PARTITIONS GRATUITES : 2 MARIMBAS
- Though We Are Many

Ajoutez une couleur unique. En tant que successeur de la série 500 du Portico 5042, le 542 offre la même simulation de bande au son épais et musical tout en l'agrémentant de nombreuses nouvelles fonctions. En plus du circuitTrue Tape– excellent pour faire ressortir les harmoniques de rang 3 – le 542 incorpore un circuit Soft-Clip qui adoucit les sources les plus agressives et améliore les harmoniques de rang 2, un circuit variable et versatile Silk/Texture permettant d'obtenir le rendu sonore de 3 transformateurs en 1 et un réglage Wet/Dry pour ajouter juste ce qu'il faut de saturation.Le circuit d'émulationTrue Tapedu Portico 542 vous offre la compression et le son rond qu'il est d'habitude possible d'obtenir uniquement en utilisant des bandes et peut contrebalancer l'agressivité que crée souvent un enregistrement numérique. Contrairement aux émulations numériques, le circuitTrue Tapefonctionne en envoyant le signal vers une petite tête d'enregistrement magnétique couplée à un amplificateur dont l'égalisation est adaptée. La tension de la tête d'enregistrement augmentant, la saturation apparaît et un circuit Soft Clip s'active lorsque le niveau est élevé pour adoucir les pics de transitoires. Le son du circuit à bande peut par la suite être modifié grâce aux modes 15/30 IPS et au réglage de mixage pré/post bande. En plus du circuit à bande, le 542 intègre également le circuit variable Silk/Texture qui équipe les modules de la série Portico II, permettant au technicien de régler avec précision le son et le taux d'harmoniques du transformateur de sortie.Obtenir le meilleur du 542Alors que par le passé, la non-linéarité des bandes était plus perçue comme une malédiction que comme unefonction, l'avènement des systèmes numériques au fonctionnement complètement linéaire a permis à beaucoup d'apprécier les défauts du traitement audio non linéaire. Contrairement aux systèmes linéaires, les appareils non-linéaires forcent l'utilisateur à expérimenter différents réglages de gain pour que le circuit fonctionne de manière optimale. Même si cela demande un petit effort de la part de l'ingénieur du son, s'il est utilisé correctement, le circuit peut ajouter un aspect dynamique à l'enregistrement pouvant donner du punch à une chanson.La non-linéarité du circuitTrue Tapeet du réglage de saturation du 542 nécessite de surveiller à la fois les niveaux d'entrée et du réglage Drive. Le réglage des niveaux de Drive et de saturation du circuit à bande du 542 peut avoir un impact significatif sur le son. Si vous augmentez la saturation, la compensation des basses fréquences diminue, et à partir du niveau 5 de Drive, le circuit Soft-Clipper est activé. Trouver le meilleur équilibre entre la réponse des basses fréquences, la distorsion harmonique totale et le taux de Soft Clipping souhaité requiert de jouer avec une combinaison des réglages de saturation, de gain et de mixage, et peut également nécessiter un traitement dynamique et d'ajouter un étage de gain dédié avant le 542.En règle générale, nous vous conseillons de démarrer avec un signal d'entrée de 2-10dBu et d'appliquer saturation, 15/30 IPS, Silk et de mixer à votre goût. Cependant, il incombe toujours à l'ingénieur du son de trouver le bon équilibre entre le niveau du signal pré-bande et le niveau de saturation afin d'obtenir le meilleur résultat pour chaque source.Pour vous faire une meilleure idée de l'effet obtenu à différents niveaux de saturation et de la tête de lecture, consultez les graphiques de réponse en fréquence et de DHT en fonction de la réponse en fréquence dans la section Caractéristiques Techniques à la fin de ce mode d'emploi.De plus, comme pour une vraie machine à bande, les boucles de flux du circuit True Tape peuvent capter les signaux des champs magnétiques forts situés à proximité (le plus souvent, ils sont produits par les alimentations électriques, les amplis de puissance et les écrans d'ordinateur). Bien que nous ayons blindé tout l'appareil en plus du circuit à bande pour limiter l'inductance parasite, si vous avez des problèmes de bourdonnement lorsque vous activez le circuit à bande, essayez d'éloigner le 542 de tout générateur de champ magnétique jusqu'à ce que le bourdonnement cesse.Ajouter de la textureLes modes Silk sont tous deux modifiables et ajustables grâce au réglageTexture. En manipulant le réglage de Texture, l'effet de la fonction Silk peut varier de quasiment inaudible à plus ou moins quatre fois plus présent que le Silk de la série Portico originale. En activant les fonctions Silk et Texture, les caractéristiques de la distorsion et le contenu harmonique de l'appareil peuvent rappeler de nombreux circuits classe-A classiques de Rupert. Ces réglages ouvrent les portes d'un nouveau monde de sonorités au 542 qui se doit d'être exploré de manière créative avec le circuit True Tape pour obtenir le meilleur effet.Conçu pour la série 500 par M. Rupert NeveRupert Neve :Même si créer des module fonctionnels pour la série 500 est relativement simple, concevoir ces modules de manière à égaler leurs équivalents des autres séries avec les contraintes de courant, tension et d'espace est un véritable défi. En créant les modules de la série Portico 500, nous avons expérimenté différents transformateurs et circuits pour obtenir la présence et la douceur propres aux modules des séries Portico. Le résultat de ces efforts est qu'en dehors de la réserve de puissance légèrement réduite, les modules de la série 500 sont quasiment identiques aux modules des séries Portico standards et sont parfaitement adaptés pour les studios les plus exigeants.Le Portico 542 consiste en un amplificateur de ligne avec des entrées et sorties symétrisées par transformateur. La qualité sonore de ces amplificateurs est telle qu'avec une isolation galvanique, un circuit unilatéral à la topologie simple et l'absence de problèmes liés à la masse, ils sont capables d'améliorer la qualité sonore de nombreuses sources, particulièrement celles d'origine numérique. La signature sonore est d'une grande pureté et la qualité équivalente à celle des appareils conçus par Rupert Neve il y a 35-40 ans.TAPE InEnvoie le signal vers le circuitTrue Tapelui-même soumis aux réglages Saturation, Blend et 15/30 IPS.TRIMPermet de régler le niveau du signal d'entrée (+/– 12 dB) avant le circuit à bande.SATURATIONContrôle le niveau du signal envoyé à la tête magnétique. Lorsque le niveau de la saturation augmente, le niveau de la tête d'enregistrement s'élève et le gain de lecture est réduit de manière à ce que le niveau général reste plus ou moins constant. Dans un véritable enregistreur à bande, vous devriez régler le gain d'enregistrement et de lecture séparément. Dans le 542, les réglages de gain d'enregistrement et de lecture sont couplés afin que le niveau général ne varie que lorsque le niveau de la saturation de bande est modifié. Lorsque vous approchez du réglage de saturation maximum, le niveau du signal de sortie diminue en raison du niveau extrême de saturation et est soumis à un écrêtage doux.De plus, pour compenser la perte des basses fréquences lorsque le niveau de la tête d'enregistrement est bas, le réglage de saturation contrôle également un circuit de compensation des basses fréquences qui amplifie ces fréquences à bas niveau de saturation puis s'amenuise lorsque le niveau augmente. Cette fonction peut être utile sur de nombreuses sources comme la basse ou la grosse caisse pour trouver le bon équilibre entre des graves clairs et présents (saturation faible) ou des graves plus denses et saturés (saturation élevée).15/30 IPSPermet de sélectionner les caractéristiques de préaccentuation/déaccentuation et d'enregistrement/lecture de la bande. Le mode 15 IPS possède unebossesignificative dans les basses fréquences centrées autour de 60 Hz et atténue également les hautes fréquences. Le mode 30 IPS offre généralement une réponse plus uniforme dans les aigus avec unebosseautours de 120 Hz. Voir les graphiques de fréquences pages 10 et 11.BLENDPermet de régler le mixage des signaux pré et post bande. L'ingénieur du son peut ainsi appliquer l'effet de bande de manière subtile afin d'avoir un meilleur contrôle de la saturation, de la sonorité et du Soft Clipping sur le signal traité. Lorsque le signal est très saturé, diminuer le réglage Blend peut être un excellent moyen de colorer le son avec la bande sans perdre en précision ni en transparence. REMARQUE : Le réglage Blend n'affecte pas les réglages Silk et Texture.SOFT CLIPCette fonction est activée dans le circuitTrue Tapelorsque l'afficheur Drive atteint 5 (la première Led jaune) et devient plus présent lorsque le niveau augmente. Le Soft Clip peut être utilisé afin d'adoucir les sources riches en transitoires comme la batterie et peut également être contrôlé par le réglage Blend.SILK / TEXTUREAppuyez sur le bouton Silk pour activer le circuit Silk Red. Appuyez à nouveau pour activer le circuit Silk Blue. La fonction Silk permet de réduire la rétroaction négative du transformateur de sortie et augmente le contenu harmonique en fonction du réglage Texture. Le mode Silk Blue ajoute plus de saturation dans les basses fréquences et bas médiums, alors que le mode Silk Red offre plus de saturation dans les hauts médiums et hautes fréquences.LEVEL / DRIVE METERSLe 542 est équipé de deux afficheurs à Led 8 segments indiquant le niveau de sortie et de Drive. L'afficheur Level indique le niveau de sortie du 542 avant le circuit Silk et l'afficheur Drive indique le niveau du signal à latête d'enregistrementlorsque l'effet à bande est activé. Le circuit de Soft Clip est activé lorsque le niveau de Drive dépasse 5.Caractéristiques de l'amplificateur de ligne (mesures effectuées avec circuit à bande désactivé)Bruit : Mesuré à la sortie principale, non pondéré, 20 Hz-22 kHz, entrée terminée sous 40 Ohms. Gain unitaire Supérieur à -100 dBuRéponse en fréquenceMesurée à +10 dBu, Trim à l'unité.Sortie principale +/- 0,25 dB de 5 Hz à 60 Khz -2 dB à 120 KHzNiveau de sortie maximum 23,25 dBuDistorsion harmonique totale et bruit :à 1 kHz, +20 dBu niveau de sortie Meilleur que 0,0025 % à 20 Hz, niveau de sortie à +20 dBu 0,07% Type (harmonique de rang 2 et 3)Caractéristiques de l'effet de bandeBruit :Mesuré à la sortie principale, non pondéré, 20 Hz-22 kHz, entrée terminée sous 40 Ohms.Saturation au minimum Supérieur à -100 dBu Saturation au maximum Meilleur que 100 dBuRéponse en fréquence15 IPS, entrée à -0 dBu -3 dBu à 28 kHz Saturation au minimum 0 dBu à 10 Hz Pic de +5 dBu à 60 HzSaturation au maximum -3 dBu à 20 kHz -3 dBu à 12,5 Hz Pic de +2,4dBu à 60 Hz30 IPS, entrée à -0 dBu -3 dBu à 120 kHz Saturation au minimum -3 dBu à 10 Hz Pic de +3,15 dBu à 125HzSaturation au maximum -3 dBu à 100 kHz -3 dBu à 12,5 Hz Pic de +1,3dBu à 110HzDistorsion harmonique totale et bruit :Voir les courbes page 10 15 IPS, entrée à -0 dBu 0,4 % à 3 kHz jusqu'à 1 % à 175 Hz (type)Saturation au minimum Supérieur à 1 % en-dessous de 175 Hz typeSaturation au maximum 1 % à 6 kHz type 0,3 % à 1 kHz jusqu'à 3 % à 50 Hz type30 IPS, entrée à -0 dBu 1 % à 1 kHz typeSaturation au minimum 0,6 % à 400 Hz 5 % à 20 Hz typeSaturation au maximum 1,5% à 10 kHz jusqu'à 0,4% à 1 kHz type 0,4 à 1 kHz jusqu'à 2 % à 50 Hz typeALIMENTATION :Alimenté avec alimentation en rack série 500 avec 110-125 mA à +/- 16Vcc

La guitare acoustique / électrique Epiphone Hummingbird PRO propulse le légendaire «Hummingbird» dans le XXIe siècle avec un nouveau préampli. Introduit pour la première fois en 1960, le colibri aux épaules carrées est rapidement devenu un classique grâce à Keith Richards des Rolling Stones, qui utilisait un Colibri pour rythmer les premiers succès de Stones comme «Satisfaction», «Play With Fire» et «Under My Thumb». Il existe également de nombreuses photographies emblématiques de Keith utilisant un Colibri lors de sessions consacrées à Exile on Main Street, à Goat's Head Soup et à Sticky Fingers. Aujourd'hui, le Hummingbird est toujours une acoustique de choix pour des rockers comme Noel Gallagher, Sheryl Crow et Kid Rock lorsqu'ils ont besoin d'une guitare rythmique à l'action douce avec une superbe sonorité «boisée» pleine de caractère. À lui seul, le Hummingbird PRO Acoustic / Electric peut se démarquer dans une foule avec un groupe tout acoustique ou une soirée picking avec son timbre doux et équilibré. Désormais, avec le préampli, le Hummingbird PRO peut être branché et conservé sur toutes les scènes. Tonewood massif: Le Hummingbird PRO Acoustic / Electric présente un plateau en épicéa massif. L’épicéa est un bois d’affinage riche et complexe qui commence à respirer et à s’améliorer avec l’âge. Plus vous jouez, mieux ça sonne! Le corps et le cou sont fabriqués à partir d'acajou sélectionné. Le cou comporte une échelle de 25,5 pouces et est attaché au corps avec un joint en queue d’aronde collé. Le profil du cou est le profil classique SlimTaper D d’Epiphone. La touche en palissandre a des incrustations de parallélogramme perloïde, 20 frettes moyennes, un rayon de 12 po et un manche de 1,68 po. Il y a une reliure blanche à une couche autour du cou et la poupée inclinée en damier porte le logo «Epiphone» en blanc. Le haut du corps est doté d'une reliure blanche et noire à 5 épaisseurs, tandis que le dos de la carrosserie est muni d'une reliure blanche à une seule épaisseur, semblable aux originaux vintage. Matériau du dessus: Epicéa massif Corps Select Mahogany Matériau du cou Select Mahogany Profil du manche SlimTaper ; Profil D Largeur de noix 1.68 Frettes 20; moyen Radius 12 Joint de cou collé à l'intérieur; Queue d'aronde Truss Rod Réglable Diapason 25.5 Matériau de la touche Palissandre avec parallélogrammes perloïdes Reliure touche - 1 pli (blanc) Body Top - 5 plis (blanc / noir) Body Back - 1 pli (blanc) chevalet en palissandre; Ventre renversé Selle compensée; Os imitation Pickguard Imitation Tortoise avec des illustrations traditionnelles de colibris Têtes de machines Grover ; 14: 1 Préampli Sonitone (Sonicore P/U+Endpin Jack Ni) Boutons Strap Oui. Pre installé Quincaillerie Nickel String D'Addario Phosphher (12-53)

Reverb type plate conçu d'après les fameuses EMT des années 60 et 70 faites d'un grande plaque de métal qui vibrait quand on la frappait avec une forme d'onde. Elles sonnaient particulièrement bien avec les guitares à cause des première réflexions minimales ainsi que la chaleur d'une reverb pleine qui diminue naturellement. Comme ces reverbs sont nées en studio, la Talisman inclut 2 effets qui étaient les plus communément utilisés avec ces reverbs : un réglage Pre Delay pour décaler la reverb d'à peu près 100ms et un réglage High-Pass pour réduire les basses de la reverb. Ces 2 réglages permettent d'affiner la reverb pour qu'elle n'interfère pas avec votre signal d'origine.

Description:Reproduction fidèle du micro à ruban RCA originalMatériau du ruban identique à celui de l’originalConçu pour répondre aux plus hautes exigences du travail en studioMicro bidirectionnel à simple diaphragme en forme de8Rejet de 90 dB à 90° de l’axeTransformateur spécial AEASupporte des niveaux de pression acoustique élevés : supérieur à 140 dB au-dessus de 200 HzBruit intrinsèque extrêmement basRéponse polaire extrêmement homogèneRésistant aux environnements très humidesSon identique voire meilleur que celui du RCA 44Le micro à ruban RCA 44 est resté un élément de studio indispensable bien après 1955, date à laquelle RCA a cessé de le fabriquer. La réponse et le son offerts par le 44 B/BX étaient alors sans équivalent. Ce micro se distinguait pour sa douceur, sa tolérance aux imperfections et son équilibre sonore. Très prisé des collectionneurs dans les années 90, le RCA 44 a alors commencé à disparaître des studios. Wes Dooley, spécialiste des micros à ruban en tout genre, a donc récemment entrepris de ramener le RCA 44 à sa vraie place, en studio. Après avoir retrouvé la trace de l’équipe qui avait conçu et fabriqué le RCA 44 original, la société de Wes, Audio Engineering Associates, s’est procurée le matériau du ruban, a reconstitué l’équipement et les outils nécessaires à la fabrication des RCA 44 B/BX dans leur configuration de 1930. Après des années d’un travail méticuleux, AEA a pu relancer la production de l’un des plus prestigieux micros à ruban de tous les temps : le AEA R44C. Quelle est la différence entre le R44 et les autres micros à ruban Le 44 est resté le meilleur micro de RCA entre 1930 et les années 50. Le R44 de AEA est-il à la hauteur de son aîné Les impressions relevées chez les auditeurs et les mesures montrent que le R44 est meilleur. Comment cela se fait-il Le recours au matériau du ruban original et aux puissants aimants modernes y est pour beaucoup. L'association de la conception américaine du ruban non amorti et des innovations de la version britannique du RCA 44 améliore le poids et la sensibilité aux ronflements de ce micro. L’attention portée aux commentaires des utilisateurs et anciens développeurs de l’ex-RCA 44 pendant 20 ans a également été pour beaucoup dans la réussite du R44 de AEA. Le R44 est très différent de tous les autres micros à ruban. Il est large et lourd, quand les autres micros cherchent la finesse et la légèreté. Le ruban qui équipe ce micro est de loin le plus long et sa fréquence naturelle de résonance est la plus basse des micros à ruban disponibles sur le marché. Il fonctionne sur la base d’un ruban non amorti, une approche qui avait été abandonnée depuis plus de 50 ans mais toujours utilisée en studio. Derrière ce concept résolument différent se cache un son unique. Le R44 offre un son excellent avec toutes les sources. Gardez-le toujours à portée de main pour vos prises. Bruce Swedien l’apprécie plus particulièrement pour le chant, Joe Chicarelli pour le saxo, Allen Sides pour la guitare électrique. Chacun à un usage propre de ce micro, mais tous l’apprécient, quelle que soit la source : cuivres, instruments à vent en bois, percussions, cordes, ou chant.

Évolution en stéréo Loopez en grand angle Le looper le plus intuitif de l’ère musicienne est de retour. Avec ses fonctionnalités complètes, il permet aussi, grâce à StarJam, de faire un bœuf avec le top mondial des musiciens, tout en empilant les pistes d’un chef d’œuvre en quelques secondes. Mais avant tout, le Ditto Stereo Looper est là pour donner à tous les passionnés de la boucle ce qu’ils attendaient : un looper super simple, en stéréo ! - Super intuitif - Fait par des guitaristes pour des guitaristes - Entrées/sorties stéréo - Import/export de loops, et pistes de playback Ditto en large et en travers On ne change pas une recette qui marche, et pas question de modifier ce que les musiciens adorent. Alors, même si nous avons ajouté quelques nouvelles fonctions, nous avons gardé le meilleur du Ditto Looper : un design ultra simple, 5 minutes de temps de looping, et des overdubs illimités, le tout dans un format peu encombrant pour le pedalboard. Si vous avez aimé le Ditto Looper, vous adorerez le Ditto Stereo Looper. Vous, en stéréo ! Rien ne vaut la perspective sonore super large d’une configuration stéréo. Point! Alors pourquoi les amateurs de stéréo n’auraient pas, eux aussi, un looper compact haut de gamme C’est pourquoi Dittto Stereo Looper offre des options d’entrées/sorties stéréo de première classe, le True-Bypass, la fonction Analog Dry Through, la possibilité de fonctionner sur une pile 9 Volts, et même l’audio en 24 bit non compressé. Allez, jouez donc cet accord de MI en boucle, et éclatez-vous jusqu’à l’épuisement! Du Rock, avec les meilleurs.Pour progresser, le musicien a besoin de motivation créatrice, de repousser ses limites, comme lui inspirent les meilleurs musiciens du monde... Entrez donc dans StarJam, un concept innovant et cool qui permet de charger dans le Ditto des boucles enregistrées par des John Petrucci, Steve Morse, Guthrie Govan ou Paul Gilbert... Des heures d’inspiration qui vous permettront de progresser vers un niveau supérieur. Nous ne vous promettons ni la célébrité, ni la gloire, mais la garantie totale de créativité et de plaisir! Accès total au Backstage Il y a beaucoup de choses à apprécier dans le Ditto Stereo Looper. Voici un aperçu de toutes ses fonctions :5 minutes de temps de looping Que ce soit une pièce complète à multiples passages, ou bien un groove super simple, vous ne manquerez jamais de temps. Pistes de Playback Avoir une piste d’accompagnement au bout du pied, sur laquelle on rajoute ou on enlève des parties selon ses envies, ça rend les répétitions plus amusantes et les concerts plus faciles. Import/export de loops depuis un ordi PC/Mac Cela ajoute beaucoup à la polyvalence du Ditto Stereo Looper. Préchargez une boucle préparée pour un concert, ou bien enregistrez une piste que vous exporterez vers votre séquenceur préféré. Vous pouvez même télécharger directement dans le looper des boucles enregistrées par les rock stars de StarJam. Sons de haute qualité Haute qualité audio en 24 bits non compressé. Et nos cadors du son vous disent que c’est vraiment bien. Concrètement, c’est mieux que la qualité CD : le Ditto Stereo Looper sonne absolument nickel. Entrée/Sortie stéréo Un peu plus de son OK, c’est bien ce qu’on pensait ! Alors, créez de belles boucles bien amples, et faites halluciner votre public. Overdubs illimités Illimité, c’est beaucoup ! En fait, vous serez à court d’idées bien avant que le Ditto Stereo Looper ne vous lâche. Analog dry-through Ditto Stereo Looper garde votre signal direct dans un circuit analogique très pur, sans conversion en numérique. Résultat: votre son d’origine reste intact, et sans latence.True Bypass Lorsque Ditto Stereo Looper est en bypass, c’est VRAIMENT éteint, et ça n’a aucune influence sur votre son. Clarté optimum, sans aucune perte dans les aiguës. Ditto Stereo Looper, en résumé : - Super intuitif : fait par des guitaristes pour des guitaristes - Import/export de loops, StarJam et pistes de playback - Entrées/sorties stéréo - Design compact - True Bypass et Analog-Dry-Through - Fonctionne sur piles 9V, ou alimentation optionnelle (ref. TC PowerPlug 9)

Le Novation MiniNova est un synthétiseur étonnamment puissant au format très compact. Il dispose de fonctionnalités innovantes très performantes, notamment des pads d'animation de motifs, un arpeggiateur contrôlé par pads, un encodeur de filtre dédié, un Vocoder ainsi qu'un nouvel effet exclusif Novation : Le VocalTune.Le Mininova bénéficie du même moteur de synthèse que l'UltraNova. Avec ses 3 oscillateurs, jusqu'à 5 effets, 2 filtres, 6 enveloppes, 3 LFOs et 36 tables d'ondes différentes, il ratisse large! La Navigation dans les nombreux patches se fait par genre et devient d'une rare simplicité, grâce au large encodeur prévu à cet effet. Au total, vous disposez instantanément de 256 presets d'usine et de 128 patches utilisateur. Caractéristiques :- Générateur de sons de l'UltraNova- 37 touches sensibles à la vélocité- Polyphonie jusqu'à 18 notes- Monotimbral- 256x pré-réglages- Jusqu'à 512 patchs mémorisables- 5x effets par patch- Vocodeur classique et effet VocalTune- Vocodeur 12 bandes- Arpégiateur avec 33 patterns- Fonction Chord- Écran LCD- 1x bouton de sélection de patch- Molettes de Pitch Bend et Modulation- Entrée audio jack 6,3 mm- 2x sorties audio ligne jack 6,3 mm (stéréo L/R)- Entrée et sortie MIDI (In/Out)- Port USB- Sortie casque- Entrée pour microphone dynamique XLR- Microphone col de cygne et bundle de logiciels Xcite+ inclus- Dimensions: 560 x 75 x 250 mm- Poids: 2,52 kg

Rien ne personnifie autant l'image du rock 'n' roll mieux qu'un mur de Stacks Marshall. Le premier 4x12'' au monde a été construit et dessiné par Jim Marshall en 1962, une légende était née. Pour satisfaire tous les types de guitaristes, il est disponible avec différents types de Celestion. a) Standard 75 Watt 'G12T-75' speakers (1960A/B).b) Marshall/Celestion designed re-issue 25 Watt Greenbacks, 'G12M-25' (1960AC/BC).c) The extra warm sounding Marshall/Celestion 'Vintage' speaker [rated at 70 Watts each] (1960AV/BV). Chaque type possède son caractère proper, alors autant les essayer tous avant de choisir!Ils sont switchable mono/stereo pour un maximum de flexibilité. - Caractéristiques identiques au 1960A avec pan droit.- Dim (mm): 760 x 830 x 360, poids : 37 Kg.- Grille noir, ganse blanche.- Grand logo blanc.- Vinyle à grain ” éléphant ” noir.- 4 HP G12 Vintage 70W S81 de 12” Celestion.- 280 Watts.- Commutable stéréo (8 Ohms) / mono (16 Ohms / 4 Ohms).- Dim (mm): 760 x 830 x 360, poids : 41 Kg.

Pour satisfaire les goûts de plus en plus divers du guitariste moderne, les Marshall 4x12 sont disponibles avec trois types de haut-parleurs Celestion distinctement différents: a) Enceintes standard «G12T-75» de 75 W (1960A / B). b) Réédition de Greenbacks de 25 watts «G12M-25» (1960AC / BC) conçue par Marshall / Celestion. c) L'enceinte 'Vintage' Marshall / Celestion à la sonorité extrêmement chaleureuse [puissance nominale de 70 watts] (1960AV / BV). Chaque type de haut-parleur a son propre caractère, nous vous invitons donc à essayer les trois saveurs avant de prendre votre décision finale. Pour assurer la flexibilité ultime, les cabines 1960A (inclinées), 1960B (droites), 1960AV et 1960BV sont commutables entre Mono (4 ou 16 Ohms) et Stéréo (8 Ohms par côté). Les deux options d’impédance mono offrent une capacité d’adaptation d’ampli supplémentaire, tandis que la fonctionnalité stéréo des armoires les rend idéales pour les systèmes à rack fonctionnant généralement en stéréo. - calandre noire / passepoil blanc - Grand logo blanc - Vinyle noir au grain d'éléphant Le seul choix pour les musiciens sérieux. Rien ne se compare aux cabinets Marshall en termes de sonorité et de projection impressionnantes. Les cabines Marshall 4x12 sont à la fois visuelles et auditives. La qualité de la route est une condition indispensable dans le monde des tournées sans relâche et, comme le prouvent nos 40 années de construction d’armoires, les armoires Marshall sont définitivement conçues pour résister à l’épreuve du temps! Nos artisans hautement qualifiés construisent ces 4x12 à partir des meilleurs matériaux disponibles: contreplaqué de bouleau de 15 mm d'épaisseur avec joints de précision (peignes verrouillés), revêtement en PVC renforcé de coton résistant, quincaillerie robuste et raccords de la plus haute qualité.

Le son des grands classiques restitué avec des performances au goût du jour en matière de bruit de fond, le tout dans une machine une unité, virtuellement indestructible, à commande numérique et dotée d'un son réellement accrocheur. Des possibilités uniques, Le son des grands classiques, Restitué avec des performances au goût du jour en matière de bruit de fond, le tout dans une machine une unité, virtuellement indestructible, à commande numérique et dotée d'un son réellement accrocheur.Distorsion de type analogique programmableUtile dans un monde numérique parfait, mais qui ne pardonne pas. Trois modes audio autorisent la gestion par l'utilisateur de la distorsion harmonique. Dans les modes 1 et 2 (PropreetDistorsion n°2), on retrouve une version améliorée des harmoniques d'ordre pair générées par les circuits à tubes. En mode 3 (Distorsion n°3), les harmoniques d'ordre impair prédominent, à l'image de ce qui arrive quand on sature une bande magnétique.Signalisations lumineuses pour la distorsionUne led se déclenche à 1 %, l'autre indique la limite des 3 %. Aucun écrêtage violent, même quelques dB après la limite des 3 %.Correcteur de fréquence sophistiqué dans la chaîne latéraleUne accentuation du haut médium dans le signal de déclenchement permet d'adoucir les guitares et d'éviter toute agressivité sur les voix. Un coupe-bas sur ce même signal évite le pompage dans le reste du spectre sur la modulation principale.Huit courbes uniquesDu mode 1:1 qui se contente de réchauffer le signal grâce à un léger taux de distorsion par harmoniques, et sans aucune compression, au modeExplosif: une courbe de limitation pure et dure, particulièrement adaptée aux micros d'ambiance sur les prises de batterie. Chaque courbe est unique du point de vue de la personnalité et des caractéristiques de temps de relâchement. Plus exceptionnelle encore, la position 10:1 qui exploite des circuits distincts pour émuler les compresseurs à cellule optique les plus anciens et les plus performants, comme le classique LA2a. Le manuel de l'utilisateur donne toutes les indications nécessaires à l'émulation des compresseurs anciens les plus réputés. En fait, tout se passe comme si on avait plusieurs traitements de dynamique complètement différents dans une seule machine !Schéma hybride composants discrets / circuits intégrésLes meilleures spécifications en vitesse/linéarité, avec en prime une parfaite reproductibilité des performances. Composants sélectionnés et testés manuellement.Commandes rotatives grand format et graduation de haute précisionPour une grande facilité de lecture et des réglages reproductibles.Niveau de sortie fixe et calibréAutorise un réglage rapide des niveaux sur la bande ou en mix dans des conditions live.Résistances Roederstein à film métal sur tout le trajet du signalComposants de très haute qualité sur l'ensemble de l'électronique.Interface de type binaire exclusifPermet des centaines d'options avec très peu de commandes.Le son des grands classiquesRestitué avec des performances au goût du jour en matière de bruit de fond, le tout dans une machine une unité, virtuellement indestructible, à commande numérique et dotée d'un son réellement accrocheur.Distorsion de type analogique programmableUtile dans un monde numérique parfait, mais qui ne pardonne pas. Trois modes audio autorisent la gestion par l'utilisateur de la distorsion harmonique. Dans les modes 1 et 2 (PropreetDistorsion n°2), on retrouve une version améliorée des harmoniques d'ordre pair générées par les circuits à tubes. En mode 3 (Distorsion n°3), les harmoniques d'ordre impair prédominent, à l'image de ce qui arrive quand on sature une bande magnétique.Signalisations lumineuses pour la distorsionUne led se déclenche à 1 %, l'autre indique la limite des 3 %. Aucun écrêtage violent, même quelques dB après la limite des 3 %.Correcteur de fréquence sophistiqué dans la chaîne latéraleUne accentuation du haut médium dans le signal de déclenchement permet d'adoucir les guitares et d'éviter toute agressivité sur les voix. Un coupe-bas sur ce même signal évite le pompage dans le reste du spectre sur la modulation principale.Huit courbes uniquesDu mode 1:1 qui se contente de réchauffer le signal grâce à un léger taux de distorsion par harmoniques, et sans aucune compression, au modeExplosif: une courbe de limitation pure et dure, particulièrement adaptée aux micros d'ambiance sur les prises de batterie. Chaque courbe est unique du point de vue de la personnalité et des caractéristiques de temps de relâchement. Plus exceptionnelle encore, la position 10:1 qui exploite des circuits distincts pour émuler les compresseurs à cellule optique les plus anciens et les plus performants, comme le classique LA2a. Le manuel de l'utilisateur donne toutes les indications nécessaires à l'émulation des compresseurs anciens les plus réputés. En fait, tout se passe comme si on avait plusieurs traitements de dynamique complètement différents dans une seule machine !Schéma hybride composants discrets / circuits intégrésLes meilleures spécifications en vitesse/linéarité, avec en prime une parfaite reproductibilité des performances. Composants sélectionnés et testés manuellement.Commandes rotatives grand format et graduation de haute précisionPour une grande facilité de lecture et des réglages reproductibles.Niveau de sortie fixe et calibréAutorise un réglage rapide des niveaux sur la bande ou en mix dans des conditions live.Résistances Roederstein à film métal sur tout le trajet du signalComposants de très haute qualité sur l'ensemble de l'électronique.Interface de type binaire exclusifPermet des centaines d'options avec très peu de commandes.Les autres possibilitésFonctionnement très sûrMême avec 384 configurations distinctes (sans compter les réglages gérés par les commandes en façade) il est presque impossible de dégrader le son.Mode stéréoavec un simple branchement par jack 1/4 de pouce.Commutation pour fonctionnement sur 110 ou 220 voltsFusible de rechange à l'intérieurAlimentations surdimensionnéesL'absence d'échauffement permet un châssis entièrement clos, sans ouïes de ventilation. Composants à longue durée de vie pour une fiabilité encore meilleure.Hauteur (1U) et poids réduitsLe son classique dans une ensemble à la fois compact et extrêmement fiable. Poids emballé : 6 kilos.Véritable mise hors servicePour juger réellement de l'effet produit. Tous contacts doublés pour une fiabilité maximale. Aucun connecteur audio à l'intérieur.Entrées/sorties sur XLR et jacks 1/4Liaisons XLR entièrement symétriques, sans transformateur, point chaud sur la broche 2. Possibilité de configuration par l'utilisateur point chaud en 3.Câblé à la main et calibré aux USA par Empirical Labs IncPour commencer - 5 5 5 5Commencer les réglages avec un taux de 6:1 et les 4 boutons en position médiane, à 5. Voilà un bon début quel que soit le but recherché. Pousser la toucheratiojusqu'à ce que la Led (jaune) correspondant à un taux de 6:1 s'allume. Ajuster le niveau d'entrée pour obtenir plus de compression. Plus on augmente le niveau d'entrée, plus on dépasse le point d'inflexion de la courbe de gain, et plus grand est le taux de compression. Seules deux leds doivent être allumées, à l'exception de celles des bargraphes : la led de mise en service et celle qui indique un taux de 6:1. Pour une compression encore plus forte, actionner la toucheratiopour aller vers des taux plus élevés. Si vous préférez des taux plus bas, la grande progressivité du point d'inflexion de la courbe de gain sur les positions 2:1 et 3:1 procure une douceur particulière au traitement. Au taux de 2:1, le point d'inflexion couvre une plage de 15 dB, sur laquelle le taux de compression augmente graduellement. La position 10:1 quant à elle offre un taux de compression particulier, utilisant les circuits distincts du mode optique. Elle simule de manière très réaliste les compresseurs anciens à cellule optique, comme l'incontournable LA2a.