Arturia Keystep Noir
Le KeyStep est un instrument portatif combinant les fonctionnalités d un clavier contrôl...(+) Le KeyStep est un instrument portatif combinant les fonctionnalités d un clavier contrôleur avec, en plus, un 'Step Sequenceur' polyphonique et de quoi contrôler des appareils analogiques et numériques.Le clavier du KeyStep est un design spécial Arturia, un équilibre entre les caractéristiques des meilleures mini-touches compactes avec le confort des touches de dimension normale. La taille, la vélocité et l aftertouch de ce nouveau design offrent la liberté de la portabilité sans sacrifier la jouabilité.Un clavier ultra-compact sans compromis.En général, les claviers portatifs impliquent de sacrifier les boutons, les fonctions et la connectique. C est pourquoi, lorsque vous découvrez les dimensions réduites du KeyStep, vous ne pouvez imaginer qu il dispose d entrées et sorties Midi, de CV-gate et même de synchro analogique. Mais pourquoi une synchro analogique Nous vous gardions le meilleur pour la fin : le KeyStep intègre également un séquenceur. Un clavier maître aux touches irréprochables.Arturia a conçu un clavier spécialement pensé pour le KeyStep. Résultat Sur un clavier portatif, vous disposez de touches slim (à mi-chemin entre les grandes et petites touches) agréables à jouer et qui répondent avec précision à votre jeu et votre sensibilité. Mais Arturia est allé encore plus loin : le clavier du KeyStep répond aussi à la vélocité et même à l aftertouch. USB, Midi, CV et synchro : ouvert au monde analogique et numérique.Si vous voyez autant de KeyStep dans les Salons, les festivals, ou même en studio, c est qu il peut se connecter à n importe quel environnement : l USB pour contrôler un ordinateur, le CV-gate pour le contrôle des instruments ou modules analogiques et, enfin, le Midi pour travailler avec des synthétiseurs ou expandeurs numériques. Côté synchro, sachez que le KeyStep gère tous les différents standards numériques ou analogiques : il pourra donc aussi bien se synchroniser avec votre logiciel sur PC qu avec des Korg Volca ou un MatrixBrute Arturia. Séquenceur polyphonique et arpégiateur.Le KeyStep offre par ailleurs un séquenceur polyphonique à 8 mémoires. Celui-ci se complète d un arpégiateur doté de 8 motifs de jeu. Ce séquenceur s avère idéal pour contrôler un système modulaire Eurorack mais pourquoi ne pas le synchroniser avec une chaîne de Korg Volca Votre KeyStep se transforme alors en hub musical, et devient le centre nerveux de votre environnement, aussi complet soit-il. Caractéristiques :- 32 mini touches sensibles à la vélocité avec Aftertouch- Séquenceur à pas polyphonique intégré- Jusqu'à 64 pas et 8 notes simultanés par pas- 8 modes d'arpégiateur- Mode lecture d'accord- Boutons de transport- Pitch et modulation via bandeaux tactiles- Port USB- MIDI In/Out- Sortie CV/Gate- Entrée et sortie Sync- Connexion pour pédale de sustain- Connexion pour bloc d'alimentation- Dimensions : 555 x 185 x 80 mm- Poids : 1.50 kg- Couleur : Noir | |
Arturia Keylab25
Le KeyStep est un instrument portatif combinant les fonctionnalités d’un clavier contrÃ...(+) Le KeyStep est un instrument portatif combinant les fonctionnalités d’un clavier contrôleur avec, en plus, un 'Step Sequenceur' polyphonique et de quoi contrôler des appareils analogiques et numériques.Le clavier du KeyStep est un design spécial Arturia, un équilibre entre les caractéristiques des meilleures mini-touches compactes avec le confort des touches de dimension normale. La taille, la vélocité et l’aftertouch de ce nouveau design offrent la liberté de la portabilité sans sacrifier la jouabilité.Un clavier ultra-compact sans compromis.En général, les claviers portatifs impliquent de sacrifier les boutons, les fonctions et la connectique. C’est pourquoi, lorsque vous découvrez les dimensions réduites du KeyStep, vous ne pouvez imaginer qu’il dispose d’entrées et sorties Midi, de CV-gate et même de synchro analogique. Mais pourquoi une synchro analogique Nous vous gardions le meilleur pour la fin : le KeyStep intègre également un séquenceur. Un clavier maître aux touches irréprochables.Arturia a conçu un clavier spécialement pensé pour le KeyStep. Résultat Sur un clavier portatif, vous disposez de touches slim (à mi-chemin entre les grandes et petites touches) agréables à jouer et qui répondent avec précision à votre jeu et votre sensibilité. Mais Arturia est allé encore plus loin : le clavier du KeyStep répond aussi à la vélocité et même à l’aftertouch. USB, Midi, CV et synchro : ouvert au monde analogique et numérique.Si vous voyez autant de KeyStep dans les Salons, les festivals, ou même en studio, c’est qu’il peut se connecter à n’importe quel environnement : l’USB pour contrôler un ordinateur, le CV-gate pour le contrôle des instruments ou modules analogiques et, enfin, le Midi pour travailler avec des synthétiseurs ou expandeurs numériques. Côté synchro, sachez que le KeyStep gère tous les différents standards numériques ou analogiques : il pourra donc aussi bien se synchroniser avec votre logiciel sur PC qu’avec des Korg Volca ou un MatrixBrute Arturia. Séquenceur polyphonique et arpégiateur.Le KeyStep offre par ailleurs un séquenceur polyphonique à 8 mémoires. Celui-ci se complète d’un arpégiateur doté de 8 motifs de jeu. Ce séquenceur s’avère idéal pour contrôler un système modulaire Eurorack mais pourquoi ne pas le synchroniser avec une chaîne de Korg Volca Votre KeyStep se transforme alors en hub musical, et devient le centre nerveux de votre environnement, aussi complet soit-il. Caractéristiques :- 32 mini touches sensibles à la vélocité avec Aftertouch- Séquenceur à pas polyphonique intégré- Jusqu'à 64 pas et 8 notes simultanés par pas- 8 modes d'arpégiateur- Mode lecture d'accord- Boutons de transport- Pitch et modulation via bandeaux tactiles- Port USB- MIDI In/Out- Sortie CV/Gate- Entrée et sortie Sync- Connexion pour pédale de sustain- Connexion pour bloc d'alimentation- Dimensions : 555 x 185 x 80 mm- Poids : 1.50 kg- Couleur : Blanc | |
Arturia Keystep 37
Surmontez les obstacles créatifs. Brisez les barrières artistiques. Découvrez de nouvea...(+) Surmontez les obstacles créatifs. Brisez les barrières artistiques. Découvrez de nouveaux horizons musicaux. Un outil puissant qui contrôle de manière transparente vos instruments matériels et logiciels simultanément. Un dispositif exploratoire qui encourage la créativité spontanée avec ses caractéristiques musicales. Abandonnez-vous au voyage musical - où le KeyStep 37 vous mènera-t-il Plus, c'est plus Le même clavier de 37 notes sensible à la vélocité que le KeyStep Pro, avec aftertouch et rétroaction LED RVB. Un clavier léger et compact qui offre une flexibilité créative complète et familière, quel que soit votre style ou vos capacités. Au centre de l'interface du KeyStep 37, nous avons ajouté 4 nouveaux boutons de commande avec un écran, vous donnant un accès instantané à de nouveaux outils expressifs inspirants et au réglage MIDI - un contrôle total. Musique rendue interactive Le mode Chord unique et amélioré du KeyStep 37 prend vos mélodies à une seule note et vos idées inachevées et les transforme en tremplins musicaux. Choisissez parmi plusieurs voicings, effets de strum de type instrument et paramètres de vélocité et faites vraiment chanter votre musique. Tracez la plage de clavier de 3 octaves du KeyStep 37 avec une gamme de votre choix en utilisant le mode Scale. Toute touche que vous jouez sera automatiquement quantifiée à la note la plus proche dans l'échelle choisie - ne jouez plus jamais une mauvaise note. Exploitez le fonctionnement interne de votre matériel et logiciel MIDI avec 16 paramètres MIDI CC assignables sur 4 banques commutables. Utilisez les 4 nouvelles commandes pour modifier les paramètres à la volée pour des performances dynamiques. Le c ur de votre configuration KeyStep 37 est conçu pour être maîtrisé. Une interface accessible, un design compact et une connectivité complète en font la pièce maîtresse parfaite pour votre plate-forme, quels que soient vos besoins. Connectez votre matériel de synthé avec l'entrée / sortie MIDI. Contrôlez vos instruments VST préférés avec MIDI via USB. Utilisez les connexions CV pitch, gate et mod pour une intégration modulaire. L'entrée / sortie de synchronisation analogique garde tout dans le temps sans tracas. Le meilleur Utilisez tout cela en même temps. Caractéristiques: - 37 mini touches sensibles à la vélocité avec aftertouch- Séquenceur 64 pas- Fonctionnalité de réglage et de mise à l'échelle- Arpégiateur- Affichage LED- 4 contrôleurs librement assignables- Boutons de transport- Bandes tactiles pour la hauteur et la modulation- Bande LED RVB- 3 sorties CV mini jack 3,5 mm- Entrée et sortie de synchronisation d'horloge mini-jack 3,5 mm- USB- Entrée et sortie MIDI- Entrée pédale de sustain jack 6,3 mm- Entrée pour bloc d'alimentation externe (non inclus)- Inclus: Câble USB et licence Ableton Live Lite- Dimensions: 550 x 147 x 35 mm- Poids: 1,6 kg | |
Strymon Nightsky Reverb
Pédale d\'effets Strymon NightskyRéverbère à distorsion temporelle.Créez de vastes pa...(+) Pédale d\'effets Strymon NightskyRéverbère à distorsion temporelle.Créez de vastes paysages sonores avec seulement quelques notes de votre instrument. Appliquez des manipulations de hauteur et d\'harmoniques hallucinantes à vos queues de réverbération, avec des balayages de filtres de type synthé. Entrez dans un monde de nouveaux sons qui repoussent les limites de ce qui est possible avec la réverbération. En pensant aux pionniers et aux explorateurs sonores aventureux, nous avons créé une pédale de réverbération qui peut aller là où personne n\'est allé auparavant.Machine de synthèse réverbérante.NightSky est une station de travail de synthèse réverbérante, et une plateforme de conception sonore expérimentale puissante et pratique. NightSky vous offre un contrôle continu en temps réel de la hauteur de la réverbération, de la vitesse de traitement, de la taille du noyau, des harmoniques et même d\'un filtre résonant de type synthé avec plusieurs formes d\'ondes de modulation, ainsi qu\'un séquenceur à pas avec un glide variable. Vous n\'avez jamais entendu une pédale comme celle-ci auparavant.Les règles de l\'espace et du temps ont été réécrites.Un nouveau territoire sonique.NightSky est une pédale de réverbération sur laquelle vous allez vouloir mettre la main. La manipulation profonde et puissante des sons, le réglage instantané des boutons et l\'absence de menu constituent un nouveau standard dans la conception expérimentale des sons de réverbération.Réverbération Warp Core.NightSky obtient certains de ses sons les plus étonnants en utilisant un taux de traitement variable pour son noyau de réverbération, ce qui vous permet de changer simultanément la taille de la réverbération ainsi que la hauteur. Ce changement de hauteur peut être complètement lisse, ou quantifié sur une variété de gammes musicales. Et il peut être séquencé.Harmonic Sculpture Machine.Utilisez Shimmer pour déplacer la structure harmonique selon des intervalles musicaux sélectionnables. Ajoutez Glimmer pour renforcer dynamiquement le spectre harmonique. Augmentez le Drive pour générer des harmoniques saturées et suralimentées. Sculptez ensuite le signal résultant avec le filtre passe-bas à résonance variable de NightSky.Défiez les conventions.NightSky est né du désir de repousser les limites et de défier les conventions de la réverbération traditionnelle tout en rendant hommage aux sons réverbérants expérimentaux des décennies passées.Tout a commencé avec le noyau à taux variable. Une fois que nous l\'avons mis au point, nous savions que nous devions le compléter avec un ensemble de fonctions de façonnage du son qui pourraient tirer pleinement parti des possibilités uniques et les étendre de manière exponentielle. Cela nous a conduit à une section de modulation complète, un filtre résonant à 4 pôles et une section Voice unique pour contrôler la structure harmonique de la réverbération.Trois textures de réverbération : Sparse, Dense, et Diffuse.NightSky vous offre le choix entre trois textures de réverbération distinctes : Sparse, Dense et Diffuse.La réverbération Sparse crée des réflexions qui sont suffisamment éloignées les unes des autres pour être audiblement distinctes.Les notes legato créent un champ sonore luxuriant mais agréablement propre, tandis que les notes staccato révèlent les échos individuels d\'une manière qui convient bien à la conception sonore et aux effets spéciaux.La texture de réverbération Dense est une réverbération à réponse immédiate avec un champ sonore lisse, présentant des caractéristiques sonores similaires à une plaque.La réverbération Diffuse crée un lavis atmosphérique à construction lente qui excelle dans les textures d\'ambiance, de houle et même d\'inversion. La réverbération Diffuse déconstruit et étale les transitoires dans le temps pour obtenir un effet de type bloom.Voyagez à la vitesse de la lumière.NightSky abandonne la tradition et ouvre un nouvel univers de possibilités en utilisant un processus à taux variable pour étendre et contracter la taille du noyau de la réverbération.Cela modifie la densité de réflexion et la réponse de la réverbération tout en conservant l\'intégrité de l\'audio dans la réverbération.Le résultat est un signal réverbéré qui peut être transposé, séquencé et modulé en hauteur pour une approbation interplanétaire.Repitching de la réverbération d\'une grande beauté sonore.Inspirée des effets classiques de chatoiement créés dans les années 80 à l\'aide de réverbérations numériques et de pitch shifters, la voix Shimmer de NightSky est soigneusement créée à partir du signal réverbéré lui-même pour générer un maximum d\'éclat et de beauté.Faites appel à des sections de cordes d\'ambiance graves et profondes avec le réglage d\'octave inférieur, ou à des textures éthérées et spatiales avec le réglage d\'octave supérieur.Entre les octaves, plusieurs intervalles musicalement intéressants sont disponibles pour modifier la structure harmonique de la réverbération.Le traitement Shimmer peut être appliqué à l\'entrée de la réverbération uniquement, ou peut se régénérer dans le noyau de la réverbération pour des hauteurs qui montent ou descendent au fur et à mesure que la réverbération se désintègre.Spectre harmonique personnalisé.Glimmer crée un spectre harmonique amélioré à l\'aide d\'un réseau résonant dynamique réglé de manière optimale.Son réglage élevé accentue les harmoniques de haute fréquence, créant ainsi un haut de gamme ambiant, rêveur et flou.Avec le réglage bas de Glimmer, les harmoniques de basse fréquence sont renforcées pour modifier la structure harmonique perçue et créer des textures mystérieuses de type synthé.Des explosions dans le NightSky.La fonction Drive de NightSky génère des harmoniques saturées qui peuvent soit réagir au signal entrant dans le noyau de la réverbération, soit déformer dynamiquement la sortie de la réverbération de manière très interactive.Lorsque le Drive est appliqué à l\'entrée de la réverbération, l\'enfoncement génère des harmoniques plus distordues, de sorte que vous pouvezjouerdynamiquement la distorsion qui entre dans le noyau de la réverbération.Placé à la sortie de la réverbération, Drive agit comme un limiteur à écrêtage doux, réagissant dynamiquement aux complexités de la décroissance de la réverbération.Cela peut produire d\'intéressants effets de panoramique stéréo distordu, car les réflexions de chaque côté de l\'image stéréo dépassent ou s\'éloignent en dessous de l\'amplitude nécessaire pour générer une distorsion notable.La complexité harmonique créée par le bloc Drive est parfaitement adaptée à la sculpture sonore via le filtre passe-bas de NightSky.Filtre passe-bas de type synthétique et plus encore.NightSky dispose d\'un filtre passe-bas à 4 pôles de 24dB/octave avec une quantité de résonance sélectionnable par l\'utilisateur pour de superbes balayages synthétiques de la sortie de la réverbération.Le filtre passe-bas est particulièrement efficace pour modeler les produits de distorsion de la section Drive.Lorsqu\'il est utilisé avec la section Modulation de NightSky, ce filtre révèle la puissance inspirante de la synthèse réverbérante soustractive.Le filtre passe-bas peut également être remplacé par un filtre coupe-haut qui élimine les hautes fréquences du noyau de réverbération régénéré pour créer une réverbération qui devient plus sombre au fur et à mesure qu\'elle se désintègre.La section TONE de NightSky comprend également un filtre coupe-bas qui supprime les basses fréquences à la fois à la sortie et dans le noyau de la réverbération.Puissantes capacités de modulation.Ajoutez du mouvement à vos sons avec la section Modulation de NightSky.Créez des textures éthérées qui évoluent lentement, ou repoussez les limites de la conception sonore expérimentale.Des formes d\'ondes triangulaires, carrées, en rampe, en scie, aléatoires et en enveloppe peuvent être utilisées pour moduler les cibles de votre choix :Modulez les lignes de retard dans le noyau de réverbération qui se régénère, ou modulez la taille/le pitch (taux de traitement) du noyau de réverbération.Ou, pour des sons très synthétiques, moduler le filtre passe-bas résonant.Débloquez la puissance de Morph.La fonction Morph de NightSky vous permet de passer de manière transparente d\'un ensemble de positions de boutons à un autre en appuyant sur un commutateur au pied, à la vitesse Morph de votre choix.Utilisez-la pour faire varier progressivement la vitesse et la profondeur de modulation, ou pour passer d\'une réverbération subtile à court terme à une réverbération à long terme modulée, énorme et mystérieuse.Vous pouvez passer d\'un réglage de taille et de hauteur à un autre, ou même passer d\'un intervalle de shimmer à un autre.Augmentez la résonance du filtre passe-bas et utilisez le Morph pour balayer la fréquence centrale du filtre, en balayant les harmoniques audibles au fur et à mesure.Les réglages de Morph sont sauvegardés par préréglage, ce qui en fait un puissant outil de performance en direct.Séquencez votre réverbération.NightSky dispose d\'un séquenceur à huit pas puissant et facile à utiliser.Chaque pas modifie effectivement le paramètre SIZE/PITCH et peut être facilement réglé par incréments d\'un demi-pas ou sur les notes de la gamme musicale de votre choix, ou peut être réglé librement sans quantification de la hauteur.Le séquenceur peut être réglé pour avancer d\'un pas chaque fois que vous appuyez sur une pédale, ou peut fonctionner automatiquement à un tempo tapé.Les pas individuels peuvent être instantanément activés ou désactivés pendant le déroulement de la séquence, et vous pouvez définir un temps de glissement variable pour des transitions de hauteur en douceur entre les pas.Les séquences sont sauvegardées par présélection.Infinite Sky.Le footswitch INFINITE de NightSky gèle l\'audio à l\'entrée du noyau de réverbération, et tout nouvel audio peut toujours être traité par la réverbération par-dessus l\'audio gelé.Cela vous permet non seulement de créer un lit d\'ambiance luxuriant sur lequel jouer, mais offre également un tout nouveau monde de possibilités lorsqu\'il est utilisé en conjonction avec le séquenceur de NightSky.Vous pouvez maintenant repiquer l\'audio gelé par intervalles prédéterminés stockés dans votre séquence, créant ainsi des changements d\'accords à la demande pour jouer dessus, ou des séquences de notes uniques pour créer un groove.Caractéristiques : Accès instantané à 16 présélections.NightSky vous donne un accès instantané en façade à 16 presets.Bien sûr, si 16 ne suffisent pas, 300 emplacements de presets sont disponibles via MIDI.Le c ur de votre système MIDI.Avec un contrôle MIDI complet de chaque paramètre et 300 emplacements de presets, NightSky est conçu pour être le centre de l\'expressivité sonore de votre pédalier MIDI.Contrôlez le tempo et la hauteur du séquenceur via MIDI. Modulez le filtre de NightSky avec des enveloppes de modulation synchronisées avec le rythme de votre DAW.Laissez NightSky fournir l\'inspiration, et les possibilités sont aussi illimitées que votre imagination.NightSky transmet et reçoit des signaux MIDI par l\'intermédiaire d\'un connecteur DIN à 5 broches, d\'un port USB et même d\'une prise d\'expression (via notre câble MIDI EXP) - parfait pour votre pédalier ou votre studio.Contrôle d\'expression morphing.Connectez une pédale d\'expression et profitez d\'un tout nouveau niveau de contrôle instantané et continu.Réglez autant de boutons que vous le souhaitez pour la position de talon et la position de pointe de votre pédale d\'expression, et tous les réglages seront simultanément morphés sur toute la plage de la pédale d\'expression.Commutateur de niveau d\'entrée dédié aux instruments/lignes.NightSky offre un commutateur de niveau d\'entrée pour fonctionner parfaitement avec une variété de sources d\'entrée.Réglez le commutateur sur la position INST lorsque vous utilisez une entrée de niveau de guitare.Réglez-le sur la position LINE lorsque vous utilisez NightSky dans la boucle d\'effets d\'un ampli de guitare, ou lorsque vous pilotez NightSky avec une sortie chaude d\'un synthé ou d\'un insert de mixeur.Le mode d\'entrée LINE vous donne un supplément de 10dB de headroom propre, et est également parfait pour utiliser NightSky comme un effet d\'envoi ou d\'insertion dans le studio.Contrôle supplémentaire avec MultiSwitch Plus.Connectez le MultiSwitch Plus à la prise de la pédale d\'expression du NightSky pour un contrôle supplémentaire au pied.Utilisez le MultiSwitch Plus pour choisir instantanément entre trois présélections, ou pour faire défiler les 16 présélections intégrées et engager ou contourner la présélection que vous avez choisie.Vous pouvez également régler le MultiSwitch Plus pour engager ou contourner individuellement les sections MOD, TONE ou VOICE de NightSky.Spécifications : Conception sonoreTrois types de réverbération sélectionnables offrent une grande variété de textures ambiantes.Section MOD avec diverses formes d\'onde pour moduler la réverbération ou les filtres de tonalité.La section TONE permet de sculpter l\'égalisation des aigus et des graves de la réverbération.Section VOICE pour améliorer le spectre sonore de la réverbération.SHIMMER réglable pour ajouter un décalage de hauteur de +/- 1 octave à la réverbération.GLIMMER pour améliorer dynamiquement les harmoniques de haute ou de basse fréquence pour des textures de type synthé.Pre ou Post DRIVE pour ajouter des harmoniques saturées à la réverbération.Taille du noyau de la réverbération réglable pour augmenter ou réduire l\'espace de réflexion.Réglages indépendants des niveaux de REVERB et de DRYSéquenceur à pas pour programmer des variations de hauteur rythmique de la réverbérationAccès à 16 presets depuis le panneau avant et à 300 presets via MIDIEntrées et sortiesEntrées stéréo du préamplificateur JFET discret de classe A à haute impédance et à très faible bruit.Sorties stéréo à faible impédanceCommutateur de niveau d\'entrée permettant d\'utiliser des signaux de niveau instrument et de niveau ligne.Commandes au pied On, Favorite et Infinite.L\'entrée pour pédale d\'expression permet de connecter une pédale d\'expression, un MultiSwitch Plus ou un câble 1/4vers MIDI.Entrée/sortie MIDI complète prenant en charge les CC MIDI, les changements de programme, la synchronisation de l\'horloge MIDI, etc.Prise USB pour le contrôle via MIDI à partir d\'un ordinateur ou pour effectuer des mises à jour du micrologiciel.Qualité de l\'audioChemin sec analogique pour un signal sec sans latence qui n\'est jamais converti en numérique.Front-end analogique JFET haut de gammeConvertisseurs A/N et N/A 24 bits 96 kHz à très faible bruit et hautes performances pour une qualité audio sans compromis.DSP SHARC super haute performanceTraitement en virgule flottante 32 bitsRéponse en fréquence de 20 Hz à 20 kHzImpédance d\'entrée audio : 1M OhmImpédance de sortie audio : 100 OhmProcesseurDSP de très haute performance dans un format compactTraitement en virgule flottante 32 bitsNoyau de processeur SIMD SHARC à 366 MHz, capable de performances de pointe de 2,4 gigaflops.Plus d\'informations Bypass réel (commutation par relais électromécanique) ou bypass analogique transparent sélectionnable.Châssis solide et léger en aluminium anodisé bleu foncéAlimentation 9V DC incluseAlimentation requise : 9 volts CC maximum centre-négatif, avec un minimum de 300mA de courant.Dimensions : 114,3 mm de profondeur x 177,3 mm de largeur x 44,5 mm de hauteur.Conçu et fabriqué aux États-Unis | |
BEHRINGER RD-9 - BOITE À RYTHMES
Une boîte à rythmes analogique/numérique classique avec 11 sons de batterie, un séquen...(+) Une boîte à rythmes analogique/numérique classique avec 11 sons de batterie, un séquenceur de 64 pas, un générateur d'ondes et un filtre bimode Behringer Rythm Designer RD-9Le RHYTHM DESIGNER RD-9 fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, y compris : 11 voix de batterie ; un séquenceur 64 étapes ; un concepteur d'ondes et un filtre bi-mode - pour une boîte à rythmes à part entière qui va faire trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer son installation, le RD-9 a tout ce qu'il faut pour passer dans la cour des grands. Le chef-d' uvre rajeuniLa RD-9 a été conçue avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-9 vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-909 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Des basses colossales aux charlestons grésillants, vous pouvez les manipuler pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques ! Contrôle completConçu pour améliorer vos performances, le RD-9 propose de toutes nouvelles fonctions pour une utilisation en direct dans chacun des modes du séquenceur, notamment la répétition de pas, la répétition de notes, le déclenchement en temps réel et le step-overdubbing en direct. Il est ainsi facile d'activer l'enregistrement en mode motif, ce qui vous permet de construire des structures de morceaux à la volée et de repasser en mode lecture par simple pression d'un bouton. Chacun des 11 sons de batterie originaux est doté de ses propres commandes d'accord, de niveau, d'attaque et de déclin, ce qui vous permet de régler chaque son comme vous le souhaitez ou de les ajuster dans le feu de l'action pour créer des sons de batterie dont l'intensité et la tonalité varient au fil du morceau. Ajoutez un peu plus d'excitation avec la fonction de remplissage automatique et introduisez davantage de variations. Vous pouvez même sélectionner un autre morceau en mémoire sans interrompre la lecture, ce qui vous permet d'exécuter des sets entiers du début à la fin, simplement avec votre RD-9.Séquenceur puissant et riche en fonctionnalitésLe RD-9 est doté de l'un des séquenceurs pas à pas les plus puissants jamais créés. Le séquenceur 64 pas peut stocker jusqu'à 64 motifs et 16 morceaux avec un swing continuellement variable, ce qui vous permet d'imiter un vrai batteur et de donner aux rythmes que vous créez une sensation plus humaine. Concepteur d'ondes et filtre bi-modeLe Wave Designer intégré dispose de commandes individuelles d'attaque et de sustain qui peuvent être appliquées aux voix individuelles pour donner une autre dimension à vos rythmes de batterie. De plus, le bouton de filtre bi-mode très flexible du RD-9 permet de basculer entre LPF et HPF, ce qui vous permet d'expérimenter avec la fréquence de coupure et les commandes de résonance pour créer des rythmes hors du commun, tandis que ces balayages fluides peuvent être enregistrés directement dans le séquenceur et affinés à l'aide de l'éditeur de pas.Chaînage de paramètresL'encodeur robuste du RD-9 vous permet de définir des préférences de chaînage distinctes pour chacun de vos paramètres, leur permettant de fonctionner globalement ou de basculer lorsqu'un morceau ou un motif change. Les paramètres comprennent le tempo, le swing, la flamme, la probabilité, les mutes/solos de pistes indépendantes, les affectations de bus FX, les modes de filtre et les balayages pour un contrôle en temps réel amélioré. Les motifs peuvent être modifiés à la volée pour un contrôle créatif supplémentaire lorsque vous utilisez le RD-9 comme c ur de votre installation live.Contrôle USBPour faire entrer le RD-9 dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Cela permet au RD-9 d'être contrôlé par votre DAW si vous le souhaitez, permettant ainsi de déclencher des sons individuels. Les chiffresLe RD-9 dispose de 33 boutons et 58 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Phones ; audio mono ; MIDI In, Out et Thru via USB et ports MIDI 5 broches ; et 11 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste. Avec ses 3 sorties de déclenchement, le RD-8 vous permet de contrôler des synthés externes et des séquenceurs matériels pour créer des morceaux sans avoir de station de travail audio numérique (DAW) en vue. Le RD-9 peut également envoyer et recevoir des informations d'horloge avec un timing très précis pour se synchroniser avec le monde extérieur.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec un moteur de sons analogiques/numériques authentique pour créer des performances sonores classiques.- 11 sons de batterie originaux avec paramètres supplémentaires et possibilité d'accentuation globale- Séquenceur de batterie puissant de 64 pas prenant en charge le poly-mètre, la répétition des pas, la répétition des notes, le déclenchement en temps réel, la mise en sourdine des pistes et le solo des pistes.- 10 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste.- Le bus FX intégré comprend un générateur d'ondes et un filtre analogique bimode avec affectation par voix.- Enregistrement, édition et lecture en direct de la coupure du filtre analogique via l'automatisation.- Stockage de 16 morceaux et de 256 motifs, qui peuvent tous être importés/exportés pendant la lecture pour un nombre illimité de morceaux et de motifs.- Le mode Pattern permet d'organiser les motifs en morceaux complets et de définir le nombre de répétitions par partie de morceau.- Le mode Song permet d'enchaîner des morceaux pour des concerts et des compositions étendues.- La fonction unique de défilement automatique permet d'improviser dans tous les modes.- Entrée/sortie/traversée MIDI complète et implémentation USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation comprennent l'USB, le MIDI, l'horloge et l'interne pour une polyvalence maximale.- Encodeur pour l'édition de paramètres tels que Tempo, Swing, Probabilité, Flam et Random.- Affichage LED haute visibilité pour une édition facile des paramètres du programme- Puissantes sorties casque et principale sur connecteurs 1/4 CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons 11- Analogique : grosse caisse, caisse claire, tom basse, tom moyenne, tom haute, Rim shot, Clap- Numérique (échantillonnage) Chapeau fermé, Chapeau ouvert, Crash, Ride- Nombre de voix simultanées 10- Contrôles du son - Niveau d'accentuation- Grosse caisse : Accord, niveau, attaque, décroissance, hauteur, profondeur de la note- Caisse claire : Accord, niveau, tonalité, claquant- Tom basse, moyenne, haute Niveau, accord, décroissance- Rim shot / clap : Niveau- Opened/closed Hi-Hat Accord : niveau, déclin de l'accord, déclin de l'oh- Cymbale Crash : niveau, ride niveau, crash tune, ride tune- Boutons de sélection 11 Boutons de sélection de la voixConnectivité- Sorties : - Phones 1 x 1/4TRS, stéréo, impédance 8 - Mono 1 x 1/4TRS, servo-équilibré - Sortie voix 10 x 1/4TS, asymétrique- Entrée, sortie et traversée MIDI 3 x DIN 5 broches- Sorties de déclenchement 3 x +5 V, impulsion de 2 ms- Entrée/sortie de synchronisation 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ)- Classe USB conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieur- Commandes de volume Master, téléphones- Retour (entrée) 1 x 1/4TRS, symétrique | |
BEHRINGER RD-6-BK - BOITE À RYTHMES
Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de dist...(+) Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-BKLe RHYTHM DESIGNER RD-6-BK fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-BK a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-BK a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-BK vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-BK est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-BK est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-BK dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-BK peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-BK dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-BK à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs) | |
BEHRINGER RD-6-AM - BOITE À RYTHMES
Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de dist...(+) Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-AMLe RHYTHM DESIGNER RD-6-AM fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-AM a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-AM a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-AM vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-AM est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-AM est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-AM dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-AM peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-AM dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-AM à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs) | |
BEHRINGER RD-6-SR - BOITE À RYTHMES
Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de dist...(+) Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-SRLe RHYTHM DESIGNER RD-6-SR fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-SR a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-SR a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-SR vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-SR est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-SR est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-SR dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-SR peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-SR dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-SR à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs) | |
Trick Drums Gs007s - Déclencheur Simple Position - Chrome + Contrepartie
Le GS007 est probablement le déclencheur le plus populaire qui existe.Son mouvement (encl...(+) Le GS007 est probablement le déclencheur le plus populaire qui existe.Son mouvement (enclenchement / déclenchement) est extrêmement doux et précis. Le modèle traditionnelSimple Positionest silencieux et régulier.Sa simplicité et la qualité de son ingénierie en font un des déclencheur le plus reconnu au monde, la grande majorité des fabricants de batterie custom l'utilise.Fabriqué aux USADétails techniques :Référence : GS007SCorps : AluminiumFinition : ChromeEntraxe déclencheur : 22.5mmEntraxe Contrepartie : 25.5mmGravure laser de logo disponible à partir de 12 exemplaires commandés, nous contacter pour plus d'informations | |
Trick Drums Gs007b - Déclencheur Simple Position - Noir + Contrepartie
Le GS007 est probablement le déclencheur le plus populaire qui existe.Son mouvement (encl...(+) Le GS007 est probablement le déclencheur le plus populaire qui existe.Son mouvement (enclenchement / déclenchement) est extrêmement doux et précis. Le modèle traditionnelSimple Positionest silencieux et régulier.Sa simplicité et la qualité de son ingénierie en font un des déclencheur le plus reconnu au monde, la grande majorité des fabricants de batterie custom l'utilise.Fabriqué aux USADétails techniques :Référence : GS007BCorps : AluminiumFinition : NoirEntraxe déclencheur : 22.5mmEntraxe Contrepartie : 25.5mmGravure laser de logo disponible à partir de 12 exemplaires commandés, nous contacter pour plus d'informations | |
Tama Hpds1 - Dyna-sync Pedale Direct Drive
La pédale Dyna-Sync de la TAMA définit un nouvel équilibre entre puissance-vitesse-sens...(+) La pédale Dyna-Sync de la TAMA définit un nouvel équilibre entre puissance-vitesse-sensibilité dans une pédale à entraînement direct qui brise les codes de tous les autres modèles. Tama rest ravi d'offrir aux batteurs de tous les styles et de tous niveaux la possibilité d'utiliser la vaste gamme de réglages de ses pédales pour découvrir une sensationDirect Drivetotalement différente.Conception optimisée de la transmissionEn positionnant et alignant avec précision les angles de transmission des points de contact entre la came, la liaison directe et la semelle, Tama a obtenu un équilibre parfait entre la puissance et la vitesse. • Dual Linkage : Pour convertir la force de rotation du mouvement du pied vers la came, Tama a développé un système de connexion double à la came, qui maintient les roulements de l'axe de rotation symétriquement des deux côtés. • Came coulissanteSliadable Cam: La partie supérieure de la came glisse dans un mouvement de va-et-vientsans paspour régler le rayon de braquage de la came. Un rayon de braquage plus grand permet un mouvement plus linéaire entre la semelle et la batte, ce qui donne un degré élevé de sensibilité pour des performances plus nuancées. Le rayon de braquage plus petit donne un mouvement plus dynamique (non linéaire). Le Slidable Cam promeut une sensation hautement personnalisée etconnectéeadaptée aux styles de jeu les plus divers. • Bloc de protection de charnièreHinge Guard Block: La conception de la charnière à roulements à bille de la semelle passe d'un ensemble d'une seule pièce à deux pièces, ce qui permet de maintenir le roulement de façon plus uniforme, réduisant ainsi au maximum toute tension tout en maximisant la fluidité et renforçant la sensation de puissance de la pédale. • Para-Clamp II Pro : Le Para-Clamp II est en mesure de se fixer sur une plus grande variété de cercles de grosses caisses. Cette amélioration est due en grande partie à sa nouvelle forme tridimensionnelle en caoutchouc. La puissance de maintien est augmentée et la possibilité de rayer le cercle est éliminée. • Speedo-Ring : TAMA a éliminé une autre source de friction en remplaçant l'attache traditionnelle en nylon du ressort par le Speedo-Ring, une attache à roulement à billes intégré de haute qualité. • Réglage de l'angle de la semelle : Les batteurs reconnaissent et apprécient le réglage indépendant de l'angle de la semelle. Une fonction importante pour personnaliser leurs sensations de jeu. Cela a motivé le choix du concepteur de se concentrer sur le designDyna-Syncet de créer un système de réglage de cet angle entièrement nouveau et unique. • Batte Dyna-Beater : Grâce à sa feutrine noire et à sa forme légèrement effilée, cette batte de style traditionnel donne un impact uniforme à la surface de la peau de grosse caisse pour maximiser une articulation claire, précise et dynamique. • Sync-Coil : Le Sync-Coil est un ressort en acier de calibre 1,5x plus épais que le ressort Cobra Coil habituel. Le Sync-Coil facilite le retour de la pédale dans sa position d'origine pour apporter plus de rapidité à la pédale. • Système de resortSwivel spring tight: L'approche conventionnelle au montage du ressort a été d'ancrerle bas du ressort tandis que le haut du ressort est tiré sous différents angles tout au long du mouvement de la pédale. Mais un ressort tiré en biais représente un gaspillage d'énergie et provoque des tensions inutiles. L'ensembleSwivel Spring Tightrésout ce problème en récupérant l'énergie perdue et en optimisant la fluidité grâce à l'utilisation d'un ensemble profilé qui permet à la base de pivoter librement avec le ressort. Ceci permet une traction du ressort rectiligne pendant tout le cycle de mouvement de la pédale, ce qui donne l'action la plus douce et la plus légère jamais trouvée sur une pédale de grosse caisse. • Roulement à billesOiles Bearing Hinge: Offrant encore moins de friction que les roulements à billes standard, les roulements Oiles® éliminent également les mouvements latéraux et offrent une durabilité supérieure (c'est pourquoi ils sont utilisés dans l'industrie aérospatiale). | |
Radial Phazer Controlleur De Phase Actif
Que vous travailliez en studio ou en live, sonoriser un instrument avec 2 micros peut enge...(+) Que vous travailliez en studio ou en live, sonoriser un instrument avec 2 micros peut engendrer des problèmes si les 2 micros ne sont pas alignés en phase. Corriger ces problèmes manuellement en modifiant la position des micros peut prendre des heures, voir se révéler quasi impossible à effectuer si l'une des 2 sources est en fait une DI.Le Phazer de Radial est un outil d'ajustement de phase spécialement conçu pouralignerla phase de 2 signaux. Guitare, basse, drums, cela fonctionne avec tous les instruments. De plus, il est extrêmement simple à utiliser : connectez le phazer en insertion sur la tranche à corriger, tournez le bouton jusqu'à obtenir l'alignement parfait. Terminé !Le phazer utilise un circuit 100% discret en classe A pour le meilleur son.Caractéristiques remarquables :- Fonctionne avec tous les signaux ligne- Phase contrôlable de 0 à 180 degrés- Switch reverse pour contrôler la phase de 180 à 360 degrés- Switch bypass- Circuit classe A- Ground Lift- Filtre passe bas glissantApplications :- Alignement de phase entre 2 signaux- A combiner à un JDX et un micro pour des sons de guitares énormes ! | |
Elysia Museq
L'idée première derrière ce nouvel EQ est de réunir des fonctions de ''Sound Shaping''...(+) L'idée première derrière ce nouvel EQ est de réunir des fonctions de ''Sound Shaping'' ultra-performantes et des paramètres optimisés afin de permettre à l'utilisateur d'obtenir rapidement le résultat le plus précis et le plus adapté à son travail. Les bandes d'égalisation fournies, l'étendue des valeurs choisies ainsi que l'ensemble des fonctions développées spécifiquement par elysia font du museq un outil aussi performant en enregistrement, en mix, qu'en Mastering du fait de ses contrôleurs crantés.Chacun des deux canaux offre trois bandes paramétriques avec Q réglable. Les bandes additionnelles aux extrémités sont des low/high shelfs qui peuvent être chacun commutés en mode low/high cut avec un peak de résonance en sus. Chaque contrôleur de gain des deux fois cinq bandes peut être réglé de Boost à Cut offrant ainsi un éventail très large de réglages. Chaque canal dispose d'une fonction commutable permettant d'ajouter de la coloration au signal si le besoin s'en faisait sentir.Le design du circuit du museq est entièrement basé sur une technologie analogique discrète (à composants uniques et non de circuits imprimés). Le traitement du signal s'effectue grâce à des transistors fonctionnant de manière permanente en mode Class A. L'alimentation elle aussi n'est constituée que de circuits discrets. Un transformateur sur-dimensionné, des potentiomètres au plastique conducteur et conditionnés en capsules, ainsi que des amplificateurs travaillant en mode feedback, voilà pour quelques-uns des détails techniques expliquant la qualité, la clarté et l'efficacité sonore du museq, même sur les réglages les plus extrêmes. | |
Korg Electribe 2 Bleu
L'Electribe est une machine de production à base de synthétiseur qui transforme l'inspir...(+) L'Electribe est une machine de production à base de synthétiseur qui transforme l'inspiration en son à une vitesse maximale. Il contient de nombreux oscillateurs analogiques et une grande variété de filtres. Que vous sélectionniez des sons ou les modifiiez, toutes les opérations sont effectuées simplement à l'aide des boutons du panneau supérieur.De plus, une variété d'interfaces d'entrée optimisées pour l'entrée de rythme, de basse ou de mélodie vous permet de créer en douceur des séquences aussi rapidement que vous le pouvez. Les points forts : - La simplicité d'utilisation, les fonctionnalités avancées et la puissance sonique qui font la renommée de l'ELECTRIBE MX, qui ont fait l'unanimité, sont toujours aussi solides. Avec l ajout du stockage sur carte SD et de nouveaux modèles pour suivre l évolution incessante de la danse et de la musique électronique, l ELECTRIBE MXSD a atteint un nouveau niveau d équipement «indispensable».- Les motifs à la minute créés par certains des maîtres de la danse et de la musique électronique actuels donnent une nouvelle tournure à ELECTRIBE MXSD- Le moteur sonore MMT (Multiple Modeling Technology) propose seize types de génération de sons- Le circuit Twin Vacuum Tube VALVE FORCE fournit une chaleur analogique ou une morsure menaçante- Trois effets stéréo peuvent être enchaînés pour obtenir un son radicalement déformé- Filtres nets et modulation du timbre rapide et lisse- Séquenceur pas à pas intégré pour une production de chanson intuitive- La fonction Motion Sequence capture et reproduit les mouvements des boutons de réglage du son.- Un arpégiateur puissant utilise notre contrôleur de ruban et notre curseur pour générer des phrases inspirées- La détection automatique des BPM définit le tempo en fonction de toute source audio externe utilisant les prises d'entrée audio.Les séquences que vous créez peuvent alors subir une évolution supplémentaire sur scène ou dans votre ordinateur portable. Vous pouvez profiter de performances intuitives en direct associant divers appareils à la ressource électronique ou utiliser cette fonctionnalité pour produire de la musique à part entière en exportant des données de séquence vers Ableton Live pour une édition détaillée et le mixage final.La dernière version du système 2 ajoute une fonction de chaîne de motifs très demandée qui constituera un atout majeur pour les performances en direct ou la production musicale. La gamme est également devenue plus colorée avec le nouveau modèle bleu métallique. Et nous avons également fourni des schémas de bonus qui révèlent un potentiel sonique encore plus grand.Vos idées de création de rythme prennent forme rapidement. C'est l'électribe : un synthétiseur et un séquenceur optimisé pour la vitesse. Caractéristiques :- Type: Moteur de modélisation analogique + Moteur de son PCM- Polyphonie maximale: 24 voix- Oscillateur: Analog (16), Audio In (2), Kick (37), Snare (44), Clap (12), HiHat (37), Cymbal (8), Hits (33), Shots (44), Voice (31), SE (7), FX (30), Tom (10), Percussion (31), Phrase (15), Loop (22), PCM (31), User Sample (499)- Filter : Filter (Cutoff), Resonance, EG Int, LPF/HPF/BPF - Modulation: Type (72), Profondeur, Vitesse- Amp / Envelope: Niveau du générateur, Pan, Attack, Decay / Release, Amp EG On / Off- Échantillons utilisateur: jusqu'à 499 échantillons- Nombre de pads: 16 pads (sensibles à la vélocité)- Modes: Déclencheur, Séquenceur, Clavier, Accord, Saut à pas, Jeu de patterns- Périphérique de stockage externe: carte SD (512 Mo - 2 Go), carte SDHC (jusqu'à 32 Go)- Alimentation: adaptateur secteur (CC 9 V) ou pile AA x 6 (pile alcaline ou pile au nickel-métal hydrure)- Autonomie de la batterie: environ 5 heures- Consommation: | |
Bare Knuckle Pickups Cobra T Tele Bridge
LE COBRA T: UNE Morsure SÉRIEUSE POUR LE PONT DE VOTRE TÉLÉ AVEC UNE QUANTITÉ INCROYAB...(+) LE COBRA T: UNE Morsure SÉRIEUSE POUR LE PONT DE VOTRE TÉLÉ AVEC UNE QUANTITÉ INCROYABLE DE PROFONDEUR ET DE SORTIE EXTRA. En raison de la demande populaire, nous avons conçu un modèle exclusif aux guitares Telecaster: le Cobra T.Suivant les traces de notre single coil très populaire pour Strats, le Cobra Coil, le Cobra T est à nouveau un véritable single coil à gain élevé. Utilisant les mêmes lames en acier nickelé recuit et des aimants en céramique de taille personnalisée qui ont rendu la version Strat si populaire, le Cobra T dispose d'une bobine plus grande et plus large que nous avons exprimée spécifiquement pour la Telecaster. Comme avec tous les micros Bare Knuckle Tele, le Cobra T est une véritable bobine simple et, bien que capable de produire une énorme quantité de puissance, il conserve toute la réponse en fréquence étendue que vous recherchez dans une seule bobine. L'extrémité inférieure est définie et concentrée, les médiums sont riches et lisses et les aigus ont beaucoup de morsure solide; tout en restant dynamique et expressif aux changements de volume. Unique et très progressif, le Cobra T est conçu comme un remplacement direct pour toute bobine de pont Telecaster de taille standard. APPLICATIONS Blues, Hard Rock, Progressif, Shred et Heavy Metal. PERTINENCE Corps en aulne, frêne des marais, tilleul et acajou SPÉCIFICATION Position: Pont DC Résistance: 11 k Aimant: céramique | |
Korg Kross 2 Mb
Cette nouvelle génération de Workstations intègre non seulement la majorité des sonori...(+) Cette nouvelle génération de Workstations intègre non seulement la majorité des sonorités qui ont fait le succès du M3 mais dispose également d'un incroyable son de piano échantillonné sur 3 couches avec la résonance de la pédale.Pour la première fois, à ce tarif, vous disposez d'une vraie workstation dotée d'un séquenceur Midi 16 pistes et d'un enregistreur audio multiple tiré de la technologie du SR1. Le Kross intègre également une piste de batterie contenant plus de 700 motifs ainsi qu'un double arpégiateur offrant plus de 900 arpèges différents. Mais ce n'est pas tout ! Le Kross intègre par ailleurs un séquenceur pas à pas pour la création rapide de rythmes (step sequencer) ! De quoi séduire les fans de synthés vintage. Besoin de jouer en extérieur Aucun problème, le Kross peut également fonctionner avec des piles ! De plus, la version 88 notes toucher lourd bénéficie d'une nouvelle conception offrant une légèreté jamais atteinte. Votre dos lui dira merci.Avec le KROSS2, Korg a largement complété les fonctionnalités et la collection sonore des instruments. Vous trouverez ainsi que ces nouvelles versions un bon milliers de sons, de la mémoire PCM supplémentaire de 128 MB, un nouveau sampleur avec 16 pads, une polyphonique montée à 120 voix ou encore une interface USB audio/MIDI.Le look des workstations a aussi été retravaillé, le Kross 2-88 dispose quant à lui d’un nouveau compartiment en façade pour accéder aux piles, mais aussi pour stocker câbles et piles de rechange. Ce modèle présente une finition Dark Blue et tous les modèles disposent d’un logo illuminé à l’arrière. Caractéristiques :- Claviers de 61 touches sensibles à la vélocité avec plage réglable entre C1 et C8 (normalement C2 à C7) ou de 88 touches NH (Natural Weight Hammer Action) avec une plage réglable entre A1 et C9 (normalement A0 à C8), pas d’aftertouch- Moteur de synthèse EDS-i- Polyphonie de 60/120 voix/oscillateurs en fonction des paramètres d’oscillateurs (multisamples stéréo, crossfading de la vélocité)Mémoire PCM de 128 MB, 496 multisamples (dont sept stéréo) et 1 014 samples de batterie (dont 49 stéréo)- Mémoire pour expansions PCM de 128 MB- 2 oscillateurs avec support de multi-samples stéréo, 4 zones de vélocité par oscillateur avec commutation, crossfade et layers- 2 filtres multimodes par voix (passe-bas, passe-haut, passe-bande et réjection de bande), quatre types de routing (single, série, parallèle, 24 dB)- 2 générateurs d’enveloppe (filtre et ampli) par voix, deux LFO, de générateurs de suivi de clavier (filtre et ampli), deux mixers AMS, générateur de pitch, LFO commun et deux générateurs de suivi de clavier communs- Kits rythmiques basé sur des samples stéréo et mono, avec forme de crossfade réglables (linear, power et layer)- 896 Combis utilisateur (384 pré-chargés)- 1 280 Programmes utilisateur (768 pré-chargés)- 58 kits rythmiques utilisateur (42 pré-chargés)- 265 Programmes pré-programmés (256 GM2 et 9 GM2 de batterie)- 8 banques de 16 favoris (128 au total)- Section d’effets avec 5 effets d’insert à choisir parmi 75, deux effets d’envois et deux effets master à choisir parmi 101 pour l’effet 1 et 120 pour l’effet 2 ; 134 types d’effets au total ; modulation dynamique, sidechain stéréo pour le limiteur, les gates, les vocodeurs…- Un arpégiateur polyphonique pour les programme et deux pour les combi et le séquenceur, avec différentes directions (up, down, alt1 et 2 et random) ; 1 280 motifs sur 12 tonalités et jusqu’à 64 pas- Séquenceur de 64 pas avec 12 tonalités et 1 accent- Piste rythmique avec 772 patterns, mode Trigger, Sync, et paramètres de zoneSéquenceur MIDI de 16 pistes avec jusqu’à 128 Songs et jusqu’à 210 000 évènements MIDI- 8 banques de 16 pads d’échantillonnage avec sauvegarde automatique sur carte SD, possibilité de jouer jusqu’à 4 pads simultanément ; enregistrement au format PCM 16 bits / 48 kHz d’environ 14 secondes de son en stéréo pour chaque pad ; affichage de la forme d’onde, édition des points de départ, bouclage, normalisation..- Enregistreur audio PCM 16 bits / 48 kHz de trois heures max (en fonction de la capacité de la carte SD) ; jusqu’à 200 Songs- Contrôles : molettes de pitch bend et de modulation, deux switches, bouton Select et deux Potards pour le contrôle en temps réel- Écran LCD 240 x 64 pixels à contraste réglable- Bouton Layer/Split- Entrée pour pédale de sourdine/footswitch- Sorties audio gauche/mono et droite sur jacks 6,35 mm- Sortie casque sur mini-jack 3,5 mm- Entrée ligne sur mini-jack 3,5 mm- Entrée micro sur jack 6,35 mm- Entrée et sortie MIDI- Port USB de type B, interface audio et MIDI- Slot pour carte SD- Alimentation sur secteur 9V DC ou 6 piles AA- Dimensions : 1448 x 383 x 136 mm- Poids : 12,3 kg | |
Korg Minilogue Xd Module
Voici le nouveau module analogique tant attendu du synthétiseur KORG Minilogue XDLe Minil...(+) Voici le nouveau module analogique tant attendu du synthétiseur KORG Minilogue XDLe Minilogue XD Module est la nouvelle version pour bureau du minilogue XD, synthétiseur analogique polyphonique à quatre voix doté d’un multi-moteur numérique personnalisable et d’effets numériques stéréo intégrés.Le module de bureau est équipé des mêmes contrôleurs que la version clavier, ce qui en fait un excellent choix non seulement comme module de son supplémentaire que pour votre clavier ou votre station de travail audio-numérique,ce qui vous permet d'ajouter facilement un synthétiseur polyphonique analogique à votre ordinateur. installer. Il est également équipé d'une fonction poly-chaîne qui vous permet de le connecter à un autre module de minilogue xd ou minilogue xd afin que les deux unités puissent fonctionner comme un polysynth avec un total de huit voix maximum dans votre studio ou sur scène.Ajoutez les sons du XD Minilogue à votre configuration ! Équipé d'un circuit de synthèse analogique et d'un multi-mètre numérique Structure des voix xd Minilogue est 2VCO + MULTI MOTEUR, 1VCF, 2EG, 1VCA et 1LFO. Outre les circuits distinctifs que l'on trouve dans la série, tels que la mise en forme d'onde pour façonner les harmoniques de l'oscillateur et un commutateur de synchronisation / sonnerie, il existe également une modulation croisée, un filtre bipolaire pouvant être à la fois tranchant et épais, et un lecteur commutateur qui ajoute de l'épaisseur et les disques de signal dans le filtre de Minilogue xd. Chaque paramètre a été réglé en détail en fonction de ce que les musiciens veulent de leur synthé. Les sons vont des pads chauds typiques des basses analogiques aux basses épaisses en passant par des sons saturés, couvrant toutes les situations.Les multiples possibilités de conception sonore du son numérique sont fournies par le multi-moteur: le troisième oscillateur en plus des deux VCO analogiques. Ce moteur, équipé de trois types différents de générateur de son (bruit, VPM et oscillateurs utilisateur à source ouverte), vous permet de tirer parti d’un caractère sonique différent de l’analogique et de l’utiliser en même temps que le moteur analogique. potentiel infini du module xd en expansion grâce à une conception sonore hybride. Effets numériques de haute qualité effets numériques de haute qualité de Minilogue xd utilisent un traitement point de DSP flottant 32 bits, en ajoutant une touche finale à sa plate-forme de conception sonore profonde. Les trois types (effets de modulation, réverbération et délai) peuvent être utilisés simultanément, ce qui vous permet de choisir parmi une vaste gamme de variations comprenant le chorus, l’ensemble, le retard de bande chaude et une grande variété de réverbérations. Les emplacements d'effet utilisateur vous permettent de charger vos propres programmes d'effets que vous avez créés. La personnalisation de l'utilisateur fait ressortir un potentiel infini Le minilogue xd propose un environnement open source personnalisable. L'unité est livrée avec 16 emplacements d'oscillateur utilisateur et 16 emplacements d'effet utilisateur que vous pouvez personnaliser. Les oscillateurs et les programmes utilisateur que vous avez créés avec le SDK (kit de développement logiciel) peuvent être chargés dans le minilogue xd via le logiciel de bibliothèque dédié, ainsi que les oscillateurs partagés en ligne par les autres utilisateurs.Quels sons pouvez-vous créer en utilisant la fusion des oscillateurs numériques élargis avec la synthèse analogique Créez des programmes originaux, partagez du code et participez à la communauté des utilisateurs. KORG fournit même un exemple de code pour vous aider à démarrer. Séquenceur pas à pas polyphonique L'une des principales caractéristiques de la série de minilogue xd est son séquenceur pas à pas en 16 étapes. Chacun des programmes préréglés en usine possède un motif de séquence incorporé créé pour améliorer les performances.Le séquenceur pas à pas comporte 16 étapes et prend en charge l’enregistrement en temps réel et l’enregistrement pas à pas. Vous pouvez utiliser les 16 touches étape pour sélectionner directement une étape, ce qui permet un montage rapide pour remplacer le pas d'une étape ou pour couper le son, ou même des performances improvisées. La séquence de mouvements vous permet d’enregistrer les mouvements de quatre boutons au maximum, en ajoutant au son des modifications variables dans le temps. Vous pouvez enregistrer non seulement des changements de valeur lisses, mais également des valeurs qui changent avec précision à chaque étape. Vous pouvez l'utiliser pour avoir différentes valeurs de paramètres à chaque étape. Par exemple, vous pouvez créer un motif de batterie ou un effet sonore à partir d'un seul programme. Cela permet d'innombrables idées à libérer.Lorsque vous activez le mode clavier sur, ces 16 touches fonctionnent comme un clavier de plus d'une octave, offrant un moyen pratique pour vérifier le son. Support de poly chaîne Le module minilogue xd peut être utilisé avec une autre unité (* 2) de la série de minilogue xd (* 1) pour les paramètres d'affectation multiple. Spécifiez une unité en tant que maître et l'autre en tant qu'esclave, et ils joueront en tant que synthétiseur polyphonique à huit voix (* 3). Cela prend en charge diverses utilisations, telles que module d'expansion de la voix pour le minilogue xd ou module audio pour un système de production basé sur une station de travail audio-numérique.* 1: Pour les modèles équipés d'un clavier, pris en charge dans le système ver. 1.10 ou plus tard.* 2: Toute combinaison des modules xd et xd peut être utilisée.* 3: Les deux unités xd peuvent jouer chacune quatre voix, pour un total de huit voix maximum. L'unité maître a la priorité pour la production de notes, et la cinquième voix et les voix suivantes sont attribuées à l'unité esclave. Caractéristiques : - Commandes: commutateur KEYBOARD- Fonction Poly Chain: Deux unités de minilogue xd peuvent jouer jusqu'à huit voix de manière polyphonique.- Dimensions (L x P x H): 500 x 179 x 85 mm- Poids: 2,6 kg | |