystérieuses de type synthé.Des explosions dans le NightSky.La fonction Drive de NightSky génère des harmoniques saturées qui peuvent soit réagir au signal entrant dans le noyau de la réverbération, soit déformer dynamiquement la sortie de la réverbération de manière très interactive.Lorsque le Drive est appliqué à l\'entrée de la réverbération, l\'enfoncement génère des harmoniques plus distordues, de sorte que vous pouvezjouerdynamiquement la distorsion qui entre dans le noyau de la réverbération.Placé à la sortie de la réverbération, Drive agit comme un limiteur à écrêtage doux, réagissant dynamiquement aux complexités de la décroissance de la réverbération.Cela peut produire d\'intéressants effets de panoramique stéréo distordu, car les réflexions de chaque côté de l\'image stéréo dépassent ou s\'éloignent en dessous de l\'amplitude nécessaire pour générer une distorsion notable.La complexité harmonique créée par le bloc Drive est parfaitement adaptée à la sculpture sonore via le filtre passe-bas de NightSky.Filtre passe-bas de type synthétique et plus encore.NightSky dispose d\'un filtre passe-bas à 4 pôles de 24dB/octave avec une quantité de résonance sélectionnable par l\'utilisateur pour de superbes balayages synthétiques de la sortie de la réverbération.Le filtre passe-bas est particulièrement efficace pour modeler les produits de distorsion de la section Drive.Lorsqu\'il est utilisé avec la section Modulation de NightSky, ce filtre révèle la puissance inspirante de la synthèse réverbérante soustractive.Le filtre passe-bas peut également être remplacé par un filtre coupe-haut qui élimine les hautes fréquences du noyau de réverbération régénéré pour créer une réverbération qui devient plus sombre au fur et à mesure qu\'elle se désintègre.La section TONE de NightSky comprend également un filtre coupe-bas qui supprime les basses fréquences à la fois à la sortie et dans le noyau de la réverbération.Puissantes capacités de modulation.Ajoutez du mouvement à vos sons avec la section Modulation de NightSky.Créez des textures éthérées qui évoluent lentement, ou repoussez les limites de la conception sonore expérimentale.Des formes d\'ondes triangulaires, carrées, en rampe, en scie, aléatoires et en enveloppe peuvent être utilisées pour moduler les cibles de votre choix :Modulez les lignes de retard dans le noyau de réverbération qui se régénère, ou modulez la taille/le pitch (taux de traitement) du noyau de réverbération.Ou, pour des sons très synthétiques, moduler le filtre passe-bas résonant.Débloquez la puissance de Morph.La fonction Morph de NightSky vous permet de passer de manière transparente d\'un ensemble de positions de boutons à un autre en appuyant sur un commutateur au pied, à la vitesse Morph de votre choix.Utilisez-la pour faire varier progressivement la vitesse et la profondeur de modulation, ou pour passer d\'une réverbération subtile à court terme à une réverbération à long terme modulée, énorme et mystérieuse.Vous pouvez passer d\'un réglage de taille et de hauteur à un autre, ou même passer d\'un intervalle de shimmer à un autre.Augmentez la résonance du filtre passe-bas et utilisez le Morph pour balayer la fréquence centrale du filtre, en balayant les harmoniques audibles au fur et à mesure.Les réglages de Morph sont sauvegardés par préréglage, ce qui en fait un puissant outil de performance en direct.Séquencez votre réverbération.NightSky dispose d\'un séquenceur à huit pas puissant et facile à utiliser.Chaque pas modifie effectivement le paramètre SIZE/PITCH et peut être facilement réglé par incréments d\'un demi-pas ou sur les notes de la gamme musicale de votre choix, ou peut être réglé librement sans quantification de la hauteur.Le séquenceur peut être réglé pour avancer d\'un pas chaque fois que vous appuyez sur une pédale, ou peut fonctionner automatiquement à un tempo tapé.Les pas individuels peuvent être instantanément activés ou désactivés pendant le déroulement de la séquence, et vous pouvez définir un temps de glissement variable pour des transitions de hauteur en douceur entre les pas.Les séquences sont sauvegardées par présélection.Infinite Sky.Le footswitch INFINITE de NightSky gèle l\'audio à l\'entrée du noyau de réverbération, et tout nouvel audio peut toujours être traité par la réverbération par-dessus l\'audio gelé.Cela vous permet non seulement de créer un lit d\'ambiance luxuriant sur lequel jouer, mais offre également un tout nouveau monde de possibilités lorsqu\'il est utilisé en conjonction avec le séquenceur de NightSky.Vous pouvez maintenant repiquer l\'audio gelé par intervalles prédéterminés stockés dans votre séquence, créant ainsi des changements d\'accords à la demande pour jouer dessus, ou des séquences de notes uniques pour créer un groove.Caractéristiques : Accès instantané à 16 présélections.NightSky vous donne un accès instantané en façade à 16 presets.Bien sûr, si 16 ne suffisent pas, 300 emplacements de presets sont disponibles via MIDI.Le c ur de votre système MIDI.Avec un contrôle MIDI complet de chaque paramètre et 300 emplacements de presets, NightSky est conçu pour être le centre de l\'expressivité sonore de votre pédalier MIDI.Contrôlez le tempo et la hauteur du séquenceur via MIDI. Modulez le filtre de NightSky avec des enveloppes de modulation synchronisées avec le rythme de votre DAW.Laissez NightSky fournir l\'inspiration, et les possibilités sont aussi illimitées que votre imagination.NightSky transmet et reçoit des signaux MIDI par l\'intermédiaire d\'un connecteur DIN à 5 broches, d\'un port USB et même d\'une prise d\'expression (via notre câble MIDI EXP) - parfait pour votre pédalier ou votre studio.Contrôle d\'expression morphing.Connectez une pédale d\'expression et profitez d\'un tout nouveau niveau de contrôle instantané et continu.Réglez autant de boutons que vous le souhaitez pour la position de talon et la position de pointe de votre pédale d\'expression, et tous les réglages seront simultanément morphés sur toute la plage de la pédale d\'expression.Commutateur de niveau d\'entrée dédié aux instruments/lignes.NightSky offre un commutateur de niveau d\'entrée pour fonctionner parfaitement avec une variété de sources d\'entrée.Réglez le commutateur sur la position INST lorsque vous utilisez une entrée de niveau de guitare.Réglez-le sur la position LINE lorsque vous utilisez NightSky dans la boucle d\'effets d\'un ampli de guitare, ou lorsque vous pilotez NightSky avec une sortie chaude d\'un synthé ou d\'un insert de mixeur.Le mode d\'entrée LINE vous donne un supplément de 10dB de headroom propre, et est également parfait pour utiliser NightSky comme un effet d\'envoi ou d\'insertion dans le studio.Contrôle supplémentaire avec MultiSwitch Plus.Connectez le MultiSwitch Plus à la prise de la pédale d\'expression du NightSky pour un contrôle supplémentaire au pied.Utilisez le MultiSwitch Plus pour choisir instantanément entre trois présélections, ou pour faire défiler les 16 présélections intégrées et engager ou contourner la présélection que vous avez choisie.Vous pouvez également régler le MultiSwitch Plus pour engager ou contourner individuellement les sections MOD, TONE ou VOICE de NightSky.Spécifications : Conception sonoreTrois types de réverbération sélectionnables offrent une grande variété de textures ambiantes.Section MOD avec diverses formes d\'onde pour moduler la réverbération ou les filtres de tonalité.La section TONE permet de sculpter l\'égalisation des aigus et des graves de la réverbération.Section VOICE pour améliorer le spectre sonore de la réverbération.SHIMMER réglable pour ajouter un décalage de hauteur de +/- 1 octave à la réverbération.GLIMMER pour améliorer dynamiquement les harmoniques de haute ou de basse fréquence pour des textures de type synthé.Pre ou Post DRIVE pour ajouter des harmoniques saturées à la réverbération.Taille du noyau de la réverbération réglable pour augmenter ou réduire l\'espace de réflexion.Réglages indépendants des niveaux de REVERB et de DRYSéquenceur à pas pour programmer des variations de hauteur rythmique de la réverbérationAccès à 16 presets depuis le panneau avant et à 300 presets via MIDIEntrées et sortiesEntrées stéréo du préamplificateur JFET discret de classe A à haute impédance et à très faible bruit.Sorties stéréo à faible impédanceCommutateur de niveau d\'entrée permettant d\'utiliser des signaux de niveau instrument et de niveau ligne.Commandes au pied On, Favorite et Infinite.L\'entrée pour pédale d\'expression permet de connecter une pédale d\'expression, un MultiSwitch Plus ou un câble 1/4vers MIDI.Entrée/sortie MIDI complète prenant en charge les CC MIDI, les changements de programme, la synchronisation de l\'horloge MIDI, etc.Prise USB pour le contrôle via MIDI à partir d\'un ordinateur ou pour effectuer des mises à jour du micrologiciel.Qualité de l\'audioChemin sec analogique pour un signal sec sans latence qui n\'est jamais converti en numérique.Front-end analogique JFET haut de gammeConvertisseurs A/N et N/A 24 bits 96 kHz à très faible bruit et hautes performances pour une qualité audio sans compromis.DSP SHARC super haute performanceTraitement en virgule flottante 32 bitsRéponse en fréquence de 20 Hz à 20 kHzImpédance d\'entrée audio : 1M OhmImpédance de sortie audio : 100 OhmProcesseurDSP de très haute performance dans un format compactTraitement en virgule flottante 32 bitsNoyau de processeur SIMD SHARC à 366 MHz, capable de performances de pointe de 2,4 gigaflops.Plus d\'informations Bypass réel (commutation par relais électromécanique) ou bypass analogique transparent sélectionnable.Châssis solide et léger en aluminium anodisé bleu foncéAlimentation 9V DC incluseAlimentation requise : 9 volts CC maximum centre-négatif, avec un minimum de 300mA de courant.Dimensions : 114,3 mm de profondeur x 177,3 mm de largeur x 44,5 mm de hauteur.Conçu et fabriqué aux États-Unis

Adio Air GT Un ampli de 50W qui surpasse sa taille Bien qu’il soit compact et léger, l’Adio est équipé d’un amplificateur de puissance haute puissance avec une sortie stéréo de 50 W. Il offre une sensation de volume surprenante qui surpasse les autres amplis de sa catégorie.. Le système de haut-parleurs stéréo 2 x 3 ”offre une expérience de jeu et d'écoute incroyable. Parce qu’il est capable de produire une telle puissance, l’Adio est aussi efficace en tant qu’amplificateur de pratique à domicile qu’en tant qu’ampli performant à part entière. La conception exclusive du châssis garantit un son puissant et clair Adio offre à la fois la résonance percutante d'un ampli guitare / basse et la haute fidélité des haut-parleurs audio domestiques.. Grâce aux nouveaux concepts utilisés dans la structure de son armoire, le multi-usage Adio excelle dans les deux scénarios. Il présente une structure bass-reflex offrant une densité sonore bien supérieure à la taille de l'unité, ainsi qu'un boîtier intérieur qui dégage le sens de la spatialité et de la profondeur que vous attendez des haut-parleurs stéréo.. Les haut-parleurs sont intégrés dans un design incliné sophistiqué, créant un son puissant et de haute qualité, brillant à la fois pour la performance et pour l’écoute. Un design de cabinet divisé Pour éviter toute résonance indésirable de l’enceinte, le boîtier interne qui fixe les haut-parleurs est complètement séparé de l’enceinte arrière.. De plus, la boîte intérieure sépare les côtés gauche et droit en espaces indépendants pour produire une lecture stéréo avec un sens accru de la spatialité.. La rigidité est améliorée par la conception du châssis qui minimise les surfaces parallèles et supprime les vibrations indésirables qui pourraient nuire à la qualité du son. Cadre d'enceinte en nid d'abeille La grille avant utilise une structure en nid d'abeille qui perfore la zone des haut-parleurs avec un jeu d'hexagones. Cela maintient efficacement la force, tout en garantissant un espace maximum. Le rapport d'ouverture élevé signifie que le haut-parleur n'est pas obstrué, ce qui permet au son d'être clair et direct. La conception par port améliore encore la lecture basse fréquence La section bass reflex utilise un composant Flair qui crée un élargissement en douceur à l'entrée et à la sortie du port de l'armoire.. Cela minimise les bruits indésirables et améliore également l'efficacité du réflexe des basses pour renforcer davantage la lecture à basses fréquences. La forme unique permet une expérience d'écoute améliorée La conception inclinée unique de l'Adio vous permet de la positionner avec les enceintes orientées en diagonale vers le haut, de sorte que le son parvienne directement à vos oreilles, même à courte distance.. Cela signifie que vous pouvez toujours jouer ou écouter dans le bon endroit. Le châssis est conçu pour minimiser les surfaces parallèles, en produisant un son doux qui supprime les résonances internes. Une poignée intégrée au meuble Avec une fente encastrée intégrée à l'arrière de l'armoire, l'Adio associe un aspect élégant à une portabilité pratique. Alimenté par batterie avec huit heures de fonctionnement continu Le corps léger pèse seulement 2,9 kg / 6,39 lb Malgré sa puissance de sortie élevée, l’Adio peut également fonctionner sur piles. Huit piles AA permettent jusqu'à huit heures de fonctionnement continu. Que plus 2,9 kg / 6,39 lb. En poids, l'Adio est également très portable. Vous pouvez l'emporter avec vous pour pouvoir jouer ou écouter n'importe où. La technologie de modélisation brevetée VET (Virtual Element Technology) de VOX Adio utilise la technologie VET (Virtual Elements Technology). Au lieu d'imiter simplement le son de sortie de l'amplificateur d'origine, VET modélise méticuleusement même ses composants et la conception de ses circuits.. Sans s’appuyer sur les oreilles de chaque ingénieur et sans être influencé par l’état d’une unité d’ampli spécifique, VET reproduit parfaitement les caractéristiques de l’ampli original.. Et il est équipé d'un DSP haute performance pour garantir une qualité sonore élevée. En outre, les algorithmes de distorsion de l'Adio Air GT ont été affinés, vous permettant ainsi de bénéficier d'une réponse au toucher ultime qui reflète vos nuances de sélection les plus fines sans les masquer. Jusqu'à 23 types de modèles d'ampli réalistes et variés Le total de 11 modèles d’amplis intégrés comprend le légendaire AC30 de VOX ainsi qu’une variété d’amplis à gain élevé et propres.. Les modèles ont été soigneusement réglés pour tirer pleinement parti du potentiel du compact Adio, de sorte qu'ils constituent tous des modèles d'amplis réellement utilisables de haute qualité.. En utilisant le logiciel Tone Room, vous pouvez choisir parmi un total de 23 types de modèles d’amplis.. Avec cette seule unité, vous pouvez profiter d'une variété de sons d'amplis allant des amplis classiques classiques aux amplis de boutique coûteux. Un ensemble complet d'effets est également fourni: quatre effets de type modulation, tels que le chorus et le tremolo (FX1) et quatre effets de type ambiance, tels que le retard et la réverbération (FX2), sont intégrés. Conçu spécialement pour l'Adio avec ses haut-parleurs stéréo, il est également équipé d'effets stéréo de haute qualité et vous pouvez utiliser simultanément trois effets au total, y compris la réduction du bruit.. Comme avec les modèles d'amplis, l'utilisation du logiciel Tone Room vous permet de choisir parmi 19 types d'effets: 11 pour FX1 et 8 pour FX2. Via Bluetooth, via USB Le logiciel Tone Room tire l’essence de l’Adio Un logiciel de bibliothèque / éditeur Tone Room est fourni, qui vous permet de choisir parmi une sélection encore plus riche de modèles d'amplis et d'effets, et vous permet également de tirer pleinement parti du potentiel d'Adio en personnalisant les paramètres détaillés et les paramètres d'égalisation audio.. Jusqu'à huit amplis et effets personnalisés peuvent être sauvegardés dans l'Adio. Tone Room fonctionne sur plusieurs plates-formes: Windows, Mac, iOS et Android. En outre, l’Adio Air prend en charge le Bluetooth MIDI afin que vous puissiez contrôler les paramètres sans fil, ce qui vous permet de concevoir votre son sans effort avec votre appareil préféré. Via Bluetooth, via AUX Superbe performance en tant que haut-parleur pour écouter L’Adio est aussi performant qu’un haut-parleur audio, offrant un son de qualité analogique pure. Avec une puissance élevée de 50W, l’Adio vous offre un son extrêmement clair, bien équilibré des gammes basses aux gammes hautes. L'Adio Air prend également en charge l'audio Bluetooth. Vous pouvez le connecter à votre ordinateur ou à votre smartphone via Bluetooth et l'utiliser pour lire votre musique préférée à partir de l'un ou l'autre des appareils.. Que ce soit pour votre plaisir personnel dans votre salon ou votre chambre à coucher, pour jouer de la musique d’arrière-plan dans un magasin ou pour une utilisation en extérieur, vous pouvez profiter d’une expérience d’écoute ultime dans une variété de situations qui tirent parti de la puissance de sortie élevée de cet appareil, de son fonctionnement sur piles format compact. Bien sûr, une prise d'entrée AUX est également fournie. C'est un moyen pratique de profiter des jam sessions tout en écoutant vos chansons préférées. Découvrez le surround virtuel avec Acoustage L'Adio est équipé de la technologie Surround virtuelleAcoustage. En activant cette fonction, vous obtiendrez un effet stéréo étonnamment large.. Cette fonction est particulièrement impressionnante lorsqu’elle est utilisée avec un effet stéréo. Elle vous donne un ampli guitare / basse qui vous donne l’impression d’être sur une large scène ou de vivre un espace surround inégalé comme si vous étiez dans un somptueux multi configuration des haut-parleurs audio. * Qu'est-ce que Acoustage (technologie Virtual Surround de KORG) Cette technologie révolutionnaire de virtual surround développée par KORG permet de créer un espace acoustique personnel unique.. En utilisant uniquement des haut-parleurs stéréo avant, il peut produire une expérience acoustique tridimensionnelle sans précédent. Il fournit le meilleur résultat possible car il effectue une analyse acoustique du système de lecture actuel et optimise en conséquence divers aspects du système. Plusieurs fonctions pour supporter le joueur Égaliseur audio L'unité fournit quatre réglages d'égaliseur préréglés que vous pouvez sélectionner comme vous le souhaitez.. De plus, vous pouvez utiliser le logiciel Tone Room pour effectuer des réglages détaillés sur chaque bande de fréquence de l’égaliseur paramétrique.. De plus, vous pouvez utiliser Tone Room pour effectuer les réglages du circuitBassilatord'origine de VOX, qui couvre la plage des basses fréquences non atteinte par l'égaliseur, vous permettant ainsi de bénéficier de sons ultra-bas inattendus par une unité de cette taille.. Jusqu'à quatre des réglages d'égalisation que vous avez effectués peuvent être stockés à bord. Réduction de bruit Une fonction de réduction de bruit est fournie pour réduire les bruits indésirables lors de l’utilisation de sons à gain élevé. Ceci peut être ajusté en cinq étapes. Auto tuner qui prend également en charge les accordages supprimés L’Adio propose également une fonction d’accord indispensable au jeu de la guitare / basse. Le syntoniseur prend également en charge le mode de syntonisation demi-basse Interface audio USB Étant donné que l'Adio est équipé d'un port USB, vous pouvez le connecter à votre ordinateur ou à votre tablette et utiliser le logiciel Tone Room, ou utiliser l'Adio comme interface audio USB pour enregistrer et reproduire votre performance.. Le logiciel Tone Room vous permet de basculer entre trois types de routage: enregistrement monaural / stéréo ou réamplification. Le logiciel de modélisation JamVOX III est fourni Le logiciel de modélisation JamVOX III étant fourni en kit, vous pouvez facilement jouer de la guitare sur votre PC.. Vous pouvez tirer parti de la fonction GXT qui vous permet d’annuler ou d’extraire / accentuer une partie spécifique d’une chanson existante; vous pouvez également utiliser la fonction de lecteur de musique pour lire une boucle d'une chanson que vous apprenez ou pratiquez, et même pour en modifier le tempo. Les pilotes ASIO étant pris en charge, vous pouvez également enregistrer et lire à l'aide d'un logiciel autre que JamVOX III, tel qu'un logiciel de simulation audio ou un simulateur d'ampli guitare. Nombre de modèles d'amplis 11 (23 lors de l'utilisation de Tone Room) Nombre d'effets Effets 1 types Modulation: 4 (11 lors de l'utilisation de Tone Room) Effets 2 types Delay / Reverb: 4 (8 lors de l’utilisation de Tone Room) Nombre de programmes utilisateur 8 (deux banques x quatre programmes) Effet stéréo large (Surround virtuel) Éteint allumé Réduction de bruit Off, 1 - 4 étapes Égaliseur Audio Off, Fort, Accentuation de la basse, Accentuation du médium, Accentuation des aigus Jacks d'entrée / sortie Prise INPUT, Prise AUX IN, Prise PHONES, Port USB (Type B) Méthode sans fil Bluetooth (récepteur A2DP) Bluetooth basse énergie (MIDI) Puissance de sortie Maximum approx. 25 W x 2 RMS à 8 ohms Lorsque vous utilisez des piles: Maximum environ. 2,5 W x 2 @ 8 ohms Haut-parleurs 3, 8 ohms x 2 Traitement de signal Fréquence d'échantillonnage: 44,1 kHz Conversion A / N: 24 bits Conversion D / A: 24 bits Source de courant Piles AA (piles alcalines ou piles au nickel-hydrure): 8 piles Ou l'adaptateur secteur fourni (DC 19V) Consommation de courant 3,42 A Lorsque vous utilisez des piles: 200 mA Vie de la batterie Maximum 8 heures (avec des piles alcalines) Dimensions (L x P x H) 360 x 165 x 163 mm / 14.17x 6.50x 6.42 Poids 2,9 kg / 6,39 lb. (hors piles) Articles inclus Adaptateur secteur, cordon d'alimentation, carte de téléchargement JamVOX III Modèles d'amplis (total 23 types) Utilisation seule (11 types): DELUXE CL (NORMAL), AC30, BOUTIQUE CL, AC30TB, BOUTIQUE OD, TEXAS LEAD, BRIT 1959 (NORMAL), BRIT 800, BRIT VERB, DOUBLE REC, FLAT. Utilisation de la salle à sons (12 types ajoutés): DELUXE CL VIBRATO, TWEED 4x10 BRIGHT, TWEED 4x10, BRIT 1959 TREBLE, BRIT VM, SL-OD, CALI ELATION, ERUPT III CH2, ERUPT III CH3, BOUTIQUE METAL, ORIGINAL CL, ACOUSTIC SIMULATEUR Effet 1 Types Modulation (Total 11 types) Lorsque vous utilisez seul (4 types): CHORUS (STÉRÉO CHORUS), FLANGER (FLANGER NOIR), PHASER (PHASER ORG 1), TREMOLO (TWIN TREM) Utilisation de la salle à sons (7 types ajoutés): CHORUS CE, FLANGER STÉRÉO, PHASER ORG 2, PETIT PHASE, DUO PHASE (GRATUIT), DUO PHASE (SYNC), HARMONIC TREM Effet 2 types Delay / Reverb (Total 8 types) Utilisation seule (4 types): RETARD ANALOGIQUE, RETARD LARGE, PRINTEMPS, HALL Lors de l’utilisation de la pièce tonale (4 types ajoutés): TAPE, RETARD CROISÉ, SALLE, PLAQUE * Bluetooth est une marque déposée de Bluetooth SIG, Inc. * Apple, Mac, iPad, iPhone, iPod touch, iTunes et Mac sont des marques déposées de Apple Inc. * Android et Google Play sont des marques déposées de Google Inc. * Tous les noms de produits, de sociétés et de normes sont des marques commerciales ou des marques déposées de leurs détenteurs respectifs. * L'apparence et les spécifications des produits sont sujettes à modification sans préavis.

L'Electribe est une machine de production à base de synthétiseur qui transforme l'inspiration en son à une vitesse maximale. Il contient de nombreux oscillateurs analogiques et une grande variété de filtres. Que vous sélectionniez des sons ou les modifiiez, toutes les opérations sont effectuées simplement à l'aide des boutons du panneau supérieur.De plus, une variété d'interfaces d'entrée optimisées pour l'entrée de rythme, de basse ou de mélodie vous permet de créer en douceur des séquences aussi rapidement que vous le pouvez. Les points forts : - La simplicité d'utilisation, les fonctionnalités avancées et la puissance sonique qui font la renommée de l'ELECTRIBE MX, qui ont fait l'unanimité, sont toujours aussi solides. Avec l ajout du stockage sur carte SD et de nouveaux modèles pour suivre l évolution incessante de la danse et de la musique électronique, l ELECTRIBE MXSD a atteint un nouveau niveau d équipement «indispensable».- Les motifs à la minute créés par certains des maîtres de la danse et de la musique électronique actuels donnent une nouvelle tournure à ELECTRIBE MXSD- Le moteur sonore MMT (Multiple Modeling Technology) propose seize types de génération de sons- Le circuit Twin Vacuum Tube VALVE FORCE fournit une chaleur analogique ou une morsure menaçante- Trois effets stéréo peuvent être enchaînés pour obtenir un son radicalement déformé- Filtres nets et modulation du timbre rapide et lisse- Séquenceur pas à pas intégré pour une production de chanson intuitive- La fonction Motion Sequence capture et reproduit les mouvements des boutons de réglage du son.- Un arpégiateur puissant utilise notre contrôleur de ruban et notre curseur pour générer des phrases inspirées- La détection automatique des BPM définit le tempo en fonction de toute source audio externe utilisant les prises d'entrée audio.Les séquences que vous créez peuvent alors subir une évolution supplémentaire sur scène ou dans votre ordinateur portable. Vous pouvez profiter de performances intuitives en direct associant divers appareils à la ressource électronique ou utiliser cette fonctionnalité pour produire de la musique à part entière en exportant des données de séquence vers Ableton Live pour une édition détaillée et le mixage final.La dernière version du système 2 ajoute une fonction de chaîne de motifs très demandée qui constituera un atout majeur pour les performances en direct ou la production musicale. La gamme est également devenue plus colorée avec le nouveau modèle bleu métallique. Et nous avons également fourni des schémas de bonus qui révèlent un potentiel sonique encore plus grand.Vos idées de création de rythme prennent forme rapidement. C'est l'électribe : un synthétiseur et un séquenceur optimisé pour la vitesse. Caractéristiques :- Type: Moteur de modélisation analogique + Moteur de son PCM- Polyphonie maximale: 24 voix- Oscillateur: Analog (16), Audio In (2), Kick (37), Snare (44), Clap (12), HiHat (37), Cymbal (8), Hits (33), Shots (44), Voice (31), SE (7), FX (30), Tom (10), Percussion (31), Phrase (15), Loop (22), PCM (31), User Sample (499)- Filter : Filter (Cutoff), Resonance, EG Int, LPF/HPF/BPF - Modulation: Type (72), Profondeur, Vitesse- Amp / Envelope: Niveau du générateur, Pan, Attack, Decay / Release, Amp EG On / Off- Échantillons utilisateur: jusqu'à 499 échantillons- Nombre de pads: 16 pads (sensibles à la vélocité)- Modes: Déclencheur, Séquenceur, Clavier, Accord, Saut à pas, Jeu de patterns- Périphérique de stockage externe: carte SD (512 Mo - 2 Go), carte SDHC (jusqu'à 32 Go)- Alimentation: adaptateur secteur (CC 9 V) ou pile AA x 6 (pile alcaline ou pile au nickel-métal hydrure)- Autonomie de la batterie: environ 5 heures- Consommation:

Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-BBLe RHYTHM DESIGNER RD-6-BB fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-BB a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-BB a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-BB vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-BB est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-BB est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-BB dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-BB peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-BB dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-BB à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)

Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-TGLe RHYTHM DESIGNER RD-6-TG fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-TG a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-TG a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-TG vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-TG est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-TG est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-TG dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-TG peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-TG dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-TG à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)

Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-AMLe RHYTHM DESIGNER RD-6-AM fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-AM a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-AM a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-AM vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-AM est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-AM est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-AM dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-AM peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-AM dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-AM à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)

Bien sous tous rapports. Le compagnon préféré du guitariste ! L’ampli combo Vox Adio Air GT est, entre autres, équipé du Bluetooth qui lui procure une connectivité maximale vers le monde extérieur. Pour honorer fièrement ses 50 watts, ce combo compact dispose de deux haut-parleurs de 3 pouces. L’Adio Air GT devient ainsi une superbe plate-forme de lecture pour vos appareils portables grâce à Bluetooth. Il est même possible de contrôler l’ampli à distance depuis vos appareils via Bluetooth Midi. Modèles non réduits.* L’Adio Air GT a été conçu de telle sorte qu’il maximise l’intégrité sonore — non content d’avoir le grain du modèle AC30, il en reprend la réponse et la dynamique. Des médiums rauques aux overdrives mordantes, en passant par les sons blues, ou encore la précision et l’agressivité des sons modernes High Gain, sa palette sonore est bluffante. Effets hauts en couleur. Un assortiment complet d’effets a été prévu : quatre modulations (chorus et trémolo — FX1) et quatre effets de type ambiance (délais et réverbes — FX2). L’Adio Air GT est également équipé d’effets stéréo de qualité studio qu’il est possible d’utiliser simultanément par trois, y compris le réducteur de bruit. À l’instar des modèles d’amplis, l’utilisation du logiciel Tone Room permet de choisir parmi 19 types d’effets. Un baffle aux multiples facettes. Pour éviter les résonances indésirables de l’enceinte, la structure intérieure est désolidarisée de l’arrière. En effet, la structure interne isole les haut-parleurs en zones indépendantes, ce qui a pour effet de générer une spatialisation stéréo optimisée. La grille en « nid d’abeille » offre une excellemment diffusion et une belle ouverture. De plus, le principe bass-reflex de l’enceinte de l’Adio confère rondeur et profondeur dans la restitution des graves. Un cœur grand comme ça !** La technologie Surround Acoustage permet de magnifier l’image stéréo en la rendant encore plus « spatiale ». Avec un effet stéréo, cela procure une étonnante sensation d’espace et de densité sonore, à l’image d’un « mur d’amplis » joué sur une scène énorme.Tone Room : l’esprit de l’AdioLe logiciel Tone Room Editor est fourni avec l’Adio Air, vous permettant dès lors d’accroître la sélection de modélisations et d'effets offertes et de tirer ainsi parti de tout le potentiel de l'Adio Air. Jusqu'à 8 amplis customisés et effets peuvent être enregistrés dans l’Adio. Tone Room est compatible avec les systèmes d’exploitation Windows, Mac, iOS et Android.Une structure d’enceinte innovantePour éviter les résonances indésirables du baffle, la structure intérieure (qui maintient les haut-parleurs) est séparée de la partie arrière. De plus, la disposition interne isole les h.p. en espaces indépendants pour produire une diffusion stéréo à la spatialisation optimisée. La grille avant en nid d’abeille offre un ratio élevé d’ouverture : le haut-parleur n’est pas obstrué et le son devient clair et direct.La section Bass reflex exploite un procédé qui minimise les bruits parasites et améliore la tenue des basses fréquences. La conception inclinée unique de l’Adio Air vous permet de positionner les haut-parleurs en diagonale vers le haut afin que le son parvienne directement à vos oreilles, même à courte distance. De la même façon, le châssis est conçu pour minimiser les surfaces parallèles, et déploie un son doux qui supprime toute résonance interne.La technologie Acoustage (Virtual Surround Technology développé par Korg)L'Adio exploite la technologie surround Acoustage, un procédé qui diffuse un effet stéréo exceptionnellement large. Utilisée conjointement à un effet stéréo, cette fonction se montre impressionnante par sa spatialisation et son étendue panoramique hors du commun, vous donnant ainsi la sensation d’un mur d’amplis sur une scène XXL.Grâce au Bluetooth, tous les paramétrages de l’ampli ainsi que les commandes peuvent être effectués à distance, vous permettant ainsi de profiter d’une diffusion audio de haute qualité quel que soit l’environnement. L’Adio Air dispose par ailleurs d’une interface audio USB pour Mac et PC.L’Adio Air convient aussi bien à une salle privée qu’à un studio, dans un espace de type club ou pour de petits spectacles en extérieur : la musique nomade ne connaît plus de limite.L’Adio Air est un amplificateur instrument (guitare ou basse selon le modèle) à modélisation ET une station d’écoute Vox qui bénéficie des toutes dernières évolutions technologiques. Il délivre un son ample et riche grâce à 2 haut-parleurs alimentés par un amplification de 50 W. - Modèles d’amplis : 11 (23 accessibles via le logiciel Tone Room)- Effets 1 (modulation) : 4 (11 accessibles via le logiciel Tone Room)- Effets 1 (délai/réverbe) : 4 (8 accessibles via le logiciel Tone Room)- Programmes : 8 (2 banques de 4 patches)- Effet Wide Stereo (Virtual Surround) : on/off- Réducteur de bruit : off, 1 - 4 niveaux- Égaliseur :off, loud, bass boost, mid boost, treble boost- Entrées/Sorties : entrée jack, entrée jack Aux, entrée casque jack, port USB (type B)- Sans fil : Bluetooth & Bluetooth low energy (Midi)- Amplification : maximum approx. 25 W x 2 RMS @ 8 ohms (avec piles : maximum approx. 2,5 W x 2 @ 8 ohms)- h.p. : 2 x 3, 8 ohms- Inclus : bloc d’alimentation + câble, code JamVox III- Alimentation : 8 piles AA (8 heures avec des alcalines) ou l’adaptateur secteur AC (DC 19 V) inclus- Consommation électrique : 3,42 A (sur piles 200 mA)- Dimensions : 360 x 165 x 163 mm- Poids : 2,9 kgModèles d’amplis : Deluxe CL (normal), AC30, Boutique CL, AC30TB, Boutique OD, Texas Lead, Brit 1959 (normal), Brit 800, Brit VERB, Double Rec, FlatAvec Tone Room : Deluxe CL vibrato, Tweed 4 x 10 bright, Tweed 4 x 10, Brit 1959 treble, Brit VM, SL-OD, Cali Elation, Erupt III CH2, Erupt III CH3, Boutique métal, Original CL, Acoustic simulatorEffets 1 : chorus (Stereo Chorus), flanger (Black Flanger), phaser (Org Phaser 1), trémolo (Twin Trem)Avec Tone Room : CE Chorus, STEREO Flanger, Org Phaser 2, Small Phase, Duo Phase (Free), Duo Phase (Sync), Harmonic TremEffets 2 : Analog Delay, Wide Delay, Spring, HallAvec Tone Room : Tape, Cross Delay, Room, Plate

Encore plus performant !Vous l'avez rêvé, Akai Professional l'a fait pour vous ! Le MPK Mini, plus célèbre clavier de contrôle au monde ayant influencé un nombre incalculable de musiciens et de producteurs, est de retour dans une troisième version encore plus performante et intuitive pour vous permettre de développer votre créativité en évitant tous les obstacles. Voici le MPK Mini Mk3 !Tout ce qu'un créateur moderne recherche est là : une compatibilité universelle pour une intégration rapide à votre application musicale, un tout nouveau clavier Gen 2 à la réponse dynamique et toujours plus naturelle comportant 25 mini touches sensibles à la vélocité, complété par 8 pads de type MPC rétroéclairés et 8 nouveaux encodeurs rotatifs assignables autorisant un contrôle toujours plus efficace de votre logiciel.De nombreux atouts pour la productionLe MPK Mini MkIII inclut tous les éléments essentiels pour rapidement donner vie à vos idées musicales. Les boutons de transposition offrent une navigation possible sur plusieurs octaves, tandis que l'entrée pour une pédale de sustain permet un jeu expressif à partir d'un clavier de taille compact. De plus, l'arpégiateur intégré facilite la création de lignes mélodiques complexes avec un minimum d'effort, sans oublier les modes Note Repeat et Full Level qui pour un accès aux technologies authentiques tirées des célèbres MPC d'Akai Professional.Une maîtrise totale de votre projetLes encodeurs rotatifs du MPK Mini MkIII offrent aux producteurs et aux musiciens un contrôle immédiat sur l’ensemble des paramètres assignables de leur DAW. Conçus pour être assignés à des plugins de synthé, de mixage et d’effets, les utilisateurs apprécieront le contrôle direct de tous les paramètres clés pour une expérience de création musicale immersive. Ajustez l'égalisation avec précision, ajoutez de la réverbe dans le mix pour un rendu parfait ou changez de son de synthé d'un tour de main. Quoi que vous souhaitiez contrôler, est prêt à être affecté.Les informations dont vous avez besoinLes MPK Mini d'ancienne génération ne comportaient aucun retour visuel direct, obligeant le musicien à constamment fixer son écran d'ordinateur pour vérifier l'ensemble des paramètres. Le MPK Mini MkIII apporte un véritable soulagement avec son nouvel écran OLED, qui fournit un retour d’information visuel essentiel sur la vélocité, le mode CC et même la sélection du mode DAW, assurant ainsi une compatibilité parfaite avec toutes les applications de production musicales phares.Une suite logicielle complète pour se lancer dans la production musicaleLe MPK Mini est livré avec tout le nécessaire pour commencer à composer immédiatement de la musique. Avec MPC Beats, une station de travail professionnelle basée sur le workflow légendaire des MPC, les possibilités de création sont littéralement infinies grâce aux samples provenant des différents packs d’extension MPC, comprenant F9 Instruments, Decap ou Sample Tools by Cr2, et aux nombreux plugins d’instruments virtuels les plus polyvalents disponibles à ce jour (AIR Hybrid, Mini Grand, Velvet) fournis dans ce kit.Caractéristiques :- Nouveau clavier Gen 2 offrant une réponse et un toucher toujours plus naturels- Design ultra compact 25 mini-touches sensibles à la vélocité- Écran OLED lumineux pour un retour d'information immédiat- 8 pads de type MPC avec banques, rétroéclairés, sensibles à la vélocité- 8 encodeurs rotatifs sans fin assignables- Joystick multidirectionnel de contrôle du pitch et de la modulation- Modes Note repeat et Full level- Arpégiateur intégré avec de nombreux ajustements possibles - Modes Note repeat et Full level- Boutons Tap tempo et changement d’Octave +/- dédiés - Entrée pédale de sustain- Alimenté par USB, aucun adaptateur secteur requis- Livré avec les logiciels AKAI Pro MPC Beats, AIR Hybrid, Mini Grand, Velvet, Bassline, Tubesynth, Electric, ainsi que des packs expansion MPC adaptés pour MPC Beats- Dimensions : 316 x 232 x 44 mm- Poids : 0,75 kg- Couleur : Noir