Page d'accueil
Parcourir Free-scores.com
--INSTRUMENTS--
ACCORDEON
ALTO
AUTOHARPE
BANJO
BASSE
BASSON
BATTERIE
BOUZOUKI
CHORALE - CHAN…
CITHARE
CLAIRON
CLARINETTE
CLAVECIN
CLOCHES
COR
COR ANGLAIS
CORNEMUSE
CORNET
DEEJAY
DIDGERIDOO
DULCIMER
EUPHONIUM
FANFARE - BAND…
FLUTE A BEC
FLUTE DE PAN
FLUTE TRAVERSI…
FORMATION MUSI…
GUITARE
GUITARE LAP ST…
HARMONICA
HARPE
HAUTBOIS
LIVRES
LUTH
MANDOLINE
MARIMBA
OCARINA
ORCHESTRE
ORGUE
PERCUSSION
PIANO
SAXOPHONE
SYNTHETISEUR
TROMBONE
TROMPETTE
TUBA
UKULELE
VIBRAPHONE
VIOLON
VIOLONCELLE
XYLOPHONE
D'un peu plus près
Non classifié
4
Piano & claviers
Piano seul
7
Piano, Voix et Guitare
1
Piano, Voix
1
Guitares
Guitare
3
Voix
Vents
Cuivres
Cordes
Orchestre & Percussions
Ensemble de cuivres
1
Orchestre
1
Autres
Partitions Gratuites
Instruments
ACCORDEON
ALTO
AUTRES INST…
BALALAIKA
BANJO
BASSE
BASSON
BATTERIE
BOUZOUKI
BUGLE
CHANT - CHO…
CHARANGO
CITHARE
CLAIRON
CLARINETTE
CLAVECIN
CLOCHES
CONTREBASSE
COR
COR ANGLAIS
CORNEMUSE
CORNET
DOBRO - GUI…
DULCIMER
EUPHONIUM
FANFARE - B…
FLUTE
FLUTE A BEC
FLUTE A DIX…
FLUTE DE PA…
FORMATION M…
GUITARE
GUITARE PED…
HARMONICA
HARPE
HAUTBOIS
LIVRES
LUTH, THEOR…
MANDOLINE
MARIMBA
ORCHESTRE
ORGUE
OUD
PARTITIONS …
PAS DE PART…
PERCU. ORCH…
PERCUSSION
PIANO
SAXOPHONE
SYNTHE
TROMBONE
TROMPETTE
TUBA
UKULELE
VIBRAPHONE
VIELLE A RO…
VIOLE DE GA…
VIOLON
VIOLONCELLE
XYLOPHONE
Instrumentations
Top Téléchargements
Compositeurs
Nouveautés
Partitions de Noël
Genres Musicaux
Genres Musicaux
Autres Services
Autres Services
Top 100
Annuaire Web
Portées musicales
Metronome
Achats pour Musiciens
Partitions Numériques
Librairie Musicale
Matériel de musique
Idées cadeaux
A propos de free-scores.com
€
€
EUR €
USD $
GBP £
CAD $
CNY ¥
English
Partitions Gratuites
445
Partitions Numériques
18
Librairie Musicale
3 173
Matériel de Musique
6 248
Partitions numériques
Accès après achat
Expédition postale
Téléchargement
← INSTRUMENTATIONS
TRI ET FILTRES
TRI ET FILTRES
Tri et filtres :
--INSTRUMENTS--
ACCORDEON
ALTO
AUTOHARPE
BANJO
BASSE
BASSON
BATTERIE
BOUZOUKI
CHORALE - CHAN…
CITHARE
CLAIRON
CLARINETTE
CLAVECIN
CLOCHES
COR
COR ANGLAIS
CORNEMUSE
CORNET
DEEJAY
DIDGERIDOO
DULCIMER
EUPHONIUM
FANFARE - BAND…
FLUTE A BEC
FLUTE DE PAN
FLUTE TRAVERSI…
FORMATION MUSI…
GUITARE
GUITARE LAP ST…
HARMONICA
HARPE
HAUTBOIS
LIVRES
LUTH
MANDOLINE
MARIMBA
OCARINA
ORCHESTRE
ORGUE
PERCUSSION
PIANO
SAXOPHONE
SYNTHETISEUR
TROMBONE
TROMPETTE
TUBA
UKULELE
VIBRAPHONE
VIOLON
VIOLONCELLE
XYLOPHONE
style (tous)
AFRICAIN
AMERICANA
ASIE
BLUEGRASS
BLUES
CELTIQUE - IRISH - S…
CHANSON FRANÇAISE
CHRISTIAN (contempor…
CLASSIQUE - BAROQUE …
COMEDIES MUSICALES -…
CONTEMPORAIN - 20-21…
CONTEMPORAIN - NEW A…
COUNTRY
EGLISE - SACRE
ENFANTS : EVEIL - IN…
FILM - TV
FILM WALT DISNEY
FINGERSTYLE - FINGER…
FLAMENCO
FOLK ROCK
FOLKLORE - TRADITION…
FUNK
GOSPEL - SPIRITUEL -…
HALLOWEEN
JAZZ
JAZZ MANOUCHE - SWIN…
JEUX VIDEOS
KLEZMER - JUIVE
LATIN - BOSSA - WORL…
LATIN POP ROCK
MARIAGE - AMOUR - BA…
MEDIEVAL - RENAISSAN…
METAL - HARD
METHODE : ACCORDS ET…
METHODE : ETUDES
METHODE : TECHNIQUES
NOËL
OLD TIME - EARLY ROC…
OPERA
PATRIOTIQUE
POLKA
POP ROCK - POP MUSIC
POP ROCK - ROCK CLAS…
POP ROCK - ROCK MODE…
PUNK
RAGTIME
REGGAE
SOUL - R&B - HIP HOP…
TANGO
THANKSGIVING
Vendeurs (tous)
Musicnotes
Note4Piano
Noviscore
Profs-edition
Quickpartitions
SheetMusicPlus
Tomplay
Virtualsheetmusic
Pertinence
Ventes
Prix - au +
Prix + au -
Nouveautes
A-Z
difficulté (tous)
débutant
facile
intermédiaire
avancé
expert
avec audio
avec vidéo
avec play-along
Vous avez sélectionné:
D'un peu plus près
Partitions à imprimer
18 partitions trouvées
<
1
David Hallyday: D'un peu plus près
#
Piano, Voix et Guitare
#
Chanson Française
#
David Hallyday
#
D'un peu plus près
#
Quickpartitions
4.99€
4 Episoden
#
Daniel Ahlert
#
4 Episoden
#
Les Productions d'OZ - Digital
#
SheetMusicPlus
Mandolin Trio - Intermediate - SKU: ZZ.DZ-4260 Composed by Daniel Ahlert. Score and parts. 25 pages. Les Productions d'OZ - Digital #DZ 4260. Published ...
(+)
Mandolin Trio - Intermediate - SKU: ZZ.DZ-4260 Composed by Daniel Ahlert. Score and parts. 25 pages. Les Productions d'OZ - Digital #DZ 4260. Published by Les Productions d'OZ - Digital (ZZ.DZ-4260). Ce trio est un arrangement des 5 épisodes pour mandoline solo. Celles-ci étaient initialement destinées à des musiques destinées aux jeunes musiciens, mais se sont avérées un peu plus difficiles que prévu. Le dernier mouvement ne convenait pas à une version en trio, de sorte qu'il ne comprend plus que quatre mouvements.Les titres programmatiques se reflètent dans la musique à un niveau plus profond, par exemple dans la fragmentation rythmique de Frankenstein's Hamster ou dans le Chorus of the Werewolves avec des hurlements impurs.This trio is an arrangement of the 5 Episodes for mandolin solo. These were originally intended as music for young players, but turned out to be somewhat more difficult than planned. The last movement was not suitable for a trio version, so that it now comprises only four movements.The programmatic titles are reflected in the music on a deeper level, for instance in the rhythmic fragmentation in Frankenstein's Hamster or in the Chorus of the Werewolvesâ?? uncleanly howling.
$10.95
À vos guitares, prêts, jouez! Vol. 4
#
Guitare
#
À vos guitares, prêts, jouez
#
SheetMusicPlus
This fourth booklet is dedicated to ensemble playing through five trios and three quartets of various styles (tango, ballad, rock, etc.) appropriate for the end...
(+)
This fourth booklet is dedicated to ensemble playing through five trios and three quartets of various styles (tango, ballad, rock, etc.) appropriate for the end of primary school with a few years of experience and the beginning of secondary school. Some pieces are written in a homorhythmic manner and can constitute an introduction to ensemble music, while others are rather polyrhythmic. They can constitute a first contact with the following techniques and effects: staccato, pizzicato, accent, louré, natural harmonic, percussion or crossed strings. This volume is therefore intended for guitarists who already know the notes in first position. Two pieces include a more advanced part with an introduction to playing in 5th position. These are short pieces that do not present technical challenges other than those allowing you to achieve the effects and play expressively.You will find in the scores indications of nuances, timbre, attack and fingerings which constitute suggestions for work and not prescriptions. Teachers and students are therefore invited to make interpretation choices different from those proposed or to try to convincingly render those already written.The pieces were composed or arranged by UQAM music education students as part of a course aimed at equipping musicians for teaching guitar in the school system. Many of them are musicians from different backgrounds (composition, performance, world music, etc.), which explains the creativity found in the pieces. All the pieces have been the subject of an audio recording available on the Productions d’Oz website and on YouTube. Search for À vos guitares, prêt, joue! Vol. 4.Isabelle Héroux, editor, professor, Department of Music, UQAM.Louis-Edouard Thouin-Poppe, assistant editor, arranger and engraver.Ce quatrième cahier est consacré au jeu en ensemble grâce à cinq trios et trois quatuors de styles variés (tango, ballade, rock…) appropriés pour la fin du primaire avec quelques années d’expérience et le début du secondaire. Certaines pièces sont écrites de manière homorythmique et peuvent constituer une initiation à la musique d’ensemble, alors que d’autres sont plutôt polyrythmiques. Elles peuvent constituer un premier contact avec les techniques et effets suivants : staccato, pizzicato, accent, louré, harmonique naturelle, percussion ou cordes croisées. Ce volume s’adresse donc aux guitaristes qui connaissent déjà les notes en première position. Deux pièces comportent une partie plus avancée avec une initiation au jeu en Ve position. Ce sont des pièces courtes qui ne présentent pas de défis techniques outre ceux permettant de réaliser les effets et de jouer de manière expressive. Vous trouverez dans les partitions des indications de nuances, de timbre, d’attaque et de doigtés qui constituent des suggestions de travail et non des prescriptions. Ainsi, les enseignants et les élèves sont invités à faire des choix d’interprétation différents de ceux qui sont proposés ou à tenter de rendre de manière convaincante ceux déjà écrits.Les pièces ont été composées ou arrangées par des étudiants en enseignement de la musique de l’UQAM dans le cadre d’un cours qui vise à outiller les musiciens pour l’enseignement de la guitare dans le système scolaire. Beaucoup d’entre eux sont des musiciens provenant d’horizons différents (composition, interprétation, musique du monde, etc.) ce qui explique la créativité que l’on retrouve dans les pièces. Toutes les pièces ont fait l’objet d’un enregistrement audio disponible sur le site des Productions d’Oz et sur YouTube. Recherchez À vos guitares, prêts, jouez! Vol. 4.Isabelle Héroux, éditrice, professeure, Département de musique, UQAM.Louis-Edouard Thouin-Poppe, assistant éditeur, arrangeur et graveur
Song List
:
1. Songe d'une nuit de printemps
2. Nostalgie
3. Tres guitarras
4. Jeu froid (tude rock)
5. Le dernier souffle
6. Manhattan
7. Baile de la passion
8. Corsaires
9. Cerisier Japonais
$9.95
Chopin, Frédéric : Prélude `La goutte d'eau` Opus 28 n°15 (Collection Anacrouse)
#
Piano seul
#
Chanson Française
#
Chopin, Frédéric
#
Prélude `La goutte d'eau` Opus 28 n°15
#
Note4Piano
La collection ANACROUSE offre aux pianistes novices et confirmes un large choix d’œuvres classiques, allant de la Renaissance à l’epoque moderne.<...
(+)
La collection ANACROUSE offre aux pianistes novices et confirmes un large choix d’œuvres classiques, allant de la Renaissance à l’epoque moderne.<br><br>Proposer tout à la fois des « incontournables » du repertoire classique et des pièces de compositeurs parfois oublies, toutes d’une valeur pedagogique indeniable, tels sont les objectifs que nous nous sommes fixes. Chaque pièce, vendue à l’unite, a fait l’objet d’un travail editorial attentif, tant sur le plan de l’etablissement du texte musical que de sa gravure, afin de garantir aux musiciens les conditions indispensables aux plaisirs tires du commerce frequent de ces œuvres.<br><br>Les partitions sont proposees sous la forme d’ouvrages traditionnels (feuillets papier), et disponibles egalement par telechargement.<br><br><br><br>Ce Prelude, surnomme « gouttes d’eau », est tire du recueil des 24 preludes opus 28 de Chopin. Quinzième pièce en ordre d’apparition, il est le plus long mais surtout le plus populaire. Très proche de l’atmosphère d’un Nocturne, il egrène ses notes repetees à la main gauche qui finissent par hypnotiser l’auditeur. Pour certains, cette repetition interminable de mêmes notes symbolise les gouttes de pluie qui frappaient pesamment le toit de la chartreuse de Valdemosa, lieu de retraite de Chopin et Georges Sand. La partie centrale du Prelude, dans le ton de do dièse mineur, s’enfle peu à peu, s’agite et aboutit à un fortissimo inconsolable, point culminant de l’œuvre. La fin reexpose le thème initial et retourne brièvement à une certaine clarte, non denuee d’accablement et de tristesse. Partition + Biographie + Notes sur l'oeuvre
3.30€
Schumann, Robert : 3 Piècettes Opus 68 : n°2 `Marche militaire` - n°5 `Le petit morceau` - n°10 `Le gai laboureur`
#
Piano seul
#
Chanson Française
#
Schumann, Robert
#
3 Piècettes Opus 68
#
Note4Piano
La collection ANACROUSE offre aux pianistes novices et confirmes un large choix d’œuvres classiques, allant de la Renaissance à l’epoque moderne.<...
(+)
La collection ANACROUSE offre aux pianistes novices et confirmes un large choix d’œuvres classiques, allant de la Renaissance à l’epoque moderne.<br><br>Proposer tout à la fois des « incontournables » du repertoire classique et des pièces de compositeurs parfois oublies, toutes d’une valeur pedagogique indeniable, tels sont les objectifs que nous nous sommes fixes. Chaque pièce, vendue à l’unite, a fait l’objet d’un travail editorial attentif, tant sur le plan de l’etablissement du texte musical que de sa gravure, afin de garantir aux musiciens les conditions indispensables aux plaisirs tires du commerce frequent de ces œuvres.<br><br>Les partitions sont proposees sous la forme d’ouvrages traditionnels (feuillets papier), et disponibles egalement par telechargement.<br><br><br><br>En 1848, Schumann ecrit quelques piècettes pour l’anniversaire des sept ans de sa fille Marie. Puis au fur et à mesure, en quelques semaines, il se met à composer d’autres petits morceaux. Finalement il rassemble dans un groupe eclectique les petites pièces faciles puis les complète par la suite avec d’autres, de niveau tout à fait elementaire, s’adressant aux petits doigts novices des pianistes novices. Schumann a reuni toutes ces œuvres dans un recueil appele L’album pour la jeunesse, le Weihnachtsalbum en allemand. Il se compose en tout de quarante-trois piècettes qui ont ete publiees sous l’opus 68 en 1848. La première parution est editee avec une couverture faite par l’illustrateur connu de contes de fees, Ludwig Richter. Ce recueil devient populaire très rapidement près du jeune public, car il contient un macrocosme enfantin universel à tous les peuples. Son succès a permis d’eveiller des milliers d’enfants à la musique à travers le monde. Chaque morceau porte un titre attirant mais dissimule un petit problème technique. Schumann aborde cet exercice avec un regard pur et avec une certaine fraîcheur très adaptee à ces jeunes destinataires. L’album est reparti en deux divisions. La première moitie s’adressant aux petits se compose des dix- neuf premières pièces. La deuxième moitie « pour les plus grand », comportent des pièces un peu plus longues et façonnees. Schumann cherche la simplicite dans ses œuvres par l’utilisation des tonalites les plus frequentes, jusqu’à proposer quatre dièses au maximum, avec le mi majeur et par la brièvete des pièces, les plus courtes sont en quatre lignes et les plus longues sont en trois pages. Nous avons selectionne trois piècettes adressees aux petits. Elles sont de style differents et presentent des difficultes techniques variees et accessibles. Le n°2 Marche militaire est d’une nature joyeuse, sur un tempo dynamique agremente de staccato. Elle emprunte, sur un autre rythme, la courbe melodique du Scherzo de la sonate pour violon et piano opus 24 surnomme la sonate du printemps de Beethoven. Le n°5 intitule Le petit morceau s’apparente à la pièce N°1, Melodie, dans le traitement melodique et harmonique. Cette piècette presente une melodie accompagnee sur une tonalite de do majeur. Le n°10 intitule le gai laboureur est le morceau le plus connu du recueil. Il acquit une très grande popularite après sa publication. Sa melodie en fa majeur chantee à la main gauche, dans les graves du piano, est d’une fraîcheur inouïe qui se passe de tout commentaire. Cet album pour la jeunesse de Schumann n’est pas reserve uniquement aux petits, mais peut susciter dans l’esprit des plus grands des sentiments de jeunesse et des plaisirs enfantins. Partition + Biographie + Notes sur l'oeuvre
3.30€
CC115ORC - Laisse-moi être ce jour dans ta vie
#
Orchestre
#
INTERMÉDIAIRE
#
Carl Van Pevenage
#
Carl Van Pevenage
#
CC115ORC - Laisse-moi êt
#
Carl Van Pevenage
#
SheetMusicPlus
Full Orchestra - Level 3 - SKU: A0.1167924 By Carl Van Pevenage. By Carl Van Pevenage. Arranged by Carl Van Pevenage. 20th Century,Broadway,Film/TV,Mult...
(+)
Full Orchestra - Level 3 - SKU: A0.1167924 By Carl Van Pevenage. By Carl Van Pevenage. Arranged by Carl Van Pevenage. 20th Century,Broadway,Film/TV,Multicultural,Musical/Show,Romantic Period,World. Score and parts. 95 pages. Carl Van Pevenage #768280. Published by Carl Van Pevenage (A0.1167924). After 15 years finally the Orchestra version is ready. A relief! I hope you enjoy it. The verses and the intermezzo are made based on a poem by Yoan Letend which with a few changes fits on the notes. The chorus has no lyrics.  **************************************** Ce jour dans ta vie Lorsque le jour se lève, doucementTu t’éveilles de ton long sommeilTu ouvres ta fenêtre en regardantLe monde se réveiller grâce à l’éclat du soleilAlors, c’est un nouveau matin pour toiEt tu espères que tes rêves vont se réaliserEn préparant ton cartable, tu penses déjà À tout ce qui te fait vivre et aimerPuis peut être, tu perds un peu de tempsÀ écouter dehors le chants des fleurs et des oiseauxEt à cet instant tu réalises que tout est importantMême si ce ne sont que des reflets dans l’eauLe monde bascule trop vers la violenceQue les gens ne savent plus vivre en paixIls enchaînent à des fers l’enfanceMais toi tu ne dois avoir aucun regretDu fond de mon esprit, j’écris ces motsJ’espère qu’ils résonneront plus vite que le sonJ’ai demandé sa plume à mon pierrotPour écrire un hymne que l’on chante à l’unissonC’est un peu de moi qui s’envoleAvec un zeste de folie et surtout de magieAlors comme la fleur a sa corolleLaisse moi être ce jour dans ta vieYoan Letend
$19.99
Selected Works, vol. 1
#
Guitare
#
Selected Works, vol. 1
#
SheetMusicPlus
The present collection is around the idea of paying homage to the people that each piece is dedicated to.El Colibrí (Hummingbird): A meaningful bird within...
(+)
The present collection is around the idea of paying homage to the people that each piece is dedicated to.El Colibrí (Hummingbird): A meaningful bird within Central American indigenous mythology. Dedicated to my good friend and co-author Federico Sheppard, a very special human being with whom I have walked a long journey in a short time, to produce and publish the work of the great Agustín Barrios Mangoré.El Faro refers to the guidance of a lighthouse for the those navigating the sea, the light to point travellers in the right direction. This piece is dedicated to maestro Antonio Rodríguez Delgado, for his unconditional friendship, light, and guidance with the complex journey of our beloved instrument, so that it be used as a tool for self realization.Gratitude is dedicated to maestro Elias Barreiro for his tireless work and contribution to the global guitar practices, additionally, for his genuine friendship.Canción de Cuna is a piece that pretends to reflect the awakening of a new consciousness for humanity, the title (Lullaby) refers to the little person we all have inside.La présente collection est centrée sur l'idée de rendre hommage aux personnes auxquelles chaque pièce est dédiée.El Colibrí (Colibri) : Un oiseau significatif dans la mythologie indigène d'Amérique centrale. Dédicacé à mon bon ami et co-auteur Federico Sheppard, un être humain très spécial avec qui j'ai parcouru un long chemin en peu de temps, pour produire et publier l'œuvre du grand Agustín Barrios Mangoré.El Faro fait référence à la guidance d'un phare pour ceux qui naviguent en mer, la lumière pour orienter les voyageurs dans la bonne direction. Cette pièce est dédiée au maestro Antonio Rodríguez Delgado, pour son amitié inconditionnelle, sa lumière et son guidage dans le voyage complexe de notre instrument bien-aimé, afin qu'il soit utilisé comme un outil de réalisation de soi.Gratitude est dédiée au maestro Elias Barreiro pour son travail inlassable et sa contribution aux pratiques mondiales de la guitare, et en plus, pour son amitié sincère.Canción de Cuna est une pièce qui prétend refléter l'éveil d'une nouvelle conscience pour l'humanité, le titre (Berceuse) se réfère à la petite personne que nous avons tous à l'intérieur de nous
Song List
:
El Colibri
El Faro
Gratitud
Cancion De Cuna
$9.95
Mowgli et la Meute des Loups, pour quintette de cuivres et narrateur
#
Ensemble de cuivres
#
Marc Goris
#
Mowgli et la Meute des Loups,
#
Brassery Publications
#
SheetMusicPlus
Brass Ensemble - SKU: A0.999624 Composed by Marc Goris. 20th Century,Children,Contemporary. Score and parts. 158 pages. Brassery Publications #6029565. ...
(+)
Brass Ensemble - SKU: A0.999624 Composed by Marc Goris. 20th Century,Children,Contemporary. Score and parts. 158 pages. Brassery Publications #6029565. Published by Brassery Publications (A0.999624). ‘Mowgli et la Meute des Loups’ raconte comment un jeune enfant élevé par des loups dans un milieu souvent hostile devient un jeune homme adulte. C’est un peu ‘Pierre et le Loup’, sauf qu’ici les animaux sont plus durs, plus sauvages, moins prévisibles. L’histoire est toujours passionnante et souvent drôle. L’histoire traîte de différents thèmes tels que la formation de l’identité, la confrontation avec l’étranger, l’anxiété et la sécurité. Il y est question de respect, de séparation, d’adieu, mais aussi de la gaminerie des jeunes et de la sagesse des panthères. Le texte et la musique s’unissent pour évoquer cette histoire. ‘Mowgli et la Meute des Loups’ n’est pas un monologue avec accompagnement musical, c’est un conte où l’image, le texte et la musique se renforcent l’un l’autre.…Musique : Marc Goris Texte original néerlandais : Jos Dom Traduction : Maggy Peré, George Georis Adaptation du texte : Bruno Georis partitions disponible sur demande, à commander via info@brassery.be plus d'infos : https://brassery.be/accueil/production/mowgli-et-la-meute-des-loups.html sur bandcamp : https://brassery.bandcamp.com/album/mowgli-et-la-meute-des-loups-un-conte-musical-pour-quintette-de-...
$90.00
Suite No. 1
#
Giorgio Mirto
#
Suite No. 1
#
Les Productions d'OZ - Digital
#
SheetMusicPlus
Guitar - Advanced - SKU: ZZ.DZ-4308 Composed by Giorgio Mirto. Score. 24 pages. Les Productions d'OZ - Digital #DZ 4308. Published by Les Productions d'...
(+)
Guitar - Advanced - SKU: ZZ.DZ-4308 Composed by Giorgio Mirto. Score. 24 pages. Les Productions d'OZ - Digital #DZ 4308. Published by Les Productions d'OZ - Digital (ZZ.DZ-4308). Following a recent experience on the jury of a guitar competition, I noted with great pleasure that Giorgio Mirto, with whom I had shared the role of juror, wanted to celebrate the experience of the competition - during from which we discovered that we had had a great affinity of thought - with something which could endure over time and not evaporate as often happens in short and occasional meetings between musicians. He did it as a true composer, which he is, and dedicated to me a very beautifully crafted Suite to which I allowed myself to collaborate at least formally, by suggesting titles for the four movements. This is how Suite n.1 was born, a piece that does not strictly respect the formal rules of the Baroque era, but reinterprets and reuses them in a new key. The work's obvious late Baroque inspiration led me to find titles that invited the performer to delve deeper into the work's aesthetic inspiration. So I suggested to Giorgio that he title the four movements with something that linked their content to four greats of the 18th century. German masters. The prelude has thus become from Eisenach because of its sometimes improvised Bach-like atmosphere, the second movement, vaguely toccata, speaks an organ language in the manner of Buxtehude (who lived in Lübeck), the slow movement has a Handelian quality - and Handel was born in Halle - and the last movement, far from being a true Chaconne, undoubtedly has the latter's taste for variation and ostinato, typical traits of Telemann who lived in Magdeburg. The cities that appear in the titles are therefore indelible to the authors cited. Furthermore, one should not think that the style of the work is in any way German, given that Giorgio Mirto expresses himself in a very joyful language that synthesizes modality with minimalism, all seasoned with a a nod to Pink's progressive rock Floyd. or a Mike Oldfield... The result of this mixture of ideas, inspirations and styles is a work that personally I never tire of reading and rereading, for the freshness that emanates from it and for the climate expressive which rises, nourishing itself with full efficiency. We ultimately cannot ignore that the note B, the one which marks in a minor way some of the most expressive works of the guitar repertoire, from the study of Sor which made generations of students fall in love with the guitar, until to that of Frank Martin's Four Pieces via La Catedral di Barrios, is the modal fulcrum of the entire Suite: it is true that the Prelude begins with a clear chord in E minor and lingers on an open ending in A minor , but it almost seems that the initial E serves as a launching pad for a continuation of the work in which the dominant, that is to say the B, is the true musical North, the pole star which guides us in the other three movements until the end of the Chaconne de Magdebourg. I wish Giorgio and our Suite great longevity and a favorable destiny in the complex and complex world of contemporary guitar composition. And I thank him again, flattered by his very kind dedication.FRANCESCO BIRAGHIAu lendemain d'une récente expérience au sein du jury d'un concours de guitare, j'ai constaté avec grand plaisir que Giorgio Mirto, avec qui j'avais partagé le rôle de juré, souhaitait célébrer l'expérience du concours - au cours de laquelle nous avons découvert que nous avions eu un grand affinité de pensée - avec quelque chose qui pourrait perdurer dans le temps et ne pas s'évaporer comme cela arrive souvent lors de rencontres courtes et occasionnelles entre musiciens. Il l'a fait en véritable compositeur, ce qu'il est, et m'a dédié une Suite d'une très belle facture à laquelle je me suis permis de collaborer au moins formellement, en suggérant des titres pour les quatre mouvements. C'est ainsi qu'est née la Suite n.1, une pièce qui ne respecte pas strictement les règles formelles de l'époque baroque, mais les réinterprète et les réutilise dans une nouvelle tonalité. L'inspiration évidente du baroque tardif de l'œuvre m'a amené à trouver des titres qui invitaient l'interprète à approfondir l'inspiration esthétique de l'œuvre. J'ai donc suggéré à Giorgio de titrer les quatre mouvements avec quelque chose qui reliait leur contenu à quatre grands du XVIIIe siècle. Maîtres allemands. Le prélude est ainsi devenu d'Eisenach en raison de son atmosphère parfois improvisée à la Bach, le deuxième mouvement, vaguement toccata, parle un langage d'orgue à la manière de Buxtehude (qui vivait à Lübeck), le mouvement lent a un Qualité haendélienne - et Haendel est né à Halle - et le dernier mouvement, loin d'être une véritable Chaconne, a sans doute le goût de cette dernière pour la variation et l'ostinato, traits typiques de Telemann qui vivait à Magdebourg. Les villes qui apparaissent dans les titres sont donc indélébiles aux auteurs cités. De plus, il ne faut pas penser que le style de l'œuvre soit en aucune façon allemand, étant donné que Giorgio Mirto s'exprime dans un langage très joyeux qui synthétise la modalité avec le minimalisme, le tout assaisonné d'un clin d'œil au rock progressif Floyd de Pink. ou un Mike Oldfield... Le résultat de ce mélange d'idées, d'inspirations et de styles est un ouvrage que personnellement je ne me lasse pas de lire et de relire, pour la fraîcheur qui s'en dégage et pour le climat expressif qui monte, se nourrissant de plein efficacité. On ne peut finalement pas ignorer que la note B, celle qui marque de manière mineure certaines des œuvres les plus expressives du répertoire de guitare, depuis l'étude de Sor qui a fait tomber amoureux de la guitare des générations d'étudiants, jusqu'à celle de Frank Martin Quatre Pièces via La Catedral di Barrios, est le point d'appui modal de toute la Suite : il est vrai que le Prélude commence par un accord clair en mi mineur et s'attarde sur une fin ouverte en la mineur, mais il semble presque que le mi initial sert de une rampe de lancement pour une suite de l'œuvre dans laquelle la dominante, c'est-à-dire le B, est le véritable Nord musical, l'étoile polaire qui nous guide dans les trois autres mouvements jusqu'à la fin de la Chaconne de Magdebourg. Je souhaite à Giorgio et à « notre » Suite une grande longévité et un destin favorable dans le monde complexe et complexe de la composition contemporaine pour guitare. Et je le remercie encore, flatté de son très aimable dévouement.FRANCESCO BIRAGHI.
$10.95
Chipolata
#
Cédric Hermand
#
Cédric Hermand
#
Chipolata
#
ArtIA
#
SheetMusicPlus
SKU: A0.1416365 By Cédric Hermand. By Cédric Hermand. Arranged by Cédric Hermand. Comedy,Contest,Festival,Multicultural,World. Full Performance...
(+)
SKU: A0.1416365 By Cédric Hermand. By Cédric Hermand. Arranged by Cédric Hermand. Comedy,Contest,Festival,Multicultural,World. Full Performance. Duration 163. ArtIA #998046. Published by ArtIA (A0.1416365). Découvrez une version réinventée de Chipolata de Téo Lavabo, magistralement interprétée par ma voix. Ce clip unique apporte une nouvelle dimension à la chanson humoristique, alliant l'art de la musique à une touche personnelle et créative.Dans cette réinterprétation, embarquez pour un voyage culinaire et musical, où chaque chipolata n'est pas juste un mets, mais une célébration de la joie et de l'absurdité de la vie quotidienne. Avec des scènes allant d'un petit-déjeuner festif à des aventures fantaisistes à la recherche de la chipolata parfaite, ce clip est une expérience à ne pas manquer.Suivez Cédric dans sa quête humoristique, illustrée par des séquences vidéo pleines d'humour et de fantaisie, où la préparation de chipolatas devient le prélude à des festivités inattendues. C'est un hommage à l'amour de la bonne nourriture, de la bonne compagnie, et surtout, du bon temps.Chipolata par Cédric est plus qu'un clip musical; c'est une invitation à rire, à chanter et à danser, rappelant que les plaisirs simples de la vie sont souvent les plus précieux. Préparez-vous à être captivé par cette performance vocale et visuelle, où la gaieté et l'esprit sont au rendez-vous.Chipolata par Cédric, une aventure à savourer sans modération. Partagez votre amour pour la musique et la cuisine avec moi, et voyez comment un simple plat peut inspirer une œuvre d'art.
$1.99
Jacques Leguerney: Élégie for medium voice and piano
#
Piano, Voix
#
INTERMÉDIAIRE/AVANCÉ
#
Musik Fabrik Music Publishing
#
Jacques Leguerney: Él&e
#
Musik Fabrik Music Publishing
#
SheetMusicPlus
Piano,Vocal,Voice - Level 4 - SKU: A0.533321 Composed by Musik Fabrik Music Publishing. 20th Century,Concert,Standards. Score. 5 pages. Musik Fabrik Mus...
(+)
Piano,Vocal,Voice - Level 4 - SKU: A0.533321 Composed by Musik Fabrik Music Publishing. 20th Century,Concert,Standards. Score. 5 pages. Musik Fabrik Music Publishing #2343119. Published by Musik Fabrik Music Publishing (A0.533321). A setting by Leguerney of a poem by Marceline Desbordes-Valmore. The range is Csharp3-Fsharp4Peut-être un jour sa voix tendre et voilée M'appellera sous de jeunes cyprès : Cachée alors au fond de la vallée, Plus heureuse que lui, j'entendrai ses regrets. Lentement, des coteaux je le verrai descendre ; Quand il croira ses pas et ses vœux superflus, Il pleurera ! ses pleurs rafraîchiront ma cendre; Enchaînée à ses pieds, je ne le fuirai plus. Je ne le fuirai plus ! je l'entendrai; mon âme, Brûlante autour de lui, voudra sécher ses pleurs ; Et ce timide accent, qui trahissait ma flamme, Il le reconnaîtra dans le doux bruit des fleurs. Oh ! qu'il trouve un rosier mourant et solitaire ! Qu'il y cherche mon souffle et l'attire en son sein ! Qu'il dise : « C'est pour moi qu'il a quitté la terre ; « Ses parfums sont à moi, ce n'est plus un larcin. » Qu'il dise : « Un jour à peine il a bordé la rive ; « Son vert tendre égayait le limpide miroir; « Et ses feuilles déjà , dans l'onde fugitive, « Tombent. Faible rosier, tu n'as pas vu le soir ! » Alors, peut-être, alors l'hirondelle endormie, À la voix d'un amant qui pleure son amie, S'échappera du sein des parfums précieux, Emportant sa prière et ses larmes aux cieux. Alors, rêvant aux biens que ce monde nous donne, il laissera tomber sur le froid monument Les rameaux affligés dont la gloire environne Son front triste et charmant. Alors je resterai seule, mais consolée, Les vents respecteront l'empreinte de ses pas. Déjà je voudrais être au fond de la vallée; Déjà je l'attendrais... Dieu ! s'il n'y venait pas !
$9.10
Mozart, Wolfgang Amadeus : Sonate KV 545 (Collection Anacrouse)
#
Piano seul
#
Chanson Française
#
Mozart, Wolfgang Amadeus
#
Sonate KV 545
#
Note4Piano
La collection ANACROUSE offre aux pianistes novices et confirmes un large choix d’œuvres classiques, allant de la Renaissance à l’epoque moderne.<...
(+)
La collection ANACROUSE offre aux pianistes novices et confirmes un large choix d’œuvres classiques, allant de la Renaissance à l’epoque moderne.<br><br>Proposer tout à la fois des « incontournables » du repertoire classique et des pièces de compositeurs parfois oublies, toutes d’une valeur pedagogique indeniable, tels sont les objectifs que nous nous sommes fixes. Chaque pièce, vendue à l’unite, a fait l’objet d’un travail editorial attentif, tant sur le plan de l’etablissement du texte musical que de sa gravure, afin de garantir aux musiciens les conditions indispensables aux plaisirs tires du commerce frequent de ces œuvres.<br><br>Les partitions sont proposees sous la forme d’ouvrages traditionnels (feuillets papier), et disponibles egalement par telechargement.<br><br><br><br>Cette sonate dite facile ou « sonata semplice » est la plus celèbre de Mozart. Son sous-titre est trompeur car elle n’est pas aussi facile que l’on pourrait croire. En effet, la maîtrise pianistique et la science de Mozart echouent à reveler la reelle difficulte de cette sonate. Sa creation date du 26 juin 1788, peu d’annees avant la disparition du compositeur. La finalite de cette creation serait mi-pedagogique, mi-commerciale d’où l’objet de son surnom. Cette pièce a trois mouvements : Allegro, Andante et Rondo-allegretto. Elle debute par un allegro sur un tempo assez allant avec une basse appelee basse d’Alberti en rythme de croche, se deployant tout au long du mouvement. La structure du premier mouvement est une forme sonate. La melodie comporte deux sujets sur la tonique et à la reexposition se presente le thème sur la sous-dominante. La basse dAlberti exposee dans ce premier mouvement est developpee d’une manière assez etendue en fluidite dans le deuxième mouvement, l’andante. Seul l’allegro est represente dans cette partition, ce premier mouvement, très connu, ensorcelle de nombreux pianistes de tous niveaux grâce à la relative aisance de son interpretation et à l’enchantement et à la frivolite qui s’en degage. Partition + Biographie + Notes sur l'oeuvre
3.30€
Mozart, Wolfgang Amadeus : Andante Concerto n°21 K467 (Collection Anacrouse) + MP3
#
Piano seul
#
Chanson Française
#
Mozart, Wolfgang Amadeus
#
Andante Concerto n°21 K467
#
Note4Piano
La collection ANACROUSE offre aux pianistes novices et confirmes un large choix d’œuvres classiques, allant de la Renaissance à l’epoque moderne.<...
(+)
La collection ANACROUSE offre aux pianistes novices et confirmes un large choix d’œuvres classiques, allant de la Renaissance à l’epoque moderne.<br><br>Proposer tout à la fois des « incontournables » du repertoire classique et des pièces de compositeurs parfois oublies, toutes d’une valeur pedagogique indeniable, tels sont les objectifs que nous nous sommes fixes. Chaque pièce, vendue à l’unite, a fait l’objet d’un travail editorial attentif, tant sur le plan de l’etablissement du texte musical que de sa gravure, afin de garantir aux musiciens les conditions indispensables aux plaisirs tires du commerce frequent de ces œuvres.<br><br>Les partitions sont proposees sous la forme d’ouvrages traditionnels (feuillets papier), et disponibles egalement par telechargement.<br><br><br><br>Le Concerto pour piano n° 21 en do majeur (K. 467) de Wolfgang Amadeus Mozart fut compose en 1785, peu de temps après le Concerto pour piano en re mineur (K. 466). <br>Alors que le precedent concerto en re mineur etait vif et passionne, celui en do majeur contraste par son calme et sa majeste.<br>Comme l’ensemble des concertos de forme classique, le Concerto pour piano n° 21 en ut majeur est compose de trois mouvements : Allegro, Andante, Allegro vivace assai (vif –lent - vif). <br>L’andante, aux couleurs angeliques, cache une angoisse derrière la vingtaine de modulations qui se succèdent une à une en cent mesures. <br>Olivier Messiaen avait dit de cet Andante qu'il etait «l'une des plus belles melodies de Mozart et peut-être aussi l'une des plus belles de toute la musique Transcription pour piano + Biographie + Notes sur l'oeuvre
4.80€
Wynwood Walls
#
Stephen Goss
#
Wynwood Walls
#
Les Editions Doberman-Yppan
#
SheetMusicPlus
Guitar and string quartet - Advanced - SKU: ZY.DO-1526 Composed by Stephen Goss. Score and parts. 120 pages. Les Editions Doberman-Yppan (digital) #DO 1...
(+)
Guitar and string quartet - Advanced - SKU: ZY.DO-1526 Composed by Stephen Goss. Score and parts. 120 pages. Les Editions Doberman-Yppan (digital) #DO 1526. Published by Les Editions Doberman-Yppan (digital) (ZY.DO-1526). Wynwood Walls draws on 9 artworks which lend their titles to the 9 connected sections of the quintet. The music reflects and amplifies my own subjective responses to the artworks.The movements are organised in pairs, circling out from a still centre – No Woman, No Cry. The title for this centrepiece comes from Chris Ofili’s moving portrait of Doreen Lawrence, the mother of a teenager murdered in an unprovoked racist attack. As well as this specific reference, the artist intended the painting to be read as a universal portrayal of melancholy, solace, and grief. The two segments flanking No Woman, No Cry complete the central triptych. Edward Hopper’s Nighthawks explores loneliness and isolation, while Grayson Perry’s #Lamentation is a meditation on remembrance and the transience of life. In contrast to the rest of Wynwood Walls, the music here is dark and introspective.I want my time with you is a giant neon sign designed by Tracey Emin for St. Pancras Station, London. Selfie with Sunflowers is an essay written by Julian Barnes about our over-familiarisation with Van Gogh’s iconic sunflower paintings. The music is sentimental, bordering on schmaltz and kitsch. Sunflower Seeds and Infinity Room are a pair of moto perpetuo scherzos inspired by the minimalist installations of Ai Weiwei and Yayoi Kusama respectively. The opening section, Bathers at Asnières, suggests Seurat’s iconic painting, while the finale, Seurat’s Bathers, evokes Howard Hodgkin’s reworking of the Seurat using a blaze of vivid colours.The title of the quintet is borrowed from the Wynwood art district of Miami – an area characterised by the hundreds of colourful street murals which decorate the walls of old warehouses in the neighbourhood. In performance, the artworks can be projected onto a screen behind the ensemble.Wynwood Walls s'appuient sur 9 œuvres d'art dont les titres prêtent leurs noms aux 9 sections connectées du quintette. La musique reflète et amplifie mes propres réponses subjectives aux œuvres d'art.Les mouvements sont organisés par paires, émergeant d'un centre immobile - No Woman, No Cry. Le titre de cette pièce maîtresse provient du portrait émouvant de Chris Ofili de Doreen Lawrence, la mère d'un adolescent assassiné lors d'une attaque raciste gratuite. En plus de cette référence spécifique, l'artiste a voulu que le tableau soit perçu comme une représentation universelle de la mélancolie, du réconfort et du chagrin. Les deux segments flanquant No Woman, No Cry complètent le triptyque central. Nighthawks d'Edward Hopper explore la solitude et l'isolement, tandis que #Lamentation de Grayson Perry est une méditation sur le souvenir et la fugacité de la vie. Contrairement au reste des Wynwood Walls, la musique ici est sombre et introspective.I want my time with you est un immense panneau néon conçu par Tracey Emin pour la gare de St. Pancras, à Londres. Selfie with Sunflowers est un essai écrit par Julian Barnes sur notre sur-familiarisation avec les peintures emblématiques de tournesols de Van Gogh. La musique est sentimentale, frôlant le kitsch et le sentimentalisme. Sunflower Seeds et Infinity Room sont une paire de scherzos moto perpetuo inspirés des installations minimalistes d'Ai Weiwei et de Yayoi Kusama respectivement. La section d'ouverture, Bathers at Asnières, suggère le tableau emblématique de Seurat, tandis que le finale, Seurat’s Bathers, évoque la réinterprétation de Seurat par Howard Hodgkin en utilisant une explosion de couleurs vives.Le titre du quintette est emprunté au quartier artistique de Wynwood à Miami - une zone caractérisée par les centaines de fresques murales colorées qui ornent les murs des vieux entrepôts du quartier. En performance, les œuvres d'art peuvent être projetées sur un écran derrière l'ensemble.
$33.95
Tolstoï, Léon : La Valse de Tolstoï (Collection Anacrouse)
#
Piano seul
#
Chanson Française
#
Tolstoï, Léon
#
La Valse de Tolstoï
#
Note4Piano
La collection ANACROUSE offre aux pianistes novices et confirmes un large choix d’œuvres classiques, allant de la Renaissance à l’epoque moderne.<...
(+)
La collection ANACROUSE offre aux pianistes novices et confirmes un large choix d’œuvres classiques, allant de la Renaissance à l’epoque moderne.<br><br>Proposer tout à la fois des « incontournables » du repertoire classique et des pièces de compositeurs parfois oublies, toutes d’une valeur pedagogique indeniable, tels sont les objectifs que nous nous sommes fixes. Chaque pièce, vendue à l’unite, a fait l’objet d’un travail editorial attentif, tant sur le plan de l’etablissement du texte musical que de sa gravure, afin de garantir aux musiciens les conditions indispensables aux plaisirs tires du commerce frequent de ces œuvres.<br><br>Les partitions sont proposees sous la forme d’ouvrages traditionnels (feuillets papier), et disponibles egalement par telechargement.<br><br><br><br>Leon Tolstoï, ecrivain majeur de la litterature russe, a-t-il ete un grand compositeur ?<br>A l’ecoute de cette Valse en Fa majeur pour Piano, de part sa simplicite et sa duree, on peut en douter. Et à ce jour, nous n’avons aucune trace d’autres œuvres composees par Tolstoï.<br>Vers la fin des annees 90, la BBC a diffuse une intervention de Isaiah Berlin (philosophe, president de la British Academy) qui parlait de l’œuvre de Tolstoï « La Sonate à Kreutzer », l'histoire d'un homme obsessionnellement jaloux de sa femme, qui tue le violoniste avec qui elle joue juste parce qu’il suppose l’infidelite de son epouse. En aparte de l’analyse, il tint ces propos : « il etait très musicien, Tolstoï ! Il a ecrit une valse - [...] J'ai entendu dire qu'il l’a joue. Elle est editee dans un livre. Ma femme l’a joue pour moi, c'est très simple ». <br>A partir de là, cette valse a ete retrouvee, manuscrite, en appendice d’un ouvrage russe intitule « Leo Tolstoy and Music » (N. Gusev et Gol'denveizer). Lors d’un entretien, Gol’denveizer en parle comme ceci : « Dans sa jeunesse, le conte Lev Nikolaïevitch (Tolstoï) a compose une valse pour le Piano. Lorsque, en 1906, j’etais à Lasnaïa Poliana (Grand domaine familiale des Tolstoï où l’ecrivain finit sa vie, et où il y repose), Lev Nikolaïevitch l’a joue devant nous. Nous avons effectue alors le releve. Ce fut la seule fois que nous avons entendu Lev Nikolaïevitch jouer ». <br>La Valse en Fa Majeur de Leon Tolstoï vous est proposee là, dans sa plus fidèle transcription realisee à partir de plusieurs enregistrements. Partition + Biographie + Notes sur l'oeuvre
3.30€
Mendelssohn, Félix : Barcarolle n°12 Opus 30 (Collection Anacrouse)
#
Piano seul
#
Chanson Française
#
Mendelssohn, Félix
#
Barcarolle n°12 Opus 30
#
Note4Piano
La collection ANACROUSE offre aux pianistes novices et confirmes un large choix d’œuvres classiques, allant de la Renaissance à l’epoque moderne.<...
(+)
La collection ANACROUSE offre aux pianistes novices et confirmes un large choix d’œuvres classiques, allant de la Renaissance à l’epoque moderne.<br><br>Proposer tout à la fois des « incontournables » du repertoire classique et des pièces de compositeurs parfois oublies, toutes d’une valeur pedagogique indeniable, tels sont les objectifs que nous nous sommes fixes. Chaque pièce, vendue à l’unite, a fait l’objet d’un travail editorial attentif, tant sur le plan de l’etablissement du texte musical que de sa gravure, afin de garantir aux musiciens les conditions indispensables aux plaisirs tires du commerce frequent de ces œuvres.<br><br>Les partitions sont proposees sous la forme d’ouvrages traditionnels (feuillets papier), et disponibles egalement par telechargement.<br><br><br><br>Les celèbres romances sans paroles (Lieder ohne worte) de Felix Mendelssohn sont des pièces raffinees, melancoliques et brèves pour piano. Ses Quarante huit romances reparties dans huit cahiers sont creees au fil de sa vie dans les moments rares de solitude. Elles sont les reflets d’une page d’album sentimental de son quotidien. Six des huit cahiers sont publies à partir de 1832 en huit fascicules par les soins du compositeur, chez l’editeur londonien Novello. Les deux dernières paraîtront après sa mort. Quelques unes ont une appellation comme Morceau pour enfants, Marche funèbre, Chant du gondolier venitien, Chant du printemps, Chant du devidoir, Chant populaire, Chant du chasseur. L'opus 30 est dedie à Elise Von Woringen. Il est le deuxième recueil de romances sans paroles. Il comprend six petits morceaux très poetiques comme dans l'opus 19, representant le premier cahier, qui est l'un des plus connus. Compose entre 1833 et 1834 à Dusseldörf, ce deuxième cahier est edite à Paris en 1835 chez Mori et Lavenu. La parution des six autres romances de Mendelssohn a reçu un très bon accueil en Allemagne par ses contemporains, ce qui a suggere à Schumann d'ecrire une très belle critique dans son journal, la Neue Zeitschrift für Musik : « Qui ne s'est jamais assis au crepuscule devant un piano droit ( un piano à queue ferait trop ceremonieux) et n'a chante inconsciemment, en pleine improvisation, une douce melodie ? Si l'on peut par hasard lier aux deux mains l'accompagnement et la melodie, et surtout si l'on est un Mendelssohn, alors naissent les plus belles romances sans paroles ... C'est limpides comme le soleil qu'elles se presentent à nos regards ». La Romance sans parole n°12 « Allegretto Tranquillo » est intitulee aussi Barcarolle. Son ecriture pianistique nous amène toujours à vouloir chanter le thème principal qui est proche de l'ecriture du lieder. Sa structure formelle est elle même composee comme un lied : ABA. Elle se distingue par un chant très pur d'une grande expressivite ce qui nous evoque l'idee d'un air de gondolier venitien. A 6/8, en tonalite de fa dièse mineur, la melodie flotte sur un rythme ternaire qui donne un effet de tourbillon langoureux par l'utilisation d'innombrables ornementations vocales. Cette romance achève le recueil, mais finalement nous ouvre les portes de notre imaginaire où l'on peut entrevoir une libre promenade sur les eaux. Partition + Biographie + Notes sur l'oeuvre
3.30€
Wagner, Richard : Chœur Nuptial (Collection Anacrouse) + MP3
#
Piano seul
#
Chanson Française
#
Wagner, Richard
#
Chœur Nuptial
#
Note4Piano
La collection ANACROUSE offre aux pianistes novices et confirmes un large choix d’œuvres classiques, allant de la Renaissance à l’epoque moderne.<...
(+)
La collection ANACROUSE offre aux pianistes novices et confirmes un large choix d’œuvres classiques, allant de la Renaissance à l’epoque moderne.<br><br>Proposer tout à la fois des « incontournables » du repertoire classique et des pièces de compositeurs parfois oublies, toutes d’une valeur pedagogique indeniable, tels sont les objectifs que nous nous sommes fixes. Chaque pièce, vendue à l’unite, a fait l’objet d’un travail editorial attentif, tant sur le plan de l’etablissement du texte musical que de sa gravure, afin de garantir aux musiciens les conditions indispensables aux plaisirs tires du commerce frequent de ces œuvres.<br><br>Les partitions sont proposees sous la forme d’ouvrages traditionnels (feuillets papier), et disponibles egalement par telechargement.<br><br><br><br>Lohengrin est le sixième opera que Richard Wagner ait compose. Ecrit entre 1845 et 1848, cree en 1850, cette œuvre est basee sur l'histoire du « chevalier au cygne », provenant de la litterature medievale allemande.<br> Lohengrin connut un succès immediat et eut une grande importance dans la carrière musicale du compositeur. En effet, pour la première fois, on sent le langage musical de Richard Wagner se liberer definitivement de la tradition classique et montrer pleinement un caractère romantique. <br> Dans une lettre adressee à Liszt datee de 1853, Richard Wagner dit: «Je m’aperçois que dans Lohengrin, j’ai oublie une indication de mouvement, omission que je n’ai constatee que lorsque je l’ai dirige. C’est dans le chœur nuptial en re majeur, après le second solo des huit femmes, les huit dernières mesures avant le premier mouvement : ici, le mouvement doit être considerablement ralenti, plus qu’à la première entree en re majeur; cela doit se faire tranquillement, solennellement, sinon l’intention est manquee.»<br> Le chœur nuptial dont Richard Wagner fait mention marque le debut du troisième acte de l'opera, lorsqu'Elsa et son epoux penètrent dans la chambre nuptiale où ils se declarent leur amour : `que les bruits de la fête s'eteignent, que vos cœurs s'enivrent! Que la chambre parfumee paree pour l'amour vous accueille à present''. <br> Aujourd'hui, cette marche nuptiale accompagne traditionnellement les maries à l’entree ou la sortie de l’Eglise en Occident. Elle est traditionnellement jouee à l’orgue, mais peut être jouee par un orchestre. Elle est parfois appelee “la marche des fiançailles” (ou des fiances). Transcription pour piano + Biographie + Notes sur l'oeuvre
4.80€
Guitar Repertoire, vol. 1 - da Milano to Villa-Lobos
#
Guitare
#
AVANCÉ
#
Classique
#
Bryan Johanson and Jesse McCan
#
Guitar Repertoire, vol. 1 - da
#
Les Productions d'OZ - Digital
#
SheetMusicPlus
Guitar - Advanced - SKU: ZZ.DZ-4262 Composed by Bryan Johanson and Jesse McCann. Method Book. 140 pages. Les Productions d'OZ - Digital #DZ 4262. Publis...
(+)
Guitar - Advanced - SKU: ZZ.DZ-4262 Composed by Bryan Johanson and Jesse McCann. Method Book. 140 pages. Les Productions d'OZ - Digital #DZ 4262. Published by Les Productions d'OZ - Digital (ZZ.DZ-4262). In this ambitious series, Bryan Johanson and Jesse McCann seek to address this missing element in the study of classical guitar. In light of the sheer volume of guitar music written over the centuries, not to men- tion early works by the guitar’s plucked-string relatives, the authors’ choices were by necessity limited to a select group of standards. These might be considered among the most popular works in the guitar canon, admired over the years by performers, students, and audiences alike for their beauty, musical expression, and idiomatic sonority. There are, of course, other pieces that could have been included. But by choosing works that give a broad survey of styles across musical periods (Renaissance, Baroque, Classical, Romantic, and early 20th century) written by some of the guitar’s most important composers, the authors present a com- prehensive cross-section of the essential repertoire for the instrument.- William KanengiserDans cette série ambitieuse, Bryan Johanson et Jesse McCann cherchent à aborder cet élément manquant dans l'étude de la guitare classique. En raison du volume considérable de musique pour guitare écrite au fil des siècles, sans mentionner les œuvres anciennes des instruments à cordes pincées apparentés à la guitare, les choix des auteurs étaient nécessairement limités à un groupe restreint de « standards ». Ces œuvres peuvent être considérées parmi les plus populaires du répertoire de la guitare, admirées au fil des ans par les interprètes, les étudiants et les auditoires pour leur beauté, leur expression musicale et leur sonorité idiomatique. Il existe, bien sûr, d'autres pièces qui auraient pu être incluses. Mais en choisissant des œuvres qui offrent un large panorama des styles à travers les périodes musicales (Renaissance, Baroque, Classique, Romantique et début du 20e siècle) écrites par certains des compositeurs les plus importants pour la guitare, les auteurs présentent une section transversale complète du répertoire essentiel pour l'instrument.- William Kanengiser.
$42.95
<
1
© 2000 - 2024
Accueil
-
Nouveautés
-
Compositeurs
Mentions légales
-
Version intégrale
D'un peu plus près
