Best Service : Complete Orchestral Collection (2 commentaires)
Vastes bibliothèques orchestrales composées par Peter Siedlaczek: Strings Essentials 2nd...(+) Vastes bibliothèques orchestrales composées par Peter Siedlaczek: Strings Essentials 2nd Edition et Complete Classical Collection 2nd Edition- Strings Essentials comprend 14 violons, 10 altos, 8 violoncelles et 6 contrebasses en 5 longueurs et 3 ou 4 niveaux de dynamiques avec 3 positions de micro- Complete Classical Collection se compose de Advanced Orchestra avec instrumentation complète, de nombreuses façons de jouer et nombreux placement de micro- Ch ur classique avec voyelles chantées, clusters, etc.- Orchestral Colours offre une lecture rapide de hits, finals, passages, couches ou atmosphères- Violons intelligents pour des mélodies et phrases réalistes- Total Piano avec différents pianos à queue, piano pop et Honky-Tonks- Bonus Trax avec scènes de nature, synthés, pads, ambiences et plus- X Elements combine des instruments classiques avec des modélisations de sons synthétiques- Utilisation facile avec StringTools- Formats supportés: autonome / VST 2 / AU / AAXnative- Système requis: Win7 (64 Bit) min, Mac OSX 10.8 min, processeur double coeur, 4 GB RAM, 17 GB DD, connexion internet | |
AKAI Professional : Boom Back
AKAI Professional Boom Back (ESD); MPC Expansion; expansion pack for Akai MPC products; in...(+) AKAI Professional Boom Back (ESD); MPC Expansion; expansion pack for Akai MPC products; inspired by the classic SP1200 and MPC Masters DJ Premier, ATCQ, Pete Rock and Jay Dilla; filled with loads of dusty Suitcase73 chords, crackly vinyl hits, cuts and stabs, upright jazz and funk basses, kicks, snares and hats, all glued into classic drum breaks, bass loops and organic chord progressions; contains 35 MPC projects by TurfSmoke for RawCutz; system requirements: MPC Touch, MPC Live, MPC X, MPC Renaissance, MPC Element (Essentials), MPK2 Series Keyboards (Essentials), MPD2 Series Pad controllers (Essentials) | |
BEHRINGER RD-6-BK - BOITE À RYTHMES
Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de dist...(+) Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-BKLe RHYTHM DESIGNER RD-6-BK fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-BK a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-BK a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-BK vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-BK est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-BK est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-BK dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-BK peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-BK dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-BK à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs) | |
BEHRINGER RD-6-AM - BOITE À RYTHMES
Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de dist...(+) Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-AMLe RHYTHM DESIGNER RD-6-AM fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-AM a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-AM a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-AM vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-AM est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-AM est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-AM dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-AM peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-AM dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-AM à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs) | |
BEHRINGER RD-9 - BOITE À RYTHMES
Une boîte à rythmes analogique/numérique classique avec 11 sons de batterie, un séquen...(+) Une boîte à rythmes analogique/numérique classique avec 11 sons de batterie, un séquenceur de 64 pas, un générateur d'ondes et un filtre bimode Behringer Rythm Designer RD-9Le RHYTHM DESIGNER RD-9 fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, y compris : 11 voix de batterie ; un séquenceur 64 étapes ; un concepteur d'ondes et un filtre bi-mode - pour une boîte à rythmes à part entière qui va faire trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer son installation, le RD-9 a tout ce qu'il faut pour passer dans la cour des grands. Le chef-d' uvre rajeuniLa RD-9 a été conçue avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-9 vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-909 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Des basses colossales aux charlestons grésillants, vous pouvez les manipuler pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques ! Contrôle completConçu pour améliorer vos performances, le RD-9 propose de toutes nouvelles fonctions pour une utilisation en direct dans chacun des modes du séquenceur, notamment la répétition de pas, la répétition de notes, le déclenchement en temps réel et le step-overdubbing en direct. Il est ainsi facile d'activer l'enregistrement en mode motif, ce qui vous permet de construire des structures de morceaux à la volée et de repasser en mode lecture par simple pression d'un bouton. Chacun des 11 sons de batterie originaux est doté de ses propres commandes d'accord, de niveau, d'attaque et de déclin, ce qui vous permet de régler chaque son comme vous le souhaitez ou de les ajuster dans le feu de l'action pour créer des sons de batterie dont l'intensité et la tonalité varient au fil du morceau. Ajoutez un peu plus d'excitation avec la fonction de remplissage automatique et introduisez davantage de variations. Vous pouvez même sélectionner un autre morceau en mémoire sans interrompre la lecture, ce qui vous permet d'exécuter des sets entiers du début à la fin, simplement avec votre RD-9.Séquenceur puissant et riche en fonctionnalitésLe RD-9 est doté de l'un des séquenceurs pas à pas les plus puissants jamais créés. Le séquenceur 64 pas peut stocker jusqu'à 64 motifs et 16 morceaux avec un swing continuellement variable, ce qui vous permet d'imiter un vrai batteur et de donner aux rythmes que vous créez une sensation plus humaine. Concepteur d'ondes et filtre bi-modeLe Wave Designer intégré dispose de commandes individuelles d'attaque et de sustain qui peuvent être appliquées aux voix individuelles pour donner une autre dimension à vos rythmes de batterie. De plus, le bouton de filtre bi-mode très flexible du RD-9 permet de basculer entre LPF et HPF, ce qui vous permet d'expérimenter avec la fréquence de coupure et les commandes de résonance pour créer des rythmes hors du commun, tandis que ces balayages fluides peuvent être enregistrés directement dans le séquenceur et affinés à l'aide de l'éditeur de pas.Chaînage de paramètresL'encodeur robuste du RD-9 vous permet de définir des préférences de chaînage distinctes pour chacun de vos paramètres, leur permettant de fonctionner globalement ou de basculer lorsqu'un morceau ou un motif change. Les paramètres comprennent le tempo, le swing, la flamme, la probabilité, les mutes/solos de pistes indépendantes, les affectations de bus FX, les modes de filtre et les balayages pour un contrôle en temps réel amélioré. Les motifs peuvent être modifiés à la volée pour un contrôle créatif supplémentaire lorsque vous utilisez le RD-9 comme c ur de votre installation live.Contrôle USBPour faire entrer le RD-9 dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Cela permet au RD-9 d'être contrôlé par votre DAW si vous le souhaitez, permettant ainsi de déclencher des sons individuels. Les chiffresLe RD-9 dispose de 33 boutons et 58 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Phones ; audio mono ; MIDI In, Out et Thru via USB et ports MIDI 5 broches ; et 11 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste. Avec ses 3 sorties de déclenchement, le RD-8 vous permet de contrôler des synthés externes et des séquenceurs matériels pour créer des morceaux sans avoir de station de travail audio numérique (DAW) en vue. Le RD-9 peut également envoyer et recevoir des informations d'horloge avec un timing très précis pour se synchroniser avec le monde extérieur.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec un moteur de sons analogiques/numériques authentique pour créer des performances sonores classiques.- 11 sons de batterie originaux avec paramètres supplémentaires et possibilité d'accentuation globale- Séquenceur de batterie puissant de 64 pas prenant en charge le poly-mètre, la répétition des pas, la répétition des notes, le déclenchement en temps réel, la mise en sourdine des pistes et le solo des pistes.- 10 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste.- Le bus FX intégré comprend un générateur d'ondes et un filtre analogique bimode avec affectation par voix.- Enregistrement, édition et lecture en direct de la coupure du filtre analogique via l'automatisation.- Stockage de 16 morceaux et de 256 motifs, qui peuvent tous être importés/exportés pendant la lecture pour un nombre illimité de morceaux et de motifs.- Le mode Pattern permet d'organiser les motifs en morceaux complets et de définir le nombre de répétitions par partie de morceau.- Le mode Song permet d'enchaîner des morceaux pour des concerts et des compositions étendues.- La fonction unique de défilement automatique permet d'improviser dans tous les modes.- Entrée/sortie/traversée MIDI complète et implémentation USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation comprennent l'USB, le MIDI, l'horloge et l'interne pour une polyvalence maximale.- Encodeur pour l'édition de paramètres tels que Tempo, Swing, Probabilité, Flam et Random.- Affichage LED haute visibilité pour une édition facile des paramètres du programme- Puissantes sorties casque et principale sur connecteurs 1/4 CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons 11- Analogique : grosse caisse, caisse claire, tom basse, tom moyenne, tom haute, Rim shot, Clap- Numérique (échantillonnage) Chapeau fermé, Chapeau ouvert, Crash, Ride- Nombre de voix simultanées 10- Contrôles du son - Niveau d'accentuation- Grosse caisse : Accord, niveau, attaque, décroissance, hauteur, profondeur de la note- Caisse claire : Accord, niveau, tonalité, claquant- Tom basse, moyenne, haute Niveau, accord, décroissance- Rim shot / clap : Niveau- Opened/closed Hi-Hat Accord : niveau, déclin de l'accord, déclin de l'oh- Cymbale Crash : niveau, ride niveau, crash tune, ride tune- Boutons de sélection 11 Boutons de sélection de la voixConnectivité- Sorties : - Phones 1 x 1/4TRS, stéréo, impédance 8 - Mono 1 x 1/4TRS, servo-équilibré - Sortie voix 10 x 1/4TS, asymétrique- Entrée, sortie et traversée MIDI 3 x DIN 5 broches- Sorties de déclenchement 3 x +5 V, impulsion de 2 ms- Entrée/sortie de synchronisation 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ)- Classe USB conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieur- Commandes de volume Master, téléphones- Retour (entrée) 1 x 1/4TRS, symétrique | |
BEHRINGER RD-6-SR - BOITE À RYTHMES
Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de dist...(+) Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-SRLe RHYTHM DESIGNER RD-6-SR fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-SR a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-SR a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-SR vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-SR est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-SR est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-SR dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-SR peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-SR dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-SR à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs) | |
Brainworx : bx_limiter True Peak
Brainworx bx_limiter True Peak (ESD); limiter plugin; modern mode: fast and punchy; classi...(+) Brainworx bx_limiter True Peak (ESD); limiter plugin; modern mode: fast and punchy; classic mode: safe and less punchy; adjustable saturation before the signal hits the limiting stage; tone control section with high pass and low pass filter and the foundation knob for tweaking the tonal balance; clear user interface with practical metering for a precise workflow | |
EKX ELECTRONIC POP
TOONTRACK EKX ELECTRONIC POPProduit en téléchargement.Le code d'activation du logiciel s...(+) TOONTRACK EKX ELECTRONIC POPProduit en téléchargement.Le code d'activation du logiciel sera disponible sur votre facture après traitement de votre commande.AttentionPour pouvoir utiliser ce produit, vous devez posséder une licence de EZKeysEZkeys Electronic Pop features an impressive patchwork of sounds specially tuned for modern electronic music production. It features over 200 sound textures individually designed by Timofey Reznikov, Belgian DJ, producer and composer with cuts on platinum-selling albums by artists like David Guetta, Regi and Dimitri Vegas.Covering everything from sounds based on classic keyboard hybrids to creatively designed effects, it has been designed to offer a toolbox of the must-have essentials. The library includes 11 main sound categories that all feature their own unique selection of ready-to-use presets. Expect a sonic palette of basses, leads, e-pianos and textured pads plus all the quintessential chord, pinch, drop, riser and vocal chop hits you need. Get ready for the ultimate essential and unique synth for your modern pop productions. Welcome to your new creative getaway.Features:- Multi-synth instrument with a huge range of electronic sounds, based on different analog and modular synthesizers, electronic pianos, basses, etc.- Perfect for house, techno, modern pop and hip-hop to creative soundscapes, soundtracks and sound design- Contains 40 basses, 40 lead sounds, 40 electronic pianos, 15 complex pads, many essential chord-stabs, plucks as well as effects such as falls, risers and vocal fragments- Authentic gaming feeling thanks to balanced dynamic behavior- 200 mixing presets with creative combinations of different instruments in combination with different effects- Integrated timeline arranger- Smart Transpose function- Basic music theory lessons- Supported formats: standalone / VST2 / AU / native AAX / RTAS- System requirements: Win7 (64 Bit) min, Mac OSX 10.6 min, 2 GB RAM, 1.5 GB HDD, internet connection- Copy protection: Online activation- Simultaneous activation: 2- Windows: From 7- Mac OS (64 bits): From 10.6- Minimum RAM: 2 GB- Minimum hard disk: 1 GB- Internet connection required- Supported formats: Standalone, AAX Native 64-bit, AU 64-bit, VST2 32-bit, VST2 64-bit | |
Antelope Zen Go Synergy Core
ANTELOPE ZEN GO SYNERGY CORE Interface Audio USB-C 4x8 BUS avec effets en temps réel La ...(+) ANTELOPE ZEN GO SYNERGY CORE Interface Audio USB-C 4x8 BUS avec effets en temps réel La Zen Go Synergy Core est une interface portable de bureau permettant aux artistes qui s'enregistrent eux-mêmes de créer où qu'ils soient avec la technologie utilisée par les plus grands. La qualité de son et les possibilités de traitement sont dans une classe à part grâce à la technologie d'horloge renommée d'Antelope Audio AFC™ 64 bits et la plateforme puissante d'effets embarqués Synergy Core.Ses points forts :- Interface audio portable auto-alimentée par connection USB-C pour Mac/Windows- Deux préamplis ultra-linéaires à composants discrets avec les modes micro, ligne et instrument Hi-Z, permettant d'enregistrer avec un très faible bruit de fond- Conversion AN/NA sans égale pour un son le plus détaillé en enregistrement comme en lecture, assistée par la technologie d'horloge AFC™ 64 bits qui apporte une largeur supérieure et une meilleure séparation des éléments sonores- 36 effets modélisés sur l'analogique sont inclus et plus de 50 sont disponibles à la vente en supplément. Tous sont traités en temps réel avec une latence imperceptible par la plateforme Synergy Core - Logiciel de contrôle intuitif pour toutes les fonctionnalités disponibles y compris les effets embarqués, l'écoute de contrôle, le routing du signal et les réglages de volume. Au dessus du son que vous connaissezCe qui fait de Zen Go Synergy Core l'interface sonnant le mieux dans sa catégorie est l'association de convertisseurs AN/NA de niveau professionnel et de préamplis ultra-linéaires à composants discrets inspirés des circuits des consoles légendaires américaines ou anglaises. La qualité sonore unique de l'appareil ne serait pas possible sans la base du son Antelope: la technologie d'horloge AFC™ 64 bits utilisée dans les horloges maîtresses de la marque employées pour l'enregistrement des bandes originales des blockbusters Avatar et The Dark Knight Rises.Un pack complet pour la production toujours prêtZen Go Synergy Core est livré avec les plus fidèles effets modélisés sur l'analogique dont vous aurez besoin pour créer des productions stupéfiantes à la sonorité riche. La collection complète sort du rêve d'un propriétaire de studio haut de gamme... depuis les classiques absolus utilisés sur les hits des années 70 et 80 jusqu'aux raretés jamais recrées en numérique comme le Blonder-Tongue Audio Baton de 1959. En dehors des compresseurs exclusifs, égaliseurs et préamplis, l'interface est livrée avec 22 amplis guitares et leurs baffles de même qu'une réverbération propre à Antelope prête à être appliquée en temps réel aussi bien en enregistrement qu'en mixage. La technologie Synergy Core peut gérer en temps réel tous les effets dont vous aurez besoin simultanément pendant une session avec une latence quasi nulle. La plateforme toujours croissante d'effets DSP & FPGA offre aussi plus de 50 extensions, dont des effets d'autres développeurs comme Auto-Tune Synergy d'Antares, disponible en option. Mixer avec les effets dans votre STAN est aussi possible en les intégrant comme des inserts hardware.Créez depuis n'importe où, n'importe quandLa première interface auto-alimentée Antelope Audio est optimisée pour enregistrer avec une très faible latence, lire en haute résolution, le beat making créatif et les podcasts où que vous soyez. Avec juste un câble USB-C vous pouvez faire fonctionner le Zen Go Synergy Core depuis votre ordinateur et l'utiliser au maximum de ses capacités. Cet aspecttoujours prêtvous permet de vous immerger dans le processus créatif sans devoir transporter avec vous une alimentation dédiée. Utilisez n'importe quel chargeur USB-C trainant dans la maison, branchez un câble dans le port USB-C secondaire et exploitez les fonctionnalités de l'interface qui ne nécessitent pas le logiciel de contrôle. Avec le port USB-C secondaire vous pouvez aussi charger vos équipements mobiles pendant que le Zen Go Synergy Core fonctionne en mode auto-alimenté par l'ordinateur.De meilleurs enregistrements et un workflow optimiséChaque fonctionnalité disponible sur le panneau de contrôle de l'interface a été choisie soigneusement pour améliorer les points importants de votre workflow. Etant donné que l'écoute depuis votre STAN ajoute inévitablement de la latence, vous pouvez écoutez vos sources directement dans l'interface pour réduire le retard à l'absolu minimum. Avec les options de routing vous pouvez facilement créer un mix avec une latence quasi nulle tout en ajoutant de nombreux effets sans craindre de saturer le processeur embarqué. L'affichage des niveaux est disponible pour les entrées et sorties sur l'écran de la face avant et dans le panneau de contrôle logiciel.Une connectique intelligente dans un faible encombrementLes deux combos XLR jacks à l'avant vous donnent la flexibilité de choisir entre les entrées micro, ligne et instrument de nos préamplis originaux à composants discrets, facilement configurables via le panneau de contrôle. Les deux sorties symétriques TRS, doublées par deux RCA asymétriques vous permettent d'envoyer le signal du convertisseur NA de niveau professionnel vers deux systèmes d'écoute distincts. Utilisez l'un pour vos moniteurs principaux et l'autre pour une console de DJ ou un autre système de son avec connectique RCA tout en préservant l'intégrité du son.Caractéristiques :- Conversion AN/NA haut de gamme avec jusqu'à 127dB de dynamique- La technologie propriétaire 64-bit Acoustically Focused Clocking (AFC™) et l'algorithme de gestion du jitter améliorent largeur de l'image sonore, séparation et détails dans les performances musicales.- 2 préamplis à composants discrets ultra-linéaires avec 65dB de gain pour des enregistrements de qualité studio. Entrées microphone/ligne/instruments haute impédance sur combos XLR jacks- 2 entrées Micro / Ligne / Instrument- 1 sortie stéréo principale de monitoring TRS 1/4 Jacks, +20 dBu max, symétrique, DC-coupled- 1 sortie stéréo secondaire de monitoring RCA identique à la principale- 2 sorties casque stéréo avec niveaux d'écoute séparés.- EIN: -128 dBu (Pondéré-A)- Plage dynamique: -121 dB (Pondéré-A)- THD: -106 dB- Niveau entrée Maximum: +20 dBu- Gain Maximum: 65 dB- Alimentation fantôme 48V et gain de préampli indépendant pour chaque entrée- Port USB-C: 8 canaux d'entrée et sortie vers toutes les STAN connues avec des pilotes spécifiques macOS & Windows- Entrées/sorties numériques en S/PDIF (2 canaux)- Sorties analogiques pour le monitoring doublées (une sortie stéréo en TRS, l'autre en RCA)- Equipement auto-alimenté. Nul besoin d'alimentation externe, seulement d'une connection USB- Ecoute de contrôle directement depuis l'interface avec effets, traités en temps réel et latence imperceptible- Routing E/S simplifié - sélectionnez les sources audio par canal via un menu déroulant - Panneau avant avec potentiomètre de volume et boutons pour le choix des fréquences d'échantillonage et l'accès aux paramètres essentiels- Presets complets modifiables avec routing du signal, ajustement des niveaux, réglages des mélangeurs et des pré-mix- Ajustez facilement le mix pour votre sortie monitor et créez vos mix casques séparément en appliquant panoramique, réverbération, d'autres effets et lien par paire stéréo- Collection de 36 effets modélisés d'après des machines analogiques traités par la plateforme Synergy Core- Plateforme propriétaire DSP & FPGA Synergy Core pour la gestion en temps réel des effets avec une latence imperceptible- Inclus : Câble USB-C / USB-C et Guide de démarrage rapide- Dimensions : 198 х 117 х 58 mm- Poids : 700 g | |
bam : PANT8002XLN Classicalguitar (2 commentaires)
Série Panther- Maintien de l'instrument par coussin de mousse pulvérisée- Set de coussi...(+) Série Panther- Maintien de l'instrument par coussin de mousse pulvérisée- Set de coussins supplémentaires pour un ajustement optimal de l'instrument- Poche amovible pour accessoires- Coque rigide en matériaux high-tech composée de 3 couches: ABS, mousse Airex et ABS- Revêtement supplémentaire en caoutchouc contre les chocs et les rayures- Sangles sac à dos antidérapantes en néoprène avec mousquetons- 3 fermetures Soft-Touch- Profilés de fermeture en plastique souple- Inserts en caoutchouc antidérapant sur le fond- Poids: 3 kg- Couleur: Noir- Longueur totale: 1035 mm- Longueur du corps: 565 mm- Extrémité supérieure: 290 mm- Extrémité inférieure: 380 mm- Longueur: 1060 mm- Largeur: 410 mm- Profondeur: 160 mm | |
Universal Audio Apollo X16 Heritage Edition
UNIVERSAL AUDIO APOLLO X16 HERITAGE EDITIONUne Édition Spéciale de la Célèbre Interfac...(+) UNIVERSAL AUDIO APOLLO X16 HERITAGE EDITIONUne Édition Spéciale de la Célèbre Interface Apollo x16 d Universal Audio, accompagnée d un Bundle de Plug-Ins UAD dont la Valeur Dépasse 2 400 .L Apollo x16 Heritage Edition vous permet de profiter de tous les avantages de la très populaire Apollo x16, notamment les convertisseurs A/N et N/A ultra-performants, le processeur HEXA Core pour les plug-ins UAD et l intégration complète avec le Système d'Enregistrement LUNA. Mais cette édition spéciale va encore plus loin, puisqu elle est accompagnée d une suite logicielle composée de 10 Collections de plug-ins UAD récompensés, dont les traitements signés Helios®, Fairchild®, Teletronix®, Pultec® et UA. Ses points forts :- Produisez de la musique avec une édition spéciale de l interface de pointe Apollo x16 d UA et sa suite haut de gamme de plug-ins UAD maintes fois primés dont la valeur dépasse 2 400 - Enregistrez avec des convertisseurs A/N et N/A hors pair leur large plage dynamique et leur rapport signal/bruit ultra-faible s'approchent de ce qui se fait de mieux sur le marché, quel que soit le tarif - Enregistrez et mixez en bénéficiant de toute la puissance du moteur HEXA Core et de ses 6 processeurs DSP UAD ; ils permettent d'utiliser un plus grand nombre de plug-ins UAD en temps réel- Branchez aisément des consoles de mixage et du matériel de studio grâce au réglage de headroom commutable à +24 / +20 dBu- Produisez de la musique avec le Système d'Enregistrement LUNA un logiciel d enregistrement entièrement intégré conçu pour les Apollo (sur Mac/Thunderbolt) - Utilisez les Plug-Ins UAD aux formats VST, AU, RTAS et AAX 64 dans tous les principaux séquenceurs audio numériques logiciels- Travaillez avec des formats surround jusqu'en 7.1 en profitant du calibrage d'enceintes et de la conversion de formats (fold-down)Une Édition Spéciale incluant les Mythiques Collections UAD d Émulations de Processeurs AnalogiquesLe Traitement UAD en Temps Réel est l une des fonctionnalités phares de l Apollo. Il vous permet de faire tourner l ensemble du catalogue de plug-ins UAD avec une latence presque nulle. L Apollo x16 Heritage Edition va encore plus loin, puisqu elle est fournie avec 10 collections de plug-ins haut de gamme dont la valeur dépasse 2 400 , avec notamment la suite complète des compresseurs UA Teletronix, 1176 et Fairchild, les préamplis micros Helios Type 69, V76 et UA 610, tous les égaliseurs Pultec, le Magnétophone Oxide et la Réverbe Pure Plate. Ces processeurs haut de gamme inclus dans l Heritage Edition viennent s ajouter au bundle Realtime Analog Classics Plusfourni avec l Apollo x16. Aucune autre interface audio professionnelle n est livrée avec une collection d émulations de processeurs analogiques classiques aussi complète. Convertisseurs A/N et N/A de pointeLes interfaces Apollo ont servi à enregistrer des milliers de tubes et des centaines d'albums récompensés par des Grammy Awards. Elles sont donc bien connues dans l'univers de l'enregistrement haut de gamme. Afin d améliorer encore les convertisseurs audio de pointe de la génération précédente d interfaces Apollo, les ingénieurs d UA ont soigneusement écouté les derniers convertisseurs A/N et N/A et ont fini par combiner des convertisseurs 24 bits / 192 kHz haut de gamme à un tout nouveau circuit analogique, afin d'obtenir un trajet de signal impeccable. Traitement UAD HEXA Core en Temps RéelL'Apollo x16 Heritage Edition intègre le traitement HEXA Core, avec six processeurs DSP, offrant 50% de puissance de traitement de plus que sur les Apollo précédentes. Cela vous permet d'utiliser un plus grand nombre de plug-ins UAD, que vous enregistriez en temps réel avec des tranches de consoles Neve, Manley, SSL, Avalon, Helios ou API, ou que vous utilisiez de très nombreux plug-ins UAD pour mixer dans votre séquenceur logiciel. Système d'Enregistrement LUNA Intégration Complète avec les Apollo, pour Travailler de Façon Rapide et IntuitiveToutes les interfaces de série Apollo X fonctionnent avec les principales Stations de Travail Audio Numériques (STAN), notamment Logic Pro, Ableton Live et Pro Tools. Mais elles deviennent des systèmes d enregistrement entièrement intégrés avec LUNA, une puissante application d Universal Audio disponible sur Mac. Grâce à sa technologie Accelerated Realtime Monitoring (Monitoring Accéléré en Temps Réel), LUNA vous permet d enregistrer et de mixer au sein d une interface unique très intuitive avec un nombre illimité de pistes, le support complet des plug-ins AU et l accès à une suite exclusive d Instruments et d Extensions LUNA. Monitoring du Son Surround et Opération à +24 dBuAvec le support complet du monitoring surround jusqu en 7.1, l'Apollo x16 Heritage Edition est une aubaine pour les ingénieurs et les réalisateurs artistiques qui travaillent sur de l'audio et de la musique pour les jeux vidéo, la télévision et Internet. De plus, l Apollo x16 Heritage Edition permet d'activer un mode d'opération à +24 dBu, ce qui la rend directement compatible avec les tables de mixage et d'autres équipements audio professionnels haut de gamme. Concevez un Studio en Réseau via ThunderboltL Apollo x16 Heritage Edition offre 18 entrées et 20 sorties simultanées (16 x 18 E/S analogiques) ainsi que deux ports Thunderbolt 3, ces derniers étant rétro-compatibles avec les Mac Thunderbolt 1 et 2 via un adaptateur (vendu séparément). Cela permet aux utilisateurs d interfaces Apollo Thunderbolt en rack ou desktop de combiner aisément jusqu à quatre Apollo et six équipements UAD-2 au total. Sont inclus dans le Bundle Heritage Edition fourni avec l Apollo :- UA 1176 Classic Limiter Collection- Teletronix LA-2A Classic Leveler Collection - Pultec Passive EQ Collection- Fairchild Tube Limiter Collection- Teletronix LA 3A Audio Leveler- UA 610 Tube Preamp & EQ Collection- Helios Type 69 Preamp & EQ Collection- V76 Preamplifier- Oxide Tape Recorder- Pure Plate ReverbSont inclus dans le Bundle Realtime Analog Classics Plus :- UA 610-B Tube Preamp & EQ - Marshall Plexi Classic Guitar Amp- Ampeg SVT-VR Classic Bass Amp- UA 1176LN Limiting Amplifier (Legacy)- UA 1176SE Limiting Amplifier (Legacy)- Pultec EQP-1A EQ (Legacy)- Pultec Pro EQ (Legacy)- Teletronix LA-2A Leveling Amplifier (Legacy)- Fairchild 670 Compressor (Legacy)- Precision Enhancer Hz- Raw Distortion- Precision Channel Strip (Precision Mix Rack Collection)- Precision Reflection Engine (Precision Mix Rack Collection)- Precision Delay Mod (Precision Mix Rack Collection)- Precision Delay Mod L (Precision Mix Rack Collection)- RealVerb Pro Custom Room ModelerCaractéristiques :- Résolution : 24 Bit / 192 kHz- Prise en charge des formats surround jusqu'à 7.1 avec calibrage des enceintes et downmix- DSP SHARC 6 c urs pour le traitement en temps réel UAD interne- 16x entrées ligne : Sub-D25- 16x sorties ligne : Sub-D25- 2x sorties moniteur : XLR- 1x Entrée et sortie AES/EBU- 1x Entrée et sortie WordClock BNC- 2x ports Thunderbolt 3- Commutateur pour la commutation de moniteur- Bouton-poussoir de fonction qui peut être affecté avec Dim ou Mono- Compteur LED- Microphone de recul intégré- Montage en cascade de 4 Apollos avec connexion Thunderbolt- Prise en charge des formats surround jusqu'à 7.1 avec calibrage des enceintes et downmix- Dual Crystal Clocking pour un environnement à faible gigue et des enregistrements purs, sans artefacts, ainsi qu'une imagerie stéréo stable- Format rack 19- 1U- Nécessite un câble Thunderbolt 3 non inclus (ref : 301627)- Inclus : Bloc d'alimentation externe- Système requis : MacOS 10.12 ou + ou Windows 10 (64-Bit Edition), Port Thunderbolt 3, 6 Go de stockage disponible, Connexion Internet- Dimensions : 483 x 308 x 66 mm- Poids : 4.08 kg | |
Pearl Signature Ian Paice 14 X 6.5 - Ip1465
Smoke on the water...Un standard...Scandé par la rythmique endiablée d'un Ian Paice au s...(+) Smoke on the water...Un standard...Scandé par la rythmique endiablée d'un Ian Paice au sommet de son art. Sa caisse claire signature est à la mesure du personnage : sobre et efficace.Caractéristiques :- Fût type Sensitone Classic 14x6.5 en acier- Déclencheur SR017- Muffler interne, Vis de blocage de tension- Cercles 10 tirantsSuper-Hoop II- Coquilles TB65, Tirants SST5042, Timbre S022N | |
Rupert Neve Designs 5059 Satellite
Il y a quelque chose d'extraordinaire dans les modifications minutieuses du son au fur et ...(+) Il y a quelque chose d'extraordinaire dans les modifications minutieuses du son au fur et à mesure que vous poussez les canaux. L'augmentation du niveau dans le bus de mixage et le réglage de la sortie master donnent plus d'éclat et les transformateurs se combinent pour donner une superbe couleur musicale. - AudiomediaLe 5059 propose 16 canaux avec contrôles de niveau individuel, panoramique, inserts, 2 sorties stéréo et texture master. Il facilite ainsi l'intégration à un équipement externe et permet un contrôle complet de deux mixages par stem séparés, avec la possibilité d'instiller la magie de l'analogique en deux modes. Offrant la même qualité de son que les consoles de mixage utilisées pour créer d'innombrables hits, le 5059 Satellite confère aux pistes la chaleur et la présence légendaires propres aux conceptions de Rupert Neve.La signature de l'excellenceLe son légendaire du 5059 est son principal atout. Les prouesses sonores du 5059 tiennent aux transformateurs custom et aux véritables topologies classe A qu'il intègre. Les topologies classe A du 5059 ont été optimisées pendant plusieurs années pour fournir un son exceptionnel et éliminer totalement la distorsion de croisement (crossover). Associé à la conception et l'implémentation de transformateur de Rupert Neve, le 5059 offre une pureté remarquable, ainsi que la chaleur et le son plus vrai que nature des conceptions classiques de Rupert Neve.ConnexionsL'un des inconvénients du mixage « intégré » est l'impossibilité d'utiliser un équipement analogique externe de grande qualité. Le 5059 fournit des inserts de canaux pour optimiser les interconnexions avec l'équipement analogique externe et permettre l'extension de ses fonctionnalités. En connectant un second 5059 aux sorties d'inserts d'un 5059, il est possible d'utiliser les doubles sorties stéréo pour ajouter 4 auxiliaires à chacun des 16 canaux.D'un son clair à un son coloré en passant par toutes les nuancesChaque mixage nécessite un traitement spécifique ; des contrôles de texture variable en continu avec les modes Silk et Silk+ permettent à l'ingénieur de régler avec précision le ratio harmonique et la tonalité de chaque sortie stéréo du 5059 ou de laisser chaque mixage inchangé. Le mode Silk accentue la saturation du transformateur dans les hautes fréquences pour ajouter de l'éclat aux pistes. Le mode Silk + accentue la saturation des basses fréquences pour ajouter de l'épaisseur et de la densité à toutes les sources. Il est particulièrement utile pour les mixages secs, quelque peu anémiques. Contrairement à l'égalisation, le contrôle de texture sature les transformateurs de sortie et ajoute des harmoniques musicales à la source en fonction de la quantité de texture appliquée.Stem ou sommeTout en fournissant une fonctionnalité aux avec un second module 5059, les deux sorties stéréo du 5059 servent généralement à créer des mixages par stem. Il est possible d'améliorer ces mixages au moyen des contrôles Silk / Texture du 5059, de les traiter via des compresseurs de bus ou autres dispositifs, puis de les envoyer vers les entrées d'une autre console de mixage ou d'un convertisseur AD.Avec la magie des 16 canaux de classe A de Rupert Neve et de nombreuses options tonales et de routage, le 5059 Satellite apporte une dimension nouvelle au son et aux performances de votre studio audionumérique.Caractéristiques générales :TextureLe contrôle variable en continu des modes Silk et Silk+ permet à l'ingénieur de régler avec précision le ratio harmonique et la tonalité des deux sorties stéréo.Nouvelles topologies classe AAvec une distorsion de croisement (crossover) égale à zéro et une pureté inégalée, le 5059 établit la référence en matière de modules de mixage rackables.Transformateurs customTout en assurant une isolation galvanique, les transformateurs custom du 5059 sont les facteurs clés du son plus vrai que nature qui le caractérise.Deux sorties stéréoDivisez les canaux d'entrées en deux stems en vue d'un traitement et d'un mixage ultérieurs.Niveau de canalDes contrôles de niveau individuel sont fournis pour chaque canal de -∞ à +10 dB.Panoramique de canalDes contrôles de panoramique individuel sont fournis sur chaque canal du 5059 avec une loi de panoramique de 3dB.Niveau de sortie masterDes contrôles de niveau sont fournis pour chacune des sorties stéréo -∞ à 0 dB. | |
Epiphone Hummingbird Pro (4 commentaires)
La guitare acoustique / électrique Epiphone Hummingbird PRO propulse le légendaire «Hum...(+) La guitare acoustique / électrique Epiphone Hummingbird PRO propulse le légendaire «Hummingbird» dans le XXIe siècle avec un nouveau préampli. Introduit pour la première fois en 1960, le colibri aux épaules carrées est rapidement devenu un classique grâce à Keith Richards des Rolling Stones, qui utilisait un Colibri pour rythmer les premiers succès de Stones comme «Satisfaction», «Play With Fire» et «Under My Thumb». Il existe également de nombreuses photographies emblématiques de Keith utilisant un Colibri lors de sessions consacrées à Exile on Main Street, à Goat's Head Soup et à Sticky Fingers. Aujourd'hui, le Hummingbird est toujours une acoustique de choix pour des rockers comme Noel Gallagher, Sheryl Crow et Kid Rock lorsqu'ils ont besoin d'une guitare rythmique à l'action douce avec une superbe sonorité «boisée» pleine de caractère. À lui seul, le Hummingbird PRO Acoustic / Electric peut se démarquer dans une foule avec un groupe tout acoustique ou une soirée picking avec son timbre doux et équilibré. Désormais, avec le préampli, le Hummingbird PRO peut être branché et conservé sur toutes les scènes. Tonewood massif: Le Hummingbird PRO Acoustic / Electric présente un plateau en épicéa massif. L’épicéa est un bois d’affinage riche et complexe qui commence à respirer et à s’améliorer avec l’âge. Plus vous jouez, mieux ça sonne! Le corps et le cou sont fabriqués à partir d'acajou sélectionné. Le cou comporte une échelle de 25,5 pouces et est attaché au corps avec un joint en queue d’aronde collé. Le profil du cou est le profil classique SlimTaper D d’Epiphone. La touche en palissandre a des incrustations de parallélogramme perloïde, 20 frettes moyennes, un rayon de 12 po et un manche de 1,68 po. Il y a une reliure blanche à une couche autour du cou et la poupée inclinée en damier porte le logo «Epiphone» en blanc. Le haut du corps est doté d'une reliure blanche et noire à 5 épaisseurs, tandis que le dos de la carrosserie est muni d'une reliure blanche à une seule épaisseur, semblable aux originaux vintage. Matériau du dessus: Epicéa massif Corps Select Mahogany Matériau du cou Select Mahogany Profil du manche SlimTaper ; Profil D Largeur de noix 1.68 Frettes 20; moyen Radius 12 Joint de cou collé à l'intérieur; Queue d'aronde Truss Rod Réglable Diapason 25.5 Matériau de la touche Palissandre avec parallélogrammes perloïdes Reliure touche - 1 pli (blanc) Body Top - 5 plis (blanc / noir) Body Back - 1 pli (blanc) chevalet en palissandre; Ventre renversé Selle compensée; Os imitation Pickguard Imitation Tortoise avec des illustrations traditionnelles de colibris Têtes de machines Grover ; 14: 1 Préampli Sonitone (Sonicore P/U+Endpin Jack Ni) Boutons Strap Oui. Pre installé Quincaillerie Nickel String D'Addario Phosphher (12-53) | |
Manley Slam!
SLAM!® est l’acronyme anglais deStereo Limiter And Micpre. Au sens propre, ce mot signi...(+) SLAM!® est l’acronyme anglais deStereo Limiter And Micpre. Au sens propre, ce mot signifie “fermer en claquant” et c’est bien là le sort qu’il réserve à la plupart des VU-mètres. Nous avons en effet dû intégrer à ce limiteur une option -3 et -6 dB pour empêcher que ses pauvres petites aiguilles ne plient ; car sachez-le, l’appareil frappe vite et FORT (d’où le point d’exclamation). Outre ses deux étonnants limiteurs (quatre en réalité) et ses préamplificateurs micro à lampes de classe A, il brille également comme interface numérique A/N et N/A, ainsi que par ses afficheurs VU et crête-à-crête. Autant de qualités difficiles à concentrer dans un même acronyme.Caractéristiques- Lampes : 2 x 12AT7WA, 2 x 6414 doubles triodes- Entrées et sorties symétrisées par transformateur MANLEY®- Préamplificateur micro : Alimentation fantôme 48 V et inversion de phase commutables- Gain : Préampli micro 60 dB max., 43 dB max. entrée directe, gain limiteur 20 dB max.- Impédance d’entrée : Préampli micro 2000 Ohms, 1 MOhm entrée directe- Attaque FET approximative de 100 µs ; rétablissement 10 ms à 2 s ; taux : >20:1- Attaque ELOP® approximative de 10 ms pour réduction de gain de 6 dB ; rétablissement 2,5 s ; taux : 10:1- SPDIF et AES 24 bits 192 kHz conversion à partir de 44,1, 48, 88,2 et 96 kHz- Conversion analogique/numérique 24 bit 96 kHz (pour l’instant)- Bande passante : 5 Hz à 60 kHz- Sortie maximale : +32 dBu, +30 dBv (dans une charge de 1 kOhm)- DHT+bruit | |
Behringer : RD-9 (87 commentaires)
11 sons de batterie: Grosse caisse, caisse claire, tom basse, tom médium, tom aigu, rim s...(+) 11 sons de batterie: Grosse caisse, caisse claire, tom basse, tom médium, tom aigu, rim shot, clap, charleston ouvert et fermé, cymbale Ride et cymbale Crash- Séquenceur à 64 pas avec polymètre, répétition de pas, répétition de note, triggering en temps réel, piste muette et piste solo- Accent et fla (flam) programmables par instrument- Wave Designer- Filtre double mode- Jusqu'à 16 chansons et 256 patterns stockables- Fonction fill automatique- Fonction de défilement automatique- Ecran LED- 1 sortie ligne sur Jack TRS 6,3 mm- Sortie casque sur Jack TRS 6,3 mm- Main Return sur Jack 6,3 mm- 10 sorties ligne individuelles sur Jack 6,3 mm- 3 sorties trigger sur Jack 6,3 mm- Entrée et sortie Clock sur mini Jack 3,5 mm- Port USB-B (USB MIDI)- MIDI In/Out/Thru (DIN 5 broches)- Dimensions (L x P x H): 477 x 264 x 78 mm- Bloc d'alimentation externe 18V DC incl. | |
Alesis Sr18 (6 commentaires)
Depuis plus de 20 ans, Alesis est le leader mondial en matière de boîtes à rythmes. En ...(+) Depuis plus de 20 ans, Alesis est le leader mondial en matière de boîtes à rythmes. En sachant répondre aux exigences des musiciens et en s’inspirant du jeu et de la passion dégagée par de vrais batteurs, Alesis a su créer des boîtes à rythmes qui ont quelque chose en plus. Une âme Du hip-hop à l'électro et pour tout le reste, la SR-18 est incontournable. Une réponse précise et dynamique, des effets nombreux et une connectique complète combleront les compositeurs les plus exigeants !Caractéristiques :- Polyphonie 24 voix- 12 pads sensibles à la vélocité- 100 presets patterns et 100 patterns utilisateur- Banque de sons de 32 Mo: Batteries, percussions et basses synthés- Réverbération- EQ et compresseur- Ecran LCD rétro-éclairé- MIDI In/Out- Sortie stéréo sur Jack 6,3 mm- Sortie casque- Entrée instrument- Réglage de tempo- Entrée footswitch pour contrôles Start/Stop et Count/A-B Fill- Fonctionne sur piles optionnelles non-fournies- Inclus: Bloc d'alimentation 12 V DC, 500 mA- Dimensions: 244 x 191 x 46 mm- Poids: 1 kg | |
Catalinbread Talisman
Reverb type plate conçu d'après les fameuses EMT des années 60 et 70 faites d'un grande...(+) Reverb type plate conçu d'après les fameuses EMT des années 60 et 70 faites d'un grande plaque de métal qui vibrait quand on la frappait avec une forme d'onde. Elles sonnaient particulièrement bien avec les guitares à cause des première réflexions minimales ainsi que la chaleur d'une reverb pleine qui diminue naturellement. Comme ces reverbs sont nées en studio, la Talisman inclut 2 effets qui étaient les plus communément utilisés avec ces reverbs : un réglage Pre Delay pour décaler la reverb d'à peu près 100ms et un réglage High-Pass pour réduire les basses de la reverb. Ces 2 réglages permettent d'affiner la reverb pour qu'elle n'interfère pas avec votre signal d'origine. | |
Rupert Neve Designs Portico 2 Master Buss Processor
Avec des transformateurs d'entrée et de sortie conçus par Mr Rupert Neve, la topologie h...(+) Avec des transformateurs d'entrée et de sortie conçus par Mr Rupert Neve, la topologie haute-tension en 72 V du processeur Master Buss (ou MBP pour Master Bus Processor) est capable de s'intégrer parfaitement à quasiment toute installation. De plus, le MBP est équipé de potentiomètres crantés de haute précision pour affiner ses réglages révolutionnaires de dynamique, de timbre et de champs stéréo. Ces nouveaux circuits constituent une évolution significative des concepts habituels de Mr Rupert Neve, permettant une amélioration appréciable de la réserve dynamique, de la plage dynamique, de la distorsion, du bruit, de la vitesse de montée, de la bande passante et de la fidélité tout en conservant la douceur et la musicalité qui ont déjà opéré leurs charmes sur une multitude d’enregistrements.Le compresseurLa section à deux compresseurs du MBP offre des possibilités de traitement dynamique quasiment illimitées pour les sources double-mono et stéréo. Cette section permet le réglage des fonctions suivantes : taux de compression, seuil, temps d'attaque et de rétablissement, mélange (Blend), filtre passe-haut dans le circuit Side Chain, limiteur et compensation du gain de sortie. Lorsque la touche Stereo Link (couplage stéréo) est enfoncée, le canal A devient le canalmaître, permettant ainsi de faciliter les réglages. Lorsque la section de compression est active, il est possible de l'utiliser en mode d’anticipation (Feed-Forward) pour obtenir une réponse transparente très moderne ou en mode à contre-réaction pour une réponse plus musicale et typée Vintage. Le mode Peak modifie le temps d'attaque du compresseur pour qu'il réagisse aux transitoires avec un temps de réponse proche de 0,1 ms. Lorsque la touche Peak est relâchée, le compresseur réagit à la valeur efficace du signal en conjonction avec les réglages de temps d'attaque et de rétablissement. La fonction SC HPF permet d'insérer un filtre passe-haut à 250 Hz dans le circuit de commande du VCA (Side Chain), agissant sur les fréquences basses intenses qui pourraient fausser le déclenchement du VCA sur certains morceaux ou instruments. Le boutonBlendpermet de créer un mixage parallèle entre les signaux compressés et non-traités. En les mélangeant, il est possible d’accroître le niveau des éléments les plus discrets du signal source (par exemple, une caisse claire utilisée avec des balais dans un morceau comprenant également des frappes beaucoup plus fortes) tout en maintenant une impression de dynamique naturelle pour les éléments au niveau plus élevé.Pour accroître les possibilités de gestion du traitement, les connecteurs Send et Return permettent l’insertion d’un égaliseur externe ou de tout autre filtre dans le circuit de commande du VCA (Side Chain). L'embase Return peut également être utilisée comme entréede déclenchementpour commander l’atténuation d'un signal par un autre (par exemple, une voix qui atténue automatiquement le niveau de la musique utilisée en fond musical).Le limiteurLe processeur Portico II Master Buss est également équipé d'un limiteur extrêmement polyvalent, transparent et musical. À la vue de son seul bouton de réglage, on pourrait en douter. Cependant, ce limiteur est extrêmement intelligent et fournit un traitement approprié à tout type de signal. Derrière ces performances révolutionnaires se cache notre nouvelle technologie à rétablissement intelligent. En utilisant un mélange de constantes de temps de rétablissement, ce limiteur offre à la fois une réponse rapide aux signaux à fortes transitoires (comme les caisses claires) et lente aux signaux plus ronds (comme une basse). Cette configuration permet au limiteur de traiter très rapidement les transitoires tout en traitant les signaux plus constants de manière plus lente et plus musicale. Ainsi, le limiteur du MBP est capable de fournir un traitement bien plus important et agressif qu'il est habituellement possible, tout en conservant le caractère essentiel de la musique et sans que le signal ne soit affecté par la distorsion de modulation obtenue généralement avec les réglages de limitation rapides.Habituellement, il faut faire un compromis entre la vitesse de réaction du limiteur et la distorsion de modulation dans les basses fréquences. Cela est dû aux fréquences basses qui, par le circuit de commande extérieure, déclenchent très rapidement les circuits de compression, modulant ainsi le signal global. C’est un phénomène qu’il est intéressant d'observer avec les ondes sinusoïdales, mais le résultat est plutôt désagréable d'un point de vue musical. Le MBP ne fait pas de compromis et il est possible d'obtenir le meilleur des deux mondes : une réponse rapide et claquante tout en maintenant la rondeur et la douceur du bas du spectre. En plus du circuit à constante temporelle intelligente, le temps de rétablissement varie également en fonction de la position du bouton. En le tournant vers la gauche, le temps de rétablissement augmente, dans le cas où vous voudriez obtenir un temps de rétablissement plus long avec une réduction plus importante.Le nouveau limiteur du MBP est conçu pour réagir en 0,03 ms de manière à couper la première moitié du cycle d'une onde à 20 kHz dépassant le seuil. Le taux initial est de typeMedium Kneeet autour de 3 dB par rapport au niveau de seuil, et peut atteindre un taux allant jusqu’à 10:1. Un circuit d’écrêtage doux Soft Clipper traite les transitoires qui pourraient se trouver dans la zone de transitionKneelorsque le réglage de seuil est important. Le limiteur et l’écrêteur doux Soft Clipper sont tous les deux désactivés lorsque le bouton est réglé au maximum. Le temps de rétablissement est complètement automatisé et se règle en fonction de la quantité moyenne de limitation ainsi que de la durée des transitoires au-delà du seuil. Les limiteurs partagent les mêmes circuits de gain configurés en classe A et le même VCA que les compresseurs. Par conséquent, l'utilisation du limiteur n'introduit pas d’étage supplémentaire dans le trajet du signal musical. Cette combinaison de fonctions fournit une limitation exceptionnellement transparente et permet souvent une réduction de gain deux fois supérieure à celle des autres limiteurs, et ce, sans apparition de bruits de traitement gênants.L'éditeur de champs stéréoL'éditeur de champs stéréo du MBP propulse les techniques traditionnelles de traitement du champ stéréo M-S vers de nouveaux horizons grâce à l'utilisation de réglages de largeur et de profondeur, avec les filtres passe-bande correspondants.Le réglage de largeur de champ (Width) permet à l'utilisateur d'élargir ou de rétrécir la largeur de l’image stéréo (Wide/Mono) et de régler le niveau de l'ambiance sonore inhérente à l'enregistrement. Quand le réglage de largeur est tourné vers Wide (large), le signal de la différence est accentué, produisant ainsi souvent un signal avec plus d’ambiance et à une réverbération stéréo accentuée. À l'inverse, le champ stéréo rétrécit lorsque vous tournez le contrôle vers la position Mono et, si les canaux gauche et droit sont cohérents (c'est à dire si les deux canaux comprennent des sources sonores similaires et en phase), le signal mono est amélioré. Si la phase d'un des canaux d'entrée est inversée, le signal mono peut être pratiquement éliminé. L'intensité de l'effet produit par le réglage de largeur étant entièrement dépendante de la largeur du signal source stéréo et de l'interaction avec les autres réglages de l'éditeur de champ stéréo, l’écoute et l’expérimentation sont essentielles pour obtenir le résultat souhaité.Le contrôle de profondeur (Depth) du MBP permet de régler la position du signal dans le champ sonore. Les éléments placés au centre tels que les instruments solo ou la voix peuvent être mis en avant par rapport aux instruments rythmiques. Dans la plupart des cas, ces mêmes éléments peuvent être pratiquement éliminés sans pour autant affecter le mixage initial. Utilisés ensemble, les réglages de profondeur et de largeur peuvent efficacement modifier la dimension spatiale du signal.Afin d'augmenter la précision de l'éditeur de champs stéréo, des filtres individuels permettent d'affiner le signal réinjecté depuis les circuits de largeur et de profondeur en adaptant chaque effet à une bande passante spécifique. Par exemple, si vous désirez augmenter les basses fréquences de l'image sonore centrale, vous pouvez activer les réglages de profondeur et Depth EQ (réglé sur LF) de l'éditeur de champs stéréo. Ainsi, toutes les fréquences du signal central supérieures au seuil de filtrage (dans ce cas, 250 Hz) sont filtrées. Une fois le signal réinjecté, les basses fréquences de l'image centrale seront renforcées. Le même résultat peut être obtenu avec le réglage Width EQ, mais en diminuant la largeur du signal, ce qui aura pour effet de diminuer les basses fréquences des côtés de l'image stéréo, renforçant la perception des basses au centre. Toujours en utilisant le réglage Width EQ mais cette fois-ci réglé sur HM (ou LM suivant le cas), il est possible, en élargissant la bande passante des côtés de l'image stéréo, d'améliorer nettement la diffusion des instruments, de la réverbération et des chœurs, donnant ainsi l'illusion à l'auditeur d'être enveloppé par le son.Une autre technique consiste à diriger les signaux du centre et des côtés respectivement vers les compresseurs des canaux A et B. Ainsi, l'utilisateur peut utiliser les fonctions des compresseurs sur ces signaux. Il est alors possible non seulement de renforcer les signaux des côtés de l'espace stéréo mais également d'utiliser le compresseur pour faire ressortir les signaux latéraux les plus faibles, ou de permettre à l'utilisateur d'homogénéiser une prise de voix trop nuancée. En y ajoutant les fonctions des égaliseurs de profondeur et de largeur, l'ingénieur du son dispose d'un large panel d'outils.CompressionPour tout signal situé en dessous du seuil de compression établi, un compresseur fournit un trajet de traitement linéaire, ce qui permet au signal d'être amplifié sans que le gain ne soit modifié en aucune façon. Lorsque le signal dépasse le niveau du seuil, son gain est réduit de manière contrôlée en fonction du taux de compression (Ratio) sélectionné.GainLe gain disponible est variable de -6 dB à +20 dB. En présence de compression, il est nécessaire de compenser le gain de sortie du signal pour retrouver son niveau initial.LimiteurLimiteur Brickwall musicalement transparent s'activant lorsque le signal atteint le niveau du seuil de limitation. Son temps d'attaque est de 0,03 ms de manière à réduire la première moitié du cycle d'une onde à 20 kHz dépassant le seuil, avec temps de rétablissement calculé automatiquement.TextureRéglage variable en continu des modes Silk et Silk+ permettant à l'ingénieur du son de doser le taux d'harmoniques et le timbre de chaque canal.FF/BBModifie le mode du circuit de détection du VCA de Feed Forward (mode par anticipation, avec temps d'attaque et de rétablissement plus rapides et précis) à Feed Back (mode classique à contre-réaction, avec réponse plus douce et musicale).Sélection de compression Peak (niveau crête)/RMS (valeur efficace).Lorsqu'il est activé, le compresseur du MBP utilise une combinaison entre détection de niveau crête et de valeur efficace (moyenne) pour déclencher le VCA dont le réglage est inférieur à 1 ms. Lorsqu'il est désactivé, il suit uniquement la valeur efficace.Insère un filtre passe-haut à 250 Hz dans le circuit Side Chain du VCA. Ceci permet au compresseur de ne pas tenir compte des fréquences basses tenues dans le temps.TauxVarie de 1:1 à 40:1SeuilVarie de -30 dBu à +20 dBu.Temps d'attaqueVarie de 20 ms à 75 ms.Temps de rétablissementVarie de 100 ms à 2,5 s.Utilisation en stéréoLorsque la touche SWITCH est enfoncée, le canal A agit comme canalmaître, et toute modification affecte simultanément les deux canaux.Afficheurs à LedsQuatre afficheurs à Leds permettent de connaître les niveaux de sortie stéréo et de réduction du gain.Le niveau de sortie affiché se situe entre -10 et +22 dBu. Tout niveau plus élevé est considéré comme surcharge.La réduction est exprimée en dB, d'1 à 22 dBu, de haut en bas.Embases de départ et de retour du circuit Side Chain de commande du VCA externe, avec 2 Jacks symétriques 6,35 mm. Le départ est toujours actif et normalisé sur le retour (REMARQUE : Si vous connectez le départ et le retour à un Patchbay, le départ doit être normalisé ou connecté par défaut au retour puisque le compresseur ne se déclenche pas s’il n’a pas de signal de retour). | |