PACK ETUDE C40M MATTE + HOUSSE
CE PACK CONTIENT : Etude C40M MatteUne housse de protectionLA RÉFÉRENCE CLASSIQUELa simp...(+) CE PACK CONTIENT : Etude C40M MatteUne housse de protectionLA RÉFÉRENCE CLASSIQUELa simple évocation de cette référence reflète pleinement la philosophie Yamaha ! La C40M n est pas un simple modèle d étude c est surtout l instrument qui a vu débuter plusieurs centaines de milliers de guitaristes depuis presque 3 décennies. Sa conception repose sur une réflexion simple: offrir un instrument fiable et d une grande justesse au plus grand nombre grâce à un tarif très accessible ! La promesse d offrir aux débutants la meilleure expérience de jeu possible afin de s initier et progresser rapidement. La C40M est toujours autant plébiscitée par les professeurs qui recommandent avec sérénité ce modèle incontournable. Cette guitare offre tous les gages d une facture rigoureuse avec sa table en épicéa son dos et ses éclisses en méranti sa touche et son chevalet en palissandre. Pas étonnant que la C40M puisse revendiquer le statut de guitare classique la plus vendue au monde !Un budget limité ne signifie plus une guitare de seconde classe comme le démontre brillamment la C40M II. La table en épicéa le dos et les éclisses en méranti (essence de bois proche de l acajou) la touche et le chevalet en palissandre sont les atouts majeurs de ce modèle à petit prix qui délivre un son et assure un confort de jeu rares dans cette gamme de prix. La C40M II est équipée de mécaniques chromées.La gamme des guitares classiques Yamaha profite de la longue expertise de la firme dans la fabrication de guitares à cordes nylon. L'utilisation de matériaux de grande qualité et l'implication active des luthiers expérimentés permettent de proposer des guitares qui sans exception offrent des performances exceptionnelles à des prix abordables. Véritable « best-seller » la guitare classique C40M II Yamaha s est d'ailleurs illustrée en remportant le titre de « Meilleur instrument à cordes » lors de la cérémonie à Londres des Music Industry Awards (MIA) de 2011 réunissant les acteurs majeurs de l industrie musicale. Le public a plébiscité la guitare C40M II Yamaha lors d un sondage spécialement organisé par la station de radio Classic FM.Ce pack comprend :une guitare Yamaha C40M (Cliquez pour plus d'information)une housse | |
PACK COMPLET ETUDE C40M MATTE
CE PACK CONTIENT :Etude C40M MatteUne housse de protectionUn accordeurUn standUn repose pi...(+) CE PACK CONTIENT :Etude C40M MatteUne housse de protectionUn accordeurUn standUn repose piedLA RÉFÉRENCE CLASSIQUELa simple évocation de cette référence reflète pleinement la philosophie Yamaha ! La C40M n est pas un simple modèle d étude c est surtout l instrument qui a vu débuter plusieurs centaines de milliers de guitaristes depuis presque 3 décennies. Sa conception repose sur une réflexion simple: offrir un instrument fiable et d une grande justesse au plus grand nombre grâce à un tarif très accessible ! La promesse d offrir aux débutants la meilleure expérience de jeu possible afin de s initier et progresser rapidement. La C40M est toujours autant plébiscitée par les professeurs qui recommandent avec sérénité ce modèle incontournable. Cette guitare offre tous les gages d une facture rigoureuse avec sa table en épicéa son dos et ses éclisses en méranti sa touche et son chevalet en palissandre. Pas étonnant que la C40M puisse revendiquer le statut de guitare classique la plus vendue au monde ! Un budget limité ne signifie plus une guitare de seconde classe comme le démontre brillamment la C40M II. La table en épicéa le dos et les éclisses en méranti (essence de bois proche de l acajou) la touche et le chevalet en palissandre sont les atouts majeurs de ce modèle à petit prix qui délivre un son et assure un confort de jeu rares dans cette gamme de prix. La C40M II est équipée de mécaniques chromées. La gamme des guitares classiques Yamaha profite de la longue expertise de la firme dans la fabrication de guitares à cordes nylon. L'utilisation de matériaux de grande qualité et l'implication active des luthiers expérimentés permettent de proposer des guitares qui sans exception offrent des performances exceptionnelles à des prix abordables. Véritable « best-seller » la guitare classique C40M II Yamaha s est d'ailleurs illustrée en remportant le titre de « Meilleur instrument à cordes » lors de la cérémonie à Londres des Music Industry Awards (MIA) de 2011 réunissant les acteurs majeurs de l industrie musicale. Le public a plébiscité la guitare C40M II Yamaha lors d un sondage spécialement organisé par la station de radio Classic FM.Ce pack comprend :une guitare Yamaha C40M (Cliquez pour plus d'information)une housse | |
PACK COMPLET ETUDE C40
CE PACK CONTIENT :Etude C40Une housse de protectionun standun accordeurun repose piedLA RÃ...(+) CE PACK CONTIENT :Etude C40Une housse de protectionun standun accordeurun repose piedLA RÉFÉRENCE CLASSIQUELa simple évocation de cette référence reflète pleinement la philosophie Yamaha ! La C40 n est pas un simple modèle d étude c est surtout l instrument qui a vu débuter plusieurs centaines de milliers de guitaristes depuis presque 3 décennies. Sa conception repose sur une réflexion simple: offrir un instrument fiable et d une grande justesse au plus grand nombre grâce à un tarif très accessible ! La promesse d offrir aux débutants la meilleure expérience de jeu possible afin de s initier et progresser rapidement. La C40 est toujours autant plébiscitée par les professeurs qui recommandent avec sérénité ce modèle incontournable. Cette guitare offre tous les gages d une facture rigoureuse avec sa table en épicéa son dos et ses éclisses en méranti sa touche et son chevalet en palissandre. Pas étonnant que la C40 puisse revendiquer le statut de guitare classique la plus vendue au monde ! Un budget limité ne signifie plus une guitare de seconde classe comme le démontre brillamment la C40 II. La table en épicéa le dos et les éclisses en méranti (essence de bois proche de l acajou) la touche et le chevalet en palissandre sont les atouts majeurs de ce modèle à petit prix qui délivre un son et assure un confort de jeu rares dans cette gamme de prix. La C40 II est équipée de mécaniques chromées. La gamme des guitares classiques Yamaha profite de la longue expertise de la firme dans la fabrication de guitares à cordes nylon. L'utilisation de matériaux de grande qualité et l'implication active des luthiers expérimentés permettent de proposer des guitares qui sans exception offrent des performances exceptionnelles à des prix abordables. Véritable « best-seller » la guitare classique C40 II Yamaha s est d'ailleurs illustrée en remportant le titre de « Meilleur instrument à cordes » lors de la cérémonie à Londres des Music Industry Awards (MIA) de 2011 réunissant les acteurs majeurs de l industrie musicale. Le public a plébiscité la guitare C40 II Yamaha lors d un sondage spécialement organisé par la station de radio Classic FM.Ce pack comprend :une guitare Yamaha C40 (Cliquez pour plus d'information)une housse | |
JHS Pedals : 3 Series Flanger
Pour guitare électrique- Options de contrôle intuitives offrant une large gamme de sons ...(+) Pour guitare électrique- Options de contrôle intuitives offrant une large gamme de sons possibles- True Bypass- Contrôles: Blend, Rate, Intensity- Commutateur Tape pour créer des balayages type bande- Commutateur au pied Bypass- LED de statut- Entrée/sortie sur Jack 6,3 mm- Boîtier en métal- Fonctionne avec un bloc d'alimentation 9 V DC (polarité négative à l'intérieur) optionnel non-fourni- Consommation de courant: 70 mA- Dimensions (L x l x H): 112 x 60 x 31 mm- Poids: env. 210 g | |
MXR : B87B Blackout Bass Compressor
MXR B87B Blackout Bass Compressor; compressor pedal for bass; celebrating the 15th anniver...(+) MXR B87B Blackout Bass Compressor; compressor pedal for bass; celebrating the 15th anniversary of the world's best-selling bass pedal series; limited edition; controls for release, attack, ratio, input and output; bypass footswitch; true bypass; status LED; 6.3 mm mono jack input/output; aluminium housing; Power supply via 9 V battery or 9 V (DC mains adapter (2.1 x 5.5 mm hollow plug, negative pole inside) - suitable power supply unit: Art. 409939 (not included in delivery); current consumption 14-19 mA | |
BOSS GX-100 PROCESSEUR D?EFFETS POUR GUITARE
Un puissant processeur d'amplis et d'effets, facile d'utilisation pour guitare et basse Ra...(+) Un puissant processeur d'amplis et d'effets, facile d'utilisation pour guitare et basse Rassemblant les technologies évoluées BOSS de production du son dans un boîtier élégant et ultra moderne, le GX-100 vous procure des performances haut de gamme dans toutes les situations. Découvrez 23 amplis AIRD et plus de 150 effets dérivés du GT-1000, fleuron de notre gamme, et créez facilement des sons exceptionnels depuis l'écran couleur tactile. Jusqu'à 15 blocs d'effets simultanés procurent des possibilités sonores illimitées, avec des possibilités de commandes détaillées en temps réel grâce aux commutateurs au pied et à la pédale d'expression intégrés, et la possibilité d'ajout de contrôleurs externes.Des amplis et baffles authentiquesIntégrées au GX-100, la technologie AIRD et notre approche raffinée Tube Logic procurent des sensations et des sons naturels d'amplis à lampes dans toutes les situations. AIRD est présent dans l'ADN de chacun des amplis guitare et basse du GX-100, tandis que les différents types d'AIRD Output Select permettent aux utilisateurs d'adapter le son à la destination voulue : entrée d'ampli, enceinte FRFR, ou table de mixage de façade. Un large choix de caissons de baffle est également disponible, ainsi que des ports d'importation via USB de vos propres réponses impulsionnelles de baffle.Des effets exceptionnelsAvec plus de 150 effets de haute qualité issus de la vaste sonothèque BOSS, vous pouvez donner vie sur le GX-100 à presque tous les sons que vous pourrez imaginer. De nombreux overdrives et distorsions sont disponibles, ainsi que des classiques BOSS tels que Slow Gear, Octave, et bien d'autres. Ils sont complétés par divers modulations, delays et reverbs, ainsi que de nombreux effets spécialement réglés pour les basses. Et grâce aux connecteurs Send/Return, il est possible d'intégrer au GX-100 vos pédales favorites ou votre boucle d'effets d'ampli externes.Créez votre son personnelLe GX-100 propose 100 mémoires de preset pour vous permettre de jouer dès que vous le sortez de son emballage. Mais il est facile de les modifier selon vos besoins ou d'en créer de nouvelles à partir d'une page blanche. Laissez libre cours à votre imagination grâce aux 15 types de blocs, dont deux d'amplification, et chaînez les effets en série ou en parallèle afin de créer tous types de variations sonores. Les 200 mémoires utilisateur permettent quant à elles de sauvegarder suffisamment de sons pour tous les titres de vos différents répertoires.Touch & GoLa création sonore et les modifications en cours de concert sont plus simples que jamais sur le GX-100. L'écran couleur tactile permet un contrôle fluide des patchs et effets, des modifications de paramètres, des réglages de chaîne de signal, etc. Cet afficheur fonctionne en harmonie avec les quatre boutons rotatifs et les boutons de page situés en façade, procurant une expérience satisfaisante qui n'interrompt jamais le flux créatif.Des commandes personnaliséesLe GX-100 permet un contrôle détaillé en temps réel grâce à ses huit commutateurs au pied et sa pédale d'expression à interrupteur de bout de pied intégrés. En sortie d'usine, ils sont configurés pour le choix de patch/banque et le contrôle de patchs spécifiques, mais vous pouvez les réattribuer à loisir selon vos besoins. Passer en mode Manual fournit un contrôle de type pédale compacte, et il est possible d'aller encore plus loin à l'aide de contrôleurs externes tels que des commutateurs au pied, une pédale d'expression ou des commandes MIDI. Un connecteur est dédié à la commutation des canaux d'ampli à l'aide de choix de mémoire ou d'un commutateur au pied choisi.Votre partenaire sonoreEn plus de l'utilisation sur scène, le GX-100 excelle en tant qu'interface USB pour l'enregistrement ou le fonctionnement avec un ordinateur. Vous pouvez vous enregistrez directement dans un logiciel de création musicale, réamplifier des pistes, ou contrôler le son global via les sorties du GX-100. La sortie pour casque audio vous permet de jouer n'importe où et n'importe quand, tandis que le Looper intégré est idéal pour improviser, développer des sons et des idées, et augmenter votre potentiel créatif en concert.Allez plus loin grâce à BOSS Tone StudioLe logiciel BOSS Tone Studio, pour macOS et Windows, est consacré à la modification des paramètres du GX-100, la sauvegarde des sons, et l'organisation des Live Sets pour différents concerts. Et grâce au double adaptateur Bluetooth® Audio MIDI en option, il est possible de connecter sans fil le GX-100 à un terminal mobile pour effectuer divers réglages depuis l'appli BOSS Tone Studio, et écouter de la musique issue de votre médiathèque personnelle.Caractéristiques :Conversion AN/NA en 24 bits, traitement interne en 32 bits à virgule flottante, fréquence d échantillonnage de 48 kHzDes sons d'amplis à lampes authentiques, avec les réponses au toucher associées, grâce à la technologie AIRD23 types d'ampli et plus de 150 effets BOSSUn routage ampli/effet ultra polyvalent grâce à 15 blocs d'assignationUn large choix de types de baffle, et la possibilité de charger des réponses impulsionnelles au format WAVUne conception moderne et épurée, avec un écran couleur tactile intuitif et un châssis métallique robusteUn contrôle illimité des effets grâce à l'assignation libre des commutateurs au pied et de la pédale d'expression à interrupteur de bout de pied intégrésConnexion possible de deux commutateurs au pied ou d'une pédale d expression externesBoucle d'envoi/retour pour pédales externes ou méthode à quatre câblesConnecteur Control pour le changement à distance de canal sur votre ampliMIDI IN & OUT et enregistrement multicanal sur ordinateur via USBModifiez les sons sur votre ordinateur grâce à BOSS Tone Studio pour macOS et WindowsDouble adaptateur audio MIDI Bluetooth® en option pour modifier des sons et écouter de la musique à partir d'un terminal iOS ou AndroidDimensions : 460 mm x 193 mm x 73 mmDans la boîteMode d emploiBrochureUtiliser le produit sans risqueAdaptateur secteur (PSB-1U) | |
KINGKORG NEO MODELE EXPO
Le Roi est de retour !Le KingKORG, le célèbre synthétiseur à modélisation analogique ...(+) Le Roi est de retour !Le KingKORG, le célèbre synthétiseur à modélisation analogique est de retour dans un modèle compact de 37 touches avec de nouveaux sons, un excellent vocodeur et un look rafraîchi. Le KingKORG NEO dispose d'un moteur puissant utilisant le célèbre moteur sonore KORG XMT et des paramètres d'édition du KingKORG original, reproduisant fidèlement les oscillateurs et les filtres des synthés analogiques classiques. Cela vous permet de créer vos propres sons inspirés des classiques, mais en suivant votre propre direction. Avec son corps compact, ses grandes touches, sa large gamme sonore et son micro dédié pour le vocodeur, Le KingKORG NEO est le synthétiseur parfait pour vos créations en studio et vos performances sur scène.Sons analogiques virtuels ultra-réalistesPuissance des performances, sons plus grands que natureKingKORG, le célèbre et puissant synthé analogique virtuel, est de retour dans un modèle compact 37 Full-size avec de nouveaux sons, un super vocodeur et un nouveau look rafraîchi.Voici le KingKORG NEO, un synthé analogique virtuel qui n'a pas son pareil. Conçu pour les musiciens d'aujourd'hui, ce synthé compact associe un schéma de synthèse analogique classique à une édition rapide et intuitive, offrant un niveau de profondeur et de flexibilité inégalé.Avec son moteur sonore XMT, ses 37 touches pleine taille, son vocodeur dynamique et ses nombreuses fonctions conviviales, le KingKORG NEO est bien plus qu'un simple synthétiseur : c'est un outil complet pour les artistes qui aspirent à explorer de nouveaux domaines sonores et à repousser les limites de la créativité musicale.Un moteur sonore puissant et flexibleLe KingKORG NEO est doté de notre moteur sonore analogique virtuel XMT. XMT signifie eXpanded Modelling Technology (technologie de modélisation élargie) et a été créé pour offrir un large éventail de sons tout en garantissant la simplicité d'utilisation.L'époque des réglages laborieux des oscillateurs pour la création de sons est révolue. Le KingKORG NEO rationalise ce processus grâce à des algorithmes prédéfinis. Ces combinaisons soigneusement conçues de différents types et quantités d'oscillateurs vous permettent de créer rapidement et facilement des sons riches et prêts pour la scène.Le KingKORG NEO est livré avec une large gamme d'algorithmes d'oscillateurs. Des classiques dents de scie et ondes carrées aux motifs de bruit plus complexes typiques des synthétiseurs analogiques, en passant par les PCM/DWGS, ce synthétiseur est équipé pour répondre à une grande variété de besoins et de préférences musicales.Créer du caractère avec des filtres iconiques modélisésAu cœur du KingKORG NEO se trouve sa section de filtre méticuleusement conçue, une pierre angulaire dans la définition du caractère sonore unique du synthétiseur. Nous avons doté le KingKORG NEO d'une gamme variée de filtres, chacun ajoutant une saveur distincte à vos créations sonores, un aspect où la modélisation analogique brille vraiment.La collection de filtres du KingKORG NEO est un véritable trésor pour les concepteurs sonores. Elle englobe un large éventail de types de filtres à modélisation analogique essentiels, vous permettant de sculpter des sons avec précision et facilité. Mais nous ne nous sommes pas arrêtés là . Nous avons minutieusement modélisé des filtres qui font écho aux synthés monophoniques analogiques emblématiques des années 70, qui permettent d'obtenir des leads percutants et des basses profondes. Nous avons également capturé l'essence des synthés polyphoniques de la vibrante ère new wave des années 80, ainsi que les filtres légendaires du synthé analogique MS-20 de Korg.L'une des caractéristiques les plus captivantes de ces filtres est leur capacité à s'auto-osciller lorsque vous augmentez la résonance - une caractéristique de la synthèse analogique classique. Cette capacité ouvre un monde de possibilités sonores, de la création de textures éthérées à l'élaboration de sonorités puissantes et résonnantes.La magie du vocodeurLe synthé KingKORG NEO est équipé d'une entrée XLR symétrique sur son panneau avant, et comprend un microphone robuste de haute qualité. Cette configuration vous invite à plonger dans le monde du vocoder instantanément.Au cœur du vocodeur du KingKORG NEO se trouve un filtre 16 bandes sophistiqué, rivalisant avec les vocodeurs dédiés. Cette fonction puissante vous permet de créer des sons de vocoder classiques, mais ce n'est que le début. En modifiant la fréquence du filtre à l'aide de la fonction de décalage des formants et en réglant avec précision le niveau et le panoramique de chaque bande, vous ouvrez les portes à un éventail de sons uniques et originaux. Que vous recherchiez un charme vintage ou une touche contemporaine, ce vocodeur s'adapte sans effort à n'importe quel genre ou style.Mais ce n'est pas tout : le KingKORG NEO redéfinit la flexibilité. Le Timbre B peut ingénieusement être utilisé comme modulateur, offrant une alternative à l'entrée micro traditionnelle. Cela permet à l'effet vocoder d'être mélangé de manière transparente avec le son du synthé, ouvrant la voie à une exploration sonore sans limite.De plus, chacun des trois oscillateurs, les timbres A et B, peut être sélectionné individuellement comme source pour l'entrée micro. Cette fonction unique vous permet de synthétiser un riche mélange de voix et d'instruments, créant ainsi une fusion de timbres à la fois innovante et captivante.Des programmes prédéfinis intégrés adaptés à la scène musicale contemporaineLa vaste bibliothèque de 200 programmes préréglés du KingKORG NEO est conçue pour le musicien moderne. Ces préréglages couvrent huit catégories telles que SYNTH, LEAD et BASS et offrent une passerelle intuitive pour trouver le son parfait pour n'importe quel scénario.Des effets magistrauxLe KingKORG NEO élève votre son grâce à trois emplacements d'effets maîtres, chacun offrant six types d'effets distincts.L'emplacement PRE FX apporte le grain et le tranchant d'effets tels que la distorsion et le simulateur d'ampli. MOD FX insuffle à vos morceaux le charme classique du phaser, du chorus et du trémolo. Pour créer des atmosphères étendues, l'emplacement REV/DELAY offre des effets ambiants tels que la réverbération de hall et le délai de modulation. Le réglage et la sélection de ces effets sont simples, grâce aux cadrans dédiés à chaque slot sur le panneau avant, complétés par des boutons de contrôle FX pour un réglage fin et détaillé.Fonction de patch virtuelRetrouvez l'esprit des synthétiseurs classiques tels que le MS-20 grâce au système innovant de patchs virtuels du KingKORG NEO. Cette fonction intuitive fait entrer la flexibilité du patch physique des synthétiseurs dans l'ère numérique. Avec six assignations Virtual Patch disponibles pour chaque timbre, vous pouvez virtuellement connecter des signaux de contrôle comme l'EG, le LFO ou les mouvements du joystick aux paramètres clés du son, y compris la hauteur et la coupure. Cette intégration transparente permet une modulation complexe et une exploration plus approfondie de la formation du son, donnant à votre musique une nouvelle dimension de créativité sonore.Fonction d'arpégiateur à paliersLe KingKORG NEO est équipé d'un arpégiateur pas à pas polyvalent, un outil qui donne vie à vos performances en générant automatiquement des phrases d'arpèges basées sur les accords que vous jouez. Personnalisez encore plus votre son en choisissant parmi six types d'arpèges différents. Vous pouvez spécifier la durée, l'intervalle et le statut on/off de chaque pas, ce qui ouvre un vaste éventail de possibilités rythmiques.Un contrôle sans effortLe KingKORG NEO est conçu avec un panneau original qui combine la sensation classique des synthétiseurs analogiques avec le meilleur de la technologie d'aujourd'hui. Sa disposition est organisée de façon réfléchie en blocs, rationalisant votre flux de travail en plaçant les bonnes commandes au bout de vos doigts pendant que vous éditez.La section oscillateur dispose d'un écran dédié affichant le nom de l'algorithme actuellement sélectionné. D'une simple rotation de la molette adjacente, vous pouvez parcourir les options, voir les noms descriptifs et passer rapidement à différentes catégories comme ANALOG ou DWGS. Les boutons de contrôle sont stratégiquement placés pour ajuster les paramètres les plus cruciaux de chaque oscillateur, vous permettant de ressentir la satisfaction tactile de façonner le son en temps réel.Pour renforcer cette expérience intuitive, le KingKORG NEO dispose de boutons dédiés à chacun de ses trois effets principaux. Cette configuration permet d'expérimenter différents effets et d'entendre leur impact sur votre son de la manière la plus simple qui soit. Et grâce à l'écran EL organique auto-lumineux, la visibilité est parfaite, que vous soyez sous les lumières vives de la scène ou en studio.FonctionFavorispour plus de commodité en concertLa fonction Favoris vous permet de rappeler les programmes fréquemment utilisés d'une simple pression. Vous pouvez assigner un total de 40 programmes aux huit touches de catégories favorites pour les rappeler facilement.Spécifications techniques :Clavier : 37 touches (sensible à la vélocité)Génération sonore : XMT (technologie de modélisation élargie)Polyphonie maximale : 24 voixTimbres : 2 timbres maximum (Layer / Split)Oscillateur : 138 types (32 analogiques et bruit, 40 DWGS, 65 PCM, 1 MIC IN)Filtre : 18 types (7 LPF, 5 HPF, 6 BPF) dont les modélisations des filtres MS-20 et PolysixModulation : 2 unités EG, 2 unités LFO EG 2 unités, LFO 2 unitésEffet : 3 simultanésSections : Effets de programme x 3 (PRE FX, MOD FX, REV/DELAY) + EQ (2 bandes)PRE FX : 6 types (DISTORTION, DECIMATOR, RING MOD, GT.AMP, EP.AMP, TONE) MOD FX : 6 types (FLANGER, CHORUS, U-VIBE, TREMOLO, PHASER, ROTARY) REV/DELAY : 6 types (HALL, ROOM, PLATE, TAPE ECHO, MOD DELAY, BPM DELAY)Vocodeur : 16 bandes, fonction de décalage des formants, fonction de maintien des formantsArpégiateur : Jusqu'à 8 pas (le nombre de pas peut être modifié), 6 types (UP/DOWN/ALT1/ALT2/RANDOM/TRIGGER)Programmes : 300 programmes (200 presets/ 100 utilisateur)Nombre de catégories : 8 catégories (Synth, Lead, Bass, Pad/Airy, Bell/Decay, Motion, Se/Voc, Misc)Ecrans : 1 x écran OLED 16 x 2 caractères + 2 x écrans OLED 128 x 64 pixelsEntrées : micro (XLR), pédale de sustain, footswitch, USB, MIDISortie : jack stéréo, casque au format jack, MIDIAlimentation électrique : adaptateur DC12V (inclus)Consommation électrique : 9WDimensions : 565 x 338 x 92 mmPoids : 3,1 kgAccessoires inclus : Adaptateur secteur, Microphone Vocoder (+ bonnette) | |
BEHRINGER RD-9 - BOITE À RYTHMES
Une boîte à rythmes analogique/numérique classique avec 11 sons de batterie, un séquen...(+) Une boîte à rythmes analogique/numérique classique avec 11 sons de batterie, un séquenceur de 64 pas, un générateur d'ondes et un filtre bimode Behringer Rythm Designer RD-9Le RHYTHM DESIGNER RD-9 fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, y compris : 11 voix de batterie ; un séquenceur 64 étapes ; un concepteur d'ondes et un filtre bi-mode - pour une boîte à rythmes à part entière qui va faire trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer son installation, le RD-9 a tout ce qu'il faut pour passer dans la cour des grands. Le chef-d' uvre rajeuniLa RD-9 a été conçue avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-9 vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-909 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Des basses colossales aux charlestons grésillants, vous pouvez les manipuler pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques ! Contrôle completConçu pour améliorer vos performances, le RD-9 propose de toutes nouvelles fonctions pour une utilisation en direct dans chacun des modes du séquenceur, notamment la répétition de pas, la répétition de notes, le déclenchement en temps réel et le step-overdubbing en direct. Il est ainsi facile d'activer l'enregistrement en mode motif, ce qui vous permet de construire des structures de morceaux à la volée et de repasser en mode lecture par simple pression d'un bouton. Chacun des 11 sons de batterie originaux est doté de ses propres commandes d'accord, de niveau, d'attaque et de déclin, ce qui vous permet de régler chaque son comme vous le souhaitez ou de les ajuster dans le feu de l'action pour créer des sons de batterie dont l'intensité et la tonalité varient au fil du morceau. Ajoutez un peu plus d'excitation avec la fonction de remplissage automatique et introduisez davantage de variations. Vous pouvez même sélectionner un autre morceau en mémoire sans interrompre la lecture, ce qui vous permet d'exécuter des sets entiers du début à la fin, simplement avec votre RD-9.Séquenceur puissant et riche en fonctionnalitésLe RD-9 est doté de l'un des séquenceurs pas à pas les plus puissants jamais créés. Le séquenceur 64 pas peut stocker jusqu'à 64 motifs et 16 morceaux avec un swing continuellement variable, ce qui vous permet d'imiter un vrai batteur et de donner aux rythmes que vous créez une sensation plus humaine. Concepteur d'ondes et filtre bi-modeLe Wave Designer intégré dispose de commandes individuelles d'attaque et de sustain qui peuvent être appliquées aux voix individuelles pour donner une autre dimension à vos rythmes de batterie. De plus, le bouton de filtre bi-mode très flexible du RD-9 permet de basculer entre LPF et HPF, ce qui vous permet d'expérimenter avec la fréquence de coupure et les commandes de résonance pour créer des rythmes hors du commun, tandis que ces balayages fluides peuvent être enregistrés directement dans le séquenceur et affinés à l'aide de l'éditeur de pas.Chaînage de paramètresL'encodeur robuste du RD-9 vous permet de définir des préférences de chaînage distinctes pour chacun de vos paramètres, leur permettant de fonctionner globalement ou de basculer lorsqu'un morceau ou un motif change. Les paramètres comprennent le tempo, le swing, la flamme, la probabilité, les mutes/solos de pistes indépendantes, les affectations de bus FX, les modes de filtre et les balayages pour un contrôle en temps réel amélioré. Les motifs peuvent être modifiés à la volée pour un contrôle créatif supplémentaire lorsque vous utilisez le RD-9 comme c ur de votre installation live.Contrôle USBPour faire entrer le RD-9 dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Cela permet au RD-9 d'être contrôlé par votre DAW si vous le souhaitez, permettant ainsi de déclencher des sons individuels. Les chiffresLe RD-9 dispose de 33 boutons et 58 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Phones ; audio mono ; MIDI In, Out et Thru via USB et ports MIDI 5 broches ; et 11 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste. Avec ses 3 sorties de déclenchement, le RD-8 vous permet de contrôler des synthés externes et des séquenceurs matériels pour créer des morceaux sans avoir de station de travail audio numérique (DAW) en vue. Le RD-9 peut également envoyer et recevoir des informations d'horloge avec un timing très précis pour se synchroniser avec le monde extérieur.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec un moteur de sons analogiques/numériques authentique pour créer des performances sonores classiques.- 11 sons de batterie originaux avec paramètres supplémentaires et possibilité d'accentuation globale- Séquenceur de batterie puissant de 64 pas prenant en charge le poly-mètre, la répétition des pas, la répétition des notes, le déclenchement en temps réel, la mise en sourdine des pistes et le solo des pistes.- 10 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste.- Le bus FX intégré comprend un générateur d'ondes et un filtre analogique bimode avec affectation par voix.- Enregistrement, édition et lecture en direct de la coupure du filtre analogique via l'automatisation.- Stockage de 16 morceaux et de 256 motifs, qui peuvent tous être importés/exportés pendant la lecture pour un nombre illimité de morceaux et de motifs.- Le mode Pattern permet d'organiser les motifs en morceaux complets et de définir le nombre de répétitions par partie de morceau.- Le mode Song permet d'enchaîner des morceaux pour des concerts et des compositions étendues.- La fonction unique de défilement automatique permet d'improviser dans tous les modes.- Entrée/sortie/traversée MIDI complète et implémentation USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation comprennent l'USB, le MIDI, l'horloge et l'interne pour une polyvalence maximale.- Encodeur pour l'édition de paramètres tels que Tempo, Swing, Probabilité, Flam et Random.- Affichage LED haute visibilité pour une édition facile des paramètres du programme- Puissantes sorties casque et principale sur connecteurs 1/4 CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons 11- Analogique : grosse caisse, caisse claire, tom basse, tom moyenne, tom haute, Rim shot, Clap- Numérique (échantillonnage) Chapeau fermé, Chapeau ouvert, Crash, Ride- Nombre de voix simultanées 10- Contrôles du son - Niveau d'accentuation- Grosse caisse : Accord, niveau, attaque, décroissance, hauteur, profondeur de la note- Caisse claire : Accord, niveau, tonalité, claquant- Tom basse, moyenne, haute Niveau, accord, décroissance- Rim shot / clap : Niveau- Opened/closed Hi-Hat Accord : niveau, déclin de l'accord, déclin de l'oh- Cymbale Crash : niveau, ride niveau, crash tune, ride tune- Boutons de sélection 11 Boutons de sélection de la voixConnectivité- Sorties : - Phones 1 x 1/4TRS, stéréo, impédance 8 - Mono 1 x 1/4TRS, servo-équilibré - Sortie voix 10 x 1/4TS, asymétrique- Entrée, sortie et traversée MIDI 3 x DIN 5 broches- Sorties de déclenchement 3 x +5 V, impulsion de 2 ms- Entrée/sortie de synchronisation 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ)- Classe USB conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieur- Commandes de volume Master, téléphones- Retour (entrée) 1 x 1/4TRS, symétrique | |
BEHRINGER RD-6-BK - BOITE À RYTHMES
Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de dist...(+) Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-BKLe RHYTHM DESIGNER RD-6-BK fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-BK a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-BK a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-BK vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-BK est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-BK est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-BK dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-BK peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-BK dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-BK à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs) | |
BEHRINGER RD-6-AM - BOITE À RYTHMES
Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de dist...(+) Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-AMLe RHYTHM DESIGNER RD-6-AM fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-AM a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-AM a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-AM vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-AM est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-AM est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-AM dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-AM peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-AM dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-AM à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs) | |
BEHRINGER RD-6-SR - BOITE À RYTHMES
Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de dist...(+) Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-SRLe RHYTHM DESIGNER RD-6-SR fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-SR a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-SR a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-SR vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-SR est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-SR est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-SR dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-SR peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-SR dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-SR à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs) | |
Boss : DS-1w Distortion (18 commentaires)
Pour guitare électrique- Distorsion- Version WAZA de haute qualité de la distorsion lég...(+) Pour guitare électrique- Distorsion- Version WAZA de haute qualité de la distorsion légendaire et classique fabriquée depuis 1978- Reste clair même en cas de distorsion extrême, préservant les caractéristiques sonores uniques des différentes guitares, micros et styles- 2 modes offrant plus de polyvalence: Mode Standard offrant le son légendaire de la DS-1 originale - Mode Custom offrant des tonalités de distorsion plus grasses avec des médiums serrés et une réponse plus élevée- Contrôles: Level, Distortion, Tone- Commutateur: Mode (Standard/Custom)- LED de statut: Effect On- Commutateur au pied: Effect Bypass- Entrée/sortie sur Jack 6,3 mm- Connexion pour alimentation secteur sur prise cylindrique 2,1 x 5,5 mm, polarité négative à l'intérieur- Fonctionne avec une pile 9V- Bloc d'alimentation 9 V DC adapté optionnel non-fourni (N° d'article 409939)- Consommation de courant: 4 mA- Dimensions (L x P x H): 73 x 129 x 59 mm- Poids: 400 g- Fabriquée au Japon | |
KMA Audio Machines : WURM 2 Distortion (4 commentaires)
Pour guitare et basse- Distorsion Metal flexible- Inspirée par l'une des pédales classiq...(+) Pour guitare et basse- Distorsion Metal flexible- Inspirée par l'une des pédales classiques de Heavy Metal- Successeur du modèle WORM avec une électronique améliorée- Circuit silencieux & format plus compact- Contrôles: Volume, Terror, Highs, H-Mids, L-Mids, Lows (internes: Highs Q, H-Mids Q, L-Mids Q, Lows Q)- Commutateur externe: EQ-Style Switch (KMA/HM-II/Both)- Commutateur interne: Input Buffer (On/Off)- LED de statut: Effect On- Commutateur au pied: Effect On- Entrée/sortie sur Jack 6,3 mm- Connexion pour alimentation secteur sur prise cylindrique 2,1 x 5,5 mm, polarité négative à l'intérieur- Fonctionne avec une pile 9V- Bloc d'alimentation 9 V DC adapté optionnel non-fourni (N° d'article 409939)- Consommation de courant: 50 mA- True Bypass- Dimensions (L x P x H): 74 x 128 x 60 mm- Poids: 350 g- Fabriquée à la main en Allemagne | |
414CE-R TOBACCO SUNBURST TOP
Guitare acoustique Taylor 414ce-RLa Standard 414ce V-Class avec une extrémité supérieur...(+) Guitare acoustique Taylor 414ce-RLa Standard 414ce V-Class avec une extrémité supérieure très ouverte et une réponse étendue des basses - tout cela grâce au dos et aux éclisses en palissandre indien. La 414ce-R combine une esthétique subtile avec des améliorations sonores profondes, et rend encore plus accessible la classe populaire de guitares en palissandre de Taylor.Dotée d'un barrage révolutionnaire V-Class, qui semble aller à l'encontre des lois de la construction de guitares et qui parvient à augmenter à la fois le volume ET le sustain, tout en offrant une réponse tonale uniforme sur tout le spectre sonore et une intonation naturelle améliorée, la guitare Grand Auditorium standard de l'industrie vient d'évoluer. À la base, les guitares V-Class créent une réponse plus synergique de la table d'harmonie en lui permettant de se plier et de fléchir dans un mouvement plus naturel qui est propice au développement et à la propagation des ondes sonores et à la façon dont elles interagissent les unes avec les autres dans les accords et les mélodies.Avec des basses profondes et résonantes et des hautes fréquences nettes fournies par le Rosewood, vos harmoniques brilleront et vos fondamentales s'épanouiront. Aussi facile pour les yeux que pour les oreilles.Grand AuditoriumQuand vous pensez à une guitare Taylor, il y a de fortes chances que vous pensiez à une Grand Auditorium. Depuis plus de 20 ans, c'est la forme de corps classique de Taylor, avec le juste mélange d'équilibre tonal, de projection, d'articulation des notes, de chatoiement dans les aigus et de jouabilité incroyable - c'est une marque de fabrique de l'industrie de la guitare et une référence pour les joueurs de tous âges, de tous niveaux et de toutes orientations musicales.Avec une largeur/profondeur comparable à celle d'une dreadnought, mais avec des lignes plus épurées et une taille plus étroite qui la rendent facilement identifiable de l'autre côté de la pièce, cette forme de guitare des plus polyvalentes offre des conditions de jeu égales et, que ce soit pour les musiciens de chambre, de tournée ou de studio, elle donne envie de continuer à jouer.Palissandre des Indes orientalesL'ampleur et la présence du palissandre dans le spectre sonore et dynamique en ont fait l'un des bois acoustiques les plus populaires de tous les temps et l'un des préférés des guitares Taylor. Ses basses chaudes et son éclat dans les aigus offrent un mélange agréable de clarté et de résonance, s'épanouissant avec des harmoniques lorsque les notes se prolongent. Un milieu de gamme légèrement creusé offre une place parfaite pour les voix, ce qui fait du palissandre un bois de choix pour les auteurs-compositeurs-interprètes.Epicéa de SitkaL'épicéa de Sitka est le bois le plus couramment utilisé pour les tables de guitares. Le Sitka génère une large gamme dynamique et s'adapte à de nombreux styles de jeu, du strumming agressif au fingerpicking. En tant que table d'harmonie de guitare, l'épicéa de Sitka est le bois de tonalité standard de l'ère moderne. Il est utilisé sur 85 à 90 % des guitares fabriquées par Taylor. Sa combinaison de force et d'élasticité se traduit par une large gamme dynamique, offrant une articulation nette et permettant tout, du strumming agressif et du flatpicking au fingerpicking.Bracing en VLe barrage est le cadre interne d'une guitare acoustique qui joue un rôle essentiel dans la façon dont l'instrument façonne le son. Bien que le barrage en X soit standard sur les guitares acoustiques depuis plus d'un siècle, il crée un conflit inné entre deux éléments clés du son d'une guitare : le volume et le sustain. La table de la guitare (sa table d'harmonie) contribue de manière significative à ces deux éléments. La flexibilité de la table génère le volume (projection), tandis que sa rigidité génère le sustain. Avec les tables de guitares à barrages en X, c'est là qu'intervient le compromis : lorsqu'un élément est rendu plus rigide, sa flexibilité est réduite (et vice versa).Le barrage V-Class change tout cela. Avec le barrage V-Class de Taylor, une table de guitare acoustique peut être à la fois rigide et flexible, pour plus de volume et de sustain. Le barrage V-Class offre une rigidité parallèle aux cordes pour plus de rigidité et donc de sustain. La flexibilité de chaque côté génère le mouvement d'air nécessaire à une projection robuste - c'est donc le meilleur des deux mondes. Cette innovation révolutionnaire améliore également l'intonation, produisant non seulement des notes plus fortes et plus longues, mais aussi plus en phase les unes avec les autres.Le barrage V-Class augmente également le volume de manière homogène sur l'ensemble du spectre tonal, accroît le sustain et améliore l'intonation naturelle de l'instrument en créant une réponse plus synergique de la table d'harmonie. Cela favorise une relation plus harmonieuse entre les notes que vous jouez, ce qui permet aux accords de résonner dans une splendeur cohésive. Procurez-vous une Taylor avec un barrage V-Class et faites-en l'expérience par vous-même.Caractéristiques :CorpsFilet (binding) : BlancConfiguration du dos : 2-pièces No WedgeFinition du dos et des éclisses : BrillantTeinture/Sunburst : Tobacco Sunburst TopFinition de la table : BrillantMancheLargeur du manche : 44,5 mm (1-3/4)Bords de touche : NoirAssemblage du manche : ScarfTouche : Ebène Crélicam d'Afrique de l'OuestManche/Talon : Acajou néo-tropicalFinition du manche : SatinéTêteType de tête : Palette, standardAutresChevilles : Ebène Crélicam d'Afrique de l'OuestBoutons : NickelEdge Trim : Noir/Blanc/Noir/Blanc/Blanc/NoirDiapason : 64,8 cm (25-1/2)Barrage : Bracing en VPickguard : Ecaille de tortuesMécaniques : Taylor NickelCordes : D'addario XS Coated Phosphor Bronze LightLargeur du corps : 40,6 cm (16)Sillet de tête et sillet de chevalet : Sillet de tête en Tusq noir, Sillet de chevalet en MicartaÉtui : Taylor Deluxe Hardshell MarronLongueur du corps : 51 cm (20)Profondeur du corps : 11,7 cm (4 5/8) | |
NUX PÉDALIER 2 VOIES AVEC LEDS - 3 MODES
Le pédalier NUX NMP-2 n’est pas un footswitch 2 voies classique. Il comporte des foncti...(+) Le pédalier NUX NMP-2 n’est pas un footswitch 2 voies classique. Il comporte des fonctionnalités et 3 modes de fonctionnement permettant des utilisations plus diverses ! Le mode Open permet un fonctionnement par pression momentanée des commutateurs avec les indicateurs Led s’allumant que quand le commutateur est pressé (fonctionnement actif avec alimentation requise). Le mode Close permet un fonctionnement momentané des commutateurs mais de manière passive (sans alimentation, donc sans indicateurs lumineux de statut). Le mode Latch lui permet une utilisation traditionnelle « loquet » des commutateurs, où l’activation / désactivation se fait par pression classique « loquet ». Vous pouvez le connecter à n'importe quel amplificateur ou pédale possédant une entrée de contrôle jack 6,35 mm et il est également compatible avec les claviers et synthétiseurs. Le NUX NMP-2 a également été conçu pour fonctionner avec le NUX Loop Core Deluxe, NUX JTC Drum & Loop PRO ou encore le NUX Cerberus.- Catégorie : accessoire ampliColoris : AluminiumType : footswitchMatériau : métalDestination : ampli guitare, pédale d'effetSpecs complémentaires :Footswitch 2 voies avec indicateurs Led + 3 modes de fonctionnement (Open, Close, Latch)Mode Open : fonctionnement des commutateurs en « pression momentané », mode actif (alimentation requise pour Leds actives)Mode Close : mode passif pour une utilisation momentanée (pas alimentation requise, mais Leds inactives)Mode Latch : fonctionnement loquet traditionnel des commutateurs, activation / désactivation par pression loquet.Utilisation avec des jacks mono (TS) ou un jack stéréo (TRS), se reporter au manuel utilisateurFonctionne avec tout type d'ampli / effet avec connectique jack mais conçu pour NUX Loop Core Deluxe, NUX JTC Drum & Loop PRO et NUX CerberusEntrées : jack A (mono ) ou jack B&A (mono/stéréo)Alimentation 9V DC (non fournie) | |
Pedale D'effet A Lampe Behringer Vt999 Vintage Tube Monster (5 commentaires)
La pédale d’effet VINTAGE TUBE MONSTER VT999 reproduit le « grondement lourd des moteu...(+) La pédale d’effet VINTAGE TUBE MONSTER VT999 reproduit le « grondement lourd des moteurs tout lampes » pour que tu puisses t’éclater avec des sons allant de l’overdrive blues brûlant à la grosse distorsion pleine et grasse.La VT999 est une pédale d’effet de très haute qualité dotée d’une lampe 12AX7 sélectionnée à la main et d’un noise gate débrayable avec seuil réglable qui te garantit un son dénué de tout bruit résiduel. La VT999 possède en outre une LED de statut qui indique l’état de la commutation ainsi qu’un véritable hard-bypass qui garantit un signal parfaitement intègre.Le monstre à lampe qui propulse ton jeu de guitare ! * Overdrive classique à lampe avec tube 12AX7 sélectionné à la main * Destiné à rivaliser directement avec les produits les plus en vue du marché * * Tous les sons d’un ampli à lampes dans une pédale : palette sonore allant de l’overdrive chaleureux pour le blues à la grosse distorsion pour le métal * Noise gate débrayable avec réglage de seuil garantissant un son dénué de tout bruit résiduel * Commandes dédiées Gain et Master plus égaliseur 3 bandes pour sculpter le son * LED de statut bleue indiquant l’état de la commutation et de la pile * Véritable hard bypass garantissant un signal parfaitement intègre * Composants de haute qualité et fabrication exceptionnellement robuste pour des années de fiabilité * Conçu et développé par BEHRINGER Allemagne * ALIMENTATION 9V INCLUSE | |
Squier By Fender Classic Vibe '60s Mustang Bass Ll Surf Green
Malgré son petit gabarit, la Classic Vibe '60s Mustang produit un son gigantesque grâce ...(+) Malgré son petit gabarit, la Classic Vibe '60s Mustang produit un son gigantesque grâce à son micro Fender-Designed à bobinage splitté et aimants Alnico. Les petites mains apprécieront son diapason court de 30(762 mm), son confortable profil de manche fin enCet sa touche au radius de 9.5(241 mm) avec ses frettes narrow-tall qui facilitent le jeu. Cet instrument Squier rétro présente également sur la tête de manche une sérigraphie reprise des modèles des années 1960, un magnifique accastillage nickelé et une élégante finition du manche brillante dont la teinte vintage lui confère un style classique. Malgré son petit gabarit, la Classic Vibe '60s Mustang produit un son gigantesque grâce à son micro Fender-Designed à bobinage splitté et aimants Alnico. Les petites mains apprécieront son diapason court de 30(762 mm), son confortable profil de manche fin enCet sa touche au radius de 9.5(241 mm) avec ses frettes narrow-tall qui facilitent le jeu. Cet instrument Squier rétro présente également sur la tête de manche une sérigraphie reprise des modèles des années 1960, un magnifique accastillage nickelé et une élégante finition du manche brillante dont la teinte vintage lui confère un style classique.Corps : Nato Finition du corps : Polyuréthane brillant Forme du corps : Mustang Bass Boutons : Noir Style Vintage Touche : Indian Laurel Quincaillerie : Nickel Pickguard : Parchemin 3 plis Incrustations : Point Perloid Blanc Finition Nech : Uréthane teinté brillant Construction du manche : Boulonné Orientation : Droitier Configuration : Split Single Coil Micros Raffinement : Style Vintage Noix : Os Micro central : Fender Conçu Alnico Split Single-Coil Commutateur : Aucun Configuration du micro : Split Single Coil Chevalet : 4 cordes de basse Mustang à corps traversant Mécaniques : Style Vintage Cordes : Acier nickelé (calibres .045-.105) Rayon : 9,5(241 mm) Syze des frettes : Narrow Tall Matière du manche : Erable Matière du manche : Érable Profil du manche : FormeC Forme du cou de raffinement: Forme de C Frettes : 20 Matériau de l'écrou : Os Largeur de l'écrou : 1,5(38,1 mm) Échelle : 30(762 mm) Truss rod : Réglage de la tête Contrôles : Master Volume, Master Tone | |
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