Avec des transformateurs d'entrée et de sortie conçus par Mr Rupert Neve, la topologie haute-tension en 72 V du processeur Master Buss (ou MBP pour Master Bus Processor) est capable de s'intégrer parfaitement à quasiment toute installation. De plus, le MBP est équipé de potentiomètres crantés de haute précision pour affiner ses réglages révolutionnaires de dynamique, de timbre et de champs stéréo. Ces nouveaux circuits constituent une évolution significative des concepts habituels de Mr Rupert Neve, permettant une amélioration appréciable de la réserve dynamique, de la plage dynamique, de la distorsion, du bruit, de la vitesse de montée, de la bande passante et de la fidélité tout en conservant la douceur et la musicalité qui ont déjà opéré leurs charmes sur une multitude d’enregistrements.Le compresseurLa section à deux compresseurs du MBP offre des possibilités de traitement dynamique quasiment illimitées pour les sources double-mono et stéréo. Cette section permet le réglage des fonctions suivantes : taux de compression, seuil, temps d'attaque et de rétablissement, mélange (Blend), filtre passe-haut dans le circuit Side Chain, limiteur et compensation du gain de sortie. Lorsque la touche Stereo Link (couplage stéréo) est enfoncée, le canal A devient le canalmaître, permettant ainsi de faciliter les réglages. Lorsque la section de compression est active, il est possible de l'utiliser en mode d’anticipation (Feed-Forward) pour obtenir une réponse transparente très moderne ou en mode à contre-réaction pour une réponse plus musicale et typée Vintage. Le mode Peak modifie le temps d'attaque du compresseur pour qu'il réagisse aux transitoires avec un temps de réponse proche de 0,1 ms. Lorsque la touche Peak est relâchée, le compresseur réagit à la valeur efficace du signal en conjonction avec les réglages de temps d'attaque et de rétablissement. La fonction SC HPF permet d'insérer un filtre passe-haut à 250 Hz dans le circuit de commande du VCA (Side Chain), agissant sur les fréquences basses intenses qui pourraient fausser le déclenchement du VCA sur certains morceaux ou instruments. Le boutonBlendpermet de créer un mixage parallèle entre les signaux compressés et non-traités. En les mélangeant, il est possible d’accroître le niveau des éléments les plus discrets du signal source (par exemple, une caisse claire utilisée avec des balais dans un morceau comprenant également des frappes beaucoup plus fortes) tout en maintenant une impression de dynamique naturelle pour les éléments au niveau plus élevé.Pour accroître les possibilités de gestion du traitement, les connecteurs Send et Return permettent l’insertion d’un égaliseur externe ou de tout autre filtre dans le circuit de commande du VCA (Side Chain). L'embase Return peut également être utilisée comme entréede déclenchementpour commander l’atténuation d'un signal par un autre (par exemple, une voix qui atténue automatiquement le niveau de la musique utilisée en fond musical).Le limiteurLe processeur Portico II Master Buss est également équipé d'un limiteur extrêmement polyvalent, transparent et musical. À la vue de son seul bouton de réglage, on pourrait en douter. Cependant, ce limiteur est extrêmement intelligent et fournit un traitement approprié à tout type de signal. Derrière ces performances révolutionnaires se cache notre nouvelle technologie à rétablissement intelligent. En utilisant un mélange de constantes de temps de rétablissement, ce limiteur offre à la fois une réponse rapide aux signaux à fortes transitoires (comme les caisses claires) et lente aux signaux plus ronds (comme une basse). Cette configuration permet au limiteur de traiter très rapidement les transitoires tout en traitant les signaux plus constants de manière plus lente et plus musicale. Ainsi, le limiteur du MBP est capable de fournir un traitement bien plus important et agressif qu'il est habituellement possible, tout en conservant le caractère essentiel de la musique et sans que le signal ne soit affecté par la distorsion de modulation obtenue généralement avec les réglages de limitation rapides.Habituellement, il faut faire un compromis entre la vitesse de réaction du limiteur et la distorsion de modulation dans les basses fréquences. Cela est dû aux fréquences basses qui, par le circuit de commande extérieure, déclenchent très rapidement les circuits de compression, modulant ainsi le signal global. C’est un phénomène qu’il est intéressant d'observer avec les ondes sinusoïdales, mais le résultat est plutôt désagréable d'un point de vue musical. Le MBP ne fait pas de compromis et il est possible d'obtenir le meilleur des deux mondes : une réponse rapide et claquante tout en maintenant la rondeur et la douceur du bas du spectre. En plus du circuit à constante temporelle intelligente, le temps de rétablissement varie également en fonction de la position du bouton. En le tournant vers la gauche, le temps de rétablissement augmente, dans le cas où vous voudriez obtenir un temps de rétablissement plus long avec une réduction plus importante.Le nouveau limiteur du MBP est conçu pour réagir en 0,03 ms de manière à couper la première moitié du cycle d'une onde à 20 kHz dépassant le seuil. Le taux initial est de typeMedium Kneeet autour de 3 dB par rapport au niveau de seuil, et peut atteindre un taux allant jusqu’à 10:1. Un circuit d’écrêtage doux Soft Clipper traite les transitoires qui pourraient se trouver dans la zone de transitionKneelorsque le réglage de seuil est important. Le limiteur et l’écrêteur doux Soft Clipper sont tous les deux désactivés lorsque le bouton est réglé au maximum. Le temps de rétablissement est complètement automatisé et se règle en fonction de la quantité moyenne de limitation ainsi que de la durée des transitoires au-delà du seuil. Les limiteurs partagent les mêmes circuits de gain configurés en classe A et le même VCA que les compresseurs. Par conséquent, l'utilisation du limiteur n'introduit pas d’étage supplémentaire dans le trajet du signal musical. Cette combinaison de fonctions fournit une limitation exceptionnellement transparente et permet souvent une réduction de gain deux fois supérieure à celle des autres limiteurs, et ce, sans apparition de bruits de traitement gênants.L'éditeur de champs stéréoL'éditeur de champs stéréo du MBP propulse les techniques traditionnelles de traitement du champ stéréo M-S vers de nouveaux horizons grâce à l'utilisation de réglages de largeur et de profondeur, avec les filtres passe-bande correspondants.Le réglage de largeur de champ (Width) permet à l'utilisateur d'élargir ou de rétrécir la largeur de l’image stéréo (Wide/Mono) et de régler le niveau de l'ambiance sonore inhérente à l'enregistrement. Quand le réglage de largeur est tourné vers Wide (large), le signal de la différence est accentué, produisant ainsi souvent un signal avec plus d’ambiance et à une réverbération stéréo accentuée. À l'inverse, le champ stéréo rétrécit lorsque vous tournez le contrôle vers la position Mono et, si les canaux gauche et droit sont cohérents (c'est à dire si les deux canaux comprennent des sources sonores similaires et en phase), le signal mono est amélioré. Si la phase d'un des canaux d'entrée est inversée, le signal mono peut être pratiquement éliminé. L'intensité de l'effet produit par le réglage de largeur étant entièrement dépendante de la largeur du signal source stéréo et de l'interaction avec les autres réglages de l'éditeur de champ stéréo, l’écoute et l’expérimentation sont essentielles pour obtenir le résultat souhaité.Le contrôle de profondeur (Depth) du MBP permet de régler la position du signal dans le champ sonore. Les éléments placés au centre tels que les instruments solo ou la voix peuvent être mis en avant par rapport aux instruments rythmiques. Dans la plupart des cas, ces mêmes éléments peuvent être pratiquement éliminés sans pour autant affecter le mixage initial. Utilisés ensemble, les réglages de profondeur et de largeur peuvent efficacement modifier la dimension spatiale du signal.Afin d'augmenter la précision de l'éditeur de champs stéréo, des filtres individuels permettent d'affiner le signal réinjecté depuis les circuits de largeur et de profondeur en adaptant chaque effet à une bande passante spécifique. Par exemple, si vous désirez augmenter les basses fréquences de l'image sonore centrale, vous pouvez activer les réglages de profondeur et Depth EQ (réglé sur LF) de l'éditeur de champs stéréo. Ainsi, toutes les fréquences du signal central supérieures au seuil de filtrage (dans ce cas, 250 Hz) sont filtrées. Une fois le signal réinjecté, les basses fréquences de l'image centrale seront renforcées. Le même résultat peut être obtenu avec le réglage Width EQ, mais en diminuant la largeur du signal, ce qui aura pour effet de diminuer les basses fréquences des côtés de l'image stéréo, renforçant la perception des basses au centre. Toujours en utilisant le réglage Width EQ mais cette fois-ci réglé sur HM (ou LM suivant le cas), il est possible, en élargissant la bande passante des côtés de l'image stéréo, d'améliorer nettement la diffusion des instruments, de la réverbération et des chœurs, donnant ainsi l'illusion à l'auditeur d'être enveloppé par le son.Une autre technique consiste à diriger les signaux du centre et des côtés respectivement vers les compresseurs des canaux A et B. Ainsi, l'utilisateur peut utiliser les fonctions des compresseurs sur ces signaux. Il est alors possible non seulement de renforcer les signaux des côtés de l'espace stéréo mais également d'utiliser le compresseur pour faire ressortir les signaux latéraux les plus faibles, ou de permettre à l'utilisateur d'homogénéiser une prise de voix trop nuancée. En y ajoutant les fonctions des égaliseurs de profondeur et de largeur, l'ingénieur du son dispose d'un large panel d'outils.CompressionPour tout signal situé en dessous du seuil de compression établi, un compresseur fournit un trajet de traitement linéaire, ce qui permet au signal d'être amplifié sans que le gain ne soit modifié en aucune façon. Lorsque le signal dépasse le niveau du seuil, son gain est réduit de manière contrôlée en fonction du taux de compression (Ratio) sélectionné.GainLe gain disponible est variable de -6 dB à +20 dB. En présence de compression, il est nécessaire de compenser le gain de sortie du signal pour retrouver son niveau initial.LimiteurLimiteur Brickwall musicalement transparent s'activant lorsque le signal atteint le niveau du seuil de limitation. Son temps d'attaque est de 0,03 ms de manière à réduire la première moitié du cycle d'une onde à 20 kHz dépassant le seuil, avec temps de rétablissement calculé automatiquement.TextureRéglage variable en continu des modes Silk et Silk+ permettant à l'ingénieur du son de doser le taux d'harmoniques et le timbre de chaque canal.FF/BBModifie le mode du circuit de détection du VCA de Feed Forward (mode par anticipation, avec temps d'attaque et de rétablissement plus rapides et précis) à Feed Back (mode classique à contre-réaction, avec réponse plus douce et musicale).Sélection de compression Peak (niveau crête)/RMS (valeur efficace).Lorsqu'il est activé, le compresseur du MBP utilise une combinaison entre détection de niveau crête et de valeur efficace (moyenne) pour déclencher le VCA dont le réglage est inférieur à 1 ms. Lorsqu'il est désactivé, il suit uniquement la valeur efficace.Insère un filtre passe-haut à 250 Hz dans le circuit Side Chain du VCA. Ceci permet au compresseur de ne pas tenir compte des fréquences basses tenues dans le temps.TauxVarie de 1:1 à 40:1SeuilVarie de -30 dBu à +20 dBu.Temps d'attaqueVarie de 20 ms à 75 ms.Temps de rétablissementVarie de 100 ms à 2,5 s.Utilisation en stéréoLorsque la touche SWITCH est enfoncée, le canal A agit comme canalmaître, et toute modification affecte simultanément les deux canaux.Afficheurs à LedsQuatre afficheurs à Leds permettent de connaître les niveaux de sortie stéréo et de réduction du gain.Le niveau de sortie affiché se situe entre -10 et +22 dBu. Tout niveau plus élevé est considéré comme surcharge.La réduction est exprimée en dB, d'1 à 22 dBu, de haut en bas.Embases de départ et de retour du circuit Side Chain de commande du VCA externe, avec 2 Jacks symétriques 6,35 mm. Le départ est toujours actif et normalisé sur le retour (REMARQUE : Si vous connectez le départ et le retour à un Patchbay, le départ doit être normalisé ou connecté par défaut au retour puisque le compresseur ne se déclenche pas s’il n’a pas de signal de retour).

Le D-BOX + est un remaniement spectaculaire du fameux contrôleur de monitoring et sommateur de Dangerous Music. Connu pour son excellence sonore et l’efficacité de ses fonctions il embarque un nouveau sommateur 8 canaux et de nouveaux convertisseurs stéréo D-A au son clair et large fidèles à la réputation de Dangerous Music.Les nouvelles fonctionnalités, comme celles qui ont fait son succès, forment un ensemble résolument tourné vers l'avenir. Comme avec tous les produits Dangerous Music, le D-BOX + est conçu et fabriqué selon les normes audiophiles les plus strictes aux États-Unis.• le mélangeur de sommation analogique 8 canaux récemment mis à niveau offre une scène sonore énorme et un impact supérieur. (option mono sur canaux 7/8) • Cinq entrées analogiques et numériques à portée de main (stéréo analogique, sommation analogique, USB, AES / SPDIF, Bluetooth)• streaming audio sans fil Bluetooth• L'application gratuite D-BOX + permet de contrôler à distance toutes les fonctions principales (volume, atténuation, conversation, sélection d'E / S, etc.)• L’application dédiée s’exécute sans effort sur les ordinateurs MacOS et Windows actuels, ainsi que sur les appareils IOS et Android• connectivité audio USB sans pilote pour macOS; installation simple du pilote audio USB pour Windows• micro ‘Talk Back’ intégré avec activation par bouton-poussoir (sur le panneau avant ou à distance depuis l'application)• deux amplificateurs de casque haut-de-gamme avec sélection de source indépendante et contrôle de niveau (panneau avant ou application)• trois sorties d'enceintes indépendantes (sélectionnées sur le panneau avant ou depuis l'application)• le sélecteur d'enceintes programmable permet l’utilisation de la fonction mono et/ou sub dédiée sur toutes les sorties• Trim de niveau de sortie ajustable en façade des sorties speaker 2 et 3• Trois convertisseurs D-A stéréo de qualité mastering pour une écoute parfaite des sources digitales (USB, AES/SPDIF, Bluetooth)• Conception, circuits et composants de qualité audiophile : Une tradition Dangerous MusicCompatibilité :iPhone: iOS v10.2 jusqu’à 12.1.2 inclus, disponible sur l’Apple App StoreMac: macOS v10.10 jusqu’à 10.14 inclus téléchargeable depuis www.dangerousmusic.comAndroid: Disponible sur Google Play - min v5.0 jusqu’à 9.0 inclusWindows: 7, 8, 10 téléchargeable sur www.dangerousmusic.com Spécificités: Note: Dangerous Music, Inc. Publie des mesures réelles et non des chiffres théoriques issus des données des fabricants de composants.Section sommation: Section sommation:Réponse fréquentielle : Linéaire à 0.1dB prêt de 10Hz à 50kHzTHD+N @ +4dBu : 0.0019%IMD : 0.0020%Rejet de diaphonie : >114dB @ 1kHz(Crosstalk rejection)Niveau de bruit @ niveau unitaire : 22Hz à 22kHz     110dB @ 1kHzNiveau de bruit : 22Hz à 22kHz 106dB @ 1kHzRéjection du signal éteint : >120dBNiveau de bruit au niveau unitaire : 22Hz à 22kHz 115dB @ 1kHzPlage dynamique : >106dBAmplificateurs casque:Charge de 4 ohm minimum par amplificateur (6-8 paires de casques audio de studio)Power Output : 3 Watts / CanalTHD+N : 0.0066%Rejet de diaphonie : >100dB

Bienvenue à votre nouvelle Afterneath, la reverb d’un autre monde améliorée par EarthQuaker Devices. L’Afterneath sonne comme son look, un sorcier qui jaillit d’une grotte imaginaire et paré au combat. Vous êtes le sorcier, ou la sorcière, et la grotte est le signal de votre instrument, vaste, expansif et magique. Vous voulez entrer Alors lancez votre dé à 20 faces ! A l’intérieur, un reflet de lumière d’une source inconnue attire votre oeil et vous remarquez un éclat bizarre sur les murs de la grotte. Vous vous approchez timidement des murs de la grotte. En posant délicatement votre main sur le mur de la grotte, vous sentez la roche bouger. La grotte est vivante ! Inquiet, vous soufflez bruyamment et ce bruit résonne à travers le paysage sous-terrain. A l’écouter de plus près, il semblerait que les répétitions de votre voix soient en fait un essaim de courts délais numériques qui peuvent être utilisés pour créer des reverbs sauvages et caverneuses ou bien de brefs délais rythmiques aux caractéristiques étranges. Prenez un moment pour évaluer vos scores d’Intelligence et de Sagesse ainsi que votre inventaire de sorts magiques avant d’aller plus loin. Vous disposez de 7 sorts... Allez-vous jeter le sort Length, qui contrôle la longueur de la chute de la reverb Et celui de Diffuse, qui ajuste la diffusion de la reverb Avec votre baguette magique (ou simplement le réglage) au minimum, la reverb est plus tranchante et avec plus d’attaque, alors qu’au maximum elle est plus ambiante et neutre. Submergé par la peur, vous appeler Dampen. Alors que vous l’incanter, vous remarquez qu’une variation à l’inverse des aiguilles d’une montre donne un son plus brillant, alors qu’en brandissant votre baguette magique dans l’autre sens vous entendez un son plus sombre avec des aiguës plus douces. On dirait presque que votre magie change la densité des murs de la grotte et ainsi les caractéristiques sonores de la reverb ! A une autre page de votre livre de magie se trouve Drag qui sépare les lignes de délai numériques individuelles en les tirant depuis la structure même du temps et de l’espace vers un horizon inconnu duquel ils ne reviendront jamais. Les positions supérieures de Drag rapprocheront les lignes de délai pour un effet plus typé reverb. Avec le Drag vers la gauche les lignes de délai s’éloignent pour un effet de délai typé ping-pong. Le Drag peut être contrôlé en CV ou par une pédale d’expression grâce à l’entrée EXP sur le côté et selon 9 modes différents sélectionnés grâce au réglage Mode. Ces modes sont : non-quantifié, non-quantifié avec variation, volt/octave non-quantifié, gamme chromatique, gamme majeure, gamme mineure, gamme pentatonique, octaves & quintes et octaves. Ces modes changent radicalement la manière dont Drag fonctionne, surtout en utilisant un CV ou une pédale d’expression. Reflect altère la profondeur de la grotte et aussi la régénération de la reverb. Ceci agit comme un réglage de feedback et ira jusqu’à l’auto-oscillation s’il est lancé par un utilisateur de niveau supérieur. Augmentez-le pour obtenir plus d’écho. Enfin, Mix altère l’équilibre alchimique entre le signal en entrée et l’effet. L’Afterneath ne coupe jamais le signal d’origine mais elle réduit le niveau du signal en entrée au fur et à mesure que vous augmentez ce réglage. L’Afterneath possède un chemin audio tout analogique, un chemin de délai tout numérique, un bypass avec buffer avec la technologie Flex-Switch et des trails en option. Chaque Afterneath est fabriquée par un mélange de robots et d’humains dans la grotte d’Akron en Ohio aux Etats-Unis. Modes Le réglage Mode change la manière dont le réglage Drag fonctionne et le couleur de la LED indique le mode sélectionné. 1) Non-quantifié : réponse douce et non-quantifiée sur toute l’étendue d’opération. 2) Non-quantifié avec variation : réponse douce et non-quantifiée sur toute l’étendue d’opération mais avec une variation musicale pareille au réglage varispeed d’un délai à bande vintage anglais. Le Drag se décalera derrière les changements de réglage ou de CV, puis rattrapera rapidement le décalage. 3) Volt/octave non-quantifié : doux et non-quantifié mais fait pour s’aligner avec la courbe 1v/octave pour permettre la modulation mélodique de l’audio dans le buffer ou le contrôle de la fréquence d’auto-oscillation tel un oscillateur contrôlé par voltage. 4) Gamme chromatique : quantification 1v/octave à la gamme chromatique. 5) Gamme majeure : quantification 1v/octave à la gamme majeure. 6) Gamme mineure : quantification 1v/octave à la gamme mineure. 7) Gamme pentatonique : quantification 1v/octave à la gamme pentatonique. 8) Octaves & quintes : quantification 1v/octave pour omettre tout sauf les octaves et les quintes.9) Octaves : quantification 1v/octave pour omettre tout sauf les octaves.

L'avis de Woodbrass :Petite mais terrifiante, et pas que pour les sons hi-gain. Le gain est très progressif et permet d'obtenir toutes les nuances, en partant du son clair pour aller jusqu'au Metal apocalyptique, en passant par le rock avec des tripes. Le master apporte une réserve de puissance considérable qui permet d'avoir du niveau même avec une valeur de gain modérée. Enfin le contrôle Shape constitue une égalisation hyper efficace pour tout trouver facilement, du son le plus sombre et massif jusqu'au tranchant redoutable, avec une multitude de variantes totalement exploitables entre ces deux extrêmes. La Micro Dark n'est définitivement pas une miniature amusante ou un jouet pour guitariste en mal de sensations.Description :Lorsque les musiciens le demandent, Orange réalise leurs désirs... Pensée suite au succès planétaire de nos têtes d'ampli Dark Terror et Dual Dark, la Micro Dark n'est pas là pour amuser la galerie mais bien pour sortir le vitriol !! Tout d'abord, elle dynamite : sa section de préamplification à lampe 12AX7 est revue et corrigée pour offrir un déluge High Gain sans précédent, des distorsions jamais entendues sous un format aussi petit... Ensuite, elle disperse : son réglage Shape fait de vous le maître des mediums. Ce simple potentiomètre offre une interaction complète sur l'ensemble du spectre sonore. Passez de la virulence trashy d'une égalisation aux médiums creusés à la puissance punchy d'overdrive riche en mids d'un simple mouvement de potar... Enfin, elle ventile : sa sortie HP en 8-16 Ohm vous permet de brancher sa furie sur tous les baffles, sa prise casque avec le circuit CabSim offre en écoute une simulation de HP 4x12'' Voice Of The World, sa boucle d'effets bufferisée à basse impédance assure une transmission du son sans compromis à vos pédales... Habillée du revêtement noir de la série Dark, c'est avec classe qu'elle délivre tout son potentiel. Faut reconnaître... c'est du brutal !!!Fiche TechniqueType : préampli à lampeLampe de préampli : 12AX7Canaux : 1 canal High GainEtage de puissanceType : à transistorsPuissance : 20 WattsContrôlesContrôles : - Gain - Shape- VolumeConnexionsSortie H.P. : 1 x 8-16 OhmEntrées : 1 entrée guitareBoucle d'effets : BufferiséePoids : 0.85 KgDimensions (cm) : 16.5 x 13.5 x 9.5Accessoires : Transformateur secteur fourniLe PPC108 est le plus petit baffle Orange. Il dispose d'un HP Orange de 8 pouces et bénéficie de la même construction et du même look que le reste de la gamme. Le PPC108 est le complément idéal de la tête Micro-Terror.Puissance : 20 Watts RMSHaut-parleur : HP Orange de 8 poucesEntrées : 2 entrées parallèles en jackPoids : 4.05 KgDimensions (cm) : 26 x 25.5 x 13.5 cm

Size: 15"- Material: B20 Bronze- The significantly enlarged bell makes the otherwise full 15" hi-hat a bit crisper and more assertive and gives it a feel more reminiscent of the directness of a 14" hi-hat.- Combination of HH and HHX hammering- Hammered big bell- Full, dark and assertive sound

Size: 20"- Material: B20 Bronze- Combination of HH and HHX hammering- Hammered bell- The aero hole design gives the otherwise full and warm Complex Crash slightly higher frequencies and a slightly hissing character

En 1966, un vendeur du nom de Ivor Arbiter vit la scène florissante anglaise en demande de fuzz. Il décida de faire entrer sa société Arbiter Electronics dans l\'industrie des produits guitare et de sortir sa propre version de ce nouveau son à la mode. Après avoir vu la base circulaire d\'un pied de micro, il eut l\'idée de mettre l\'effet dans un boîtier similaire et de lui donner l\'apparence d\'une tête avec 2 réglages pour les yeux, un footswitch pour le nez et le nom de la marque en guise de bouche. Ainsi naquit la Fuzz Face. La même année, un guitariste américain appelé Jimi Hendrix arriva à Londres et adopta la pédale d\'Ivor comme son effet de prédilection et le reste fit partie de l\'histoire. Les premières Fuzz Face furent fabriquées avec des transistors au germanium mais en 1969, le germanium fit place au silicium et Arbiter n\'en changea plus. Hendrix lui-même préférait les versions au silicium à cause de leur son, leur agressivité et leur stabilité dans des environnements où le germanium était instable. La Smiley de JHS est une recréation fidèle de ces superbes premières Fuzz Face au silicium. Plusieurs pédales vintage de Josh Scott ont été analysées pour être sûr de capturer à la perfection la magie de cette époque. La Smiley est claire et définie, à cheval entre la distorsion et le sustain brûlant, entre les graves avec sustain et les médiums craquantes fidèles aux pédales vintage d\'Arbiter. L\'une des caractéristiques les plus appréciées d\'une bonne Fuzz Face est sa capacité à s\'éclaircir en baissant le volume de la guitare, et la Smiley fait cela sans effort. Le réglage Fuzz contrôle la saturation pour avoir plus de fuzz. Sur le côté se trouve un bouton Mode qui donne accès à un mode JHS avec plus de gain et de réduction de bruit dont vous ne voudrez plus revenir ! Si vous cherchez une fuzz capable de couvrir tous les sons classiques, ne cherchez plus. Les légendes comme Jimi Hendrix, Jack White, Eric Clapton, David Gilmour et Eric Johnson ont utilisé ce circuit dans de nombreux albums. Maintenant, c\'est votre tour !

Pour système Boehm- Ouverture: 1,8 mm- Inspiration vintage (Chedville)- Mélange spécial de caoutchouc

Version éducative Remarque: Cette version du logiciel ne peut être achetée que dans des conditions spécifiées par le fabricant. S'il vous plaît veuillez prendre connaissances de nos informations concernant les conditions de vente pour logiciels éducatifs dans la section inférieure de cette page avant d'ajouter cet article à votre panier. Séquenceur audio MIDI (DAW) Version éducative: nécessite une preuve d'admissibilité Station de travail audio professionnelle axée sur la post-production, le doublage de films, la production de spots publicitaires, l'audio de jeux, les productions multimédias ainsi que la composition et l'arrangement Nombre illimité de pistes audio, MIDI et d'instruments, 256 canaux de groupe, 8 canaux d'envoi et 64 canaux de retour ainsi que 2 pistes vidéo Jusqu'à 256 entrées et sorties physiques Jusqu'à 16 effets d'insert par canal et un maximum de 64 instruments VST indépendants des pistes Moteur audio avec traitement à virgule flottante 64 bits et taux d'échantillonnage jusqu'à 384 kHz TonalMatch analyse les caractéristiques tonales d'un enregistrement audio et les transfère vers d'autres clips en ajustant le profil spectral et le niveau de bruit ambiant Voice Separator contrôlé par l'IA reconnaît et sépare les dialogues parlés des bruits de fond complexes, y compris d'autres voix Outils d'édition de dialogue complets tels que le plug-in Vocal Chain, prise en charge transparente de l'alignement automatique, alignement audio sur plusieurs clips, etc. De nombreuses fonctions pour l'enregistrement professionnel de dialogues avec ADR-Taker, superposition vidéo, listes de prises et édition de scripts, importation et exportation Netflix TTAL, connexion EdiCue, ADR-API, Foley-Recording, etc. Module de création ADM et moteur de rendu intégré pour Dolby Atmos comprenant les configurations de haut-parleurs 9.1.6, la prise en charge MPEG-H et OSC ainsi que la prise en charge de Dolby Atmos avec jusqu'à 118 objets audio et 64 lits De nombreuses autres fonctionnalités pour la post-production, telles que la prise en charge d'Auro-3D, d'AES31 et de MXF(Audio), l'importation et l'exportation ADM, le loudness meter de Netflix, l'Intelligibility meter, la mesure et le traitement du volume, la détection du montage vidéo ReConforming et bien d'autres encore Fonctions spéciales pour la la création sonore de jeux avec Game Audio Connect, support Wwise et Game Sound FX Mixage immersif avec support du contrôleur OSC de l'espace Sound Particles, Headphones Match avec courbes de compensation pour plus de 380 modèles de casques, assistant de configuration Dolby Atmos, downmix binaural pour Dolby Atmos Renderer, automatisation du volume à l'échantillon près et support jusqu'à 22.2 Surround Support dearVR Spatial Connect pour la création et le mixage de contenus audio 3D immersifs directement dans l'environnement VR Fonction AudioWarp à cohérence de phase avec édition directe dans la fenêtre de projet Nombreuses options d'affichages de niveau avec supervision, loudness-mètres, etc. MixConsole avec historique propre, snapshots, routing direct, jusqu'à trois fenêtres et tranche de console intégrée Quatre instruments virtuels avec plus de 3000 sons ainsi que 18 effets MIDI et 88 effets audio Modulateur FX pour des multi-effets dynamiques Intégration MIDI à distance avancée Reconnaissance d'accords audio vers MIDI avec prise en charge du glisser-déposer VariAudio avec Scale Assistant facilitant les corrections de hauteur Propose de nombreux outils tels que le navigateur de projet, les archives de pistes, la piste d'accords, les pads d'accords, la piste de tempo et de signature rythmique, Time Warp, TrackVersion, Note Expressions, Expression Maps et piste Sampler Dispose d'un éditeur logique, de touches, de notes, de listes et de batterie ainsi que du support MPE et de fonctions professionnelles pour la mise en page de partitions et l'impression de notes Prise en charge des fichiers Music XML, AAF et OMF Le Steinberg Licensing permet l'activation sans eLicenser Support linguistique: Anglais, allemand, français, japonais, espagnol, italien, chinois, portugais, russe

Séquenceur audio MIDI (DAW) Version mise à jour: nécessite une licence enregistrée Steinberg Nuendo 12 Mise à jour de Steinberg Nuendo 12 vers Nuendo 13 Station de travail audio professionnelle axée sur la post-production, le doublage de films, la production de spots publicitaires, l'audio de jeux, les productions multimédias ainsi que la composition et l'arrangement Nombre illimité de pistes audio, MIDI et d'instruments, 256 canaux de groupe, 8 canaux d'envoi et 64 canaux de retour ainsi que 2 pistes vidéo Jusqu'à 256 entrées et sorties physiques Jusqu'à 16 effets d'inserts par canal et un maximum de 64 instruments VST indépendants des pistes Moteur audio avec traitement à virgule flottante 64 bits et taux d'échantillonnage jusqu'à 384 kHz TonalMatch analyse les caractéristiques tonales d'un enregistrement audio et les transfère vers d'autres clips en ajustant le profil spectral et le niveau de bruit ambiant Voice Separator contrôlé par l'IA reconnaît et sépare les dialogues parlés des bruits de fond complexes, y compris d'autres voix Outils d'édition de dialogue complets tels que le plug-in Vocal Chain, prise en charge transparente de l'alignement automatique, alignement audio sur plusieurs clips, etc. De nombreuses fonctions pour l'enregistrement professionnel de dialogues avec ADR-Taker, superposition vidéo, listes de prises et édition de scripts, importation et exportation Netflix TTAL, connexion EdiCue, ADR-API, Foley-Recording, etc. Module de création ADM et moteur de rendu intégré pour Dolby Atmos comprenant les configurations de haut-parleurs 9.1.6, la prise en charge MPEG-H et OSC ainsi que la prise en charge de Dolby Atmos avec jusqu'à 118 objets audio et 64 lits De nombreuses autres fonctionnalités pour la post-production, telles que la prise en charge d'Auro-3D, d'AES31 et de MXF(Audio), l'importation et l'exportation ADM, le loudness meter de Netflix, l'Intelligibility meter, la mesure et le traitement du volume, la détection du montage vidéo ReConforming et bien d'autres encore Fonctions spéciales pour la la création sonore de jeux avec Game Audio Connect, support Wwise et Game Sound FX Mixage immersif avec support du contrôleur OSC de l'espace Sound Particles, Headphones Match avec courbes de compensation pour plus de 380 modèles de casques, assistant de configuration Dolby Atmos, downmix binaural pour Dolby Atmos Renderer, automatisation du volume à l'échantillon près et support jusqu'à 22.2 Surround Support dearVR Spatial Connect pour la création et le mixage de contenus audio 3D immersifs directement dans l'environnement VR Fonction AudioWarp à cohérence de phase avec édition directe dans la fenêtre de projet Nombreuses options d'affichages de niveau avec supervision, loudness-mètres, etc. MixConsole avec historique propre, snapshots, routing direct, jusqu'à trois fenêtres et tranche de console intégrée Quatre instruments virtuels avec plus de 3000 sons ainsi que 18 effets MIDI et 88 effets audio Modulateur FX pour des multi-effets dynamiques Intégration MIDI à distance avancée Reconnaissance d'accords audio vers MIDI avec prise en charge du glisser-déposer VariAudio avec Scale Assistant facilitant les corrections de hauteur Propose de nombreux outils tels que le navigateur de projet, les archives de pistes, la piste d'accords, les pads d'accords, la piste de tempo et de signature rythmique, Time Warp, TrackVersion, Note Expressions, Expression Maps et piste Sampler Dispose d'un éditeur logique, de touches, de notes, de listes et de batterie ainsi que du support MPE et de fonctions professionnelles pour la mise en page de partitions et l'impression de notes Prise en charge des fichiers Music XML, AAF et OMF Le Steinberg Licensing permet l'activation sans eLicenser Support linguistique: Anglais, allemand, français, japonais, espagnol, italien, chinois, portugais, russe