PARTITIONS GRATUITES : SAXOPHONE ALTO
- Come Dance With Me

En 2002, Royer Labs a présenté le R-122, le 1er micro à ruban actif, fonctionnant avec une alimentation fantôme. Ca a été une véritable révolution dans le monde de la microphonie : pouvoir utiliser la finesse sonore du ruban avec n importe quel préampli tout en profitant d un niveau de sortie important. Le R-122 MKII met la barre encore un peu plus haut en adjoignant au R-122 un filtre coupe-bas ainsi qu un PAD. Ils sont évidemment commutables et lorsqu ils sont désactivés (vrai « bypass ») vous avez entre les mains le R-122 original. PAD : Le PAD -15 dB est positionné avant l électronique. Lorsqu il est enclenché, il empêche ainsi tout risque de distorsion, même avec de très forts niveaux acoustiques. Même avec le PAD -15 dB enclenché, le R-122 MKII délivre un niveau inférieur de 2 dB seulement par rapport au fameux R-121 ! La conception particulièrement soignée du PAD lui confère une transparence totale. Filtre coupe-bas : Le filtre coupe-bas du R-122 MKII commence sa pente de -6 dB/octave à partir de 100 Hz. Il permet, entre autre, de contenir l effet de proximité. L électronique du R-122 MKII est assemblée à la main dans l usine Royer Labs à Burbank, en Californie. Ce micro est équipé d un transformateur toroïdal spécialement conçu par Royer Labs, lui conférant une réponse transitoire plus rapide que les micros à ruban traditionnels : cette caractéristique en fait un micro idéal pour la prise de son des overheads de batterie, des percussions et les instruments acoustiques en général. Gain : Les micros à ruban conventionnels nécessitent des préamplificateurs micro à gain élevé de haute qualité pour l'enregistrement de sources sonores produisant des niveaux plus faibles, comme les instruments acoustiques, les chants et l'ambiance des pièces. Le R-122 MKII offre une sensibilité comparable à celle d'un micro à condensateur, ce qui vous permet d'utiliser pratiquement n'importe quel préamplificateur micro ou console pour enregistrer les sons les plus subtils. Le R-122 MKII dispose d'un circuit de préamplification discret entièrement symétrique muni d'un transformateur toroïdale à bobinage spécial et de transistors à niveau de bruit ultra faible. Ce circuit extrêmement silencieux peut supporter des niveaux sonores très élevés et produire un niveau de 37 dB en sortie ! N'hésitez pas à utiliser le R-122 MKII avec n'importe quel préamplificateur offrant un gain considérable - Vous bénéficierez alors de l'excellente qualité sonore Royer et de suffisamment de gain pour l'enregistrement de n'importe quel instrument. Le niveau de sensibilité supérieur du R-122 MKII ne risque pas de produire de bruits de fond. En effet, le gain du R-122 MKII est entièrement généré par le transformateur toroïdal surdimensionné à bobinage spécial, qui permet de produire cette chose merveilleuse qu'est le gain libre. Le gain au niveau du transformateur est donc plus élevé qu'au niveau de la sortie du micro. Le circuit d'alimentation fantôme ne sert qu'à assurer la conversion d'impédance et n'induit pas de bruit. Nous avons passé des années à perfectionner ce circuit ! Adaptation d'impédance : Le circuit actif du R-122 MKII applique une impédance parfaitement adaptée au ruban, permettant ainsi au micro de fournir son plein potentiel sonore, peu importe les caractéristiques du circuit d'entrée du préamplificateur micro. Grâce à sa sortie faible impédance, le R-122 peut être connecté à des câbles extrêmement longs, sans aucune perte de qualité. Il est primordial que l'impédance soit parfaitement adaptée pour que vous puissiez tirer pleinement profit des possibilités offertes par les micros à ruban. Une différence d'impédance implique qu'une charge inappropriée est appliquée au ruban, ce qui compromet la performance sonore en provoquant une atténuation des basses fréquences, une perte de texture et une réduction de sensibilité. Le R-122 MKII bénéficie toujours d'une impédance adaptée - le circuit est conçu pour détecter l'impédance nominale en tout moment, sans être affecté par l'équipement auquel le micro est relié. Les performances sonores ne sont donc jamais compromises par les charges d'impédance différentes. De plus, le ruban ne peut pas être endommagé par l'alimentation fantôme, les transitoires électriques ou les câbles défectueux. Transducteur à ruban désaxé breveté : Le transducteur à ruban désaxé (brevet : 6,434,252) du R-122 MKII est le premier jamais conçu. Il permet de positionner le ruban plus près de l'avant (côté du logo) afin de lui offrir plus d'espace de mouvement dans le champ magnétique principal, et une réponse en fréquence optimale avec les niveaux sonores élevés. Il s'agit de l'un des principaux composants novateurs des micros de la gamme R de Royer. Enregistrement à l'aide du R-122 MKII Le R-122 MKII est tout aussi robuste que le R-121, et il permet même d'excellents résultats avec les niveaux sonores élevés. Il est donc tout indiqué pour les guitares électriques et acoustiques, les Overheads de batterie, les cuivres, les percussions, les basses électriques et acoustiques, les pianos, les cordes, les bois, etc. Le R-122 MKII offre-t-il un son différent de celui du R-121 Cette question est pertinente puisque les deux micros sont assez semblables. Ils offrent une esthétique similaire, disposent d'un transducteur à ruban désaxé et d'un ruban plus large et, mis à part la sensibilité supérieure du R-122 MKII, leurs caractéristiques techniques sont identiques. Leur son est-il différent La réponse est oui, selon la source enregistrée. Du point de vue sonore, le R-122 MKII offre une réponse légèrement plus précise et focalisée dans les basses fréquences, ainsi qu'une réponse transitoire plus rapide que celle du R-121, ce qui peut se traduire par des hautes fréquences mieux définies. La différence sonore résulte du fait que les R-122 MKII sont munis d'un transformateur toroïdal surdimensionné, alors que les R-121 disposent d'un transformateur à noyau standard. Nous avons remarqué que la plupart des utilisateurs préfèrent se servir du R-122 MKII pour les Overheads de batterie, les instruments acoustiques et les chants. Pour les prises de guitares électriques et de cuivres, certains apprécient les graves précis et les aigus définis du R-122 MKII, tandis que d'autres préfèrent opter pour la réponse en fréquence plus traditionnelle du R-121. À notre avis, il est préférable de choisir le R-121 si vous n'enregistrez que des pistes de guitares électriques et/ou de cuivres. Le R-122 MKII permet d'aussi bons résultats avec ces instruments, mais il accentue également les hautes fréquences, ce qui n'est pas toujours souhaitable. De plus, la sensibilité supérieure du R-122 ne vous serait certainement pas utile puisque ces instruments produisent des niveaux sonores élevés. Toutefois, nous vous conseillons fortement d'opter pour le R-122 MKII pour les prises d'Overheads de batterie, d'instruments acoustiques, de chants ou de tout instrument offrant un niveau sonore plus faible. Remarque : Le R-122 MKII génère un niveau de sortie extrêmement élevé lorsqu'il est utilisé pour l'enregistrement des guitares électriques très puissantes. Afin d'éviter une surcharge au niveau de votre préamplificateur micro, nous vous conseillons d'utiliser un atténuateur en ligne (-10 dB) Shure ou Neutrik. Deux micros en un : Lorsque le R-122 MKII est placé à moins de 3 mètres de la source, la face arrière permet d'accentuer les hautes fréquences un peu plus que la face avant. Ceci peut s'avérer extrêmement utile lorsque vous faites une prise de guitare acoustique, de chants ou de tout autre instrument offrant un son plus brillant. Deux micros en un - Enregistrement à l'aide de la face arrière des R-121 et R-122 MKII Caractéristiques : - Circuit alimenté par fantôme offrant un niveau de sortie élevé et une impédance adaptée - PAD -15 dB situé avant l'électronique - Filtre coupe-bas réduit l'effet de proximité et les basses en-dessous de 100 Hz - Capacité à supporter les niveaux sonores élevés - Aucune distorsion jusqu'au niveau SPL maximum - Niveau de bruit résiduel hyper faible - Ruban résistant à la chaleur et à l'humidité - Absence de distorsion de phase dans les hautes fréquences - Faces avant et arrière disposant de la même sensibilité - Réponse en fréquence constante, peu importe la distance - La face arrière accentue les hautes fréquences du signal un peu plus que la face avant lorsque le micro est à moins de 3 mètres de la source sonore Applications recommandées : - Amplificateurs de guitare électrique - Guitare acoustique - Overheads de batterie - Percussions - Cuivres et bois - Sections de cor - Piano acoustique - Harpe - Cordes (Solo) - Sections de cordes - Chorales et orchestres - Diffusion commerciale - Voix hors champ Accessoires : - Mallette de rangement en bois - Bonnette - Documentation Caractéristiques techniques - Principe de fonctionnement : Micro électrodynamique à gradient de pression avec circuit actif - Structure polaire : Bi-directionnelle (réponse en 8) - Élément : Ruban en aluminium (2,5 microns) - Aimants : Néodyme de terres rares - Réponse en fréquence : 30 Hz - 15 kHz +/- 3 dB - Sensibilité : -36 dBv (référence : 1 V/pa ±1 dB) - PAD commutable : -15 dB - Filtre coupe-bas commutable : 100 Hz (6 dB/octave) - Bruit induit : - Impédance de sortie : 200 Ohms (symétrique) - Charge d'impédance nominale : 1 kOhm - Niveau SPL max. : 135 dB @ 30 Hz - Requiert une alimentation fantôme 48 V - Courant d'alim. : 4 mA - Connecteur de sortie : XLR mâle 3 broches (point chaud : broche 2) - Dimensions : 206 mm (longueur), 25 mm (diamètre) - Poids : 309 g - Fini : Nickel satiné mat/Noir chromé mat (en option)

Le micro stéréo coïncident SF-24 est la version alimentée par fantôme de notre célèbre micro à ruban SF-12. Il combine la séparation et l'image stéréo exceptionnelles et les performances sonores de haute qualité offertes par ce dernier à notre circuit actif pour micros à ruban. Le niveau de sortie du SF-24 ( 38 dB) est supérieur à celui du SF-12 (-52 dB), ce qui lui permet de rivaliser avec les micros à condensateur alimentés par fantôme. Le SF-24 est muni d'un circuit novateur et de transistors de conception spéciale permettant de bénéficier d'un niveau de bruit hyper faible (niveau de bruit induit inférieur à 18 dB).Tout comme le SF-12, le SF-24 est composé de deux micros à ruban appairés montés l'un sur l'autre et formant une paire coïncidente, chacun orienté selon un angle de 45 degrés à partir du centre (configuration Blumlein classique). Les deux rubans de 1,8 micron disposent d'une structure aimant/élément polaire garantissant une réponse en fréquence étendue et linéaire, sans crête ou chute importante, ainsi qu'une réponse transitoire remarquable. Ceci permet d'offrir une réponse en fréquence excellente avec n'importe quel angle de positionnement, ainsi qu'une coloration hors axe minimale.Le câble d'extension du SF-24 est fourni avec un adaptateur en Y muni de deux connecteurs XLR mâle 3 broches (Upper et Lower, pour les capsules supérieure et inférieure, lorsque le micro est placé à la verticale). Gain : Nos micros à ruban actifs (SF-24 et R-122) offrent une sensibilité comparable à celle d'un micro à condensateur, ce qui vous permet d'utiliser pratiquement n'importe quel préamplificateur micro ou préamplificateur de console. Les micros à ruban conventionnels offrent une sensibilité inférieure (de 15 à 30 dB) à celle des micros à condensateur, et ils nécessitent des préamplificateurs micro à gain élevé de haute qualité pour l'enregistrement de sources sonores produisant des niveaux plus faibles (comme les instruments acoustiques et les chants) et les prises d'ambiance des pièces. Le SF-24 dispose de deux circuits de préamplification discrets entièrement symétriques munis d'un transformateur toroïdale à bobinage spécial et de transistors à niveau de bruit ultra faible, pouvant offrir une sensibilité exceptionnelle (-38 dB !). Vous pouvez ainsi utiliser le SF-24 avec n'importe quel préamplificateur et bénéficier de suffisamment de gain pour l'enregistrement de tous les instruments.Il est important de noter que le niveau de sensibilité considérable du SF-24 ne produit pas de bruits de fond. En effet, le gain du SF 24 est entièrement généré par le transformateur toroïdal surdimensionné à bobinage spécial, qui permet de produire cette chose merveilleuse qu'est le gain libre. Le gain au niveau du transformateur est donc plus élevé qu'au niveau de la sortie du micro. Le circuit d'alimentation fantôme n'applique aucun gain et ne produit pas de bruit. Nous avons passé des années à perfectionner ce circuit, dont le brevet est en instance. Adaptation d'impédance : Le circuit actif du SF-24 applique une impédance parfaitement adaptée au ruban, permettant ainsi au micro de fournir son plein potentiel sonore, sans être affecté par les caractéristiques du circuit d'entrée du préamplificateur micro. Grâce à sa sortie faible impédance, le SF-24 peut être connecté à des câbles extrêmement longs, sans aucune perte de qualité.Il est primordial que l'impédance soit parfaitement adaptée pour que vous puissiez tirer pleinement profit des possibilités offertes par les micros à ruban. Une différence d'impédance implique qu'une charge inappropriée est appliquée au ruban, ce qui compromet la performance sonore en provoquant une atténuation des basses fréquences, une perte de texture et une réduction de la sensibilité. Le SF-24 bénéficie d'une impédance adaptée et n'est pas affecté par le préamplificateur. Les performances sonores ne sont donc jamais compromises par les différences d'impédance. De plus, le ruban ne peut pas être endommagé par l'alimentation fantôme, les transitoires électriques ou les câbles défectueux. Enregistrement avec le SF-24 : Tout comme le SF-12, le SF-24 permet des enregistrements stéréo incroyablement naturels, restituant non seulement le son de l'instrument, mais aussi, selon la position du micro, certaines caractéristiques de l'environnement acoustique. De plus, la sensibilité supérieure et le circuit d'adaptation permettent des performances sonores exceptionnelles avec une multitude de préamplificateurs, dans la plupart des environnements acoustiques. Enregistrement mono : La compatibilité de phase est excellente entre les deux capsules du SF-24, ce qui permet de combiner leurs signaux pour enregistrer en mono sans aucun problème de déphasage. Ceci s'avère particulièrement utile lorsque vous devez faire une prise mono d'un champ acoustique étendu, comme lorsqu'un chanteur est constamment en mouvement devant un micro mono. Les deux côtés du SF-24 peuvent également être utilisés séparément en mono.Le SF-24 est le micro par excellence pour le piano classique, les Overheads de batterie, les enregistrements d'ensembles et d'orchestres, une grande variété de percussions, pratiquement tous les instruments acoustiques, les petits ensembles de chants, les chorales, etc. Caractéristiques : - Circuit alimenté par fantôme offrant un niveau de sortie élevé et une impédance adaptée- Micro permettant des enregistrements stéréo (Blumlein et M-S)- Capacité à supporter les niveaux sonores élevés- Aucune distorsion avant les niveaux SPL maximum- Niveau de bruit résiduel hyper faible- Ruban résistant à la chaleur et à l'humidité- Absence de distorsion de phase dans les hautes fréquences- Faces avant et arrière disposant de la même sensibilité- Réponse en fréquence linéaire, peu importe la distance- Transformateur d'adaptation toroïdal à haut rendement- Dispersion magnétique très faible Applications recommandées : - Overheads de batterie- Percussions- Cuivres et bois- Sections de cor- Piano acoustique- Harpe- Chorales- Cordes (solo)- Sections de cordes- Orchestres- Guitares électriques et acoustiques- Choeurs (extrait MP3)- Prise de son d'ambiance- Prise de son stéréo ou mono Caractéristiques techniques : - Principe de fonctionnement : Micro électrodynamique à gradient de pression avec circuit actif- Structure polaire : réponse en 8 croisée- Élément : Ruban en aluminium (1,8 micron)- Réponse en fréquence : 40 Hz - 15 kHz /- 2 dB- Sensibilité : -38 dBv (référence : 1 V/pa /-1 dB)- Niveau de bruit induit : 130 dB- Connecteur de sortie : XLR mâle 5 broches (stéréo*)- Alimentation fantôme : 48 V seulement- Courant d'alimentation : 4 A par canal- Dimensions : 270 mm X 39 mm (base), 25 mm (partie supérieure)- Poids : 583 g- Fini : Noir optique/or 18 carats (en option)

ANTELOPE ZEN GO SYNERGY CORE Interface Audio USB-C 4x8 BUS avec effets en temps réel La Zen Go Synergy Core est une interface portable de bureau permettant aux artistes qui s'enregistrent eux-mêmes de créer où qu'ils soient avec la technologie utilisée par les plus grands. La qualité de son et les possibilités de traitement sont dans une classe à part grâce à la technologie d'horloge renommée d'Antelope Audio AFCâ„¢ 64 bits et la plateforme puissante d'effets embarqués Synergy Core.Ses points forts :- Interface audio portable auto-alimentée par connection USB-C pour Mac/Windows- Deux préamplis ultra-linéaires à composants discrets avec les modes micro, ligne et instrument Hi-Z, permettant d'enregistrer avec un très faible bruit de fond- Conversion AN/NA sans égale pour un son le plus détaillé en enregistrement comme en lecture, assistée par la technologie d'horloge AFCâ„¢ 64 bits qui apporte une largeur supérieure et une meilleure séparation des éléments sonores- 36 effets modélisés sur l'analogique sont inclus et plus de 50 sont disponibles à la vente en supplément. Tous sont traités en temps réel avec une latence imperceptible par la plateforme Synergy Core - Logiciel de contrôle intuitif pour toutes les fonctionnalités disponibles y compris les effets embarqués, l'écoute de contrôle, le routing du signal et les réglages de volume. Au dessus du son que vous connaissezCe qui fait de Zen Go Synergy Core l'interface sonnant le mieux dans sa catégorie est l'association de convertisseurs AN/NA de niveau professionnel et de préamplis ultra-linéaires à composants discrets inspirés des circuits des consoles légendaires américaines ou anglaises. La qualité sonore unique de l'appareil ne serait pas possible sans la base du son Antelope: la technologie d'horloge AFCâ„¢ 64 bits utilisée dans les horloges maîtresses de la marque employées pour l'enregistrement des bandes originales des blockbusters Avatar et The Dark Knight Rises.Un pack complet pour la production toujours prêtZen Go Synergy Core est livré avec les plus fidèles effets modélisés sur l'analogique dont vous aurez besoin pour créer des productions stupéfiantes à la sonorité riche. La collection complète sort du rêve d'un propriétaire de studio haut de gamme... depuis les classiques absolus utilisés sur les hits des années 70 et 80 jusqu'aux raretés jamais recrées en numérique comme le Blonder-Tongue Audio Baton de 1959. En dehors des compresseurs exclusifs, égaliseurs et préamplis, l'interface est livrée avec 22 amplis guitares et leurs baffles de même qu'une réverbération propre à Antelope prête à être appliquée en temps réel aussi bien en enregistrement qu'en mixage. La technologie Synergy Core peut gérer en temps réel tous les effets dont vous aurez besoin simultanément pendant une session avec une latence quasi nulle. La plateforme toujours croissante d'effets DSP & FPGA offre aussi plus de 50 extensions, dont des effets d'autres développeurs comme Auto-Tune Synergy d'Antares, disponible en option. Mixer avec les effets dans votre STAN est aussi possible en les intégrant comme des inserts hardware.Créez depuis n'importe où, n'importe quandLa première interface auto-alimentée Antelope Audio est optimisée pour enregistrer avec une très faible latence, lire en haute résolution, le beat making créatif et les podcasts où que vous soyez. Avec juste un câble USB-C vous pouvez faire fonctionner le Zen Go Synergy Core depuis votre ordinateur et l'utiliser au maximum de ses capacités. Cet aspecttoujours prêtvous permet de vous immerger dans le processus créatif sans devoir transporter avec vous une alimentation dédiée. Utilisez n'importe quel chargeur USB-C trainant dans la maison, branchez un câble dans le port USB-C secondaire et exploitez les fonctionnalités de l'interface qui ne nécessitent pas le logiciel de contrôle. Avec le port USB-C secondaire vous pouvez aussi charger vos équipements mobiles pendant que le Zen Go Synergy Core fonctionne en mode auto-alimenté par l'ordinateur.De meilleurs enregistrements et un workflow optimiséChaque fonctionnalité disponible sur le panneau de contrôle de l'interface a été choisie soigneusement pour améliorer les points importants de votre workflow. Etant donné que l'écoute depuis votre STAN ajoute inévitablement de la latence, vous pouvez écoutez vos sources directement dans l'interface pour réduire le retard à l'absolu minimum. Avec les options de routing vous pouvez facilement créer un mix avec une latence quasi nulle tout en ajoutant de nombreux effets sans craindre de saturer le processeur embarqué. L'affichage des niveaux est disponible pour les entrées et sorties sur l'écran de la face avant et dans le panneau de contrôle logiciel.Une connectique intelligente dans un faible encombrementLes deux combos XLR jacks à l'avant vous donnent la flexibilité de choisir entre les entrées micro, ligne et instrument de nos préamplis originaux à composants discrets, facilement configurables via le panneau de contrôle. Les deux sorties symétriques TRS, doublées par deux RCA asymétriques vous permettent d'envoyer le signal du convertisseur NA de niveau professionnel vers deux systèmes d'écoute distincts. Utilisez l'un pour vos moniteurs principaux et l'autre pour une console de DJ ou un autre système de son avec connectique RCA tout en préservant l'intégrité du son.Caractéristiques :- Conversion AN/NA haut de gamme avec jusqu'à 127dB de dynamique- La technologie propriétaire 64-bit Acoustically Focused Clocking (AFCâ„¢) et l'algorithme de gestion du jitter améliorent largeur de l'image sonore, séparation et détails dans les performances musicales.- 2 préamplis à composants discrets ultra-linéaires avec 65dB de gain pour des enregistrements de qualité studio. Entrées microphone/ligne/instruments haute impédance sur combos XLR jacks- 2 entrées Micro / Ligne / Instrument- 1 sortie stéréo principale de monitoring TRS 1/4 Jacks, +20 dBu max, symétrique, DC-coupled- 1 sortie stéréo secondaire de monitoring RCA identique à la principale- 2 sorties casque stéréo avec niveaux d'écoute séparés.- EIN: -128 dBu (Pondéré-A)- Plage dynamique: -121 dB (Pondéré-A)- THD: -106 dB- Niveau entrée Maximum: +20 dBu- Gain Maximum: 65 dB- Alimentation fantôme 48V et gain de préampli indépendant pour chaque entrée- Port USB-C: 8 canaux d'entrée et sortie vers toutes les STAN connues avec des pilotes spécifiques macOS & Windows- Entrées/sorties numériques en S/PDIF (2 canaux)- Sorties analogiques pour le monitoring doublées (une sortie stéréo en TRS, l'autre en RCA)- Equipement auto-alimenté. Nul besoin d'alimentation externe, seulement d'une connection USB- Ecoute de contrôle directement depuis l'interface avec effets, traités en temps réel et latence imperceptible- Routing E/S simplifié - sélectionnez les sources audio par canal via un menu déroulant - Panneau avant avec potentiomètre de volume et boutons pour le choix des fréquences d'échantillonage et l'accès aux paramètres essentiels- Presets complets modifiables avec routing du signal, ajustement des niveaux, réglages des mélangeurs et des pré-mix- Ajustez facilement le mix pour votre sortie monitor et créez vos mix casques séparément en appliquant panoramique, réverbération, d'autres effets et lien par paire stéréo- Collection de 36 effets modélisés d'après des machines analogiques traités par la plateforme Synergy Core- Plateforme propriétaire DSP & FPGA Synergy Core pour la gestion en temps réel des effets avec une latence imperceptible- Inclus : Câble USB-C / USB-C et Guide de démarrage rapide- Dimensions : 198 х 117 х 58 mm- Poids : 700 g

Chez Ibanez, nous avons toujours mis un point d'honneur à étudier et comprendre comment le jeu de guitare évolue et évolue avec les tendances musicales au fil du temps. Actuellement, nous assistons à une explosion de jeunes guitaristes contemporains poussant leurs techniques de jeu dans de nouvelles directions passionnantes. Nous considérons cette tendance comme le début d'une troisième phase de jeu de guitare. Chez Ibanez, nous nous mettons tous au défi, en tant que concepteurs de guitares, d'intensifier et de répondre aux besoins de cette troisième phase. Nous avons constaté que, pour saisir pleinement la gamme croissante d'expression musicale créée, nous devons considérer la guitare non seulement comme un appareil isolé, mais comme une extension du corps du guitariste.. Si nous devions donner un nom à ce phénomène, ce serait «Synchronisation des guitares et des joueurs». En lançant la série AZ, notre objectif n'était pas simplement de créer un modèle de guitare complètement nouveau, mais de sculpter une grande guitare qui peut favoriser le potentiel de la «troisième phase» moderne tout en conservant les éléments traditionnels. Même si Ibanez est considérée comme une marque de guitare moderne, nous avons des décennies de connaissances accumulées et une histoire de repousser les limites. La série AZ porte avec elle toutes les caractéristiques de ces qualités Ibanez éprouvées: la poignée ovale lisse, la forme du corps asymétrique bien équilibrée et un talon de cou qui permet une jouabilité inégalée. Il présente également des détails tels qu'un nouveau chevalet de trémolo, ainsi que de nouveaux micros développés en collaboration avec Seymour Duncan. Tous ces éléments aident l'AZ à repousser encore plus les limites existantes de la jouabilité et du son. Nous nous efforçons toujours de fabriquer nos guitares avec les meilleurs matériaux et pièces, mais nous savons que la collecte de nouvelles pièces et matériaux ne fait pas à elle seule une excellente guitare. Au contraire, des guitares exquises sont fabriquées à travers les processus d'examen, de test, de compréhension, puis enfin de synchronisation de ces matériaux ensemble. L'équilibre harmonique entre le chevalet et les micros, les écrous et les têtes de machine, le manche et les frettes, fonctionnent tous ensemble pour aider les guitaristes à créer le son souhaité. De A à Z, il n'y a aucun aspect de la fabrication de guitare que nous n'oublions jamais. Cette tradition s'est transmise magistralement à la série AZ. À première vue, la série AZ peut sembler une énigme pour certains. La magie de cette nouvelle série n'est pas quelque chose qui peut être apparent par une simple observation visuelle. La magie, cependant, devient instantanément apparente une fois qu'un modèle AZ est joué. La série AZ représente l'avenir du jeu de guitare et nous vous invitons à en jouer un et à voir par vous-même. AZ Modern Oval C S-TECH WOOD érable torréfié manche 1pc L'érable traité S-TECH a été utilisé pour la construction du manche de l'AZ, une première. Le traitement chauffant à l'azote du manche augmente la stabilité, la durabilité, la résistance à l'eau et la tolérance du bois aux changements de température. Après un prototypage et des essais approfondis, nous avons conclu que 20,5 mm d'épaisseur à la 1ère frette et 22,5 mm à la 12e frette était l'épaisseur de manche optimale pour ce processus. Le manche a ensuite été scellé avec une finition huilée qui le fait ressembler à un manche de guitare bien joué. Poignée de cou Afin d'obtenir un confort de préhension du manche suprême, le bord du manche a été fini avec une courbe lisse qui s'étend de la frontière entre le manche et le manche jusqu'à la surface du manche.. La forme détaillée du cou a été sculptée avec précision à l'aide d'un broyeur à boulets pour une cohérence ultime. Les mesures de largeur de la touche sont de 42 mm à l'écrou et de 57 mm à la dernière touche. Ces dimensions permettent une prise en main facile dans le registre inférieur et une sensation plus moderne dans le registre supérieur. Conception du corps Le contour du corps arrière peu profond et le grand contour de l'avant-bras de l'AZ permettent au corps de la guitare de s'adapter naturellement au joueur, augmentant ainsi le confort de jeu. Le corps de l'AZ a une taille profonde et des rayons différents sur chaque courbe de bord du corps (3 mmR sur le haut du corps / 8 mmR sur le dos du corps), ce qui facilite le jeu en position debout ou assise. Micros Seymour Duncan Hyperion Les micros Hyperion personnalisés de l'AZ ont été développés en collaboration avec Seymour Duncan. Les micros Hyperion disposent d'une sortie modérée via des aimants Alnico-5 pour conserver la clarté de la tonalité fondamentale lors de l'utilisation d'un son de distorsion et délivrer une attaque de sélection claire. Des aigus aux basses, et des cordes haut-mi aux cordes bas-mi, l'équilibre tonal global est uniformément ajusté et fonctionne bien avec diverses pédales d'effet. Dyna-MIX 10 avec interrupteur Alter Le Dyna-MIX 10 offre dix variations sonores et peut facilement basculer entre les modes humbucker et simple bobinage en un simple coup de mini-interrupteur. Le mode Power Tap offre un son réaliste à simple bobinage malgré sa disposition de micros à double humbucker. Ibanez T1802 Tremolo Bridge (fabriqué par GOTOH) Le nouveau pont T1802, une collaboration entre GOTOH et Ibanez, comprend des selles en titane usiné et un bloc de trémolo en acier usiné pour une réponse rapide, des graves épais et des aigus riches. L'espacement des cordes de 10,5 mm permet de sélectionner facilement les cordes, y compris des techniques telles que le saut de chaîne et la sélection hybride. La prise du bras de trémolo encliquetable et maintenue facilite le chargement d'un bras de trémolo, et le dispositif de réglage du couple du bras permet un réglage fin du couple sans aucun outil. Le système de trémolo flottant à 2 points permet un mouvement de trémolo super fluide lors de l'augmentation ou de la diminution de la hauteur. Mécaniques GOTOH HAP-M L'AZ est livré avec des mécaniques GOTOH MAGNUM LOCK, qui ont une réputation établie pour la stabilité de réglage. Son H. UNE. Le système P (poteau réglable en hauteur) permet d'ajuster les poteaux de corde pour la tension appropriée de chaque corde. AZ Oval C S-TECH WOOD Manche en érable grillé Touche en érable rôti S-TECH WOOD avec incrustation de points noirs Micros Seymour Duncan Hyperion système de commutation dyna-MIX 10 avec interrupteur Alter Chevalet de trémolo Gotoh T1802 Écrou en os imprégné d'huile / frettes en acier inoxydable Joint de cou Super All Access Incrustation de points latéraux Luminlay Mécaniques Gotoh Magnum Lock avec HAP (montant réglable en hauteur) Un contour du dos ergonomique Type de manche: AZ ovale C Joint de col: à boulonner Matériau du manche: Érable torréfié S-TECH WOOD Finition du manche: huile Épaisseur du manche (1ère frette, mm): 20,5 Épaisseur du manche (12e frette, mm): 22,5 Diapason (pouces): 25,5 Diapason (mm): 648 Largeur au sillet (mm): 42 Largeur d'extrémité (mm): 57 Nombre de frettes: 24 Touche: S-TECH WOOD Érable rôti Rayon de touche (mm): 305 Type de frette: Jumbo en acier inoxydable Traitement des bords des frettes: Traitement des bords des frettes Prestige Incrustation: point noir Matériau du corps: aulne Finition du corps: polyester satiné Longueur totale (mm): 978 Épaisseur du corps (mm): 44 Longueur du corps (mm): 452 Largeur du corps (mm): 309 Chevalet: Gotoh T1802 Espacement des cordes (mm): 10,5 Actif ou passif: passif Noix: os Tête de machine: têtes de machine Gotoh Magnum Lock avec HAP Couleur du matériel: Chrome Micro manche: Seymour Duncan Hyperion (H) Micro chevalet: Seymour Duncan Hyperion (H) Commandes, sélecteur de micros: 1 volume, 1 tonalité, commutateur à 5 positions Autres commutateurs: système de commutation dyna-MIX10 avec interrupteur Alter Incrustation de points latéraux: points latéraux Luminlay Cordes spéciales: D'Addario EXL110 Jauges de cordes (de haut en bas): .010 / .013 / .017 / .026 / .036 / .046 Réglage (de haut en bas): 1E, 2B, 3G, 4D, 5A, 6E Étui ou sac inclus: M20AZL Autre (s) article (s) inclus: Bras pour trémolo, Outil multifonction Poids net (g): 3300

Une boîte à rythmes analogique/numérique classique avec 11 sons de batterie, un séquenceur de 64 pas, un générateur d'ondes et un filtre bimode Behringer Rythm Designer RD-9Le RHYTHM DESIGNER RD-9 fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, y compris : 11 voix de batterie ; un séquenceur 64 étapes ; un concepteur d'ondes et un filtre bi-mode - pour une boîte à rythmes à part entière qui va faire trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer son installation, le RD-9 a tout ce qu'il faut pour passer dans la cour des grands. Le chef-d' uvre rajeuniLa RD-9 a été conçue avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-9 vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-909 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Des basses colossales aux charlestons grésillants, vous pouvez les manipuler pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques ! Contrôle completConçu pour améliorer vos performances, le RD-9 propose de toutes nouvelles fonctions pour une utilisation en direct dans chacun des modes du séquenceur, notamment la répétition de pas, la répétition de notes, le déclenchement en temps réel et le step-overdubbing en direct. Il est ainsi facile d'activer l'enregistrement en mode motif, ce qui vous permet de construire des structures de morceaux à la volée et de repasser en mode lecture par simple pression d'un bouton. Chacun des 11 sons de batterie originaux est doté de ses propres commandes d'accord, de niveau, d'attaque et de déclin, ce qui vous permet de régler chaque son comme vous le souhaitez ou de les ajuster dans le feu de l'action pour créer des sons de batterie dont l'intensité et la tonalité varient au fil du morceau. Ajoutez un peu plus d'excitation avec la fonction de remplissage automatique et introduisez davantage de variations. Vous pouvez même sélectionner un autre morceau en mémoire sans interrompre la lecture, ce qui vous permet d'exécuter des sets entiers du début à la fin, simplement avec votre RD-9.Séquenceur puissant et riche en fonctionnalitésLe RD-9 est doté de l'un des séquenceurs pas à pas les plus puissants jamais créés. Le séquenceur 64 pas peut stocker jusqu'à 64 motifs et 16 morceaux avec un swing continuellement variable, ce qui vous permet d'imiter un vrai batteur et de donner aux rythmes que vous créez une sensation plus humaine. Concepteur d'ondes et filtre bi-modeLe Wave Designer intégré dispose de commandes individuelles d'attaque et de sustain qui peuvent être appliquées aux voix individuelles pour donner une autre dimension à vos rythmes de batterie. De plus, le bouton de filtre bi-mode très flexible du RD-9 permet de basculer entre LPF et HPF, ce qui vous permet d'expérimenter avec la fréquence de coupure et les commandes de résonance pour créer des rythmes hors du commun, tandis que ces balayages fluides peuvent être enregistrés directement dans le séquenceur et affinés à l'aide de l'éditeur de pas.Chaînage de paramètresL'encodeur robuste du RD-9 vous permet de définir des préférences de chaînage distinctes pour chacun de vos paramètres, leur permettant de fonctionner globalement ou de basculer lorsqu'un morceau ou un motif change. Les paramètres comprennent le tempo, le swing, la flamme, la probabilité, les mutes/solos de pistes indépendantes, les affectations de bus FX, les modes de filtre et les balayages pour un contrôle en temps réel amélioré. Les motifs peuvent être modifiés à la volée pour un contrôle créatif supplémentaire lorsque vous utilisez le RD-9 comme c ur de votre installation live.Contrôle USBPour faire entrer le RD-9 dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Cela permet au RD-9 d'être contrôlé par votre DAW si vous le souhaitez, permettant ainsi de déclencher des sons individuels. Les chiffresLe RD-9 dispose de 33 boutons et 58 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Phones ; audio mono ; MIDI In, Out et Thru via USB et ports MIDI 5 broches ; et 11 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste. Avec ses 3 sorties de déclenchement, le RD-8 vous permet de contrôler des synthés externes et des séquenceurs matériels pour créer des morceaux sans avoir de station de travail audio numérique (DAW) en vue. Le RD-9 peut également envoyer et recevoir des informations d'horloge avec un timing très précis pour se synchroniser avec le monde extérieur.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec un moteur de sons analogiques/numériques authentique pour créer des performances sonores classiques.- 11 sons de batterie originaux avec paramètres supplémentaires et possibilité d'accentuation globale- Séquenceur de batterie puissant de 64 pas prenant en charge le poly-mètre, la répétition des pas, la répétition des notes, le déclenchement en temps réel, la mise en sourdine des pistes et le solo des pistes.- 10 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste.- Le bus FX intégré comprend un générateur d'ondes et un filtre analogique bimode avec affectation par voix.- Enregistrement, édition et lecture en direct de la coupure du filtre analogique via l'automatisation.- Stockage de 16 morceaux et de 256 motifs, qui peuvent tous être importés/exportés pendant la lecture pour un nombre illimité de morceaux et de motifs.- Le mode Pattern permet d'organiser les motifs en morceaux complets et de définir le nombre de répétitions par partie de morceau.- Le mode Song permet d'enchaîner des morceaux pour des concerts et des compositions étendues.- La fonction unique de défilement automatique permet d'improviser dans tous les modes.- Entrée/sortie/traversée MIDI complète et implémentation USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation comprennent l'USB, le MIDI, l'horloge et l'interne pour une polyvalence maximale.- Encodeur pour l'édition de paramètres tels que Tempo, Swing, Probabilité, Flam et Random.- Affichage LED haute visibilité pour une édition facile des paramètres du programme- Puissantes sorties casque et principale sur connecteurs 1/4 CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons 11- Analogique : grosse caisse, caisse claire, tom basse, tom moyenne, tom haute, Rim shot, Clap- Numérique (échantillonnage) Chapeau fermé, Chapeau ouvert, Crash, Ride- Nombre de voix simultanées 10- Contrôles du son - Niveau d'accentuation- Grosse caisse : Accord, niveau, attaque, décroissance, hauteur, profondeur de la note- Caisse claire : Accord, niveau, tonalité, claquant- Tom basse, moyenne, haute Niveau, accord, décroissance- Rim shot / clap : Niveau- Opened/closed Hi-Hat Accord : niveau, déclin de l'accord, déclin de l'oh- Cymbale Crash : niveau, ride niveau, crash tune, ride tune- Boutons de sélection 11 Boutons de sélection de la voixConnectivité- Sorties : - Phones 1 x 1/4TRS, stéréo, impédance 8 - Mono 1 x 1/4TRS, servo-équilibré - Sortie voix 10 x 1/4TS, asymétrique- Entrée, sortie et traversée MIDI 3 x DIN 5 broches- Sorties de déclenchement 3 x +5 V, impulsion de 2 ms- Entrée/sortie de synchronisation 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ)- Classe USB conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieur- Commandes de volume Master, téléphones- Retour (entrée) 1 x 1/4TRS, symétrique

Iridium vous offre la réactivité des amplis à lampes, et une émulation HP basée sur des réponses impulsionnelles d’un réalisme et d’un naturel sans précédent.Vous pouvez également contrôler la réverbération naturel de la pièce à la volée.Il existe trois types d'amplis, chacun avec trois options d'enceintes différentes qui complètent la signature sonore de chaque l'ampli. Iridium est conçu pour être utiliséavec des niveaux d’entrée instruments et niveau ligne, et dispose d’entrées et de sorties stéréo.Avec L’IRIDIUM vous avez un véritable ampli transportable que vous pouvez utiliser,- Sur un retour d’ampli- Sur un système PA / Sono classique- Sur des enceintes amplifiées- En situation d’enregistrement directement sur votre interface- Chez vous, tranquillement au casque, en voyage ou partout ou vous le souhaitez- La partie pré-amplificatino est totalement désactivable si besoin, tout comme la partie simulation HP.Les différents amplis disponibles couvrent une très large palette de sons.- un mode Round > Fender Deluxe Reverb- un mode Chime > VOX AC30TB- un mode Punch > Marshall PlexiChaque mode bénéficie d’une plage de dynamique différente, de son propre spectre de fréquences et d’une dynamique spécifique.Vous pouvez bien entendu faire évoluer la configuration en chargeant n’importe quelle IR compatible du marché.Les IRs / Le Cab SIMLa Simulation d’HP intégrée à l’IRIDIUM offre un réalisme et une réponse d’une qualité supérieure à tout ce qui se fait actuellement sur le marché. En effet, l’IRIDIUM délivre des réponses impulsionnelles stéréo 24bit 96Khz avec une résolution de 500ms.Vous pouvez donc y charger les meilleure IRs du genre via le logiciel Strymon Impulse Manager qui vous permet de remplacer, éditer, modifier n’importequelle IR chargée dans l’IRIDIUM.

Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-BKLe RHYTHM DESIGNER RD-6-BK fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-BK a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-BK a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-BK vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-BK est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-BK est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-BK dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-BK peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-BK dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-BK à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)

Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-SRLe RHYTHM DESIGNER RD-6-SR fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-SR a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-SR a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-SR vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-SR est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-SR est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-SR dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-SR peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-SR dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-SR à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)

L’interface audio US-16x08 apporte 16 entrées micro et ligne à votre ordinateur, d’une excellente qualité sonore, ainsi que des fonctionnalités avancées permettant de gérer facilement des enregistrements complexes. 8 préamplis micro de technologie Ultra-HDDA, transparence et faible bruit de fond, jusqu’à 56 dB de gain. 8 entrées ligne symétriques supplémentaires, dont 2 commutables instrument, pour enregistrement direct de guitare ou basse électrique. 8 sorties ligne symétriques, dont 2 de niveau réglable via potentiomètre en face avant, pour écoute de contrôle.L’US-16x08 intègre un mixeur DSP, assurant des fonctions de mixage audionumérique avec une faible latence. Chaque voie possède un égaliseur 4 bandes et un compresseur, pour des mixages d’écoute très élaborés. Outre le mode interface, l’US-16x08 peut servir de préampli micro autonome. Elle est livrée avec des pilotes pour Mac OS et Windows, ainsi que des drivers au format USB Audio Compliant 2.0, pour tablettes comme l’iPad Apple. Une entrée/sortie MIDI est également disponible sur le panneau arrière.Posée sur une surface de travail (avec un angle ergonomique) ou montée en rack via les oreilles livrées, l’US-16x08 offre suffisamment d’entrées/sorties pour pratiquement toutes les applications d’enregistrement musical.Préamplis micro de technologie Ultra-HDDA, pour une qualité audio irréprochableNos préamplis micro exclusifs de technologie Ultra-HDDA vous permettent de récupérer un signal audio de haute qualité depuis n’importe quelle source acoustique, juste en tournant un potentiomètre. Ce sont les mêmes préamplis que ceux intégrés dans notre enregistreur professionnel HS-P82, très répandu dans le secteur du broadcast et du tournage cinéma. Ces préamplis d'une grande polyvalence acceptent aussi bien des microphones dynamiques que statiques, et vous permettent d'effectuer des enregistrements de haute qualité, même si vous n'êtes pas un expert. Pour plus de souplesse, ils offrent aussi des entrées au niveau ligne, compatibles avec les sorties de synthétiseurs et autres instruments électroniques.Les préamplis micro Ultra-HDDA intégrés sont implémentés à l’aide de composants discrets, et possèdent un niveau de bruit de fond équivalent en entrée (EIN) de -125 dBu.On peut aussi brancher des guitares en direct, pour utilisation de plug-ins d’effets de tierce partie.La gamme dynamique étendue des circuits électroniques permet d'encaisser sans problème en enregistrement les niveaux de pression acoustique élevés d'une batterie par exemple.16 entrées, pour gérer simultanément l'enregistrement de voix, d'instruments et de batterieGrâce aux 8 entrées sur XLR et aux 8 entrées sur jack TRS, l'interface accepte au total 16 signaux analogiques simultanément. De quoi enregistrer sans problème tout un groupe, en concert ou en répétition.8 entrées sur XLR avec alimentation fantôme 48 volts8 entrées ligne, niveau de travail commutable –10 dBV/+4 dBuPeut aussi s'utiliser en tant que préampli micro autonomeMixeur DSP avancé, couplé à un nouveau pilote USBUn inconvénient gênant, avec l'enregistrement sur ordinateur, réside dans la latence (délai à l'écoute des signaux enregistrés)Le mixeur DSP intégré utilise un processeur BlackFin de hautes performances, ce qui permet d'offrir un égaliseur 4 bandes et un compresseur sur chaque canal.Enregistrement en haute résolution, jusqu'à 96 kHz / 24 bitsConnexion à l’ordinateur en USB 2.0Mixeur DSP avancé, avec égaliseur 4 bandes et compresseur sur chaque voieLes pilotes peuvent s’installer sans que l’interface ne soit connectée.Compatible avec iPad et autres appareils sous iOSPas besoin d'une autre interface si vous décidez de faire de la musique sur votre iPad ou tout autre appareil sous iOS. Les performances de cette interface ont été testées non seulement avec le logiciel de station de travail audio livré en bundle, mais aussi avec les logiciels les plus utilisés – vous pouvez continuer à l'utiliser même si vous changez de logiciel. Comme l'interface est pourvue d'une entrée et d'une sortie MIDI, vous pouvez aussi l'utiliser commepureinterface MIDI.Compatible avec iPad et autres appareils sous iOSTestée avec Sonar, ProTools, Cubase, Live, Studio One et Garage BandEntrée/sortie MIDI, pour connexion avec claviers et autres appareils MIDIS'utilise aussi comme préampli micro autonomeQu'elle soit branchée ou non sur un port USB, l'interface peut s'utiliser en tant que préampli micro autonome. Après passage à travers les circuits Ultra-HDDA, les signaux arrivant sur les XLR d'entrée en façade sont disponibles en sortie sur les jacks TRS à l'arrière de l'interface. Ce qui permet de l'utiliser pour un grand nombre d'applications très variées, y compris avec des interfaces audio ou des consoles d'enregistrement/de sonorisation ne disposant pas de leurs propres préamplis (ou de préamplis micro de qualité inférieure).Fonctionnalités principalesPréamplis micro de haute qualité, utilisant la technologie Ultra-HDDA (High Definition Discrete Architecture), niveau de bruit de fond ultra-réduit (niveau de bruit équivalent en entrée : -125 dBu (EIN)Enregistrement jusqu’en 24 bits/96 kHzCompatible avec les systèmes d’exploitation Mac OS X et WindowsStreaming audio 16 entrées/8 sorties depuis un PC connecté en USB 2.0Mode de fonctionnement commutable : interface audio ou préampli micro autonomeMixeur DSP intégré, pour écoute de contrôleÉcoute à faible latence, via le mixeur DSP intégréCompresseur et égaliseur 4 bandes sur chaque canal d'entrée sur le mixeur DSP8 entrées sur XLR avec alimentation fantôme2 entrées sur jack TRS (symétriques) commutables ligne/instrument6 entrées symétriques sur jack TRS sur le panneau arrière8 sorties analogiques sur jack TRSSortie casque standardEntrée/sortie MIDIUSB Audio Compliance 2.0 pour utilisation sous iOSCompatibilité station de travail audio (Sonar, ProTools, Cubase, Live, Studio One et Garage Band)Adaptateur pour montage en rack livréLivrée avec adaptateur secteurFace avant inclinée, pour utilisation facile posée sur une surface

Jouez sur vos contenus YouTube préférésUn processeur d'effets guitare de poche avec fonctions intégrées pour l'apprentissage sur YouTube et le jeu quotidien.Le Pocket GT propose une nouvelle manière de s'entraîner, improviser et s'améliorer chaque jour sur son instrument. Associant des effets guitare BOSS premium et un gestionnaire de vidéos YouTube intégré, cet ampli/processeur d'effets de poche s'appaire à votre smartphone ou votre tablette pour former un studio d'apprentissage portable ultime. Vous pouvez regarder des contenus YouTube dans l'appli compagnon BOSS Tone Studio et créer des listes de chansons, poser des marqueurs de boucle, etc. Vous pouvez accéder à des outils d'édition détaillée pour reproduire les sons de musiciens célèbres ou créer votre propre signature sonore. Et grâce au bouton de changement automatique de mémoire utilisateur, vous pouvez changer de son au fur et à mesure de la lecture de vos vidéos YouTube favorites.Avec ses autres fonctions utiles telles que l'écoute de musique en streaming par Bluetooth ou l'interface USB audio, le Pocket-GT constitue un compagnon incontournable pour guitariste.Points forts• Un ampli/processeur d'effets ultra compact avec puissantes fonctions d'apprentissage• L'appli compagnon BOSS Tone Studio (iOS/Android/Mac/Windows) avec navigateur YouTube intégré et outils d'édition avancés du son• La création de liste de vidéos et de marqueurs A/B pour l'écoute de sections en boucle • Assignation de mémoires utilisateur aux marqueurs pour un changement automatique du son durant la lecture de la vidéo • Un processeur GT authentique avec plus de 100 amplis et effets, prêts à jouer, avec zéro latence• 99 mémoires utilisateur (réglages d'effets et d'amplis compatibles avec le pédalier processeur guitare GT-1)• Écoute de musique en streaming sans fil par Bluetooth ou par connexion filaire à la prise Aux In• Contrôle de la lecture audio ou vidéo par boutons physiques dédiés• Fonction Center Cancel pour réduire le volume des solos de guitare ou du chant dans les vidéos et les fichiers audio• Batterie rechargeable avec jusqu'à quatre heures d'autonomie• Accordeur intégré avec bouton d'accès rapide• Interface audio USB pour l'enregistrement dans un logiciel musical sur ordinateur• Téléchargement de patchs supplémentaires sur BOSS Tone CentralLe futur de l'apprentissage de la guitareLe Pocket GT rend l'apprentissage sur YouTube plus facile et plus productif que jamais. Cette plateforme miniature vous procure les sons et les connexions audio, tandis que l'appli compagnon BOSS Tone Studio intègre un navigateur YouTube qui envoie le son au Pocket GT et des outils d'édition poussée pour modifier vos sons de guitare instantanément. Cette approche intégrée simplifie les processus de connexion et d'utilisation, et vous permet de profiter simplement de sons de guitare de qualité studio en suivant des cours en ligne ou en jouant sur vos vidéos favorites.Progressez plus rapidement grâce à de puissants outilsBOSS Tone Studio contient de puissants outils d'aide à l'apprentissage. Vous pouvez créer des listes de favoris YouTube pour un rappel rapide, et mettre en boucle des sections précises pour leur étude approfondie. Et lorsque vous voulez jouer sur des playbacks ou des vidéo YouTube, le changement automatique de mémoire utilisateur vous procure une expérience d'un niveau supérieur. Par exemple, vous pouvez régler un son clair pour les couplets, un Crunch pour le refrain, et un son à haut gain avec écho pour le solo. Vous passerez de l'un à l'autre aux bons moments de la vidéo. Amplis et effets GT premiumÉquipé du même générateur de sons que le fleuron de notre gamme, le pédalier GT-1, le Pocket GT met au creux de votre main plus de 100 amplis et effets de haute qualité. Ses 99 mémoires utilisateur sont remplies de sons prêts à jouer, mais vous pourrez les modifier ou les remplacer par ceux que vous aurez créés. Et puisque le Pocket GT et le GT-1 partagent le même ADN, réglages d'amplis et d'effets peuvent être échangés entre ces deux appareils via leurs logiciels d'édition BOSS Tone Studio respectifs. Des contrôleurs physiquesL'interface simple mais puissante du Pocket GT met sous vos doigts de nombreuses fonctions essentielles. Vous pouvez explorer les mémoires utilisateur à l'aide d'un bouton dédié, modifier le gain des amplis et les niveaux d'effets, et activer l'accordeur intégré d'une simple pression du doigt. D'autres boutons dédiés permettent d'accéder rapidement à la lecture de contenus YouTube. Et grâce au bouton Center Cancel, vous pouvez instantanément réduire le volume du chant ou de la guitare sur un enregistrement pour jouer par-dessus. Streaming Bluetooth, USB audio et bien plusLe Pocket GT ne fonctionne pas qu'avec YouTube. Il permet également d'écouter sans fil de la musique issue de n'importe quelle appli, et de jouer par-dessus. Un port d'entrée Aux In est également disponible pour connecter un lecteur de musique non équipé du Bluetooth, une boîte à rythmes ou autre appareil. Si vous créez de la musique sur ordinateur, vous pouvez utiliser le Pocket GT pour enregistrer en USB dans votre logiciel favori des pistes de guitare prêtes pour le mix. Et si vous cherchez l'inspiration, vous trouverez de très nombreux patchs à télécharger au sein de BOSS Tone Central.Specifications : -Sample Rate44.1 kHz-AD ConversionINPUT: 32 bits + AF method* AF method (Adaptive Focus method) is a proprietary method from Roland & BOSS that vastly improves the signal-to-noise (SN) ratio of the AD and DA converters.AUX IN: 24 bits-DA Conversion32 bits-Effects108 types-User Patches99-Nominal Input LevelINPUT: -10 dBu, AUX IN: -13 dBu-Maximum Input LevelINPUT: +7 dBu, AUX IN: 0 dBu-Input ImpedanceINPUT: 1 M ohm, AUX IN: 22 k ohms-Nominal Output LevelPHONES/REC OUT: -10 dBu-Output ImpedancePHONES/REC OUT: 2 ohms-Recommended Load ImpedancePHONES/REC OUT: 16 ohms or greater-Display7 segments, 2 characters (LED)-ConnectorsINPUT jack: 1/4-inch phone typePHONES/REC OUT jack: Stereo miniature phone typeAUX IN jack: Stereo miniature phone typeUSB COMPUTER port: USB Micro-B type-Bluetooth Ver 4.2Profile Support: A2DP (Audio), AVRCP (Remote Control)GATT (MIDI over Bluetooth Low Energy)-Power SupplyRechargeable lithium-ion batterySupplied from the USB port-Current Draw500 mA-Expected battery life under continuous useApproximately 4 hours* These figures will vary depending on the actual conditions of use.-Battery charging timeApproximately 3 hours*To charge the unit, use the USB port of a computer or a commercially available USB power supply adaptor (5 V, 500 mA or higher).-Dimensions71 (W) x 129 (D) x 27.6 (H) mm2-13/16 (W) x 5-1/8 (D) x 1-1/8 (H) inches-Weight (including battery)160 g6 oz-AccessoriesOwner's manualLeafletUSING THE UNIT SAFELYMicro USB cable* 0 dBu = 0.775 Vrms