Strymon Nightsky Reverb
Pédale d\'effets Strymon NightskyRéverbère à distorsion temporelle.Créez de vastes pa...(+) Pédale d\'effets Strymon NightskyRéverbère à distorsion temporelle.Créez de vastes paysages sonores avec seulement quelques notes de votre instrument. Appliquez des manipulations de hauteur et d\'harmoniques hallucinantes à vos queues de réverbération, avec des balayages de filtres de type synthé. Entrez dans un monde de nouveaux sons qui repoussent les limites de ce qui est possible avec la réverbération. En pensant aux pionniers et aux explorateurs sonores aventureux, nous avons créé une pédale de réverbération qui peut aller là où personne n\'est allé auparavant.Machine de synthèse réverbérante.NightSky est une station de travail de synthèse réverbérante, et une plateforme de conception sonore expérimentale puissante et pratique. NightSky vous offre un contrôle continu en temps réel de la hauteur de la réverbération, de la vitesse de traitement, de la taille du noyau, des harmoniques et même d\'un filtre résonant de type synthé avec plusieurs formes d\'ondes de modulation, ainsi qu\'un séquenceur à pas avec un glide variable. Vous n\'avez jamais entendu une pédale comme celle-ci auparavant.Les règles de l\'espace et du temps ont été réécrites.Un nouveau territoire sonique.NightSky est une pédale de réverbération sur laquelle vous allez vouloir mettre la main. La manipulation profonde et puissante des sons, le réglage instantané des boutons et l\'absence de menu constituent un nouveau standard dans la conception expérimentale des sons de réverbération.Réverbération Warp Core.NightSky obtient certains de ses sons les plus étonnants en utilisant un taux de traitement variable pour son noyau de réverbération, ce qui vous permet de changer simultanément la taille de la réverbération ainsi que la hauteur. Ce changement de hauteur peut être complètement lisse, ou quantifié sur une variété de gammes musicales. Et il peut être séquencé.Harmonic Sculpture Machine.Utilisez Shimmer pour déplacer la structure harmonique selon des intervalles musicaux sélectionnables. Ajoutez Glimmer pour renforcer dynamiquement le spectre harmonique. Augmentez le Drive pour générer des harmoniques saturées et suralimentées. Sculptez ensuite le signal résultant avec le filtre passe-bas à résonance variable de NightSky.Défiez les conventions.NightSky est né du désir de repousser les limites et de défier les conventions de la réverbération traditionnelle tout en rendant hommage aux sons réverbérants expérimentaux des décennies passées.Tout a commencé avec le noyau à taux variable. Une fois que nous l\'avons mis au point, nous savions que nous devions le compléter avec un ensemble de fonctions de façonnage du son qui pourraient tirer pleinement parti des possibilités uniques et les étendre de manière exponentielle. Cela nous a conduit à une section de modulation complète, un filtre résonant à 4 pôles et une section Voice unique pour contrôler la structure harmonique de la réverbération.Trois textures de réverbération : Sparse, Dense, et Diffuse.NightSky vous offre le choix entre trois textures de réverbération distinctes : Sparse, Dense et Diffuse.La réverbération Sparse crée des réflexions qui sont suffisamment éloignées les unes des autres pour être audiblement distinctes.Les notes legato créent un champ sonore luxuriant mais agréablement propre, tandis que les notes staccato révèlent les échos individuels d\'une manière qui convient bien à la conception sonore et aux effets spéciaux.La texture de réverbération Dense est une réverbération à réponse immédiate avec un champ sonore lisse, présentant des caractéristiques sonores similaires à une plaque.La réverbération Diffuse crée un lavis atmosphérique à construction lente qui excelle dans les textures d\'ambiance, de houle et même d\'inversion. La réverbération Diffuse déconstruit et étale les transitoires dans le temps pour obtenir un effet de type bloom.Voyagez à la vitesse de la lumière.NightSky abandonne la tradition et ouvre un nouvel univers de possibilités en utilisant un processus à taux variable pour étendre et contracter la taille du noyau de la réverbération.Cela modifie la densité de réflexion et la réponse de la réverbération tout en conservant l\'intégrité de l\'audio dans la réverbération.Le résultat est un signal réverbéré qui peut être transposé, séquencé et modulé en hauteur pour une approbation interplanétaire.Repitching de la réverbération d\'une grande beauté sonore.Inspirée des effets classiques de chatoiement créés dans les années 80 à l\'aide de réverbérations numériques et de pitch shifters, la voix Shimmer de NightSky est soigneusement créée à partir du signal réverbéré lui-même pour générer un maximum d\'éclat et de beauté.Faites appel à des sections de cordes d\'ambiance graves et profondes avec le réglage d\'octave inférieur, ou à des textures éthérées et spatiales avec le réglage d\'octave supérieur.Entre les octaves, plusieurs intervalles musicalement intéressants sont disponibles pour modifier la structure harmonique de la réverbération.Le traitement Shimmer peut être appliqué à l\'entrée de la réverbération uniquement, ou peut se régénérer dans le noyau de la réverbération pour des hauteurs qui montent ou descendent au fur et à mesure que la réverbération se désintègre.Spectre harmonique personnalisé.Glimmer crée un spectre harmonique amélioré à l\'aide d\'un réseau résonant dynamique réglé de manière optimale.Son réglage élevé accentue les harmoniques de haute fréquence, créant ainsi un haut de gamme ambiant, rêveur et flou.Avec le réglage bas de Glimmer, les harmoniques de basse fréquence sont renforcées pour modifier la structure harmonique perçue et créer des textures mystérieuses de type synthé.Des explosions dans le NightSky.La fonction Drive de NightSky génère des harmoniques saturées qui peuvent soit réagir au signal entrant dans le noyau de la réverbération, soit déformer dynamiquement la sortie de la réverbération de manière très interactive.Lorsque le Drive est appliqué à l\'entrée de la réverbération, l\'enfoncement génère des harmoniques plus distordues, de sorte que vous pouvezjouerdynamiquement la distorsion qui entre dans le noyau de la réverbération.Placé à la sortie de la réverbération, Drive agit comme un limiteur à écrêtage doux, réagissant dynamiquement aux complexités de la décroissance de la réverbération.Cela peut produire d\'intéressants effets de panoramique stéréo distordu, car les réflexions de chaque côté de l\'image stéréo dépassent ou s\'éloignent en dessous de l\'amplitude nécessaire pour générer une distorsion notable.La complexité harmonique créée par le bloc Drive est parfaitement adaptée à la sculpture sonore via le filtre passe-bas de NightSky.Filtre passe-bas de type synthétique et plus encore.NightSky dispose d\'un filtre passe-bas à 4 pôles de 24dB/octave avec une quantité de résonance sélectionnable par l\'utilisateur pour de superbes balayages synthétiques de la sortie de la réverbération.Le filtre passe-bas est particulièrement efficace pour modeler les produits de distorsion de la section Drive.Lorsqu\'il est utilisé avec la section Modulation de NightSky, ce filtre révèle la puissance inspirante de la synthèse réverbérante soustractive.Le filtre passe-bas peut également être remplacé par un filtre coupe-haut qui élimine les hautes fréquences du noyau de réverbération régénéré pour créer une réverbération qui devient plus sombre au fur et à mesure qu\'elle se désintègre.La section TONE de NightSky comprend également un filtre coupe-bas qui supprime les basses fréquences à la fois à la sortie et dans le noyau de la réverbération.Puissantes capacités de modulation.Ajoutez du mouvement à vos sons avec la section Modulation de NightSky.Créez des textures éthérées qui évoluent lentement, ou repoussez les limites de la conception sonore expérimentale.Des formes d\'ondes triangulaires, carrées, en rampe, en scie, aléatoires et en enveloppe peuvent être utilisées pour moduler les cibles de votre choix :Modulez les lignes de retard dans le noyau de réverbération qui se régénère, ou modulez la taille/le pitch (taux de traitement) du noyau de réverbération.Ou, pour des sons très synthétiques, moduler le filtre passe-bas résonant.Débloquez la puissance de Morph.La fonction Morph de NightSky vous permet de passer de manière transparente d\'un ensemble de positions de boutons à un autre en appuyant sur un commutateur au pied, à la vitesse Morph de votre choix.Utilisez-la pour faire varier progressivement la vitesse et la profondeur de modulation, ou pour passer d\'une réverbération subtile à court terme à une réverbération à long terme modulée, énorme et mystérieuse.Vous pouvez passer d\'un réglage de taille et de hauteur à un autre, ou même passer d\'un intervalle de shimmer à un autre.Augmentez la résonance du filtre passe-bas et utilisez le Morph pour balayer la fréquence centrale du filtre, en balayant les harmoniques audibles au fur et à mesure.Les réglages de Morph sont sauvegardés par préréglage, ce qui en fait un puissant outil de performance en direct.Séquencez votre réverbération.NightSky dispose d\'un séquenceur à huit pas puissant et facile à utiliser.Chaque pas modifie effectivement le paramètre SIZE/PITCH et peut être facilement réglé par incréments d\'un demi-pas ou sur les notes de la gamme musicale de votre choix, ou peut être réglé librement sans quantification de la hauteur.Le séquenceur peut être réglé pour avancer d\'un pas chaque fois que vous appuyez sur une pédale, ou peut fonctionner automatiquement à un tempo tapé.Les pas individuels peuvent être instantanément activés ou désactivés pendant le déroulement de la séquence, et vous pouvez définir un temps de glissement variable pour des transitions de hauteur en douceur entre les pas.Les séquences sont sauvegardées par présélection.Infinite Sky.Le footswitch INFINITE de NightSky gèle l\'audio à l\'entrée du noyau de réverbération, et tout nouvel audio peut toujours être traité par la réverbération par-dessus l\'audio gelé.Cela vous permet non seulement de créer un lit d\'ambiance luxuriant sur lequel jouer, mais offre également un tout nouveau monde de possibilités lorsqu\'il est utilisé en conjonction avec le séquenceur de NightSky.Vous pouvez maintenant repiquer l\'audio gelé par intervalles prédéterminés stockés dans votre séquence, créant ainsi des changements d\'accords à la demande pour jouer dessus, ou des séquences de notes uniques pour créer un groove.Caractéristiques : Accès instantané à 16 présélections.NightSky vous donne un accès instantané en façade à 16 presets.Bien sûr, si 16 ne suffisent pas, 300 emplacements de presets sont disponibles via MIDI.Le c ur de votre système MIDI.Avec un contrôle MIDI complet de chaque paramètre et 300 emplacements de presets, NightSky est conçu pour être le centre de l\'expressivité sonore de votre pédalier MIDI.Contrôlez le tempo et la hauteur du séquenceur via MIDI. Modulez le filtre de NightSky avec des enveloppes de modulation synchronisées avec le rythme de votre DAW.Laissez NightSky fournir l\'inspiration, et les possibilités sont aussi illimitées que votre imagination.NightSky transmet et reçoit des signaux MIDI par l\'intermédiaire d\'un connecteur DIN à 5 broches, d\'un port USB et même d\'une prise d\'expression (via notre câble MIDI EXP) - parfait pour votre pédalier ou votre studio.Contrôle d\'expression morphing.Connectez une pédale d\'expression et profitez d\'un tout nouveau niveau de contrôle instantané et continu.Réglez autant de boutons que vous le souhaitez pour la position de talon et la position de pointe de votre pédale d\'expression, et tous les réglages seront simultanément morphés sur toute la plage de la pédale d\'expression.Commutateur de niveau d\'entrée dédié aux instruments/lignes.NightSky offre un commutateur de niveau d\'entrée pour fonctionner parfaitement avec une variété de sources d\'entrée.Réglez le commutateur sur la position INST lorsque vous utilisez une entrée de niveau de guitare.Réglez-le sur la position LINE lorsque vous utilisez NightSky dans la boucle d\'effets d\'un ampli de guitare, ou lorsque vous pilotez NightSky avec une sortie chaude d\'un synthé ou d\'un insert de mixeur.Le mode d\'entrée LINE vous donne un supplément de 10dB de headroom propre, et est également parfait pour utiliser NightSky comme un effet d\'envoi ou d\'insertion dans le studio.Contrôle supplémentaire avec MultiSwitch Plus.Connectez le MultiSwitch Plus à la prise de la pédale d\'expression du NightSky pour un contrôle supplémentaire au pied.Utilisez le MultiSwitch Plus pour choisir instantanément entre trois présélections, ou pour faire défiler les 16 présélections intégrées et engager ou contourner la présélection que vous avez choisie.Vous pouvez également régler le MultiSwitch Plus pour engager ou contourner individuellement les sections MOD, TONE ou VOICE de NightSky.Spécifications : Conception sonoreTrois types de réverbération sélectionnables offrent une grande variété de textures ambiantes.Section MOD avec diverses formes d\'onde pour moduler la réverbération ou les filtres de tonalité.La section TONE permet de sculpter l\'égalisation des aigus et des graves de la réverbération.Section VOICE pour améliorer le spectre sonore de la réverbération.SHIMMER réglable pour ajouter un décalage de hauteur de +/- 1 octave à la réverbération.GLIMMER pour améliorer dynamiquement les harmoniques de haute ou de basse fréquence pour des textures de type synthé.Pre ou Post DRIVE pour ajouter des harmoniques saturées à la réverbération.Taille du noyau de la réverbération réglable pour augmenter ou réduire l\'espace de réflexion.Réglages indépendants des niveaux de REVERB et de DRYSéquenceur à pas pour programmer des variations de hauteur rythmique de la réverbérationAccès à 16 presets depuis le panneau avant et à 300 presets via MIDIEntrées et sortiesEntrées stéréo du préamplificateur JFET discret de classe A à haute impédance et à très faible bruit.Sorties stéréo à faible impédanceCommutateur de niveau d\'entrée permettant d\'utiliser des signaux de niveau instrument et de niveau ligne.Commandes au pied On, Favorite et Infinite.L\'entrée pour pédale d\'expression permet de connecter une pédale d\'expression, un MultiSwitch Plus ou un câble 1/4vers MIDI.Entrée/sortie MIDI complète prenant en charge les CC MIDI, les changements de programme, la synchronisation de l\'horloge MIDI, etc.Prise USB pour le contrôle via MIDI à partir d\'un ordinateur ou pour effectuer des mises à jour du micrologiciel.Qualité de l\'audioChemin sec analogique pour un signal sec sans latence qui n\'est jamais converti en numérique.Front-end analogique JFET haut de gammeConvertisseurs A/N et N/A 24 bits 96 kHz à très faible bruit et hautes performances pour une qualité audio sans compromis.DSP SHARC super haute performanceTraitement en virgule flottante 32 bitsRéponse en fréquence de 20 Hz à 20 kHzImpédance d\'entrée audio : 1M OhmImpédance de sortie audio : 100 OhmProcesseurDSP de très haute performance dans un format compactTraitement en virgule flottante 32 bitsNoyau de processeur SIMD SHARC à 366 MHz, capable de performances de pointe de 2,4 gigaflops.Plus d\'informations Bypass réel (commutation par relais électromécanique) ou bypass analogique transparent sélectionnable.Châssis solide et léger en aluminium anodisé bleu foncéAlimentation 9V DC incluseAlimentation requise : 9 volts CC maximum centre-négatif, avec un minimum de 300mA de courant.Dimensions : 114,3 mm de profondeur x 177,3 mm de largeur x 44,5 mm de hauteur.Conçu et fabriqué aux États-Unis | |
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Rupert Neve Designs 543
Grâce à ses nobles origines et à ses fonctions exceptionnelles, le 543 saura convaincre...(+) Grâce à ses nobles origines et à ses fonctions exceptionnelles, le 543 saura convaincre les ingénieurs du son les plus exigeants du monde entier.Dérivé des circuits à transformateur Custom de Rupert Neve, chaque module 543 regroupe les réglages individuels de seuil, d’attaque, de rétablissement, de compensation de gain en sortie, de taux, de filtre passe-haut de circuit de détection, la sélection de circuit de détection par anticipation ou par contre-réaction, et le mode de détection en valeur crête ou efficace. En désactivant le compresseur, le 543 peut être utilisé comme amplificateur ligne découplé par transformateur à hautes performances, et vous pouvez coupler deux 543 pour une utilisation en stéréo. Le boîtier répond aux caractéristiques des processeurs de la gamme 500, avec l’alimentation et les entrées/sorties fournies par le Rack.Fonctionnement du compresseurAfin de gérer le gain, un atténuateur à V.C.A. (Voltage Controlled Amplifier) est utilisé. Il y a différentes façons d’obtenir le contrôle en tension, soit en utilisant des lampes, des semi-conducteurs et des circuits intégrés, ainsi que des composants qui ne sont naturellement pas linéaires, avec chacun des caractéristiques et un fonctionnement qui ont une incidence sur le son final, et lui donnent un caractère et une signature qui peut être musicale ou non ! Le Portico 543 utilise un VCA très précis à très faible bruit, à très faible distorsion, sans signature propre.Une partie du signal audio est redressée et filtrée pour fournir une tension de contrôle adaptée à la gestion du V.C.A., qui doit répondre très rapidement et offrir une distorsion minimale. Si la réponse est trop rapide, les signaux basse fréquence deviennent eux-mêmes contrôlés par le gain ! Si la réponse est trop lente, le signal passe sans être traité et les premiers cycles ne sont pas traités. La vitesse et la précision de la réponse (connue sous le nom d’“attaque”), et la durée pendant laquelle ce gain reste sous le réglage initial (rétablissement) jouent un rôle important dans la sonorité globale du compresseur.Détection par anticipation ou par contre-réaction Le 543 vous permet également de sélectionner une détection par anticipation ou par contre-réaction. Si la tension de contrôle du V.C.A. est prélevée en sortie du 543 (c’est-à-dire après le V.C.A.), elle ne peut pas agir immédiatement sur le V.C.A. car elle a déjà été modifiée par les réglages du V.C.A. et les circuits par lesquels cette tension est passée. Ce type de compresseur est connu sous le nom de “Feed-Back” ou à contre-réaction. Les deux caractéristiques de compression sont assez différentes ; il y a plus de signal qui passe sans être traité et les pentes d’attaque et de rétablissement sont modifiées, offrant à l’utilisateur des options de traitement puissantes. Dans la plupart des premiers circuits de Rupert Neve, la détection à contre-réaction contrôlant le VCA avec une tension redressée en provenance de la sortie du processeur faisait partie de façon intrinsèque de la réponse dynamique musicale. Ceci dit, la nature même des compresseurs à contre-réaction limite le temps d’attaque du circuit de compression. Pour permettre des temps de réponse plus rapides et techniquement plus précis, la détection par anticipation a été intégrée aux créations plus modernes de M. Rupert Neve. Avec la touche FF/FB, vous pouvez sélectionner une réponse Vintage ou moderne du VCA. Détection en valeur efficace (RMS) ou en valeur crête (Peak) L’une des caractéristiques uniques du 543 vient de sa capacité à utiliser la valeur crête (Peak) ou efficace (RMS) du signal pour le circuit de détection, comme sur la voie de mixage Portico II. Cette touche permet au VCA (Voltage Control Amplifier) de répondre au niveau efficace (RMS) ou crête (Peak) du signal de commande. Les circuits à valeur efficace sont considérés comme imitant le mieux la façon dont l’oreille perçoit le niveau sonore, alors que les circuits à valeur crête ont tendance à répondre directement à la tension de la forme d’onde, ce qui peut être mis en question pour la prévention de l’écrêtage et l’optimisation des niveaux. Dans ce cas, le mode Peak fait appel à une combinaison des deux méthodes pour en exploiter les avantages et éviter les inconvénients de chaque méthode utilisée séparément.Taux (Ratio) et seuil (Threshold)Au-dessus d’un certain seuil (“THRESHOLD”), les signaux sont atténués d’une valeur réglable, comprise entre 1:1 (linéaire, sans aucune réduction), à plus de 40:1 (taux très élevé, équivalant à celui d’un limiteur). Le taux RATIO est parfois appelé “Pente” car sur une représentation graphique, la pente de la courbe représente le niveau en sortie, en fonction du niveau en entrée.Les paramètres Ratio et Threshold sont interdépendants. Avec un taux RATIO de 40:1, si vous réglez le seuil THRESHOLD sur 0 dBu, l’apparition en entrée d’un signal de +40 dBu (il y a peu de chances que cela arrive !) produit un signal de sortie de +1 dBu. Un taux de cet ordre est en général utilisé au-dessus de 0 dBu — disons à +14 dBu — afin d'éviter que le niveau du signal de sortie ne dépasse +14 dBu pour protéger, par exemple, un enregistreur numérique. De la même façon, avec un taux RATIO de 5:1, un signal d’entrée dont le niveau dépasse le seuil THRESHOLD de 10 dB ne monte que de 2 dB au-dessus de ce seuil THRESHOLD en sortie.Le paramètre THRESHOLD couvre une plage inférieure à -30 dB jusqu’à +22 dBu. Lorsque le seuil THRESHOLD est réglé sur une faible valeur, avec un taux RATIO élevé, la réduction de gain est considérable et vous risquez de compenser le GAIN en sortie du compresseur pour revenir à un niveau apparent identique par rapport au signal d’entrée.Temps d’attaque (Attack) Le temps d’attaque ATTACK est le temps mis par le compresseur pour entrer en action et traiter le signal. Une valeur d’attaque élevée permet aux crêtes de courte durée de ne pas être traitées. Ceci peut causer des surcharges en aval des circuits numériques. Une attaque très rapide ne sonne pas naturelle et enlève toute “vie” au signal en supprimant les transitoires. Certaines transitoires sont extrêmement rapides et sans effet sur la qualité sonore. Avec une valeur d’attaque longue, vous n’appliquez quasiment aucune réduction de gain car les transitoires passent sans traitement. Ceci dit, même les circuits les plus rapides mettent un certain temps à entrer en action, ce qui signifie qu’il y a toujours des transitoires qui passent sans traitement. Un peu de ces transitoires non traitées contribuent à un traitement musical – mais il y a bien évidemment des exceptions.Le réglage correct des paramètres RELEASE et ATTACK est à la base d’une utilisation optimale des compresseurs ! Une fois les principes en présence assimilés, un compresseur-limiteur comme le 543 met à votre disposition un outil qui améliore la plage dynamique de vos enregistrements pour un plaisir musical accru.Rétablissement (Release) Les remarques ci-dessus expliquent comment le 543 gère les signaux à amplitude constante tels que les formes d’onde pures. Les vrais signaux musicaux, par contre, varient en permanence. La façon dont un compresseur gère un signal musical dépend du niveau et de la durée des pointes de signal. Si le paramètre de temps de rétablissement (RELEASE TIME) est très court, un signal court est compressé, mais le gain revient à la normale très rapidement, avec comme résultat une fluctuation sonore non naturelle plus communément connue sous le nom d’effet de “respiration” lorsque l’arrière plan, ou tout autre signal monte et descend en niveau. Le gain tend également à suivre la forme d’onde des signaux basse fréquence. Le temps de rétablissement RELEASE TIME doit être suffisamment long pour que le gain reste constant de façon raisonnable entre chaque note basse fréquence ou entre les différentes syllabes d’un discours.CompressionPour les signaux dont le niveau est inférieur à celui défini par le réglage de seuilThreshold, le compresseur offre un fonctionnement linéaire et permet aux signaux d’être accentués sans réglage de gain. Lorsque les signaux dépassent le niveau de seuilThreshold, le gain est réduit de façon contrôlée dépendant du taux Ratio défini.GainLa plage de GAIN est réglable de -6 dB à +20 dB. Comme nous l’avons déjà vu, lors de la compression, il peut être nécessaire d’accroître le gain général pour revenir à un niveau apparent identique à celui de l’entrée.PeakLorsque cette fonction est activée, le 543 utilise une combinaison de détection en niveau crête (Peak) et efficace (RMS) pour déterminer la compression appliquée. Lorsque la touche est désactivée, la détection est mesurée en valeur efficace moyenne RMS.SC HPFApplique un filtre passe-haut à 250 Hz dans le trajet de détection du VCA. Ceci permet au compresseur d’ignorer le contenu basse fréquence du signal en cours de traitement.Taux (Ratio)Plage de 1:1 à LIMIT (40:1)Seuil (Threshold)Plage de -30 dBu to +20 dBUTemps d’attaque (Attack Time)Plage de 20 ms à 75 ms.Temps de rétablissement (Release) La plage du réglage RELEASE varie de 100 ms à 2,5 secondes.Utilisation en stéréoLorsque vous activez la fonction LINK de deux modules 543, et lorsque vous les réglez de façon identique, la réduction de GAIN des deux canaux est identique pour préserver l’équilibre et la position des signaux dans le champ stéréo. Ceci fonctionne parfaitement dans les racks 500, ou en câblant les bus de couplage stéréo de deux modules 543 (dans le cas de l’utilisation de racks non-compatibles).Fonction de DuckingLorsque la fonction LINK est activée sur deux modules 543 connectés, le signal passant par le premier module peut être utilisé pour contrôler l’amplitude d’un second module. Par exemple, le niveau de la musique du canal A peut être contrôlé par un discours du canal B — le niveau de la musique est automatiquement atténué lorsqu’une personne parle dans le canal B.Affichage des niveauxDeux afficheurs de niveau crête à Leds vous indiquent le NIVEAU DE SORTIE (OUTPUT) et la RÉDUCTION DE GAIN.L’afficheur du niveau de sortie couvre une plage de -10 à +22 dBu et au-delà (surcharge).La RÉDUCTION de GAIN est calibrée en dB, sur une plage allant de +1 à 22 dBu, la lecture s’effectuant de droite à gauche. | |
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Rupert Neve Designs 5051
The 5051 combines a classic three band EQ based on Rupert’s vintage designs with the pow...(+) The 5051 combines a classic three band EQ based on Rupert’s vintage designs with the power and flexibility of the Portico II compressor. Utilizing a fully-discrete, class-A signal path and high performance input and output transformers, the 5051 delivers the performance and musicality expected from a Rupert Neve Design.The EqualizerThe EQ design on the 5051 evokes sonic similarities with some of Rupert’s classic EQs. The 5051 uses a custom tapped inductor with selected capacitors to form the mid range equalizer band, and the shelf curves are based on Rupert’s vintage modules, including very similar frequency choices. Each EQ section also uses low feedback class-A discrete electronics to prevent low level artifacts and harshness from detracting from the tonal shaping. The EQ, however, is a modern design with advantages offered by techniques that were not possible 35 years ago along with improvements in electronic components currently available, and should not be considered a clone – it just has heritage.Both the High and Low Band can be switched from Shelf to Peak curves and offer 15 dB of boost or cut. The High can be switched from 8 kHz to 16 kHz and the Low Band selected at 35 Hz, 60 Hz, 100 Hz or 220 Hz. The inductor based Mid Band offers 6 center frequencies; 200 Hz, 350 Hz, 700 Hz, 1.5 kHz, 3 kHz and 6 kHz. The Mid Band also has a High Peak switch to narrow the bandwidth or increase the Q of the filter. The 5051 includes an 18 dB/octave High Pass Filter with two corner frequencies on a lit button that toggles through “OFF, 60 Hz then 120 Hz indicated by a blue or red LED respectively. Additionally, the EQ can be switched Pre or Post the compressor. Normally the EQ precedes the compressor but the order can be selected so that the EQ follows after the Compressor. The 5051 also has two XLR balanced inputs that can be switched from the front panel. This allows the user, for example, to have a mic preamplifier and line input from a DAW to be pre-patched and easily selectable.The CompressorThe 5051 Compressor also features a discrete class A signal path proven used in the Portico Series, withindividually controllable threshold, attack, release, makeup gain, ratio, side chain HPF, Feed-Forward / Feed-back selection and Peak/RMS detection modes. With the compressor inactive, the 5051 may be used as a transformer-coupled, high-performance line amplifier, and two 5051′s may be linked for stereo operation as well.How the Compressor WorksIn order to control gain, a V.C.A. or Voltage Controlled Amplifier (or Attenuator) is used. There are many types of V.C. including the use of tubes, discrete and integrated solid state circuits and naturally non-linear devices, each one having its characteristic behavior that reflects sonically on the final performance, and gives it a character or signature that can be musically attractive or not! The Portico 5051 compressor makes use of a very accurate, low noise, low distortion V.C.A. having, essentially, no signature of its own.A part of the audio signal is rectified and smoothed to produce a suitable control voltage for the V.C.A. which has to respond very quickly and have low distortion. If the response is too fast, low frequency signals will themselves, be gain controlled! If the response is too slow, the signal will overshoot and the first few cycles will not get compressed. The speed and accuracy of the response, known as the “attack”, and the time frame that gain remains under the initial control, known as “release” or “recovery” and plays a large part in the way a compressor sounds.Feed-Forward or Feed-Back The 5051 also has the ability to switch between feed-forward and feed-back modes. If the V.C.A. Control voltage is taken from the 5051 output, (i.e. after the V.C.A.) it cannot act immediately on the V.C.A. because it has already been modified by settings of the V.C.A. and circuits through which it has passed. This is known as a “Feed-Back” compressor. The two compression characteristics are quite different; there is more “Overshoot” and both the attack and recovery ramps are changed, providing the user with powerful choices. In most of Mr. Rupert Neve earliest designs, feed-back detection controlling the VCA with a rectified voltage from the unit output was intrinsic to the musical dynamic response. However, the very nature of a feedback compressor limits the attack time of the compression circuit. To offer faster, more technically accurate response times, feed-forward detection was implemented on Mr. Rupert Neve’s more modern designs. With the FF / FB switch, both classic and modern VCA responses are available. Ratio and ThresholdAbove a given “THRESHOLD” signals are reduced by an adjustable amount ranging from 1:1, (which is linear, or no reduction at all), to more than 40:1 which is a very high ratio, equivalent to that of a Limiter. RATIO is sometimes referred to as “Slope” because when depicted on a graph, the slope of the graph representing Output versus Input, is what changes.Ratio and Threshold are closely inter-dependent. If a RATIO as high as 40:1 has been set, then if the THRESHOLD is set at 0 dBu, even when a massive signal of +40 dBu (unlikely!) is presented to the input, the output signal will only be +1 dBu. RATIOS as high as this would normally be set somewhere above 0 dBu – say at +14 dBu, in order to prevent the output signal level exceeding just over +14 dBu to protect, for example, a digital recorder. Similarly, if a RATIO of 5:1 has been set, an input signal which is 10dB above THRESHOLD will only rise by 2dB above that THRESHOLD at the output.THRESHOLD control covers the Range from below -30dB to +22dBu. When THRESHOLD set at a low level, with a fairly high RATIO the amount of gain reduction will be considerable and it may be necessary to use some GAIN after the compressor to restore the apparent signal level.Attack TimeThe ATTACK time is the time taken for the compression circuits to start compressing. A long ATTACK time allows short duration peaks to “escape” and go through uncompressed. This may cause overload on subsequent digital circuits. A very short attack time sounds un-natural and robs the signal of “life” by removing transients. Some transients are extremely fast and have little effect on the sound quality. Setting a long attack time often means that almost no gain reduction occurs because the transient is history (!) before compression has had time to operate. However, even the fastest circuits take time to operate which means that there is always some “Overshoot”. Small amounts of “Overshoot” are musically desirable – there are exceptions, of course.Setting the right values of RELEASE and ATTACK is what compression is all about! Once the principles are understood a Compressor-Limiter such as the 5051 provides a powerful tool that actually appears to enhance the dynamic range of a recording and so provide greater musical enjoyment.Release / RecoveryThe notes above explain how the 5051 handles signals of constant amplitude such as pure tones. Real program signals, however, are continually changing in level. The way in which a compressor deals with actual program material depends upon the magnitude and duration of peaks in the program level.If the RELEASE TIME is set to be very short, a short duration signal will be compressed but the gain will return to normal very quickly, giving a fluctuating and un-natural sound known as “Pumping” when the background, or other signals, are forced up and down. The gain will also tend to follow the wave form of low frequency signals. RELEASE TIME should be set long enough for the gain to remain reasonably constant between each bass note or between speech syllables.The Power SupplyThe 5051 is intended for 5088 consoles or 5285 vertical frames. There are two +/- 24V power supply options; The 5-way supply is designed to sit in the bottom of a rack, and the 25-way supply is a 2U enclosure. The external +/- 24V supply provides exceptionally clean power, and reduces heat build-up within modules associated with DC-DC up-conversion. | |
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Rupert Neve Designs 5060 Centerpiece
Console de mixage 24×2Le père de la console de studio présente la 5060 Centerpiece : l...(+) Console de mixage 24×2Le père de la console de studio présente la 5060 Centerpiece : le cœur analogique en Classe A du studio du 21ème siècle. Adaptée à la taille de votre surface de travail, la 5060 place à portée de vos mains le son et les caractéristiques principales du modèle phare de Rupert, la console 5088, et vous offre des transformateurs sur mesure, des possibilités de Monitoring polyvalentes, le contrôle du transport de votre séquenceur audionumérique, et la puissance brute d’un bus de mixage 24x2 conçu par Rupert Neve. Définissez votre flux de travailGrâce au système de mixage modulaire hybride analogique/numérique qui équipe la 5060, vous pouvez agencer votre studio selon vos besoins– pas de superflu. La 5060 utilise une technologie perfectionnée de contrôle du séquenceur audionumérique qui permet une intégration homogène des sous-groupes de votre séquenceur logiciel avec le reste de votre équipement, additionne les voies du mix final, et fournit des sorties sur deux pistes, permet de sélectionner la source et transmet le signal aux enceintes depuis la section de Monitoring.Utilisé en parallèle avec les mélangeurs 5059 et les modules Portico, la 5060 forme le noyau d’un système analogique modulable. Dans cette configuration, les 5059 permettent un contrôle individuel des voies, le routage auxiliaire, et un nombre de voies évolutif, les modules Portico gèrent la préamplification, l’égalisation et le traitement dynamique, et la 5060 contrôlent l’ensemble. La 5060 réalise votre rêve d’un système hybride modulable et performant. Définissez votre sonAvec ses transformateurs sur mesure, un bus de mixage en classe A et un circuit Silk variable, la 5060 permet un large éventail de textures sonores. Montez le niveau du Bus de mixage et le réglage Texture pour obtenir un son vintage riche et saturé – ou désactivez complètement le circuit Silk pour un son plus clair et ouvert.Le circuit Silk réduit la rétroaction négative du transformateur de sortie, ajoutant ainsi du contenu harmonique lorsque vous montez ce réglage. Le mode Silk rouge accentue la saturation des haut-médiums et des aigus, alors que le mode Silk bleu accentue la saturation des basses fréquences et des bas-médiums.Lorsque le circuit Silk est activé, les caractéristiques de la distorsion et du contenu harmonique de la console rappellent grandement la plupart des appareils classiques en classe A conçus par Rupert. Ces réglages offrent des capacités sonores inégalées à la 5060, prêtes à être explorées d’une manière créative avec diverses sources pour trouver les meilleures combinaisons.De plus, en utilisant les mélangeurs satellites 5059 pour transmettre le signal à la 5060, il est possible de sculpter le son encore davantage en utilisant différents réglages de Silk et de Texture sur les deux sorties stéréo, et en appliquant des traitements parallèles au groupes de mixage en connectant les départs auxiliaires à des processeurs externes, puis aux entrées stéréo 9-24.Un nouveau standard analogiqueAlors que la mode du numérique va et vient, la technologie modulaire analogique en classe A conçue par Rupert il y a des décennies a prouvé qu’elle pouvait résister à l’épreuve du temps. Au lieu de simplement copier ces « classiques », Rupert a passé ces dernières années à diriger une équipe d’ingénieurs pour développer de nouveaux concepts visant à redéfinir les termes performance sonore, polyvalence et ergonomie. Ces concepts intègrent les transformateurs découplés haute tension en classe A équipant la console 5088, qui représentent le point culminant des vastes de connaissances de Rupert sur les circuits analogiques.Pour la 5060 Centerpiece, le but premier est d’offrir l’extraordinaire qualité de la 5088 dans une structure compacte et modulaire. Avec son abondance de connectivité, sa qualité sonore exceptionnelle et la polyvalence tonale fournie par le circuit Silk, la 5060 possède tous les atouts pour devenir le cœur du studio professionnel moderne.Nouvelles topologies en classe ALes nouvelles topologies en classe A +/- 24 V de la 5060 sont la clé pour un bus de mixage plus détaillé, plus doux et plus spacieux. Avec une distorsion de recoupement nulle et une pureté sonore inégalée, la 5060 vous offre le son de la 5088 dans un format réduit.Transformateurs sur mesureEn plus de l’isolation galvanique, les transformateurs sur mesure de Rupert sont la raison du son exceptionnel de la 5060. Pour obtenir un son plus classique à la sortie des transformateurs, vous pouvez soit utiliser les réglages Silk / Texture pour un traitement constant, soit monter le niveau des voies d’entrée dans le bus de mixage et baisser le niveau général pour créer une saturation plus dynamique sans surcharger l’entrée de l’appareil suivant sur le trajet du signal.Voies d’entrée stéréo 1-8Un fader de 100 mm permet de régler le niveau des quatre voies d’entrée stéréo. Les voies peuvent être utilisées soit en stéréo, soit en mono avec panoramique centré, et possèdent des boutons Mute et des entrées d’insertion. Les voies d’entrée principales sont également connectées à une sortie Monitoring pouvant être assignée au circuit Talkback transmettant le signal des groupes à un système de file d’attente multivoie ou à un enregistreur multipiste.Voies d’entrée stéréo 9-24Huit entrées stéréo actives avec réglage rotatif pour les groupes et les canaux auxiliaires.Bus stéréo principalUn fader de 100mm stéréo permet de régler le niveau du bus stéréo principal, transmettant le signal au bus stéréo de Monitoring et à la sortie stéréo principale. Si vous poussez le niveau du bus de mixage, il peut être nécessaire de baisser le fader principal pour éviter l’écrêtage du signal en sortie. Pour ajouter de la compression et de l’égalisation au bus de mixage, utilisez l’entrée d’insertion à transformateur découplé active grâce au bouton Insert.Le réglage Texture à variation continue pour les modes Rouge et Bleu du circuit Silk vous permet d’ajuster précisément le taux d’harmoniques et la tonalité des deux sorties stéréo lorsqu’il est nécessaire d’ajouter un peu de « couleur » au son. Le circuit Silk réduit la rétroaction négative du transformateur de sortie, ajoutant ainsi du contenu harmonique lorsque vous montez le réglage Texture. Le mode Silk rouge accentue la saturation des haut-médiums et des aigus, alors que le mode Silk bleu accentue la saturation des basses fréquences et des bas-médiums.TalkbackLe micro Talkback fourni peut être activé en appuyant sur le bouton Talkback. Le circuit Talkback possède un réglage de niveau, une sortie directe et peut être assigné aux sorties Monitor 1-2 et 3-4. Lorsque le bouton Talkback est enfoncé, le niveau de sortie des enceintes est atténué en fonction du réglage Dim. Une commande à distance pour le circuit Talkback peut également être connectée à l’entrée Jack 3,5 mm Talkback Remote sur la face arrière de la 5060.Contrôle du transportLes fonctions standards de transport des séquenceurs audionumériques, tels que lecture, arrêt, enregistrement, avance/retour rapide, bouclage, shuttle / jog et les marqueurs peuvent être contrôlés par connexion MIDI ou USB.Sélection de la source des écoutesSélectionnez la source du signal des écoutes entre le bus stéréo et trois entrées Monitor externes.Sélection des moniteurs d’écouteVous pouvez sélectionner les sorties des moniteurs d’écoute. En maintenant le bouton Mon 3, les sorties Mon 3 s’ajoutent aux sorties Mon 1 et 2 et permettent l’utilisation de subwoofers ou d’enceintes supplémentaires dans la salle de montage.Ampli casqueAmplificateur pour casque avec réglage de niveau. Le signal transmit au casque dépend de la sélection de la section Monitor.Niveau MonitorSélecteur rotatif à 21 positions permettant de régler le niveau de la sortie des moniteurs d’écoute.AfficheursLes VU Mètres indiquent le niveau du signal RMS de la source des écoutes sélectionnée, et l’indicateur de pic s’allume en rouge lorsque le signal dépasse le seuil de pic. Le niveau des VU Mètres et de l’indicateur de pic peut être étalonné.DimLe réglage Dim est activé lorsque les boutons Dim ou Talkback sont enfoncés. Il permet de réduire le volume des moniteurs d’écoute de -6dB à -30dB. | |
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Rupert Neve Designs 5017
Le Portico 5017 est un outil novateur et puissant pour l’enregistrement ou la scène. Re...(+) Le Portico 5017 est un outil novateur et puissant pour l’enregistrement ou la scène. Remplaçant légitime du Préampli micro/Boîtier de DI et Variphase Portico 5016, le 5017 Mobile DPC permet la gestion de la compression par un seul bouton et vous permet de l’utiliser en boîtier de Direct/en mélange de préampli micro, où vous le souhaitez, avec une qualité inégalée.Grâce aux transformateurs Custom Portico et grâce au mode Silk, la qualité sonore de ce processeur portable est légendaire. Ce sont néanmoins ses fonctions révolutionnaires qui font du 5017 un outil indispensable pour l’enregistrement en studio, les enregistrements Live et la scène.Gain instrumentPotentiomètre offrant un gain continu variable de 0 à 30 dBVari-phaseModifie de façon constante la mise en phase du signal instrument SeuilLorsque le signal dépasse le niveau de seuil “Thresh”, le gain est réduit avec un taux de 2:1, et avec une attaque et un rétablissement constants Filtre passe-haut HPF Atténue le signal avec une pente de 12 dB/octavePhase InvertDéphase le signal de 180° Direct InputEntrée directe en Jack 6,35 mm et reprise THRU du signal pour les signaux à niveau instrument et à niveau ligneBlendMixage continu entre le signal direct et le signal du micro SilkAjoute une chaleur et une présence Vintage aux deux sortiesMIC GAINOffre un gain total de 66 dB par pas de 6 dB------------------------------Utilisation de deux canaux Utilisé comme processeur à deux canaux, un chanteur et un guitariste peuvent bénéficier de la qualité du son de studio Vintage du 5017 partout où ils vont. Il suffit d’utiliser le DPC comme préampli micro et compresseur de chant et comme boîtier de Direct préamplificateur. À cette fin, le réglage de dosage Blend doit être réglé en position DI (sans mélange) et il vous suffit de modifier un micro-contacteur interne pour appliquer le compresseur au signal du préampli micro. Dans cette configuration, le mode Silk affecte le chant et la guitare et le filtre passe-haut HPF n’affecte que le signal du micro.Fonction BlendUtilisé en canal unique pour les instruments, le 5017 peut servir aux mises en phase, à combiner et compresser les signaux directs et amplifiés. À cette fin, utilisez la fonction DI pour le signal direct de l’instrument et le préampli micro pour le signal repris devant l’enceinte de l’instrument. Le bouton de Blend sert à mélanger le signal direct avec les signaux amplifiés pour obtenir la sonorité souhaitée, issue du mélange des deux sources. Le réglage Variphase sert à minimiser ou à atténuer les déphasages entre les deux signaux. Pour compresser le signal mélangé, vous devez placer le micro-contacteur interne du compresseur en position Blend (ce qui est le réglage par défaut). Cette technique peut également être utilisée pour créer une sortie unique et mélangée de la guitare et du chant.Le compresseurBasé sur notre nouveau circuit LDR (Light Dependent Resistor, ou résistance optique), le compresseur à découplage optique du 5017 a été simplifié et offre maintenant un seul réglage de seuil avec compensation automatique du gain de sortie. Par défaut, le compresseur est réglé de façon fixe sur un taux de 2:1 par un micro-contacteur interne vous permettant de sélectionner des constantes temporelles standards ou rapides. Pour régler le compresseur, il vous suffit de régler le seuil jusqu’à obtenir la compression souhaitée. Une Led indique lorsque le compresseur est actif.Vari-PhaseEn plus de la fonction classique d’inversion de polarité, le 5017 est également équipé d’une fonction vari-phase pour faire varier progressivement le déphasage. Ce réglage est très utile dès que vous mélangez deux signaux issus de la même source.Par exemple, même en faisant attention au placement des micros en prise de caisse claire ou d’Overheads, le résultat sonore peut être creux. Grâce au réglage de déphasage variable, le signal direct peut être déphasé jusqu’à ce que les deux signaux soient naturellement en phase.Cette technique est également extrêmement utile sur les instruments lorsqu’elle est combinée avec le réglage Blend interne. Un bassiste, utilisant à la fois le signal direct et le signal repris par micro peut mélanger les deux signaux vers une sortie unique, utilisant la fonction vari-phase pour obtenir une mise en phase optimale. En réglant la mise en phase dans le 5017, le musicien ou l’ingénieur du son peut trouver la meilleure position pour le micro sans souci de déphasage par rapport au signal direct.Avec le 5017, vous disposez du son Portico où que vous soyez.Utilisation de deux canauxGrâce aux deux sorties découplées par transformateurs, le 5017 vous offre deux sorties ligne séparées pour le signal DI/Blend et le signal du micro, lorsque le réglage de Blend est réglé en position DI. La sortie micro est toujours indépendante.Fonction SilkNous pourrions écrire beaucoup sur cette fonction. Précisons tout de même que cette fonction vous offre une option subtile pour améliorer la qualité de votre son avec une texture de toute beauté totalement Vintage. La touche Silk réduit la contre-réaction et modifie la réponse en fréquence pour vous offrir un signal musical très doux et très musical. Essayez cette fonction et jugez par vous-même.Gain microLe gain maximum de l’entrée micro est réglable de 0 dB à 66 dB. Ce réglage vous permet de remonter le gain des signaux en entrée.Gain DI Le gain de l’entrée DI est réglable de 0 dB à 30 dBEntrée DI Entrée instrument haute impédance symétrique ou asymétrique.Filtre passe-haut Le filtre passe-haut est un outil très utile avec tous les types de signaux, en particulier sur un préamplificateur micro. Les signaux inférieurs à 80 Hz sont atténués avec une pente de 12 dB/octave, ce qui vous permet d’atténuer les bruits de pied de micro, de manipulation, les ronflements, ou tout bruit parasite à basse fréquence, etc.Alimentation fantômeFournit l’alimentation 48 Volts aux micros. Activé/désactivé par une touche située à l’arrière.Inverseur de phase Inverse la polarité du signal du micro.ThresholdLorsque le signal dépasse le réglage de seuilTHRESH, le gain est réduit d’un taux de 2:1, avec des paramètres d’attaque et de rétablissement réglés sur des valeurs conventionnelles ou rapides, selon la position du micro-contacteur interne.TémoinsLes témoins du 5017 indiquent la présence du signal et l’écrêtage des signaux DI et micro. Les témoins reflètent également l’activité du compresseur.Micro-contacteurs internesDeux micro-contacteurs internes du 5017 vous permettent de déplacer le compresseur du canal micro au canal DI/Blend et de modifier les paramètres temporels du compresseur de conventionnels à rapides. | |
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Rupert Neve Designs 5045
Avec des réglages organisés de façon très simple et demandant en général un paramét...(+) Avec des réglages organisés de façon très simple et demandant en général un paramétrage minimal, le 5045 est un outil très efficace et incontournable pour les lieux de culte, les stades, les salles de concert, ou toute configuration sonore sujette au Larsen.Le 5045 partage certaines caractéristiques avec les Noise Gates conventionnels, mais fait appel à un concept différent. Parmi les aspects communs aux deux technologies, les deux processeurs réduisent le gain en absence de signal – ou pour être plus spécifique, ils atténuent le niveau du signal d’entrée lorsque son niveau chute en deçà d’un seuil déterminé par l’utilisateur. Le 5045 détecte lorsque quelqu’un parle ou chante dans le micro et laisse alors passer le signal, puis détecte quand la personne cesse de parler ou de chanter pour réduire le gain de façon appropriée, ce qui aide à réduire la probabilité de Larsen dans tout système de sonorisation. Plus important encore, le 5045 ne nécessite aucun filtrage ou traitement numérique pour obtenir des résultats très efficaces.Process Engage Active/désactive les circuits du PSE.Process Active Indique le traitement de la source par le processeur.Threshold Détermine le seuil de déclenchement du traitement par le processeur PSE.RMS / Peak Sélectionne la détection par niveau crête ou par niveau efficace.Depth Gère le niveau maximal du traitement appliqué au signal.Time Constant Sélectionne les valeurs de temps d’attaque et de rétablissement.Instructions simples de mise en œuvreLe fonctionnement du 5045 est extrêmement simple. Le 5045 accepte les signaux à niveau ligne, comme la sortie d’un préampli micro ou le départ “d’insertion” d’une console de mixage. Les sorties de la 5045 sont également à niveau ligne, et sont prévues pour alimenter l’entrée ligne ou le retour “d’insertion” d’une console de mixage. Du fait que le 5045 utilise des entrées et sorties découplées par transformateur, il se connecte facilement à quasiment n’importe quelle entrée ou sortie symétrique ou asymétrique, dans la mesure où vous disposez des adaptateurs qui conviennent.Une fois que le 5045 est connecté et sous tension, la procédure d’utilisation est relativement simple. Il est conseillé de commencer comme suit : relâchez la touche “PROCESS ENGAGE”, réglez “TIME CONSTANT” sur C ou D, relâchez la touche “RMS/PEAK” (mode RMS), réglez le bouton “THRESHOLD” au minimum (ou -18) et réglez le bouton “DEPTH” également au minimum.Maintenant, parlez ou chantez dans le micro et appuyez sur la touche “PROCESS ENGAGE” ; si le 5045 est correctement câblé, le niveau ne devrait pas varier. Pendant que la personne parle ou chante, réglez le bouton “THRESHOLD” de sorte que la Led verte “PROCESS ACTIVE” reste allumée pendant le chant et s’éteigne lorsque le chant cesse (ou entre les phrases, par exemple). Montez progressivement le bouton “DEPTH” sur environ -10 dB pour commencer.Si le système de sonorisation était au bord du Larsen, la procédure précédente devrait améliorer la situation. Si la sonorisation était réglée de façon à laisser “de la marge” en deçà du point de déclenchement du Larsen, essayez de monter progressivement le volume de la voie en réglant le bouton “DEPTH” pour disposer de plus de volume sonore avant le Larsen. Le 5045 n’élimine pas totalement le Larsen (avec suffisamment de volume, le Larsen est toujours possible), mais il vous permet de façon efficace de remonter les niveaux sans déclencher le Larsen.Les voix plus puissantes (niveaux de signaux plus élevés) nécessitent en général une valeur plus importante de seuil “THRESHOLD”, et les voix moins puissantes peuvent nécessiter un réglage plus vers la gauche du bouton. Dans tous les cas, l’important c’est de surveiller la Led “PROCESS ACTIVE” qui devrait toujours être allumée pendant que la personne parle ou chante : La Led ne doit s’éteindre qu’après que la personne ait fini de parler ou de chanter. Réglez le seuil “THRESHOLD” dans ce but.Le réglage de profondeur Depth Le bouton “DEPTH” détermine l’atténuation appliquée lorsque le niveau du signal chute en deçà de la valeur de seuil “THRESHOLD”. La valeur “0 implique une atténuation nulle, et le 5045 ne fait rien. La valeur “-10 dB correspond à une atténuation modérée et raisonnablement conservatrice pour éviter toute coupure involontaire de mot ou d’accord. La valeur de -20 dB atténue plus mais risque de hacher les mots ou les phrases musicales. Réglez le bouton “DEPTH” de sorte que le traitement ne tronque pas les mots les moins forts tout en appliquant un traitement assez poussé du Larsen, ce qui est très pratique avec les chanteurs qui passent d’un chant subtil à un chant puissant et qui demandent de s’entendre suffisamment dans les retours.Le réglage Time Constant Le réglage “TIME CONSTANT” a été conçu pour éviter de hacher les signaux dans certains cas et d’arrêter le Larsen dans d’autres situations. Il détermine la rapidité avec laquelle l’atténuation est appliquée au signal pendant les passages les plus faibles, entre les mots ou les phrases. La valeur “A” étant la plus rapide et “F” la plus lente. La position “A” adoucit rapidement le niveau, ce qui peut être avantageux lorsque le chanteur reste homogène et que le Larsen est difficile à gérer. La position “F” est la plus “sure” en termes d’atténuation lente et progressive sur la chute, mais peut s’avérer un peu trop lente dans son attaque de l’atténuation, et trop lente pour gérer certaines situations un peu difficiles de Larsen. Les positions “C” et “D” offrent des réglages modérés qui conviennent à la plupart des situations avec une atténuation de chute suffisamment lente pour ne pas tronquer la fin des mots, avec une attaque suffisamment rapide pour contrôler le Larsen. Sélectionnez la valeur “TIME CONSTANT” qui ne coupe pas le début ou la fin des phrases, tout en réduisant le Larsen et l’excédant dans le bas du spectre du signal.La touche RMS/PEAK De la même façon, la touche “RMS/PEAK” vous permet d’opérer un réglage fin des paramètres temporels du 5045. Lorsque la touche “PEAK” est enfoncée, le 5045 revient à un niveau normal depuis l’atténuation de façon très rapide. Ceci peut aider à éviter la coupure du début de certains mots (cela permet également un traitement créatif de la dynamique du signal si vous utilisez le 5045 sur des instruments de musique). Lorsque la touche est réglée sur “RMS”, le 5045 réagit de façon plus lente, mais avec beaucoup plus de “musicalité perçue”. Dans ce mode, le traitement se sert du niveau “moyen” du signal comme référence, plutôt que des pointes de niveau.Circuits totalement analogiquesLe 5045 est construit autour des transformateurs spéciaux de Rupert, et il n’induit aucun filtrage et aucun traitement numérique. Ces circuits analogiques sont à l’origine d’une qualité sonore hors du commun qui reste totalement fidèle au signal initial.Réglages simplifiésAvec des réglages minimums et aucune raison de modifier les réglages, l’utilisation simple du 5045 le rend particulièrement adapté aux environnements ne disposant pas d’un ingénieur du son permanent.DepthDétermine l’atténuation appliquée une fois que le niveau du signal chute en deçà du seuil réglé “Threshold”. La valeur “0” n’applique aucune atténuation (et le 5045 n’affecte pas le gain du signal).ThresholdDétermine le seuil de déclenchement du traitement par le processeur PSE.Time ConstantSélectionne les valeurs de temps d’attaque et de rétablissement de l’atténuation.RMS / PeakLorsque la touche “RMS/PEAK” est enfoncée, le 5045 tend à revenir plus vite à un niveau normal après l’atténuation. | |
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Behringer Vq1500d Enceinte Active 500 W 15
EUROLIVE VQ1500D Professional Active 500-Watt 15 PA Subwoofer with Built-In Stereo Crossov...(+) EUROLIVE VQ1500D Professional Active 500-Watt 15 PA Subwoofer with Built-In Stereo Crossover - Professional 500-Watt powered subwoofer for PA applications - Powerful 15'' long-excursion transducer with high temperature voice coil provides incredibly accurate and pulse-pounding bass - Precise reproduction of ultra-low frequencies for bulletproof punch and impact - State-of-the-art 500-Watt Class-D amplifier with comprehensive over-excursion, thermal and clip limit protection - Built-in active stereo crossover provides high-pass filtered outputs for full-range loudspeakers - Tunable and switchable Bass Boost plus Phase switch for ultimate low-frequency performance - Variable High Cut control for perfect sound alignment - Subwoofer Level control to adjust the balance between subwoofer and the full-range speakers - Power, Signal and Clip LEDs for perfect monitoring - Intelligent limiter for maximum sound performance and woofer protection - Internal switch-mode power supply for noise-free audio, superior transient response and very low power consumption - Pole socket for mounting with commercial spacer poles - Ergonomically shaped handles for easy transport - Rugged steel grill for optimal speaker protection - High-quality components and exceptionally rugged construction ensure long life - Conceived and designed by BEHRINGER Germany Our EUROLIVE VQ1500D 500-Watt active subwoofer provides the ultimate in low-frequency reproduction, and the built-in stereo crossover makes it ideally suited for use with any of our active 2-way loudspeakers. Packed with a powerful 500-Watt Class-D amplifier, 15 long-excursion Low-Frequency (LF) transducer and an incredible array of professional features, the VQ1500D produces extreme levels of low-end punch, with the definition and clarity typically reserved for much larger systems! Put simply, these cool-running systems are much lighter, making them ultra-easy to transport and set up and our no-compromise design means you get amazingly-deep, chest-pounding bass that will keep the party going all night long. Class-D - Massive Power, Perfect Sound Thanks to our revolutionary Class-D amplifier technology, we are able to provide you with enormous power and incredible sonic performance in an easy-to-use, ultra-portable and lightweight package. Class-D amplification makes all the difference, offering the ultimate in energy efficiency and eliminating the need for heavy power supplies and massive heat sinks. This amazing technology makes it possible to design and build extremely powerful products that are significantly lighter in weight than their traditional counterparts, while using less energy and protecting the environment. Custom-Engineered Transducers Powerful, high-efficiency Class-D amplifiers and Switch Mode Power Supply technology coupled with state-of-the-art DSP functionality sure sounds impressive but what about the part of the system you actually hear We never cut corners on our transducers (woofers and tweeters), and we never just pull what we have off the shelf. Our LF transducers are designed specifically for each application it s what sets us apart from the competition. When you buy a BEHRINGER active subwoofer, you can rest assured that the transducer inside has been engineered to perform flawlessly with every other element for truly professional results. The VQ1500D active subwoofer is capable of extremely high sound pressure levels: 122 dB (Full Space, 1 W @ 1 m), with a frequency range of 40 - 200 Hz. Take Control The VQ1500D features balanced XLR inputs and outputs, as well as balanced XLR Thru jacks for connecting additional enclosures. A Boost Frequency knob targets a boost frequency between 40 and 90 Hz. Flick the Boost switch to give your selected frequency a +10 dB boost. The VQ1500D also has a High Cut dial that provides precision control over the upper-corner frequency of the subwoofer s amplifier. The High Cut dial does not affect the Thru signals, only signals directed to the subwoofer (however, it does affect the Output socket signals sent out to full-range speakers). A Level knob controls the input gain, and the Phase switch reverses the output phase to compensate for frequency cancellation between the subwoofer and satellite speakers. LEDs show operational status at a glance, including power, signal present and input overloads. Which Speaker Do I Need As you have probably noticed, we make these subwoofers in two different woofer sizes. Which one is right for you An 18 woofer has more surface area with which to move air than a 15. If you re running sound for a jazz combo in a dinner club, a single VQ1500D might be all you ll need. But if you need to serve up pulse-pounding techno at a large, standing-room-only dance club, you might need a pair of VQ1800Ds to really ignite the dance floor. Sound Value The VQ1500D PA subwoofer stands head and shoulders above the rest of the pack and delivers exceptional performance, even when pushed to the limit. Lightweight and powerful with custom-designed transducers, 500 Watts of Class-D output power and a state-of-the-art onboard active stereo crossover, the VQ1500D is ideal for any music application at a price that is unheard of in this class. Experience the EUROLIVE VQ1500D at your local dealer today and find out why more and more professionals are turning to BEHRINGER EUROLIVE active subwoofers for their superb performance and extraordinary value. | |
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Tc Electronic Ditto Stereo Looper
Évolution en stéréo Loopez en grand angle Le looper le plus intuitif de l’ère musici...(+) Évolution en stéréo Loopez en grand angle Le looper le plus intuitif de l’ère musicienne est de retour. Avec ses fonctionnalités complètes, il permet aussi, grâce à StarJam, de faire un bœuf avec le top mondial des musiciens, tout en empilant les pistes d’un chef d’œuvre en quelques secondes. Mais avant tout, le Ditto Stereo Looper est là pour donner à tous les passionnés de la boucle ce qu’ils attendaient : un looper super simple, en stéréo ! - Super intuitif - Fait par des guitaristes pour des guitaristes - Entrées/sorties stéréo - Import/export de loops, et pistes de playback Ditto en large et en travers On ne change pas une recette qui marche, et pas question de modifier ce que les musiciens adorent. Alors, même si nous avons ajouté quelques nouvelles fonctions, nous avons gardé le meilleur du Ditto Looper : un design ultra simple, 5 minutes de temps de looping, et des overdubs illimités, le tout dans un format peu encombrant pour le pedalboard. Si vous avez aimé le Ditto Looper, vous adorerez le Ditto Stereo Looper. Vous, en stéréo ! Rien ne vaut la perspective sonore super large d’une configuration stéréo. Point! Alors pourquoi les amateurs de stéréo n’auraient pas, eux aussi, un looper compact haut de gamme C’est pourquoi Dittto Stereo Looper offre des options d’entrées/sorties stéréo de première classe, le True-Bypass, la fonction Analog Dry Through, la possibilité de fonctionner sur une pile 9 Volts, et même l’audio en 24 bit non compressé. Allez, jouez donc cet accord de MI en boucle, et éclatez-vous jusqu’à l’épuisement! Du Rock, avec les meilleurs.Pour progresser, le musicien a besoin de motivation créatrice, de repousser ses limites, comme lui inspirent les meilleurs musiciens du monde... Entrez donc dans StarJam, un concept innovant et cool qui permet de charger dans le Ditto des boucles enregistrées par des John Petrucci, Steve Morse, Guthrie Govan ou Paul Gilbert... Des heures d’inspiration qui vous permettront de progresser vers un niveau supérieur. Nous ne vous promettons ni la célébrité, ni la gloire, mais la garantie totale de créativité et de plaisir! Accès total au Backstage Il y a beaucoup de choses à apprécier dans le Ditto Stereo Looper. Voici un aperçu de toutes ses fonctions :5 minutes de temps de looping Que ce soit une pièce complète à multiples passages, ou bien un groove super simple, vous ne manquerez jamais de temps. Pistes de Playback Avoir une piste d’accompagnement au bout du pied, sur laquelle on rajoute ou on enlève des parties selon ses envies, ça rend les répétitions plus amusantes et les concerts plus faciles. Import/export de loops depuis un ordi PC/Mac Cela ajoute beaucoup à la polyvalence du Ditto Stereo Looper. Préchargez une boucle préparée pour un concert, ou bien enregistrez une piste que vous exporterez vers votre séquenceur préféré. Vous pouvez même télécharger directement dans le looper des boucles enregistrées par les rock stars de StarJam. Sons de haute qualité Haute qualité audio en 24 bits non compressé. Et nos cadors du son vous disent que c’est vraiment bien. Concrètement, c’est mieux que la qualité CD : le Ditto Stereo Looper sonne absolument nickel. Entrée/Sortie stéréo Un peu plus de son OK, c’est bien ce qu’on pensait ! Alors, créez de belles boucles bien amples, et faites halluciner votre public. Overdubs illimités Illimité, c’est beaucoup ! En fait, vous serez à court d’idées bien avant que le Ditto Stereo Looper ne vous lâche. Analog dry-through Ditto Stereo Looper garde votre signal direct dans un circuit analogique très pur, sans conversion en numérique. Résultat: votre son d’origine reste intact, et sans latence.True Bypass Lorsque Ditto Stereo Looper est en bypass, c’est VRAIMENT éteint, et ça n’a aucune influence sur votre son. Clarté optimum, sans aucune perte dans les aiguës. Ditto Stereo Looper, en résumé : - Super intuitif : fait par des guitaristes pour des guitaristes - Import/export de loops, StarJam et pistes de playback - Entrées/sorties stéréo - Design compact - True Bypass et Analog-Dry-Through - Fonctionne sur piles 9V, ou alimentation optionnelle (ref. TC PowerPlug 9) | |
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Tc Electronic Corona Mini Chorus (1 commentaires)
La taille ça compte! Le chorus classique de TC dans un format minuscule D’aussi bons ch...(+) La taille ça compte! Le chorus classique de TC dans un format minuscule D’aussi bons chorus dans une pédale si minuscule Difficile à croire, mais nous l’avons fait! Trop beau pour être vrai Et bien écoutez cette pédale et vous comprendrez! Un gros son, riche et envoûtant, dans un format que les guitaristes aux «pedalboards» encombrés apprécieront (sans parler des pickpockets!) La taille ça compte! Nous avons condensé une quantité infinie de sons dans une minuscule pédale: Effets subtils, sons riches de Leslie, le son classique de la SCF ou un énorme TriChorus, et infiniment plus encore dans une toute petite pédale! Quels que soient vos besoins en chorus, vous trouverez le bon son ici, dans une pédale qui ne prend quasiment pas d’espace sur votre pedalboard! TonePrint – Effets Signature Corona Mini Chorus est compatible avec la fonction TonePrint. Ce qui signifie que vous disposez des meilleurs sons de chorus que TC peut offrir, déclinés à l’infini sous des versions customisées par des rock-stars - et c’est gratuit! SCF et Tri-Chorus Saviez-vous que le son du TC Electronic SCF Chorus est devenu l’un des sons classique de la musique Toujours utilisé dans chaque studio pro et aussi par d’innombrables guitaristes pro, les superbes sons de la SCF continuent de marquer la musique. Nous avons également ajouté un TriChorus, trois processeurs de chorus qui tournent simultanément, pour produire un son tellement génial, que l’on conseille le port du casque les premières fois... tellement génial qu’on peut péter les plombs! Accès total au Backstage Pas de fausse modestie: oui, nous avons déjà produit par le passé quelques pédales de chorus vraiment cool. Mais celle-ci est tellement géniale que nous avons hésité à la sortir!! Petite mais costaude, cette pédale offre tout le gros son de chorus de TC dans un encombrement minimum. Depth (profondeur) Elle règle la plage de la modulation – des accents subtils aux modulations extrêmes, vous trouverez tout ici. Speed (Vitesse) La... vitesse des rotations et des ondes. FX Level Définit l’intensité de l’effet. Vous aviez deviné Et oui, c’est marqué sur les boutons! Éditeur de TonePrint gratuit Créez votre propre pédale de chorus personnalisée avec l’éditeur TonePrint Editor! Compatible TonePrint. Chargez le Corona Mini Chorus avec les sons de votre artiste préféré. La taille ça compte! Le Corona Mini Chorus a un format ultra réduit: il s’adapte sur n’importe quel pédalier, même le vôtre! True Bypass True Bypass pour une coloration zéro du son. Analog-Dry-Through Il préserve votre son original. Nous ne convertissons jamais le signal direct, il reste transparent, et sans latence ajoutée. Tous les signaux sont adaptés Fonctionne parfaitement avec les signaux de guitare, ou les signaux lignes d’une boucle d’effet. Corona Mini Chorus en résumé Compatible TonePrint: chargez le Corona Mini Chorus avec les sons de votre artiste préféré. Éditeur gratuit TonePrint Editor pour créer votre propre pédale de chorus personnalisée. «Sans fil»: envoyez des TonePrints vers le Corona Mini Chorus avec un smartphone et notre application TonePrint gratuite pour iPhone et Android. Un choix étendu – Choisissez entre notre légendaire chorus SCF et le gros son d’un TriChorus. Format ultra réduit – pensez aux petits souliers! Fidèle au son: True Bypass et Analog-Dry-Through. Placé devant votre ampli ou bien dans une boucle d’effet: Corona Mini sera tout aussi impressionnant! | |
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Manley Slam!
SLAM!® est l’acronyme anglais deStereo Limiter And Micpre. Au sens propre, ce mot signi...(+) SLAM!® est l’acronyme anglais deStereo Limiter And Micpre. Au sens propre, ce mot signifie “fermer en claquant” et c’est bien là le sort qu’il réserve à la plupart des VU-mètres. Nous avons en effet dû intégrer à ce limiteur une option -3 et -6 dB pour empêcher que ses pauvres petites aiguilles ne plient ; car sachez-le, l’appareil frappe vite et FORT (d’où le point d’exclamation). Outre ses deux étonnants limiteurs (quatre en réalité) et ses préamplificateurs micro à lampes de classe A, il brille également comme interface numérique A/N et N/A, ainsi que par ses afficheurs VU et crête-à-crête. Autant de qualités difficiles à concentrer dans un même acronyme.Caractéristiques- Lampes : 2 x 12AT7WA, 2 x 6414 doubles triodes- Entrées et sorties symétrisées par transformateur MANLEY®- Préamplificateur micro : Alimentation fantôme 48 V et inversion de phase commutables- Gain : Préampli micro 60 dB max., 43 dB max. entrée directe, gain limiteur 20 dB max.- Impédance d’entrée : Préampli micro 2000 Ohms, 1 MOhm entrée directe- Attaque FET approximative de 100 µs ; rétablissement 10 ms à 2 s ; taux : >20:1- Attaque ELOP® approximative de 10 ms pour réduction de gain de 6 dB ; rétablissement 2,5 s ; taux : 10:1- SPDIF et AES 24 bits 192 kHz conversion à partir de 44,1, 48, 88,2 et 96 kHz- Conversion analogique/numérique 24 bit 96 kHz (pour l’instant)- Bande passante : 5 Hz à 60 kHz- Sortie maximale : +32 dBu, +30 dBv (dans une charge de 1 kOhm)- DHT+bruit | |
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Anasounds Ages
Un voyage sonore inéditLe trémolo harmonique fait partie des effets les plus rares et le...(+) Un voyage sonore inéditLe trémolo harmonique fait partie des effets les plus rares et les plus intéressants pour personnaliser votre son. Il apporte un mouvement plus vivant qu’un simple trémolo, il n’a pas le caractère daté du chorus, et envahit moins l’espace qu’un délai ou une reverb. Que vous cherchiez à donner un côté hypnotisant à vos arpèges ou à rajouter de l’épaisseur à vos lignes mélodiques, la Ages vous offre une nouvelle perspective sur la modulation.Historique mais incomprisLe trémolo harmonique existe sous de nombreuses dénominations : vibrato, harmonic vibrato, harmonic tremolo, vibe, univibe, et ainsi de suite. Dans tous les cas, le but avoué est le même : faire varier cycliquement la hauteur de vos notes (plutôt que leur volume comme le fait un tremolo normal) en déphasant les graves et les aigus. Cette séparation des deux plages de fréquence n’est pas sans rappeler le fonctionnement des cabines Leslie, et ce n’est pas un hasard : les premiers trémolos harmoniques, dont la Univibe ou le vibrato des amplis Magnatone, avaient pour but de reproduire l’effet de la Leslie. Mais ces références ont bien sûr imposé leur propre couleur sonore, et quelques fabricants en ont depuis proposé leur version.Pourtant, il ne s’agit pas d’un effet si courant que ça et il reste très rare de trouver une pédale qui combine un gros son analogique avec les fonctionnalités poussées que seule la technologie numérique permet. C’est la raison pour laquelle Anasounds a conçu la Ages, une pédale hybride riche en possibilités dont le son ne passe pourtant que par des composants analogiques. Tout a commencé par le son : nous avions une couleur bien précise en tête et avons donc conçu nos propres filtres pour arriver à une couleur inédite. Le réglage de niveau de sortie Out est typique des circuits analogiques qui permettent d’ajouter un léger halo de saturation si on le désire.Une fois cet objectif atteint, nous avons tenté de rendre l’interface la plus simple possible tout en gardant une grande flexibilité. Il n’y a pas de potard pour contrôler la vitesse de l’effet, tout se fait au tap tempo (avec trois subdivisions disponibles via le switch central).Mais la Ages se distingue encore plus par son détecteur d’attaque intégré qui peut fonctionner de deux façons différentes : il peut permettre de faire varier la vitesse et la profondeur selon la force de votre attaque. Les réglages secondaires permettent d’ajuster tous les paramètres de la façon la plus fine possible pour des résultats inédits : vous pouvez par exemple accélérer l’effet sur vos coups de médiator les plus violents pour souligner les parties les plus intenses (et la vitesse redescend automatiquement vers celle choisie au tap tempo), ou baisser la profondeur de l’effet quand vous jouez plus fort pour ne pas noyer vos rythmiques.Sous le capotEt puis il y a toutes les fonctions que l’on ne voit pas mais qui rendent la Ages encore plus riche et flexible. En restant appuyé sur le footswitch de tap tempo, vous créez une boucle qui fait partir le trémolo harmonique en auto-oscillation, un plaisir pour les aventuriers sonores.En restant appuyé sur le footswitch de mise en marche, vous accédez au mode Trimpot qui assigne de nouvelles fonctions aux contrôles : le switch central et le sélecteur de filtre permettent d’accéder à des LFO supplémentaires pour d’autres colorations, le réglage de tonalité détermine si le filtre augmente ou réduit l’effet et dans quelles proportions, tandis que Depth devient un seuil de déclenchement du filtre.Enfin, comme toujours chez Anasounds, vous pouvez ouvrir la pédale et bidouiller les trimpots internes qui permettent ici de déterminer la bande passante en coupant les graves et les aigus à des fréquences stratégiques, idéal pour maîtriser un effet qui bave trop sur un gros son saturé.Et bien sûr, si vous cherchez à étendre encore les possibilités de la Ages, la pédale d’expression Spinner deviendra votre plus précieuse alliée. Vous l’aurez compris, la Ages sera forcément capable de produire le trémolo harmonique que vous avez en tête, mais il sera sans doute aussi une source d’inspiration inattendue. | |
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Orange Rockerverb 100 Rk100h
PrésentationDescription : Le ROCKERVERB est un grand classique de la marque ORANGE.Le MKI...(+) PrésentationDescription : Le ROCKERVERB est un grand classique de la marque ORANGE.Le MKIII continue la tradition en apportant encore plus de flexiblité aux guitaristes. Son canal Dirty est conçu pour \'\'cruncher\'\' British jusqu\'aux saturations typées modernes, avec toujours autant de clarté dans le rendu de votre son. Son canal Clean a été revu afin de fournir une sonorité plus brillante avec un meilleur contrôle, grâce à l\'équalisation 2 bandes réactualisée. La grande nouveauté est l\'arrivée d\'un atténuateur commutable au pied, pour limiter instantanément la puissance de l\'ampli sans perdre la clarté et le gain de votre son.Fiche TechniquePréampliType : LampeLampes de préampli : 4 x ECC83/12AX7 & 2 x ECC81/12AT7Canaux : 2Etage de puissanceType : LampePuissance : Class A/B 100 wattsLampes de puissance : 4 x EL34ContrôlesContrôles : Clean Channel : Volume, Bass, TrebleDirty Channel : Gain, Bass, Middle, Treble, VolumeReverbeAtténuateurSwitch Clean/DirtySwitch 4 lampes de puissace/2 lampes de puissanceSwitch 100W/70W avec 4 lampes de puissance activéesSwitch 50W/30W avec 2 lampes de puissance activéesSwitch On/Off Reverbe : Reverberation à ressort à lampe commune aux deux canauxConnexionsSorties H.P. : 1×8 Ohm ou 1×16 Ohm ou 2×16 OhmEntrées : 1 entrée instrumentSorties : Pédale de switch reverbPédale de switch canauxPédale de déclenchement de l\'atténuateurBoucle d\'effets : OuiDiversPoids : 24.75 KgDimensions (cm) : 55 x 27 x 28Artistes : Aerosmith, +44, BonJovi, Fleetwood Mac ,Slipknot, Stone SourOrigine : Grande Bretagne | |
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Anasounds Spinner
Exprimez-vous enfin !Jusqu’ici, pour étendre le champ d’action de vos effets, vous av...(+) Exprimez-vous enfin !Jusqu’ici, pour étendre le champ d’action de vos effets, vous aviez la possibilité de leur adjoindre un footswitch de tap tempo ou une pédale d’expression. Mais en réalité, ce qu’on appelait pédale d’expression jusque là n’était qu’une pédale de contrôle qui revient exactement au même que de tourner un potard avec le pied. Pratique, certes, mais pas très créatif. Avec le Spinner, voici la première pédale d’expression digne de ce nom. Silence on tourneL’existence même de la pédale d’expression classique vient d’un constat très simple : lorsqu’on a les deux mains occupées avec une guitare, il est très compliqué de modifier ses réglages. Combien d’entre nous se sont retrouvés à attendre le prochain silence avec impatience pour agir sur un bouton Dans ces cas de figure, une pédale de contrôle au pied est précieuse, et les fabricants de pédale l’ont bien compris depuis la Uni-Vibe de 1969 avec sa pédale jusqu’au Helix de Line 6 et ses trois pédales de contrôle. Mais jusqu’ici, personne n’avait conçu de pédale qui permettent vraiment d’étendre les possibilités de l’effet principal et de s’exprimer artistiquement. Voici donc le Spinner.L’idée nous est venue en travaillant sur la pédale Sliver, alors que nous cherchions des moyens de rendre le simple effet trémolo plus vivant et plus excitant. Il nous a fallu des mois de recherche pour arriver au système magnétique employé, et une étroite collaboration avec un artisan niçois pour fabriquer la pièce métallique sur mesure.Le principe du Spinner est le suivant : l’étoile métallique façon boomerang à trois pales est montée sur une vis inspirée par les roues de skateboard. Elle comporte un aimant sous chaque pale dont la détection par le Sensor permet de transmettre la vitesse de rotation au circuit. Ainsi, lorsque vous donnez un coup de pied dans l’étoile, l’effet est affecté selon un mode que vous aurez préalablement choisi via le switch à l’arrière (placé ici pour qu’il ne se trouve pas sur le chemin de votre pied !).Vous pouvez choisir d'accélérer la vitesse de l’effet jusqu’à ce que le Spinner ne s’arrête de tourner, et à ce moment-là la vitesse redevient celle que vous avez configuré avec votre tap tempo classique. Vous pouvez à l’inverse choisir de ralentir l’effet selon le même fonctionnement. Enfin, un mode killswitch permet de couper le son à la vitesse de rotation du Spinner. Dans les deux premiers modes, vous pouvez même donner un coup dans l’étoile alors que votre pédale principale est éteinte, et le Spinner enclenchera l’effet de façon ponctuelle jusqu’à ce qu’il ne tourne plus. Vous tenez un accord en fin de pont et vous cherchez à lui donner une intensité dramatique Un bon coup de trémolo harmonique qui part à toute vitesse et s’arrête net devrait faire l’affaire !Bien entendu, à partir du moment où la rotation du Spinner est la source d’expression, vous pouvez tout à fait le stopper au pied pour arrêter l’effet ou revenir à votre vitesse d’origine. Vous pouvez aussi mettre un aimant sur l’emplacement Magnet et faire en sorte que le Spinner ralentisse plus vite : son action devient alors plus courte dans le temps, et vous n’avez plus à l’arrêter avec le pied pour des passages spécifiques.Il n’y a pas de boutons en surface pour éviter les accidents, mais il vous suffit d’ouvrir la pédale pour contrôler les trois paramètres utiles via des trimpots : le seuil de vitesse à partir duquel on active l’effet si il était éteint, le seuil à partir duquel on désactive ce même effet et le taux d’accélération ou de décélération de l’effet.Pour l’instant le Spinner est compatible avec la pédale de trémolo Sliver et la pédale de trémolo harmonique Ages, et il en décuple les possibilités au point qu’il en devient l’indissociable compagnon. Mais vous connaissez Anasounds, il est fort probable que d’autres effets compatibles sortent à l’avenir, quand vous découvrirez les plaisirs du Spinner il y a fort à parier que l’envie vous prendra de l’utiliser sur toutes vos pédales ! | |
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Legere Anche Synthetique Basson - Medium
Légère a développé cette anche pour basson afin d’offrir une nouvelle option aux mus...(+) Légère a développé cette anche pour basson afin d’offrir une nouvelle option aux musiciens en quête d'une anche fiable, durable, et confortable.Une anche révolutionnaire pour basson mais au son résolument classique.Suite au succès de ses anches pour clarinettes et saxophones, Légère s’est lancé comme nouveau défi la conception d’une anche double dont la qualité et la longévité garantiraient aux musiciens des heures de jeu confortable sans contrainte, sans pour autant perdre les qualités sonores du roseau. Les deux forces disponibles permettront à chaque bassoniste, même aux plus classiques d’entre eux, de jouer ces anches modernes avec facilité et plaisir. Légère, l'ingénierie au service des musiciens.Si les anches Légère sont considérées comme de véritables chefs-d'œuvre technologiques, c'est qu'elles sont issues de la rencontre de deux scientifiques. Guy Légère, chimiste (doctorat à l'université McGill) et clarinettiste, et Mark Kortschot, spécialiste des matériaux composites (doctorat à l'université de Cambridge), ont œuvré conjointement pour trouver et développer le matériau qui serait le plus à même d'offrir des qualités de longévité et acoustiques optimales. Les anches Légères sont le fruit de cette collaboration qui se perpétue depuis 1998.Comme les anches simples, les anches doubles pour basson Légère possèdent toute la profondeur et la chaleur que les joueurs d'élite demandent. Parce qu'elles sont fabriquées à partir d'un matériau synthétique spécialement conçu, elles offrent tous les avantages d'une anche en roseau traditionnel.Les anches pour basson proviennent d'un polymère unique. La coupe est contrôlée et calculée par des ordinateurs de précision. On peut ainsi mesurer la force des anches avec une extrême précision en utilisant un équipement informatique, ce qui permet de garder un contrôle de la qualité précis.Légère : la cohérence, la durabilité et une réponse instantanée.Catégorie : basson Matériau : synthétiqueForce : médium hard Quantité : 1Produit soumis à un droit de rétractation spécifiqueCe produit, pour raison d’hygiène, ne rentre pas dans dans le cadre d’une rétractation et prétendre à être remboursé ou échangé. | |
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Legere Anche Synthetique Basson - Soft
Légère a développé cette anche pour basson afin d’offrir une nouvelle option aux mus...(+) Légère a développé cette anche pour basson afin d’offrir une nouvelle option aux musiciens en quête d'une anche fiable, durable, et confortable.Une anche révolutionnaire pour basson mais au son résolument classique.Suite au succès de ses anches pour clarinettes et saxophones, Légère s’est lancé comme nouveau défi la conception d’une anche double dont la qualité et la longévité garantiraient aux musiciens des heures de jeu confortable sans contrainte, sans pour autant perdre les qualités sonores du roseau. Les deux forces disponibles permettront à chaque bassoniste, même aux plus classiques d’entre eux, de jouer ces anches modernes avec facilité et plaisir. Légère, l'ingénierie au service des musiciens.Si les anches Légère sont considérées comme de véritables chefs-d'œuvre technologiques, c'est qu'elles sont issues de la rencontre de deux scientifiques. Guy Légère, chimiste (doctorat à l'université McGill) et clarinettiste, et Mark Kortschot, spécialiste des matériaux composites (doctorat à l'université de Cambridge), ont œuvré conjointement pour trouver et développer le matériau qui serait le plus à même d'offrir des qualités de longévité et acoustiques optimales. Les anches Légères sont le fruit de cette collaboration qui se perpétue depuis 1998.Comme les anches simples, les anches doubles pour basson Légère possèdent toute la profondeur et la chaleur que les joueurs d'élite demandent. Parce qu'elles sont fabriquées à partir d'un matériau synthétique spécialement conçu, elles offrent tous les avantages d'une anche en roseau traditionnel.Les anches pour basson proviennent d'un polymère unique. La coupe est contrôlée et calculée par des ordinateurs de précision. On peut ainsi mesurer la force des anches avec une extrême précision en utilisant un équipement informatique, ce qui permet de garder un contrôle de la qualité précis.Légère : la cohérence, la durabilité et une réponse instantanée.Catégorie : basson Matériau : synthétiqueForce : médium Quantité : 1Produit soumis à un droit de rétractation spécifiqueCe produit, pour raison d’hygiène, ne rentre pas dans dans le cadre d’une rétractation et prétendre à être remboursé ou échangé. | |
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Focusrite Itrack Solo Lightning
L'iTrack Solo Lightning offre la meilleure solution pour enregistrer instruments et voix ...(+) L'iTrack Solo Lightning offre la meilleure solution pour enregistrer instruments et voix à l'aide d'un iPad. Doté de 2 préamplis Focusrite, micro d'un côté et instrument de l'autre, iTrack Solo est le compagnon idéal de n'importe quel chanteur-compositeur-interprète désireux de se produire avec un dispositif sérieux. En utilisant le meilleur de la technologie numérique, l'iTrack Solo délivre un son d'une qualité irréprochable.Avec ces 2 entrées, vous êtes libre d'enregistrer une voix et votre instrument simultanément sur des pistes séparées dans votre DAW. Vous pouvez même utiliser à la fois, un micro sur votre guitare (en XLR) et l'entrée guitare en même temps, pour obtenir un son plus étoffé.Un large bouton 'monitor' offre un contrôle convivial pour le volume de vos haut-parleurs et du casque, tandis que ce dernier fournit un signal propre et plein de réserve de puissance. Le switch 'direct monitor' route les entrées, à la fois sur la sortie casque et les haut-parleurs. Cela vous permet d'entendre le signal entrant dans votre DAW sans latence désagréable.Caractéristiques- Pour PC, Mac et iPad- Résolution: 24 bit - 96 kHz- 2x entrées (1x XLR niveau micro ou ligne et 1x jack 6,3 mm niveau instrument ou ligne)- Pré-ampli Focusrite avec alimentation Phantom +48V- 2x sorties ligne RCA- Sortie casque avec monitoring direct- Port USB- Connecteur pour iPad/iOS avec câble vers connecteur Lightning- Inlus : Ableton Live Lite et Focusrite Scarlett Plug-in-Suite- Dimensions : 142 x 95 x 45 mm- Poids : 560 g | |
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Tc Electronic Bodyrez - Optimiseur De Micro Acoustique
BodyRez -Alchimie Acoustique Résonance raffinée BodyRez est le nouvel outil incontournab...(+) BodyRez -Alchimie Acoustique Résonance raffinée BodyRez est le nouvel outil incontournable pour tout musicien acoustique. Conçu pour rétablir la résonance acoustique naturelle de votre instrument lors de l’utilisation de capteurs sous chevalet, BodyRez vous donne tout simplement un son plus naturel à l’aide d’un seul bouton. Obtenir un superbe son acoustique ne peut être plus aisé, le bonheur harmonique se trouvant juste à portée du pied. • Un son de qualité studio pour guitare acoustique • Suppresseur de larsen intégré • La sensation naturelle du jeu retrouvéeFidèle à votre timbre Il n’y a rien de plus captivant que le son naturellement riche et cristallin d’une guitare acoustique. Malheureusement, la plupart des micros acoustiques captent un son au départ complètement tridimensionnel pour le rendre plus plat et plus rebutant qu’une crêpe brûlée. C’est ici que BodyRez entre en jeu. Avoir BodyRez,c’est comme avoir constamment son propre ingénieur du son professionnel avec soi, lequel fait en sorte que votre son est le meilleur possible, tout en supprimant les risques de larsens potentiels. Lorsque vous aurez branché cette pédale, vous vous demanderez comment vous avez pu faire sans elle auparavant!La complexité simplifiée Même si BodyRez évoque la simplicité avec sa conception à bouton unique, Il se passe des tonnes de choses superbes sous son capot. BodyRez applique une grande quantité de filtres pré-configurés, combinés à une compression rapide et subtile, pour ressusciter le son de votre acoustique amplifiée. Tous ces facteurs ont été soigneusement mesurés et méticuleusement sélectionnés pour faire ressortir tout ce qui est bon dans votre instrument. Tout ce que vous avez à faire est de l’allumer et d’épater les foules.Une bonne sensation Lorsque vous jouez de votre guitare acoustique à la maison la sensation est bonne. Le son, le répondant, l’ambiance naturelle : tout est là. C’est une toute autre histoire lorsque vous êtes sur scène et branché sur la sono. BodyRez restaure cette sensation de naturel présente quand vous jouez de la guitare en acoustique, par opposition à cette impression de super sensibilité et de nervosité liée à l’utilisation de capteur piezo. Nous pourrions utiliser des mots comme «gracieux» et «organique» pour décrire ce que BodyRez fait, mais nous savons que dès que vous l’aurez essayée, vous saurez exactement de quoi nous parlons.Accès total au Backstage Règne dans la résonance Décidez combien d’effet BodyRez vous souhaitez appliquer. Vous pouvez le mettre sur un réglage faible pour obtenir une compression subtile, mais franchement vous devriez juste monter ce réglage pour récupérer l’essence de votre bel instrument acoustique.Retenez les hurlements! BodyRez vous permet de configurer le switch de bypass afin de minimiser, voire détruire complètement les larsens de graves. De plus, votre ingé-son vous adorera si vous maintenez le switch de bypass et débranchez le câble en silence, au lieu de produire ce POP puissant tueur de tweeter.De la place pour la grandeur Avec son boîtier minuscule et son alimentation de 9V incluse, BodyRez est prête à se caser dans n’importe quelle configuration - toute seule ou sur le pedalboard des guitaristes suréquipés. Alors maintenant, il n’y a pratiquement aucune excuse pour que votre prochain concert acoustique n’ait pas l’air de coûter des millions.True Bypass BodyRez est bien sûr complètement True Bypass et ne colore d’aucune façon le son de base lorsqu’elle est désactivée. Mais en réalité, il n’y a aucune raison pour laquelle vous voudriez la désactiver.BodyRez en résumé • Un son de qualité studio pour guitare acoustique • Suppresseur de larsen intégré • La sensation naturelle du jeu retrouvée • Design ultra-compact • True Bypass • Alimentation 9V région-spécifique incluse | |
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Yamaha Pack Hs7 Noir + Pied + Câble
CE PACK CONTIENT :- 2x ENCEINTES YAMAHA HS 7 (ref : 158016)- 2x STANDS SS100 (ref : 235459...(+) CE PACK CONTIENT :- 2x ENCEINTES YAMAHA HS 7 (ref : 158016)- 2x STANDS SS100 (ref : 235459)- 2x CABLES XLR 3M MC21 (ref : 158350)Yamaha a toujours fait en sorte que les artistes puissent créer leur propre son, et c est cette philosophie qui a été adoptée depuis la conception de nos premières enceintes de studio. Des légendaires NS-10M jusqu aux séries MSP et HS actuelles, Yamaha a cherché à éviter toute coloration ou altération du signal sonore original.Cette seconde génération d enceintes HS reprend donc les caractéristiques des HS originales en perfectionnant plusieurs aspects. D abord, le large tweeter 1apporte une meilleure précision dans les hautes fréquences et une douceur bienvenue durant les longues sessions d écoutes. Ensuite, la conception très soignée de l ébénisterie permet d éviter le maximum de résonances et bruits parasites. Ainsi, le travail de mix devient plus aisé, dénué de toute interférence.Caractéristiques :- Double amplification: 60 Watt (graves) + 35 Watt (aigus)- Montage Bass-Reflex- Réponse en fréquence: 43 Hz - 30 kHz- Entrées XLR et jack 6,3 mm symétriques- Niveau d'entrée ajustable- Contrôles des aigus- Dimensions: 210 x 332 x 284 mm- Poids: 8,2 kg | |
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Yamaha Hs7 (la Piece) (2 commentaires)
Yamaha a toujours fait en sorte que les artistes puissent créer leur propre son, et c’e...(+) Yamaha a toujours fait en sorte que les artistes puissent créer leur propre son, et c’est cette philosophie qui a été adoptée depuis la conception de nos premières enceintes de studio. Des légendaires NS-10M jusqu’aux séries MSP et HS actuelles, Yamaha a cherché à éviter toute coloration ou altération du signal sonore original.Cette seconde génération d’enceintes HS reprend donc les caractéristiques des HS originales en perfectionnant plusieurs aspects. D’abord, le large tweeter 1apporte une meilleure précision dans les hautes fréquences et une douceur bienvenue durant les longues sessions d’écoutes. Ensuite, la conception très soignée de l’ébénisterie permet d’éviter le maximum de résonances et bruits parasites. Ainsi, le travail de mix devient plus aisé, dénué de toute interférence.Caractéristiques :- Double amplification: 60 Watt (graves) + 35 Watt (aigus)- Montage Bass-Reflex- Réponse en fréquence: 43 Hz - 30 kHz- Entrées XLR et jack 6,3 mm symétriques- Niveau d'entrée ajustable- Contrôles des aigus- Dimensions: 210 x 332 x 284 mm- Poids: 8,2 kg- Prix pour une enceinte | |
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