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- To The West

Les nouvelles fonctionnalités en un coup d' il Un nouveau taux « Eleven » (onze), qui émule un des réglages préférés d'un compresseur classique. Nouvelle face avant à deux couleurs Circuit logique amélioré LED TRACKING distincte, affichage plus intuitif. Retour en arrière lorsqu'une touche de la face avant est maintenue. Nouvelles fonctions étendues de couplage stéréo. Plus de choix quant à la façon de verrouiller les compresseurs. Circuit logique chauffant moins, avec pour résultat une température générale de fonctionnement plus basse. Amélioration du bruit de fond général, grâce à la moindre consommation électrique du circuit logique.   LE FATSO MONTE JUSQU A ONZE ELEVEN (onze) est un nouveau compresseur pour le FATSO, remplaçant l'ancien taux GP, et il émule le célèbre UREI 1176LN en 20:1, avec l'attaque la plus lente et le relâchement le plus rapide. Ce réglage du 1176 a été utilisé dans d'innombrables enregistrements à succès depuis des décennies. Avec l'attaque plus lente du « 1176 », les transitoires maintiennent la présence de la dynamique, tandis que le taux élevé peut radicalement limiter la dynamique de toute source, pour lui donner de la présence et la place qui lui convient dans votre mixage. On peut aussi bien tout écraser que n appliquer que quelques dB de compression. Vous constaterez qu'il est remarquable sur le chant, la basse, les guitares acoustiques, les micros d'ambiance de batterie, les pianos, etc.  Le taux ELEVEN a nécessité plusieurs mois d'expérimentation, et exigé une modification assez radicale de l'attaque pour s'en approcher. C'était un de ces projets dont Dave Derr, son concepteur, pensait qu'il ne prendrait que quelques jours, mais après la phase de recherche initiale et les tests d'écoute, les subtilités qui sont apparues ont nécessité de tout recommencer à plusieurs reprises. « J'ai été pris dans un de ces cercles vicieux de conception où vous obtenez quelque chose de bien, puis vous modifiez un autre paramètre ou un composant, et vous vous apercevez que cela a changé la première chose que vous teniez pour acquise. En réalité, cela a été une longue et frustrante suite de changements, qui ont lentement mené au résultat souhaité. Toute sorte de calcul mathématique ou de proportionnalité semblait inutile. En outre, pendant les tests des 1176, j'ai découvert des points dont je suis à peu près sûr qu'ils n'étaient pas prévus par les concepteurs d'origine, et des choses dont ils ignoraient probablement l existence. Mais en utilisant des oscilloscopes et analyseurs numériques modernes, des stations de travail numériques et nos bonnes vieilles oreilles, nous avons pu voir des artefacts qui ont échappé aux concepteurs d'origine. » « Dire qu'ils auraient peut-être même essayé de résoudre les petites imperfections qui ont donné au 1176 son caractère unique s'ils avaient eu les outils pour les voir. Heureusement qu'ils ne les avaient pas , n'est-ce pas  Quoi qu'il en soit, le cercle vicieux de la conception a été frustrant, mais comme tout ce qui vous amène hors des entiers battus, avec un peu de chance, cela donne un peu plus de sagesse, et un excellent produit. J'espère que nos clients trouveront le nouveau taux ELEVEN amusant à utiliser, et découvriront qu'il peut ajouter un peu plus de magie à leur musique. » REMARQUE : tous les anciens « FATSO Jr » peuvent être modifiés pour remplacer le taux GP par le nouveau taux ELEVEN. De plus, tous les FATSO expédiés par Empirical Labs depuis juin 2013 ont le taux ELEVEN déjà installé dans le circuit, sous le taux GP, donc si vous avez acheté un FATSO récemment, vous avez probablement déjà le circuit équivalent à l'EL7-X. Nouvelle logique et et nouveau fonctionnement de l'interface Le FATSO Jr pouvait devenir assez chaud. La chaleur étant l'ennemi de la fiabilité, nous avons décidé de faire notre possible pour refroidir l'unité dans cette nouvelle conception. En remplaçant le circuit logique discret par un microprocesseur et en éliminant le circuit d'affichage qui chauffait et manquait de fiabilité, la consommation électrique a été réduite de plus de 20 %, permettant à l'alimentation et aux circuits analogiques de bénéficier d'un fonctionnement à plus basse température. Le fonctionnement de l'interface du nouveau FATSO a par ailleurs été grandement amélioré. Maintenir n'importe quelle touche pendant une seconde fait varier sa valeur en sens inverse, de sorte que l'utilisateur n'a plus à passer en revue toutes les valeurs pour revenir en arrière. En outre, le couplage stéréo est amélioré et offre une deuxième méthode de couplage en appuyant sur les deux touches COMP à la fois. Cela associe les compresseurs et le circuit logique de Bypass, et permet donc aux touches de l'un ou l'autre des canaux de contrôler les paramètres. C'est beaucoup plus sûr. Il existe dorénavant une LED distincte pour le compresseur TRACK (Tracking), afin que deux LED n'aient pas à être employées, ni interprétées par l'utilisateur. SPANK est maintenant une LED bleue se démarquant des autres compresseurs sur le côté, pour indiquer qu'elle est différente et peut être utilisée en conjonction avec les autres taux. Les clients trouveront la sélection de compresseur plus évidente et plus SYMPA. Les quatre types de traitement du FATSO Génération d'harmoniques et écrêtage doux (génération de distorsion) - ce circuit de classe A arrondit délicatement les crêtes comme des lampes ou une bande magnétique saturées. Saturation des hautes fréquences (chaleur) - filtre passe-bas dynamique unique en son genre qui adoucit les hautes fréquences lorsqu'elles « s'accumulent » dans une source. Émulation de transformateur et de tête magnétique de lecture - simulation de l'effet des transformateurs d'entrée et de sortie d'appareils plus anciens, qui ajoutent les harmoniques de basse fréquence qui les caractérisent, tout comme une bande analogique. Courbe de compression (« knee ») classique - le dispositif de nivellement automatique type que l'on trouve sur quasiment toute piste d'instrument ou de chant, ainsi que sur le bus général, façon compression Empirical Labs régulier et doux, mais quelle présence ! Sans doute le plus cool et le plus unique des appareils de l'arsenal Empirical Labs, le FATSO (Full Analog Tape Simulator and Optimizer) est un appareil analogique à contrôle numérique qui donne aux musiciens et ingénieurs du son un accès facile à de nombreuses caractéristiques recherchées des anciens appareils électroniques à lampes et de classe A, ainsi que des supports à bande magnétique. Ce processeur audio à deux canaux intègre musicalement les fréquences et les transitoires, augmentant le volume apparent tout en conservant un étroit contrôle sur le niveau des crêtes. Avec le FATSO, les studios d'enregistrement et les plates-formes de production audio peuvent améliorer et adoucir le son des enregistreurs numériques et des stations de travail audionumériques. Les ingénieurs de mixage n'auront pas à utiliser d'encombrants et coûteux magnétophones analogiques à bande pour obtenir la chaleur et la douceur des aigus sur lesquelles ils comptent depuis plusieurs décennies. Les possesseurs de stations de travail audionumériques et d'enregistreurs numériques peuvent enfin cesser de se plaindre de la froideur et du côté « cassant » de leurs mixages et de leurs instruments. Même les audiophiles peuvent bénéficier du FATSO en apportant à leur lecteurs CD et autres moyens de reproduction numériques la chaleur et l'ambiance des vinyles et des bandes. Comme la plupart des produits Empirical Labs, cette unité est incroyablement facile et amusante à utiliser. De grands boutons de type Distressor contrôlent les niveaux d'entrée et de sortie. Quatre modes de compression méticuleusement peaufinés dont le très apprécié réglage « Buss » et le légendaire « Spank », une courbe d'entrée en action subtile suivie d'une limitation ressemblant au compresseur de talkback SSL peuvent être sélectionnés (et combinés !) par simple pression d'une touche. Sept réglages différents de « chaleur » de saturation des hautes fréquences sont accessibles tout aussi facilement. Le FATSO dispose également de circuits de transformateur commutables, qui peuvent ajouter les artefacts musicaux générés par des appareils classiques de NEVE, API, etc comme l'écrêtage léger et la distorsion intermodulaire, l'écrêtage des transitoires... et quelques autres non-linéarités très musicales. Fidèle à son nom, le FATSO est d'une construction plutôt solide vous serez impressionné par sa fabrication dès vous le sortirez de son carton. Le FATSO est « l'arme secrète » des ingénieurs de studio et de sonorisation depuis de nombreuses années, leur permettant d'ajouter à leur son l'insaisissable magie des appareils vintage. Une fois que vous aurez commencé à l'utiliser, vous ne pourrez plus vous en passer !

Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-AMLe RHYTHM DESIGNER RD-6-AM fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-AM a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-AM a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-AM vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-AM est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-AM est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-AM dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-AM peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-AM dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-AM à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)

Une boîte à rythmes analogique/numérique classique avec 11 sons de batterie, un séquenceur de 64 pas, un générateur d'ondes et un filtre bimode Behringer Rythm Designer RD-9Le RHYTHM DESIGNER RD-9 fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, y compris : 11 voix de batterie ; un séquenceur 64 étapes ; un concepteur d'ondes et un filtre bi-mode - pour une boîte à rythmes à part entière qui va faire trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer son installation, le RD-9 a tout ce qu'il faut pour passer dans la cour des grands. Le chef-d' uvre rajeuniLa RD-9 a été conçue avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-9 vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-909 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Des basses colossales aux charlestons grésillants, vous pouvez les manipuler pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques ! Contrôle completConçu pour améliorer vos performances, le RD-9 propose de toutes nouvelles fonctions pour une utilisation en direct dans chacun des modes du séquenceur, notamment la répétition de pas, la répétition de notes, le déclenchement en temps réel et le step-overdubbing en direct. Il est ainsi facile d'activer l'enregistrement en mode motif, ce qui vous permet de construire des structures de morceaux à la volée et de repasser en mode lecture par simple pression d'un bouton. Chacun des 11 sons de batterie originaux est doté de ses propres commandes d'accord, de niveau, d'attaque et de déclin, ce qui vous permet de régler chaque son comme vous le souhaitez ou de les ajuster dans le feu de l'action pour créer des sons de batterie dont l'intensité et la tonalité varient au fil du morceau. Ajoutez un peu plus d'excitation avec la fonction de remplissage automatique et introduisez davantage de variations. Vous pouvez même sélectionner un autre morceau en mémoire sans interrompre la lecture, ce qui vous permet d'exécuter des sets entiers du début à la fin, simplement avec votre RD-9.Séquenceur puissant et riche en fonctionnalitésLe RD-9 est doté de l'un des séquenceurs pas à pas les plus puissants jamais créés. Le séquenceur 64 pas peut stocker jusqu'à 64 motifs et 16 morceaux avec un swing continuellement variable, ce qui vous permet d'imiter un vrai batteur et de donner aux rythmes que vous créez une sensation plus humaine. Concepteur d'ondes et filtre bi-modeLe Wave Designer intégré dispose de commandes individuelles d'attaque et de sustain qui peuvent être appliquées aux voix individuelles pour donner une autre dimension à vos rythmes de batterie. De plus, le bouton de filtre bi-mode très flexible du RD-9 permet de basculer entre LPF et HPF, ce qui vous permet d'expérimenter avec la fréquence de coupure et les commandes de résonance pour créer des rythmes hors du commun, tandis que ces balayages fluides peuvent être enregistrés directement dans le séquenceur et affinés à l'aide de l'éditeur de pas.Chaînage de paramètresL'encodeur robuste du RD-9 vous permet de définir des préférences de chaînage distinctes pour chacun de vos paramètres, leur permettant de fonctionner globalement ou de basculer lorsqu'un morceau ou un motif change. Les paramètres comprennent le tempo, le swing, la flamme, la probabilité, les mutes/solos de pistes indépendantes, les affectations de bus FX, les modes de filtre et les balayages pour un contrôle en temps réel amélioré. Les motifs peuvent être modifiés à la volée pour un contrôle créatif supplémentaire lorsque vous utilisez le RD-9 comme c ur de votre installation live.Contrôle USBPour faire entrer le RD-9 dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Cela permet au RD-9 d'être contrôlé par votre DAW si vous le souhaitez, permettant ainsi de déclencher des sons individuels. Les chiffresLe RD-9 dispose de 33 boutons et 58 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Phones ; audio mono ; MIDI In, Out et Thru via USB et ports MIDI 5 broches ; et 11 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste. Avec ses 3 sorties de déclenchement, le RD-8 vous permet de contrôler des synthés externes et des séquenceurs matériels pour créer des morceaux sans avoir de station de travail audio numérique (DAW) en vue. Le RD-9 peut également envoyer et recevoir des informations d'horloge avec un timing très précis pour se synchroniser avec le monde extérieur.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec un moteur de sons analogiques/numériques authentique pour créer des performances sonores classiques.- 11 sons de batterie originaux avec paramètres supplémentaires et possibilité d'accentuation globale- Séquenceur de batterie puissant de 64 pas prenant en charge le poly-mètre, la répétition des pas, la répétition des notes, le déclenchement en temps réel, la mise en sourdine des pistes et le solo des pistes.- 10 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste.- Le bus FX intégré comprend un générateur d'ondes et un filtre analogique bimode avec affectation par voix.- Enregistrement, édition et lecture en direct de la coupure du filtre analogique via l'automatisation.- Stockage de 16 morceaux et de 256 motifs, qui peuvent tous être importés/exportés pendant la lecture pour un nombre illimité de morceaux et de motifs.- Le mode Pattern permet d'organiser les motifs en morceaux complets et de définir le nombre de répétitions par partie de morceau.- Le mode Song permet d'enchaîner des morceaux pour des concerts et des compositions étendues.- La fonction unique de défilement automatique permet d'improviser dans tous les modes.- Entrée/sortie/traversée MIDI complète et implémentation USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation comprennent l'USB, le MIDI, l'horloge et l'interne pour une polyvalence maximale.- Encodeur pour l'édition de paramètres tels que Tempo, Swing, Probabilité, Flam et Random.- Affichage LED haute visibilité pour une édition facile des paramètres du programme- Puissantes sorties casque et principale sur connecteurs 1/4 CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons 11- Analogique : grosse caisse, caisse claire, tom basse, tom moyenne, tom haute, Rim shot, Clap- Numérique (échantillonnage) Chapeau fermé, Chapeau ouvert, Crash, Ride- Nombre de voix simultanées 10- Contrôles du son - Niveau d'accentuation- Grosse caisse : Accord, niveau, attaque, décroissance, hauteur, profondeur de la note- Caisse claire : Accord, niveau, tonalité, claquant- Tom basse, moyenne, haute Niveau, accord, décroissance- Rim shot / clap : Niveau- Opened/closed Hi-Hat Accord : niveau, déclin de l'accord, déclin de l'oh- Cymbale Crash : niveau, ride niveau, crash tune, ride tune- Boutons de sélection 11 Boutons de sélection de la voixConnectivité- Sorties : - Phones 1 x 1/4TRS, stéréo, impédance 8 - Mono 1 x 1/4TRS, servo-équilibré - Sortie voix 10 x 1/4TS, asymétrique- Entrée, sortie et traversée MIDI 3 x DIN 5 broches- Sorties de déclenchement 3 x +5 V, impulsion de 2 ms- Entrée/sortie de synchronisation 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ)- Classe USB conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieur- Commandes de volume Master, téléphones- Retour (entrée) 1 x 1/4TRS, symétrique

La nouvelle gamme de micros Eagletone Sense a été développée tout particulièrement pour l’enregistrement en studio ou les situations délicates en live et broadcast. Robustes, efficaces et fiables, les micros Sense capturent et restituent toute la subtilité du son, de la guitare acoustique aux voix les plus graves en passant par la guitare électrique, la basse, le piano, les percussions ou encore les instruments à vent.Le micro Eagletone SENSE 100 s'inscrit dans la lignée des micros classiques de studio, à condensateur et doté d'une capsule cardioïde de 22mm et d'un préamplificateur FET. Le son reste neutre et très facilement mixable avec un bruit de fond extrêmement faible.Caractéristiques :- Corps cylindrique fin typecrayon- Directivités : Cardioïde ou Omnidirectionnelle- Capsule Cardioïde montée par défaut- Réponse en fréquences : 20Hz-20kHz- Interrupteur d'atténuation -10 dB (PAD)- Sensibilité : -39dB +/- 2dB (0dB = 1V/Pa @ 1000Hz)- Impédance :

DEUX FOIS PLUS DE POSSIBILITÉS :Passez à la vitesse supérieure avec le contrôleur DDJ-XP2 pour rekordbox dj et Serato DJ Pro. Quel que soit le logiciel DJ que vous ayez l'habitude d'utiliser, cet appareil DJ vous permettra d'en exploiter les possibilités mieux que jamais. Cette évolution du DDJ-XP1 propose plus de fonctionnalité que le modèle d'origine, sans sacrifier la présentation intuitive et la qualité de conception. Grâce à sa structure robuste et entourée de caoutchouc antidérapant, vous pouvez appuyer aussi fort que vous voulez pendant vos sets.Le DDJ-XP2 enrichit votre équipement de 32 Performance Pads multicolores robustes, et vous met les modes pad au bout des doigts ! Assignez les contrôles de transport tels que Play, Pause, Cue et Pitch up/down aux pads avec le mode Transport. Utilisez 16 pads pour contrôler un même mode (une première pour Serato DJ Pro). Activez Silent Cue pour préparer des morceaux en silence avec les faders ouverts sur la table de mixage. Puis lancez-les instantanément depuis des points Hot Cue. Et mixez en toute confiance en gardant le contrôle pendant vos DJ-sets grâce aux contrôles de boucles de la table de mixage scratch de référence DJM-S9. CARACTÉRISTIQUES CLÉS COMPATIBILITÉ AVEC REKORDBOX DJ ET SERATO DJ PRO Le DDJ-XP2 fonctionne de manière très naturelle avec rekordbox dj ou Serato DJ Pro. Vous pouvez facilement lancer les fonctions populaires de chaque logiciel, comme les Hot Cues, Beat Jump, et Slicer. Quelle que soit le logiciel de performance DJ que vous choisissiez, vous pourrez réaliser des sets créatifs et uniques. PERFORMANCE PADSLibérez le potentiel des fonctions de performance de votre logiciel avec les 32 pads multicolores de ce contrôleur DJ à faible latence. Les pads sont tactiles et conçus pour rester sensibles au toucher, même si vous les mettez à rude épreuve tous les soirs, au fil de vos sets endiablés. SLIDE FX Contrôlez dynamiquement la combinaison d'effets de votre choix en touchant les bandes Slide FX et en déplaçant votre doigt verticalement, sans avoir besoin d'activer ou de désactiver les effets choisis. MODES 16 PADS Les modes 16 pads de Serato DJ Pro vous permettent d'assigner 8 pads chacun à deux fonctions différentes par piste, comme les Hot Cues et le mode Sampler - ce qui signifie que vous pouvez lancer en même temps des Hot Cues et des samples, sans avoir besoin de changer de mode. MODE TRANSPORT Avec le mode Transport à la fois dans rekordbox dj et dans Serato DJ Pro, vous pouvez utiliser les pads comme des contrôles de transport pour utiliser les commandes Play, Pause, Cue, Pitch up/down et bien plus. Avec rekordbox dj, tout ce dont vous avez besoin, c'est de votre ordinateur portable. SILENT CUE Changez automatiquement la tonalité de votre prochain morceau pour qu'elle corresponde à celle de la piste Master, et montez et baissez les tonalités pour mixer toutes les combinaisons de morceaux que vous voulez en restant toujours en harmonie parfaite. Caractéristiques techniques du DDJ-XP2 Logiciel inclus : rekordbox dj , rekordbox dvsLogiciel compatible: Donne accès à Serato DJ Pro Caractéristiques techniques de rekordboxTM OS compatibles (Windows) : Windows 10, 8.1, 7 (dernier service pack)OS compatibles (Mac) : macOS Sierra 10.12 (dernière mise à jour), OS X 10.11, 10.10 (dernière mise à jour), macOS Mojave 10.14, High Sierra 10.13CPU : Processeur Intel® Core™ i7, i5, i3 ; Processeur Intel® Core™ 2 Duo 2,0 GHz ou plusMémoire : 4GB ou plus de RAM Caractéristiques techniques de Serato DJ Pro OS compatibles (Windows) : Windows 10, 8.1, 7 (dernier service pack)OS compatibles (Mac) : macOS Sierra 10.12 (dernière mise à jour), OS X 10.11, 10.10 (dernière mise à jour), macOS Mojave 10.14, High Sierra 10.13CPU : Processeur Intel® Core™ i7, i5, i3 ; Processeur Intel® Core™ 2 Duo 2,0 GHz ou plusMémoire : 4GB ou plus de RAM CONTENU DE LA BOITE DDJ-XP2Câble USBInstructions (Guide de Démarrage Rapide)Garantie (pour certaines régions)Carte de clés de licence rekordbox dj et rekordbox dvs Spécifications Largeur : 333 mmHauteur : 42 mmProfondeur : 235 mmPoids : 1,5 kgAlimentation : AC adaptor DC 5 VConsommation d'énergie : 500 mA Accessoires disponibles • Une nouvelle série de vinyles de contrôle de couleurs pour rekordbox dvs est désormais disponible. Choisissez le modèle transparent, blanc, bleu ou rouge selon votre style ou la couleur de votre équipement.• Un nouveau stand DJ, le DJC-STS1, disponible décembre 2017 . Solide et stable, il est parfait pour poser le DDJ-XP1, ou un ordinateur portable, à une hauteur idéale pour le mix.• Pour vous aider à protéger votre DDJ-XP1 dans vos déplacements, la DJC-XP1-BAG (disponible séparément ). Cette sacoche haut de gamme présente une structure moulée EVA Durashock, de la mousse alvéolée souple et une doublure polaire pour protéger votre contrôleur DJ des coups et secousses.

Ça a l’air impressionnant, mais de quoi s’agit-il Il s’agit à la base d’un processeur vocal ; une idée qui ne présente rien de novateur en soi. Mais il était temps de se dépasser et de concevoir un véritable processeur vocal de référence pour les professionnels. Un processeur qui répondrait aussi bien aux besoins des compositeurs de maquettes qu’à ceux des studios des Majors. Un processeur dont la conception entièrement à lampes apporterait un nouveau souffle de vie à tout type d’instrument et aux Overdubs. Un processeur clair et simple, délivrant une qualité sonore indubitablement supérieure aux autres processeurs de sa catégorie, alliant polyvalence, simplicité et ergonomie. Doté de nombreuses fonctions, arborant un style intemporel, bénéficiant d’une construction robuste et duSon Manley®dont la réputation n’est plus à faire, nous vous présentons le VOXBOX® de MANLEY®.C’est bien, mais à quoi ça sert Lors de la conception du VOXBOX®, force a été de constater sa capacité à traiter tout type de signal, aussi bien les voix que d’autres instruments. Le VOXBOX® dispose de réglages convenant parfaitement à la batterie, à la basse, à la guitare et aux claviers. Ses deux sections séparées peuvent être utilisées conjointement ou individuellement. Une utilisation en stéréo avec deux VOXBOX® Vous pensez bien que nous y avons songé lors de la conception. Le VOXBOX® comporte des touches de couplage stéréo pour les sections du compresseur et du dé-esseur/limiteur, des réglages de compression spéciaux et des fréquences d’égalisation très douces pour votre mixage ou le pré-Mastering. Ne vous limitez donc pas au traitement des voix.Le nomVOXBOX®n’est qu’un terme générique...Caractéristiques- Transformateurs MANLEY avec fil nickel gainé en mu-métal- ENTRÉE MICRO avec impédance de 2 kOhms et alimentation fantôme 48 V à fort débit en courant- Entrée instrument directe haute impédance (100 kOhms)- ENTRÉE LIGNE & RETOUR D’INSERTION (connecteur XLR symétrique et Jack 6,35 mm)- Sorties PREAMP & EQ BASSE IMPÉDANCE (50 Ohms)- Sorties XLR symétriques à transformateur- Sorties Jack 6,35 mm asymétriques sans transformateur- COUPLAGE STÉRÉO pour le compresseur et le dé-esseur/limiteur- Circuit d’écoute du signal de déclenchement du dé-esseur- Grand VU-MÈTRE Sifam ÉCLAIRÉ avec CINQ modes d’affichage des niveaux- Distorsion harmonique totale + bruit (1 kHz à +20 dBu) : 0,3 %- Niveau de sortie maximum : +31 dBu - DEUX sections indépendantes : PRÉAMPLI MICRO // ÉGALISEUR- Réponse en fréquence : +/-1 dB 20 Hz – 60 kHz // 10 Hz – 100 kHz- Bruit de fond (mesure pondérée A) : -86 dB // -89 dB- Rapport signal/bruit : 113 dB // 116 dB- Lampes : 12AX7LPS & 6414 // 5751 & 6414- Gain : 40 à 60 dB // unité- DEUX processeurs séparés : COMPRESSEUR // LIMITEUR & DE-ESSER- Taux d’action : 3:1 // 10:1- Réduction maximale : 16 dB // 32 dB- Temps d’attaque : 4 ms à 70 ms // 2 ms- Temps de rétablissement : 0,3 ; 0,5 ; 1 ; 2 ; 5 Sec // 0,5 Sec- Fréquences de réjection du dé-esseur : 3 ; 6 ; 9 ; 12 kHz- Consommation électrique (120/240 V ca) : 24 watts- Dimensions : 482 x 133 x 254 mm (format 3U)- Poids : 9,5 kg

Luis Conté est un maître de la percussion mondialement reconnu. Il fait aussi bien de la scène que des enregistrements avec des artistes tels que Madonna, Eric Clapton, Phil Collins, Santana, Ray Charles et les légendes cubaines Arturo Sandoval et Chaochao. MEINL a réalisé toutes les demandes de Luis Conté pour la fabrication des instruments de la série qui porte son nom. La perfection jusqu'aux plus petits détails pour ces instruments d'exception.- Fûts Rubber Wood (Hévéa Brasiliensis) 2 plis, hauteur 76 cm.- Peaux True Skin buffle.- Crochets 8 mm, cercles TTR Traditional, accastillage noir.- Protections tirants, protections caoutchouc entre fûts et coquilles.- Livrés sans pieds paniers.- Finition matte.

Découvrez toute l'actualité de Taylor Guitars grâce à leur magazine trimestriel en cliquant ici.Grâce à Taylor, votre guarantie monte à 10 ans (à l'exception toutefois des composants électroniques montés dans ou sur l'Instrument) si vous enregistrez votre Instrument dans les six mois suivant la date de votre achat en fournissant les informations requises sur le site Web..La Grand Auditorium phare conserve toute sa puissance sonore avec de nouvelles caractéristiques dédiées à une expérience de jeu plus fluide et une esthétique modernisée. Dans cette 814ce, la combinaison classique de palissandre indien et d'épicéa de Sitka offre toujours son mélange caractéristique de chaleur, de présence dans le bas du spectre et de brillance dans le haut du spectre, élevé à de nouveaux sommets par le barrage V-Class. Les notes durent plus longtemps, ce qui permet aux harmoniques riches du palissandre de s'épanouir avec plus de clarté que jamais, et le système de barrage innovant apporte plus de puissance et de justesse sur l'ensemble du spectre tonal pour un son riche et expressif. Parmi les nouvelles caractéristiques, citons un repose-bras en palissandre arrondi et des mécaniques en nickel fumé, ainsi que les équipements standard de la série 800, tels qu'une touche en ébène fumé provenant de l'usine Taylor de Crelicam au Cameroun, des filets en érable, des bordures en palissandre, une rosace en ormeau bordée de palissandre et des incrustations en nacre sur la touche et la tête de manche. La 814ce comprend également un pan coupé vénitien et le fameux système électronique acoustique ES2, et est livrée dans un étui de luxe.Forme : Grand AuditoriumPan coupé : OuiTable : épicéa de Sitka massifType de barrage : V-ClassDos et éclisses : palissandre massifPassage de bras : palissandreFilet : érableManche :acajouTouche :ébèneRepères :ElementRosace : anneau unique en abalone vertDiapason : 648 mmLargeur au sillet: 44,5 mmSillet de tête : graphiteFrettes : 20Sillet de chevalet : micartaMicro : Expression 2Mécaniques : Taylor nickel fuméPickguard : palissandreCordes : Elixir Light Phosphor Bronze 12-53 Etui : Taylor DeluxeFabriquée aux USA

Simulateur de reverb à ressort conçu d'après la reverb à ressort du légendaire Fender 6G15, typique des guitares surf et autres célèbres sons de guitare des années 60. A la différence des reverbs internes de la plupart des amplis typés Fender, la reverb de cet ampli agissait avantl'ampli, provoquant une légère saturation et une plus grande intensité. Son réglage Dwell contrôlait la force avec laquelle les ressorts étaient frappés par le signal de la guitare et c'était essentiellement un ampli à lampes, ce qui colorait le son qui entrait dans l'ampli. Tout ceci en fit une reverb unique et très difficile à reproduire. Il y a aussi un préampli contrôlable via le réglage Volume, pour apporter du boost clair.

Le kit contient: Nouveau module DTX-PRO Caisse claire XP80 3 zones 3 x Pads de tom TP70 Pad de grosse caisse KP65 Pad de Charleston 10 Pédale de contrôle de charley HH65 Cymbale crash 10 Cymbale Ride PCY135 3 zones Rack DTX6KLa Yamaha DTX6K-X fait partie d'une nouvelle ère de batteries électroniques. Utilisant des sons échantillonnés de dernière génération enregistrés dans les meilleurs et plus célèbre studios européens, ils offrent un nouveau niveau de réalisme en plus des meilleures caractéristiques des précédents modèles de DTX.Yamaha a toujours été présent avec les kits de batterie électroniques de la série DTX. La nouvelle série DTX6 poursuit cette tradition avec de nouvelles fonctionnalités vraiment performantes et de nouveaux sons. Yamaha a des années d'expérience dans le développement d'instruments de musique haut de gamme et d'équipements audio professionnels, ainsi que dans la production de certaines des meilleures batteries acoustiques que l'on puisse trouver sur les scènes et dans les studios du monde entier. Exploitant un savoir-faire supplémentaire dans les domaines du monitoring de studio et des consoles de mixage professionnelles, les nouveaux modèles de la série DTX6 présentent de toutes nouvelles sonorités de batterie haute résolution. Ils sont également dotés de commandes de création sonore intuitives, d'effets Yamaha légendaires et d'une connectivité complète avec les ordinateurs et les appareils mobiles, ce qui fait du DTX6 plus qu'une simple nouvelle batterie électronique.Des sons de batteries réalistes pour des performances incroyablesLa série DTX6 de Yamaha propose des sons de batteries acoustiques enregistrés dans certains des meilleurs studios du monde - en haute résolution et avec une plus grande dynamique. Une attention particulière a été portée à la capture précise des phases d'attaque et de relâchement importantes pour chaque fût afin d'obtenir un son réaliste et naturel. Comme le son des batteries acoustiques est aussi lié la pièce où ils se trouvent, les sons des pièces des studios ont également été enregistrés afin de les intégrer dans l'architecture sonore. Certains des meilleurs artistes de Yamaha ont travaillé avec les ingénieurs du son pour s'assurer que l'image audio des DTX6 soit la plus réaliste possible par rapport aux batteries acoustiques originales à tous les niveaux dynamiques et dans tous les styles de jeu. Outre le son de la pièce, réglable individuellement, les sons naturels de la batterie peuvent également être améliorés par des effets Yamaha de haute qualité et sont entièrement contrôlables.Yamaha Kit Modifier - réglage instantané du sonLesModificateurs de Kitsont un parfait exemple de la philosophie de contrôle intuitif qui caractérise les produits Yamaha : les exigences sonores individuelles de l'artiste peuvent être rapidement réalisées avec seulement trois boutons - facilement et sans interrompre le flux créatif. Le bouton « Ambience Modifier » permet de contrôler la quantité de son ambiant réel échantillonné qui est appliquée au son de la batterie, mais il peut également être utilisé pour ajouter des algorithmes de réverbération numérique Yamaha supplémentaires. Le bouton « Comp » ajoute une compression à l'ensemble du kit pour ajouter de laprésence sonorelorsqu'il est introduit subtilement, ou pour donner au kit un caractère plus agressif lorsqu'il est mis en place. Le modificateur d'effet peut contrôler les envois et les retours audio des deux processeurs intégrés. L'utilisateur peut facilement choisir quels pads sont envoyés à quels processeurs pour un contrôle total. Les Modificateurs de kit des DTX6 permettent de régler le son rapidement et facilement. Tout cela s'ajoute à la compression, au réglage des transitions et à l'égalisation que l'on trouve sur chaque pad ou cymbale.Une expression ultra preciseLes pads de caisse claire, de cymbales ride et crash (sauf DTX6K-X) sont équipés de trois zones pour permettre le déclenchement de variations sonores réalistes en fonction de l'endroit où le pad est frappé. La caisse claire peut être jouée sur 3 zones - peau, rimshot ou sidestick - tandis que les cymbales offrent un déclenchement par cloche, arc et bord ainsi que par étouffement. Le pad ride dispose également d'un système de détection de position - réagissant aux coups dans différentes zones -, qui recrée fidèlement la réponse audio d'une vraie cymbale ride grâce à un traitement audio élaboré. Grâce à un matériau multicouche unique, le nouveau pad de grosse caisse KP90 garantit également une réponse remarquablement authentique, que ce soit à un niveau sonore faible ou élevé. Avec un diamètre de 7,5 pouces, le pad peut facilement être joué avec des doubles pédales et le support solide avec pointes assurent que le KP90 reste en place.Fonctions d entrainement polyvalentes et amplificateur de casque puissantC'est en forgeant qu'on devient forgeron, surtout avec l'aide du nouveau kit de batterie électronique DTX6 de Yamaha. Un métronome programmable, des possibilités d'enregistrement polyvalentes et dix programmes d'exercices ainsi que plus de 35 morceaux d'entraînement de différents genres sont inclus pour parfaire le groove de l'artiste. Les nouveaux sons et la dynamique accrue exigent un réalisme absolu. Le DTX6 est donc équipé d'un nouvel amplificateur de casque de haute qualité qui reproduit la sensation de jouer une batterie acoustique lorsque le DTX6 est utilisé avec un casque. Une connectivité complète via USB et Rec'n'SharePour une intégration complète, le Yamaha DTX6 est équipé de ports MIDI et USB, ainsi que de sorties audio. Le port USB peut transférer des données audio directement vers une station de travail audionumérique - Steinberg Cubase AI est inclus - ainsi que transmettre la performance de l'artiste sous forme de données MIDI pour contrôler d'autres modules sonores, des plug-ins, ou pour être édité en externe. Les enregistrements audio peuvent également être effectués directement sur une clé USB pour plus de commodité. Jusqu'à 14 pads peuvent être connectés directement, ce qui permet des configurations plus sophistiquées. L'application gratuite Yamaha Rec'n'Share rend l'interaction avec le monde numérique plus facile que jamais : connectez le DTX6 par USB à un appareil iOS ou Android compatible et enregistrez les performances de la batterie en audio ou en vidéo. Rec'n'Share offre de nombreuses fonctions d'édition audio, telles que la possibilité d'allonger la durée des enregistrements audio et de modifier le mixage des enregistrements vidéo. Il offre également la possibilité de télécharger directement des vidéos sur les plateformes de médias sociaux, tout en restant assis sur son siège de batterie.Une flexibilité maximaleLe nouveau système de rack RS6 rend la mise en place du DTX6 particulièrement facile et flexible. Le côté gauche du rack est ouvert, ce qui permet de positionner facilement les supports de charleston et les doubles pédales. De nombreux réglages permettent d'affiner la configuration pour obtenir des performances optimales. Le rack en forme de L combine le design classique des batteries acoustiques avec la stabilité requise pour une utilisation durable et fiable.