Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-BKLe RHYTHM DESIGNER RD-6-BK fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-BK a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-BK a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-BK vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-BK est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-BK est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-BK dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-BK peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-BK dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-BK à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)

Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-SRLe RHYTHM DESIGNER RD-6-SR fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-SR a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-SR a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-SR vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-SR est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-SR est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-SR dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-SR peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-SR dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-SR à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)

Mise à niveau de Steinberg Cubase LE 12-14 vers Cubase Pro 14Caractéristiques :- Séquenceur audio DAW en téléchargement- Logiciel séquenceur classique et station de travail audio pour les applications professionnelles en studio et la post-production, pour la composition et l'arrangement ainsi que pour les productions musicales exigeantes- Nombre illimité de pistes audio, MIDI et instrumentales, 256 canaux de groupe, 8 canaux d'envoi et 64 canaux de retour- Max. 256 entrées et sorties physiques- Jusqu'à 16 effets d'insertion par canal et max. 64 instruments VST indépendants des pistes- Moteur audio avec traitement en virgule flottante 64 bits et fréquence d'échantillonnage jusqu'à 192 kHz- Comprend les instruments virtuels Iconica Sketch avec des sons orchestraux, Sampler Track, Flux, HALion Sonic, Groove Agent SE, - Retrologue, Padshop, Verve et Trip avec plus de 3000 sons ainsi que 18 packs d'échantillons et de boucles de Beat Butcha & Sharooz, entre autres- Suite d'effets avec 92 effets audio, dont Shimmer, VocalChain, Vocoder, Black Valve, EQ-P1A et EQ-M5, Underwater, VoxComp et bien d'autres- L'onglet Canal dans la fenêtre de projet facilite les corrections de mixage directement dans la fenêtre d'arrangement- Les pads d'accords facilitent la recherche de progressions d'accords créatives- Sampler Track permet une manipulation extrême et la création d'enveloppes grâce à Spectral Warp- Drum track avec une puissante synthèse sonore de la boîte à rythmes ou l'utilisation d'échantillons- Les modulateurs LFO, Envelope Follower, Step Modulator, ModScripter, Shaper et Macro Knob peuvent manipuler n'importe quel paramètre- Outil pour la zone de sélection et l'affichage des pistes dans l'éditeur de tonalité et de batterie- Intégration avancée de la télécommande MIDIReconnaissance des accords audio vers MIDI avec prise en charge du glisser-déposer- Automatisation du volume précise à l'échantillon- Fonction AudioWarp à cohérence de phase avec édition directe dans la fenêtre de projet- VariAudio avec Scale Assistant facilite les corrections de hauteur- Création et rendu ADM pour Dolby Atmos- Modulateur d'effets pour des multi-effets vivants- Moteur vidéo avec prise en charge 8K- Prise en charge des fichiers Music XML, AAF et OMF- Langues prises en charge : chinois, anglais, français, allemand, italien, japonais, portugais, russe, espagnolConfiguration requise :- Logiciel en téléchargement- Validité de la licence: Illimitée- Protection anti-copie: Activation en ligne- Activation simultanée: 3- Windows: à partir de 10 (64-Bit)- Mac OS : à partir de 13 (64 bits)- CPU min.: AMD Multicore, Apple Silicon, Intel Core i5- RAM min. : 8 Go- Disque dur min.: 75 Go- Ecran: 1440 x 900- Connexion Internet pour installation et activation

Marshall JVM410H Tête d'ampli guitare- Tout lampe- Puissance: 100 Watt- 4 canaux- EQ 3 bandes, gain et volume par canal- 12 sons commutables par pédalier ou MIDI- Amplificateur EL34 avec réglages présence et résonance- 2 volumes Master commutables et programmables- Boucle d'effets série et parallèle programmable avec Hardware Bypass- Réverbération numérique avec réglage par canal- Sortie DI- MIDI In/Thru- Lampes: 5 x ECC 83 et 4 x EL34- Pédalier incl.- Dimensions: 740 x 310 x 215 mm- Poids: 22 kg- Housse de protection optionnelle non-fournie (N° d'article 150488)- Flight case adapté optionnel non-fourni (N° d'article 227873) Harley Benton G412A Baffle guitare- Pan coupé- Puissance admissible: Mono 280 Watt sous 16 ou 4 Ohm, stéréo 2 x 140 Watt sous 8 Ohm- 4 haut-parleurs 12"- 2 poignées encastrées- Embases Jack- Roulettes amovibles- SPL max.: 129 dB- En contreplaqué de peuplier 18 mm de haute qualité- Dimensions: 712 x 355 x 712 mm- Poids: 39 kg- Couleur: Noir- Housse de protection adaptée 268686 optionnelle non-fournie the sssnake PPS1015 Câble haut-parleur- Longueur: 1,5 m- Section de câble: 2 x 1,5 mm²- Jack 6,3 mm - Jack 6,3 mm- Adapté aux enceintes passives

La série Vox Bobcat est conçue pour les professionnels avec des micros de haute de qualité et une jouabilité sans équivalent. Ces modèles sont dotés des vibratos Bigsby plébiscités par les guitaristes depuis des décennies, et déclinés en deux coloris : Jet Black et Sapphire Blue. **Vox Bobcat V90/S66 équipées d un vibrato Bigsby**La série Vox Bobcat est conçue pour les professionnels avec des micros de haute de qualité et une jouabilité sans équivalent. Ces modèles sont dotés des vibratos Bigsby plébiscités par les guitaristes depuis des décennies, et déclinés en deux coloris : Jet Black et Sapphire Blue. **Vibrato Bigsby**Les premiers vibratos Bigsby dits « Tailpiece » ont été introduits pour la première fois dans les années 40, ils se sont vite imposés comme des standards dans l industrie de la guitare en équipant de nombreux modèles de différents fabricants. Le vibrato Bigsby captive le musicien dès le premier regard par son apparence rustique mais aussi par la puissance et la brillance qu il apporte au son. V90 : des micros de type soap-bar qui s adaptent à tous les genresLes modèles V90 sont équipés d une paire de micro soap-bar simple conducteur, offrant son onctueux et percutant. Ces micros sont parfaits pour de multiples genres : du jazz jusqu au rock en passant par le rockabilly et plus encore. S66 : trois micros simples pour une richesse de variétés sonoresCe modèle dispose de trois micros simples, ce qui est plutôt inhabituel sur une guitare ¼ de caisse. Les différentes combinaisons qu offrent cette configuration offrent une variété de sonorité incomparable. Chaque micro dispose de son propre contrôle de volume, offrant ainsi six combinaisons pour disposer d une large palette sonore: manche et chevalet, milieu et manche, milieu seul, manche seul et chevalet seul. **Jouabilité améliorée**La fixation du manche utilise une méthode de manche collé qui le rend facile à jouer même sur les dernières frettes. Le chevalet Tune-o-matic fixe offre un angle optimum pour un jeu facile, améliorant considérablement la jouabilité par rapport à la version historique.**1/4 de caisse mais feedback maîtrisé**Le corps semi-creux utilise une poutre centrale allégée, augmentant le sustain tout en faisant rempart au larsen même à des niveaux de volume élevés. - Catégorie : Caisse & Demi-caisse - Chevalet/cordier : Bigsby B700 - Coloris : Bleu - Corps : Érable - Dimensions (mm) : 416 x 94 x 1069 - Housse/étui : Étui - Manche : Acajou - Mécaniques : Grover - Nbre de cordes : 6 - Nbre de frettes : 22 - Poids (kg) : 3,50 kg - Réglages : 2 x volumes, 2 x tonalités - Table : Erable - Touche : Ébène - Vibrato : Bigsby

Taille: 3/4- Modèle français- Baguette ronde en fibre de carbone noire- Garniture en maillechort- Hausse en ébène avec pastille parisienne, poussette et passant- Véritable crin de cheval mongole sélectionné

La maison du 56 rue Lepic est mondialement reconnue pour la qualité de ses becs car Vandoren excelle dans leur façonnage mais aussi dans la fabrication d’anches. Avec cette gamme, la célèbre marque française vous propose des becs qui s’adapteront parfaitement à votre jeu.La référence pour les jazzmen. Décliné pour les saxophones soprano, alto, ténor et baryton, le V16 ébonite est LA référence jazz. La série V16 ébonite se décline en différentes ouvertures et types de chambre qui offrent de belles variations de projection et de facilité d’émission. Ainsi ce bec vous permettra-t-il une souplesse d’interprétation infinie. De plus, selon que vous jouez en section ou en lead, les chambres S+ ou M vous garantiront une réponse adaptée. Le bec, un des piliers de votre sonorité. Fabriquée à partir de caoutchouc naturel (sève de l’hévéa), de lin et de souffre, l’ébonite est l’une des principales matières utilisées dans la confection d’un bec. Ses caractéristiques sonores sont le fruit d’une multitude de facteurs. La forme du plafond, le volume de la chambre et de la perce, son ouverture, tout compte,... Associé à un certain type d’anche ou de ligature, il vous permettra de trouver votre propre signature sonore !La référence pour le jazzUn bec en ébonite inspiré par le son des plus grands jazzmen des années 50 nos jours.Ces becs sont en parfaite adéquation avec les anches JAVA, V16 et ZZ.Le bec BARYTON est déclin en 3 ouvertures.Conçu dans le respect de la grande tradition des becs de baryton.Les qualités du B75 de la série V5 adaptes au son V16.Ouverture 1 / 100 mm : 275Longueur de table : Moyenne longue. Catégorie : saxophone baryton Style : jazz Matériau : éboniteOuverture : 2,75 mm Bec garanti sans nickel : nonProduit soumis à un droit de rétractation spécifiqueCe produit, pour raison d’hygiène, si il a été ouvert, devra être exempt de toutes traces d’utilisations pour rentrer dans le cadre d’une rétractation et prétendre à être remboursé ou échangé.

Synthétiseur analogique de ligne de basse avec VCO, VCF, séquenceur à 16 étapes, effets de distorsion et chaîne poly à 16 voix Behringer TD-3 BKProduit seulement de 1981 à 1984, le Roland TB-303 a été un énorme échec commercial en tant que remplacement de la guitare basse, mais il a rapidement trouvé sa place comme l'un des synthétiseurs les plus appréciés pour ce qui est devenu l'Electronic Dance Music (EDM). Hommage fidèle et ultra-abordable au synthétiseur emblématique qui a donné naissance à la house music, et doté d'un tout nouveau circuit de distorsion, le TD-3-BB vous permet de créer pratiquement n'importe quel son avec une finesse et une facilité incroyables. Avec son chemin de signal purement analogique, son séquenceur à 16 étapes et ses filtres VCO, VCF et VCA authentiques, le TD-3-BB est sûr de devenir l'un de vos synthétiseurs préférés.Chemin du signal analogique purUn grand soin a été apporté à la conception du TD-3-BB, y compris le respect des conceptions originales des VCO, VCF et VCA et des circuits purement analogiques avec des transistors appariés. C'est cette attention particulière portée aux détails qui confère au TD-3-BB sa capacité de façonnage sonore ultra-flexible, qui couvre tout, des sons de basse et de lead super gras aux effets époustouflants, jusqu'aux sons d'un autre monde issus de votre imagination.Du rock dès la sortie de la boîte !Votre TD-3-BB est livré prêt à l'emploi, grâce à son routage de signaux par défaut qui ne nécessite pas de soulever un seul câble patch pour créer instantanément des sons incroyables. La disposition très intuitive vous permet de puiser facilement dans les sons inspirés des morceaux de rock progressif, de wave, d'EDM et de synth-pop des années 1980 et 1990 qui ont marqué l'histoire du rock and roll - ou de concevoir des sons incroyablement gras et originaux qui feront de vous une légende à part entière !Versatile VCFLe c ur même du son du TD-3-BB est son filtre polyvalent de 24 dB/octave, qui vous permet d'expérimenter librement avec la fréquence de coupure du filtre passe-bas et les réglages de résonance pour trouver le son parfait.Oscillateur VintageL'authentique oscillateur contrôlé par tension (VCO) du TD-3-BB, doté d'un circuit de mise en forme d'ondes à transistors, est très facile à utiliser et vous offre le choix entre des formes d'ondes en dents de scie inversées ou à impulsions pour une création sonore optimale.Séquenceur et arpégiateur intégrésLe séquenceur intégré à 7 pistes vous permet de programmer jusqu'à 16 étapes de notes et de silences et de les sauvegarder sous forme de motif. Vous pouvez enregistrer, sauvegarder et rappeler jusqu'à 250 motifs, tous pouvant être stockés dans les 4 groupes. Vos séquences peuvent être jouées soit en mode clavier, où vous créez et enregistrez le motif, soit en mode pas à pas qui vous permet d'interagir tout en composant un motif. L'arpégiateur intégré propose de larges motifs que vous pouvez construire pour obtenir une gamme virtuellement infinie d'effets sonores. Le séquenceur et l'arpégiateur du TD-3-BB sont tous deux amusants, envoûtants et totalement addictifs...Passez à la distorsion !Nous avons gardé l'une des fonctions les plus excitantes pour la dernière étape du chemin du signal entièrement analogique : la distorsion ! Lorsque vous voulez ajouter encore plus de puissance à votre performance, il suffit d'actionner l'interrupteur de distorsion On/Off et de régler la quantité parfaite de Drive pour pousser l'enveloppeau maximum. Le public ne saura plus où donner de la tête ! 16 notes Poly Chain ReadyBien qu'il s'agisse d'un instrument monophonique (une note à la fois), la fonction Poly Chain 16 notes du TD-3-BB vous permet de combiner plusieurs synthétiseurs pour obtenir une polyphonie pouvant atteindre 16 voix, tout en offrant une fiabilité et une stabilité nettement supérieures à celles de ses prédécesseurs des années 1970 et 1980.Commandes et connectivitéNous ne pouvons pas nous en empêcher - comme vous, nous sommes aussi des passionnés de matériel. Pour ceux qui veulent des chiffres, le TD-3-BB dispose de 11 commandes et 28 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants, le tout dans un format très intuitif qui redonne de la joie à votre création musicale. Et vous pouvez étendre les capacités de création de sons du TD-3-BB au-delà de vos rêves les plus fous en utilisant le patchbay multi-I/O pour connecter des appareils externes !Laissez libre cours à votre imaginationLorsqu'il s'agit non seulement de repousser les limites, mais aussi de les créer, le TD-3-BB donne la parole à votre imagination - et il est très abordable. Lorsque les performances modernes exigent un son analogique classique, le TD-3-BB de Behringer s'impose !Rendez visite à votre revendeur pour découvrir le superbe TD-3-BB ou procurez-vous le vôtre en ligne dès aujourd'hui. La musique n'a jamais été aussi bonne !Une brève histoire de la synthèse analogiqueL'évolution du synthétiseur moderne a commencé en 1919, lorsqu'un physicien russe nommé Lev Termen (également connu sous le nom de Léon Theremin) a inventé l'un des premiers instruments de musique électroniques - le Theremin. Il s'agissait d'un simple oscillateur dont on jouait en déplaçant la main de l'interprète à proximité de l'antenne de l'instrument. Un exemple remarquable de l'utilisation du Theremin peut être entendu sur le hit emblématique des Beach BoysGood Vibrations.OndiolineÀ la fin des années 1930, le musicien français Georges Jenny a inventé ce qu'il a appelé l'Ondioline, un clavier électronique monophonique capable de générer une large gamme de sons. Le clavier permettait même au joueur de produire un vibrato naturel en appuyant sur une touche et en utilisant des mouvements latéraux des doigts. Vous pouvez entendre l'Ondioline sur le morceauRunawayde Del Shannon.Piano StorytoneConçu par le célèbre fabricant de pianos Story & Clark en association avec RCA, le piano Storytone a fait ses débuts à l'exposition universelle de New York en 1939. Salué comme le premier piano électrique du monde, le Storytone est prisé par les musiciens et les collectionneurs pour sa sonorité de piano réaliste - seuls quelque 500 exemplaires ont été construits.MellotronTrès apprécié dans les années 1960, le Mellotron de Harry Chamberlin était un clavier électromécanique qui générait des sons en lisant des boucles de bande préenregistrées. Bien que capricieux et sujet à des problèmes de hauteur et de mécanique, le Mellotron a été largement utilisé par de nombreux artistes britanniques. Les morceaux classiques des Moody BluesDays of Future Passed, des BeatlesStrawberry Fields Foreveret des Rolling StonesShe's a Rainbowen sont de parfaits exemples. Auteur de l'attribution : Par Buzz Andersen de San Francisco, Californie, États-Unis Mellotron | NAMM 2007Arp 2600Fabriqué par ARP Instruments, Inc, l'Arp 2600 était l'un des synthétiseurs les plus populaires des années 1970. Ils étaient idéaux pour les joueurs débutants dans le monde du synthé et permettaient de changer les patchs via des commutateurs ou des câbles audio 1/8. La liste des enregistrements et des artistes qui ont utilisé le vénérable Arp 2600 se lit comme un véritable Who's Who du rock, de la pop et du jazz, et comprend The Who, David Bowie, John Lennon, Depeche Mode, Edgar Winter, Frank Zappa et Herbie Hancock - pour n'en citer que quelques-uns. Un Arp 2600 a même été utilisé pour créer la voix du personnage R2-D2 de Star Wars. Auteur de l'attribut : L'auteur original de l'article est Kimi95 sur Italian Wikipedia - http://www.vintagesynth.com/arp/arp2600blue.jpg e http://www.vintagesynth.com/arp/arp.php, CC BY 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php curid=7708499MinimoogConçu pour remplacer les grands synthés modulaires utilisés à l'époque dans la musique pop, Bill Hemsath et Robert Moog ont développé le Minimoog en 1971. Cet instrument monophonique est devenu le premier véritable synthétiseur analogique portable tout-en-un. Grâce à ses 3 oscillateurs et son filtre de 24 dB/octave, le Minimoog produit un son de basse extrêmement riche et puissant et est encore très demandé aujourd'hui. Le claviériste de Yes, Rick Wakeman, a déclaré que cet instrument avaitabsolument changé le visage de la musique. Auteur de l'attribut : glacial23 - Early Minimoog Uploaded by clusternote, CC BY-SA 2.0Yamaha CS-80En 1976, Yamaha a sorti son synthétiseur polyphonique CS-80 à 8 voix, qui offrait des touches sensibles à la vélocité et un aftertouch pour chaque voix. Cet instrument analogique était doté d'un contrôleur à ruban, qui permettait à l'utilisateur d'effectuer des changements de hauteur polyphoniques et des glissandos doux. Le compositeur Vangelis a beaucoup utilisé le CS-80 dans les bandes originales de Blade Runner et Chariots of Fire. Le CS-80 a également fourni la ligne de basse entendue dans la chanson thème de la série Doctor Who de la BBC en 1980. Attribution de l'image : Pete Brown de Gambrills, MD, USA (DSC00539) [CC BY 2.0 (http://creativecommons.org/licenses/by/2.0)], via Wikimedia Commons.Sequential Circuits Prophet 5Sequential Circuits a présenté le Prophet 5, qui était le premier synthétiseur polyphonique analogique à 5 voix à offrir un stockage en mémoire de tous les réglages de patch pour un rappel instantané. Le Prophet 5 a révolutionné le monde des synthétiseurs et, malgré son prix assez élevé, est devenu l'un des synthétiseurs les plus populaires de tous les temps. Conçu par Dave Smith et Jowen, le Prophet 5 a été le clavier de prédilection d'une très longue liste d'artistes, dont Peter Gabriel, Philip Glass, Journey, The Cars, Thomas Dolby, Duran Duran, Gary Numan, Pink Floyd et d'innombrables autres. Attribution de l'image : l'expéditeur original est Felix2036 sur Dutch Wikipedia ; uvre dérivée : Clusternote (Sequential_Circuits_Prophet_5.jpg) [Public domain], via Wikimedia Commons Ce qui nous amène à 1977...La passion des claviersNotre fondateur, Uli Behringer, a une profonde passion pour les claviers. Né dans la petite ville de Baden, en Suisse, en 1961, Uli a grandi dans une famille de musiciens où sa mère lui a appris à jouer du piano dès l'âge de quatre ans. Son père était un scientifique qui a construit un orgue massif dans la maison familiale et a enseigné au jeune garçon toutes les notions d'électronique. Ainsi, à l'âge de 17 ans, Behringer a construit son premier synthétiseur - le UB-1. Plus tard, alors qu'il étudiait à l'université pour obtenir un diplôme d'ingénieur du son, Uli a mis à profit ses connaissances en électronique en construisant ses propres égaliseurs et processeurs de signaux pour combler le vide laissé par l'incapacité de l'université à fournir suffisamment de matériel de studio adéquat. La qualité de ses produits se répandit rapidement et il commença à fabriquer du matériel pour ses amis - l'héritage BEHRINGER était né. Le reste, comme on dit, appartient à l'histoire... CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Architecture du synthétiseur- Nombre de voix : Monophonique- Type : Analogique- Oscillateurs : 1- VCF 1 : passe-basConnectivité- Entrée : d'alimentation Connecteur d'entrée DC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir on/off- MIDI In/Thru : MIDI In et MIDI Thru, DIN 5 broches- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- Sorties Sortie ligne : ¼ TRS, asymétrique, max. + 8 dBu- Impédance de sortie : 1,5 k - Casque : 3,5 mm TRS, max.50 mW/ 32 (1 KHz, 1% THD)- Impédance de sortie du casque : 15 USB- Type : Class compliant USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurEntrées et sorties (TS 3,5 mm)- Entrées Entrée filtre : +12 dBu Entrée sync : Plus de : 2,5 V- Sorties Sortie CV : +1V à +5V (1 volt/oct)Sortie Gate : ÉTEINT : 0 V;ALLUMÉ : +12VAlimentation électrique- Adaptateur d'alimentation externe (utilisez uniquement l'adaptateur fourni) : 9 VDC 670 mA- Consommation électrique : 2 W maximum- Indicateur : PowerLEDEnvironnement- Plage de température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)PhysiqueDimensions (H x L x P) : 56 x 3 0 5 x 165 mm (2,2 x 12 x 6 . 5)Poids : 0. 8 kg (1. 8 lbs)Poids à l'expédition : 1. 4 kg ( 3.1 lbs)

BOSS DM-101 : L'ultime délai analogiqueLe son classique rencontre la puissance moderne avec la DM-101 Delay Machine, le délai analogique ultime. Alimentée par huit BBD contrôlés par l'unité centrale, cette pédale offre 12 modes uniques, un fonctionnement stéréo et un large éventail de couleurs tonales, tout en conservant un traitement du signal 100 % analogique.Avec 127 mémoires utilisateur, le tap tempo, le report, le MIDI et bien plus encore, la DM-101 vous offre les fonctions et la polyvalence d'une pédale numérique avancée, mais avec le son vibrant et caractéristique que seuls les circuits BBD analogiques authentiques permettent d'obtenir.Points Forts :Le nec plus ultra des pédales de delay analogiques, réalisé avec la technologie de pointe BOSSCircuit audio BBD entièrement analogique façonné par une unité centrale numérique de précisionSonorité chaude, saturée et très musicaleDouze modes offrant un large éventail de textures de délai mono et stéréo, créées à l'aide d'un maximum de huit BBD internesSortie stéréo avec options de routage de signal flexiblesTaux et profondeur de modulation réglables grâce à des boutons dédiésBouton de variation permettant de contrôler plusieurs paramètres propres à chaque modeReport sélectionnable pour conserver les traînées de retard lorsque l'effet est contournéE/S MIDI sur connecteurs mini TRSFonction Tap tempo et commutateur de division de tap pour créer des retards rythmiquesQuatre mémoires embarquées plus les réglages actuels du panneau127 mémoires utilisateur accessibles par changement de programme MIDIContrôle extensible via des commutateurs au pied externes, une pédale d'expression ou le MIDIDélai analogique pour le 21ème siècleLes délais analogiques basés sur des puces BBD (bucket-brigade device) sont apparus dans les années 1970 comme une alternative compacte et économique aux délais à bande standard de l'époque. Leur son chaud, saturé et hautement musical a établi un style de délai distinctif qui reste apprécié par de nombreux musiciens et ingénieurs du son. Le DM-101, qui s'appuie sur les commandes modernes de l'unité centrale, dope cet effet classique en lui apportant des fonctionnalités améliorées pour les musiciens d'aujourd'hui.Des performances de niveau supérieur grâce à l'innovation BOSSLe DM-101 amène le délai analogique là où il n'est jamais allé auparavant, en donnant accès à des sons plus nets et à des temps de délai plus longs, en plus des sons traditionnels. Pour obtenir cette polyvalence, nous avons utilisé huit BBD à 2048 étages au lieu des BBD à 4096 étages plus courants. En réglant avec précision le comportement de ces BBD plus petits grâce à un contrôle ciblé de l'unité centrale, nous pouvons obtenir une gamme de sons bien plus étendue tout en conservant toutes les caractéristiques analogiques que les joueurs apprécient dans leurs BBD stomps préférés.Des sons allant du vintage au moderneLe DM-101 passe sans effort d'un écho vintage à un delay analogique moderne avec une grande clarté dans les hautes fréquences. Plusieurs éléments du circuit interne sont commutés pour définir chacun des 12 modes, y compris le nombre de BBD actifs et leur ordre de connexion, les réglages du filtre passe-bas et les fréquences d'horloge. La rotation du bouton Variation permet de faire défiler les paramètres propres aux différents modes. Et vous pouvez toujours pousser les délais dans une auto-oscillation saturée en tournant le bouton Intensity.Délais stéréo avec une vraie chaleur analogiqueL'un des principaux avantages du contrôle de l'unité centrale du DM-101 est la possibilité de réaliser des sons stéréo sophistiqués qui ne sont pas disponibles avec d'autres délais analogiques BBD. Par exemple, le mode Pan achemine chaque BBD et sa boucle de retour vers des points alternatifs du champ stéréo, tandis que le mode Dual Mod décale la phase de modulation pour chaque sortie afin de générer un effet de délai large et spacieux. Six des 12 modes prennent en charge le fonctionnement stéréo, ce qui permet d'obtenir des sons courts de type réverbération, des retards modulés étendus et des retards de motifs pour des effets rythmiques intenses.Une maîtrise créative complèteLe DM-101 offre tous les avantages créatifs que vous attendez d'une pédale de delay avancée. Le Tap tempo et les subdivisions de notes sont disponibles dans la plupart des modes, et le report permet de maintenir les répétitions lorsque l'effet est contourné. Vous pouvez stocker et rappeler vos configurations favorites grâce à quatre mémoires intégrées et connecter jusqu'à deux commutateurs au pied ou une pédale d'expression pour un contrôle en temps réel étendu. L'E/S MIDI va encore plus loin en offrant un accès à distance à 127 mémoires utilisateur, à la synchronisation MIDI et à bien d'autres choses encore. Les sorties audio sont réglées par défaut pour un fonctionnement mixte, mais elles peuvent être facilement reconfigurées pour des configurations wet/dry et des configurations parallèles wet-only.Modes de retard du DM-101Classic :Son de délai analogique traditionnel et chaleureux avec un temps de retard pouvant atteindre 1200 ms. Ajustez le comportement de la modulation en passant par des formes d'ondes triangulaires, sinusoïdales et plus complexes à l'aide du bouton Variation.Vintage :Son de délai analogique rétro inspiré de l'emblématique pédale de délai BOSS DM-2 lancée en 1981. Ajustez le comportement de la modulation en faisant défiler des formes d'ondes triangulaires, sinusoïdales et plus complexes à l'aide du bouton Variation.Moderne :Son de délai analogique d'une clarté unique, avec un son haut de gamme distinctif et un temps de délai pouvant atteindre 840 ms. Réglez le comportement de la modulation en faisant défiler des formes d'ondes triangulaires, sinusoïdales et plus complexes à l'aide du bouton Variation.Multi-Head :simule un délai de bande à têtes multiples tout en conférant au son BBD un caractère analogique unique. Utilisez le bouton Variation pour faire défiler 10 combinaisons de têtes différentes.Non-Linear :un effet unique qui produit de courts délais consécutifs (35-190 ms) dont le volume augmente progressivement. Le bouton Variation permet de contrôler les temps de retard après le retard initial.Ambience :simule un petit espace. Modifiez la taille et les premières réflexions à l'aide du bouton Variation.Reflect :un son de délai stéréo qui produit un effet de type réverbération. Réglez le pré-délai à l'aide du bouton Variation.Doubler+Délai :Un effet stéréo qui combine un son doublé avec un délai plus long. Utilisez le bouton Variation pour équilibrer les deux sons sur la sortie stéréo.Wide :Délai stéréo avec décalage des temps de retard gauche/droite pour un son étendu. Utilisez le bouton Variation pour régler le décalage du délai.Dual Mod :Un délai stéréo avec des réglages de phase de modulation différents sur les sorties gauche et droite. Utilisez le bouton Variation pour régler la valeur de la phase (la phase est complètement inversée au réglage maximum).Pan :Un délai stéréo avec des temps de retard différents répartis sur le champ sonore. Utilisez le bouton Variation pour affiner le réglage des temps de retard.Pattern :Délai stéréo avec différents motifs rythmiques. Utilisez le bouton Variation pour choisir parmi les 10 types de motifs disponibles.CARACTÉRISTIQUESMémoire : 127 + ManuelMode de retardCLASSIQUEVINTAGEMODERNEMULTI-CHEADNON-LINÉAIREAMBIENCEREFLECT [STÉRÉO]DOUBLEMENT+RETARD [STÉRÉO]WIDE [STEREO]DUAL MOD [STEREO]PAN [STEREO]PATTERN [STEREO]Bypass : Buffered BypassCommandes :Interrupteur ON/OFFCommutateur MEMORYCommutateur TAPBouton MOD RATEBouton MOD DEPTHBouton VARIATIONBouton MODEBouton DELAY TIMEBouton INTENSITYBouton DELAY VOLUMEBouton MEMORYBouton TAP DIVISIONConnecteurs :Prise INPUT, prise OUTPUT A/MONO, prise OUTPUT B : Jack 6.35mmPrise CTL 1, 2/EXP : Jack TRS 6.35mmPrises MIDI (IN, OUT) : Mini jack 3.5mmPrise DC INPort USB : USB de type micro B (mise à jour des programmes uniquement)Alimentation :Adaptateur ACConsommation de courant : 260 mATAILLE ET POIDSLargeur : 192 mmProfondeur : 133 mmHauteur : 52 mmHauteur (y compris les pieds en caoutchouc) : 53 mmPoids : 830 gAccessoires :Adaptateur secteurManuel d'utilisationDépliant (UTILISER L'APPAREIL EN TOUTE SÉCURITÉ,NOTES IMPORTANTESetINFORMATIONS)Pied en caoutchouc x 4Options (vendues séparément) :Pédale de commande : FS-5UDouble pédale de commande : FS-6, FS-7Pédale d'expression : FV-500H, FV-500L, EV-30, Roland EV-5Câble de connexion MIDI/TRS : BMIDI-5-35, BMIDI-1-35, BMIDI-2-35, BCC-1-3535, BCC-2-3535

Harley Benton D-120CE BK Guitare électro-acoustique- Forme Dreadnought- Pan coupé- Table en épicéa- Fond et écliises en acajou- Manche en acajou- Profil du manche en C- Touche en Roseacer- Repères "points"- Filets de corps et de manche couleur crème- Diapason: 650 mm (25,59")- Largeur au sillet: 42,5 mm (1,67")- 20 frettes- Chevalet en Roseacer- Système de micro avec préamplificateur, réglage de volume et EQ 4 bandes- Mécaniques chromées moulées sous pression- - Cordes .011-.053- Finition: Haute brillance- Couleur: Noir- Pickguards noir et imitation écaille de tortue incl. Edition Carisch Methode Pour Guitare Méthode de guitare électrique/acoustique- Je M'accompagne Facilement À La Guitare- Avec des chansons et des exercices de rock, folk, blues, reggae, swing, flamenco et autres- Partition standard et tablature- Avec accords- Par Laurent Huet- ISBN 9788882918712- MF1628- Format DIN A4- 190 pages- Livré avec CD des fichiers audio et MIDI- En français Thomann Acoustic-Steel Gigbag Eco Housse pour guitare acoustique- Grande poche pour accessoires- Sangles sac à dos- Compartiment pour partitions- Dimensions intérieures: 1110 x 420 x 130 mm Thomann CTG-10 Clip Tuner Accordeur chromatique à pince- Pour guitares et basses- Accordage via capteur de vibration- Grand écran deux couleurs pivotant (360°)- Pile CR2032 incl. Harley Benton Nylon Player Pick Set Mixed Set de 12 médiators d'epaisseurs différentes- En nylon