PARTITIONS GRATUITES : QUINTETTE à VENT : FLûTE, CLARINETTE, HAUTBOIS, COR, BASSON
- Let's Go West!

DescriptionThis songbook contains 101 top hits, arranged for easy Piano.Featuring pieces from many different genres, Really Easy Piano: 101 Top Hits includes songs by Elton John, Snow Patrol, Frank Sinatra, Beyoncé, Abba and many more well-known artists.9 To 5 [Parton, Dolly] A Hard Day’s Night [The Beatles] A Thousand Miles [Carlton, Vanessa] Adagio Canabile (from ‘Pathétique’ Sonata) [Beethoven] All About Tonight [Lott , Pixie] All About You [McFly] All I Have To Do Is Dream [The Everly Brothers] Angels [Williams, Robbie] Barcarolle (from ‘The Tales of Hoffman’) [Offenbach] Battle Scars [Guy Sebastian Feat. Lupe Fiasco] Bennie And The Jets [John, Elton] Better Be Home Soon [Crowded House] Brindisi (from ‘La Traviata’) [Verdi] Bring Him Home [from Les Misérables] Bring Me Sunshine [Morecambe & Wise] Can’t Fight The Moonlight [Rimes, LeAnne] Candy [Williams, Robbie] Chasing Cars [Snow Patrol] Dear Darlin’ [Murs, Olly] Defying Gravity [from Wicked] Does Your Mother Know [Abba] Don’t Speak [No Doubt] Dream Catch Me [Faulkner, Newton] Everything At Once [Lenka] Eye Of The Tiger [Survivor] Fever [Lee, Peggy] Fly Me To The Moon [Sinatra, Frank] Foundations [Nash, Kate] Georgia On My Mind [Charles, Ray] Going Underground [The Jam] Goldfinger [from Goldfinger] Good Vibrations [The Beach Boys] Greatest Day [Take That] Happy Talk [from South Pacific] He Ain’t Heavy, He’s My Brother [The Hollies] Heaven [Sandé, Emeli] Hey Jude [The Beatles] Ho Hey The Lumineers] Home [Westlife] Hopelessly Devoted To You [from Grease] How We Do (Party) [Ora, Rita] Humoresque In Gb [Dvorak] I Don’t Want To Miss A Thing [Aerosmith] I Think We’re Alone Now [Tiffany] I Wanna Dance With Somebody [Houston, Whitney] I Won’t Let You Go [Morrison, James] If I Never See Your Face Again [Maroon 5] If I Were A Boy [Beyonce] I'm Yours [Mraz, Jason] Impossible [Arthur , James] It Must Be Love [Madness] Jar Of Hearts [Perri, Christina] Just Give Me A Reason [P!ink feat. Nate Ruess] Just The Way You Are [Mars, Bruno] Lightning [The Wanted] Live While We’re Young [One Direction] Make You Feel My Love [Adele] Man In The Mirror [Jackson, Michael] Marry The Night [Lady Gaga] Meditation (from ‘Thaïs’) [ Massenet] More Than Words [Extreme] Next To Me [Sandé, Emeli] One Fine Day (Madame Butterfly) [Puccini] One Way Or Another [Blondie] Paradise [Coldplay] Picking Up The Pieces [Faith, Paloma] Please Don’t Say You Love Me [Aplin, Gabrielle] Please Send Me Someone To Love [Mayfield, Percy] Pompeii [Bastille] Put Your Records On [Bailey Rae, Corinne] Rêverie [Debussy] Rhapsody On A Theme [Rach] Rocket Man [John, Elton] Rolling In The Deep [Adele] Run [Lewis, Leona] Russian Dance (Nutcracker) [Tchaikovsky] S.O.S. [Abba] Salut D’Amour [Elgar] Skinny Love [Birdy] Smoke Gets In Your Eyes [The Platter] Somebody Told Me [The Killers] Somewhere Only We Know [Keane] Stay [Rihanna] Stay Another Day [East 17] Sweet Dreams (Are Made Of This) [Eurythmics] Sweet Home Chicago [Johnson, Robert] The A Team [Sheeran, Ed] The Best Day Ever [The SpongeBob SquarePants Movie] The Birdcatcher's Song (from ‘The Magic Flute’) [Mozart] The Man Who Can’t Be Moved [The Script] The Most Beautiful Girl In The World [Prince] The Power Of Love [Frankie Goes To Hollywood] The Tide Is High [Blondie] This Year’s Love [Gray, David] Under Pressure [Queen & David Bowie] Vertigo [U2] Video Games [Del Rey, Lana] Waterloo Sunset [The Kinks] Wherever You Will Go [Soraria, Charlene] Yellow [Coldplay] You’ve Got A Friend In Me [from Toy Story]

Détails du produit Reconditionné : Emballage légèrement abîmé. Durée de garantie : 24 mois1 seul produit disponibleDescriptif valable uniquement pour le modèle vendu neuf.Guitare acoustique Taylor 818eLa plus grande forme de corps de Taylor, la Grand Orchestra, est de retour et, avec des barrages en V, cette grosse gratte audacieuse a plus de punch que jamais. La combinaison éprouvée de dos et d'éclisses en palissandre et d'épicéa de Sitka confère à la 818e une gamme tonale et dynamique étonnante. Les dimensions mêmes de la GO assurent un grave profond, mais avec des aigus étincelants, une grande articulation et des nuances quand il le faut, ce qui la rend idéale pour les joueurs de fingerpicking et les solistes qui ont besoin d'utiliser toute la palette tonale.Avec suffisamment de hauteur pour remplir une pièce sans jamais se briser, la 818e est dotée d'une luxueuse finition blond antique et d'une série d'accessoires de bon goût, notamment des filets en érable, une rosace en paua et une incrustationMissionen nacre. Livrée dans un luxueux étui Western floral qui s'harmonise parfaitement avec le look de la guitare, la 818e est équipée d'un système électronique Expression System ES2 au son naturel et transparent.Points fortsCorps Grand Orchestra pour un toucher puissant et sensibleCorps en palissandre indien entièrement massif, table en épicéa de SitkaSonorité chaleureuse avec des harmoniques luxuriantes et des aigus nets.Les barrages en V ajoutent du volume et une plus longue durée de vie.Comprend un système électronique ES2 et un étui rigide.Grand OrchestraLe son le plus gros et le plus audacieux de Taylor dans le plus grand format possible. Avec une réponse résonnante dans les basses fréquences, mise en avant par le barrage révolutionnaire V-Class, spécialement adapté pour exploiter les harmoniques les plus élevées, tout en développant un sustain plus long et une sortie en dB encore plus importante, la Grand Orchestra est incroyablement équilibrée pour une guitare au corps aussi imposant. Avec une voix riche et complexe qui est également équilibrée et sensible à une touche douce, vous n'avez pas besoin d'avoir une attaque agressive pour faire bouger la table. La Grand Orchestra articulée est aussi subtile et nuancée qu'elle est audacieuse et cuivrée. Extrêmement réactive, expressive et polyvalente, elle est peut-être la guitare parfaite pour l'interprète solo qui cherche à tenir tout un public dans la paume de sa main.Palissandre des Indes orientalesL'ampleur et la présence du palissandre dans le spectre sonore et dynamique en ont fait l'un des bois acoustiques les plus populaires de tous les temps et l'un des préférés des guitares Taylor. Ses basses chaudes et son éclat dans les aigus offrent un mélange agréable de clarté et de résonance, s'épanouissant avec des harmoniques lorsque les notes se prolongent. Un milieu de gamme légèrement creusé offre une place parfaite pour les voix, ce qui fait du palissandre un bois de choix pour les auteurs-compositeurs-interprètes.Epicéa de SitkaL'épicéa de Sitka est le bois le plus couramment utilisé pour les tables de guitares. Le Sitka génère une large gamme dynamique et s'adapte à de nombreux styles de jeu, du strumming agressif au fingerpicking. En tant que table d'harmonie de guitare, l'épicéa de Sitka est le bois de tonalité standard de l'ère moderne. Il est utilisé sur 85 à 90 % des guitares fabriquées par Taylor. Sa combinaison de force et d'élasticité se traduit par une large gamme dynamique, offrant une articulation nette et permettant tout, du strumming agressif et du flatpicking au fingerpicking.Micro Expression System ES-2Si vous avez besoin d'amplifier votre son, vous allez adorer le système de micro révolutionnaire ES2 embarqué. Les 3 capteurs individuels situés derrière le chevalet se combinent au préamplificateur de qualité professionnelle pour offrir une dynamique inégalée, parfaite pour le live ou le studio.Barrage en VLe barrage est le cadre interne d'une guitare acoustique qui joue un rôle essentiel dans la façon dont l'instrument façonne le son. Bien que le barrage en X soit standard sur les guitares acoustiques depuis plus d'un siècle, il crée un conflit inné entre deux éléments clés du son d'une guitare : le volume et le sustain. La table de la guitare (sa table d'harmonie) contribue de manière significative à ces deux éléments. La flexibilité de la table génère le volume (projection), tandis que sa rigidité génère le sustain. Avec les tables de guitares à barrages en X, c'est là qu'intervient le compromis : lorsqu'un élément est rendu plus rigide, sa flexibilité est réduite (et vice versa).Le barrage V-Class change tout cela. Avec le barrage V-Class de Taylor, une table de guitare acoustique peut être à la fois rigide et flexible, pour plus de volume et de sustain. Le barrage V-Class offre une rigidité parallèle aux cordes pour plus de rigidité et donc de sustain. La flexibilité de chaque côté génère le mouvement d'air nécessaire à une projection robuste - c'est donc le meilleur des deux mondes. Cette innovation révolutionnaire améliore également l'intonation, produisant non seulement des notes plus fortes et plus longues, mais aussi plus en phase les unes avec les autres.Le barrage V-Class augmente également le volume de manière homogène sur l'ensemble du spectre tonal, accroît le sustain et améliore l'intonation naturelle de l'instrument en créant une réponse plus synergique de la table d'harmonie. Cela favorise une relation plus harmonieuse entre les notes que vous jouez, ce qui permet aux accords de résonner dans une splendeur cohésive. Procurez-vous une Taylor avec un barrage V-Class et faites-en l'expérience par vous-même.Caractéristiques : CorpsFilet (binding) : Érable pâle non figuréConfiguration du dos : 2-pièces No WedgeRosace : Anneau simpleFinition du dos et des éclisses : Gloss 6.0Teinture/Sunburst : Antique BlondFinition de la table : Gloss 6.0Matériau de la rosace : PauaMancheLargeur du manche : 4,45 cm (1-3/4)Bords de touche : Ebène Crélicam d'Afrique de l'OuestAssemblage du manche : ScarfTouche : Ebène Crélicam d'Afrique de l'OuestLongueur du talon : 9,8 cm (3-7/8)Incrustation sur la touche : MissionFixation du talon : Ebène Crélicam d'Afrique de l'OuestManche/Talon : Acajou TropicalFinition du manche : SatinéTêteType de tête : StandardPlacage de tête : Ebène Crélicam d'Afrique de l'OuestLogo de la tête : Taylor Mother of PearlFilet de tête : Ebène Crélicam d'Afrique de l'OuestAutresChevilles : Ebène d'Afrique de l'Ouest avec points d'ormeau vertsBoutons : NickelDiapason : 64 cm (25-1/2)Barrage : Barrage en VPickguard : PalissandreMécaniques : Taylor NickelCordes : Phosphor Bronze MediumLargeur du corps : 42,5 cmSillet de tête et sillet de chevalet : Sillet de tête en Tusq noir, Sillet de chevalet en MicartaCache truss rod : Ebène Crélicam d'Afrique de l'OuestNombre de frettes : 20Étui : Taylor Deluxe Hardshell-Western FloralLongueur du corps : 52,4 cmProfondeur du corps : 12,7 cm

Guitare acoustique Guild D-240E LimitedLa D-240E Flamed Mahogany possède la même sonorité puissante et pleine de corps que la D-240E, mais avec un fond et des éclisses en acajou flammé exotique et une table d'harmonie en épicéa massif pour une sonorité charnue et une réponse dynamique. La forme dreadnought offre aux guitaristes un son acoustique classique et une voix équilibrée, et la conception historique du dos arqué de la Guild offre une meilleure réponse et projection des basses.La D-240E est également équipée du système de préamplification AP-1 conçu par Guild Fishman pour un contrôle facile tout en amplifiant votre signal pour une utilisation sur scène ou en studio. Les autres caractéristiques comprennent une touche et un chevalet Pau Ferro, un sillet en os, une rosette en nacre, un pickguard en écaille de tortue et une finition en polyuréthane satiné.La collection WesterlyLa collection Westerly rend hommage à une période importante dans Les débuts de la guilde, quand La guilde a dépassé l'usine bien-aimée de Hoboken, dans le New Jersey, et a déménagé production à Westerly, Rhode Island en 1967. Trouvant un logement dans un ancien bâtiment de fabrication de meubles, Guild a profité de la supplémentaire l'espace que le nouveau lieu devait offrir, et improvisationed sur le plan de production laissé à Hoboken.Avec un nouveau départ, des employés hautement qualifiés et beaucoup de place pour se développer, La guilde a prospéré. Il n'y a pas si longtemps le Westerly usine est devenu célèbre pour son savoir-faire exceptionnel, sa qualité et l'introduction de l'acoustique de la Guilde, très appréciée. Le site Le dévouement à l'innovation était apparent, avec une attention méticuleuse aux détails. Inspirée par cet âge d'or, la Guild Westerly Collection perpétue la tradition d'un travail impeccable et d'une excellence inébranlable en incorporant des matériaux de haute qualité et des motifs classiques de la Guild dans chaque instrument.L'histoire des archers de la GuildGuild a commencé son héritage en 1953 en produisant des guitares électriques archtop pour le marché du jazz à New York ; ces guitares étaient construites avec des dos arqués en érable laminé pressé, une alternative peu coûteuse aux dos en érable sculptés à la main typiques de la construction des guitares de jazz. Au fur et à mesure que l'entreprise s'est développée et a commencé à proposer des guitares à table plate en 1954, les premiers modèles tels que les F-30, F-40 et F-50 ont partagé cette construction à dos arqué en laminé pressé, qui est devenue une marque de fabrique de la Guilde. D'autres guitares classiques de la Guilde comme la D-25 et la F-412, icônes de l'histoire de la marque jusqu'à aujourd'hui, représentent cette combinaison unique d'acoustique à table plate et de construction à dos arqué.En plus de son aspect classique et de son confort ergonomique, la conception du dos arqué évite d'avoir à ajouter des renforts dorsaux, ce qui réduit le poids tout en augmentant la projection et le volume, contribuant ainsi au son de la Guild vénérée pour laquelle ces modèles historiques sont si appréciés. Nous avons rendu hommage à cette marque de design classique de la Guild avec une gamme complète de modèles Archback abordables, disponibles dès à présent dans la collection Westerly dans des tailles allant du Concert au Jumbo.Caractéristiques : CorpsForme du corps : D - CuirasséTable : Epicéa de Sitka massifMotif du bracing : Festonné XRosace : Pearloïde / ABSTop Purfling Inlay : ABS noir/blanc/noirEclisses : Acajou flamméDos : Acajou flammé cintréCorps de liaison ABSMancheMatériau du manche : AcajouDiapason : 25 1/2(648mm)Forme du manche : Slim CLargeur du sillet : 1 11/16(43mm)Epaisseur du manche 1ère Frette : 21mmEpaisseur du manche 9ème Frette : 24mmMatériau de la touche : Pau FerroRadius de touche : 16(406mm)Incrustations sur la touche : Points nacrésNombre de frettes : 20FinitionCouleur : Naturel (NAT)Finition : Polyuréthane satinéAccastillageAccastillage : Pau FerroEspacement des cordes du chevalet : 2 1/4(56mm)Matériau du sillet : Os compenséFinition / placage du matériel : ChromeMatériau des sillets : OsEndpin : Bouton de bracelet - NickelPickguard : Écaille de tortueElectroniqueElectronique : Sonitone GT-1 Guild/Fishman avec commandes de volume et de tonalitéAutresCordes : D'Addario XTAPB1253 - Bronze phosphoreux enrobé léger (.012 - .053)Largeur du bout supérieur : 11 5/8(295mm)Largeur de bout inférieur : 15 3/4(400mm)Profondeur du corps Bout supérieur : 3 3/4(95mm)Profondeur du corps Bout inférieur : 4 3/4(121mm)Longueur du corps : 20(508mm)Longueur totale : 42(1067mm)

Une boîte à rythmes analogique/numérique classique avec 11 sons de batterie, un séquenceur de 64 pas, un générateur d'ondes et un filtre bimode Behringer Rythm Designer RD-9Le RHYTHM DESIGNER RD-9 fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, y compris : 11 voix de batterie ; un séquenceur 64 étapes ; un concepteur d'ondes et un filtre bi-mode - pour une boîte à rythmes à part entière qui va faire trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer son installation, le RD-9 a tout ce qu'il faut pour passer dans la cour des grands. Le chef-d' uvre rajeuniLa RD-9 a été conçue avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-9 vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-909 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Des basses colossales aux charlestons grésillants, vous pouvez les manipuler pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques ! Contrôle completConçu pour améliorer vos performances, le RD-9 propose de toutes nouvelles fonctions pour une utilisation en direct dans chacun des modes du séquenceur, notamment la répétition de pas, la répétition de notes, le déclenchement en temps réel et le step-overdubbing en direct. Il est ainsi facile d'activer l'enregistrement en mode motif, ce qui vous permet de construire des structures de morceaux à la volée et de repasser en mode lecture par simple pression d'un bouton. Chacun des 11 sons de batterie originaux est doté de ses propres commandes d'accord, de niveau, d'attaque et de déclin, ce qui vous permet de régler chaque son comme vous le souhaitez ou de les ajuster dans le feu de l'action pour créer des sons de batterie dont l'intensité et la tonalité varient au fil du morceau. Ajoutez un peu plus d'excitation avec la fonction de remplissage automatique et introduisez davantage de variations. Vous pouvez même sélectionner un autre morceau en mémoire sans interrompre la lecture, ce qui vous permet d'exécuter des sets entiers du début à la fin, simplement avec votre RD-9.Séquenceur puissant et riche en fonctionnalitésLe RD-9 est doté de l'un des séquenceurs pas à pas les plus puissants jamais créés. Le séquenceur 64 pas peut stocker jusqu'à 64 motifs et 16 morceaux avec un swing continuellement variable, ce qui vous permet d'imiter un vrai batteur et de donner aux rythmes que vous créez une sensation plus humaine. Concepteur d'ondes et filtre bi-modeLe Wave Designer intégré dispose de commandes individuelles d'attaque et de sustain qui peuvent être appliquées aux voix individuelles pour donner une autre dimension à vos rythmes de batterie. De plus, le bouton de filtre bi-mode très flexible du RD-9 permet de basculer entre LPF et HPF, ce qui vous permet d'expérimenter avec la fréquence de coupure et les commandes de résonance pour créer des rythmes hors du commun, tandis que ces balayages fluides peuvent être enregistrés directement dans le séquenceur et affinés à l'aide de l'éditeur de pas.Chaînage de paramètresL'encodeur robuste du RD-9 vous permet de définir des préférences de chaînage distinctes pour chacun de vos paramètres, leur permettant de fonctionner globalement ou de basculer lorsqu'un morceau ou un motif change. Les paramètres comprennent le tempo, le swing, la flamme, la probabilité, les mutes/solos de pistes indépendantes, les affectations de bus FX, les modes de filtre et les balayages pour un contrôle en temps réel amélioré. Les motifs peuvent être modifiés à la volée pour un contrôle créatif supplémentaire lorsque vous utilisez le RD-9 comme c ur de votre installation live.Contrôle USBPour faire entrer le RD-9 dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Cela permet au RD-9 d'être contrôlé par votre DAW si vous le souhaitez, permettant ainsi de déclencher des sons individuels. Les chiffresLe RD-9 dispose de 33 boutons et 58 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Phones ; audio mono ; MIDI In, Out et Thru via USB et ports MIDI 5 broches ; et 11 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste. Avec ses 3 sorties de déclenchement, le RD-8 vous permet de contrôler des synthés externes et des séquenceurs matériels pour créer des morceaux sans avoir de station de travail audio numérique (DAW) en vue. Le RD-9 peut également envoyer et recevoir des informations d'horloge avec un timing très précis pour se synchroniser avec le monde extérieur.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec un moteur de sons analogiques/numériques authentique pour créer des performances sonores classiques.- 11 sons de batterie originaux avec paramètres supplémentaires et possibilité d'accentuation globale- Séquenceur de batterie puissant de 64 pas prenant en charge le poly-mètre, la répétition des pas, la répétition des notes, le déclenchement en temps réel, la mise en sourdine des pistes et le solo des pistes.- 10 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste.- Le bus FX intégré comprend un générateur d'ondes et un filtre analogique bimode avec affectation par voix.- Enregistrement, édition et lecture en direct de la coupure du filtre analogique via l'automatisation.- Stockage de 16 morceaux et de 256 motifs, qui peuvent tous être importés/exportés pendant la lecture pour un nombre illimité de morceaux et de motifs.- Le mode Pattern permet d'organiser les motifs en morceaux complets et de définir le nombre de répétitions par partie de morceau.- Le mode Song permet d'enchaîner des morceaux pour des concerts et des compositions étendues.- La fonction unique de défilement automatique permet d'improviser dans tous les modes.- Entrée/sortie/traversée MIDI complète et implémentation USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation comprennent l'USB, le MIDI, l'horloge et l'interne pour une polyvalence maximale.- Encodeur pour l'édition de paramètres tels que Tempo, Swing, Probabilité, Flam et Random.- Affichage LED haute visibilité pour une édition facile des paramètres du programme- Puissantes sorties casque et principale sur connecteurs 1/4 CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons 11- Analogique : grosse caisse, caisse claire, tom basse, tom moyenne, tom haute, Rim shot, Clap- Numérique (échantillonnage) Chapeau fermé, Chapeau ouvert, Crash, Ride- Nombre de voix simultanées 10- Contrôles du son - Niveau d'accentuation- Grosse caisse : Accord, niveau, attaque, décroissance, hauteur, profondeur de la note- Caisse claire : Accord, niveau, tonalité, claquant- Tom basse, moyenne, haute Niveau, accord, décroissance- Rim shot / clap : Niveau- Opened/closed Hi-Hat Accord : niveau, déclin de l'accord, déclin de l'oh- Cymbale Crash : niveau, ride niveau, crash tune, ride tune- Boutons de sélection 11 Boutons de sélection de la voixConnectivité- Sorties : - Phones 1 x 1/4TRS, stéréo, impédance 8 - Mono 1 x 1/4TRS, servo-équilibré - Sortie voix 10 x 1/4TS, asymétrique- Entrée, sortie et traversée MIDI 3 x DIN 5 broches- Sorties de déclenchement 3 x +5 V, impulsion de 2 ms- Entrée/sortie de synchronisation 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ)- Classe USB conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieur- Commandes de volume Master, téléphones- Retour (entrée) 1 x 1/4TRS, symétrique

Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-BKLe RHYTHM DESIGNER RD-6-BK fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-BK a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-BK a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-BK vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-BK est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-BK est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-BK dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-BK peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-BK dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-BK à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)

Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-SRLe RHYTHM DESIGNER RD-6-SR fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-SR a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-SR a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-SR vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-SR est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-SR est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-SR dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-SR peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-SR dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-SR à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)

ALT20-OPNIbanez a toujours proposé des instruments acoustiques que les guitaristes électriques trouvaient attrayants et faciles à jouer. Les modèles Altstar sont l'option parfaite pour les aspirants guitaristes électriques désireux d'explorer le monde des guitares acoustiques. La série Altstar est dotée d'un corps dreadnought compact, d'un radius de touche de 15,7 pouces, d'un espacement des cordes plus serré et d'un manche de 25,5 pouces, tous conçus pour offrir aux guitaristes électriques une transition transparente vers le jeu acoustique. L'Altstar à simple coupe est également dotée d'un joint de manche à la 16e frette, plutôt qu'à la 12e frette, ce qui permet un accès inégalé aux frettes supérieures. Que vous souhaitiez découvrir le monde des guitares acoustiques ou que vous recherchiez un instrument plus silencieux pour vous entraîner tout en conservant les sensations d'une guitare électrique, cette guitare est faite pour vous !Points fortsManche Comfort Grip en érableTouche en noyerTable en SapeleDos et éclisses en sapeleMicro Ibanez sous silletPréampli Ibanez AEQ-2UT avec accordeur intégréChevalet en noyerChevilles Ibanez AdvantageCaractéristiquesMancheType de manche : Comfort GripArticulation du manche : Queue d'arondePosition du manche : 16ème fretteMatériau du manche : érableFinition du manche : Polyuréthane satinéDimensions du manche :Epaisseur du manche (1ère frette, mm) : 20Epaisseur du manche (7ème frette, mm) : 21Diapason (pouces) : 25,5Diapason (mm) : 648Largeur du sillet (pouce) : 1,7Largeur de l'écrou (mm) : 43Touche :Nombre de frettes : 22Touche : NoyerRadius de la touche (pouces) : 15,75Radius de la touche (mm) : 400Incrustation : Point blanc décaléCorpsForme du corps (pour l'acoustique) : AltstarMatériau de la table : SapeleMatériau des éclisses : SapeleMatériau du dos de la caisse : SapeleDimensions :Profondeur du corps (pour Hollow) : 4,375Largeur de la caisse (pour la caisse creuse) : 14,625Longueur du corps (pour creux) : 18,125Profondeur du corps à l'articulation : 90Profondeur du corps à l'extrémité : 110Finition du corps : Polyuréthane brillantDimensions :Longueur totale (mm) : 1036Épaisseur du corps (mm) : 110Longueur du corps (mm) : 460Largeur de la carrosserie (mm) : 370AccastillageChevalet : NoyerCheville : Ibanez Advantage Sillet : PlastiqueMatériau du sillet : PlastiqueEspacement des cordes (mm) : 10,5Mécanique : chromé (rapport de 18:1)Autre micro : Ibanez UndersaddlePréampli (pour acoustique) : Préamplificateur Ibanez AEQ-2UT avec accordeur intégréCommandes, sélecteur de micro : 1 Volume, Bass, TrebleAutres interrupteurs : Interrupteur marche/arrêt de l'accordeurPrise de sortie : sortie 1/4DiversTirant : .010/.014/.023/.030/.039/.047Cordes spéciales : Ibanez IACS61CAccordage (de haut en bas) : 1E,2B,3G,4D,5A,6EHousse de transport recommandée : ICB540-BKAutre(s) article(s) fourni(s) : Clé hexagonale, sillet de chevalet, chevillesPiles : CR2032 x2

Vous pouvez voir la Parabola comme le nouveau canal Tremolo de votre ampli. L'équipe de Caroline Guitar Co a adapté le sublime LFO ainsi que la forme d'onde particulière de leur produit ''ouest-allemand'' préféré, en modifiant sa vitesse et sa profondeur pour surpasser ceux de vos vos amplis classiques préférés, puis ils ont ajouté les étages de gain en pré et en post pour l'overdrive et le boost de volume. La pédale offre ensuite la modulation d'amplitude (AM) que vous attendez, ou bien une modulation à base de fréquence filtrée (FM) qui est subtile, bellet et moins intrusive sur votre jeu. Avec cette pédale, le réglage Havoc augmente la vitesse et le profondeur de l'effet. Pour donner plus de patate à l'effet, appuyez sur le Havoc et maintenez-le, puis relâchez pour revenir à vos réglages. Ou bien, baissez complètement la vitesse et appuyez sur Havoc pour obtenir des sauts de tremolo. Note du concepteur : ''L'une des choses que je préfère avec la Parabola, c'est la qualité du son. J'aime la belle ambiance très ''musique de films des débuts de Wim Wenders et Hal Hartley'' du vieux transistor à base d'oscillateur du Schaller TR-68. Mais les originaux avaient des défauts. L'entrée subissait des dégradations et le volume baissait nettement quand on utilisait l'effet. Donc, ils étaient bien pour enregistrer, on réglait l'égalisation pour compenser les pertes, mais c'était difficile en live. Et ce, avant même les difficultés liées aux potentiomètres ou à la vitesse limitée. En améliorant l'impédance en entrée ainsi que l'étage de gain, nous avons pu reproduire le son que j'aimais chez les originaux, tout en vous apportant plein de gain, en le gardant entièrement analogique et à base de transistor, et en gardant ce son et cette ambiance qui n'est peut-être pas pour tout le monde mais que je trouve spéciale et belle. Les vitesses ont été améliorées pour aller d'une lenteur type AC-30 jusqu'aux niveaux plus rapides d'un Fender Silverface. Le réglage de profondeur fait des trucs vraiment cool avant 3h et il faut entendre les mode AM/FM pour y croire !''

Il était une fois dans l'Est italien. La Ranger VI fait clairement partie de ces guitares à la renommée unique, dont chaque guitariste a déjà aperçu les lignes dans sa vie. Cette véritable légende a vu le jour durant les années 60 dans les ateliers d'Eko en Italie, où elle s'est nommée successivement J-52, puis J-54, avant de devenir la Ranger que nous connaissons tous. Réputées pour leur robustesse à toute épreuve et pour leur rapport qualité/prix tout simplement exceptionnel, les Ranger VI ont laissé leur empreinte dans l'histoire de la guitare avec leur pickguard caractéristique en forme de moustache. Une électro fiable et rétro pour toutes les bourses. La Ranger Vintage Reissue est une réédition moderne de cette guitare folk au format Dreadnought, dit Western, au corps large et profond générant des basses généreuses, des médiums puissants et des aigus agréables. La table en épicéa, qui apporte de la précision et de la clarté, est épaulée par un fond et des éclisses en acajou sapelli, présentant un bon sustain et une excellente robustesse. Le manche vissé en acajou, avec son profil bas en C, offre un excellent confort de jeu pour toutes les mains et dispose d'un truss rod double action, autorisant un réglage de l'action au plus près de vos besoins. Le sillet de tête en aluminium, sa frette zéro, ainsi que son sillet de chevalet réglable aident encore mieux à trouver son confort de jeu idéal et jouer vos notes avec justesse et inspiration. Son système de préamplification simple et efficace Fishman Sonitone GP1 permet dâ amplifier votre jeu avec fiabilité. Et pour quelques guitares de plus. La Ranger est probablement l'un des modèles les plus déclinés du catalogue de guitare acoustique de la marque Eko, notamment avec sa série réédition Vintage Reissue (VR). Disponibles dans deux coloris différents, Vintage Natural et Honey Burst, elles existent également en version 12 cordes, acoustique ou électroacoustique (EQ). La Ranger VR est, pour résumer, une guitare folk au format western fiable, robuste et puissante accessible à toutes les bourses. Elle est parfaite pour les débutants souhaitant entrer dans le monde de la guitare, ou pour tout guitariste aguerris à la recherche d'une guitare robuste, efficace, au look rétro très élégant.- Accastillage : ChroméCatégorie : Folk électroacoustiqueChevalet : Roupanà sud américainColoris : Honey BurstCordes : MétalCordes d'origine : 1152 BronzeDiapason (mm) : 650 mmà lectronique : préampli Fishman Sonitone GT1 (volume, tonalité)Filets : Bandes multiplesFinition : BrillanteFond & éclisses : SapelliFormat : DreadnoughtForme du manche : C low profileLargeur au sillet : 43 mmManche : AcajouMécaniques : Diecast avec bouton noirNbre de cordes : 6Nbre de frettes : 20Repères : Bloc divisé en deuxSillets : aluminium + frette zéroTable : à picéaTouche : Roupanà Sud Americain

Il était une fois dans l'Est italien. La Ranger XII fait clairement partie de ces guitares à la renommée unique, dont chaque guitariste a déjà aperçu les lignes dans sa vie. Cette véritable légende a vu le jour durant les années 60 dans les ateliers d'Eko en Italie, où elle s'est nommée successivement J-52, puis J-54, avant de devenir la Ranger que nous connaissons tous. Réputées pour leur robustesse à toute épreuve et pour leur rapport qualité/prix tout simplement exceptionnel, les Ranger 12 cordes ont laissé leur empreinte dans l'histoire de la guitare avec leur pickguard caractéristique en forme de moustache. Une électro douze-cordes fiable et rétro pour toutes les bourses. La Ranger Vintage Reissue est une réédition moderne de cette guitare folk au format Dreadnought, dit Western, au corps large et profond générant des basses généreuses, des médiums puissants et des aigus agréables. La table en épicéa, qui apporte de la précision et de la clarté, est épaulée par un fond et des éclisses en acajou sapelli, présentant un bon sustain et une excellente robustesse. Le manche vissé en acajou, avec son profil bas en C, offre un excellent confort de jeu pour toutes les mains et dispose d'un truss rod double action, autorisant un réglage de l'action au plus près de vos besoins. Le sillet de tête en aluminium, sa frette zéro, ainsi que son sillet de chevalet réglable aident encore mieux à trouver son confort de jeu idéal et jouer vos notes avec justesse et inspiration. Son système de préamplification simple et efficace Fishman Sonitone GP1 permet dâ amplifier votre jeu avec fiabilité. Et pour quelques guitares de plus. La Ranger est probablement l'un des modèles les plus déclinés du catalogue de guitare acoustique de la marque Eko, notamment avec sa série réédition Vintage Reissue (VR). Disponibles dans deux coloris différents, Vintage Natural et Honey Burst, elles existent également en version 6 cordes, acoustique ou électroacoustique (EQ). La Ranger VR est, pour résumer, une guitare folk au format western fiable, robuste et puissante accessible à toutes les bourses. Elle est parfaite pour les débutants souhaitant entrer dans le monde de la guitare, ou pour tout guitariste aguerris à la recherche d'une guitare robuste, efficace, au look rétro très élégant.- Accastillage : ChroméCatégorie : Folk électroacoustiqueChevalet : Roupanà sud américainColoris : Honey BurstCordes : MétalDiapason (mm) : 650 mmà lectronique : préampli Fishman Sonitone GT1 (volume, tonalité)Filets : Bandes multiplesFinition : BrillanteFond & éclisses : SapelliFormat : DreadnoughtForme du manche : C low profileLargeur au sillet : 50 mmManche : AcajouMécaniques : Diecast avec bouton noirNbre de cordes : 12Nbre de frettes : 20Repères : Bloc divisé en deuxSillets : aluminium + frette zéroTable : à picéaTouche : Roupanà Sud Americain