| À vos guitares, prêts, jouez! Vol. 4 2 Guitares (duo) [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire Productions OZ
Guitar duet - Intermediate SKU: DZ.DZ-4120 Composed by Various. Score and...(+)
Guitar duet -
Intermediate SKU:
DZ.DZ-4120 Composed
by Various. Score and
parts. Les Productions
d'OZ #DZ 4120. Published
by Les Productions d'OZ
(DZ.DZ-4120). ISBN
9782898520372. This
fourth booklet is
dedicated to ensemble
playing through five
trios and three quartets
of various styles (tango,
ballad, rock, etc.)
appropriate for the end
of primary school with a
few years of experience
and the beginning of
secondary school. Some
pieces are written in a
homorhythmic manner and
can constitute an
introduction to ensemble
music, while others are
rather polyrhythmic. They
can constitute a first
contact with the
following techniques and
effects: staccato,
pizzicato, accent,
louré, natural
harmonic, percussion or
crossed strings. This
volume is therefore
intended for guitarists
who already know the
notes in first position.
Two pieces include a more
advanced part with an
introduction to playing
in 5th position. These
are short pieces that do
not present technical
challenges other than
those allowing you to
achieve the effects and
play
expressively.
You
will find in the scores
indications of nuances,
timbre, attack and
fingerings which
constitute suggestions
for work and not
prescriptions. Teachers
and students are
therefore invited to make
interpretation choices
different from those
proposed or to try to
convincingly render those
already
written.
The
pieces were composed or
arranged by UQAM music
education students as
part of a course aimed at
equipping musicians for
teaching guitar in the
school system. Many of
them are musicians from
different backgrounds
(composition,
performance, world music,
etc.), which explains the
creativity found in the
pieces. All the pieces
have been the subject of
an audio recording
available on the
Productions
d’Oz website
and on YouTube. Search
for À vos
guitares, prêt,
joue! Vol.
4.
Isabelle
Héroux, editor,
professor, Department of
Music,
UQAM. Louis-Edouard
Thouin-Poppe, assistant
editor, arranger and
engraver.
Ce
quatrième cahier
est consacré au
jeu en ensemble
grâce ÃÂÂ
cinq trios et trois
quatuors de styles
variés (tango,
ballade,
rock…)
appropriés pour la
fin du primaire avec
quelques années
d’expér
ience et le début
du secondaire. Certaines
pièces sont
écrites de
manière
homorythmique et peuvent
constituer une initiation
àla musique
d’ensemble,
alors que
d’autres sont
plutôt
polyrythmiques. Elles
peuvent constituer un
premier contact avec les
techniques et effets
suivants : staccato,
pizzicato, accent,
louré, harmonique
naturelle, percussion ou
cordes croisées.
Ce volume
s’adresse donc
aux guitaristes qui
connaissent
déjàles
notes en première
position. Deux
pièces comportent
une partie plus
avancée avec une
initiation au jeu en Ve
position. Ce sont des
pièces courtes qui
ne présentent pas
de défis
techniques outre ceux
permettant de
réaliser les
effets et de jouer de
manière
expressive.
Vous
trouverez dans les
partitions des
indications de nuances,
de timbre,
d’attaque et
de doigtés qui
constituent des
suggestions de travail et
non des prescriptions.
Ainsi, les enseignants et
les élèves
sont invités
àfaire des choix
d’interprÃÃ
‚©tation
différents de ceux
qui sont proposés
ou àtenter de
rendre de manière
convaincante ceux
déjÃÂÂ
écrits.
Les
pièces ont
été
composées ou
arrangées par des
étudiants en
enseignement de la
musique de
l’UQAM dans le
cadre d’un
cours qui vise ÃÂÂ
outiller les musiciens
pour
l’enseignement
de la guitare dans le
système scolaire.
Beaucoup
d’entre eux
sont des musiciens
provenant
d’horizons
différents
(composition,
interprétation,
musique du monde, etc.)
ce qui explique la
créativité
que l’on
retrouve dans les
pièces. Toutes les
pièces ont fait
l’objet
d’un
enregistrement audio
disponible sur le site
des Productions
d’Oz et sur
YouTube. Recherchez
À vos guitares,
prêts, jouez! Vol.
4.
Isabelle
Héroux,
éditrice,
professeure,
Département de
musique,
UQAM. Louis-Edouard
Thouin-Poppe, assistant
éditeur, arrangeur
et graveur. $11.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Methods & Treatises Continuo Bass - 6 Volumes - France 1600-1800 [Conducteur] Anne Fuzeau Productions
Continuo SKU: FZ.6222 Serie I - France 1600-1800. Edited by Jean S...(+)
Continuo SKU:
FZ.6222 Serie I -
France 1600-1800.
Edited by Jean
Saint-Arroman. This
edition: Facsimile.
Methodes & Traites.
Score. Published by Anne
Fuzeau Productions -
France (FZ.6222). ISBN
9790230662222. 24.00 x
33.00 cm
inches. These early
music methods are in
facsimile in six books.
Volume 1: Anonyme -
BARTOLOTTI A. M. - BOYVIN
J. - BUTERNE J-B. - CARRE
A. Sieur de La Grange -
CHARPENTIER M-A. -
CHAUMONT L. - D'ANGLEBERT
J-H. - DE LA BARRE M. -
DELAIR D. - FLEURY N. -
MARAIS M. - NIVERS G. G.
- PERRINE - SAINT-LAMBERT
M. de. Volume 2: CAMPION
F. - CAMPION T. - CHERON
A. - CLERAMBAULT N. -
COUPERIN F. - DANDRIEU
J-F. - DELAIR D. -
LECLAIR J. -M. - RAMEAU
J. -P. Volume 3: Anonyme
- CAMPION F. - DORNEL A.
- FORQUERAY A. - GERVAIS
L. - GOUDAT - GUILLEMAIN
L. -G. - MONNIER Le Cadet
- MONTECLAIR M. P. de -
PINGRE A-G. - RAMEAU J.
-P. - SERRE DE RIEUX J. -
TELEMANN G. P. - TRAVENOL
L. A. Volume 4: ALEMBERT
J. Le Rond d' -
BLAINVILLE C. H. de -
CORRETTE M. - DUBUGRARRE
- GEMINIANI F S. -
LAPORTE C. de. Volume 5:
BETHISY J-L. de - BIFERI
F. (fils) - CLEMENT C-F.
- DUBREUIL J-J. - GARNIER
H. - GIANOTTI P. -
GOUGELET Madame - LABBET
A. J. - LE BOEUF - RAMEAU
J. -P. - ROUSSIER P-J. -
SIMON S. - TAPRAY J.
Volume 6: Anonyme -
BEMETZRIEDER A. -
CORRETTE M. - FROESTLER
B. - GOURNAY B. C. -
LANGLE H-F-M. - RODOLPHE
J-J. - ROUSSIER P-J.
Table of contents: Volume
1: Fleury Nicolas:
Methode pour apprendre
facilement - 1660.
Bartolotti Angelo
Michele: Table pour
apprendre facilement -
1669. Carre Antoine:
Livre de Guitarre
Contenant Plusieurs
pieces - 1671. Perrine:
Livre de Musique pour le
Lut - 1680. Anonyme:
Petites Reigles
Generalles qui peuvent
servir de methode - 1680.
Nivers Guillaume Gabriel:
Motets a voix seule -
1689. D'Anglebert Jean
Henry: Pieces de clavecin
- 1689. Marais Marin:
Basse-continues des
pieces a une et a deux
Violes - 1689. Anonyme:
(traite abrege
d'accompagnement) - c.
1690. Anonyme: Regles
pour l'Accompagnement -
1690. Delair Denis:
Traite d'accompagnement
pour le theorbe - 1690.
Charpentier Marc Antoine:
Abrege des regles de
l'accompagnement - c.
1692. Chaumont Lambert:
Pieces D'orgue sur les 8
tons - 1695. Buterne
Jean-Baptiste: Petites
Reigles pour
l'accompagnement - 1700.
Boyvin Jacques: Second
livre d'orgue - 1700.
Anonyme: Traite
d'accompagnement du
Clavecin - c. 1700. De La
Barre Michel: Premier
livre de pieces pour la
flute - 1702.
Saint-Lambert Michel de:
Nouveau Traite de
l'accompagnement - 1707.
Volume 2: Couperin
Francois: Regles pour
l'accompagnement - s. d.
Campion Thomas: Traite
d'accompagnement et de
composition - 1716.
Clerambault Nicolas:
Regles d'accompagnement -
1716. Clerambault
Nicolas: Principes
d'accompagnement - 1716.
Dandrieu Jean Francois:
Principes de
l'accompagnement - 1719.
Rameau Jean-Philippe:
Traite de l'harmonie -
1722. Delair Denis:
Nouveau traite
d'accompagnement - 1724.
Leclair Jean-Marie:
Premier livre de sonates
- 1723. Rameau
Jean-Philippe: Nouveau
systeme de musique
theorique - 1726. Cheron
Andre: Sonates en trio -
1727. Campion Francois:
Lettre du sieur Campion a
un philosophe - 1729.
Campion Thomas: Addition
au traite
d'accompagnement - 1730.
Volume 3: Pingre
Alexandre Gui: Traite de
l'harmonie - s. d. Rameau
Jean-Philippe:
Observations sur la
Methode d'Accompagnement
- 1730. Rameau
Jean-Philippe: Plan
abrege d'une Methode
nouvelle - 1730.
Monteclair Michel
Pignolet de: Reponse du
second Musicien au
premier - 1729. Rameau
Jean-Philippe: Replique
du premier Musicien a la
reponse du second - 1730.
Monteclair Michel
Pignolet de: Reponse du
second Musicien au
premier Musicien - 1730.
Rameau Jean-Philippe:
Replique du premier
Musicien a l'ecrit du
second - 1730. Rameau
Jean-Philippe:
Dissertation sur les
differentes metodes -
1732. Gervais Laurent:
Methode pour
l'accompagnement - 1733.
Campion Francois: Second
recueil d'airs - 1734.
Serre de Rieux Jean: Les
dons des Enfans de Latone
- 1734. Telemann Georg
Philipp: Nouveaux
Quatuors en six Suites -
1738. Goudat: Principes
de Laccompagnement -
1738. Travenol Louis
Antoine: Premier livre de
Sonates a violon seul -
1739. Guillemain Louis
Gabriel: Six sonates en
quatuors - 1743. Monnier
le Cadet: L'art de
Toucher le Clavecin dans
son propre caractere - c.
1745. Dornel Antoine: le
Tour du Clavier - 1745.
Forqueray Antoine: Pieces
de Viole avec la Basse
Continue - 1747. Anonyme:
(Methode
d'accompagnement) - s. d.
Volume 4: Alembert Jean
Le Rond d': Elemens de
musique - 1752.
Blainville Charles Henri
de: Essay sur un
troisieme mode - 1751.
Corrette Michel: Le
maitre de Clavecin -
1753. Laporte Claude de:
Traite theorique et
pratique - 1753.
Geminiani Francesco
Saverio: L'art de bien
accompagner - 1754.
Dubugrarre: Methode plus
courte et plus facile -
1754. Volume 5: Tapray
Jean: Abrege de
l'accompagnement - 1755.
Labbet Antoine Joseph et
Leris Antoine de:
Sentiment d'un
Harmoniphile - 1756.
Clement Charles Francois:
Essai sur
l'accompagnement - 1758.
Gianotti Pietro: Le guide
du compositeur - 1759.
Rameau Jean-Philippe:
Code de musique pratique
- 1760. Bethisy
Jean-Laurent de:
Exposition de la theorie
et de la pratique - 1764.
Roussier Pierre-Joseph:
Traite des accords et de
leur succession - 1764.
Le Boeuf: Traite
d'harmonie et regles
d'accompagnement - 1766.
Garnier Honore: Nouvelle
methode pour
l'accompagnement - 1767.
Dubreuil Jean-Jacques:
Manuel harmonique - 1767.
Biferi Francesco Fils:
Traite de musique abrege,
divise en trois parties -
1770. Simon Simon:
Theorie pratique
d'accompagnement - s. d.
Gougelet Madame: Methode
ou abrege des regles -
1771. Volume 6: Roussier
Pierre-Joseph: L'harmonie
pratique - 1775. Corrette
Michel: Prototipes
contenant des lecons
d'accompagnement - 1775.
Anonyme: Abrege des
regles de composition -
1777. Bemetzrieder
Antoine: Nouvelles lecons
de clavecin ou
instructions generales -
1782. Rodolphe
Jean-Joseph: Theorie
d'accompagnement - c.
1785. Gournay B. C. :
Lettre a M. l'abbe
Roussier - 1785. Langle
Honore-Francois-Marie:
Traite de la basse sous
le chant - 1797.
Froestler B. : Traite
d'harmonie et de
modulation - 1800.
Anonyme: Principes de
l'accompagnement - s. d.
Anonyme: Regles
d'accompagnement - s. d.
Collection supervised by
the musicologist Jean
Saint-Arroman, professor
at the Conservatoire
National Superieur de
Musique et de Danse of
Paris and at the CEFEDEM
Ile de France (Training
Centre for Music
Teachers). He is the
author of the majority of
our prefaces and has also
been involved in library
searches. Facsimiles of
copies from: -
Conservatory Library of
Geneva (Switzerland). -
Conservatory Library of
Dijon (France). - Royal
Conservatory of Liege
(Belgique). - Municipal
Library of Bordeaux
(France). - Municipal
Library of Grenoble
(France). - Municipal
Library of Lyon (France).
- National Library of
Paris (France). - Royal
Library of Brussels
(Belgium). -
Sainte-Genevieve Library
of Paris (France). -
British Library of London
(England). - Nederlands
Muziek Instituut of The
Hague (Netherlands). -
Yale University, Music
Library of New Haven
(USA). -
Zentralbibliothek of
Zurich (Switzerland).
Anne Fuzeau Classique
propose the complete
theoretic documentation,
methods, classical music
scores on the
continuo. $459.95 - Voir plus => AcheterDélais: 4 to 6 weeks | | |
| Suite No. 1 Guitare Guitare classique [Conducteur] - Avancé Productions OZ
Guitar solo - Advanced SKU: DZ.DZ-4308 Composed by Giorgio Mirto. Score. ...(+)
Guitar solo - Advanced
SKU: DZ.DZ-4308
Composed by Giorgio
Mirto. Score. Les
Productions d'OZ #DZ
4308. Published by Les
Productions d'OZ
(DZ.DZ-4308). ISBN
9782898522253. Foll
owing a recent experience
on the jury of a guitar
competition, I noted with
great pleasure that
Giorgio Mirto, with whom
I had shared the role of
juror, wanted to
celebrate the experience
of the competition -
during from which we
discovered that we had
had a great affinity of
thought - with something
which could endure over
time and not evaporate as
often happens in short
and occasional meetings
between musicians. He did
it as a true composer,
which he is, and
dedicated to me a very
beautifully crafted Suite
to which I allowed myself
to collaborate at least
formally, by suggesting
titles for the four
movements. This is how
Suite n.1 was born, a
piece that does not
strictly respect the
formal rules of the
Baroque era, but
reinterprets and reuses
them in a new key. The
work's obvious late
Baroque inspiration led
me to find titles that
invited the performer to
delve deeper into the
work's aesthetic
inspiration. So I
suggested to Giorgio that
he title the four
movements with something
that linked their content
to four greats of the
18th century. German
masters. The prelude has
thus become from Eisenach
because of its sometimes
improvised Bach-like
atmosphere, the second
movement, vaguely
toccata, speaks an organ
language in the manner of
Buxtehude (who lived in
Lübeck), the slow
movement has a Handelian
quality - and Handel was
born in Halle - and the
last movement, far from
being a true Chaconne,
undoubtedly has the
latter's taste for
variation and ostinato,
typical traits of
Telemann who lived in
Magdeburg. The cities
that appear in the titles
are therefore indelible
to the authors cited.
Furthermore, one should
not think that the style
of the work is in any way
German, given that
Giorgio Mirto expresses
himself in a very joyful
language that synthesizes
modality with minimalism,
all seasoned with a a nod
to Pink's progressive
rock Floyd. or a Mike
Oldfield... The result of
this mixture of ideas,
inspirations and styles
is a work that personally
I never tire of reading
and rereading, for the
freshness that emanates
from it and for the
climate expressive which
rises, nourishing itself
with full efficiency. We
ultimately cannot ignore
that the note B, the one
which marks in a minor
way some of the most
expressive works of the
guitar repertoire, from
the study of Sor which
made generations of
students fall in love
with the guitar, until to
that of Frank Martin's
Four Pieces via La
Catedral di Barrios, is
the modal fulcrum of the
entire Suite: it is true
that the Prelude begins
with a clear chord in E
minor and lingers on an
open ending in A minor ,
but it almost seems that
the initial E serves as a
launching pad for a
continuation of the work
in which the dominant,
that is to say the B, is
the true musical North,
the pole star which
guides us in the other
three movements until the
end of the Chaconne de
Magdebourg. I wish
Giorgio and our Suite
great longevity and a
favorable destiny in the
complex and complex world
of contemporary guitar
composition. And I thank
him again, flattered by
his very kind
dedication.
FRANCE
SCO BIRAGHI
Au
lendemain d'une
récente
expérience au sein
du jury d'un concours de
guitare, j'ai
constaté avec
grand plaisir que Giorgio
Mirto, avec qui j'avais
partagé le
rôle de
juré, souhaitait
célébrer
l'expérience du
concours - au cours de
laquelle nous avons
découvert que nous
avions eu un grand
affinité de
pensée - avec
quelque chose qui
pourrait perdurer dans le
temps et ne pas
s'évaporer comme
cela arrive souvent lors
de rencontres courtes et
occasionnelles entre
musiciens. Il l'a fait en
véritable
compositeur, ce qu'il
est, et m'a
dédié une
Suite d'une très
belle facture ÃÂÂ
laquelle je me suis
permis de collaborer au
moins formellement, en
suggérant des
titres pour les quatre
mouvements. C'est ainsi
qu'est née la
Suite n.1, une
pièce qui ne
respecte pas strictement
les règles
formelles de
l'époque baroque,
mais les
réinterprèt
e et les réutilise
dans une nouvelle
tonalité.
L'inspiration
évidente du
baroque tardif de
l'œuvre m'a
amené ÃÂÂ
trouver des titres qui
invitaient
l'interprète
àapprofondir
l'inspiration
esthétique de
l'œuvre. J'ai donc
suggéré
àGiorgio de
titrer les quatre
mouvements avec quelque
chose qui reliait leur
contenu àquatre
grands du XVIIIe
siècle.
Maîtres allemands.
Le prélude est
ainsi devenu d'Eisenach
en raison de son
atmosphère parfois
improvisée
àla Bach, le
deuxième
mouvement, vaguement
toccata, parle un langage
d'orgue àla
manière de
Buxtehude (qui vivait
àLübeck),
le mouvement lent a un
Qualité
haendélienne - et
Haendel est né
àHalle - et le
dernier mouvement, loin
d'être une
véritable
Chaconne, a sans doute le
goût de cette
dernière pour la
variation et l'ostinato,
traits typiques de
Telemann qui vivait
àMagdebourg. Les
villes qui apparaissent
dans les titres sont donc
indélébiles
aux auteurs cités.
De plus, il ne faut pas
penser que le style de
l'œuvre soit en
aucune façon
allemand, étant
donné que Giorgio
Mirto s'exprime dans un
langage très
joyeux qui
synthétise la
modalité avec le
minimalisme, le tout
assaisonné d'un
clin d'œil au rock
progressif Floyd de Pink.
ou un Mike Oldfield... Le
résultat de ce
mélange
d'idées,
d'inspirations et de
styles est un ouvrage que
personnellement je ne me
lasse pas de lire et de
relire, pour la
fraîcheur qui s'en
dégage et pour le
climat expressif qui
monte, se nourrissant de
plein efficacité.
On ne peut finalement pas
ignorer que la note B,
celle qui marque de
manière mineure
certaines des
œuvres les plus
expressives du
répertoire de
guitare, depuis
l'étude de Sor qui
a fait tomber amoureux de
la guitare des
générations
d'étudiants,
jusqu'àcelle de
Frank Martin Quatre
Pièces via La
Catedral di Barrios, est
le point d'appui modal de
toute la Suite : il est
vrai que le
Prélude commence
par un accord clair en mi
mineur et s'attarde sur
une fin ouverte en la
mineur, mais il semble
presque que le mi initial
sert de une rampe de
lancement pour une suite
de l'œuvre dans
laquelle la dominante,
c'est-à-dire le B,
est le véritable
Nord musical,
l'étoile polaire
qui nous guide dans les
trois autres mouvements
jusqu'àla fin de
la Chaconne de
Magdebourg. Je souhaite
àGiorgio et
à« notre
» Suite une grande
longévité
et un destin favorable
dans le monde complexe et
complexe de la
composition contemporaine
pour guitare. Et je le
remercie encore,
flatté de son
très aimable
dévouement.
FRANCESCO BIRAGHI. $12.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Broke Baroque Violon et Piano [Conducteur et Parties séparées] Subito Music
Violin & Piano SKU: SU.36100200 For Violin & Piano. Composed by T....(+)
Violin & Piano SKU:
SU.36100200 For
Violin & Piano.
Composed by T.J.
Anderson. Strings,
Violin. Score & Parts.
Subito Music Corporation
#36100200. Published by
Subito Music Corporation
(SU.36100200).
Adagio
Espressivo (1948) is an
early work, inspired by
the music of Messiaen,
but cast within
Kupferman's own language.
Lyrical and meditative,
it is useful for recital
or service playing.
Published by: Soundspells
Productions. $25.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Elegy [Conducteur] - Avancé Productions OZ
Guitar solo - Advanced SKU: DZ.DZ-4276 Composed by Mark Houghton. Score. ...(+)
Guitar solo - Advanced
SKU: DZ.DZ-4276
Composed by Mark
Houghton. Score. Les
Productions d'OZ #DZ
4276. Published by Les
Productions d'OZ
(DZ.DZ-4276). ISBN
9782898521935. Eleg
y' is a homage to the
influential 20thC English
composer John W. Duarte
(1919-2004). Elegy does
not reflect the
compositional style of
Duarte, but rather is an
acknowledgement of his
editorial publication for
Chester Music (1984) of
'Homenaje pour le Tombeau
de Claude Debussy',
composed by Manual de
Falla (1920).
Consequently, 'Elegy'
adopts the compositional
style of the
Habanera. I first
met John W. Duarte in
1990, at the Wirral
International Guitar
Festival and it was on
this occasion that he
shared with me advice
about composing for
guitar. Subsequently,
thereafter I met him
several times at the same
event and was always
struck by his enthusiasm
to generously share his
knowledge about music. In
2020 I was honoured to be
asked, by JWD's son,
Chris Duarte, to edit
some previously
unpublished works written
by his father - works
that are now also
published by Les
Productions
d'OZ.
Elegy has
been recorded by the
Argentinian guitarist
Daniela Rossi on
Brilliant Classics 97470
- John W. Duarte Guitar
Music Vol.5,
Homages.
« Elegy
» est un hommage Ã
l'influent compositeur
anglais du XXe siècle,
John W. Duarte
(1919-2004). L'élégie
ne reflète pas le style
de composition de Duarte,
mais plutôt une
reconnaissance de sa
publication éditoriale
pour Chester Music (1984)
de « Homenaje pour le
Tombeau de Claude Debussy
», composé par Manual
de Falla (1920). Par
conséquent, « Elegy »
adopte le style de
composition de la
Habanera.
J'ai
rencontré John W. Duarte
pour la première fois en
1990, au Wirral
International Guitar
Festival et c'est Ã
cette occasion qu'il m'a
partagé des conseils sur
la composition pour
guitare. Par la suite, je
l'ai rencontré Ã
plusieurs reprises lors
d'un même événement et
j'ai toujours été
frappé par son
enthousiasme à partager
généreusement ses
connaissances en matière
de musique. En 2020, j'ai
eu l'honneur d'être
invité par le fils de
JWD, Chris Duarte, Ã
éditer des œuvres
inédites écrites par
son père - œuvres qui
sont désormais
également publiées par
Les Productions
d'OZ.
Elegy a
été enregistré par la
guitariste argentine
Daniela Rossi sur
Brilliant Classics 97470
- John W. Duarte Guitar
Music Vol.5, Homages. $6.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| 10 Sketches Guitare Guitare classique [Conducteur] - Intermédiaire Productions OZ
Guitar solo - Intermediate SKU: DZ.DZ-4261 Composed by José Mora-JimÃ...(+)
Guitar solo -
Intermediate SKU:
DZ.DZ-4261 Composed
by José
Mora-Jiménez. Score.
Les Productions d'OZ #DZ
4261. Published by Les
Productions d'OZ
(DZ.DZ-4261). ISBN
9782898521782. AprÃ
ƒÂ¨s avoir été
quelque temps
éloigné de la
composition classique,
j'ai décidé de me
lancer un défi et
d'écrire un court
morceau de guitare par
jour. Je l'ai fait
pendant un mois et j'ai
fini avec une vingtaine
de Sketches. L'idée de
départ était de
réaliser des pièces
courtes pour les
enfants. Certaines se
sont révélées
trop difficiles pour les
étudiants et
pourraient donc devenir
des pièces plus
longues àl'avenir.
Dâ??autres, je nâ??ai
tout simplement pas
beaucoup aimé. Au
final, j'ai
sélectionné les 10
Sketches qui m'ont le
plus plu. Ces 10
morceaux sont destinés
àdes joueurs de
niveau intermédiaire
et chacun d'entre eux se
concentre sur un aspect
technique ou
musical.
After
being some time away from
classical composition I
decided to challenge
myself and write one
short guitar piece daily.
I did it for a month and
ended up with around 20
Sketches. The original
idea was to make short
pieces for children.
Some turned out to be
too difficult for
students, so they might
become longer pieces in
the future. Some others I
just didn't like that
much. In the end I
selected the 10 Sketches
that I liked the most.
These 10 pieces
are intended for
intermediate level
players and each of them
focuses on a technical or
musical aspect. $11.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| Suzuki Guitar School, Volume 2 Guitare [Partition + CD] Alfred Publishing
(Guitar Part). By Seth Himmelhoch and Andrew LaFreniere. For Guitar. This editio...(+)
(Guitar Part). By Seth
Himmelhoch and Andrew
LaFreniere. For Guitar.
This edition: Revised.
Book; CD; Guitar
(Suzuki);
Method/Instruction;
Suzuki. Suzuki Guitar
School. 16 pages.
Published by Alfred Music
$24.99 - Voir plus => AcheterDélais: 1 to 2 weeks | | |
| Suzuki Voice School Voix seule Alfred Publishing
Voice SKU: AP.47838 1. International Edition. Composed by D...(+)
Voice SKU:
AP.47838 1.
International
Edition. Composed by
Dr. Shinichi Suzuki. This
edition: International.
Method/Instruction;
Suzuki; Vocal Method
(Suzuki). Suzuki Voice
School. Book. 24 pages.
Alfred Music #00-47838.
Published by Alfred Music
(AP.47838). ISBN
9781470641696. UPC:
038081548166.
English. Teach
voice with the popular
Suzuki Voice School! The
Suzuki Method of Talent
Education is based on
Shinichi Suzuki's view
that every child is born
with ability, and that
people are the product of
their environment.
According to Shinichi
Suzuki, a world-renowned
violinist and teacher,
the greatest joy an adult
can know comes from
developing a child's
potential so he/she can
express all that is
harmonious and best in
human beings. Students
are taught using the
mother-tongue approach.
Each series of books for
a particular instrument
in the Suzuki Method is
considered a Suzuki music
school, such as the
Suzuki Voice School.
Suzuki lessons are
generally given in a
private studio setting
with additional group
lessons. The student
listens to the recordings
and work with their
Suzuki voice teacher to
develop their potential
as a musician and as a
person.
This
Suzuki voice method book,
Volume 1 features:
Engravings in a 9 x 12
format * Songs for
children * Songs for
parents.
Titles:
Twinkle, Twinkle Little
Star (Folk Song) * Cindy
Went to Shower (Folk
Song) * Circle Song (Folk
Song) * Honeybee (Folk
Song) * Mary Had a Little
Lamb (Folk Song) * Cuckoo
(Folk Song) * The Bunny
Family (M.R.
Väkevä) * Lightly
Row (Folk Song) * A Cat
and a Giant (Folk Song) *
Long, Long Ago (T.H.
Bayly, Lyrics by M.
Louhi) * The Fox is
Crying (Folk Song) *
Cradle Song - Mozart's
Lullaby (F. Fleischmann)
* Squirrel Song (P.J.
Hannikainen) * A Guess
(Folk Song) * Wild Mice
Song (Folk Song) * Baking
Song (Folk Song) *
Traffic Lights (Folk
Song) * The Ski Jumping
Bunny Boy (G.
Malmstén) * Goodbye
Song (Folk Song) *
Rockabye Baby (Folk Song)
* Zulu Lullaby (Folk
Song) * Iroquois Lullaby
(Folk Song) * All the
Pretty Little Horses
(Folk Song).
About Suzuki
Method The
Suzuki Method is based on
the principle that all
children possess ability
and that this ability can
be developed and enhanced
through a nurturing
environment. All children
learn to speak their own
language with relative
ease and if the same
natural learning process
is applied in teaching
other skills, these can
be acquired as
successfully. Suzuki
referred to the process
as the Mother Tongue
Method and to the whole
system of pedagogy as
Talent Education. The
important elements of the
Suzuki approach to
instrumental teaching
include the following:an
early start (aged 3-4 is
normal in most
countries); the
importance of listening
to music; learning to
play before learning to
read; -the involvement of
the parent; a nurturing
and positive learning
environment; a high
standard of teaching by
trained teachers; the
importance of producing a
good sound in a balanced
and natural way; core
repertoire, used by
Suzuki students across
the world; social
interaction with other
children. Suzuki students
from all over the world
can communicate through
the language of
music. $9.99 - Voir plus => AcheterDélais: 1 to 2 weeks | | |
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