SKU: BT.DHP-1175742-010
English-German-French-Dutch.
This noble concert march was commissioned by the Musikverein Heek, Germany, for its 125th anniversary. In German mythology, Donar is the God of Thunder, and in the area around Heek, ‘Thunder Mountain’ is a household name. The work begins with a stately opening, followed by a beautiful trio melody with rhythmical and energetic sections. This is a march that features and showcases a range of musical aspects. It is perfect as an opener or to create variety during a concert.Deze nobele concertmars werd geschreven in opdracht van de Duitse Musikverein Heek, ter gelegenheid van het 125-jarig bestaan van deze vereniging in 2017. De première vond onder leiding van de componist op 2 september plaats in de gemeente Heek. Donar is de dondergod uit de Germaanse mythologie en er is een specifieke reden voor de keuze van deze naam: in de regio rond Heek is de ‘Donderberg’ een begrip, zodat deze titel zeer toepasselijk is. Het lage register komt een paar keer duidelijk op de voorgrond om de donder en bliksem weer te geven. Het werk begint echter met een plechtstatige ‘entree’ een godheid waardig! De triomelodie daarentegen is naar de loffelijkegewoonte van Jan Van der Roost zangerig en melodieus. Kortom: dit is een mars die diverse muzikale aspecten bevat en etaleert. Dieser prachtvolle Konzertmarsch wurde vom Musikverein Heek aus Deutschland anlässlich seines 125-jährigen Bestehens in Auftrag gegeben. In der germanischen Mythologie ist Donar“ der Gott des Donners, und in der Gegend um Heek ist Donnerberg“ ein gebräuchlicher Begriff. Das Werk beginnt mit einer majestätischen Einleitung, gefolgt von einer wunderschönen Trio-Melodie mit rhythmischen und schwungvollen Abschnitten. In diesem Marsch werden verschiedene musikalische Aspekte verwendet. Er eignet sich bestens als Eröffnungsstück oder um während eines Konzertes für Abwechslung zu sorgen.Cette élégante marche de concert est une commande du Musikverein Heek en Allemagne Allemagne l’occasion de son 125e anniversaire. Dans la mythologie allemande, Donar est le dieu du tonnerre, et dans la région autour de Heek, « la montagne du tonnerre » est un nom très connu. L’œuvre commence par une ouverture imposante, suivi d’une magnifique mélodie en trio aux passages rythmiques et énergiques. Cette marche met en scène de nombreux aspects musicaux différents. Parfait comme pièce d’ouverture ou pour créer plus de variété dans votre concert.Questa elegante marcia da concerto è stata commissionata dal Musikverein di Heek in Germania per il suo 125° anniversario. Nella mitologia tedesca Donar è il Signore dei Tuoni e nell’area intorno ad Heek ‘Thunder Mountain’ è un nome familiare. L’opera inizia con un’introduzione maestosa, seguita da un bellissimo trio melodico dalle sezioni ritmiche ed energiche. Questa marcia presenta una vasta gamma di aspetti musicali ed è perfetta come brano d’apertura o per creare variet all’interno di un concerto.
SKU: BT.DHP-1115249-010
9x12 inches. English-German-French-Dutch.
The Wooden Soldier is a short and simple piece commissioned by the Singapore Ministry of Education. It was originally intended as a compulsory piece for the 2012 Singapore Youth Festival. Because many school bands in Singapore are incomplete,the composer was specifically asked to create a work that could equally be played by a limited ensemble - which explains various doubled andoptional parts.Stijf en stram komt hij aan gemarcheerd in de parade: het houten speelgoedsoldaatje! Maar schijn bedriegt, want al snel strekt hij zijn benen, en… ons soldaatje danst weg op een vlotte wals! Beide passages zijn gebaseerd op hetzelfde melodischemateriaal: de snelle driekwartsmaat is een variant op het paradethema. Jan Van der Roost schreef The Wooden Soldier als verplicht werk voor het Singapore Youth Festival 2012. Veel schoolorkesten in Singapore hebben een onvolledige bezetting.De componist schreef het werk daarom zodanig, dat ook u het met een beperkt ensemble kunt uitvoeren. Stramm marschiert er einher, der tapfere kleine Holzsoldat! Doch der Schein trügt, denn bald schwingt er seine Beine lustig im Walzertakt... The Wooden Soldier ist ein kurzes, einfaches Werk, das dank einiger Verdopplungen und optionalerInstrumente auch mit unvollständigen Besetzungen gespielt werden kann, aber mit seinen interessanten Dur-Moll-Wechseln und manch überraschender Wendung immer spannend bleibt!The Wooden Soldier (Le soldat de bois) est une piéce courte et simple commandée par le Ministére singapourien de l'Education. Cette oeuvre a été initialement écrite comme piéce imposée pour le Festival de la Jeunesse sedéroulant Singapour en 2012. Comme de nombreuses formations scolaires présentent quelques lacunes au niveau de certains pupitres, Jan van der Roost a été sollicité afin de composer une oeuvre qui pourrait également être jouée par uneformation incompléte - ce qui explique le doublement de certaines parties et les voix optionnelles.Commissionato come brano d’obbligo, dal Ministero dell’Educazione per il Singapore Youth Festival 2012, The Wooden Soldier è stato arrangiato per poter essere eseguito da una formazione ad organico ridotto. Il pezzo include varie partiraddoppiate ed opzionali. Il brano inizia in uno stile simile a una marcia da parata per poi scivolare verso un rapido valzer, basandosi, seppure in stili diversi, sul medesimo materiale melodico. I passaggi tra tonalit maggiori e minori, come anchesorprendenti colpi di scena, fanno di questo brano una valida aggiunta al programma da concerto.
SKU: BO.B.3106
ISBN 9788480201940.
English comments: With reference to the melody used to write the Fanstasia-Concerto, the composer Jordi Cervello says: A few years ago, a friend of mine, Jorge Wagensberg sang me a beautiful old Jewish melody inspired by the hymn Leja Dodi (Come, my beloved) by the Sefardie cabbalist Solomon Alkabez (1505-1576), who is buried in Israel. I was immediately entranced by its two extensive thematic ideas which complement each other perfectly. Its melodic and folk qualities seemed to me to make it an ideal theme for a work for guitar and orchestra. The orchestration is a fine thread of metallic timbres, which are present both in the very delicate subtleties of the pianissimi passages and the brilliant tutti. Moreover, the cler tonal definition of the melody contrasts with audacious harmonic contrapunctual textures, characteristic of the most advanced musical styles of our times. The solo guitar part is a model piece of compositon for the guitar, both for its melody and harmony. It puts forward extremely original formulas which are very effective from an instrumental point of view. Its abundant use of arpeggios, chords, harmonic pedals and other instrumental resources ensure that the dialogue with the orchestra is based completely on guitar-playing techniques, putting the guitarist's expressive skill and mastery to the test. This work was first performed on December 3 1997 in Sabadell's La Farandula Theatre performed by the Valles Symphonic Orchestra conducted by its permanent conductor Salvador Brotons. The guitar solo part was played by Jaume Torrent, to whom the work is dedicated.Comentarios del Espanol:En relacion al origen de la melodia utilizada en este Concierto-Fantasia, el compositor Jordi Cervello comenta: Hace ya algunos anos, mi amigo Jorge Wagensberg me canto una antigua y deliciosa melodia judia compuesta sobre el himno Leja Dodi (Ven mi bien amada) del cabalista sefardi Solomon Alkabez (1505-1576), cuya tumba se encuentra en Israel. En seguida me cautivo por las dos amplias ideas tematicas que contiene, las cuales se complementan muy armoniosamente. Por sus caracteristicas melodicas y por su caracter popular me parecio un tema ideal para una obra de guitarra y orquesta. La orquestacion de este concierto es una filigrana de sugerencias timbricas, presentes tanto en las mas delicadas sutilezas de los pianissimi como en los efusivos tutti. Asimismo, la clara definicion tonal de la melodia contrasta con audaces texturas armonicas y contrapuntisticas propias de la estetica musical de nuestros dias. La parte del instrumento solista en un modelo de escritura guitarristica, tanto desde el punto de vista melodico como del armonico y propone formulas que resultan de una gran originalidad y eficacia instrumental. La prodigalidad de arpegios, acordes, pedales armonicos y otros recursos instrumentales, garantizan un dialogo con la orquesta desde un lenguaje plenamente guitarristico, a traves del cual, el interprete pone a prueba tanto su capacidad expresiva como la vituosistica. El estreno de esta obra tuvo lugar el dia 3 de octubre de 1997 en el Teatro La Farandula de Sabadell, interpretada por la Orquesta Sinfonica del Valles bajo la direccion de su director titular Salvador Brotons, y actuando como solista el guitarrista Jaume Torrent a quien esta dedicada la obra.
SKU: UT.DM-24
ISBN 9790215304383. 9 x 12 inches.
«Come è possibile conciliare il divertimento con l?apprendimento? Le esigenze degli allievi con quelle degli insegnanti?»In altre parole: «Come si può definire un percorso didattico che sia nello stesso tempo divertente, perché i bambini possano divertirsi a suonare fin dall?inizio; facile, cioè strutturato in modo tale da poter essere usato veramente da tutti, indipendentemente dalle doti musicali naturali o dal tempo disponibile per lo studio; efficace, per superare i classici ostacoli dei principianti (difficoltà di lettura e di comprensione melodico-ritmica dello spartito; difficoltà di collegare ciò che si legge e si conosce all?esecuzione) e per sviluppare quelle prime basi del linguaggio musicale (intonazione, senso ritmico, comprensione armonica, fraseggio), che permetteranno in seguito di affrontare i repertori desiderati?»Queste sono le classiche domande, che molti insegnanti si pongono. La risposta, che nasce dalla mia ventennale esperienza di insegnante di chitarra in scuole di musica comunali e private, è: «Partendo dalla realtà dell?allievo e lasciandosi guidare dalle sue esigenze musicali in continua evoluzione». Coerentemente con questo postulato, ho iniziato un?attenta osservazione dei miei allievi allo scopo di capire ciò di cui avevano bisogno per cominciare a suonare la chitarra e cercando di intuire, decodificare e concretizzare in musica i loro segnali. Il metodo di ricerca e i risultati ottenuti sono descritti dettagliatamente nelle Note per l?insegnante.
SKU: CU.EC815
ISBN 9790215907638.
SKU: BT.MI0420
Italian.
Con questo metodo, potrete finalmente imparare e soprattutto capire come utilizzare la scala maggiore al pianoforte, nonché scoprire tutto il suo potenziale melodico per sfruttarla al meglio. Dopo alcune pagine indispensabili dedicate alla teoria, affronterete quindi queste 12 scale maggiori, che ogni pianista deve saper padroneggiare, in maniera coerente ed efficace. Per ogni scala troverete sulla pagina di sinistra il nome e la collocazione delle note sulla tastiera del pianoforte (2 ottave), nonché gli accordi sui quali tale scala potr essere suonata in tutta sicurezza. Sulla pagina di destra, scoprirete, per illustrare quanto imparato, una lunga improvvisazione cheutilizza questa sola ed unica scala. Viene accompagnata da due registrazioni (da scaricare): la prima vi permette di ascoltare l’esempio, mentre la seconda propone la base musicale corrispondente. Potrete quindi suonare sulla base musicale non solo l’esempio proposto ma anche qualsiasi altra melodia o improvvisazione creata da voi stessi… ricavata dalla scala maggiore in questione, ovviamente! Tutte le registrazioni di questo metodo (esempi e basi musicali) possono essere scaricate gratuitamente e molto facilmente seguendo le indicazioni fornite nel libro.
SKU: BO.B.3105
ISBN 9788480202350.
SKU: BO.B.3414
English comments: Concertino for violin and string orchestra was composed in 1993. It is a pleasant score with a slightly virtuosic touch written with the idea of creating a relaxed atmosphere in which the soloist and the orchestra can display their technique and expressive capabilities. It is a work, similar in lenght to baroque concertos, and is divided into three movements, folowing the conventional form.: two fast movements around a slow one. Te first two movements -Allegro burlesco and Adagio cantabile- follow the ABA pattern. The third starts with a -cadenza- by the soloist which includes thematic material from the previous slow movement linking straight up to the -Presto- which uses as its main idea a more forceful version of the opening melodic sketch of the -Allegro burlesco- converted into three time. The work was specially creatied for the violinist Gerard Claret and the Orquestra de Cambra Nacional d'Andorra. Recordings: Hermitage Orchestra-Camerata St. Petersburg, violin: Sergey Malov, conductor: Alexis Soriano. Ensayo (ENY-2003). Jordi CervelloComentarios del Espanol:Concertino para violin y orquesta de cuerda es una obra compuesta en 1993. Se trata de una partitura amable y de cierto toque virtuosistico cuya principal preocupacion ha sido crear una atmosfera distendida en la que el solista y la orquesta puedan desplegar con espontaneidad sus capacidades tecnicas y expresivas. Es una obra de duracion similar a la de los conciertos del barroco y dividida en sus tres tipicos movimientos. Dos rapidos enmarcando uno lento. Los dos primeros -Allegro burlesco y Adagio cantabile- se desarrollan bajo el esquema ABA. El tercero inicia con una -cadenza- del solista que recoge material tematico del movimiento lento precedente para enlazar sin interrupcion con el -Presto- que utiliza como idea principal el dibujo melodico que abre el -Allegro burlesco-, pero mas decidido y a compas ternario. La obra fue compuesta expresamente para el violinista Gerard Claret y la Orquestra Nacional de Cambra d'Andorra. Grabaciones: Hermitage Orchestra-Camerata St. Petersburg, violin solista: Sergey Malov, direccion: Alexis Soriano. Ensayo (ENY-2003) Jordi Cervello.
SKU: BT.PS1806
ISBN 9788899849146. Italian.
Questa raccolta contiene 16 composizioni pianistiche di genere melodico moderno, indirizzate a studenti dei primi anni di pianoforte, da alternare agli studi tecnici e al repertorio classico tipico di questo percorso. Si tratta di brani intensi, con un forte impatto emotivo, piacevoli sia da suonare, sia da ascoltare. L’Autore si è ispirato a fatti, persone, racconti, figure che hanno segnato la sua vita, contribuendo in modo determinante alla sua evoluzione umana e artistica. E il titolo richiama proprio lo stile descrittivo, quasi “a programmaâ€, di questo lavoro. Ritratti, quindi, intesi come “dipintiâ€, non di visi ma di sensazioni o stati d’animo legati a persone, notizie, eventi. Stati d’animo, alcuni più limpidi, altri un po’ più sfumati, in cui ognuno di noi si possa identificare, stimolando quel contatto empatico con l’altro che la musica, più di ogni altra espressione artistica, può suscitare. Il CD allegato al libro contiene i 16 brani eseguiti dall’Autore.
SKU: BT.MI0418
Con questo metodo, potrete finalmente imparare e soprattutto capire come utilizzare la scala maggiore sul basso, nonché scoprire tutto il suo potenziale melodico per sfruttarla al meglio. Dopo alcune pagine indispensabili dedicate alla teoria, affronterete quindi queste 12 scale maggiori, che ogni bassista deve saper padroneggiare, in maniera coerente ed efficace. Per ogni scala troverete sulla pagina di sinistra il nome e la collocazione delle note sulla tastiera del basso (22 tasti), nonché gli accordi sui quali tale scala potr essere suonata in tutta sicurezza. Sulla pagina di destra, scoprirete, per illustrare quanto imparato, una lunga linea di basso che utilizza questa solaed unica scala. Viene accompagnata da due registrazioni (da scaricare): la prima vi permette di ascoltare lââ¬â¢esempio, mentre la seconda propone la base musicale corrispondente. Potrete quindi suonare sulla base musicale non solo lââ¬â¢esempio proposto ma anche qualsiasi altra linea di basso creata da voi stessiââ¬Â¦ ricavata dalla scala maggiore in questione, ovviamente! Tutte le registrazioni di questo metodo (linee di basso e basi musicali) possono essere scaricate gratuitamente e molto facilmente seguendo le indicazioni fornite nel libro.
SKU: BT.DHP-1155623-140
Sacramento, in the American state of California, is also known as River City - which is also the name of the concert band that commissioned Jacob de Haan to write this sonorous, lyrical work on the occasion of the 37th Annual ACB National Convention, which took place in 2015 in Rancho Cordova. All of the fun that the musicians will have with the rich melodic material provided for all instrument groups will immediately radiate into the audience! Sacramento is een stad in de Amerikaanse staat Californië. De stad staat ook wel bekend als River City. Het gelijknamige harmonieorkest gaf Jacob de Haan de opdracht dit sonore, lyrische werk te schrijven ter gelegenheid van de 37ste Jaarlijkse ACB Nationale Conventie in 2015 in Rancho Cordova. Met dit rijke melodische materiaal is plezier verzekerd voor zowel muzikanten als publiek! River City ist der inoffizielle Name der kalifonischen Stadt Sacramento und auch der Name des Blasorchesters, in dessen Auftrag lyrische Werk anlässlich der 37. Jacob de Haan dieses klangvolle, Jährlichen ACB Convention 2015 in Rancho Cordova schrieb. Der große Spielspaß, den die Musiker mit dem reichhaltigen melodischen Material haben werden, das gerecht auf alle Instrumentengruppen verteilt ist, ist absolut ansteckend! Sacramento, qui se trouve dans l’état américain de Californie, est aussi connu sous le nom de River City ce qui est aussi le nom de l’orchestre d’harmonie qui a commandé Jacob de Haan ce morceau sonore et lyrique l’occasion de la 37th Annual ACB National Convention, qui eut lieu en 2015 Rancho Cordova. Tout le plaisir des musiciens sera immédiatement transmis au public gr ce la richesse des mélodies dans chaque pupitre ! Sacramento, nello Stato della California, è anche conosciuta come River City. River City è anche il nome della banda da concerto che ha commissionato a Jacob de Haan la scrittura di questo lavoro sonoro e lirico in occasione della 37° Annual ACB National Convention, che ha avuto luogo nel 2015 a Rancho Cordova. Il divertimento che i musicisti avranno con il ricco materiale melodico, assegnato a tutti i gruppi strumentali, si irradier immediatamente al pubblico!
SKU: BT.DHP-1145607-010
The renowned Japanese composer Satoshi Yagisawa was given three separate tasks for this commission: it should be a short, attractive piece of music that is easy to listen to; it should be suitable as a choral exercise; and it should be fitting as anencore for the regular annual concert of the client. So it was that Yagisawa composed a glorious, warm-sounding work that satisfies all three requirements, and additionally serves as an excellent intermezzo in any concert.De Japanse Satoshi Yagisawa moest rekening houden met drie voorwaarden: het moest een kort, aansprekend muziekstuk worden dat goed in het gehoor zou liggen; het moest geschikt zijn als koraaloefening; en het zou een passende toegift moeten zijn voorde jaarconcerten van het opdrachtgevende orkest. Hij componeerde een warm klinkend werk dat aan alle drie de voorwaarden voldoet en ook nog eens uitstekend bruikbaar is als intermezzo tijdens een concert.Drei Vorgaben bekam Satoshi Yagisawa zu diesem Werk: Es sollte ein kurzes, ansprechendes Musikstück werden, das gut ins Ohr geht; es sollte sich als Choralübung eignen; und es sollte eine passende Zugabenummer für das Jahreskonzert des Auftraggeberswerden. Yagisawa komponierte daraufhin ein prächtiges, warm klingendes Werk, das alle drei Bedingungen erfüllt, und sich zudem auch ausgezeichnet als Intermezzo in einem Konzert eignet. La commande de cette œuvre comprenait trois conditions : la pièce devait être courte et mélodique ; elle devait pouvoir servir d’exercice choral pour l’ensemble de base ; et elle devait pouvoir être interprétée en tant que rappel lors de concertsannuels. Pour remplir ces conditions, Yagisawa a composé une pièce magnifiquement chaleureuse qu’il a intitulée L’Espoir, en signe de bienveillance l’égard des jeunes élèves. L’Espoir peut également servir d’interlude musical dans lecadre de votre concert.Tre sono state le consegne comunicate al compositore al momento dell’incarico: il brano doveva essere breve e melodico, servire da esercizio corale per l’organico di base e infine doveva prestarsi a essere eseguito come bis in occasione di concerti.Yagisawa ha composto così un brano molto caloroso che ha intitolato L’Espoir, in omaggio a tutti i giovani che si affacciano al mondo del musica. Un brano che può essere eseguito anche come interludio.
SKU: BT.VOLMB444
ISBN 9788863884388. Italian.
SKU: BT.MI0379
Un panel di linee di basso Reggae & Ska, alla maniera dei più grandi: Bob Marley, Ernest Ranglin, The Skatalites... e tanti altri. Un basso ben rotondo che sostiene tutto il gruppo in cui il timing è fondamentale per via dei numerosi contrattempi. Ma anche un basso molto presente, sebbene non difficile, con un innegabile ruolo melodico che lo valorizza pienamente. Questo corso di basso in formato PDF multimedia ti propone 10 linee di basso complete negli stili Reggae e Ska con le registrazioni corrispondenti ed altrettante basi musicali su misura su cui potrai interpretarle come se tu fossi gi in un gruppo! Questo PDF Multimedia comporta quindi 11 spartiti per basso + 1 video + 26 audio. N.B. Per approfittare pienamente delle capacit multimediali di questo PDF, lo devi imperativamente aprire con il lettore di PDF Adobe Reader (versione X o ulteriore).
SKU: BT.DHP-1115249-140
The Wooden Soldier is a short and simple piece commissioned by the Singapore Ministry of Education. It was originally intended as a compulsory piece for the 2012 Singapore Youth Festival. Because many school bands in Singapore are incomplete, the composer was specifically asked to create a work that could equally be played by a limited ensemble—which explains various doubled andoptional parts.The wooden toy soldier that inspires the work initially marches in a fictitious parade before gliding into a swift waltz. Both sections are based on the same melodic material: the brisk triple-time passage is in fact a variation on the parade theme. Switching between majorand minor keys—together with a number of surprising twists—makes an enthralling work despite the restrictions imposed. The Wooden Soldier is een kort en eenvoudig werkje dat is geschreven in opdracht van het Singaporese ministerie van Onderwijs. Het was aanvankelijk bedoeld als verplicht werk voor het Singapore Youth Festival 2012. Omdat veelschoolorkesten in Singapore een onvolledige bezetting hebben, kreeg de componist het nadrukkelijke verzoek om het werk zo vorm te geven dat het ook met een beperkt ensemble uitgevoerd kan worden: dat verklaart een aantal verdubbelingenen instrumenten ad libitum.Het houten speelgoedsoldaatje dat als inspiratiebron diende, stapt eerst in een fictieve parade en strekt daarna de benen tijdens een vlotte wals. Beide passages zijn gebaseerd op hetzelfde melodischemateriaal: de snelle driekwartsmaat is dus als het ware een variant op het paradethema. De afwisseling tussen grote- en kleinetertstoonaarden en hier en daar een verrassende wending zorgen ervoor dat dit werkje met zijn enethema blijft boeien, ondanks de vele opgelegde beperkingen.The Wooden Soldier ist ein kurzes, einfaches Werk, das im Auftrag des Bildungsministeriums von Singapur geschrieben wurde. Es war zunächst als Pflichtstück für das Singapurer Jugendfestival 2012 gedacht. Da viele Schulblasorchester in Singapur unvollständig besetzt sind, bat man den Komponisten ausdrücklich, das Werk so zu gestalten, dass es auch mit einem begrenzten Ensemble gespielt werden könne: Dies erklärt einige Verdopplungen und optionale Instrumente.Der hölzerne Spielzeugsoldat, der als Quelle der Inspiration diente, marschiert zunächst in einer fiktiven Parade, um danach das Tanzbein zu einem flotten Walzer zu schwingen. BeideAbschnitte basieren auf demselben melodischen Material: Der schnelle Dreivierteltakt ist also im Grunde eine Variation auf das Parade-Thema. Der Wechsel zwischen Dur- und Moll-Tonarten sowie eingestreute überraschende Wendungen sorgen dafür, dass dieses Stück mit seinem einen Thema trotz der zahlreichen auferlegten Beschränkungen stets spannend bleibt. The Wooden Soldier (Le soldat de bois) est une pièce courte et simple commandée par le Ministère singapourien de l’Education. Cette oeuvre a été initialement écrite comme pièce imposée pour le Festival de la Jeunesse se déroulant Singapour en 2012. Comme de nombreuses formations scolaires présentent quelques lacunes au niveau de certains pupitres, Jan van der Roost a été sollicité afin de composer une oeuvre qui pourrait également être jouée par une formation incomplète - ce qui explique le doublement de certaines parties et les voix optionnelles.Le petit soldat de bois qui anime cette composition musicale, marche tout d’abord au coeur d’une parade fictive avantd’exécuter quelques pas d’une valse rapide. On retrouvera la même trame musicale dans les deux parties de l’oeuvre : les vivifiantes mesures ternaires de la valse sont en fait une variation du thème de la parade. Une alternance entre mode majeur et mineur ainsi qu’un certain nombre de rebondissements inattendus, font de cette pièce une oeuvre captivante, malgré les restrictions imposées. Commissionato come brano d’obbligo dal Ministero dell’Educazione per il Singapore Youth Festival 2012, The Wooden Soldier è stato arrangiato per poter essere eseguito da una formazione ad organico ridotto. Il pezzo include varie parti raddoppiate e opzionali. Il brano inizia in uno stile simile a una marcia da parata per poi scivolare verso un rapido valzer, basandosi, seppure in stili diversi, sul medesimo materiale melodico. I passaggi tra tonalit maggiori e minori, come anche sorprendenti colpi di scena, fanno di questo brano una valida aggiunta al programma da concerto.
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