SP-404 MKII STONES THROW - EDITION LIMITEE
SP-404MKII Stones Throw Limited EditionDeux légendes de la musique et de la culture s'uni...(+) SP-404MKII Stones Throw Limited EditionDeux légendes de la musique et de la culture s'unissent pour vous présenter le SP-404MKII Stones Throw Limited Edition. Cet échantillonneur SP est plus qu'un simple outil, c'est une œuvre d'art.Une collaboration sonoreDeux légendes de la musique et de la culture s'unissent pour vous présenter le SP-404MKII Stones Throw Limited Edition. Conçu en collaboration avec Stones Throw Records, cet échantillonneur SP est bien plus qu'un simple outil.-C'est une œuvre d'art. Avec une plaque frontale personnalisée, du contenu exclusif de la liste d'artistes Stones Throw, ainsi que des vinyles et des mixtapes pour les collectionneurs, cette sortie historique célèbre l'esprit créatif des artistes musicaux indépendants partout dans le monde.Stones Throw RecordsFondé par le producteur et DJ Peanut Butter Wolf, Stones Throw Records a bâti un empire de la musique indépendante en soutenant des artistes divers et avant-gardistes et en les faisant connaître par le biais de vinyles, de produits dérivés et d'événements. Les albums de Madvillain, J Dilla, Madlib, NxWorries, Knxwledge, Sudan Archives, Mayer Hawthorne, Dâm-Funk et Aloe Blacc, tous considérés comme des chefs-d'œuvre de la musique moderne, font partie des sorties phares de la maison de disques.La musique indépendante depuis 1996Stones Throw et ses artistes ont contribué à créer le modèle de la culture musicale indépendante contemporaine, et l'influence massive du label a été mise en lumière dans le long métrage documentaire Our Vinyl Weighs a Ton (2014). Les instruments Roland SP ont été des catalyseurs créatifs essentiels pour les artistes et les fans du label, qui continuent à ouvrir de nouvelles frontières musicales grâce à la fluidité du flux de travail des échantillonneurs portables et à leur conception omniprésente.Nouvelle musique des artistes Stones ThrowLe SP-404MKII Stones Throw Limited Edition comprend 10 banques de musique inédite de Kiefer, Sudan Archives, Mndsgn, J.Rocc et DJ Harrison. Avec 16 motifs et 16 échantillons dans chaque banque, écoutez et explorez l'esprit créatif des artistes, puis accompagnez ou remixez les morceaux pour y ajouter votre propre touche.Faceplate personnalisé par Jeff JankCe modèle unique est doté d'une façade Stones Throw personnalisée et d'un emballage spécial conçu par Jeff Jank, le légendaire directeur artistique et illustrateur à l'origine des sorties les plus marquantes du label. La façade en aluminium de qualité supérieure et sa finition brillante rayonnent de l'esprit de Stones Throw et de l'union de la SP-404MKII.Vinyles et mixtapes de collectionPour commémorer ce partenariat, la SP-404MKII Stones Throw Limited Edition contient un contenu supplémentaire que vous ne trouverez nulle part ailleurs. Il y a un disque vinyle de 7 pouces avec deux graveurs certifiés de Kiefer et Mndsgn, construits à l'aide de leurs banques de sons SP personnalisées. Vous recevrez également une cassette mixtape de l'icône DJ J.Rocc avec un mix exclusif de 30 minutes des artistes SP-404MKII x Stones Throw.L'assistant ultime du beatmakerLes échantillonneurs SP de Roland sont les véritables rois du beatmaking basé sur la performance, avec des fonctions approfondies et des conceptions portables qui alimentent les moteurs des créateurs en mouvement. Le SP-404MKII est le modèle de dernière génération de cette série de longue date, offrant des performances ultimes grâce aux dernières avancées technologiques et aux mises à jour inspirées par la communauté SP mondiale.SP-404MKIILe SP ultimeLes échantillonneurs SP Roland sont les véritables rois en matière de création de rythmiques en temps réel, renommés pour leur son distinctif et leur capacité à créer des grooves instantanément, à tout moment, et en tout lieu. Soigneusement repensé en fonction des avis de la communauté et grâce des recherches intensives, le SP-404MKII constitue désormais l'échantillonneur SP ultime. Il est meilleur et plus rapide grâce à un écran OLED lumineux, de nouveaux pads de jeu, des effets tendus, un séquenceur et un échantillonneur fluides, et une large collection de sons authentiques qui vous donneront de nombreuses nouvelles idées.Plus gros, plus fort, plus rapideLe SP-404MKII possède tout ce que l'on appréciait chez son prédécesseur, avec de véritables améliorations comme les 17 pads ultra sensibles et les boutons améliorés pour procurer un contrôle manuel souple. Construire des rythmiques est encore plus rapide qu'avant grâce à un temps d'allumage réduit, un chargement de projet et une importation d'échantillons rapides, et un accès facile aux projets grâce aux 16 Go de mémoire interne. Anciens et nouveaux utilisateurs se sentiront en environnement confortable grâce à l'interface intuitive et aux effets SP classiques, au processus d'échantillonnage et de séquençage fluidifié, à la fonction Skip Back Sampling pour enregistrer rapidement son jeu, et au mode DJ pour mélanger des grooves en direct.Un échantillonneur de compétitionLes musiciens qui créent de la musique sur un échantillonneur SP adorent sa rapidité de travail, sa portabilité et ses boutons de contrôle intuitifs. Le SP-404MKII va encore plus loin dans ce sens, en restant léger mais robuste, tout en intégrant des fonctions qui le rendent encore plus pratique dans de nombreuses situations. Vous pouvez travailler où vous le souhaitez grâce l'alimentation par piles ou batterie de voyage, enregistrer du son depuis votre terminal mobile ou l'utiliser pour des diffusions en streaming via USB, ou travailler à deux sur le même appareil grâce à la double sortie casque et l'entrée pour guitare ou micro.Un échantillonneur doté d'une âmeGrâce à l'écran OLED lumineux du SP-404MKII et la possibilité de zoomer sur les formes d'onde, modifier des échantillons est d'une simplicité enfantine. Découpez-les en choisissant les points de coupe en temps rel, ou utilisez Auto Chop pour une découpe automatique. Ajustez ensuite l'enveloppe et la hauteur de note, et utilisez le nouveau processus de ré-échantillonnage pour ré-enregistrer des patterns avec leurs effets. Et grâce au Skip Back Sampling, vous pouvez capturer les moments d'inspiration fulgurante en enregistrant les 25 dernières secondes de ce que vous venez de jouer.A propos d'effetsGrâce aux légendaires effets SP, complétés par de nouveaux classiques, vous allez pouvoir traiter vos sons de très nombreuses manières. Des classiques SP comme Vinyl Simulator et DJFX Looper sont désormais complétés par des nouveautés telles que Lo-Fi, Cassette Simulator et Resonator. Vous pouvez superposer et router de multiples bus d'effets simultanés pour créer des textures sonores complexes, ou utiliser l'entrée pour guitare ou micro et improviser à l'aide des effets Vocoder, Auto Pitch et Guitar Amp Simulator.Un séquenceur connu pour le jeu en directLe SP-404MKII vous procure la possibilité de créer des patterns dotés d'une énergie unique. Quantization et Shuffle sont réglables pour vous laisser personnaliser votre swing, Pad Link permet de déclencher plusieurs échantillons à partir d'un pad unique, le bouton Roll déclenche la répétition variable de notes, et vous pouvez mémoriser le tempo pour chaque pattern. Il est également possible d'organiser les patterns pour différents concerts et de les faire s'enchaîner automatiquement dans l'ordre de son choix. Les mains libres, vous pouvez vous consacrer aux effets SP ou à votre synthé préféré. CARACTRISTIQUES TECHNIQUES : - Polyphonie maximale - 32 voix- échantillons = 2 560 (16 échantillons x 10 banques x 16 projets, stockés dans la mémoire interne)- Motifs = 2 560 (16 motifs x 10 banques x 16 projets, stockés sur la mémoire interne)- Stockage interne - Taille : 16 Go*Données de préchargement incluses- Durée maximale d'échantillonnage - 16 minutes (environ 176 Mo par échantillon)- échantillonnage de retour - 20 secondes (capturant les derniers instants de la performance)- Format des données - 16 bits linéaires WAV, AIFF, MP3 ; importation prise en charge*SP-404MK2APP prend en charge les formats WAV, AIFF, MP3, FLAC, M4A.- Fréquence d'échantillonnage - 48kHz- Séquenceur de motifs - Résolution = 480 ticks, quart de noteLongueur du motif = 1 64 mesures- Méthode d'enregistrement = Enregistrement en boucle en temps réel-Effets - Multi-effets : 37 types- Effets d'entrée : 2 types- Pad - 16 pads + 1 sub pad (pad sensible la vélocité)Contrôleur --Boutons de contrôle x 3écran - écran graphique OLEDStockage externe -- Carte SD (vendue séparément) pour les fonctions de sauvegarde, de restauration, d'importation et d'exportation (compatible SDHC)- Bornes de connexion - Prises PHONES : Type de téléphone 1/4 pouce, Type de téléphone miniature stéréo- Prises LINE OUT (L/MONO, R) : Type de téléphone TRS 1/4(symétrique en impédance)- Prises LINE IN (L/MONO, R) : Type de téléphone 1/4 de pouce- Prises MIC/GUITAR IN : Jacks MIC/GUITAR IN : jacks TRS 1/4de type téléphonique (pour MIC), jacks TRS 1/4de type téléphonique (pour GUITAR)- Prise MIDI (IN, OUT) : stéréo type téléphone miniaturePrise USB : USB Type-C (Audio, MIDI)- Borne d'entrée CC- Alimentation - Adaptateur secteur- Alimentation par bus USB (port USB Type-C, 1,5 A ou plus)- Piles Ni-MH (AA, HR6) (vendues séparément) x 6- Piles alcalines (AA, LR6) (vendues séparément) x 6- Consommation de courant - 1 100 mA (adaptateur secteur)1 500 mA (alimentation par bus USB)- Autonomie prévue en utilisation continue - Pile alcaline : Environ 2,5 heures- Batterie Ni-MH : Environ 3,5 heures*Cela peut varier en fonction des spécifications des piles, de la capacité des piles et des conditions d'utilisation.- Dimensions extérieures - 177.5 (L) x 275.8 (P) x 70.5 (H) mm7 (L) x 10-7/8 (P) x 2-13/16 (H) pouces- Poids (hors adaptateur secteur) - 1,1 kg2 lbs 7 ozInclus dans la boîte :- Une cassette mixtape de l'icône DJ J.Rocc avec un mix exclusif de 30 minutes des artistes SP-404MKII x Stones Throw.- Un vinyle 7dopé de bonnes vibes par Kiefer et Mndsgn- Guide de démarrage rapide- DépliantRead Me First- Carte d'enregistrement de l'utilisateur Roland- Adaptateur secteur- Carte de garantie | |
Akai Apc 40 Mkii
Vous le vouliez, le voici L\'Alai APC 40 MK2 intègre cinq ans de retours d\'utilisateurs ...(+) Vous le vouliez, le voici L\'Alai APC 40 MK2 intègre cinq ans de retours d\'utilisateurs dans sa conception. Presque tous les aspects de l\'APC40 original ont été délibérés, retravaillés et améliorés pour fournir des fonctionnalités de contrôleur étendues, d\'innombrables capacités musicales et un flux de travail plus intelligent. En plus de son look élégant, les utilisateurs chevronnés de l\'APC40 remarqueront immédiatement les améliorations qui incluent une grille de lancement de clip RVB, une conception de fader renforcée, une disposition des boutons révisée et bien plus encore. Organisez vos sons L\'Akai APC 40 MK2 dispose d\'une grille de lancement de clips RVB 5x8 conçue pour une exploration adroite: lancez des clips et créez ou interprétez votre chanson à partir de zéro à l\'aide de 40 déclencheurs réactifs. L\'éclairage RVB fournit un retour visuel et affiche trois statuts de clip (chargé, lecture et enregistrement) pour que vous puissiez jouer intelligemment sans regarder votre ordinateur. Vous pouvez également coder en couleur vos clips avec l\'éclairage RVB pour une organisation visuelle avancée, et utiliser le bouton Shift et les flèches directionnelles pour manipuler la portée de la grille 5x8. Contrôle total L\'Akai APC 40 MK2 est équipé d\'une gamme de faders et de boutons assignables: neuf faders renforcés et huit boutons de commande de canal sont disposés en ligne avec chaque canal pour une disposition intuitive et un flux de travail plus intelligent. Huit boutons de contrôle de périphérique permettent d\'ajuster facilement les paramètres de l\'appareil et de s\'allumer pour fournir un retour visuel de chaque paramètre. De plus, le bouton Sends permet aux utilisateurs de parcourir les huit bus d\'envoi directement depuis leur APC40 MK2. Le crossfader A/B a également été retravaillé et peut être assigné et réaffecté sans jamais avoir à toucher la souris.Caractéristiques :- Contrôle intuitif Ableton Live avec retour visuel- Intégration transparente avec Ableton Live- Matrice de déclenchement avec 5x8 pads avec retour visuel RGB de l\'état actuel du clip- 8 faders et régulateurs assignables plus 1 fader Master chacun- Alimentation électrique via USB- Format portable- Affectation rapide du crossfader A/B- Disposition en ligne des contrôleurs d\'envoi pour un flux de travail optimal- Alimentation électrique via USB- Inclus : Ableton Live Lite, Hybrid 3 par AIR Music Tech, SONiVOX Twist, Toolroom Artist Launch Packs, Prime Loops Sample Packs- Dimensions : 424 x 254 x 46 mm- Poids : 1,8 kg | |
Ld Systems Icoa 12 A
Le LD ICOA 12 A de LD Systems est un véritable modèle polyvalent, qui offre une étendue...(+) Le LD ICOA 12 A de LD Systems est un véritable modèle polyvalent, qui offre une étendue de fonctions unique en son genre pour sa catégorie. Grâce à sa conception en structure coaxiale et au tweeter rotatif CD optimisé grâce à la BEM, ainsi qu'aux divers préréglages DSP DynX syntonisés avec précision, le haut-parleur actif 12permet une utilisation extrêmement flexible.UNE ENCEINTE POLYVALENTEL'excellente restitution des basses du boomer pavillonné fait du LD ICOA 12 A le choix idéal pour les musiciens, les groupes, les artistes en écoles de danse. Grâce à cet appareil, les DJ peuvent passer leurs disques même sans caisson de basses. L'enceinte permet une utilisation comme satellite en position verticale, ou comme système suspendu ou retour de scène en position horizontale. L'amplificateur efficace travaillant en classe D délivre un maximum de 126 dB et une puissance RMS de 300 W.UN SON CLAIRGrâce à la technologie DSP DynX de LD Systems, l'enceinte assure des performances parfaites avec un son clair et puissant dans toutes les conditions d'utilisation. 4 préréglages, un égaliseur 3 bandes et une fonction de délai permettent d'ajuster au mieux le son aux conditions environnantes.CONNECTEZ VOTRE APPAREIL AUDIO VIA BLUETOOTHDifférentes sources de signaux peuvent être raccordées grâce à 2 canaux d'entrée ligne/micro, avec potentiomètres individuels de réglage de gain et une sortie Mono Mix. Grâce à une grille frontale résistante aux chocs et à un angle d'inclinaison idéal de 55°, le LD ICOA 12 A fait très bonne figure également comme retour de scène. En cas d'utilisation verticale, l'embase Dual Tilt 36 mm peut adopter un angle d'inclinaison de 0° ou 5° et le système peut s'adapter de manière optimale à la situation de sonorisation donnée.FACILEMENT TRANSPORTABLEUne gamme d'accessoires divers et astucieux pour l'installation et le transport est proposée en option. 4 poignées en aluminium à surface ergonomique caoutchoutée assurent une excellente prise antidérapante lors du transport de l'enceinte.SPÉCIFICATIONS TECHNIQUES- DSP DynX avec 4 préréglages, égaliseur 3 bandes et délai- Équipement : haut-parleur 12LF et 1HF- Amplificateur de classe D- Puissance : 300 Watt RMS / 1200 Watt Crête- Niveau maximal : 126 dB- Réponse en fréquence : 50 - 20000 Hz- Pavillon en acier : 90° x 50°- 2x entrées micro/ligne combo XLR/jack- Entrée AUX via mini-jack stéréo 3,5 mm- Sortie mixage mono XLR- Angle position bain de pieds : 55°- 2x brides de trépied de 36 mm avec angles d'inclinaison fixes (0° / 5°)- 4 poignées- Consommation électrique : 150 Watt- Montage : 0° , 5° , 6 points d'accroche M10 , embase 36 mm- Angle moniteur : 55 °- Dimensions : (L x H x P ) : 635 x 396 x 375 mm- Poids : 19,95 kg- Accessories (inclus) : Câble secteur | |
Boss Br-80 (9 commentaires)
Assez petit pour être glissé dans une poche, le BOSS MICRO BR BR-80 est un incroyable ou...(+) Assez petit pour être glissé dans une poche, le BOSS MICRO BR BR-80 est un incroyable outil aux fonctions multiples pour guitaristes et autres musiciens. Il propose trois modes pour composer, enregistrer et reproduire votre musique:MTR(enregistreur 8 pistes),eBandpour s\'entrainer ou jouer avec des playback etLive Recpour la réalisation sur le vif d\'enregistrements stéréo d\'excellente qualité. Vous pouvez facilement combiner ces trois modes: Enregistrez vos idées en modeLive Recpuis importez les enregistrements en modeMTRpour vous en servir comme base pour vos morceaux. Ajoutez les pistes nécessaires, importez vos morceaux en modeeBandet utilisez-les pour vous accompagner sur scène. Le BR-80 est un must pour tous les musiciens!- Trois modes:MTR(enregistreur multipiste),eBandetLive Rec- Enregistrement direct sur carte SD/SDHC (jusqu\'à 32Go)- Microphone à condensateur stéréo de qualité incorporé- 64 pistesV, reproduction simultanée de huit pistes- Fonction eBand pour s\'entrainer et jouer avec des playback- Large éventail de motifs rythmiques et d\'accompagnements- Modèles d\'amplis et d\'effets COSM- Peut aussi servir d\'interface audio USB avec effets- Ne sortez plus sans votre studioCe petit studio est vraiment géant! Le mode d\'enregistreur multipisteMTRpropose 64 pistesV-tracket permet la reproduction simultanée de huit pistes. A cela s\'ajoutent une piste stéréo pour les parties rythmiques avec un énorme réservoir degrooves. L\'interface utilisateur conserve la tradition de simplicité de la célèbre série BR de BOSS en proposant un graphisme fidèle à l\'agencement d\'une console d\'enregistrement traditionnelle. Avec un égaliseur, une réverb et des outils de mastérisation plus nos fameux modèles d\'amplis et d\'effets COSM pour guitare, basse et chant, le BR-80 a tout ce qu\'il faut pour donner toutes ses chances à votre morceau.Impro avec un groupe virtuelLe modeeBanddu BR-80 permet aux musiciens d\'accompagner leurs morceaux favoris. Avec le logiciel fournieBand Song List Editor, vous pouvez importer via USB des fichiers audio de CD, MP3 et WAV de votre ordinateur. La fonctionCenter Cancelpermet de minimiser le volume du chant ou du solo pour prendre la place de l\'artiste. Le modeeBandest aussi un excellent coach: il vous permet d\'enregistrer votre partie ainsi que de régler la vitesse et/ou la hauteur de la reproduction des données audio.Micro stéréo intégréLe micro à condensateur stéréo interne vous permet d\'utiliser le modeLive Recpour réaliser des enregistrements sur le vif d\'une qualité impressionnante. Enregistrez le chant, les parties de guitare et vos idées de morceau dès que l\'inspiration vous vient. Importez ensuite vos enregistrements en modeMTRpour les utiliser comme base d\'une production multipiste.Des multi-effets d\'une qualité incroyableLe BR-80 regorge de multi-effets professionnels générés par un nouveau processeur DSP. Avec plus de 40 modèles d\'amplis COSM, vous avez accès à des sons de guitare et de basse d\'une puissance stupéfiante. Les présélections donnent immédiatement accès à des sons d\'une qualité incomparable. Les paramètres disponibles vous permettent en plus d\'affiner les sons dans les moindres détails. Les effets vocaux, inspirés du BOSS VE-20, permettent de doubler la voix, d\'ajouter des harmonies, de corriger la hauteur etc.En excellents termes avec votre PCEn plus de son activité officielle en tant que studio multipiste à part entière, le BR-80 peut aussi servir d\'interface audio pour votre ordinateur. | |
BEHRINGER RD-6-BK - BOITE À RYTHMES
Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de dist...(+) Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-BKLe RHYTHM DESIGNER RD-6-BK fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-BK a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-BK a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-BK vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-BK est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-BK est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-BK dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-BK peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-BK dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-BK à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs) | |
BEHRINGER RD-6-AM - BOITE À RYTHMES
Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de dist...(+) Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-AMLe RHYTHM DESIGNER RD-6-AM fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-AM a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-AM a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-AM vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-AM est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-AM est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-AM dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-AM peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-AM dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-AM à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs) | |
BEHRINGER RD-9 - BOITE À RYTHMES
Une boîte à rythmes analogique/numérique classique avec 11 sons de batterie, un séquen...(+) Une boîte à rythmes analogique/numérique classique avec 11 sons de batterie, un séquenceur de 64 pas, un générateur d'ondes et un filtre bimode Behringer Rythm Designer RD-9Le RHYTHM DESIGNER RD-9 fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, y compris : 11 voix de batterie ; un séquenceur 64 étapes ; un concepteur d'ondes et un filtre bi-mode - pour une boîte à rythmes à part entière qui va faire trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer son installation, le RD-9 a tout ce qu'il faut pour passer dans la cour des grands. Le chef-d' uvre rajeuniLa RD-9 a été conçue avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-9 vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-909 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Des basses colossales aux charlestons grésillants, vous pouvez les manipuler pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques ! Contrôle completConçu pour améliorer vos performances, le RD-9 propose de toutes nouvelles fonctions pour une utilisation en direct dans chacun des modes du séquenceur, notamment la répétition de pas, la répétition de notes, le déclenchement en temps réel et le step-overdubbing en direct. Il est ainsi facile d'activer l'enregistrement en mode motif, ce qui vous permet de construire des structures de morceaux à la volée et de repasser en mode lecture par simple pression d'un bouton. Chacun des 11 sons de batterie originaux est doté de ses propres commandes d'accord, de niveau, d'attaque et de déclin, ce qui vous permet de régler chaque son comme vous le souhaitez ou de les ajuster dans le feu de l'action pour créer des sons de batterie dont l'intensité et la tonalité varient au fil du morceau. Ajoutez un peu plus d'excitation avec la fonction de remplissage automatique et introduisez davantage de variations. Vous pouvez même sélectionner un autre morceau en mémoire sans interrompre la lecture, ce qui vous permet d'exécuter des sets entiers du début à la fin, simplement avec votre RD-9.Séquenceur puissant et riche en fonctionnalitésLe RD-9 est doté de l'un des séquenceurs pas à pas les plus puissants jamais créés. Le séquenceur 64 pas peut stocker jusqu'à 64 motifs et 16 morceaux avec un swing continuellement variable, ce qui vous permet d'imiter un vrai batteur et de donner aux rythmes que vous créez une sensation plus humaine. Concepteur d'ondes et filtre bi-modeLe Wave Designer intégré dispose de commandes individuelles d'attaque et de sustain qui peuvent être appliquées aux voix individuelles pour donner une autre dimension à vos rythmes de batterie. De plus, le bouton de filtre bi-mode très flexible du RD-9 permet de basculer entre LPF et HPF, ce qui vous permet d'expérimenter avec la fréquence de coupure et les commandes de résonance pour créer des rythmes hors du commun, tandis que ces balayages fluides peuvent être enregistrés directement dans le séquenceur et affinés à l'aide de l'éditeur de pas.Chaînage de paramètresL'encodeur robuste du RD-9 vous permet de définir des préférences de chaînage distinctes pour chacun de vos paramètres, leur permettant de fonctionner globalement ou de basculer lorsqu'un morceau ou un motif change. Les paramètres comprennent le tempo, le swing, la flamme, la probabilité, les mutes/solos de pistes indépendantes, les affectations de bus FX, les modes de filtre et les balayages pour un contrôle en temps réel amélioré. Les motifs peuvent être modifiés à la volée pour un contrôle créatif supplémentaire lorsque vous utilisez le RD-9 comme c ur de votre installation live.Contrôle USBPour faire entrer le RD-9 dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Cela permet au RD-9 d'être contrôlé par votre DAW si vous le souhaitez, permettant ainsi de déclencher des sons individuels. Les chiffresLe RD-9 dispose de 33 boutons et 58 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Phones ; audio mono ; MIDI In, Out et Thru via USB et ports MIDI 5 broches ; et 11 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste. Avec ses 3 sorties de déclenchement, le RD-8 vous permet de contrôler des synthés externes et des séquenceurs matériels pour créer des morceaux sans avoir de station de travail audio numérique (DAW) en vue. Le RD-9 peut également envoyer et recevoir des informations d'horloge avec un timing très précis pour se synchroniser avec le monde extérieur.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec un moteur de sons analogiques/numériques authentique pour créer des performances sonores classiques.- 11 sons de batterie originaux avec paramètres supplémentaires et possibilité d'accentuation globale- Séquenceur de batterie puissant de 64 pas prenant en charge le poly-mètre, la répétition des pas, la répétition des notes, le déclenchement en temps réel, la mise en sourdine des pistes et le solo des pistes.- 10 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste.- Le bus FX intégré comprend un générateur d'ondes et un filtre analogique bimode avec affectation par voix.- Enregistrement, édition et lecture en direct de la coupure du filtre analogique via l'automatisation.- Stockage de 16 morceaux et de 256 motifs, qui peuvent tous être importés/exportés pendant la lecture pour un nombre illimité de morceaux et de motifs.- Le mode Pattern permet d'organiser les motifs en morceaux complets et de définir le nombre de répétitions par partie de morceau.- Le mode Song permet d'enchaîner des morceaux pour des concerts et des compositions étendues.- La fonction unique de défilement automatique permet d'improviser dans tous les modes.- Entrée/sortie/traversée MIDI complète et implémentation USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation comprennent l'USB, le MIDI, l'horloge et l'interne pour une polyvalence maximale.- Encodeur pour l'édition de paramètres tels que Tempo, Swing, Probabilité, Flam et Random.- Affichage LED haute visibilité pour une édition facile des paramètres du programme- Puissantes sorties casque et principale sur connecteurs 1/4 CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons 11- Analogique : grosse caisse, caisse claire, tom basse, tom moyenne, tom haute, Rim shot, Clap- Numérique (échantillonnage) Chapeau fermé, Chapeau ouvert, Crash, Ride- Nombre de voix simultanées 10- Contrôles du son - Niveau d'accentuation- Grosse caisse : Accord, niveau, attaque, décroissance, hauteur, profondeur de la note- Caisse claire : Accord, niveau, tonalité, claquant- Tom basse, moyenne, haute Niveau, accord, décroissance- Rim shot / clap : Niveau- Opened/closed Hi-Hat Accord : niveau, déclin de l'accord, déclin de l'oh- Cymbale Crash : niveau, ride niveau, crash tune, ride tune- Boutons de sélection 11 Boutons de sélection de la voixConnectivité- Sorties : - Phones 1 x 1/4TRS, stéréo, impédance 8 - Mono 1 x 1/4TRS, servo-équilibré - Sortie voix 10 x 1/4TS, asymétrique- Entrée, sortie et traversée MIDI 3 x DIN 5 broches- Sorties de déclenchement 3 x +5 V, impulsion de 2 ms- Entrée/sortie de synchronisation 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ)- Classe USB conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieur- Commandes de volume Master, téléphones- Retour (entrée) 1 x 1/4TRS, symétrique | |
BEHRINGER RD-6-SR - BOITE À RYTHMES
Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de dist...(+) Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-SRLe RHYTHM DESIGNER RD-6-SR fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-SR a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-SR a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-SR vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-SR est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-SR est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-SR dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-SR peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-SR dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-SR à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs) | |
Empirical Labs El-7x Fatso
Les nouvelles fonctionnalités en un coup d' il Un nouveau taux « Eleven » (onze), ...(+) Les nouvelles fonctionnalités en un coup d' il Un nouveau taux « Eleven » (onze), qui émule un des réglages préférés d'un compresseur classique. Nouvelle face avant à deux couleurs Circuit logique amélioré LED TRACKING distincte, affichage plus intuitif. Retour en arrière lorsqu'une touche de la face avant est maintenue. Nouvelles fonctions étendues de couplage stéréo. Plus de choix quant à la façon de verrouiller les compresseurs. Circuit logique chauffant moins, avec pour résultat une température générale de fonctionnement plus basse. Amélioration du bruit de fond général, grâce à la moindre consommation électrique du circuit logique. LE FATSO MONTE JUSQU A ONZE ELEVEN (onze) est un nouveau compresseur pour le FATSO, remplaçant l'ancien taux GP, et il émule le célèbre UREI 1176LN en 20:1, avec l'attaque la plus lente et le relâchement le plus rapide. Ce réglage du 1176 a été utilisé dans d'innombrables enregistrements à succès depuis des décennies. Avec l'attaque plus lente du « 1176 », les transitoires maintiennent la présence de la dynamique, tandis que le taux élevé peut radicalement limiter la dynamique de toute source, pour lui donner de la présence et la place qui lui convient dans votre mixage. On peut aussi bien tout écraser que n appliquer que quelques dB de compression. Vous constaterez qu'il est remarquable sur le chant, la basse, les guitares acoustiques, les micros d'ambiance de batterie, les pianos, etc. Le taux ELEVEN a nécessité plusieurs mois d'expérimentation, et exigé une modification assez radicale de l'attaque pour s'en approcher. C'était un de ces projets dont Dave Derr, son concepteur, pensait qu'il ne prendrait que quelques jours, mais après la phase de recherche initiale et les tests d'écoute, les subtilités qui sont apparues ont nécessité de tout recommencer à plusieurs reprises. « J'ai été pris dans un de ces cercles vicieux de conception où vous obtenez quelque chose de bien, puis vous modifiez un autre paramètre ou un composant, et vous vous apercevez que cela a changé la première chose que vous teniez pour acquise. En réalité, cela a été une longue et frustrante suite de changements, qui ont lentement mené au résultat souhaité. Toute sorte de calcul mathématique ou de proportionnalité semblait inutile. En outre, pendant les tests des 1176, j'ai découvert des points dont je suis à peu près sûr qu'ils n'étaient pas prévus par les concepteurs d'origine, et des choses dont ils ignoraient probablement l existence. Mais en utilisant des oscilloscopes et analyseurs numériques modernes, des stations de travail numériques et nos bonnes vieilles oreilles, nous avons pu voir des artefacts qui ont échappé aux concepteurs d'origine. » « Dire qu'ils auraient peut-être même essayé de résoudre les petites imperfections qui ont donné au 1176 son caractère unique s'ils avaient eu les outils pour les voir. Heureusement qu'ils ne les avaient pas , n'est-ce pas Quoi qu'il en soit, le cercle vicieux de la conception a été frustrant, mais comme tout ce qui vous amène hors des entiers battus, avec un peu de chance, cela donne un peu plus de sagesse, et un excellent produit. J'espère que nos clients trouveront le nouveau taux ELEVEN amusant à utiliser, et découvriront qu'il peut ajouter un peu plus de magie à leur musique. » REMARQUE : tous les anciens « FATSO Jr » peuvent être modifiés pour remplacer le taux GP par le nouveau taux ELEVEN. De plus, tous les FATSO expédiés par Empirical Labs depuis juin 2013 ont le taux ELEVEN déjà installé dans le circuit, sous le taux GP, donc si vous avez acheté un FATSO récemment, vous avez probablement déjà le circuit équivalent à l'EL7-X. Nouvelle logique et et nouveau fonctionnement de l'interface Le FATSO Jr pouvait devenir assez chaud. La chaleur étant l'ennemi de la fiabilité, nous avons décidé de faire notre possible pour refroidir l'unité dans cette nouvelle conception. En remplaçant le circuit logique discret par un microprocesseur et en éliminant le circuit d'affichage qui chauffait et manquait de fiabilité, la consommation électrique a été réduite de plus de 20 %, permettant à l'alimentation et aux circuits analogiques de bénéficier d'un fonctionnement à plus basse température. Le fonctionnement de l'interface du nouveau FATSO a par ailleurs été grandement amélioré. Maintenir n'importe quelle touche pendant une seconde fait varier sa valeur en sens inverse, de sorte que l'utilisateur n'a plus à passer en revue toutes les valeurs pour revenir en arrière. En outre, le couplage stéréo est amélioré et offre une deuxième méthode de couplage en appuyant sur les deux touches COMP à la fois. Cela associe les compresseurs et le circuit logique de Bypass, et permet donc aux touches de l'un ou l'autre des canaux de contrôler les paramètres. C'est beaucoup plus sûr. Il existe dorénavant une LED distincte pour le compresseur TRACK (Tracking), afin que deux LED n'aient pas à être employées, ni interprétées par l'utilisateur. SPANK est maintenant une LED bleue se démarquant des autres compresseurs sur le côté, pour indiquer qu'elle est différente et peut être utilisée en conjonction avec les autres taux. Les clients trouveront la sélection de compresseur plus évidente et plus SYMPA. Les quatre types de traitement du FATSO Génération d'harmoniques et écrêtage doux (génération de distorsion) - ce circuit de classe A arrondit délicatement les crêtes comme des lampes ou une bande magnétique saturées. Saturation des hautes fréquences (chaleur) - filtre passe-bas dynamique unique en son genre qui adoucit les hautes fréquences lorsqu'elles « s'accumulent » dans une source. Émulation de transformateur et de tête magnétique de lecture - simulation de l'effet des transformateurs d'entrée et de sortie d'appareils plus anciens, qui ajoutent les harmoniques de basse fréquence qui les caractérisent, tout comme une bande analogique. Courbe de compression (« knee ») classique - le dispositif de nivellement automatique type que l'on trouve sur quasiment toute piste d'instrument ou de chant, ainsi que sur le bus général, façon compression Empirical Labs régulier et doux, mais quelle présence ! Sans doute le plus cool et le plus unique des appareils de l'arsenal Empirical Labs, le FATSO (Full Analog Tape Simulator and Optimizer) est un appareil analogique à contrôle numérique qui donne aux musiciens et ingénieurs du son un accès facile à de nombreuses caractéristiques recherchées des anciens appareils électroniques à lampes et de classe A, ainsi que des supports à bande magnétique. Ce processeur audio à deux canaux intègre musicalement les fréquences et les transitoires, augmentant le volume apparent tout en conservant un étroit contrôle sur le niveau des crêtes. Avec le FATSO, les studios d'enregistrement et les plates-formes de production audio peuvent améliorer et adoucir le son des enregistreurs numériques et des stations de travail audionumériques. Les ingénieurs de mixage n'auront pas à utiliser d'encombrants et coûteux magnétophones analogiques à bande pour obtenir la chaleur et la douceur des aigus sur lesquelles ils comptent depuis plusieurs décennies. Les possesseurs de stations de travail audionumériques et d'enregistreurs numériques peuvent enfin cesser de se plaindre de la froideur et du côté « cassant » de leurs mixages et de leurs instruments. Même les audiophiles peuvent bénéficier du FATSO en apportant à leur lecteurs CD et autres moyens de reproduction numériques la chaleur et l'ambiance des vinyles et des bandes. Comme la plupart des produits Empirical Labs, cette unité est incroyablement facile et amusante à utiliser. De grands boutons de type Distressor contrôlent les niveaux d'entrée et de sortie. Quatre modes de compression méticuleusement peaufinés dont le très apprécié réglage « Buss » et le légendaire « Spank », une courbe d'entrée en action subtile suivie d'une limitation ressemblant au compresseur de talkback SSL peuvent être sélectionnés (et combinés !) par simple pression d'une touche. Sept réglages différents de « chaleur » de saturation des hautes fréquences sont accessibles tout aussi facilement. Le FATSO dispose également de circuits de transformateur commutables, qui peuvent ajouter les artefacts musicaux générés par des appareils classiques de NEVE, API, etc comme l'écrêtage léger et la distorsion intermodulaire, l'écrêtage des transitoires... et quelques autres non-linéarités très musicales. Fidèle à son nom, le FATSO est d'une construction plutôt solide vous serez impressionné par sa fabrication dès vous le sortirez de son carton. Le FATSO est « l'arme secrète » des ingénieurs de studio et de sonorisation depuis de nombreuses années, leur permettant d'ajouter à leur son l'insaisissable magie des appareils vintage. Une fois que vous aurez commencé à l'utiliser, vous ne pourrez plus vous en passer ! | |
Pioneer Dj Toraiz Squid
Le battement de coeur du studioLaissez libre cours à une créativité sans limites avec l...(+) Le battement de coeur du studioLaissez libre cours à une créativité sans limites avec le séquenceur multipiste SQUID . Nouveau venu dans notre gamme d instruments et équipements de production TORAIZ , cet outil inspirant sera comme le battement de c ur de votre studio et de vos équipements live. Le SQUID contrôlera votre processus de travail et vous donnera l opportunité de développer de nouveaux styles de musique en créant des phrases et motifs de séquences uniques en appuyant simplement sur un bouton. Connectez, synchronisez et contrôlez simultanément jusqu à 16 instruments via ses entrées et sorties multiples. Les terminaux sont compatibles avec divers équipements, de vos DAW et instruments physiques à des synthés modulaires, synthés vintages et boîtes à rythmes.Avec une présentation et des contrôles extrêmement faciles et intuitifs, le SQUID est parfait pour la production sur le vif, et vous pourrez donc concrétiser vos idées au moment-même où vous vient l inspiration. Cet outil de production vous permet de randomiser les sons, séquences et percussions toujours dans la bonne tonalité. Accédez à des options infinies de boucles polyrythmiques et changez instantanément la direction et les vitesses de lecture.Avec la toute première fonction Groove Bend au monde*, vous ressentez vraiment le groove pendant que vous générez des rythmes originaux en temps réel. Et comme vous contrôlez tout du même endroit, vous pouvez vous concentrer sur le développement de vos phrases musicales.Workflow IntuitifAmusez-vous à créer des phrases en appuyant sur les 16 pads en caoutchouc à LED multicolores dans la section Step Edit. Réglez les paramètres de pas et jouez en live comme si les pads étaient les touches d un clavier. Combinez diverses fonctions de séquences comme Interpolation et Harmonizer pour vous aider à construire vos sons.Arrangez Les Phrases En Temps RéelRéarrangez les phrases que vous avez créées dans la section Step Edit pour concrétiser vos idées au moment-même où elles vous viennent. Enrichissez vos sons avec les fonctions de performance, dont Running Direction, Speed Modulation, et Groove Bend.Sauvegardez Vos « Heureux Hasards »Le SQUID enregistre votre performance au fur et à mesure, donc vous ne perdrez jamais les phrases que vous pouvez parfois créer accidentellement. Quand vous êtes en train d expérimenter et que vous entendez quelque chose qui vous plait, utilisez la fonction Time Warp pour retrouver le passage et l enregistrer comme un motif de séquence pour votre prochain morceau.Reliez Divers InstrumentsLe SQUID possède un port USB B, des ports MIDI, 2 ensembles de sorties CV/Gate, et des ports d entrée/sortie Clock et DIN Sync. Vous pouvez donc combiner la puissance de votre DAW avec des synthés modernes, modulaires et vintages, ainsi que des boîtes à rythmes. Les signaux sont automatiquement convertis.Importez Et Exportez RapidementTransférez rapidement des motifs de séquences, des projets et des clips Midi du SQUID à votre PC/Mac et inversement avec la fonction SQUID Manager. Importez facilement un motif de séquence créé sur votre DAW vers le SQUID, arrangez-le instinctivement en utilisant les fonctions du séquenceur, et renvoyez-le vers votre DAW.Caractéristiques :- Nombre maximum de pistes : 16 morceaux- Nombre maximum de motifs par piste : 64 motifs- Nombre maximum de pas par piste : 64 pas- Résolution des pas : Quart de note, Huitième de note, Seizième de note, Vingt-quatrième de note, Thirty-second note- Nombre maximum de notes par pas (polyphonie) : 8 notes- Nombre maximum de projets : 128 projects- MIDI : 1 MIDI THRU / OUT- USB : 1 port USB B- Accessoires Inclus : Adaptateur AC, Cordon d'alimentation, Guide de Démarrage Gratuit- Dimensions : 375 x 224 x 72 mm- Poids : 1,9 kg | |
Yamaha Clavinova Cvp-701 Laque Noir
Du piano à queue exceptionnel du clavier GH3X (Graded Hammer 3X) avec échappement et des...(+) Du piano à queue exceptionnel du clavier GH3X (Graded Hammer 3X) avec échappement et des touches synthétiques Ivory au design intuitif et à l'intégration avec iPad, le piano numérique Clavinova CVP-701 vous met en contact avec votre musicien intérieur. Au fond, tous les Clavinovas sont avant tout un piano, et cela n’a jamais été aussi vrai maintenant que le CVP-701 intègre la technologie Real Grand Expression de Yamaha. Une variété de fonctions de divertissement musical, de formation et de performances interactives rendent ces pianos numériques aussi agréables pour les débutants que pour les pianistes avancés. Un écran couleur rend le fonctionnement facile et intuitif. Les lampes-guides indiquent les touches à jouer pour le novice, tandis que la notation à l'écran place la musique devant des joueurs plus expérimentés. Caractéristiques Taille poids Largeur: 1 352 mm (53-1 / 4) (Finition polie: 1,355 mm (53-3 / 8)) Hauteur: 918 mm (36-1 / 8) (Finition polie: 921 mm (36-1 / 4)) Profondeur: 595 mm (23-7 / 16) (Finition polie: 596 mm (23-7 / 16)) Poids: 59,0 kg (130 lb, 1 oz) (Finition polie: 61,5 kg (135 lb, 9 oz)) Interface de contrôle Nombre de clés: 88 Type: clavier GH3X (Graded Hammer 3X) avec touches synthétiques en ivoire, échappement Sensibilité au toucher: Hard2, Hard1, Medium, Soft1, Soft2, Fixed Nombre de pédales: 3 Half Pedal: Oui Fonctions: Sustain, Sostenuto, Soft, Glide, Song Play / Pause, Style Start / Stop, Volume, etc. Type: LCD couleur TFT Taille: 4,3 pouces (480 x 272 points) Luminosité LCD: Oui Couleur: oui Fonction d'affichage du score: Oui Fonction d'affichage des paroles: Oui Langue: anglais, japonais, allemand, français, espagnol, italien Langue: anglais seulement Cabinet Style de couvercle de la clé: coulissant Repose Musique: Oui Voix Son de piano: Yamaha CFX, Bösendorfer Imperial Echantillons par clé: Oui Relâchement lisse: oui VRM: Oui Nombre de polyphonie (max.): 256 Nombre de voix: 777 voix + 29 kits de batterie / SFX + 480 voix XG Voix en vedette: 10 voix VRM, 49 voix Super Articulation, 23 voix Mega, 13 Natural! Voix, 26 Sweet! Voix, 58 Cool! Voices, 70 Live! Voix, 20 flûtes d'orgue! Voix Voice Edit: Oui Compatibilité: XG, GS (pour la reproduction de morceau), GM, GM2 Effets Reverb: 58 Preset + 3 User Chorus: 106 Preset + 3 User DSP: 295 Preset + 3 User Master Compressor: 5 Preset + 5 User Master EQ: 5 Preset + 2 User Partie EQ: 27 pièces Contrôle acoustique intelligent (IAC): oui Optimiseur stéréophonique: oui Dual / Layers: Oui Split: Oui Styles d'accompagnement Nombre de styles prédéfinis: 310 Styles présentés: 253 styles professionnels, 21 styles de session, 36 styles de pianiste Doigté: Doigt unique, Doigté, Basse digitale, Doigt Multi, Doigt AI, Clavier Complet, Clavier Complet AI Contrôle du style: INTRO x 3, VARIATION PRINCIPALE x 4, REMPLIR x 4, RUPTURE, FIN x 3 Créateur de style: Oui Music Finder: 1200 enregistrements One Touch Setting (OTS): 4 pour chaque style Style Recommender: Oui Format de fichier: Format de fichier de style GE (Guitar Edition) Chansons Nombre de chansons prédéfinies: 65 Nombre de pistes: 16 Capacité des données: env. 300 Ko / chanson Fonction d'enregistrement: oui Lecture: SMF (Format 0 & 1), XF Enregistrement: SMF (Format 0) Les fonctions Démo: Oui Nombre de boutons: 8 Contrôle: séquence d'enregistrement, gel Leçon / Guide: Suivez les lumières, n'importe quelle touche, Karao-Key, votre tempo Lampe guide: oui Technologie de l'assistant de performance (PAT): Oui Salle de piano: oui Lecture: WAV Enregistrement: WAV Time Stretch: Oui Pitch Shift: Oui Vocal Annuler: Oui Métronome: Oui Gamme de tempo: Oui Transposer: Oui Tuning: Oui Type d'échelle: 9 Stockage et connectivité Mémoire interne: env. 2,8 Mo Lecteurs externes: clé USB Casque: x 2 Microphone: Volume d'entrée, entrée micro / ligne MIDI: IN / OUT / THRU AUX IN: Mini stéréo AUX OUT: L / L + R, R Pédale AUX: Oui USB TO DEVICE: Oui USB À L'HÔTE: Oui Amplificateurs et haut-parleurs Amplificateurs: 25 W x 2 Haut-parleurs: 16 cm x 2 [6 - 5/16 x 2] Optimiseur Acoustique: Oui Source de courant Consommation électrique: 22 W | |