PARTITIONS GRATUITES : VIOLON ET ALTO
- Little Man Music

Peut-être, mais les photographes de notre limiteur/compresseur Variable MU® ou de notre processeur vocal VOXBOX® auraient-ils pu à eux seuls assurer leur succès Vous vous devez d'écouter le son délivré par cet égaliseur. Vous devez le manipuler par vous-même. Placer vos mains sur les réglages et les triturer.Les ingénieurs du son qui se sont déjà emparés du MASSIVE PASSIVE nous ont fait part de leurs impressions : “Comment fait-il pour restituer systématiquement cette qualité sonore supérieure ”, “Organique et orgasmique.”, “Une puissance d’enfer.”, “Un égaliseur incomparable.”, “J'ai enfin trouvé le son que j’ai toujours voulu. Un rêve enfin devenu réalité”. VOUS COMPRENEZ Le MASSIVE PASSIVE est un égaliseur quatre bandes deux canaux équipé de filtres passe-haut et passe-bas supplémentaires. “Passif” fait référence au circuit de correction sonore de ce nouvel égaliseur à conception intelligente qui n’utilise aucun composant actif. Seuls des résistances à couche métallique, des condensateurs à film et des Selfs bobinés à la main sculptent le son, un peu à l’instar d’un égaliseur Pultec boosté aux stéroïdes. Les amplificateurs de compensation de gain à lampes Manley®, super-costauds et offrant une réserve dynamique énorme, confèrent à votre son une dimension totalement nouvelle. “Massif”... Un mot à l’image de ce monstre.Vous devez absolument l’essayer.Un son naturel, organique et acoustique peut uniquement être créé par un égaliseur qui traite le signal au moyen de méthodes naturelles. Au lieu de plier un circuit complexe à des exigences scientifiques ou cliniques arbitraires, le Massive Passive utilise de simples composants passifs dont il exploite les qualités naturelles. Manley est tout à fait conscient que les égaliseurs de Mastering et d’enregistrement sont utilisés par les artistes à des fins artistiques. Lors de la conception, nous avons légèrement privilégié l’aspect artistique par rapport à l’aspect scientifique.Le Massive Passive est capable de gérer aussi bien les corrections les plus radicales parfois nécessaires en enregistrement d’instruments, que les corrections les plus subtiles à apporter aux voix et lors du Mastering. Il est conçu pour se démarquer nettement des autres égaliseurs, tout en intégrant les meilleurs atouts des égaliseurs Pultec, des égaliseurs de console de mixage de choix, des égaliseurs paramétriques et graphiques. Le Massive Passive est différent dans la mesure où il autorise une correction du signal deux fois plus importante avec une coloration réduite de moitié. Il permet d’appliquer d’énormes accentuations sur les aigus sans aucun problème de sibilantes et de produire un son incroyablement gras sanscafouillagesonore. Caractéristiques :- 4 bandes par canal- Circuits complètement passifs- Bandes de fréquences se chevauchant- Filtres Bell et Shelf pour chaque bande- Gain à lampe- Filtres passifs passe-haut et passe-bas- Niveau: +4 dBu (peut être changé pour -10 dB en interne)- Contrôle de fréquence: 22 à 27000 Hz- Accentuation / atténuation de gamme: 20 dB d'accentuation / atténuation- Réponse en fréquence: (±2 dB): 8 - 60000 Hz- Sortie maximum à 1,5% de distorsion harmonique: +37 dBV et +26 dBV à 20 Hz- Distorsion harmonique + Bruit (1 kHz à +4 dBu): 0,06 %- Bruit de fond (ref: +4 dBu): -85 dB (pondéré A)- Plage dynamique: 120 dB- Commutateur de dérivation (Bypass)- Entrées et sorties symétriques XLR et jack 6,3 mm- Poids: 9,5 kg- Format rack 19- 3U

Ce n’est pas parce que vous n’avez pas de place disponible pour une guitare au format standard qu’il faut abandonner l’idée de jouer sur Martin ! Bien au contraire, grâce à la Little Martin. **Baby Martin.** La LX1E ressemble à une Martin traditionnelle, sauf qu’elle logedans le compartiment à bagage d’un avion. Que vous soyez un voyageurinfatigable, un étudiant en manque de place ou un musicien qui saisit chaquemoment du quotidien pour faire ses gammes, la Little Martin est un instrumentqui ressemble à un jouet mais sonne comme une Martin. D’ailleurs, il suffitd’apercevoir le logo qui orne la forme familière de la tête pour être rassuré. **Il faut se mettre au diapason.** Certes, le diapason très court de 23 pouces demande un tempsd’adaptation, mais les petites mains seront à la fête et les plus grandes enprofiteront pour faire des écarts autrement inimaginables. Les dimensionsréduites du corps s’avèrent tout à fait confortables pour les habitués des 000et autres OM. Quant aux fanatiques de la dreadnought, ils n’auront plus mal aubras après des heures de jeu, ce qui ne risque pas de leur manquer... **Une vocation nomade.** Les bois choisis montrent une vraie cohérence avec lesmodèles de la série X, c’est-à-dire que la table est en épicéa Sitka commel’écrasante majorité des guitares de la marque, le corps en laminé et la toucheen Richlite pour garder un prix cohérent avec la vocation de guitare de voyagesans sacrifier la qualité. Et, comme cela arrive souvent, vous jouerez votreLittle Martin partout au point qu’elle pourra devenir votre petite favorite. - Barrage : X - Catégorie : Folk électroacoustique - Chevalet : FSC® Certified Richlite® - Coloris : Naturel - Cordes : métal - Cordes d'origine : Martin SP Lifespan Phosphor Bronze Medium (SP7200) - Diapason (mm) : 584 mm - Électronique : Fishman Sonitone - Finition : Vernis satiné - Fond & éclisses : Composite - Forme du manche : Modified low oval - Housse/étui : Housse - Largeur au sillet : 42,90 mm - Manche : Poli à la main, Bouleau multiplis - Mécaniques : Fermées, finition chrome, petits boutons - Nbre de cordes : 6 - Nbre de frettes : 20 - Particularité : Voyage - Repères : Point - Sillets : Corian blanc 42.9 mm (Tête), compensé en Tusq blanc radius 406 mm (Chevalet) - Table : Épicéa Sitka - Touche : FSC® Certified Richlite® - Tête : Massive, Avec col LX, Palissandre composite - Specs complémentaires : - Largeur de la touche à la 12e frette : 52,4 mm - Type de corps : Modified 0, jonction corps/manche à la 14e frette - Jonction corps/manche : tenon et mortaise - Barrage de table : épicéa Sitka - Finition table : polie à la main - Rosace : bandes multiples - Incrustation filet dos : motif acajou - Type de chevalet : style Belly - Espacement des cordes au chevalet : 54 mm - Chevilles : plastique blanc - Housse : type Little Martin

Une boîte à rythmes analogique/numérique classique avec 11 sons de batterie, un séquenceur de 64 pas, un générateur d'ondes et un filtre bimode Behringer Rythm Designer RD-9Le RHYTHM DESIGNER RD-9 fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, y compris : 11 voix de batterie ; un séquenceur 64 étapes ; un concepteur d'ondes et un filtre bi-mode - pour une boîte à rythmes à part entière qui va faire trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer son installation, le RD-9 a tout ce qu'il faut pour passer dans la cour des grands. Le chef-d' uvre rajeuniLa RD-9 a été conçue avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-9 vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-909 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Des basses colossales aux charlestons grésillants, vous pouvez les manipuler pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques ! Contrôle completConçu pour améliorer vos performances, le RD-9 propose de toutes nouvelles fonctions pour une utilisation en direct dans chacun des modes du séquenceur, notamment la répétition de pas, la répétition de notes, le déclenchement en temps réel et le step-overdubbing en direct. Il est ainsi facile d'activer l'enregistrement en mode motif, ce qui vous permet de construire des structures de morceaux à la volée et de repasser en mode lecture par simple pression d'un bouton. Chacun des 11 sons de batterie originaux est doté de ses propres commandes d'accord, de niveau, d'attaque et de déclin, ce qui vous permet de régler chaque son comme vous le souhaitez ou de les ajuster dans le feu de l'action pour créer des sons de batterie dont l'intensité et la tonalité varient au fil du morceau. Ajoutez un peu plus d'excitation avec la fonction de remplissage automatique et introduisez davantage de variations. Vous pouvez même sélectionner un autre morceau en mémoire sans interrompre la lecture, ce qui vous permet d'exécuter des sets entiers du début à la fin, simplement avec votre RD-9.Séquenceur puissant et riche en fonctionnalitésLe RD-9 est doté de l'un des séquenceurs pas à pas les plus puissants jamais créés. Le séquenceur 64 pas peut stocker jusqu'à 64 motifs et 16 morceaux avec un swing continuellement variable, ce qui vous permet d'imiter un vrai batteur et de donner aux rythmes que vous créez une sensation plus humaine. Concepteur d'ondes et filtre bi-modeLe Wave Designer intégré dispose de commandes individuelles d'attaque et de sustain qui peuvent être appliquées aux voix individuelles pour donner une autre dimension à vos rythmes de batterie. De plus, le bouton de filtre bi-mode très flexible du RD-9 permet de basculer entre LPF et HPF, ce qui vous permet d'expérimenter avec la fréquence de coupure et les commandes de résonance pour créer des rythmes hors du commun, tandis que ces balayages fluides peuvent être enregistrés directement dans le séquenceur et affinés à l'aide de l'éditeur de pas.Chaînage de paramètresL'encodeur robuste du RD-9 vous permet de définir des préférences de chaînage distinctes pour chacun de vos paramètres, leur permettant de fonctionner globalement ou de basculer lorsqu'un morceau ou un motif change. Les paramètres comprennent le tempo, le swing, la flamme, la probabilité, les mutes/solos de pistes indépendantes, les affectations de bus FX, les modes de filtre et les balayages pour un contrôle en temps réel amélioré. Les motifs peuvent être modifiés à la volée pour un contrôle créatif supplémentaire lorsque vous utilisez le RD-9 comme c ur de votre installation live.Contrôle USBPour faire entrer le RD-9 dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Cela permet au RD-9 d'être contrôlé par votre DAW si vous le souhaitez, permettant ainsi de déclencher des sons individuels. Les chiffresLe RD-9 dispose de 33 boutons et 58 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Phones ; audio mono ; MIDI In, Out et Thru via USB et ports MIDI 5 broches ; et 11 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste. Avec ses 3 sorties de déclenchement, le RD-8 vous permet de contrôler des synthés externes et des séquenceurs matériels pour créer des morceaux sans avoir de station de travail audio numérique (DAW) en vue. Le RD-9 peut également envoyer et recevoir des informations d'horloge avec un timing très précis pour se synchroniser avec le monde extérieur.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec un moteur de sons analogiques/numériques authentique pour créer des performances sonores classiques.- 11 sons de batterie originaux avec paramètres supplémentaires et possibilité d'accentuation globale- Séquenceur de batterie puissant de 64 pas prenant en charge le poly-mètre, la répétition des pas, la répétition des notes, le déclenchement en temps réel, la mise en sourdine des pistes et le solo des pistes.- 10 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste.- Le bus FX intégré comprend un générateur d'ondes et un filtre analogique bimode avec affectation par voix.- Enregistrement, édition et lecture en direct de la coupure du filtre analogique via l'automatisation.- Stockage de 16 morceaux et de 256 motifs, qui peuvent tous être importés/exportés pendant la lecture pour un nombre illimité de morceaux et de motifs.- Le mode Pattern permet d'organiser les motifs en morceaux complets et de définir le nombre de répétitions par partie de morceau.- Le mode Song permet d'enchaîner des morceaux pour des concerts et des compositions étendues.- La fonction unique de défilement automatique permet d'improviser dans tous les modes.- Entrée/sortie/traversée MIDI complète et implémentation USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation comprennent l'USB, le MIDI, l'horloge et l'interne pour une polyvalence maximale.- Encodeur pour l'édition de paramètres tels que Tempo, Swing, Probabilité, Flam et Random.- Affichage LED haute visibilité pour une édition facile des paramètres du programme- Puissantes sorties casque et principale sur connecteurs 1/4 CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons 11- Analogique : grosse caisse, caisse claire, tom basse, tom moyenne, tom haute, Rim shot, Clap- Numérique (échantillonnage) Chapeau fermé, Chapeau ouvert, Crash, Ride- Nombre de voix simultanées 10- Contrôles du son - Niveau d'accentuation- Grosse caisse : Accord, niveau, attaque, décroissance, hauteur, profondeur de la note- Caisse claire : Accord, niveau, tonalité, claquant- Tom basse, moyenne, haute Niveau, accord, décroissance- Rim shot / clap : Niveau- Opened/closed Hi-Hat Accord : niveau, déclin de l'accord, déclin de l'oh- Cymbale Crash : niveau, ride niveau, crash tune, ride tune- Boutons de sélection 11 Boutons de sélection de la voixConnectivité- Sorties : - Phones 1 x 1/4TRS, stéréo, impédance 8 - Mono 1 x 1/4TRS, servo-équilibré - Sortie voix 10 x 1/4TS, asymétrique- Entrée, sortie et traversée MIDI 3 x DIN 5 broches- Sorties de déclenchement 3 x +5 V, impulsion de 2 ms- Entrée/sortie de synchronisation 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ)- Classe USB conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieur- Commandes de volume Master, téléphones- Retour (entrée) 1 x 1/4TRS, symétrique

Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-BKLe RHYTHM DESIGNER RD-6-BK fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-BK a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-BK a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-BK vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-BK est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-BK est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-BK dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-BK peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-BK dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-BK à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)

Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-SRLe RHYTHM DESIGNER RD-6-SR fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-SR a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-SR a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-SR vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-SR est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-SR est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-SR dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-SR peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-SR dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-SR à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)

Un effet Dimension remaniéL effet Dimension de BOSS et Roland est de retour, encore plus polyvalent qu auparavant ! Conçue dans la tradition analogique Waza Craft, la DC-2W ne se contente pas de reproduire fidèlement le son de la pédale DC-2 Dimension C d origine, mais également du légendaire effet rack de studio SDD-320 Dimension D sur lequel elle était basée. La DC-2W propose la même interface à quatre boutons préset intuitifs que les effets des années 1980, aujourd\'hui dotés d une commutation électronique qui permet une multitude de variations sonores, indisponibles sur les produits d époque.Très recherché par les musiciens et ingénieurs du son, le traitement spatial unique Dimension ajoute, de manière quasi magique, encore plus de largeur et de profondeur à un son donné : guitare électrique ou acoustique, claviers, chant... Construite à partir des circuits électroniques d origine et dotée de caractéristiques modernes, la DC-2W est la seule pédale capable de procurer une expérience Dimension parfaitement authentique. Une pédale Waza Craft premium à circuit audio 100 % analogique Le mode Standard procure le son de la pédale DC-2 Dimension C d époque Le mode SDD-320 reproduit fidèlement le SDD-320 Dimension D Roland, le légendaire effet en rack de studio utilisé sur une multitude de tubes internationaux La fameuse interface à quatre boutons préset, améliorée de commutateurs électroniques fiables et de voyants LEDs indicateurs de statut Quatre sons principaux dans chaque mode, plus six variations en pressant simultanément deux commutateurs, pour un total de 20 sons disponibles Circuits Buffer et Bypass premium Des entrées et sorties polyvalentes pour n importe quelle utilisation en mono ou stéréo, des pédalboards pour guitare ou basse aux claviers et configurations de mixage en studio Fabriqué au Japon La garantie 5 ans BOSS Élargissez votre son de manière naturelleL effet vintage Dimension est devenu célèbre pour son traitement 3D innovant, capable d améliorer n importe quelle texture sonore. On le nomme souvent par erreur « effet Chorus », mais ce n en est pas un. Bien qu il affecte les paramètres temporels, à la manière d un Chorus, le circuit d un Dimension augmente de manière unique la largeur et la profondeur d une source audio sans modulation. Le son résultant est plus ouvert, plus naturel, clairement enrichi sans donner l impression qu il est traité.Quatre boutons, des possibilités étenduesTout comme les effets Dimension d origine, la DC-2W propose une interface simple et directe avec quatre boutons préset qui permettent des variations en matière de profondeur et largeur du son. Les effets originaux étaient dotés de boutons mécaniques, mais la DC-2W propose des commutateurs électroniques et des LEDs de statut pour une fiabilité accrue. Ces nouveaux boutons peuvent également être pressés deux par deux pour permettre d accéder à des sons supplémentaires. Par l intermédiaire des deux modes d effet de la DC-2W (S et SDD-320), 20 variations d effet Dimension sont possibles à partir de seulement quatre boutons.Des sons authentiques et modernes à la foisFidèle à la tradition Waza Craft, la DC-2W produit des sons analogiques authentiques bénéficiant des apports des technologies actuelles, afin de procurer une polyvalence et des performances modernes. En plus des nouveaux commutateurs électroniques de mode, la pédale est dotée d un nouveau circuit de Bypass interne, largement amélioré par rapport à celui de la DC-2 d origine. Des entrées et sorties polyvalentes permettent à la pédale de s adapter à n importe quel matériel mono ou stéréo, d une configuration de guitariste à une interface audio ou une table de mixage de studio. Et comme toutes les pédales Waza Craft, la DC-2W intègre un circuit Buffer premium pour délivrer un son ultra transparent lorsqu elle est éteinte.Le SDD-320 Dimension D Roland : une légende de studioPeu de temps après sa sortie en 1979, le SDD-320 Dimension D Roland devint l arme secrète des ingénieurs du son et producteurs de musique dans les studios du monde entier. On peut l entendre sur une quantité phénoménale de classiques dans tous les genres, et il est encore largement utilisé aujourd\'hui. Guitares, pianos électriques, sons de synthés ou de cordes, ch urs ou autres : le Dimension D injecte un supplément de dimension et un ciment uniques,sans donner l impression que le son est traité. Le mode SDD-320 de la DC-2W procure l effet original Dimension D avec toutes ses caractéristiques. De nombreux ingénieurs du son adorent manipuler de nombreux boutons du rack Dimension D pour obtenir différents sons. Mais en réalité, seules deux variations sont techniquement possibles à l aide de ces manipulations. Grâce à ses commutateurs modernes, le mode SDD-320 de la DC-2W permet d obtenir six variations de son lorsque deux boutons sont pressés simultanément : quatre sons « intermédiaires » et deux sons entièrement nouveaux. La DC-2 Dimension C BOSS : Un son 3D à partir d une pédale compacteSortie en 1985, la pédale DC-2 Dimension C permettait d accéder aux fameux effets spatiaux Dimension D à partir d une pédale compacte BOSS. Le Dimension D avait été conçu comme un effet de studio capable d accepter des sources mono et stéréo, mais la DC-2 était spécialement conçue pour les sources mono de type guitare, et intégrait un circuit modifié qui procurait un effet Dimension légèrement différent.Lorsque son mode S (standard) est choisi, la DC-2W procure le son de la pédale DC-2 d origine. Malgré les nombreux essais des utilisateurs, presser plusieurs boutons sur la DC-2 ne produisait aucune variation sonore. Comme dans le mode SDD-320, presser simultanément deux boutons en mode S de la DC-2W permet d accéder à six sons « intermédiaires » qui n étaient pas disponibles sur la DC-2 d origine. Waza Craft : L art du son majeurDepuis toujours, les ingénieurs BOSS se sont dévoués à la recherche des meilleurs sons de guitare, utilisant pour cela toute la technologie nécessaire, des circuits analogiques à l\'ancienne aux DSP les plus évolués. Cet enthousiasme apparait pleinement dans la gamme Waza Craft, qui vous propose des timbres et une réponse au toucher exceptionnels, grâce à des composants analogiques soigneusement sélectionnés et assemblés, avec une attention méticuleuse aux moindres détails. En japonais, Waza signifie à la fois l\'art et le savoir-faire, et ces pédales en édition spéciale en sont des représentations parfaites. Elles incarnent le meilleur du design et du savoir-faire BOSS. BOSS DC-2W : Dimension CModes de fonctionnementS (Standard)SDD-320Niveau d\'entrée nominal20 dBuImpédance d\'entrée2,2 M ohmsNiveau de sortie nominal20 dBuImpédance de sortie1 k ohmImpédance de charge recommandée10 k ohms ou plusBypassBypass avec tamponContrôles Interrupteur à pédaleCommutateur S/SDD-320Boutons[1]--[4] de SÉLECTEUR DE MODEIndicateurs Indicateur CHECK (sert également d\'indicateur de contrôle de la batterie)Indicateurs MODE SELECTOR[1]--[4][4ConnecteursPrise INPUT A (MONO) : type 1/4 poucePrise INPUT B : type 1/4 poucePrise OUTPUT A (MONO) : type 1/4 poucePrise OUTPUT B : type 1/4 poucePrise DC INAlimentation électriquePile alcaline (9 V, 6LR61)Adaptateur secteur (série PSA : vendu séparément)Intensité de courant65 mADurée de vie prévue de la batterie en utilisation continue (Ces chiffres varient en fonction des conditions réelles d\'utilisation).Alcaline : Environ 6 heuresDimensions 73 (L) x 129 (P) x 59 (H) mm2-7/8 (L) x 5-1/8 (P) x 2-3/8 (H) poucesPoids (batterie incluse)450 g1 lbAccessoires Manuel de l\'utilisateurDépliant (UTILISATION SÉCURITAIRE DE L\'UNITÉ,NOTES IMPORTANTESetInformations)Pile alcaline (9 V, 6LR61)Options (vendues séparément) Adaptateur secteur : Série PSA0 dBu = 0,775 VrmsTraduit avec www.DeepL.com/Translator

20 effets pour la production musicale créative et le mixage- Sie-Q- EchoBoy- EchoBoy Jr.- PrimalTap- Decapitator- Little- AlterBoy- FilterFreak- MicroShift- Crystallizer- PanMan- Devil-Loc- Deluxe- PhaseMistress- Radiator- Tremolator- Devil-Loc- Little MicroShift- Little PrimalTap- Little Radiator- Formats pris en charge (64 Bit uniquement) : VST2 / AU / AAXnative- Configuration requise : à partir de Win7 (64 bits), à partir de Mac OSX 10.10, connexion Internet, iLok License Manager.

Le son des grands classiques restitué avec des performances au goût du jour en matière de bruit de fond, le tout dans une machine une unité, virtuellement indestructible, à commande numérique et dotée d'un son réellement accrocheur. Des possibilités uniques, Le son des grands classiques, Restitué avec des performances au goût du jour en matière de bruit de fond, le tout dans une machine une unité, virtuellement indestructible, à commande numérique et dotée d'un son réellement accrocheur.Distorsion de type analogique programmableUtile dans un monde numérique parfait, mais qui ne pardonne pas. Trois modes audio autorisent la gestion par l'utilisateur de la distorsion harmonique. Dans les modes 1 et 2 (PropreetDistorsion n°2), on retrouve une version améliorée des harmoniques d'ordre pair générées par les circuits à tubes. En mode 3 (Distorsion n°3), les harmoniques d'ordre impair prédominent, à l'image de ce qui arrive quand on sature une bande magnétique.Signalisations lumineuses pour la distorsionUne led se déclenche à 1 %, l'autre indique la limite des 3 %. Aucun écrêtage violent, même quelques dB après la limite des 3 %.Correcteur de fréquence sophistiqué dans la chaîne latéraleUne accentuation du haut médium dans le signal de déclenchement permet d'adoucir les guitares et d'éviter toute agressivité sur les voix. Un coupe-bas sur ce même signal évite le pompage dans le reste du spectre sur la modulation principale.Huit courbes uniquesDu mode 1:1 qui se contente de réchauffer le signal grâce à un léger taux de distorsion par harmoniques, et sans aucune compression, au modeExplosif: une courbe de limitation pure et dure, particulièrement adaptée aux micros d'ambiance sur les prises de batterie. Chaque courbe est unique du point de vue de la personnalité et des caractéristiques de temps de relâchement. Plus exceptionnelle encore, la position 10:1 qui exploite des circuits distincts pour émuler les compresseurs à cellule optique les plus anciens et les plus performants, comme le classique LA2a. Le manuel de l'utilisateur donne toutes les indications nécessaires à l'émulation des compresseurs anciens les plus réputés. En fait, tout se passe comme si on avait plusieurs traitements de dynamique complètement différents dans une seule machine !Schéma hybride composants discrets / circuits intégrésLes meilleures spécifications en vitesse/linéarité, avec en prime une parfaite reproductibilité des performances. Composants sélectionnés et testés manuellement.Commandes rotatives grand format et graduation de haute précisionPour une grande facilité de lecture et des réglages reproductibles.Niveau de sortie fixe et calibréAutorise un réglage rapide des niveaux sur la bande ou en mix dans des conditions live.Résistances Roederstein à film métal sur tout le trajet du signalComposants de très haute qualité sur l'ensemble de l'électronique.Interface de type binaire exclusifPermet des centaines d'options avec très peu de commandes.Le son des grands classiquesRestitué avec des performances au goût du jour en matière de bruit de fond, le tout dans une machine une unité, virtuellement indestructible, à commande numérique et dotée d'un son réellement accrocheur.Distorsion de type analogique programmableUtile dans un monde numérique parfait, mais qui ne pardonne pas. Trois modes audio autorisent la gestion par l'utilisateur de la distorsion harmonique. Dans les modes 1 et 2 (PropreetDistorsion n°2), on retrouve une version améliorée des harmoniques d'ordre pair générées par les circuits à tubes. En mode 3 (Distorsion n°3), les harmoniques d'ordre impair prédominent, à l'image de ce qui arrive quand on sature une bande magnétique.Signalisations lumineuses pour la distorsionUne led se déclenche à 1 %, l'autre indique la limite des 3 %. Aucun écrêtage violent, même quelques dB après la limite des 3 %.Correcteur de fréquence sophistiqué dans la chaîne latéraleUne accentuation du haut médium dans le signal de déclenchement permet d'adoucir les guitares et d'éviter toute agressivité sur les voix. Un coupe-bas sur ce même signal évite le pompage dans le reste du spectre sur la modulation principale.Huit courbes uniquesDu mode 1:1 qui se contente de réchauffer le signal grâce à un léger taux de distorsion par harmoniques, et sans aucune compression, au modeExplosif: une courbe de limitation pure et dure, particulièrement adaptée aux micros d'ambiance sur les prises de batterie. Chaque courbe est unique du point de vue de la personnalité et des caractéristiques de temps de relâchement. Plus exceptionnelle encore, la position 10:1 qui exploite des circuits distincts pour émuler les compresseurs à cellule optique les plus anciens et les plus performants, comme le classique LA2a. Le manuel de l'utilisateur donne toutes les indications nécessaires à l'émulation des compresseurs anciens les plus réputés. En fait, tout se passe comme si on avait plusieurs traitements de dynamique complètement différents dans une seule machine !Schéma hybride composants discrets / circuits intégrésLes meilleures spécifications en vitesse/linéarité, avec en prime une parfaite reproductibilité des performances. Composants sélectionnés et testés manuellement.Commandes rotatives grand format et graduation de haute précisionPour une grande facilité de lecture et des réglages reproductibles.Niveau de sortie fixe et calibréAutorise un réglage rapide des niveaux sur la bande ou en mix dans des conditions live.Résistances Roederstein à film métal sur tout le trajet du signalComposants de très haute qualité sur l'ensemble de l'électronique.Interface de type binaire exclusifPermet des centaines d'options avec très peu de commandes.Les autres possibilitésFonctionnement très sûrMême avec 384 configurations distinctes (sans compter les réglages gérés par les commandes en façade) il est presque impossible de dégrader le son.Mode stéréoavec un simple branchement par jack 1/4 de pouce.Commutation pour fonctionnement sur 110 ou 220 voltsFusible de rechange à l'intérieurAlimentations surdimensionnéesL'absence d'échauffement permet un châssis entièrement clos, sans ouïes de ventilation. Composants à longue durée de vie pour une fiabilité encore meilleure.Hauteur (1U) et poids réduitsLe son classique dans une ensemble à la fois compact et extrêmement fiable. Poids emballé : 6 kilos.Véritable mise hors servicePour juger réellement de l'effet produit. Tous contacts doublés pour une fiabilité maximale. Aucun connecteur audio à l'intérieur.Entrées/sorties sur XLR et jacks 1/4Liaisons XLR entièrement symétriques, sans transformateur, point chaud sur la broche 2. Possibilité de configuration par l'utilisateur point chaud en 3.Câblé à la main et calibré aux USA par Empirical Labs IncPour commencer - 5 5 5 5Commencer les réglages avec un taux de 6:1 et les 4 boutons en position médiane, à 5. Voilà un bon début quel que soit le but recherché. Pousser la toucheratiojusqu'à ce que la Led (jaune) correspondant à un taux de 6:1 s'allume. Ajuster le niveau d'entrée pour obtenir plus de compression. Plus on augmente le niveau d'entrée, plus on dépasse le point d'inflexion de la courbe de gain, et plus grand est le taux de compression. Seules deux leds doivent être allumées, à l'exception de celles des bargraphes : la led de mise en service et celle qui indique un taux de 6:1. Pour une compression encore plus forte, actionner la toucheratiopour aller vers des taux plus élevés. Si vous préférez des taux plus bas, la grande progressivité du point d'inflexion de la courbe de gain sur les positions 2:1 et 3:1 procure une douceur particulière au traitement. Au taux de 2:1, le point d'inflexion couvre une plage de 15 dB, sur laquelle le taux de compression augmente graduellement. La position 10:1 quant à elle offre un taux de compression particulier, utilisant les circuits distincts du mode optique. Elle simule de manière très réaliste les compresseurs anciens à cellule optique, comme l'incontournable LA2a.

Pulsar Audio Primavera (ESD); reverb plugin; faithful emulation of six sought-after and legendary vintage spring reverb units with additional features like drive, filters, ducking an more; Great British Spring: is the cleanest reverb in the selection and produces a very dense and open sound ideal for vocals and other elements that need to shine above the mix; HR12: a very lo-fi type of reverb with very little loe-end, built in Japan in the late '60s, that delivers a rich vintage color, and the characteristic boing sound of the springs; SR202: built on a legendary hi-fi consumer reverb, sounds dark with prominent beats in the reverb tail and has a low density of the reverb tail with a vibey flutter color; RE201: versatile tank based on the classic Space Echo from Roland with dense and diffuse reverberation tails; Tubby: delivers a very round and watery sound, with big beats to add the color of old-school dub music and a nostalgic effect that works really well on brass, skank keys, or guitars; Twang: inspired from the guitar amps that popularized spring reverbs, this tank delivers the expected lo-fi of vintage gear with tons of character and color; adjustable Pre-Delay and Decay times, transient depending and manual excitation of the springs as well as controls for the tension of the springs and stereo widht; input with Drive section featuring a pentode-type tube amplification, or a Germanium transistor preamplifier; built-in 12dB / octave slope High-pass and Low-pass filters