Chandler Limited fait une percée furieuse avec ses nouveaux égaliseurs et compresseurs LITTLE DEVIL !Utilisant des circuits à semi-conducteurs associant les meilleurs concepts de Chandler avec des circuits Vintage de légende, faisant systématiquement appel aux transformateurs pour la symétrisation des lignes, et grâce à une qualité inégalée rendue possible grâce à la fabrication à la main réalisée aux USA des produits Chandler, les processeurs LITTLE DEVIL propulsent vos réalisations sonores vers de nouveaux horizons...Du côté technique et sonore, les processeurs Chandler LITTLE DEVIL ont été créés dans la pure tradition de qualité sonore et de fonctionnalité qui ont fait la réputation de Chandler - amplificateurs à circuits discrets, bobines, transformateurs, et fabrication Made in USA de très haute qualité.Vous ne trouverez aucun composant de surface ni aucune nappe dans les produits Little Devil (composants utilisés dans la construction des téléphones portables et des ordinateurs) : Ces composants permettent de réaliser des économies financières au détriment direct de la qualité de fabrication et des performances sonores.

Tout simplement FABULEUX ! C'est bien le qualificatif employé par tous les professionnels et amateurs qui se sont approchés de cette nouvelle série de pédales lors des salons internationaux. C'est sans le moindre doute la pédale la plus sophistiquée et la plus incroyable jamais développée jusqu'ici. Un design unique pour un produit tout simplement démoniaque !- Roulements Ninja pour une fluidité et une vitesse ahurissantes- SemelleDuo-Deckconvertible avec positions courte et longue, points de traction ajustables pour modifier l'adhérence du pied et réglage de la hauteur- Direct Link : il vous offre deux positions au choix pour une sensation plus légère ou au contraire avec plus de résistance au pied.- Réglage de la batte ultra-simple pour deux positions : précise ou puissante- Tension du ressort indéréglable grâce au systèmeClick-Lock- Housse semi-rigide incluseCaractéristiques :- Transmission Chaîne ultra légère pour plus de puissance et de réactivité, roulements sans friction pour plus de vitesse- Roulements ninja pour une vitesse et une fluidité ahurissantes- Came linéaire : cet arrondi parfait procure une sensation de douceur, un contrôle et une précision optimales- Semelle Duo-Deck convertible (positions courte et longue), points de traction ajustables pour modifier l'adhérence du pied et réglage de la hauteur- Réglage de la batte deux positions : light ou heavy- Jointure type Z-Link : Le jeu dans les cardans, aussi minime soit-il, disparaît entièrement- Conversion aisée de deux simples pédales en une double ou d'une double en deux simplesCatégorie : pédale grosse caisse Type : simpleSurface : -

Tout simplement FABULEUX ! C'est bien le qualificatif employé par tous les professionnels et amateurs qui se sont approchés de cette nouvelle série de pédales lors des salons internationaux. C'est sans le moindre doute la pédale la plus sophistiquée et la plus incroyable jamais développée jusqu'ici. Un design unique pour un produit tout simplement démoniaque !- Jointure type Z-Link (double-pédales uniquement) : il s'agit ici de l'option sans doute la plus révolutionnaire car le jeu, aussi minime soit-il , dans les cardans de toutes les doubles pédales disparaît entièrement grâce à cette nouvelle technologie.- Roulements Ninja pour une fluidité et une vitesse ahurissantes- SemelleDuo-Deckconvertible avec positions courte et longue, points de traction ajustables pour modifier l'adhérence du pied et réglage de la hauteur- Direct Link : il vous offre deux positions au choix pour une sensation plus légère ou au contraire avec plus de résistance au pied.- Réglage de la batte ultra-simple pour deux positions : précise ou puissante- Tension du ressort indéréglable grâce au systèmeClick-Lock- Housse semi-rigide incluseCaractéristiques :- Transmission Chaîne ultra légère pour plus de puissance et de réactivité, roulements sans friction pour plus de vitesse- Roulements ninja pour une vitesse et une fluidité ahurissantes- Came linéaire : cet arrondi parfait procure une sensation de douceur, un contrôle et une précision optimales- Semelle Duo-Deck convertible (positions courte et longue), points de traction ajustables pour modifier l'adhérence du pied et réglage de la hauteur- Réglage de la batte deux positions : light ou heavy- Jointure type Z-Link : Le jeu dans les cardans, aussi minime soit-il, disparaît entièrement- Conversion aisée de deux simples pédales en une double ou d'une double en deux simples

Caractéristiques Principales :Micro à ruban de grande taille Big Ribbon™ alimenté par 48 VoltsÉlectronique active JFET dans la pure tradition AEA TRPBruit équivalent exceptionnellement faible de 6 dB (A)Son typique des rubans longs, dans la tradition du modèle 44Véritable ruban RCA d’époque jamais utiliséSupport en “U” en bronze moulé avec pièces usinées en cuivre, pas de zincDiaphragme unique avec véritable structure polaire en “8” parfaitement définieRéponse homogène sur le plan horizontal, dans l’axe et hors axePlan nul de 90,2 permettant une meilleure adaptation aux acoustiques difficilesPression sonore SPL admissible élevée : 132,5 dB dans une charge de 1 kOhmFabriqué à la main sur commandeLe micro à ruban RCA 44 reste un outil essentiel pour tous les studios, plus de 50 ans après la fin de sa production en 1955. Le son “ouvert” et la structure polaire précise restent inégalés. Jamais “dur”, le 44 met en valeur une vaste palette de timbres et vient se placer facilement dans le mixage. Le 44 supporte très bien l’égalisation, sans en avoir pour autant besoin. Si vous appréciez l’effet de proximité, rien n’égale la chaleur du 44.Au cours des années 90 les RCA 44 devinrent une denrée fort rare pour les artistes et les studios du fait de l’engouement des collectionneurs pour ce micro. Spécialisée dans les micros à ruban, la société AEA a consulté les ingénieurs à l’origine des micros RCA originaux et a localisé le fournisseur initial du matériau utilisé pour le ruban. Vinrent ensuite la création des outils puis la fabrication Custom de toutes les pièces permettant de recréer le RCA 44 B/BX, selon le cahier des charges original de RCA. En 1998, après des années de travail laborieux, la société AEA commença la production du micro à ruban le pus important de tous les temps : l’AEA R44C. Mais ce n’était qu’un début...En quoi l’A440 diffère-t-il des autres micros à ruban L’A440 associe alimentation fantôme et son à ruban Big Ribbon™ pour la première fois. Avec la création de l’A440, AEA a synthétisé plus de 30 ans de savoir-faire sur les micros hautes performances. L’A440 possède son propre caractère, mais reste très proche esthétiquement et acoustiquement du R44. Avec une sensibilité de–32.5 dBV par Pascal (94 dB SPL) et un niveau de bruit équivalent de 6 dB SPL (A), il offre une plage dynamique aussi vaste que celle de n’importe quel autre micro du marché.L’A440 possède les caractéristiques sonores plaisantes des autres micros Big Ribbon™ d’AEA, telles qu’une réponse transitoire rapide, et l’absence de toute résonance déplaisante. Ajoutez à cela une électronique active, et vous obtenez un son puissant et différent de celui de tout autre micro. Le 44 reste le micro de choix des studios, plus de 50 ans après l’abandon de sa production par RCA. En effet, sa sonorité reste très flatteuse à la fois pour les musiciens et leurs publics. Comme tous ses semblables à longs rubans, sa sonorité reste excellente, quelle que soit l’application.

Les nouvelles fonctionnalités en un coup d' il Un nouveau taux « Eleven » (onze), qui émule un des réglages préférés d'un compresseur classique. Nouvelle face avant à deux couleurs Circuit logique amélioré LED TRACKING distincte, affichage plus intuitif. Retour en arrière lorsqu'une touche de la face avant est maintenue. Nouvelles fonctions étendues de couplage stéréo. Plus de choix quant à la façon de verrouiller les compresseurs. Circuit logique chauffant moins, avec pour résultat une température générale de fonctionnement plus basse. Amélioration du bruit de fond général, grâce à la moindre consommation électrique du circuit logique.   LE FATSO MONTE JUSQU A ONZE ELEVEN (onze) est un nouveau compresseur pour le FATSO, remplaçant l'ancien taux GP, et il émule le célèbre UREI 1176LN en 20:1, avec l'attaque la plus lente et le relâchement le plus rapide. Ce réglage du 1176 a été utilisé dans d'innombrables enregistrements à succès depuis des décennies. Avec l'attaque plus lente du « 1176 », les transitoires maintiennent la présence de la dynamique, tandis que le taux élevé peut radicalement limiter la dynamique de toute source, pour lui donner de la présence et la place qui lui convient dans votre mixage. On peut aussi bien tout écraser que n appliquer que quelques dB de compression. Vous constaterez qu'il est remarquable sur le chant, la basse, les guitares acoustiques, les micros d'ambiance de batterie, les pianos, etc.  Le taux ELEVEN a nécessité plusieurs mois d'expérimentation, et exigé une modification assez radicale de l'attaque pour s'en approcher. C'était un de ces projets dont Dave Derr, son concepteur, pensait qu'il ne prendrait que quelques jours, mais après la phase de recherche initiale et les tests d'écoute, les subtilités qui sont apparues ont nécessité de tout recommencer à plusieurs reprises. « J'ai été pris dans un de ces cercles vicieux de conception où vous obtenez quelque chose de bien, puis vous modifiez un autre paramètre ou un composant, et vous vous apercevez que cela a changé la première chose que vous teniez pour acquise. En réalité, cela a été une longue et frustrante suite de changements, qui ont lentement mené au résultat souhaité. Toute sorte de calcul mathématique ou de proportionnalité semblait inutile. En outre, pendant les tests des 1176, j'ai découvert des points dont je suis à peu près sûr qu'ils n'étaient pas prévus par les concepteurs d'origine, et des choses dont ils ignoraient probablement l existence. Mais en utilisant des oscilloscopes et analyseurs numériques modernes, des stations de travail numériques et nos bonnes vieilles oreilles, nous avons pu voir des artefacts qui ont échappé aux concepteurs d'origine. » « Dire qu'ils auraient peut-être même essayé de résoudre les petites imperfections qui ont donné au 1176 son caractère unique s'ils avaient eu les outils pour les voir. Heureusement qu'ils ne les avaient pas , n'est-ce pas  Quoi qu'il en soit, le cercle vicieux de la conception a été frustrant, mais comme tout ce qui vous amène hors des entiers battus, avec un peu de chance, cela donne un peu plus de sagesse, et un excellent produit. J'espère que nos clients trouveront le nouveau taux ELEVEN amusant à utiliser, et découvriront qu'il peut ajouter un peu plus de magie à leur musique. » REMARQUE : tous les anciens « FATSO Jr » peuvent être modifiés pour remplacer le taux GP par le nouveau taux ELEVEN. De plus, tous les FATSO expédiés par Empirical Labs depuis juin 2013 ont le taux ELEVEN déjà installé dans le circuit, sous le taux GP, donc si vous avez acheté un FATSO récemment, vous avez probablement déjà le circuit équivalent à l'EL7-X. Nouvelle logique et et nouveau fonctionnement de l'interface Le FATSO Jr pouvait devenir assez chaud. La chaleur étant l'ennemi de la fiabilité, nous avons décidé de faire notre possible pour refroidir l'unité dans cette nouvelle conception. En remplaçant le circuit logique discret par un microprocesseur et en éliminant le circuit d'affichage qui chauffait et manquait de fiabilité, la consommation électrique a été réduite de plus de 20 %, permettant à l'alimentation et aux circuits analogiques de bénéficier d'un fonctionnement à plus basse température. Le fonctionnement de l'interface du nouveau FATSO a par ailleurs été grandement amélioré. Maintenir n'importe quelle touche pendant une seconde fait varier sa valeur en sens inverse, de sorte que l'utilisateur n'a plus à passer en revue toutes les valeurs pour revenir en arrière. En outre, le couplage stéréo est amélioré et offre une deuxième méthode de couplage en appuyant sur les deux touches COMP à la fois. Cela associe les compresseurs et le circuit logique de Bypass, et permet donc aux touches de l'un ou l'autre des canaux de contrôler les paramètres. C'est beaucoup plus sûr. Il existe dorénavant une LED distincte pour le compresseur TRACK (Tracking), afin que deux LED n'aient pas à être employées, ni interprétées par l'utilisateur. SPANK est maintenant une LED bleue se démarquant des autres compresseurs sur le côté, pour indiquer qu'elle est différente et peut être utilisée en conjonction avec les autres taux. Les clients trouveront la sélection de compresseur plus évidente et plus SYMPA. Les quatre types de traitement du FATSO Génération d'harmoniques et écrêtage doux (génération de distorsion) - ce circuit de classe A arrondit délicatement les crêtes comme des lampes ou une bande magnétique saturées. Saturation des hautes fréquences (chaleur) - filtre passe-bas dynamique unique en son genre qui adoucit les hautes fréquences lorsqu'elles « s'accumulent » dans une source. Émulation de transformateur et de tête magnétique de lecture - simulation de l'effet des transformateurs d'entrée et de sortie d'appareils plus anciens, qui ajoutent les harmoniques de basse fréquence qui les caractérisent, tout comme une bande analogique. Courbe de compression (« knee ») classique - le dispositif de nivellement automatique type que l'on trouve sur quasiment toute piste d'instrument ou de chant, ainsi que sur le bus général, façon compression Empirical Labs régulier et doux, mais quelle présence ! Sans doute le plus cool et le plus unique des appareils de l'arsenal Empirical Labs, le FATSO (Full Analog Tape Simulator and Optimizer) est un appareil analogique à contrôle numérique qui donne aux musiciens et ingénieurs du son un accès facile à de nombreuses caractéristiques recherchées des anciens appareils électroniques à lampes et de classe A, ainsi que des supports à bande magnétique. Ce processeur audio à deux canaux intègre musicalement les fréquences et les transitoires, augmentant le volume apparent tout en conservant un étroit contrôle sur le niveau des crêtes. Avec le FATSO, les studios d'enregistrement et les plates-formes de production audio peuvent améliorer et adoucir le son des enregistreurs numériques et des stations de travail audionumériques. Les ingénieurs de mixage n'auront pas à utiliser d'encombrants et coûteux magnétophones analogiques à bande pour obtenir la chaleur et la douceur des aigus sur lesquelles ils comptent depuis plusieurs décennies. Les possesseurs de stations de travail audionumériques et d'enregistreurs numériques peuvent enfin cesser de se plaindre de la froideur et du côté « cassant » de leurs mixages et de leurs instruments. Même les audiophiles peuvent bénéficier du FATSO en apportant à leur lecteurs CD et autres moyens de reproduction numériques la chaleur et l'ambiance des vinyles et des bandes. Comme la plupart des produits Empirical Labs, cette unité est incroyablement facile et amusante à utiliser. De grands boutons de type Distressor contrôlent les niveaux d'entrée et de sortie. Quatre modes de compression méticuleusement peaufinés dont le très apprécié réglage « Buss » et le légendaire « Spank », une courbe d'entrée en action subtile suivie d'une limitation ressemblant au compresseur de talkback SSL peuvent être sélectionnés (et combinés !) par simple pression d'une touche. Sept réglages différents de « chaleur » de saturation des hautes fréquences sont accessibles tout aussi facilement. Le FATSO dispose également de circuits de transformateur commutables, qui peuvent ajouter les artefacts musicaux générés par des appareils classiques de NEVE, API, etc comme l'écrêtage léger et la distorsion intermodulaire, l'écrêtage des transitoires... et quelques autres non-linéarités très musicales. Fidèle à son nom, le FATSO est d'une construction plutôt solide vous serez impressionné par sa fabrication dès vous le sortirez de son carton. Le FATSO est « l'arme secrète » des ingénieurs de studio et de sonorisation depuis de nombreuses années, leur permettant d'ajouter à leur son l'insaisissable magie des appareils vintage. Une fois que vous aurez commencé à l'utiliser, vous ne pourrez plus vous en passer !

Lorsque vous utilisez des pédales d'effet, un phénomène appelé capacitance s'opère, c'est un problème naturel lié à l'utilisation de grandes longueurs de câbles que votre signal traverse, sans parler du mauvais système d'activation de certaines pédales. Le résultat une perte très audible des aiguës, un affaiblissement du signal, des basses molles et le changement du comportement des micros de votre guitare. un autre problème est la supposition généralisée que seul un véritable bypass garantie la pureté du son. Le Little Black Buffer apporte une parfaite impédance en entrée à votre ampli pour un son naturellement claire et sans aucune perte, comme si vous vous étiez branché directement dans votre ampli, quel que soit le nombre de pédales et de câbles que vous utilisiez. Branchez votre directement à l'entrée, puis sa sortie dans vos pédales. Marche uniquement avec une alimentation externe 9V standard (non fournie).

Une boîte à rythmes analogique/numérique classique avec 11 sons de batterie, un séquenceur de 64 pas, un générateur d'ondes et un filtre bimode Behringer Rythm Designer RD-9Le RHYTHM DESIGNER RD-9 fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, y compris : 11 voix de batterie ; un séquenceur 64 étapes ; un concepteur d'ondes et un filtre bi-mode - pour une boîte à rythmes à part entière qui va faire trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer son installation, le RD-9 a tout ce qu'il faut pour passer dans la cour des grands. Le chef-d' uvre rajeuniLa RD-9 a été conçue avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-9 vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-909 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Des basses colossales aux charlestons grésillants, vous pouvez les manipuler pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques ! Contrôle completConçu pour améliorer vos performances, le RD-9 propose de toutes nouvelles fonctions pour une utilisation en direct dans chacun des modes du séquenceur, notamment la répétition de pas, la répétition de notes, le déclenchement en temps réel et le step-overdubbing en direct. Il est ainsi facile d'activer l'enregistrement en mode motif, ce qui vous permet de construire des structures de morceaux à la volée et de repasser en mode lecture par simple pression d'un bouton. Chacun des 11 sons de batterie originaux est doté de ses propres commandes d'accord, de niveau, d'attaque et de déclin, ce qui vous permet de régler chaque son comme vous le souhaitez ou de les ajuster dans le feu de l'action pour créer des sons de batterie dont l'intensité et la tonalité varient au fil du morceau. Ajoutez un peu plus d'excitation avec la fonction de remplissage automatique et introduisez davantage de variations. Vous pouvez même sélectionner un autre morceau en mémoire sans interrompre la lecture, ce qui vous permet d'exécuter des sets entiers du début à la fin, simplement avec votre RD-9.Séquenceur puissant et riche en fonctionnalitésLe RD-9 est doté de l'un des séquenceurs pas à pas les plus puissants jamais créés. Le séquenceur 64 pas peut stocker jusqu'à 64 motifs et 16 morceaux avec un swing continuellement variable, ce qui vous permet d'imiter un vrai batteur et de donner aux rythmes que vous créez une sensation plus humaine. Concepteur d'ondes et filtre bi-modeLe Wave Designer intégré dispose de commandes individuelles d'attaque et de sustain qui peuvent être appliquées aux voix individuelles pour donner une autre dimension à vos rythmes de batterie. De plus, le bouton de filtre bi-mode très flexible du RD-9 permet de basculer entre LPF et HPF, ce qui vous permet d'expérimenter avec la fréquence de coupure et les commandes de résonance pour créer des rythmes hors du commun, tandis que ces balayages fluides peuvent être enregistrés directement dans le séquenceur et affinés à l'aide de l'éditeur de pas.Chaînage de paramètresL'encodeur robuste du RD-9 vous permet de définir des préférences de chaînage distinctes pour chacun de vos paramètres, leur permettant de fonctionner globalement ou de basculer lorsqu'un morceau ou un motif change. Les paramètres comprennent le tempo, le swing, la flamme, la probabilité, les mutes/solos de pistes indépendantes, les affectations de bus FX, les modes de filtre et les balayages pour un contrôle en temps réel amélioré. Les motifs peuvent être modifiés à la volée pour un contrôle créatif supplémentaire lorsque vous utilisez le RD-9 comme c ur de votre installation live.Contrôle USBPour faire entrer le RD-9 dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Cela permet au RD-9 d'être contrôlé par votre DAW si vous le souhaitez, permettant ainsi de déclencher des sons individuels. Les chiffresLe RD-9 dispose de 33 boutons et 58 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Phones ; audio mono ; MIDI In, Out et Thru via USB et ports MIDI 5 broches ; et 11 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste. Avec ses 3 sorties de déclenchement, le RD-8 vous permet de contrôler des synthés externes et des séquenceurs matériels pour créer des morceaux sans avoir de station de travail audio numérique (DAW) en vue. Le RD-9 peut également envoyer et recevoir des informations d'horloge avec un timing très précis pour se synchroniser avec le monde extérieur.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec un moteur de sons analogiques/numériques authentique pour créer des performances sonores classiques.- 11 sons de batterie originaux avec paramètres supplémentaires et possibilité d'accentuation globale- Séquenceur de batterie puissant de 64 pas prenant en charge le poly-mètre, la répétition des pas, la répétition des notes, le déclenchement en temps réel, la mise en sourdine des pistes et le solo des pistes.- 10 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste.- Le bus FX intégré comprend un générateur d'ondes et un filtre analogique bimode avec affectation par voix.- Enregistrement, édition et lecture en direct de la coupure du filtre analogique via l'automatisation.- Stockage de 16 morceaux et de 256 motifs, qui peuvent tous être importés/exportés pendant la lecture pour un nombre illimité de morceaux et de motifs.- Le mode Pattern permet d'organiser les motifs en morceaux complets et de définir le nombre de répétitions par partie de morceau.- Le mode Song permet d'enchaîner des morceaux pour des concerts et des compositions étendues.- La fonction unique de défilement automatique permet d'improviser dans tous les modes.- Entrée/sortie/traversée MIDI complète et implémentation USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation comprennent l'USB, le MIDI, l'horloge et l'interne pour une polyvalence maximale.- Encodeur pour l'édition de paramètres tels que Tempo, Swing, Probabilité, Flam et Random.- Affichage LED haute visibilité pour une édition facile des paramètres du programme- Puissantes sorties casque et principale sur connecteurs 1/4 CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons 11- Analogique : grosse caisse, caisse claire, tom basse, tom moyenne, tom haute, Rim shot, Clap- Numérique (échantillonnage) Chapeau fermé, Chapeau ouvert, Crash, Ride- Nombre de voix simultanées 10- Contrôles du son - Niveau d'accentuation- Grosse caisse : Accord, niveau, attaque, décroissance, hauteur, profondeur de la note- Caisse claire : Accord, niveau, tonalité, claquant- Tom basse, moyenne, haute Niveau, accord, décroissance- Rim shot / clap : Niveau- Opened/closed Hi-Hat Accord : niveau, déclin de l'accord, déclin de l'oh- Cymbale Crash : niveau, ride niveau, crash tune, ride tune- Boutons de sélection 11 Boutons de sélection de la voixConnectivité- Sorties : - Phones 1 x 1/4TRS, stéréo, impédance 8 - Mono 1 x 1/4TRS, servo-équilibré - Sortie voix 10 x 1/4TS, asymétrique- Entrée, sortie et traversée MIDI 3 x DIN 5 broches- Sorties de déclenchement 3 x +5 V, impulsion de 2 ms- Entrée/sortie de synchronisation 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ)- Classe USB conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieur- Commandes de volume Master, téléphones- Retour (entrée) 1 x 1/4TRS, symétrique

Le DV Little 250 est une série d’amplis les plus vendus de la marque DV, car il équilibre une taille extrêmement portable avec une puissance, une réserve et une dynamique énormes. Chez DV Mark, nous avons créé un nouveau standard pour les amplis puissants, portables et à la sonorité remarquable, comme nous l’avons fait sur le marché des basses avec Markbass. Caractéristiques principales > DEUX CANAUX COMPLÈTEMENT INDÉPENDANTS Le DV Little GH 250 Tube dispose de deux canaux complètement indépendants avec des contrôles de gain, bas, moyen, haut et niveau séparés. Des sonorités super épurées aux riffs chauds et percutants, cette tête est un outil incroyablement polyvalent pour tout guitariste. > PRÉAMINAGE PAR TUBE Grâce à un micro tube 6205 dans la section de préampli, le tube DV Little GH 250 ajoute une touche supplémentaire aux canaux Clean et Lead, satisfaisant ainsi tout joueur qui dittubes ou rien! > REVERB ET FX LOOP À BORD Une réverbération de grande qualité donne une très belle dimension à tous les sons que vous pouvez obtenir sur le DV Little GH 250 Tube et le FX Loop sur le panneau arrière permet d’utiliser toutes vos pédales préférées dont vous avez besoin pour vous connecter après la section de préampli. > CONTRÔLE DE SUSTAINER Le DV Little GH 250 Tube dispose d’un contrôle Sustainer très efficace sur le canal Lead, offrant un maintien sans fin pour les parties solo et une épaisseur de son augmentant. > MPT POWER AMP Un ampli de puissance MPT (Mark Proprietary Technology) de 250 watts fait de cet amplificateur ultra-portable un appareil incroyablement puissant qui vous servira de votre chambre à coucher à toute grande scène. > POIDS CLAIR / SAC MARKWORLD S (en option) Si vous jouez beaucoup ou transportez votre propre équipement, le poids est un facteur réel. Le tube DV Little GH 250 est incroyablement léger et ne pèse que 2,6 kg. Vous pouvez porter votre tête avec son sac à dos en option MARKWORLD BAG S et vous n'avez pas besoin de retirer votre ampli pendant vos performances, car il est doté d'un zip double-face. Caractéristiques - Puissance de sortie: 250W à 4ohm / 150W à 8ohm - Préampli: TUBE (micro tube simple 6205) - Ampli de puissance: MPT (Mark Proprietary Technology) - Canaux: deux (propre / plomb) - Commandes (canal propre): Gain - Niveau / EQ: basses-moyennes-hautes - Contrôles (lead ch): Gain - Niveau - Sustainer / EQ: basses-moyennes-hautes - Effet: Reverb - sorties haut-parleurs: charge minimale de 4 ohms Autres caractéristiques: - Pre Out (avec commutateur -6 / 0 db) - Boucle FX - Entrée de commutateur au pied (double) pour les canaux switch / rev - Dimensions (l / h / p): 8.86 ”/ 22.5cm | 3.15 ”/ 8cm | 9.84 ”/ 25cm - Poids: 2,6 kg / 5,73 lb