Une boîte à rythmes analogique/numérique classique avec 11 sons de batterie, un séquenceur de 64 pas, un générateur d'ondes et un filtre bimode Behringer Rythm Designer RD-9Le RHYTHM DESIGNER RD-9 fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, y compris : 11 voix de batterie ; un séquenceur 64 étapes ; un concepteur d'ondes et un filtre bi-mode - pour une boîte à rythmes à part entière qui va faire trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer son installation, le RD-9 a tout ce qu'il faut pour passer dans la cour des grands. Le chef-d' uvre rajeuniLa RD-9 a été conçue avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-9 vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-909 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Des basses colossales aux charlestons grésillants, vous pouvez les manipuler pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques ! Contrôle completConçu pour améliorer vos performances, le RD-9 propose de toutes nouvelles fonctions pour une utilisation en direct dans chacun des modes du séquenceur, notamment la répétition de pas, la répétition de notes, le déclenchement en temps réel et le step-overdubbing en direct. Il est ainsi facile d'activer l'enregistrement en mode motif, ce qui vous permet de construire des structures de morceaux à la volée et de repasser en mode lecture par simple pression d'un bouton. Chacun des 11 sons de batterie originaux est doté de ses propres commandes d'accord, de niveau, d'attaque et de déclin, ce qui vous permet de régler chaque son comme vous le souhaitez ou de les ajuster dans le feu de l'action pour créer des sons de batterie dont l'intensité et la tonalité varient au fil du morceau. Ajoutez un peu plus d'excitation avec la fonction de remplissage automatique et introduisez davantage de variations. Vous pouvez même sélectionner un autre morceau en mémoire sans interrompre la lecture, ce qui vous permet d'exécuter des sets entiers du début à la fin, simplement avec votre RD-9.Séquenceur puissant et riche en fonctionnalitésLe RD-9 est doté de l'un des séquenceurs pas à pas les plus puissants jamais créés. Le séquenceur 64 pas peut stocker jusqu'à 64 motifs et 16 morceaux avec un swing continuellement variable, ce qui vous permet d'imiter un vrai batteur et de donner aux rythmes que vous créez une sensation plus humaine. Concepteur d'ondes et filtre bi-modeLe Wave Designer intégré dispose de commandes individuelles d'attaque et de sustain qui peuvent être appliquées aux voix individuelles pour donner une autre dimension à vos rythmes de batterie. De plus, le bouton de filtre bi-mode très flexible du RD-9 permet de basculer entre LPF et HPF, ce qui vous permet d'expérimenter avec la fréquence de coupure et les commandes de résonance pour créer des rythmes hors du commun, tandis que ces balayages fluides peuvent être enregistrés directement dans le séquenceur et affinés à l'aide de l'éditeur de pas.Chaînage de paramètresL'encodeur robuste du RD-9 vous permet de définir des préférences de chaînage distinctes pour chacun de vos paramètres, leur permettant de fonctionner globalement ou de basculer lorsqu'un morceau ou un motif change. Les paramètres comprennent le tempo, le swing, la flamme, la probabilité, les mutes/solos de pistes indépendantes, les affectations de bus FX, les modes de filtre et les balayages pour un contrôle en temps réel amélioré. Les motifs peuvent être modifiés à la volée pour un contrôle créatif supplémentaire lorsque vous utilisez le RD-9 comme c ur de votre installation live.Contrôle USBPour faire entrer le RD-9 dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Cela permet au RD-9 d'être contrôlé par votre DAW si vous le souhaitez, permettant ainsi de déclencher des sons individuels. Les chiffresLe RD-9 dispose de 33 boutons et 58 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Phones ; audio mono ; MIDI In, Out et Thru via USB et ports MIDI 5 broches ; et 11 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste. Avec ses 3 sorties de déclenchement, le RD-8 vous permet de contrôler des synthés externes et des séquenceurs matériels pour créer des morceaux sans avoir de station de travail audio numérique (DAW) en vue. Le RD-9 peut également envoyer et recevoir des informations d'horloge avec un timing très précis pour se synchroniser avec le monde extérieur.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec un moteur de sons analogiques/numériques authentique pour créer des performances sonores classiques.- 11 sons de batterie originaux avec paramètres supplémentaires et possibilité d'accentuation globale- Séquenceur de batterie puissant de 64 pas prenant en charge le poly-mètre, la répétition des pas, la répétition des notes, le déclenchement en temps réel, la mise en sourdine des pistes et le solo des pistes.- 10 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste.- Le bus FX intégré comprend un générateur d'ondes et un filtre analogique bimode avec affectation par voix.- Enregistrement, édition et lecture en direct de la coupure du filtre analogique via l'automatisation.- Stockage de 16 morceaux et de 256 motifs, qui peuvent tous être importés/exportés pendant la lecture pour un nombre illimité de morceaux et de motifs.- Le mode Pattern permet d'organiser les motifs en morceaux complets et de définir le nombre de répétitions par partie de morceau.- Le mode Song permet d'enchaîner des morceaux pour des concerts et des compositions étendues.- La fonction unique de défilement automatique permet d'improviser dans tous les modes.- Entrée/sortie/traversée MIDI complète et implémentation USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation comprennent l'USB, le MIDI, l'horloge et l'interne pour une polyvalence maximale.- Encodeur pour l'édition de paramètres tels que Tempo, Swing, Probabilité, Flam et Random.- Affichage LED haute visibilité pour une édition facile des paramètres du programme- Puissantes sorties casque et principale sur connecteurs 1/4 CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons 11- Analogique : grosse caisse, caisse claire, tom basse, tom moyenne, tom haute, Rim shot, Clap- Numérique (échantillonnage) Chapeau fermé, Chapeau ouvert, Crash, Ride- Nombre de voix simultanées 10- Contrôles du son - Niveau d'accentuation- Grosse caisse : Accord, niveau, attaque, décroissance, hauteur, profondeur de la note- Caisse claire : Accord, niveau, tonalité, claquant- Tom basse, moyenne, haute Niveau, accord, décroissance- Rim shot / clap : Niveau- Opened/closed Hi-Hat Accord : niveau, déclin de l'accord, déclin de l'oh- Cymbale Crash : niveau, ride niveau, crash tune, ride tune- Boutons de sélection 11 Boutons de sélection de la voixConnectivité- Sorties : - Phones 1 x 1/4TRS, stéréo, impédance 8 - Mono 1 x 1/4TRS, servo-équilibré - Sortie voix 10 x 1/4TS, asymétrique- Entrée, sortie et traversée MIDI 3 x DIN 5 broches- Sorties de déclenchement 3 x +5 V, impulsion de 2 ms- Entrée/sortie de synchronisation 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ)- Classe USB conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieur- Commandes de volume Master, téléphones- Retour (entrée) 1 x 1/4TRS, symétrique

Le SR est un module d’expansion pour le Monitor ST fournissant des capacités complètes du 5.1 au 10.2Vous pouvez commencer en stéréo avec le module ST et passer plus tard en 5.1 en ajoutant le module SR. Pas de redondance ni d’obsolescence !Configurez et contrôlez tout votre système depuis votre emplacement réel d’écoute.

Version anglaise- Tous les styles MIDI, Soloist et Melodist actuels et en plus tous les sets RealDrums et RealTracks- La régénération partielle de piste permet de générer de nouvelles parties dans des parties sélectionnées de RealTracks- La fonction Undo pour la génération de chansons et de pistes permet de restaurer la version précédente- RealDrums, pistes MIDI et SuperTracks MIDI modifiables pour les créations utilisateur- Piste Master avec niveau de sortie automatisable- Création de stems avec des pistes individuelles à partir de pistes réelles groupées, comme par ex. quatuor vocal, quatuor de cordes frottées, sections d'instruments à vent, etc.- KV331 SynthMaster Player pour des sons de synthétiseur modernes incl.- Toutes les 24 pistes ont les mêmes fonctionnalités, y compris la création de styles et l'édition audio- Jusqu'à 4 MicroChords par beat- Fonction MultiRiff pour organiser les sections RealTrack à partir de plusieurs versions- 16 pistes utilitaires éditables- Band-in-a-Box en tant que plug-in VST (à utiliser dans les DAWs)- Filtres avancés pour la recherche de RealTracks, RealDrums et MIDI SuperTracks- Comprend le séquenceur audio/MIDI RealBand 2023 (DAW) avec fonctionnalité Band-in-a-Box en tant que logiciel séparé- Contient plus de 3700 heures de matériel d'enregistrement studio préinstallé sur un disque dur USB- Plus de 3300 RealTracks & RealDrums- Offre plus de 2800 styles MIDI, 370 MIDI Soloists et les 210 MIDI Melodists- 292 MIDI SuperTracks- Plus de 145 Artist-Performances- Plus de 1000 Loops

11 sons de batterie: Grosse caisse, caisse claire, tom basse, tom médium, tom aigu, rim shot, clap, charleston ouvert et fermé, cymbale Ride et cymbale Crash- Séquenceur à 64 pas avec polymètre, répétition de pas, répétition de note, triggering en temps réel, piste muette et piste solo- Accent et fla (flam) programmables par instrument- Wave Designer- Filtre double mode- Jusqu'à 16 chansons et 256 patterns stockables- Fonction fill automatique- Fonction de défilement automatique- Ecran LED- 1 sortie ligne sur Jack TRS 6,3 mm- Sortie casque sur Jack TRS 6,3 mm- Main Return sur Jack 6,3 mm- 10 sorties ligne individuelles sur Jack 6,3 mm- 3 sorties trigger sur Jack 6,3 mm- Entrée et sortie Clock sur mini Jack 3,5 mm- Port USB-B (USB MIDI)- MIDI In/Out/Thru (DIN 5 broches)- Dimensions (L x P x H): 477 x 264 x 78 mm- Bloc d'alimentation externe 18V DC incl.

L'iTrack Solo Lightning offre la meilleure solution pour enregistrer instruments et voix à l'aide d'un iPad. Doté de 2 préamplis Focusrite, micro d'un côté et instrument de l'autre, iTrack Solo est le compagnon idéal de n'importe quel chanteur-compositeur-interprète désireux de se produire avec un dispositif sérieux. En utilisant le meilleur de la technologie numérique, l'iTrack Solo délivre un son d'une qualité irréprochable.Avec ces 2 entrées, vous êtes libre d'enregistrer une voix et votre instrument simultanément sur des pistes séparées dans votre DAW. Vous pouvez même utiliser à la fois, un micro sur votre guitare (en XLR) et l'entrée guitare en même temps, pour obtenir un son plus étoffé.Un large bouton 'monitor' offre un contrôle convivial pour le volume de vos haut-parleurs et du casque, tandis que ce dernier fournit un signal propre et plein de réserve de puissance. Le switch 'direct monitor' route les entrées, à la fois sur la sortie casque et les haut-parleurs. Cela vous permet d'entendre le signal entrant dans votre DAW sans latence désagréable.Caractéristiques- Pour PC, Mac et iPad- Résolution: 24 bit - 96 kHz- 2x entrées (1x XLR niveau micro ou ligne et 1x jack 6,3 mm niveau instrument ou ligne)- Pré-ampli Focusrite avec alimentation Phantom +48V- 2x sorties ligne RCA- Sortie casque avec monitoring direct- Port USB- Connecteur pour iPad/iOS avec câble vers connecteur Lightning- Inlus : Ableton Live Lite et Focusrite Scarlett Plug-in-Suite- Dimensions : 142 x 95 x 45 mm- Poids : 560 g

English version- All current MIDI Styles-, Soloist- and Melodist Sets and additionally all RealDrums and RealTracks Sets- Partial Track Re-Generation allows the generation of new parts in selected parts of RealTracks- Undo function for song and track generation allows restoring the previous version- Editable RealDrums, MIDI Tracks and MIDI SuperTracks for own creations- Master track with automatable output level- Creation of stems with single tracks from grouped RealTracks of e.g. vocal quartet, string quartet, wind sections etc.- Incl. KV331 SynthMaster Player for modern synthesiser sounds- All 24 tracks with the same functionality including style creation and audio editing- Up to 4 MicroChords per beat- MultiRiff function for arranging RealTrack sections from multiple versions- 16 Editable utility tracks- Band-in-a-Box as VST plug-in (for use in DAWs)- Advanced filters to search for RealTracks, RealDrums and MIDI SuperTracks- Includes RealBand 2023 audio and MIDI sequencer (DAW) with Band-in-a-Box functionality as separate software- Contains more than 3700 hours of studio recording material- Over 3300 RealTracks and RealDrums- Provides 2800 MIDI styles, 370 MIDI soloists and all 210 MIDI melodists- 292 MIDI SuperTracks and over 145 Artist Performances- More than 1000 loops

Stylus RMX Xpanded est un instrument virtuel spécialisé dans les grooves rythmiques.Devenu rapidement un véritable standard dans l’industrie musicale, sa puissance, sa flexibilité et sa qualité sonore ont su séduire bon nombre de compositeurs, arrangeurs et producteurs connus et reconnus. Fonctionnalités :- Technologie S.A.G.E. (Spectrasonics Advanced Groove Engine)- L’innovant Time Designer permet aux grooves de s’adapter à n’importe quelle signature de tempo- Le Chaos Designer « improvise » pour vous en ajoutant des variations rythmiques dans les grooves- Banque de sons très fournie avec 14 Go de données- Les 5 banques de sons additionnelles SAGE Xpanders sont incluses (Backbeat, Retro Funk, Liquid Grooves, Burning Grooves, Metamorphosis)- Le Edit Group offre un contrôle unique de chaque temps à l’intérieur d’une boucle, de façon non destructive : ajouter de la réverb juste sur le backbeat, contrôlez la tonalité de la caisse claire, mettre en reverse certaines parties de la boucle,...- Synchronisation des grooves en temps réel- Le Groove Control est en permanence actif, pour une qualité audio optimale à n’importe quel tempo- Compatible avec les fichiers REX, ce qui vous permet d’importer vos boucles audio via Recycle- Des milliers de grooves, sons, patchs et « Kits modules » interchangeables pour construire vos grooves- 500 Multi Grooves et 250 Kits- 27 effets professionnels : Tube Limiter, Tape Slammer, compresseurs Modern et Vintage, Wah-Wah, Power Filter, 6 EQ différents Vintage/Parametric/Graphic Equalizers, Flame Distortion, Valve Radio, PRO-Verb, EZ-Verb, Spring Verb, Gate Expander, Stereo Imager, Flanger, 2 Phasers différents, 3 BPM Delays, Retroplex Tape Delay et Radio DelayConfiguration requise :- Processeur 2.0 GHz ou plus- 2 Go RAM minimum, 4 Go ou plus recommandés- 15 Go d'espace libre sur disque durMac- OSX 10.8 Mountain Lion ou plus- Processeur Intel Dual Core ou plus- AU, VST 2.4 ou plus, RTAS/AAX (avec logiciels compatibles)- Les plug-ins Audio Unit requièrent un système supportant les plug-ins Cocoa- 64 bit & 32 bit en natifWindows- VST 2.4 ou plus, RTAS/AAX (avec logiciels compatibles)- Compatible Microsoft Windows 7 ou plus récent- 64 bit & 32 bit en natif

Qu'il s'agisse de sons rythmiques écrasants, de sons solo fluides ou de paysages sonores massifs et propres que vous souhaitez créer, les humbuckers Juggernaut offrent à tous les niveaux. Le Juggernaut est le humbucker signature du guitariste de Periphery Misha Mansoor, et le micro a été conçu avec le style de jeu progressif de Misha à l'esprit. En plus d'un son massif, le micro a une gravure de couvercle de conception d'ampoule distinctive en option, qui ajoute une dimension supplémentaire à un micro déjà unique. Le Bare Knuckle Juggernaut encapsule tout ce que je recherche dans un micro de manière révolutionnaire. Je peux enfin avoir l'étanchéité et l'attaque d'une céramique avec la dynamique et la nature musicale d'un Alnico. Je peux fièrement appeler le Bare Knuckle 'Juggernautmon ensemble de collecte de signature.Misha Mansoor. Le humbucker Juggernaut est conçu avec des bobines à double vis symétriques à remontage manuel et possède une combinaison unique de flancs massifs en Alnico V et en céramique VIII pour son moteur dans le chevalet et un Alnico V de taille personnalisée dans le cou. La réponse des basses est grande et concentrée avec beaucoup de poids dans les médiums pour une définition ultime grâce à des voicings d'accords étendus complexes. Le haut de gamme est riche et vocal avec toute l'articulation et le contrôle dynamique que Misha exige pour son style de jeu progressif. Les micros sont pleins et musicaux à tout moment, même s'ils sont très serrés et peuvent devenir très agressifs si vous choisissez dur.Misha Mansoor. Comme avec tous les humbuckers Bare Knuckle, le raccordement à 4 conducteurs permet non seulement d'accéder à la tonalité de série standard (humbucker) mais également au câblage parallèle (toujours sans ronflement) ou à la sélection de chaque bobine individuelle pour une polyvalence totale. APPLICATIONS Progressive Rock & Metal, Thrash, Death Metal, Punk, Hardcore, Hard Rock, Metalcore et Extreme Metal. PERTINENCE Tout corps solide; guitares fortement désaccordées et à plage étendue; toute guitare nécessitant plus de contrôle dans les basses et une concentration accrue dans les médiums avec un chant haut de gamme. SPÉCIFICATION Position: Pont DC Résistance: 13,3 k Aimant: mélange de céramique Alnico Position: Neck DC Résistance: 8,9 k Aimant: Alnico 5

Rassemblant de nombreux outils sonores professionnels pour la toute première fois, l’Expandeur d’ampli à lampes Waza porte l’expérience d’ampli à lampes vers de nouveaux sommets de polyvalence, sur scène et en studio. Ce produit étonnant sait tout faire : boîtier direct Loadbox à réactivité variable, amplification de puissance active analogique, simulation de sonorisation par micro, chargement de réponse impulsionnelle et interface d’enregistrement ; le tout dans un seul boîtier facile d’utilisation et conçu pour les tournées. Grâce à notre approche évoluée Tube Logic, vous êtes désormais capable de pousser votre ampli à son maximum et d’obtenir le son et le feeling que vous adorez tout en maîtrisant le volume. Et grâce à sa connectique complète, ses effets BOSS intégrés, dix configurations entièrement personnalisables et des possibilités de contrôles poussés en temps réel, vous possédez là un centre de commandes créatif pour tous les types de scénarios musicaux. Doté de toutes les meilleures innovations BOSS, l’Expandeur d’ampli à lampes Waza est un compagnon essentiel pour tous les possesseurs d’ampli à lampes.• Un centre de commandes d’ampli à lampes, le premier du genre, doté de l’expertise Waza et de l’approche Tube Logic• Un circuit de charge variable réactif avec composants analogiques discrets, compatible avec les amplis à lampes jusqu’à 150 watts • Le réglage d’impédance par l’utilisateur permet de la faire correspondre à la charge réactive de votre ampli pour préserver son son naturel, ses réactions dynamiques et ses caractéristiques de distorsion• 10 configurations mémorisables pour vos réglages favoris• Des réglages détaillés en temps réel grâce aux footswitches des gammes GA-FC et FS et aux entrées sorties MIDI• Un amplificateur de puissance 100 watts de classe AB intégré, avec design analogique discret et contrôle du volume• Une puissante section DSP avec traitement analogique-numérique AD/DA en virgule flottante 32 bits et fréquence d’échantillonnage à 96 kHz • Des effets stéréo personnalisables à qualité sonore premium : compresseur, Delay, Reverb et quatre égalisations• Vingt-deux émulations de sonorisation par micro, avec le choix de cinq types de micros de proximité et trois micros d’ambiance, plus quatre ports de chargement de réponse impulsionnelle de haut-parleur• Une boucle d’effets externes avec choix de fonctionnement en série ou en parallèle et contrôle de changement de canal d’ampli • Des sorties pour connecter jusqu’à deux haut-parleurs externes en parallèle• Des sorties Line en XLR symétrique (mono et stéréo D-G) pour la connexion à une console de façade, des retours de scène et des enregistreurs• Une sortie casque pour travailler silencieusement avec des sons de lampes poussées au maximum• Un logiciel d’édition dédié (Mac et PC) • Une sortie USB pour l’enregistrement audio direct et la communication avec le logiciel d’éditionL’innovation Waza pour les amoureux des sons d’amplis à lampesConçu grâce à l’expertise Waza et doté de l’approche évolutive Tube Logic, l’Expandeur d’ampli à lampes Waza complète et améliore votre ampli à lampes sans jamais affecter son son et sa réponse uniques. Le concept initial de ce boîtier unique a germé durant le développement de la tête d’ampli Waza, un de nos produits haut de gamme. Pour tester pleinement et affiner le voltage de puissance d’alimentation et le circuit de sortie de l’ampli, l’équipe BOSS a conçu un boîtier direct Loadbox doté de capacités bien supérieures à celles des produits disponibles sur le marché. Cet élément innovant fonctionnait si bien qu’il est devenu le modèle de développement de cet outil de nouvelle génération destiné aux possesseurs d’amplis à lampes. Des sons et sensations d’ampli poussé, à tous les niveaux de volumeEn tant que possesseur d’un ampli à lampes, vous savez qu’il sonne et répond idéalement lorsqu’il est poussé au maximum. Mais vous savez également qu’il est rare de pouvoir avoir le plaisir de pousser suffisamment un tel ampli et de profiter de tout son potentiel. Les boîtiers direct et atténuateurs de volume commandés par la sortie haut-parleur d’un ampli à lampes tentent de résoudre ce problème tenace de volume depuis des années. Mais bien qu’ils diminuent le volume de manière tout à fait acceptable, ils introduisent des modifications de son, de réponse dynamique et de caractéristiques de distorsion, laissant souvent les guitaristes insatisfaits.Grâce à sa section de charge réactivé évoluée, l’Expandeur d’ampli à lampes Waza élimine complètement ces risques d’altérations et vous permet de profiter pleinement du son optimal de votre ampli et de sa réponse tout en maîtrisant le niveau de volume en fonction des situations de jeu. Les contrôleurs de façade Resonance-Z et Presence-Z sont des éléments clés de l’Expandeur : ils optimisent la très importante interaction d’impédance avec le transformateur de sortie de votre ampli. Grâce aux seize réglages disponibles, vous pouvez faire en sorte que votre ampli se comporte et réponde exactement comme s’il était connecté à votre haut-parleur favori. L’Expandeur est compatible avec tous les amplis d’une puissance maximale de 150 watts, des combos vintage aux amplis modernes à haut gain.Un contrôle total du matérielDoté de nombreuses options de contrôle poussé, l’Expandeur d’ampli à lampes Waza est un centre de commandes rêvé pour la scène ou le studio. Dix mémoires de réglage de configuration peuvent être stockées dans l’unité, chacune incluant vos réglages d’effets et d’égalisation, de choix de réponse impulsionnelle, de statut On/Off de la boucle d’effets, de Program Change MIDI (pour le contrôle des effets externes en MIDI) et de canal de l’ampli, si ce dernier est compatible avec la commutation de canal. Ces mémoires de configuration peuvent être rappelées depuis le bouton de façade. D’autres contrôleurs permettent de gérer la Reverb et autres fonctions. Un bouton Write (écrire) permet également de sauvegarder des ajustements mineurs en plein concert.Connecter un contrôleur au pied GA-FC (en option) vous permet de gérer tout cela en laissant vos doigts sur votre instrument. À l’aide d’un simple jack stéréo, vous accédez instantanément à vos 10 configurations mémorisées et contrôlez en direct le Delay, le Tap Tempo, l’égalisation, vous pouvez allumer ou éteindre la boucle d’effets et changer de canal sur l’ampli. Vous pouvez même gérer le volume en connectant au GA-FC des pédales d’expression (en option). L’Expandeur d’ampli à lampes Waza accepte également les footswitches de la gamme FS et les contrôleurs MIDI dans les configurations plus évoluées.Des effets à leur maximum Grâce à son générateur d’effets intégré et sa boucle d’effets externes, l’Expandeur d’ampli à lampes Waza apporte toute une gamme de nouveaux sons à votre ampli à lampes, notamment s’il s’agit d’un modèle vintage sans boucle d’effets. Le DSP intégré permet d’obtenir une qualité de son premium et un fonctionnement véritablement stéréo grâce à un traitement en virgule flottante 32 bits analogique-numérique haut de gamme, et une fréquence d’échantillonnage de 96 kHz. Compresseur, Delay et Reverb sont à disposition, avec de nombreux réglages personnalisables à partir du logiciel d’édition dédié. Quatre égalisations différentes sont disponibles pour modeler stratégiquement votre son en différents points du chemin du signal. Il est même possible d’utiliser l’une des égalisations comme boost commutable pour les solos. La boucle d’effets externes permet un fonctionnement en série ou en parallèle. Elle est compatible à la fois avec les produits à sortie de type Line et les effets stompbox standards.Pour alimenter à la fois des haut-parleurs, tables de mixage, enregistreurs et casques audioUne fois que vous avez réglé votre ampli dans tous ses détails, l’Expandeur d’ampli à lampes Waza vous permet d’envoyer ce son sublime vers de nombreux types de destinations. Grâce aux sorties parallèles pour haut-parleurs, vous pouvez alimenter deux haut-parleurs de scène à partir de la section de puissance analogique 100 watts de classe AB intégrée. En plus de procurer un contrôle de volume linéaire et fluide pour tout ampli connecté, cette section de puissance robuste vous permet également de booster un ampli de faible puissance pour pouvoir l’utiliser sur scène. Les sorties Line symétriques mono et stéréo proposent une émulation de micro de sonorisation et un réglage de réponse impulsionnelle pour sculpter davantage le son, et fournissent des signaux directs pour une table de mixage, des retours de scène ou un enregistreur. Une sortie USB est également présente et propose une autre sortie directe à destination de votre logiciel d’enregistrement préféré. Et grâce à la sortie casque, vous pouvez profiter de votre son d’ampli à lampes sans déranger personne aux alentours.Personnalisation pousséeL’Expandeur d’ampli à lampes Waza fonctionne parfaitement dès que vous le sortez de son emballage, mais le connecter en USB à son logiciel d’édition dédié vous offre encore plus de possibilités. Tout d’abord, vous pouvez modifier les effets et les EQs dans leurs plus infimes détails. Ensuite, vous pouvez choisir l’une des 22 émulations de micro de sonorisation pour les sorties directes, composées chacune de votre choix d’un des cinq micros de proximité et trois micros d’ambiance, disponibles pour ajouter profondeur et richesse à votre son. Quatre ports utilisateur vous permettent de charger vos réponses impulsionnelles de haut-parleur si besoin. D’autres réglages sont également disponibles, dont les paramètres système MIDI et un Loudness pour obtenir du volume sonore à faible niveaux. Vos configurations favorites peuvent être sauvegardées dans votre ordinateur et organisées en Live Sets pour vos différents concerts et vos multiples séances d’enregistrement.

En avril 1965, un nouveau produit changea le rock & roll pour toujours. Depuis les ateliers de Macari\'s Musical Exchange à Denmark Street à Londres, Gary Hurst inventa la fuzz Tonebender Sola Sound. En partant de la Maestro Fuzz Tone US de 1962, Gary approfondit ce que la fuzz pouvait faire et donna ainsi un son nouveau à la scène londonienne florissante. A commencer par son premier prototype fait d\'une simple boîte en bois (avril 1965) jusqu\'aux nombreuses autres versions officielles de la Sola Sound comme la MKI (septembre 1965), la MK2 (milieu 1966), la MK3/MK4 (février 1970), etc, la Tonebender a évolué tout comme la musique qu\'elle a contribué à créer. La JHS Bender est notre manière de recréer la plus précieuse Tonebender de la collection personnelle de Josh Scott : sa version Onomatopoeiaargent/orange MK3 de 1973. Cette version a 3 transistors au germanium très spéciaux, des tones de mojo et plus de 50 ans d\'expérience, mais elle est pointilleuse et elle ne fait pas toujours ce qu\'on attend d\'elle. JHS voulait reproduire le son de cette pédale en la rendant plus stable et facile à fabriquer. Et le résultat est une pédale qui vous donne le toucher, le ressenti et le répondant d\'une fuzz vintage au germanium mais avec la précision et la stabilité de transistors au silicium soigneusement sélectionnés. Le réglage Tone permet d\'obtenir des sons brillants ou sombres qui font que la Bender s\'adapte très bien à différents types de guitares et d\'amplis. Le réglage Attack contrôle la saturation pour avoir plus de fuzz. Sur le côté se trouve un bouton Mode qui donne accès à un mode JHS avec plus de gain et un boost des médiums pour faire ressortir votre solo du mix. Avec plus d\'Attack dans ce mode, vous aurez un peu de réduction de bruit en fonction de l\'attaque de votre jeu. Si vous aimez les sons de fuzz de Led Zeppelin, Jeff Beck, The Beatles, Mick Ronson (David Bowie) et My Bloody Valentine, alors la Bender est faite pour vous !