Avec des transformateurs d'entrée et de sortie conçus par Mr Rupert Neve, la topologie haute-tension en 72 V du processeur Master Buss (ou MBP pour Master Bus Processor) est capable de s'intégrer parfaitement à quasiment toute installation. De plus, le MBP est équipé de potentiomètres crantés de haute précision pour affiner ses réglages révolutionnaires de dynamique, de timbre et de champs stéréo. Ces nouveaux circuits constituent une évolution significative des concepts habituels de Mr Rupert Neve, permettant une amélioration appréciable de la réserve dynamique, de la plage dynamique, de la distorsion, du bruit, de la vitesse de montée, de la bande passante et de la fidélité tout en conservant la douceur et la musicalité qui ont déjà opéré leurs charmes sur une multitude d’enregistrements.Le compresseurLa section à deux compresseurs du MBP offre des possibilités de traitement dynamique quasiment illimitées pour les sources double-mono et stéréo. Cette section permet le réglage des fonctions suivantes : taux de compression, seuil, temps d'attaque et de rétablissement, mélange (Blend), filtre passe-haut dans le circuit Side Chain, limiteur et compensation du gain de sortie. Lorsque la touche Stereo Link (couplage stéréo) est enfoncée, le canal A devient le canalmaître, permettant ainsi de faciliter les réglages. Lorsque la section de compression est active, il est possible de l'utiliser en mode d’anticipation (Feed-Forward) pour obtenir une réponse transparente très moderne ou en mode à contre-réaction pour une réponse plus musicale et typée Vintage. Le mode Peak modifie le temps d'attaque du compresseur pour qu'il réagisse aux transitoires avec un temps de réponse proche de 0,1 ms. Lorsque la touche Peak est relâchée, le compresseur réagit à la valeur efficace du signal en conjonction avec les réglages de temps d'attaque et de rétablissement. La fonction SC HPF permet d'insérer un filtre passe-haut à 250 Hz dans le circuit de commande du VCA (Side Chain), agissant sur les fréquences basses intenses qui pourraient fausser le déclenchement du VCA sur certains morceaux ou instruments. Le boutonBlendpermet de créer un mixage parallèle entre les signaux compressés et non-traités. En les mélangeant, il est possible d’accroître le niveau des éléments les plus discrets du signal source (par exemple, une caisse claire utilisée avec des balais dans un morceau comprenant également des frappes beaucoup plus fortes) tout en maintenant une impression de dynamique naturelle pour les éléments au niveau plus élevé.Pour accroître les possibilités de gestion du traitement, les connecteurs Send et Return permettent l’insertion d’un égaliseur externe ou de tout autre filtre dans le circuit de commande du VCA (Side Chain). L'embase Return peut également être utilisée comme entréede déclenchementpour commander l’atténuation d'un signal par un autre (par exemple, une voix qui atténue automatiquement le niveau de la musique utilisée en fond musical).Le limiteurLe processeur Portico II Master Buss est également équipé d'un limiteur extrêmement polyvalent, transparent et musical. À la vue de son seul bouton de réglage, on pourrait en douter. Cependant, ce limiteur est extrêmement intelligent et fournit un traitement approprié à tout type de signal. Derrière ces performances révolutionnaires se cache notre nouvelle technologie à rétablissement intelligent. En utilisant un mélange de constantes de temps de rétablissement, ce limiteur offre à la fois une réponse rapide aux signaux à fortes transitoires (comme les caisses claires) et lente aux signaux plus ronds (comme une basse). Cette configuration permet au limiteur de traiter très rapidement les transitoires tout en traitant les signaux plus constants de manière plus lente et plus musicale. Ainsi, le limiteur du MBP est capable de fournir un traitement bien plus important et agressif qu'il est habituellement possible, tout en conservant le caractère essentiel de la musique et sans que le signal ne soit affecté par la distorsion de modulation obtenue généralement avec les réglages de limitation rapides.Habituellement, il faut faire un compromis entre la vitesse de réaction du limiteur et la distorsion de modulation dans les basses fréquences. Cela est dû aux fréquences basses qui, par le circuit de commande extérieure, déclenchent très rapidement les circuits de compression, modulant ainsi le signal global. C’est un phénomène qu’il est intéressant d'observer avec les ondes sinusoïdales, mais le résultat est plutôt désagréable d'un point de vue musical. Le MBP ne fait pas de compromis et il est possible d'obtenir le meilleur des deux mondes : une réponse rapide et claquante tout en maintenant la rondeur et la douceur du bas du spectre. En plus du circuit à constante temporelle intelligente, le temps de rétablissement varie également en fonction de la position du bouton. En le tournant vers la gauche, le temps de rétablissement augmente, dans le cas où vous voudriez obtenir un temps de rétablissement plus long avec une réduction plus importante.Le nouveau limiteur du MBP est conçu pour réagir en 0,03 ms de manière à couper la première moitié du cycle d'une onde à 20 kHz dépassant le seuil. Le taux initial est de typeMedium Kneeet autour de 3 dB par rapport au niveau de seuil, et peut atteindre un taux allant jusqu’à 10:1. Un circuit d’écrêtage doux Soft Clipper traite les transitoires qui pourraient se trouver dans la zone de transitionKneelorsque le réglage de seuil est important. Le limiteur et l’écrêteur doux Soft Clipper sont tous les deux désactivés lorsque le bouton est réglé au maximum. Le temps de rétablissement est complètement automatisé et se règle en fonction de la quantité moyenne de limitation ainsi que de la durée des transitoires au-delà du seuil. Les limiteurs partagent les mêmes circuits de gain configurés en classe A et le même VCA que les compresseurs. Par conséquent, l'utilisation du limiteur n'introduit pas d’étage supplémentaire dans le trajet du signal musical. Cette combinaison de fonctions fournit une limitation exceptionnellement transparente et permet souvent une réduction de gain deux fois supérieure à celle des autres limiteurs, et ce, sans apparition de bruits de traitement gênants.L'éditeur de champs stéréoL'éditeur de champs stéréo du MBP propulse les techniques traditionnelles de traitement du champ stéréo M-S vers de nouveaux horizons grâce à l'utilisation de réglages de largeur et de profondeur, avec les filtres passe-bande correspondants.Le réglage de largeur de champ (Width) permet à l'utilisateur d'élargir ou de rétrécir la largeur de l’image stéréo (Wide/Mono) et de régler le niveau de l'ambiance sonore inhérente à l'enregistrement. Quand le réglage de largeur est tourné vers Wide (large), le signal de la différence est accentué, produisant ainsi souvent un signal avec plus d’ambiance et à une réverbération stéréo accentuée. À l'inverse, le champ stéréo rétrécit lorsque vous tournez le contrôle vers la position Mono et, si les canaux gauche et droit sont cohérents (c'est à dire si les deux canaux comprennent des sources sonores similaires et en phase), le signal mono est amélioré. Si la phase d'un des canaux d'entrée est inversée, le signal mono peut être pratiquement éliminé. L'intensité de l'effet produit par le réglage de largeur étant entièrement dépendante de la largeur du signal source stéréo et de l'interaction avec les autres réglages de l'éditeur de champ stéréo, l’écoute et l’expérimentation sont essentielles pour obtenir le résultat souhaité.Le contrôle de profondeur (Depth) du MBP permet de régler la position du signal dans le champ sonore. Les éléments placés au centre tels que les instruments solo ou la voix peuvent être mis en avant par rapport aux instruments rythmiques. Dans la plupart des cas, ces mêmes éléments peuvent être pratiquement éliminés sans pour autant affecter le mixage initial. Utilisés ensemble, les réglages de profondeur et de largeur peuvent efficacement modifier la dimension spatiale du signal.Afin d'augmenter la précision de l'éditeur de champs stéréo, des filtres individuels permettent d'affiner le signal réinjecté depuis les circuits de largeur et de profondeur en adaptant chaque effet à une bande passante spécifique. Par exemple, si vous désirez augmenter les basses fréquences de l'image sonore centrale, vous pouvez activer les réglages de profondeur et Depth EQ (réglé sur LF) de l'éditeur de champs stéréo. Ainsi, toutes les fréquences du signal central supérieures au seuil de filtrage (dans ce cas, 250 Hz) sont filtrées. Une fois le signal réinjecté, les basses fréquences de l'image centrale seront renforcées. Le même résultat peut être obtenu avec le réglage Width EQ, mais en diminuant la largeur du signal, ce qui aura pour effet de diminuer les basses fréquences des côtés de l'image stéréo, renforçant la perception des basses au centre. Toujours en utilisant le réglage Width EQ mais cette fois-ci réglé sur HM (ou LM suivant le cas), il est possible, en élargissant la bande passante des côtés de l'image stéréo, d'améliorer nettement la diffusion des instruments, de la réverbération et des chœurs, donnant ainsi l'illusion à l'auditeur d'être enveloppé par le son.Une autre technique consiste à diriger les signaux du centre et des côtés respectivement vers les compresseurs des canaux A et B. Ainsi, l'utilisateur peut utiliser les fonctions des compresseurs sur ces signaux. Il est alors possible non seulement de renforcer les signaux des côtés de l'espace stéréo mais également d'utiliser le compresseur pour faire ressortir les signaux latéraux les plus faibles, ou de permettre à l'utilisateur d'homogénéiser une prise de voix trop nuancée. En y ajoutant les fonctions des égaliseurs de profondeur et de largeur, l'ingénieur du son dispose d'un large panel d'outils.CompressionPour tout signal situé en dessous du seuil de compression établi, un compresseur fournit un trajet de traitement linéaire, ce qui permet au signal d'être amplifié sans que le gain ne soit modifié en aucune façon. Lorsque le signal dépasse le niveau du seuil, son gain est réduit de manière contrôlée en fonction du taux de compression (Ratio) sélectionné.GainLe gain disponible est variable de -6 dB à +20 dB. En présence de compression, il est nécessaire de compenser le gain de sortie du signal pour retrouver son niveau initial.LimiteurLimiteur Brickwall musicalement transparent s'activant lorsque le signal atteint le niveau du seuil de limitation. Son temps d'attaque est de 0,03 ms de manière à réduire la première moitié du cycle d'une onde à 20 kHz dépassant le seuil, avec temps de rétablissement calculé automatiquement.TextureRéglage variable en continu des modes Silk et Silk+ permettant à l'ingénieur du son de doser le taux d'harmoniques et le timbre de chaque canal.FF/BBModifie le mode du circuit de détection du VCA de Feed Forward (mode par anticipation, avec temps d'attaque et de rétablissement plus rapides et précis) à Feed Back (mode classique à contre-réaction, avec réponse plus douce et musicale).Sélection de compression Peak (niveau crête)/RMS (valeur efficace).Lorsqu'il est activé, le compresseur du MBP utilise une combinaison entre détection de niveau crête et de valeur efficace (moyenne) pour déclencher le VCA dont le réglage est inférieur à 1 ms. Lorsqu'il est désactivé, il suit uniquement la valeur efficace.Insère un filtre passe-haut à 250 Hz dans le circuit Side Chain du VCA. Ceci permet au compresseur de ne pas tenir compte des fréquences basses tenues dans le temps.TauxVarie de 1:1 à 40:1SeuilVarie de -30 dBu à +20 dBu.Temps d'attaqueVarie de 20 ms à 75 ms.Temps de rétablissementVarie de 100 ms à 2,5 s.Utilisation en stéréoLorsque la touche SWITCH est enfoncée, le canal A agit comme canalmaître, et toute modification affecte simultanément les deux canaux.Afficheurs à LedsQuatre afficheurs à Leds permettent de connaître les niveaux de sortie stéréo et de réduction du gain.Le niveau de sortie affiché se situe entre -10 et +22 dBu. Tout niveau plus élevé est considéré comme surcharge.La réduction est exprimée en dB, d'1 à 22 dBu, de haut en bas.Embases de départ et de retour du circuit Side Chain de commande du VCA externe, avec 2 Jacks symétriques 6,35 mm. Le départ est toujours actif et normalisé sur le retour (REMARQUE : Si vous connectez le départ et le retour à un Patchbay, le départ doit être normalisé ou connecté par défaut au retour puisque le compresseur ne se déclenche pas s’il n’a pas de signal de retour).

La batterie hybride commence iciCaractéristiques :- La manière la plus simple de découvrir la puissance d'un kit hybride- Simple, intuitif, procurant un contrôle direct de toutes les fonctions - Petit, fonctionnant sur piles, conçu pour être posé au sol et s'intégrer facilement à n'importe quel kit- Deux footswitchs intégrés pour déclencher les sons, changer de kit et muter le module- Adapté à tous les genres musicaux, du Métal à la musique électronique- 15 kits prêts à jouer en mémoire, une infinité de possibilités de personnalisation grâce à l'appli d'édition- L'appli gratuite TM-1 Editor (Mac / PC / iOS / Android) permet d’accéder à plus de 150 sons supplémentaires, d’importer vos propres échantillons...- Compatible avec les Capteurs pour fûts acoustiques RT Roland et une large gamme de pads Roland- Connectez jusqu’à deux pads ou déclencheurs (deux pads à capteur simple ou un pad à double capteur)- Fonctionne également en tant que convertisseur Capteur vers MIDI lorsqu'il est connecté à un ordinateur- Communication avec l’éditeur et conversion Capteur vers MIDI par USBKits : 15 sons préchargés : 30Kits utilisateurs: 30Sound Length : Approx. 6 second/SampleFormat de données : Mac OSX :- WAV, AIFF, MP3, AAC, Apple LosslessWindows :- WAV (44.1 kHz, 16/24 bits)iOS :- WAV, AIFF, MP3, AAC, Apple LosslessAndroid :- WAV (44.1 kHz, 16 bits), MP3 - *l'applicationTM-1 Editorest nécessaire.Display : - 7 segments, 1 character (LED)Contrôles : - [SENS] knob (TRIG1, TRIG2)- [PITCH] knob (TRIG1, TRIG2)- [DECAY] knob (TRIG1, TRIG2)- [LEVEL] knob (TRIG1, TRIG2)- [MODE SELECT] button- [MUTE] switch- [KIT SHIFT] switch- [POWER] switchIndicateurs : - Trigger Indicator (TRIG1, TRIG2)Connecteurs : - TRIGGER IN jack : 1/4-inch (6.35 mm) type casque, mono- OUTPUT jack : Stereo 1/4-inch (6.35 mm) type casque* Lorsque vous réglez la sortie surMIX, le son mixé des déclencheurs 1 et 2 est émis en mono.* Lorsque vous réglez la sortie surINDIVIDUAL, chaque déclencheur est émis séparément à gauche et à droite (TRIG1 : côté L, TRIG2 : côté R). - jack PHONES : stéréo type casque 1/4-inch (6.35 mm)- USB port : USB type B- DC IN jackUSB : - MIDIAlimentation : - Pile Alkaline (9 V, 6LR61)- Adaptateur secteur AC (DC 9 V, vendu séparément)- Alimentation directe via le port USB relié à l'ordinateurConsommation : - 100 mA (DC IN)- 250 mA (USB)Temps d'utilisation théorique sur piles : environ 3 heuresAccessoires- Manuel d'utilisation- dépliantUSING THE UNIT SAFELY- Pile Alkaline (9 V, 6LR61)- Cable USB type B Options (vendues séparément) : - Adaptateur secteur AC (PSA-S series)- Trigger (RT series)- Pads (PD series, PDX series, BT-1)- Cymbales (CY series)- Kick (KD series)- Kick pedal (KT series)- Footswitch (DP series, BOSS FS-5U, FS-6, FS-7)- Cable split (PCS-31L)- Ampli Drum Monitor (PM series)Tailles et poids- Largeur: 150 mm 5-15/16 inches- Profondeur: 95 mm 3-3/4 inches- Hauteur: 60 mm 2-3/8 inches- Poids (avec piles) : 550 g 1 lb 4 ozChaque batteur est différent, chacun possède son propre style. Il est vital d’obtenir un son dont vous êtes satisfait et de posséder le son approprié à un concert donné. Mais trouver ce fameux son peut se révéler long et coûteux. Voici le TM-1, un module de Trigger unique qui permet d’ajouter facilement divers sons à votre batterie acoustique. Ces sons peuvent être de tous types : grosses caisses, caisses claires, toms et cymbales en mémoire dans le TM-1, ou échantillons que vous aurez vous-même choisis et/ou confectionnés. Il vous suffit de connecter au TM-1 un pad Roland compatible pour jouer les sons dont vous avez besoin, ou de monter un capteur de la gamme RT Roland sur l’un de vos fûts acoustiques pour pouvoir déclencher sans aucune latence votre échantillon préféré, ainsi parfaitement synchronisé avec le son acoustique. Charger vos propres sons dans le TM-1 est très simple grâce à l’appli d’édition gratuite pour Mac, PC, iOS et Android*. Il suffit de connecter le TM-1 à votre terminal, d’ouvrir l’appli, d’importer les échantillons de votre librairie et d’effectuer les réglages comme vous le souhaitez. Au moment de jouer sur scène, le TM-1 pourra être alimenté par piles ou par secteur et ses footswitchs actionnés au pied. Il est même possible de muter le son hybride d’une pression du pied, ce qui vous permet de jouer entièrement acoustique sur les couplets et d’ajouter facilement des sons hybrides sur les refrains pour leur donner plus de puissance. Tous les batteurs peuvent désormais tirer un grand bénéfice d’un kit hybride, et le TM-1 constitue le plus simple et le moins onéreux moyen d’y parvenir. La plus simple manière de rendre hybride votre kit acoustiqueDes kits hybrides sont utilisés sur tous les types de scènes actuelles, des stades aux bars. Les batteurs très actifs adorent leur capacité à donner un impact de type studio à leurs sons acoustiques, et à fournir des sons de percussion électroniques, essentiels à de nombreux styles de musique actuelle. À première vue, créer un kit hybride mélangeant acoustique et électronique peut sembler compliqué. Mais grâce au TM-1, tous les batteurs peuvent désormais rendre leur kit hybride. Il suffit d’insérer un ou plusieurs déclencheurs Roland au sein de votre kit, de les connecter au TM-1 et d’accéder ainsi à tous les sons dont vous aurez besoin. Grâce aux contrôleurs de sensibilité, hauteur de note et autres, aucune connaissance technique n’est nécessaire Il suffit de tourner les boutons jusqu’à ce que le son vous convienne, puis de jouer. Jouez dans tous les styles grâce aux 15 kits prêts à jouerLorsque l’on joue sur scène sur un kit uniquement acoustique, il est difficile, voire impossible de changer immédiatement de son. Mais sur un kit hybride, les changements sont instantanés. Vous pouvez déclencher le son de tel instrument que vous n’avez pas pu transporter, ou incorporer des échantillons et des loops à vos rythmes acoustiques. Lorsque vous le sortez de sa boîte, le TM-1 contient 15 kits prêts à jouer de deux instruments chacun. L’appli d’édition gratuite fournit l’accès à une bibliothèque de plus de 150 sons additionnels : grosses caisses, caisses claires, divers toms, boucles de synthé... Et grâce à la possibilité d’utiliser vos propres sons via l’éditeur, vos possibilités deviennent quasiment illimitées. Quelle que soit la modification de son que vous souhaitez effectuer au sein de votre kit, le faire en plein concert ne posera aucun problème. Une appli d’édition pour l’importation d’échantillons et la création sonore rapideUn kit hybride vous donne la possibilité de choisir et personnaliser les sons afin d’obtenir le kit idéal pour chacun des titres d’une set-list. Grâce au TM-1 Editor, vous pouvez accéder à tous les sons internes du module, importer vos propres échantillons, assigner les sons aux déclencheurs que vous utilisez et régler rapidement leurs divers paramètres. Vous pouvez importer des échantillons d’une longueur maximale de six secondes depuis un ordinateur, une tablette, un smartphone ou un emplacement de stockage dans le Cloud. Et vous n’avez pas besoin de transporter votre ordinateur pour pouvoir changer de sons en dernière minute. Votre smartphone vous permettra de le faire. Élargissez votre son acoustique grâce aux capteurs de la gamme RT RolandVotre son de batterie acoustique est le meilleur, mais il aura presque toujours besoin d’un petit renfort sonique sur scène. Grosse caisse et caisse claire constituent l’ossature d’un son de groupe, mais il peut être compliqué de parvenir à les faire ressortir dans un mix au milieu des guitares, basses et claviers. En utilisant les Capteurs pour fûts acoustiques de la gamme RT, vous pouvez superposer des échantillons stockés dans le TM-1 à vos sons de grosse caisse et caisse claire, et les amplifier dans votre sono pour leur donner punch, clarté et profondeur supplémentaires. Depuis des années, les batteurs de Métal ajoutent à leur son de grosse caisse des sons électroniques, surtout lorsqu'ils utilisent une double pédale de grosse caisse, ce qui leur permet de le faire ressortir même au sein d’un mix très dense. Mais cette technique n’est pas réservée à ce genre musical. Et grâce au TM-1, tous les batteurs peuvent tirer parti de la puissance d’un kit hybride.Élargissez votre palette percussive grâce aux pads RolandLe TM-1 constitue également une excellente manière d’élargir la palette de sons disponibles sur votre kit acoustique. En y ajoutant un pad électronique, vous pouvez déclencher le son de votre choix. Deux entrées Trigger sont disponibles, qui vous permettent de connecter deux pads à simple capteur ou un pad à double capteur. La plupart des éléments de déclenchement Roland fonctionnent avec le TM-1 : Barre de déclenchement BT-1, Pédale de déclenchement de grosse caisse KT-10, V-Pads, V-Cymbals... Il est même possible de connecter des footswitchs BOSS tels que le FS-5U ou le FS-6 et de les utiliser comme pédales de déclenchement. Et n’oubliez pas que vous pouvez également utiliser les footswitchs intégrés au TM-1 pour déclencher des sons.Ultra portable, conçu pour les tournéesLa taille compacte du TM-1 vous permet de l’emporter partout, et son design Stompbox s’intègre facilement à vos autres matériels posés au sol. Par ailleurs, son fonctionnement sur piles vous évite de chercher une prise de courant disponible et accessible lorsque vous devez vous installer rapidement pour un concert en extérieur. Le TM-1 est suffisamment léger pour être transporté dans un sac ou un étui d’instrument, et il est taillé pour le voyage grâce à sa structure métallique et ses footswitchs robustes.Conversion Capteur vers MIDI pour votre ordinateur Que vous composiez à la maison, enregistriez en studio ou jouiez sur scène, vous avez parfois besoin d’envoyer un signal MIDI en frappant un pad. Le TM-1 accomplit très simplement la conversion Capteur vers MIDI. Il suffit de le connecter à un ordinateur via USB. Vous pourrez alors déclencher des sons de batterie échantillonnés ou des plug-ins d’instruments, enregistrer des pistes MIDI dans votre logiciel de création musicale ou contrôler diverses fonctions de logiciel tels qu’Ableton Live.

Helix Family Feature Bullets - Plus de détails sans restriction du nombre de caractères Helix - Processeur de guitare de qualité tour, nouvelle génération • Double moteur de modélisation HX alimenté par DSP avec 4 chemins de signaux stéréo discrets, 45 ampères, 30 cabines, 16 micros et 70 effets • Importe des IR de tierce partie 1024/2048 (réponses impulsionnelles) • 12 commutateurs au pied à détection capacitive et affichettes personnalisables: touchez pour modifier, maintenez pour attribuer, appuyez pour engager. • Le mode d'édition de la pédale mains libres définit les paramètres de l'effet sur les commutateurs et la pédale d'expression. • Affectation de la pédale et du contrôleur quasi instantanés • Jusqu'à 3 pédales d'expression, sortie CV / Expression, commutation d'ampli externe et contrôle MIDI profond • E / S étendues pour une intégration transparente avec l'ensemble de votre équipement - 10 entrées 12 sorties (y compris quatre boucles d'effet), plus une interface audio USB 8 entrées / 8 sorties • Interfaces AES / EBU, SPDIF et VDI • Une plage dynamique de 123 dB en entrée de guitare, à la pointe de l’industrie, pour une profondeur incroyable et un bruit très faible • Construction de grade touristique Hélix Réal. Intelligent. Contrôle. HelixTM est un nouveau type de processeur de guitare: ce n'est pas seulement une pédale multi-effet de niveau tour qui sonne et se sent authentique, c'est également le contrôleur maître le plus complet jamais conçu pour les systèmes de guitare.. Commencez par recréer les tons dans votre tête avec le nouveau moteur de modélisation HX - les nouveaux amplis, cabines, micros et effets seront familiers à quiconque a déjà passé du temps en studio à obtenir les meilleurs sons de guitare, tant vintage que modernes.. Vous avez une pile de pédales oddball sur lesquelles vous comptez pour vos sons personnels aucun problème. Tirez parti des capacités de routage et d'E / S les plus complètes jamais intégrées dans un multi-effet et intégrez-les facilement dans l'environnement Helix.. Une fois connecté, créez des configurations personnalisées et des libellés de commutateurs au pied qui donneront à vos pédales externes l’impression d’être sous le capot.. Que vous passiez votre temps en studio ou sur scène, Helix est le processeur de guitare de nouvelle génération que vous attendiez. Ton réel Il ressemble et sonne à votre équipement analogique En matière de sons et de sensations authentiques, Helix représente un pas de géant pour la technologie de la guitare.. Le moteur à double DSP fournit une puissance énorme pour recréer avec précision le toucher dynamique des amplificateurs à lampes, et pas seulement leur empreinte digitale.. Chaque étape du circuit d'un ampli a été mesurée et adaptée à l'original, de sorte que chaque modèle réagisse et interagisse comme si de rien n'était.. Ce niveau de détail de circuit dynamique s’étend dans des domaines tels que l’ondulation de l’alimentation, l’affaissement individuel du tube et le contrôle des tensions B +. Une fois que ces éléments sont capturés, vous obtenez une floraison classique et une compression gluante sur certains amplis, et un puissant coup de poing sur les autres. Helix vous permet également de charger des réponses impulsionnelles personnalisées, vous permettant de personnaliser la configuration de votre plate-forme. Interaction intelligente Si intuitif que vous savez déjà comment l'utiliser La puissance massive entraîne traditionnellement une courbe d'apprentissage abrupte, mais Helix remet en question cette façon de penser. Les commutateurs au pied tactiles vous permettent de sélectionner un bloc d'effet pour l'édition en le touchant simplement. En combinaison, le grand écran LCD 6,2 pouces 800x480 pixels élimine pratiquement la plongée dans les menus et fournit le même niveau de contrôle que celui attendu d'un éditeur externe.. Des anneaux à LED colorés et des bandes d'écriture personnalisables complètent l'interface utilisateur, vous permettant de savoir ce que fait chaque contacteur au pied. En matière de création de sons, Helix est aussi rapide que vous. Une partie de l'objectif du développement d'Helix était de permettre aux guitaristes d'interagir avec la technologie de manière plus intuitive, ce qui facilite la création de sons.. Cela signifie que, pour la toute première fois, vous n’aurez pas à arrêter de jouer pour modifier un potentiomètre.. Avec le mode d'édition de pédale, vous pouvez éditer n'importe quel paramètre à l'aide de votre pied: il vous suffit de sélectionner le bloc que vous souhaitez modifier et ses paramètres se répercutent sur les commutateurs au pied.. Sélectionnez un paramètre et ajustez la valeur à l'aide de la pédale d'expression. En vous donnant la possibilité de toucher un commutateur au pied et d'ajuster rapidement les paramètres ou d'assigner ou d'apprendre facilement les contrôleurs, Helix est le créateur de sons le plus rapide du genre sur la planète.. Mais ce n’est qu’une partie de l’histoire - c’est aussi le plus flexible. Helix a QUATRE chemins stéréo par préréglage, ce qui vous permet de concevoir des scénarios de routage complexes pour chaque patch.. Il est aussi simple de charger un modèle ou d'ajuster le joystick que de créer des variations sur les schémas de routage sur piste sèche ou humide. L'utilisation des modèles d'effets intégrés en conjonction avec les 4 boucles d'effets librement assignables signifie que les possibilités tonales sont vraiment énormes.. Contrôle de l'ensemble de votre plate-forme Intégrer et contrôler les périphériques internes et externes En tant que processeur de guitare le plus avancé jamais conçu, Helix peut devenir le centre névralgique de tout votre équipement de guitare.. Intégrez facilement des pédales d'effets traditionnelles et d'autres matériels à votre environnement, en créant un équipement hybride transparent intégrant le meilleur des logiciels et du matériel informatique.. Helix dispose du routage audio le plus flexible jamais vu sur un processeur de guitare, grâce à son DSP alloué de manière dynamique. Utilisez les quatre boucles d’effet pour connecter quatre chaînes de pédales séparées ou séparez-les et utilisez-les comme entrées et sorties librement assignables.. En combinaison avec quatre chemins stéréo, cela signifie que vous pouvez traiter plusieurs instruments à la fois, envoyer des signaux secs et humides à différents endroits et créer de grands systèmes intégrés exploitant simultanément les E / S numériques et analogiques. Lorsque vous devez incorporer des périphériques externes via MIDI, Helix offre plus de flexibilité que n’importe quel multi-effet.. Outre le puissant contrôle MIDI en temps réel, Helix peut envoyer jusqu'à six commandes distinctes au rappel de patch non assignées à un commutateur au pied, ce qui signifie que vous pouvez modifier un patch sur un synthé, démarrer un séquenceur et activer un fader. un mélangeur externe, le tout avec une simple pression sur une pédale. Ajoutez trois pédales d’expression, CV / Expression out et une commutation d’ampli externe. Helix peut être le centre de commande de toutes les tailles. Hélix Helix ne ressemble à aucune autre pédale de guitare que vous ayez jamais vue. Cela représente une nouvelle façon de penser les guitaristes et la technologie, et donne aux musiciens créatifs les outils nécessaires pour recréer rapidement le son qu'ils entendent, sans compromis sonore.

Chez Ibanez, nous avons toujours mis un point d'honneur à étudier et comprendre comment le jeu de guitare évolue et évolue avec les tendances musicales au fil du temps. Actuellement, nous assistons à une explosion de jeunes guitaristes contemporains poussant leurs techniques de jeu dans de nouvelles directions passionnantes. Nous considérons cette tendance comme le début d'une troisième phase de jeu de guitare. Chez Ibanez, nous nous mettons tous au défi, en tant que concepteurs de guitares, d'intensifier et de répondre aux besoins de cette troisième phase. Nous avons constaté que, pour saisir pleinement la gamme croissante d'expression musicale créée, nous devons considérer la guitare non seulement comme un appareil isolé, mais comme une extension du corps du guitariste.. Si nous devions donner un nom à ce phénomène, ce serait «Synchronisation des guitares et des joueurs». En lançant la série AZ, notre objectif n'était pas simplement de créer un modèle de guitare complètement nouveau, mais de sculpter une grande guitare qui peut favoriser le potentiel de la «troisième phase» moderne tout en conservant les éléments traditionnels. Même si Ibanez est considérée comme une marque de guitare moderne, nous avons des décennies de connaissances accumulées et une histoire de repousser les limites. La série AZ porte avec elle toutes les caractéristiques de ces qualités Ibanez éprouvées: la poignée ovale lisse, la forme du corps asymétrique bien équilibrée et un talon de cou qui permet une jouabilité inégalée. Il présente également des détails tels qu'un nouveau chevalet de trémolo, ainsi que de nouveaux micros développés en collaboration avec Seymour Duncan. Tous ces éléments aident l'AZ à repousser encore plus les limites existantes de la jouabilité et du son. Nous nous efforçons toujours de fabriquer nos guitares avec les meilleurs matériaux et pièces, mais nous savons que la collecte de nouvelles pièces et matériaux ne fait pas à elle seule une excellente guitare. Au contraire, des guitares exquises sont fabriquées à travers les processus d'examen, de test, de compréhension, puis enfin de synchronisation de ces matériaux ensemble. L'équilibre harmonique entre le chevalet et les micros, les écrous et les têtes de machine, le manche et les frettes, fonctionnent tous ensemble pour aider les guitaristes à créer le son souhaité. De A à Z, il n'y a aucun aspect de la fabrication de guitare que nous n'oublions jamais. Cette tradition s'est transmise magistralement à la série AZ. À première vue, la série AZ peut sembler une énigme pour certains. La magie de cette nouvelle série n'est pas quelque chose qui peut être apparent par une simple observation visuelle. La magie, cependant, devient instantanément apparente une fois qu'un modèle AZ est joué. La série AZ représente l'avenir du jeu de guitare et nous vous invitons à en jouer un et à voir par vous-même. AZ Modern Oval C S-TECH WOOD érable torréfié manche 1pc L'érable traité S-TECH a été utilisé pour la construction du manche de l'AZ, une première. Le traitement chauffant à l'azote du manche augmente la stabilité, la durabilité, la résistance à l'eau et la tolérance du bois aux changements de température. Après un prototypage et des essais approfondis, nous avons conclu que 20,5 mm d'épaisseur à la 1ère frette et 22,5 mm à la 12e frette était l'épaisseur de manche optimale pour ce processus. Le manche a ensuite été scellé avec une finition huilée qui le fait ressembler à un manche de guitare bien joué. Poignée de cou Afin d'obtenir un confort de préhension du manche suprême, le bord du manche a été fini avec une courbe lisse qui s'étend de la frontière entre le manche et le manche jusqu'à la surface du manche.. La forme détaillée du cou a été sculptée avec précision à l'aide d'un broyeur à boulets pour une cohérence ultime. Les mesures de largeur de la touche sont de 42 mm à l'écrou et de 57 mm à la dernière touche. Ces dimensions permettent une prise en main facile dans le registre inférieur et une sensation plus moderne dans le registre supérieur. Conception du corps Le contour du corps arrière peu profond et le grand contour de l'avant-bras de l'AZ permettent au corps de la guitare de s'adapter naturellement au joueur, augmentant ainsi le confort de jeu. Le corps de l'AZ a une taille profonde et des rayons différents sur chaque courbe de bord du corps (3 mmR sur le haut du corps / 8 mmR sur le dos du corps), ce qui facilite le jeu en position debout ou assise. Micros Seymour Duncan Hyperion Les micros Hyperion personnalisés de l'AZ ont été développés en collaboration avec Seymour Duncan. Les micros Hyperion disposent d'une sortie modérée via des aimants Alnico-5 pour conserver la clarté de la tonalité fondamentale lors de l'utilisation d'un son de distorsion et délivrer une attaque de sélection claire. Des aigus aux basses, et des cordes haut-mi aux cordes bas-mi, l'équilibre tonal global est uniformément ajusté et fonctionne bien avec diverses pédales d'effet. Dyna-MIX 10 avec interrupteur Alter Le Dyna-MIX 10 offre dix variations sonores et peut facilement basculer entre les modes humbucker et simple bobinage en un simple coup de mini-interrupteur. Le mode Power Tap offre un son réaliste à simple bobinage malgré sa disposition de micros à double humbucker. Ibanez T1802 Tremolo Bridge (fabriqué par GOTOH) Le nouveau pont T1802, une collaboration entre GOTOH et Ibanez, comprend des selles en titane usiné et un bloc de trémolo en acier usiné pour une réponse rapide, des graves épais et des aigus riches. L'espacement des cordes de 10,5 mm permet de sélectionner facilement les cordes, y compris des techniques telles que le saut de chaîne et la sélection hybride. La prise du bras de trémolo encliquetable et maintenue facilite le chargement d'un bras de trémolo, et le dispositif de réglage du couple du bras permet un réglage fin du couple sans aucun outil. Le système de trémolo flottant à 2 points permet un mouvement de trémolo super fluide lors de l'augmentation ou de la diminution de la hauteur. Mécaniques GOTOH HAP-M L'AZ est livré avec des mécaniques GOTOH MAGNUM LOCK, qui ont une réputation établie pour la stabilité de réglage. Son H. UNE. Le système P (poteau réglable en hauteur) permet d'ajuster les poteaux de corde pour la tension appropriée de chaque corde. AZ Oval C S-TECH WOOD Manche en érable grillé Touche en érable rôti S-TECH WOOD avec incrustation de points noirs Micros Seymour Duncan Hyperion système de commutation dyna-MIX 10 avec interrupteur Alter Chevalet de trémolo Gotoh T1802 Écrou en os imprégné d'huile / frettes en acier inoxydable Joint de cou Super All Access Incrustation de points latéraux Luminlay Mécaniques Gotoh Magnum Lock avec HAP (montant réglable en hauteur) Un contour du dos ergonomique Type de manche: AZ ovale C Joint de col: à boulonner Matériau du manche: Érable torréfié S-TECH WOOD Finition du manche: huile Épaisseur du manche (1ère frette, mm): 20,5 Épaisseur du manche (12e frette, mm): 22,5 Diapason (pouces): 25,5 Diapason (mm): 648 Largeur au sillet (mm): 42 Largeur d'extrémité (mm): 57 Nombre de frettes: 24 Touche: S-TECH WOOD Érable rôti Rayon de touche (mm): 305 Type de frette: Jumbo en acier inoxydable Traitement des bords des frettes: Traitement des bords des frettes Prestige Incrustation: point noir Matériau du corps: aulne Finition du corps: polyester satiné Longueur totale (mm): 978 Épaisseur du corps (mm): 44 Longueur du corps (mm): 452 Largeur du corps (mm): 309 Chevalet: Gotoh T1802 Espacement des cordes (mm): 10,5 Actif ou passif: passif Noix: os Tête de machine: têtes de machine Gotoh Magnum Lock avec HAP Couleur du matériel: Chrome Micro manche: Seymour Duncan Hyperion (H) Micro chevalet: Seymour Duncan Hyperion (H) Commandes, sélecteur de micros: 1 volume, 1 tonalité, commutateur à 5 positions Autres commutateurs: système de commutation dyna-MIX10 avec interrupteur Alter Incrustation de points latéraux: points latéraux Luminlay Cordes spéciales: D'Addario EXL110 Jauges de cordes (de haut en bas): .010 / .013 / .017 / .026 / .036 / .046 Réglage (de haut en bas): 1E, 2B, 3G, 4D, 5A, 6E Étui ou sac inclus: M20AZL Autre (s) article (s) inclus: Bras pour trémolo, Outil multifonction Poids net (g): 3300

Chez Ibanez, nous avons toujours mis un point d'honneur à étudier et comprendre comment le jeu de guitare évolue et évolue avec les tendances musicales au fil du temps. Actuellement, nous assistons à une explosion de jeunes guitaristes contemporains poussant leurs techniques de jeu dans de nouvelles directions passionnantes. Nous considérons cette tendance comme le début d'une troisième phase de jeu de guitare. Chez Ibanez, nous nous mettons tous au défi, en tant que concepteurs de guitares, d'intensifier et de répondre aux besoins de cette troisième phase. Nous avons constaté que, pour saisir pleinement la gamme croissante d'expression musicale créée, nous devons considérer la guitare non seulement comme un appareil isolé, mais comme une extension du corps du guitariste.. Si nous devions donner un nom à ce phénomène, ce serait «Synchronisation des guitares et des joueurs». En lançant la série AZ, notre objectif n'était pas simplement de créer un modèle de guitare complètement nouveau, mais de sculpter une grande guitare qui peut favoriser le potentiel de la «troisième phase» moderne tout en conservant les éléments traditionnels. Même si Ibanez est considérée comme une marque de guitare moderne, nous avons des décennies de connaissances accumulées et une histoire de repousser les limites. La série AZ porte avec elle toutes les caractéristiques de ces qualités Ibanez éprouvées: la poignée ovale lisse, la forme du corps asymétrique bien équilibrée et un talon de cou qui permet une jouabilité inégalée. Il présente également des détails tels qu'un nouveau chevalet de trémolo, ainsi que de nouveaux micros développés en collaboration avec Seymour Duncan. Tous ces éléments aident l'AZ à repousser encore plus les limites existantes de la jouabilité et du son. Nous nous efforçons toujours de fabriquer nos guitares avec les meilleurs matériaux et pièces, mais nous savons que la collecte de nouvelles pièces et matériaux ne fait pas à elle seule une excellente guitare. Au contraire, des guitares exquises sont fabriquées à travers les processus d'examen, de test, de compréhension, puis enfin de synchronisation de ces matériaux ensemble. L'équilibre harmonique entre le chevalet et les micros, les écrous et les têtes de machine, le manche et les frettes, fonctionnent tous ensemble pour aider les guitaristes à créer le son souhaité. De A à Z, il n'y a aucun aspect de la fabrication de guitare que nous n'oublions jamais. Cette tradition s'est transmise magistralement à la série AZ. À première vue, la série AZ peut sembler une énigme pour certains. La magie de cette nouvelle série n'est pas quelque chose qui peut être apparent par une simple observation visuelle. La magie, cependant, devient instantanément apparente une fois qu'un modèle AZ est joué. La série AZ représente l'avenir du jeu de guitare et nous vous invitons à en jouer un et à voir par vous-même. AZ Modern Oval C S-TECH WOOD érable torréfié manche 1pc L'érable traité S-TECH a été utilisé pour la construction du manche de l'AZ, une première. Son traitement chauffant à l'azote augmente la stabilité, la durabilité, la résistance à l'eau et la tolérance du bois aux changements de température. Après un prototypage et des essais approfondis, nous avons conclu que 20,5 mm d'épaisseur à la 1ère frette et 22,5 mm à la 12e frette était l'épaisseur de manche optimale pour ce processus. Le manche a ensuite été scellé avec une finition huilée, ce qui le rend similaire à un manche de guitare bien joué. Poignée de cou Afin d'obtenir un confort de préhension du manche suprême, le bord du manche a été fini avec une courbe lisse qui s'étend de la frontière entre le manche et le manche jusqu'à la surface du manche.. La forme détaillée du cou a été sculptée avec précision à l'aide d'un broyeur à boulets pour une cohérence ultime. Les mesures de largeur de la touche sont de 42 mm à l'écrou et de 57 mm à la dernière touche. Ces dimensions permettent une prise en main facile dans le registre inférieur et une sensation plus moderne dans le registre supérieur. Conception du corps Le contour du corps arrière peu profond et le grand contour de l'avant-bras de l'AZ permettent au corps de la guitare de s'adapter naturellement au joueur, augmentant ainsi le confort de jeu. Le corps AZ a une taille profonde et des rayons différents sur chaque courbe de bord du corps (3 mmR sur le dessus du corps / 8 mmR sur le dos du corps), ce qui facilite le jeu en position debout ou assise. Micros Seymour Duncan Hyperion Les micros Hyperion personnalisés de l'AZ ont été développés en collaboration avec Seymour Duncan. Les micros Hyperion disposent d'une sortie modérée via des aimants Alnico-5 pour conserver la clarté de la tonalité fondamentale lors de l'utilisation d'un son de distorsion et délivrer une attaque de sélection claire. Des aigus aux basses, et des cordes haut-mi aux cordes bas-mi, l'équilibre tonal global est uniformément ajusté et fonctionne bien avec diverses pédales d'effet. dyna-MIX 9 avec interrupteur Alter Le Dyna-MIX 9 offre neuf variations sonores, et peut facilement basculer entre les modes humbucker et simple bobinage d'un simple coup de mini-interrupteur. Un mode Dyna-MIX 9 simule même un son de humbucker en utilisant la combinaison des deux micros à simple bobinage. Ibanez T1802 Tremolo Bridge (fabriqué par GOTOH) Le nouveau pont T1802, une collaboration entre GOTOH et Ibanez, comprend des selles en titane usiné et un bloc de trémolo en acier usiné pour une réponse rapide, des graves épais et des aigus riches. L'espacement des cordes de 10,5 mm permet de sélectionner facilement les cordes, y compris des techniques telles que le saut de chaîne et la sélection hybride. La prise du bras de trémolo encliquetable et maintenue facilite le chargement d'un bras de trémolo, et le dispositif de réglage du couple du bras permet un réglage fin du couple sans aucun outil. Le système de trémolo flottant à 2 points permet un mouvement de trémolo super fluide lors de l'augmentation ou de la diminution de la hauteur. Mécaniques GOTOH HAP-M L'AZ est livré avec des mécaniques GOTOH MAGNUM LOCK, qui ont une réputation établie pour la stabilité de réglage. Son H. UNE. Le système P (poteau réglable en hauteur) permet d'ajuster les poteaux de corde pour la tension appropriée de chaque corde. AZ Oval C S-TECH WOOD Manche en érable grillé Touche en érable rôti S-TECH WOOD avec incrustation de points noirs Micros Seymour Duncan Hyperion système de commutation dyna-MIX 9 avec interrupteur Alter Chevalet de trémolo Gotoh T1802 Écrou en os imprégné d'huile / frettes en acier inoxydable Joint de cou Super All Access Incrustation de points latéraux Luminlay Mécaniques Gotoh Magnum Lock avec HAP (montant réglable en hauteur) Un contour du dos ergonomique Type de manche: AZ ovale C Joint de col: à boulonner Matériau du manche: Érable torréfié S-TECH WOOD Finition du manche: huile Épaisseur du manche (1ère frette, mm): 20,5 Épaisseur du manche (12e frette, mm): 22,5 Diapason (pouces): 25,5 Diapason (mm): 648 Largeur au sillet (mm): 42 Largeur d'extrémité (mm): 56,4 Nombre de frettes: 22 Touche: S-TECH WOOD Érable rôti Rayon de touche (mm): 305 Type de frette: Jumbo en acier inoxydable Traitement des bords des frettes: Traitement des bords des frettes Prestige Incrustation: point noir Matériau du corps: aulne Finition du corps: Polyester brillant Longueur totale (mm): 978 Épaisseur du corps (mm): 44 Longueur du corps (mm): 452 Largeur du corps (mm): 309 Chevalet: Gotoh T1802 Espacement des cordes (mm): 10,5 Actif ou passif: passif Noix: os Tête de machine: têtes de machine Gotoh Magnum Lock avec HAP Couleur du matériel: Chrome Micro manche: Seymour Duncan Hyperion (S) Micro central: Seymour Duncan Hyperion (S) Micro chevalet: Seymour Duncan Hyperion (H) Commandes, sélecteur de micros: 1 volume, 1 tonalité, commutateur à 5 positions Autres commutateurs: système de commutation dyna-MIX9 avec interrupteur Alter Incrustation de points latéraux: points latéraux Luminlay Cordes spéciales: D'Addario EXL110 Jauges de cordes (de haut en bas): .010 / .013 / .017 / .026 / .036 / .046 Réglage (de haut en bas): 1E, 2B, 3G, 4D, 5A, 6E Étui ou sac inclus: M20AZ Autre (s) article (s) inclus: Bras pour trémolo, Outil multifonction Poids net (g): 3300

Grâce à ses nobles origines et à ses fonctions exceptionnelles, le 543 saura convaincre les ingénieurs du son les plus exigeants du monde entier.Dérivé des circuits à transformateur Custom de Rupert Neve, chaque module 543 regroupe les réglages individuels de seuil, d’attaque, de rétablissement, de compensation de gain en sortie, de taux, de filtre passe-haut de circuit de détection, la sélection de circuit de détection par anticipation ou par contre-réaction, et le mode de détection en valeur crête ou efficace. En désactivant le compresseur, le 543 peut être utilisé comme amplificateur ligne découplé par transformateur à hautes performances, et vous pouvez coupler deux 543 pour une utilisation en stéréo. Le boîtier répond aux caractéristiques des processeurs de la gamme 500, avec l’alimentation et les entrées/sorties fournies par le Rack.Fonctionnement du compresseurAfin de gérer le gain, un atténuateur à V.C.A. (Voltage Controlled Amplifier) est utilisé. Il y a différentes façons d’obtenir le contrôle en tension, soit en utilisant des lampes, des semi-conducteurs et des circuits intégrés, ainsi que des composants qui ne sont naturellement pas linéaires, avec chacun des caractéristiques et un fonctionnement qui ont une incidence sur le son final, et lui donnent un caractère et une signature qui peut être musicale ou non ! Le Portico 543 utilise un VCA très précis à très faible bruit, à très faible distorsion, sans signature propre.Une partie du signal audio est redressée et filtrée pour fournir une tension de contrôle adaptée à la gestion du V.C.A., qui doit répondre très rapidement et offrir une distorsion minimale. Si la réponse est trop rapide, les signaux basse fréquence deviennent eux-mêmes contrôlés par le gain ! Si la réponse est trop lente, le signal passe sans être traité et les premiers cycles ne sont pas traités. La vitesse et la précision de la réponse (connue sous le nom d’“attaque”), et la durée pendant laquelle ce gain reste sous le réglage initial (rétablissement) jouent un rôle important dans la sonorité globale du compresseur.Détection par anticipation ou par contre-réaction Le 543 vous permet également de sélectionner une détection par anticipation ou par contre-réaction. Si la tension de contrôle du V.C.A. est prélevée en sortie du 543 (c’est-à-dire après le V.C.A.), elle ne peut pas agir immédiatement sur le V.C.A. car elle a déjà été modifiée par les réglages du V.C.A. et les circuits par lesquels cette tension est passée. Ce type de compresseur est connu sous le nom de “Feed-Back” ou à contre-réaction. Les deux caractéristiques de compression sont assez différentes ; il y a plus de signal qui passe sans être traité et les pentes d’attaque et de rétablissement sont modifiées, offrant à l’utilisateur des options de traitement puissantes. Dans la plupart des premiers circuits de Rupert Neve, la détection à contre-réaction contrôlant le VCA avec une tension redressée en provenance de la sortie du processeur faisait partie de façon intrinsèque de la réponse dynamique musicale. Ceci dit, la nature même des compresseurs à contre-réaction limite le temps d’attaque du circuit de compression. Pour permettre des temps de réponse plus rapides et techniquement plus précis, la détection par anticipation a été intégrée aux créations plus modernes de M. Rupert Neve. Avec la touche FF/FB, vous pouvez sélectionner une réponse Vintage ou moderne du VCA. Détection en valeur efficace (RMS) ou en valeur crête (Peak) L’une des caractéristiques uniques du 543 vient de sa capacité à utiliser la valeur crête (Peak) ou efficace (RMS) du signal pour le circuit de détection, comme sur la voie de mixage Portico II. Cette touche permet au VCA (Voltage Control Amplifier) de répondre au niveau efficace (RMS) ou crête (Peak) du signal de commande. Les circuits à valeur efficace sont considérés comme imitant le mieux la façon dont l’oreille perçoit le niveau sonore, alors que les circuits à valeur crête ont tendance à répondre directement à la tension de la forme d’onde, ce qui peut être mis en question pour la prévention de l’écrêtage et l’optimisation des niveaux. Dans ce cas, le mode Peak fait appel à une combinaison des deux méthodes pour en exploiter les avantages et éviter les inconvénients de chaque méthode utilisée séparément.Taux (Ratio) et seuil (Threshold)Au-dessus d’un certain seuil (“THRESHOLD”), les signaux sont atténués d’une valeur réglable, comprise entre 1:1 (linéaire, sans aucune réduction), à plus de 40:1 (taux très élevé, équivalant à celui d’un limiteur). Le taux RATIO est parfois appelé “Pente” car sur une représentation graphique, la pente de la courbe représente le niveau en sortie, en fonction du niveau en entrée.Les paramètres Ratio et Threshold sont interdépendants. Avec un taux RATIO de 40:1, si vous réglez le seuil THRESHOLD sur 0 dBu, l’apparition en entrée d’un signal de +40 dBu (il y a peu de chances que cela arrive !) produit un signal de sortie de +1 dBu. Un taux de cet ordre est en général utilisé au-dessus de 0 dBu — disons à +14 dBu — afin d'éviter que le niveau du signal de sortie ne dépasse +14 dBu pour protéger, par exemple, un enregistreur numérique. De la même façon, avec un taux RATIO de 5:1, un signal d’entrée dont le niveau dépasse le seuil THRESHOLD de 10 dB ne monte que de 2 dB au-dessus de ce seuil THRESHOLD en sortie.Le paramètre THRESHOLD couvre une plage inférieure à -30 dB jusqu’à +22 dBu. Lorsque le seuil THRESHOLD est réglé sur une faible valeur, avec un taux RATIO élevé, la réduction de gain est considérable et vous risquez de compenser le GAIN en sortie du compresseur pour revenir à un niveau apparent identique par rapport au signal d’entrée.Temps d’attaque (Attack) Le temps d’attaque ATTACK est le temps mis par le compresseur pour entrer en action et traiter le signal. Une valeur d’attaque élevée permet aux crêtes de courte durée de ne pas être traitées. Ceci peut causer des surcharges en aval des circuits numériques. Une attaque très rapide ne sonne pas naturelle et enlève toute “vie” au signal en supprimant les transitoires. Certaines transitoires sont extrêmement rapides et sans effet sur la qualité sonore. Avec une valeur d’attaque longue, vous n’appliquez quasiment aucune réduction de gain car les transitoires passent sans traitement. Ceci dit, même les circuits les plus rapides mettent un certain temps à entrer en action, ce qui signifie qu’il y a toujours des transitoires qui passent sans traitement. Un peu de ces transitoires non traitées contribuent à un traitement musical – mais il y a bien évidemment des exceptions.Le réglage correct des paramètres RELEASE et ATTACK est à la base d’une utilisation optimale des compresseurs ! Une fois les principes en présence assimilés, un compresseur-limiteur comme le 543 met à votre disposition un outil qui améliore la plage dynamique de vos enregistrements pour un plaisir musical accru.Rétablissement (Release) Les remarques ci-dessus expliquent comment le 543 gère les signaux à amplitude constante tels que les formes d’onde pures. Les vrais signaux musicaux, par contre, varient en permanence. La façon dont un compresseur gère un signal musical dépend du niveau et de la durée des pointes de signal. Si le paramètre de temps de rétablissement (RELEASE TIME) est très court, un signal court est compressé, mais le gain revient à la normale très rapidement, avec comme résultat une fluctuation sonore non naturelle plus communément connue sous le nom d’effet de “respiration” lorsque l’arrière plan, ou tout autre signal monte et descend en niveau. Le gain tend également à suivre la forme d’onde des signaux basse fréquence. Le temps de rétablissement RELEASE TIME doit être suffisamment long pour que le gain reste constant de façon raisonnable entre chaque note basse fréquence ou entre les différentes syllabes d’un discours.CompressionPour les signaux dont le niveau est inférieur à celui défini par le réglage de seuilThreshold, le compresseur offre un fonctionnement linéaire et permet aux signaux d’être accentués sans réglage de gain. Lorsque les signaux dépassent le niveau de seuilThreshold, le gain est réduit de façon contrôlée dépendant du taux Ratio défini.GainLa plage de GAIN est réglable de -6 dB à +20 dB. Comme nous l’avons déjà vu, lors de la compression, il peut être nécessaire d’accroître le gain général pour revenir à un niveau apparent identique à celui de l’entrée.PeakLorsque cette fonction est activée, le 543 utilise une combinaison de détection en niveau crête (Peak) et efficace (RMS) pour déterminer la compression appliquée. Lorsque la touche est désactivée, la détection est mesurée en valeur efficace moyenne RMS.SC HPFApplique un filtre passe-haut à 250 Hz dans le trajet de détection du VCA. Ceci permet au compresseur d’ignorer le contenu basse fréquence du signal en cours de traitement.Taux (Ratio)Plage de 1:1 à LIMIT (40:1)Seuil (Threshold)Plage de -30 dBu to +20 dBUTemps d’attaque (Attack Time)Plage de 20 ms à 75 ms.Temps de rétablissement (Release) La plage du réglage RELEASE varie de 100 ms à 2,5 secondes.Utilisation en stéréoLorsque vous activez la fonction LINK de deux modules 543, et lorsque vous les réglez de façon identique, la réduction de GAIN des deux canaux est identique pour préserver l’équilibre et la position des signaux dans le champ stéréo. Ceci fonctionne parfaitement dans les racks 500, ou en câblant les bus de couplage stéréo de deux modules 543 (dans le cas de l’utilisation de racks non-compatibles).Fonction de DuckingLorsque la fonction LINK est activée sur deux modules 543 connectés, le signal passant par le premier module peut être utilisé pour contrôler l’amplitude d’un second module. Par exemple, le niveau de la musique du canal A peut être contrôlé par un discours du canal B — le niveau de la musique est automatiquement atténué lorsqu’une personne parle dans le canal B.Affichage des niveauxDeux afficheurs de niveau crête à Leds vous indiquent le NIVEAU DE SORTIE (OUTPUT) et la RÉDUCTION DE GAIN.L’afficheur du niveau de sortie couvre une plage de -10 à +22 dBu et au-delà (surcharge).La RÉDUCTION de GAIN est calibrée en dB, sur une plage allant de +1 à 22 dBu, la lecture s’effectuant de droite à gauche.

Delay Numérique DD-500Un son d\'excellence, une puissance créatrice extraordinaireVéritable concentré de la plus récente technologie BOSS, la DD-500 est la pédale de delay la plus puissante et la plus polyvalente jamais créée. Cet incroyable petite pédale offre 12 modes de delay différents avec une qualité audio exceptionnelle, de grandes possibilités d\'édition sonore, un écran d\'affichage, des mémoires de patch, du MIDI, et bien plus. De l\'écho de base à des émulations de delay célèbres, jusqu\'à d\'incroyables textures spatiales qui vous couperont le souffle, la DD-500 vous permettra d\'atteindre des univers musicaux que vous n\'imaginiez pas jusqu\'alors.Points forts Un son stéréo de qualité studio avec traitement 32 bits / 96 kHz tout au long de la chaîne 12 modes de delay polyvalents, du vintage au moderne, pour des possibilités créatrices illimitées Des possibilités d\'expressivité en temps réel sans équivalent grâce au réglages de contrôles personnalisables pour les switches intégrés et externes Écran LCD pour des réglages faciles et intuitifs, en concert ou en studio Patches de mémoire embarqués et contrôleurs physiques Fonctions Looper, MIDI, USB, et bien plus Fonctionnement au choix en Buffered ou True BypassDouze modes de delay polyvalents et de grandes possibilités d\'éditionAvec les 12 modes de delay de la DD-500, vous pouvez créer tous les delays que vous pouvez imaginer, et en découvrir d\'autres. Tout ce dont vous avez besoin est là, des effets vintage chaleureux et granuleux et autres échos à bande aux complexes delays modernes utilisant le changement de pitch, le filtrage et autres traitements sonores uniques. Grâce aux boutons physiques disponibles, il est facile de régler les paramètres essentiels et de créer des sons remarquables en un instant. Chaque type de delay est doté d\'une égalisation semi-paramétrique à quatre bandes, d\'une modulation, du ducking et de nombreux autres paramètres, vous permettant une personnalisation ultra détaillée du son.Une qualité sonore sans équivalentDans la DD-500, chaque mode de delay a été soigneusement conçu pour fournir une patte sonore unique et un son d\'une grande musicalité, quels que soient les réglages, grâce à un DSP haute puissance fonctionnant en 32 bits / 96 kHz. Et bien que les effets de delay de la DD-500 soient numériques de toute dernière génération, votre son de guitare de base reste 100 % analogique en toutes circonstances, que vous choisissiez de fonctionner en mode Buffered ou True Bypass. En plus de renforcer le signal analogique brut, le mode Buffered présente l\'avantage de permettre la résonance de l\'effet. Celui-ci ne se trouve ainsi pas coupé brutalement lorsque vous l\'arrêtez.Des fonctions avancées pour une utilisation sur scène et en studioDans le monde des pédales de delay avancées, la DD-500 est sans équivalent en ce qui concerne la facilité d\'usage. Le grand écran LCD intégré permet de parfaitement visualiser les paramètres en cours - temps de delay, nom de patch, entre autres - et de naviguer facilement entre les autres nombreux paramètres et les réglages du système. Via USB, il est facile de vous connecter à votre ordinateur pour sauvegarder vos patches, ou bénéficier du contrôle MIDI au sein de votre home-studio.Un contrôle en temps réel dans les moindres détailsGrâce à ses contrôleurs librement assignables, la DD-500 permet une créativité sans équivalent et une grande polyvalence d\'utilisation. Par défaut, les switces A, B et TAP/CTL permettent un accès intuitif à deux patches, au bypass, au choix de banque, au tap tempo... Mais ils peuvent également être personnalisés pour fonctionner de manière différente : accès direct à trois patches de delay différents, ou utilisation simultanée de deux patches pour une supersposition de delays. À la place du tap tempo, vous pouvez assigner le switch TAP/CTL à différentes fonctions de contrôle en temps réel comme Warp ou Twist, pour augmenter votre gamme d\'effets. Bien d\'autres paramètres peuvent également être contrôlés facilement en ajoutant une pédale d\'expression ou des switches externes (en option) au système ; quant à l\'entrée/sortie MIDI, elle vous ouvre des portes encore plus nombreuses en matière de réglages.Les modes de delay du DD-500 Standard Delay numérique clair. Analog Émulation des delays analogiques BBD classiques, comme la gamme DM BOSS. Tape Émulation du son chaleureux de delays à bande, en particulier le Maestro Echoplex et le légendaire RE-201 Space Echo de Roland. Vintage Digital Émulations des premiers delays numériques des années 1980, comme les fameux racks SDE-2000 et SDE-3000 de Roland et la DD-2 de BOSS, la première pédale de delay numérique. Dual Deux lignes de delay différentes peuvent être connectées en série ou en parallèle. Pattern Seize lignes de delay différentes peuvent être réglées indépendamment pour une large gamme d\'effets rythmiques . Reverse Delay inversé pour des effets psychédéliques et autres sonorités uniques. SFX Delay « effets spéciaux » aux caractéristiques uniques. Shimmer Delays à modification de hauteur de note pour des textures célestes. Filter Delay avec filtre à balayage. Slow Attack Des delays éthérés qui s\'atténuent en fonction des dynamiques jouées. Tera Echo Un effet spacieux et évolutif, dérivé de l\'innovante pédale TE-2 de BOSS.Les contrôles assignables du DD-500 Tap Ajuste le temps de delay sur le tempo de la chanson. Hold La résonance du delay est maintenue tant que le switch est pressé. Warp Augmente la résonance et le niveau du delay simultanément, pour de puissants effets expressifs. Twist Ajustement de plusieurs paramètres de delay à partir d\'un seul bouton, pour créer des sons comme si vous manipuliez plusieurs boutons en temps réel. Moment Ne produit le son de delay que lorsque vous laissez le switch appuyé. Roll 1/2 Réduit le temps de delay de moitié quand vous pressez le bouton. Roll 1/4 Réduit le temps de delay au quart quand vous pressez le bouton. Roll 1/8 Réduit le temps de delay au huitième quand vous pressez le bouton. Fade In Apparition progressive de l\'effet. Fade Out Atténuation progressive de l\'effet. Assign 1-8 Vous permet d\'assigner et de contrôler jusqu\'à huit paramètres de delay en même temps.

Helix est un nouveau type de processeur de guitare: ce n’est pas seulement un robuste pédalier multi-effet délivrant des sons et des sensations d’une incroyable authenticité mais c’est un véritable centre nerveux pour rig de guitare qui vous entraîne dans une autre dimension. Que vous jouiez sur scène ou au studio, Helix est le processeur nouvelle génération que vous attendiez.Le moteur de modélisation HX exploite un double processeur DSP pour restituer des détails et des nuances jusqu’ici insaisissables: l’ampli choisi s’épanouit dans toute sa splendeur et offre la même compression que son illustre original. Les modèles d’un autre genre délivreront un punch puissant qui va droit aux tripes. Pourvu de commutateurs au pied sensibles au toucher, d’un grand écran LCD et de possibilités de réglages mains libres, Helix réinvente l’interface utilisateur. Il est aussi le contrôleur maître pour systèmes de guitare le plus complet du marché.GRAND ÉCRAN COULEURLCD couleur de 6.2” (15,74 cm de diagonale), 800 x 480 pixelsCOMMANDES D’ÉDITIONTournez pour régler, appuyez pour initialiser, maintenez enfoncé pour assigner un contrôleur.JOYSTICK ET BOUTONS D’ÉDITIONSélectionnez, déplacez, contournez et changez de page d’édition d’une main.RUBANS LÉGENDESPersonnalisez les légendes des commutateurs et les couleurs des anneaux de LED.MODE PRESET DES COMMUTATEURSAffiche les numéros et noms de presets sur les rubans légendes.MODE STOMP DES COMMUTATEURSAffiche les noms d’effet et les paramètres disponibles sur les rubans légendes.COMMUTATEURS AU PIED À DÉTECTION CAPACITIVETouchez pour choisir, maintenez enfoncé pour assigner, appuyez pour activer.ÉDITION SUR PÉDALIERMaintenez le commutateur MODE enfoncé pour modifier les réglages d’ampli et d’effets sans mains.PILOTAGE EXTERNEPilotage à distance des amplis traditionnels et des pédales. E/S ANALOGIQUESEntrée de guitare à impédance réglable et plage dynamique de 123dB. E/S ANALOGIQUESPréampli de micro de qualité studio avec gain analogique à réglage numérique et alimentation fantôme.E/S ANALOGIQUESQuatre boucles d’effet indépendantes.INTÉGRATION DE LA VARIAXRappel instantané du modèle et de l’accordage, pilotage des effets et alimentation de votre guitare Variax.E/S NUMÉRIQUES• MIDI In et Out/Thru• S/PDIF In et Out• L6 LINK et AES/EBU Out• Interface audio USB à 8 entrées/8 sorties (Mac, PC, iPad) avec fonction «Reamping»

Voici la nouvelle génération des célèbres consoles XENYX. Pour fêter ses 20 ans d'existence, Behringer n'a pas lésiné sur les moyens : entrées rivalisant avec les racks dédiés haut de gamme, nouveau circuit ULN (Ultra-Low-Noise) offrant un excellent rapport signal/bruit, nouveau circuit d'égalisation British EQs ultra-réactif et qui sait rester musical même dans les extrêmes.Ajoutez à tout ceci le savoir-faire et la robustesse Behringer et vous obtenez la console dont vous rêviez.Console analogique ULN (Ultra Low-Noise) de très haute qualité.- Port USB intégré- 4 préamplis micro XENYX de dernière génération.- 1 compresseur par tranche éditable.- Egaliseur 3 bandes British EQ néo-classeeique.- Logiciels d'enregistrement et d'édition audio en téléchargement gratuit.- 2 départs auxiliaires par canal : 1 pré-fader pour le monitoring plus 1 post-fader pour les effets externes.- LED de crêtes et touche Mute/Alt 3-4 par canal.- 2 sous-groupes, 2 retours auxiliaires.- Sorties Main Mix symétriques sur XLR plaquées or.- Sorties Control Room, casque et magnéto séparées.- Sorties Control Room et casque avec matrice de sélection des sources.- Entrées magnéto assignables aux sorties Main Mix ou Control Room et casque.- Curseurs de 60 mm à longue durée de vie et potentiomètres clos.- Alimentation interne à découpage (100 - 240 V ).- Equerres de montage en rack incluses.

En 1966, un vendeur du nom de Ivor Arbiter vit la scène florissante anglaise en demande de fuzz. Il décida de faire entrer sa société Arbiter Electronics dans l\'industrie des produits guitare et de sortir sa propre version de ce nouveau son à la mode. Après avoir vu la base circulaire d\'un pied de micro, il eut l\'idée de mettre l\'effet dans un boîtier similaire et de lui donner l\'apparence d\'une tête avec 2 réglages pour les yeux, un footswitch pour le nez et le nom de la marque en guise de bouche. Ainsi naquit la Fuzz Face. La même année, un guitariste américain appelé Jimi Hendrix arriva à Londres et adopta la pédale d\'Ivor comme son effet de prédilection et le reste fit partie de l\'histoire. Les premières Fuzz Face furent fabriquées avec des transistors au germanium mais en 1969, le germanium fit place au silicium et Arbiter n\'en changea plus. Hendrix lui-même préférait les versions au silicium à cause de leur son, leur agressivité et leur stabilité dans des environnements où le germanium était instable. La Smiley de JHS est une recréation fidèle de ces superbes premières Fuzz Face au silicium. Plusieurs pédales vintage de Josh Scott ont été analysées pour être sûr de capturer à la perfection la magie de cette époque. La Smiley est claire et définie, à cheval entre la distorsion et le sustain brûlant, entre les graves avec sustain et les médiums craquantes fidèles aux pédales vintage d\'Arbiter. L\'une des caractéristiques les plus appréciées d\'une bonne Fuzz Face est sa capacité à s\'éclaircir en baissant le volume de la guitare, et la Smiley fait cela sans effort. Le réglage Fuzz contrôle la saturation pour avoir plus de fuzz. Sur le côté se trouve un bouton Mode qui donne accès à un mode JHS avec plus de gain et de réduction de bruit dont vous ne voudrez plus revenir ! Si vous cherchez une fuzz capable de couvrir tous les sons classiques, ne cherchez plus. Les légendes comme Jimi Hendrix, Jack White, Eric Clapton, David Gilmour et Eric Johnson ont utilisé ce circuit dans de nombreux albums. Maintenant, c\'est votre tour !