| Stonehenge Concert band De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 6 SKU: BT.DHP-1053805-010 Composed by Jan V...(+)
Concert Band/Harmonie - Grade 6 SKU: BT.DHP-1053805-010 Composed by Jan Van der Roost. Arranged by Tohru Takahashi. Sovereign Series. Concert Piece. Set (Score & Parts). Composed 2005. De Haske Publications #DHP 1053805-010. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1053805-010). 9x12 inches. English-German-French-Dutch. This piece attempts to portray atmospheric pictures through music. The opening section evokes the somewhat misty and hazy early morning atmosphere surrounding the ancient monument. When the band reaches its first dynamic climax it is as if the massive boulders are audible, even touchable through the use of minor 3rd chords. The main theme - constructed on the notes CAFBG symbolises the arrangement of the central boulders in the shape of a horseshoe, which forms the focal point of this huge collection of stones. Towards the end of the work you will experience a fantastic effect when five soloists play a five part hymn whilst other members of the band create a specialatmosphere by imitating a choir of monks and druids. A fantastic major new concert work for advanced bands.
Een enorme cirkel van gigantische rechtopstaande stenen staat al zo’n 3500 jaar lang in het zuidwesten van Engeland. In dit werk zijn sfeerbeelden omgezet in muziek. Hoewel er geen concreet verhaal aan ten grondslag ligt en er geenduidelijk scenario is gebruikt, verklankt deze compositie het mysterie en de grootsheid van het eeuwenoude geheimzinnige monument Stonehenge op voortreffelijke wijze.
Im Südwesten Englands steht seit fast 3500 Jahren ein Ring riesiger Steine: Stonehenge. Das gleichnamige Werk von Jan Van der Roost bringt mystische Stimmungen und Bilder rund um die alte Stätte auf musikalische Weise zum Klingen. Das Hauptmotiv aus fünf Tönen zieht sich durch das gesamte Werk und symbolisiert den hufeisenförmigen inneren Ring des riesigen Steinkreises. Später gemahnen fünf Vokalsolisten sowie ein gesungener Druiden- und Mönchs-Chor an Stimmen aus einer fremden Welt. Stonehenges ungelüftetes Geheimnis schlug den Komponisten in seinen Bann und inspirierte ihn zu diesem ebenso unwiderstehlichen Werk, das Tohru Takahashi nun für Blasorchester transkribierte.
Dans le sud-ouest de l’Angleterre, se dresse, depuis plus de 3 500 ans, un impressionnant cercle de blocs de grès. En dépit de multiples recherches et calculs scientifiques, on ne connaît toujours pas la signification exacte de ce site. Au fil des siècles, de nombreuses suppositions et spéculations ont été avancées quant la fonction de Stonehenge, lieu de cérémonies religieuses, lieu de rituels et d’adoration, mais aucune de ces hypothèses n’a pu être démontrée de façon probante ce jour. Actuellement, on s’accorde penser que Stonehenge est un calendrier géant. La disposition particulière des blocs permet d’observer le lever du soleil ou le coucher de la lune, de prédire lessolstices d’été et d’hiver, de déterminer les positions de la lune travers les diagonales, etc. En résumé, ce mystérieux monument de pierre permet d’observer les changements de saison.Stonehenge est une mise en musique d’images et d’impressions atmosphériques ; un paysage sonore dont la trame ne suit aucun scénario précis, mais dont les images sont réelles. $314.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| Call of the Valley Marching band - Intermediate De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1135394-120 Bad Orb Impressions...(+)
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1135394-120 Bad Orb Impressions. Composed by Jacob De Haan. Concert and Contest Collection CBHA. Concert Piece. Score Only. Composed 2013. De Haske Publications #DHP 1135394-120. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1135394-120). 9x12 inches. English-German-French-Dutch. The inspiration for this three-part work goes back to the International European Youth Wind Music Festival, of which the patron has been Jacob de Haan several times. It begins in a festive march tempo, then sacred music, instrumental groups playing off_x001E_stage and a little march for brass and _x001D_flutes. The third movement is a parade in which the various sections of the ensemble head towards the stage from different directions. Even without the effective choreography of the musicians, Call of the Valley is an impressive concert band composition.
Jacob de Haan haalde zijn inspiratie voor dit driedelige werk bij het Hessische kuuroord Bad Orb en het tweejaarlijkse Blaasmuziekfestival van de Europese Jeugd, waarvan hij meerdere keren beschermheer was. In het werk verwerkte de componist verschillende e_x001D_ecten die betrekking hebben op het festival. Zo hoort men in de vallei verschillende orkesten door elkaar spelen, een indrukwekkend e_x001D_ect dat ook in de compositie werd verwerkt. Ook kan men ervoor kiezen om tijdens het werk het orkest op te splitsen en het podium te laten verlaten en marcherend weer richting podium te stappen. Een spectaculair en vernieuwend werk!
Die Inspiration für dieses dreiteilige Werk geht auf das Internationale Blasmusikfest der Jugend Europas zurück, dessen Schirmherr schon mehrfach Jacob de Haan war. Es beginnt in festlich marschierendem Tempo, gefolgt von sakraler Musik, abseits der Bühne spielenden Instrumentengruppen und einem kleinen Marsch für Blechbläser und Flöten. Der dritte Satz ist eine Parade, bei der sich das geteilte Orchester aus verschiedenen Richtungen auf die Bühne zu bewegt. Auch ohne die effektvolle Positionierung der Musiker ist Call of the Valley ein eindrucksvolles Blasorchesterwerk.
Call of the Valley s’ouvre sur un tempo festif en forme de marche. Des sonorités majestueuses dessinent un concert de musique sacrée. Puis deux groupes instrumentaux quittent la scène et exécutent leurs parties distance. Un groupe de saxophones interprète une valse, un autre groupe réunissant cuivres et _x001D_fl tes joue une marche. la fin de l’oeuvre, l’orchestre reprend les thèmes des deux groupes tandis que ceux-ci reviennent vers la scène. Une fois arrivés, ils restent face au public alors que résonne l’accord _x001C_final.
Un festival di musica per _x001E_ati per banda giovanile che si tiene a Hesse in Germania, e al quale Jacob de Haan ha più volte partecipato in veste di giurato, è servito da ispirazione per comporre questo brano. L’inizio vede un tempo festivo che simboleggia l’arrivo delle bande. Sonorit maestose disegnano un concerto di musica sacra, seguite da suoni che evocano le interpretazioni di varie orchestre. Un gruppo di sax interpreta un piccolo valzer, un altro gruppo che unisce ottoni, _x001D_auti e ottavino suona una piccola marcia. Nel _x001E_finale dell’opera, l’orchestra riprende i temi dei due gruppi. $31.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| Call of the Valley Marching band - Intermediate De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1135394-020 Bad Orb Impressions...(+)
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1135394-020 Bad Orb Impressions. Composed by Jacob De Haan. Concert and Contest Collection CBHA. Concert Piece. Set (Score & Parts). Composed 2013. De Haske Publications #DHP 1135394-020. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1135394-020). 9x12 inches. English-German-French-Dutch. The inspiration for this three-part work goes back to the International European Youth Wind Music Festival, of which the patron has been Jacob de Haan several times. It begins in a festive march tempo, then sacred music, instrumental groups playing off_x001E_stage and a little march for brass and _x001D_flutes. The third movement is a parade in which the various sections of the ensemble head towards the stage from different directions. Even without the effective choreography of the musicians, Call of the Valley is an impressive concert band composition.
Jacob de Haan haalde zijn inspiratie voor dit driedelige werk bij het Hessische kuuroord Bad Orb en het tweejaarlijkse Blaasmuziekfestival van de Europese Jeugd, waarvan hij meerdere keren beschermheer was. In het werk verwerkte de componist verschillende e_x001D_ecten die betrekking hebben op het festival. Zo hoort men in de vallei verschillende orkesten door elkaar spelen, een indrukwekkend e_x001D_ect dat ook in de compositie werd verwerkt. Ook kan men ervoor kiezen om tijdens het werk het orkest op te splitsen en het podium te laten verlaten en marcherend weer richting podium te stappen. Een spectaculair en vernieuwend werk!
Die Inspiration für dieses dreiteilige Werk geht auf das Internationale Blasmusikfest der Jugend Europas zurück, dessen Schirmherr schon mehrfach Jacob de Haan war. Es beginnt in festlich marschierendem Tempo, gefolgt von sakraler Musik, abseits der Bühne spielenden Instrumentengruppen und einem kleinen Marsch für Blechbläser und Flöten. Der dritte Satz ist eine Parade, bei der sich das geteilte Orchester aus verschiedenen Richtungen auf die Bühne zu bewegt. Auch ohne die effektvolle Positionierung der Musiker ist Call of the Valley ein eindrucksvolles Blasorchesterwerk.
Call of the Valley s’ouvre sur un tempo festif en forme de marche. Des sonorités majestueuses dessinent un concert de musique sacrée. Puis deux groupes instrumentaux quittent la scène et exécutent leurs parties distance. Un groupe de saxophones interprète une valse, un autre groupe réunissant cuivres et _x001D_fl tes joue une marche. la fin de l’oeuvre, l’orchestre reprend les thèmes des deux groupes tandis que ceux-ci reviennent vers la scène. Une fois arrivés, ils restent face au public alors que résonne l’accord _x001C_final.
Un festival di musica per _x001E_ati per banda giovanile che si tiene a Hesse in Germania, e al quale Jacob de Haan ha più volte partecipato in veste di giurato, è servito da ispirazione per comporre questo brano. L’inizio vede un tempo festivo che simboleggia l’arrivo delle bande. Sonorit maestose disegnano un concerto di musica sacra, seguite da suoni che evocano le interpretazioni di varie orchestre. Un gruppo di sax interpreta un piccolo valzer, un altro gruppo che unisce ottoni, _x001D_auti e ottavino suona una piccola marcia. Nel _x001E_finale dell’opera, l’orchestra riprende i temi dei due gruppi. $135.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| St. Paul, Op. 36 Choral SATB [Large Vocal Score] Serenissima
By Felix Bartholdy Mendelssohn (1809-1847). Edited by Alfred Dorffel. Arranged b...(+)
By Felix Bartholdy Mendelssohn (1809-1847). Edited by Alfred Dorffel. Arranged by August Horn. Choir and piano. For Solo voices, SATB Choir, Piano. This edition: Paperback. Oratorio (complete), Transcriptions, Original Works, Choral. Romantic Period; Sacr. Large Vocal Score. Romantic Period; Sacred/Hymns, German.
$16.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 4 to 6 weeks | | |
| Morning Song Concert band - Intermediate/advanced Anglo Music
Concert Band and Baritone/Euphonium Solo - Grade 4 SKU: BT.AMP-029-010 Co...(+)
Concert Band and Baritone/Euphonium Solo - Grade 4 SKU: BT.AMP-029-010 Composed by Philip Sparke. Anglo Music Midway Series. Concert Piece. Set (Score & Parts). Composed 2002. Anglo Music Press #AMP 029-010. Published by Anglo Music Press (BT.AMP-029-010). Morning Song features the horn quartet mostly in a soloistic role - indeed there is an accompanied cadenza towards the end of the piece - but there are moments where the horns assume their conventional concert band role as harmonic support or playing the counter melody. This expressive composition shows all the versatility of the horn quartet and gives them the chance to be in the spotlight.
Morning Song zeigt das Hornquartett im Wesentlichen in einer Solorolle, aber es gibt auch Stellen, wo die Hörner ihre übliche Funktion im Blasorchester als harmonische Unterstützung oder als Spieler der Gegenmelodie ausfüllen. Diese ausdrucksvolle Komposition lotet die ganze Vielseitigkeit des Hornquartetts aus und bietet diesem Teil Ihres Blasorchesters einmal die Gelegenheit, sich zu präsentieren. $201.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| Morning Song Concert band - Intermediate/advanced Anglo Music
Concert Band and Baritone/Euphonium Solo - Grade 4 SKU: BT.AMP-029-140 Co...(+)
Concert Band and Baritone/Euphonium Solo - Grade 4 SKU: BT.AMP-029-140 Composed by Philip Sparke. Anglo Music Midway Series. Festive and Solemn Music. Score Only. Composed 2002. 20 pages. Anglo Music Press #AMP 029-140. Published by Anglo Music Press (BT.AMP-029-140). Morning Song features the horn quartet mostly in a soloistic role - indeed there is an accompanied cadenza towards the end of the piece - but there are moments where the horns assume their conventional concert band role as harmonic support or playing the counter melody. This expressive composition shows all the versatility of the horn quartet and gives them the chance to be in the spotlight.
Morning Song zeigt das Hornquartett im Wesentlichen in einer Solorolle, aber es gibt auch Stellen, wo die Hörner ihre übliche Funktion im Blasorchester als harmonische Unterstützung oder als Spieler der Gegenmelodie ausfüllen. Diese ausdrucksvolle Komposition lotet die ganze Vielseitigkeit des Hornquartetts aus und bietet diesem Teil Ihres Blasorchesters einmal die Gelegenheit, sich zu präsentieren. $26.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| Morning Song - Intermediate/advanced Anglo Music
Fanfare Band and Solo - Grade 4 SKU: BT.AMP-029-120 Composed by Philip Sp...(+)
Fanfare Band and Solo - Grade 4 SKU: BT.AMP-029-120 Composed by Philip Sparke. Anglo Music Midway Series. Concert Piece. Score Only. Composed 2002. Anglo Music Press #AMP 029-120. Published by Anglo Music Press (BT.AMP-029-120). Morning Song features the horn quartet mostly in a soloistic role - indeed there is an accompanied cadenza towards the end of the piece - but there are moments where the horns assume their conventional fanfare band role as harmonic support or playing the counter melody. This expressive composition shows all the versatility of the horn quartet and gives them the chance to be in the spotlight.
Morning Song zeigt das Hornquartett im Wesentlichen in einer Solorolle, aber es gibt auch Stellen, wo die Hörner ihre übliche Funktion im Blasorchester als harmonische Unterstützung oder als Spieler der Gegenmelodie ausfüllen. Diese ausdrucksvolle Komposition lotet die ganze Vielseitigkeit des Hornquartetts aus und bietet diesem Teil Ihres Blasorchesters einmal die Gelegenheit, sich zu präsentieren. $26.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| Galea et Bellum Marching band - Advanced De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 5 SKU: BT.DHP-1175781-020 The Unrevealed Story of...(+)
Fanfare Band - Grade 5 SKU: BT.DHP-1175781-020 The Unrevealed Story of Skelte van Aysma. Composed by Jan de Haan. Concert and Contest Collection Brass Band en Fanfare. Concert Piece. Set (Score & Parts). Composed 2017. De Haske Publications #DHP 1175781-020. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1175781-020). English-German-French-Dutch. Galea et Bellum was commissioned by the Excelsior Schraard music society (Friesland, the Netherlands). The work tells the story of a rare helmet that was discovered in a church in the Frisian village of Schettens in 2015. Research revealed that it had been the property of Skelte van Aysma, a Frisian officer who fought in the armies of the Princes of Orange Maurice and Frederick Henry during the Eighty Years’ War. This little piece of history was the starting point for this composition. As a leitmotif, the hymn ‘Ach wie flüchtig, ach wie nichtig ist der Menschen Leben’ (‘Ah, how fleeting, ah how insignificant’) has been used. This 17th century melody by Michel Franck, inan arrangement by Johann Sebastian Bach, initially appears only in fragments, but grows to full stature toward the end of the work. An ideal contest piece with lots of challenges for your band.
Galea et Bellum is geschreven in opdracht van muziekvereniging Excelsior Schraard. Het werk verhaalt over een zeldzame helm die in 2015 werd ontdekt in een kerk in het Friese dorpje Schettens. Dit stukje geschiedenis is het uitgangspunt geweest voor deze compositie. Als leidmotief wordt het lied ‘Ach wie flüchtig, ach wie nichtig ist der Menschen Leben’ gebruikt. Deze 17e-eeuwse melodie van Michel Franck, in een zetting van Johann Sebastian Bach, duikt eerst fragmentarisch op, maar komt tegen het einde van het werk tot volle wasdom. Een ideaal wedstrijdwerk met veel uitdaging voor uw orkest.
Galea et Bellum wurde von der Music Society Excelsior Schraard (Friesland/Niederlande) in Auftrag gegeben. Das Werk erzählt die Geschichte eines seltenen Helms, der 2015 in einer Kirche in dem friesischen Dorf Schettens entdeckt wurde. Dieses kleine Stück Geschichte bildet den Ausgangspunkt für die Komposition. Als Leitmotiv wurde das Kirchenlied Ach wie flüchtig, ach wie nichtig“ verwendet. Diese Melodie aus dem 17. Jahrhundert von Michael Franck, in einer Bearbeitung von Johann Sebastian Bach, erscheint anfangs fragmentarisch, entwickelt sich dann aber zum Ende des Werkes hin zu seiner vollen Größe. Ein hervorragendes Wettbewerbsstück mit vielen Herausforderungenfür Ihr Orchester.
Galea et Bellum est une commande de la société de musique Excelsior Schraard (Frise, Pays-Bas). L’œuvre raconte l’histoire d’un casque rare qui a été découvert dans l’église du village frise Schettens en 2015. Des recherches menées ont révélé qu’il appartenait Skelte van Aysma, un officier frise qui s’était battu dans les armées des Princes d’Orange, Maurice et Frédéric-Henri, pendant la guerre de Quatre-Vingts Ans. Ce petit bout d’histoire fut le point de départ de cette composition. L’hymne « Ach wie flüchtig, ach wie nichtig ist der Menschen Leben » (« Ah ! combien fugitive, ah! combien vaine est la vie de l’homme ») y figure comme leitmotiv. Cettemélodie du XVIIe siècle de Michel Franck, dans un arrangement de Jean-Sébastien Bach, est présentée d’abord de manière fragmentée, mais grandit jusqu’ atteindre sa pleine stature vers la fin. Idéale pour des concours avec des défis en abondance pour votre band. $275.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| Dance of Uzume Concert band - Advanced De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 5 SKU: BT.DHP-1053826-010 For Alto Saxop...(+)
Concert Band/Harmonie - Grade 5 SKU: BT.DHP-1053826-010 For Alto Saxophone and Concert Band. Composed by Piet Swerts. Solo Spectrum. Solo & Concerto. Set (Score & Parts). Composed 2005. 72 pages. De Haske Publications #DHP 1053826-010. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1053826-010). English-German-French-Dutch. Dance of Uzume is a concertino that is based on a Japanese myth: out of anger toward her brother Susanowa, the storm god, the sun goddess Amaterasu hides in a cave. The goddess of joy, Uzume, succeeds in luring the sun goddess out of the cave by dancing wildly. The joy and laughter of the other gods as they watch Uzume arouses Amaterasu’s curiosity and with her appearance, the light on earth returns. This fantastic new original work will make a much needed addition to the advanced repertoire for saxophone and concert band. A version for saxophone and piano is also available.
Piet Swerts componeerde Dance of Uzume op verzoek van de Japanse topsaxofonist Nobuya Sugawa. Het werk is gebaseerd op een Japanse mythe: uit woede op haar broer Susanowa, de god van de storm, verschuilt de zonnegodin Amaterasuzich in een grot. De vreugdegodin Uzume weet de godin van de zon echter met een wilde dans uit de grot te lokken. Het gelach van de andere goden wekt namelijk de nieuwsgierigheid van Amaterasu en met haar verschijning komt hetlicht terug op aarde. Dit verhaal wordt in de muziek meesterlijk weerspiegeld.
Dieses Concertino für Altsaxophon und Blasorchester basiert auf einer japanischen Sage: Aus Ärger über ihren Bruder Susanowa, den Gott des Sturms, versteckt sich die Sonnengöttin Amaterasu in einer Höhle und kann erst durch den Tanz von Uzume, der Göttin der Freude, wieder hervorgelockt werden. Mit ihr kehrt auch das Licht wieder auf die Erde zurück. Piet Swerts’ anspruchsvolles und abwechslungsreiches Werk besteht aus einem konzertanten Dialog zwischen dem Solisten und dem Orchester. Lebhafte und lyrische Themen, ein sehr melodischer Mittelteil, Blues und Marsch ähnliche Motive sowie östliche Anklänge sind eine lohnende Herausforderung für Saxophonisten und bieten vielAbwechslung für das gesamte Blasorchester.
Dance of Uzume (“La danse d’Uzumeâ€) est un dialogue virtuose et lyrique entre le soliste et l’accompagnement. La trame se développe sur un tempo unique et rapide. Ce concertino raconte un épisode de la mythologie japonaise. Ulcérée par les méfaits de son frère Susanowo, dieu du vent et des tempêtes, Amaterasu, déesse du Soleil, se confine dans une caverne, privant le monde de sa lumière. Ne supportant plus l’obscurité, les autres dieux se réunissent devant l’entrée de la caverne pour trouver un moyen de la faire sortir. Uzume, la déesse de la gaieté, se met alors danser frénétiquement. Intriguée, Amaterasu paraît enfin et le monde retrouve la lumière du soleil.
Dance of Uzume è un dialogo virtuoso e lirico tra il solista e l’accompagnamento. La trama si sviluppa su un tempo unico e rapido. Questo concertino narra un episodio della mitologia giapponese. Devastata dai misfatti di suo fratello Susanowo, Dio del vento e delle tempeste, Amaterasu, Dea del Sole, si rifugia in una caverna, privando il mondo della luce. Non sopportando più l’oscurit , gli altri Dei si riuniscono davanti all’entrata della caverna per trovare un mezzo per farla uscire. Uzume, la Dea della gioia, inizia una danza frenetica. Intrigata, Amaterasu appare all’entrata e il mondo ritrova la luce del sole. $266.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| Dance of Uzume Concert band - Advanced De Haske Publications
Concert Band - Grade 5 SKU: BT.DHP-1053826-040 For Alto Saxophone and ...(+)
Concert Band - Grade 5 SKU: BT.DHP-1053826-040 For Alto Saxophone and Concert Band. Composed by Piet Swerts. Solo Spectrum. Solo & Concerto. Set (Score & Parts). Composed 2005. 72 pages. De Haske Publications #DHP 1053826-040. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1053826-040). English-German-French-Dutch. Dance of Uzume is a concertino that is based on a Japanese myth: out of anger toward her brother Susanowa, the storm god, the sun goddess Amaterasu hides in a cave. The goddess of joy, Uzume, succeeds in luring the sun goddess out of the cave by dancing wildly. The joy and laughter of the other gods as they watch Uzume arouses Amaterasu’s curiosity and with her appearance, the light on earth returns. This fantastic new original work will make a much needed addition to the advanced repertoire for saxophone and concert band. A version for saxophone and piano is also available.
Piet Swerts componeerde Dance of Uzume op verzoek van de Japanse topsaxofonist Nobuya Sugawa. Het werk is gebaseerd op een Japanse mythe: uit woede op haar broer Susanowa, de god van de storm, verschuilt de zonnegodin Amaterasuzich in een grot. De vreugdegodin Uzume weet de godin van de zon echter met een wilde dans uit de grot te lokken. Het gelach van de andere goden wekt namelijk de nieuwsgierigheid van Amaterasu en met haar verschijning komt hetlicht terug op aarde. Dit verhaal wordt in de muziek meesterlijk weerspiegeld.
Dieses Concertino für Altsaxophon und Blasorchester basiert auf einer japanischen Sage: Aus Ärger über ihren Bruder Susanowa, den Gott des Sturms, versteckt sich die Sonnengöttin Amaterasu in einer Höhle und kann erst durch den Tanz von Uzume, der Göttin der Freude, wieder hervorgelockt werden. Mit ihr kehrt auch das Licht wieder auf die Erde zurück. Piet Swerts’ anspruchsvolles und abwechslungsreiches Werk besteht aus einem konzertanten Dialog zwischen dem Solisten und dem Orchester. Lebhafte und lyrische Themen, ein sehr melodischer Mittelteil, Blues und Marsch ähnliche Motive sowie östliche Anklänge sind eine lohnende Herausforderung für Saxophonisten und bieten vielAbwechslung für das gesamte Blasorchester.
Dance of Uzume (“La danse d’Uzumeâ€) est un dialogue virtuose et lyrique entre le soliste et l’accompagnement. La trame se développe sur un tempo unique et rapide. Ce concertino raconte un épisode de la mythologie japonaise. Ulcérée par les méfaits de son frère Susanowo, dieu du vent et des tempêtes, Amaterasu, déesse du Soleil, se confine dans une caverne, privant le monde de sa lumière. Ne supportant plus l’obscurité, les autres dieux se réunissent devant l’entrée de la caverne pour trouver un moyen de la faire sortir. Uzume, la déesse de la gaieté, se met alors danser frénétiquement. Intriguée, Amaterasu paraît enfin et le monde retrouve la lumière du soleil.
Dance of Uzume è un dialogo virtuoso e lirico tra il solista e l’accompagnamento. La trama si sviluppa su un tempo unico e rapido. Questo concertino narra un episodio della mitologia giapponese. Devastata dai misfatti di suo fratello Susanowo, Dio del vento e delle tempeste, Amaterasu, Dea del Sole, si rifugia in una caverna, privando il mondo della luce. Non sopportando più l’oscurit , gli altri Dei si riuniscono davanti all’entrata della caverna per trovare un mezzo per farla uscire. Uzume, la Dea della gioia, inizia una danza frenetica. Intrigata, Amaterasu appare all’entrata e il mondo ritrova la luce del sole. $266.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| Dance Of Uzume Sc/prts With Alto Sax Solo Concert band - Advanced De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 5 SKU: HL.44005579 For Alto Saxophone an...(+)
Concert Band/Harmonie - Grade 5 SKU: HL.44005579 For Alto Saxophone and Concert Band. Composed by Piet Swerts. De Haske Concert Band. Solo & Concerto. Score Only. Composed 2005. De Haske Publications #1053826. Published by De Haske Publications (HL.44005579). UPC: 884088058272. English-German-French-Dutch. Dance of Uzume is a concertino that is based on a Japanese myth: out of anger toward her brother Susanowa, the storm god, the sun goddess Amaterasu hides in a cave. The goddess of joy, Uzume, succeeds in luring the sun goddess out of the cave by dancing wildly. The joy and laughter of the other gods as they watch Uzume arouses Amaterasu's curiosity and with her appearance, the light on earth returns. This fantastic new original work will make a much needed addition to the advanced repertoire for saxophone and concert band. A version for saxophone and piano is also available.
Piet Swerts componeerde Dance of Uzume op verzoek van de Japanse topsaxofonist Nobuya Sugawa. Het werk is gebaseerd op een Japanse mythe: uit woede op haar broer Susanowa, de god van de storm, verschuilt de zonnegodin Amaterasuzich in een grot. De vreugdegodin Uzume weet de godin van de zon echter met een wilde dans uit de grot te lokken. Het gelach van de andere goden wekt namelijk de nieuwsgierigheid van Amaterasu en met haar verschijning komt hetlicht terug op aarde. Dit verhaal wordt in de muziek meesterlijk weerspiegeld.
Dieses Concertino fur Altsaxophon und Blasorchester basiert auf einer japanischen Sage: Aus Arger uber ihren Bruder Susanowa, den Gott des Sturms, versteckt sich die Sonnengottin Amaterasu in einer Hohle und kann erst durch den Tanz von Uzume, der Gottin der Freude, wieder hervorgelockt werden. Mit ihr kehrt auch das Licht wieder auf die Erde zuruck. Piet Swerts' anspruchsvolles und abwechslungsreiches Werk besteht aus einem konzertanten Dialog zwischen dem Solisten und dem Orchester. Lebhafte und lyrische Themen, ein sehr melodischer Mittelteil, Blues und Marsch ahnliche Motive sowie ostliche Anklange sind eine lohnende Herausforderung fur Saxophonisten und bieten vielAbwechslung fur das gesamte Blasorchester.
Dance of Uzume (La danse d'Uzume) est un dialogue virtuose et lyrique entre le soliste et l'accompagnement. La trame se developpe sur un tempo unique et rapide. Ce concertino raconte un episode de la mythologie japonaise. Ulceree par les mefaits de son frere Susanowo, dieu du vent et des tempetes, Amaterasu, deesse du Soleil, se confine dans une caverne, privant le monde de sa lumiere. Ne supportant plus l'obscurite, les autres dieux se reunissent devant l'entree de la caverne pour trouver un moyen de la faire sortir. Uzume, la deesse de la gaiete, se met alors a danser frenetiquement. Intriguee, Amaterasu parait enfin et le monde retrouve la lumiere du soleil.
Dance of Uzume e un dialogo virtuoso e lirico tra il solista e l'accompagnamento. La trama si sviluppa su un tempo unico e rapido. Questo concertino narra un episodio della mitologia giapponese. Devastata dai misfatti di suo fratello Susanowo, Dio del vento e delle tempeste, Amaterasu, Dea del Sole, si rifugia in una caverna, privando il mondo della luce. Non sopportando piu l'oscurita, gli altri Dei si riuniscono davanti all'entrata della caverna per trovare un mezzo per farla uscire. Uzume, la Dea della gioia, inizia una danza frenetica. Intrigata, Amaterasu appare all'entrata e il mondo ritrova la luce del sole. $233.00 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| Dance of Uzume Alto Saxophone [Sheet music + CD] De Haske Publications
Alto Saxophone - very difficult SKU: BT.1332-06-400-DHI For Alto Saxop...(+)
Alto Saxophone - very difficult SKU: BT.1332-06-400-DHI For Alto Saxophone. Composed by Piet Swerts. Nobuya Sugawa Presents. Book with CD. Composed 2006. 36 pages. De Haske International #1332-06-400 DHI. Published by De Haske International (BT.1332-06-400-DHI). ISBN 9789043124546. 9x12 inches. Japanese. Dance of Uzume is a concertino that is based on a Japanese myth. Out of anger toward her brother Susanowa (the storm god), Amaterasu (the sun goddess) hides in a cave. The goddess of joy, Uzume, succeeds in luring the sun goddess out of the cave by dancing wildly. The joy and laughter from the other gods as they watch Uzume arouses Amaterasu’s curiosity and with her appearance, the light on Earth returns. This fantastic new original work will provide a much needed addition to the advanced repertoire for saxophone and piano. It also comes with a demo CD played by the famous Japanese saxophonist Nobuya Sugawa showing you exactly how it should be performed.
Piet Swerts componeerde Dance of Uzume op verzoek van de Japanse topsaxofonist Nobuya Sugawa. Het werk is gebaseerd op een Japanse mythe: uit woede op haar broer Susanowa, de god van de storm, verschuilt de zonnegodin Amaterasuzich in een grot. De vreugdegodin Uzume weet de godin van de zon echter met een wilde dans uit de grot te lokken. Het gelach van de andere goden wekt namelijk de nieuwsgierigheid van Amaterasu en met haar verschijning komt hetlicht terug op aarde. Dit verhaal wordt in de muziek meesterlijk weerspiegeld.
Dance of Uzume ist ein auf einer japanischen Sage basierendes Concertino. Es Werk besteht aus einem konzertanten Dialog zwischen dem Solisten und der Begleitung. Dieses anspruchsvolle, abwechslungsreiche Werk mit lebhaften und lyrischen Themen, einem sehr melodischen Mittelteil, Blues und Marsch ähnlichen Motiven sowie östlichen Anklängen ist eine lohnende Herausforderung für Saxophonisten. Dance of Uzume ist ebenfalls für Saxophon und Blasorchester erhältlich. $34.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| Three Four-part Ricercari String Quartet: 2 violins, viola, cello Theodore Presser Co.
String Quartet SKU: PR.154400180 Composed by Andrea Gabrieli. Edited by H...(+)
String Quartet SKU: PR.154400180 Composed by Andrea Gabrieli. Edited by Hans David. Arranged by Hans Theodore David. Renaissance. Score and parts. With Standard notation. 28 pages. Theodore Presser Company #154-40018. Published by Theodore Presser Company (PR.154400180). UPC: 680160642465. 9 x 12 inches. Andrea Gabrieli was a major force in moving the classical music world toward the more modern Venetian school of the Renaissance. Called by Alfred Einstein One of the greatest and most influential masters of the Renaissance period, Gabrieli fully developed the use of choirs of voices and instruments, often in opposition to each other. David has selected three examples from a posthumous 1589 collection, advising that the four-part pieces were originally scored for viols but are here arranged for modern instruments. And while the arrangement will accommodate a number of players per part, single players would be more historically correct. As important as Andrea was to the Venetian School, his fame would be eclipsed by his nephew and student, Giovanni Gabrieli. $27.99 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| Dance of Uzume Concert band - Advanced De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 5 SKU: BT.DHP-1053826-140 For Alto Saxop...(+)
Concert Band/Harmonie - Grade 5 SKU: BT.DHP-1053826-140 For Alto Saxophone and Concert Band. Composed by Piet Swerts. Solo Spectrum. Solo & Concerto. Score Only. Composed 2005. 72 pages. De Haske Publications #DHP 1053826-140. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1053826-140). English-German-French-Dutch. Dance of Uzume is a concertino that is based on a Japanese myth: out of anger toward her brother Susanowa, the storm god, the sun goddess Amaterasu hides in a cave. The goddess of joy, Uzume, succeeds in luring the sun goddess out of the cave by dancing wildly. The joy and laughter of the other gods as they watch Uzume arouses Amaterasu’s curiosity and with her appearance, the light on earth returns. This fantastic new original work will make a much needed addition to the advanced repertoire for saxophone and concert band. A version for saxophone and piano is also available.
Piet Swerts componeerde Dance of Uzume op verzoek van de Japanse topsaxofonist Nobuya Sugawa. Het werk is gebaseerd op een Japanse mythe: uit woede op haar broer Susanowa, de god van de storm, verschuilt de zonnegodin Amaterasuzich in een grot. De vreugdegodin Uzume weet de godin van de zon echter met een wilde dans uit de grot te lokken. Het gelach van de andere goden wekt namelijk de nieuwsgierigheid van Amaterasu en met haar verschijning komt hetlicht terug op aarde. Dit verhaal wordt in de muziek meesterlijk weerspiegeld.
Dieses Concertino für Altsaxophon und Blasorchester basiert auf einer japanischen Sage: Aus Ärger über ihren Bruder Susanowa, den Gott des Sturms, versteckt sich die Sonnengöttin Amaterasu in einer Höhle und kann erst durch den Tanz von Uzume, der Göttin der Freude, wieder hervorgelockt werden. Mit ihr kehrt auch das Licht wieder auf die Erde zurück. Piet Swerts’ anspruchsvolles und abwechslungsreiches Werk besteht aus einem konzertanten Dialog zwischen dem Solisten und dem Orchester. Lebhafte und lyrische Themen, ein sehr melodischer Mittelteil, Blues und Marsch ähnliche Motive sowie östliche Anklänge sind eine lohnende Herausforderung für Saxophonisten und bieten vielAbwechslung für das gesamte Blasorchester.
Dance of Uzume (“La danse d’Uzumeâ€) est un dialogue virtuose et lyrique entre le soliste et l’accompagnement. La trame se développe sur un tempo unique et rapide. Ce concertino raconte un épisode de la mythologie japonaise. Ulcérée par les méfaits de son frère Susanowo, dieu du vent et des tempêtes, Amaterasu, déesse du Soleil, se confine dans une caverne, privant le monde de sa lumière. Ne supportant plus l’obscurité, les autres dieux se réunissent devant l’entrée de la caverne pour trouver un moyen de la faire sortir. Uzume, la déesse de la gaieté, se met alors danser frénétiquement. Intriguée, Amaterasu paraît enfin et le monde retrouve la lumière du soleil.
Dance of Uzume è un dialogo virtuoso e lirico tra il solista e l’accompagnamento. La trama si sviluppa su un tempo unico e rapido. Questo concertino narra un episodio della mitologia giapponese. Devastata dai misfatti di suo fratello Susanowo, Dio del vento e delle tempeste, Amaterasu, Dea del Sole, si rifugia in una caverna, privando il mondo della luce. Non sopportando più l’oscurit , gli altri Dei si riuniscono davanti all’entrata della caverna per trovare un mezzo per farla uscire. Uzume, la Dea della gioia, inizia una danza frenetica. Intrigata, Amaterasu appare all’entrata e il mondo ritrova la luce del sole. $52.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| Three Four-part Ricercari String Quartet: 2 violins, viola, cello Theodore Presser Co.
String Quartet SKU: PR.15440018S Composed by Andrea Gabrieli. Edited by H...(+)
String Quartet SKU: PR.15440018S Composed by Andrea Gabrieli. Edited by Hans David. Arranged by Hans Theodore David. Renaissance. Score. With Standard notation. 12 pages. Theodore Presser Company #154-40018S. Published by Theodore Presser Company (PR.15440018S). UPC: 680160642489. 9 x 12 inches. Andrea Gabrieli was a major force in moving the classical music world toward the more modern Venetian school of the Renaissance. Called by Alfred Einstein One of the greatest and most influential masters of the Renaissance period, Gabrieli fully developed the use of choirs of voices and instruments, often in opposition to each other. David has selected three examples from a posthumous 1589 collection, advising that the four-part pieces were originally scored for viols but are here arranged for modern instruments. And while the arrangement will accommodate a number of players per part, single players would be more historically correct. As important as Andrea was to the Venetian School, his fame would be eclipsed by his nephew and student, Giovanni Gabrieli. $16.99 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| Millennium Fever Concert band - Intermediate De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-0981380-010 Composed by Johan...(+)
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-0981380-010 Composed by Johan Nijs. Applause Series. Original Light Music. Set (Score & Parts). Composed 1998. De Haske Publications #DHP 0981380-010. Published by De Haske Publications (BT.DHP-0981380-010). The new millennium inspires curiosity, optimism, and fear of the unknown. Belgian composer Johan Nij composed Millennium Fear to capture the uncertainty of this monumental event. The piece combines dynamic sounds, feverish rhythms, and surprising sound textures in the dialogues between different instrument groups. The piece expresses the thoughts and feelings many have toward the new millennium.
Der belgische Komponist Johan Nijs hat diesen Gefühlen mit dem Stück Millennium Fever stimmigen Ausdruck gegeben. Es handelt sich dabei um ein Feuerwerk bewegter Klänge, ein Zusammenspiel fiebernder Rhyhmen und unerwarteter Wendungen, worin verschiedene Instrumentengruppen miteinander dialogisiern.
Le passage au troisième millénaire avait généré une certaine inquiétude, de la curiosité et même un certain optimisme. Dans Millennium Fever (“La fièvre du millénaireâ€), les sentiments oscillants deviennent un puissant tourbillon. Les rythmes, l’éclat et l’intensité des sons, associés un choix de notes inhabituel, traduisent la fébrilité de l’attente tandis qu’un dialogue très expressif se crée entre les différents groupes d’instruments, comme un dialogue entre les peuples pour un monde de paix. $110.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| Galea et Bellum Marching band - Advanced De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 5 SKU: BT.DHP-1175781-120 The Unrevealed Story of...(+)
Fanfare Band - Grade 5 SKU: BT.DHP-1175781-120 The Unrevealed Story of Skelte van Aysma. Composed by Jan de Haan. Concert and Contest Collection Brass Band en Fanfare. Concert Piece. Score Only. Composed 2017. 53 pages. De Haske Publications #DHP 1175781-120. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1175781-120). English-German-French-Dutch. Galea et Bellum was commissioned by the Excelsior Schraard music society (Friesland, the Netherlands). The work tells the story of a rare helmet that was discovered in a church in the Frisian village of Schettens in 2015. Research revealed that it had been the property of Skelte van Aysma, a Frisian officer who fought in the armies of the Princes of Orange Maurice and Frederick Henry during the Eighty Years’ War. This little piece of history was the starting point for this composition. As a leitmotif, the hymn ‘Ach wie flüchtig, ach wie nichtig ist der Menschen Leben’ (‘Ah, how fleeting, ah how insignificant’) has been used. This 17th century melody by Michel Franck, inan arrangement by Johann Sebastian Bach, initially appears only in fragments, but grows to full stature toward the end of the work. An ideal contest piece with lots of challenges for your band.
Galea et Bellum is geschreven in opdracht van muziekvereniging Excelsior Schraard. Het werk verhaalt over een zeldzame helm die in 2015 werd ontdekt in een kerk in het Friese dorpje Schettens. Dit stukje geschiedenis is het uitgangspunt geweest voor deze compositie. Als leidmotief wordt het lied ‘Ach wie flüchtig, ach wie nichtig ist der Menschen Leben’ gebruikt. Deze 17e-eeuwse melodie van Michel Franck, in een zetting van Johann Sebastian Bach, duikt eerst fragmentarisch op, maar komt tegen het einde van het werk tot volle wasdom. Een ideaal wedstrijdwerk met veel uitdaging voor uw orkest.
Galea et Bellum wurde von der Music Society Excelsior Schraard (Friesland/Niederlande) in Auftrag gegeben. Das Werk erzählt die Geschichte eines seltenen Helms, der 2015 in einer Kirche in dem friesischen Dorf Schettens entdeckt wurde. Dieses kleine Stück Geschichte bildet den Ausgangspunkt für die Komposition. Als Leitmotiv wurde das Kirchenlied Ach wie flüchtig, ach wie nichtig“ verwendet. Diese Melodie aus dem 17. Jahrhundert von Michael Franck, in einer Bearbeitung von Johann Sebastian Bach, erscheint anfangs fragmentarisch, entwickelt sich dann aber zum Ende des Werkes hin zu seiner vollen Größe. Ein hervorragendes Wettbewerbsstück mit vielen Herausforderungenfür Ihr Orchester.
Galea et Bellum est une commande de la société de musique Excelsior Schraard (Frise, Pays-Bas). L’œuvre raconte l’histoire d’un casque rare qui a été découvert dans l’église du village frise Schettens en 2015. Des recherches menées ont révélé qu’il appartenait Skelte van Aysma, un officier frise qui s’était battu dans les armées des Princes d’Orange, Maurice et Frédéric-Henri, pendant la guerre de Quatre-Vingts Ans. Ce petit bout d’histoire fut le point de départ de cette composition. L’hymne « Ach wie flüchtig, ach wie nichtig ist der Menschen Leben » (« Ah ! combien fugitive, ah! combien vaine est la vie de l’homme ») y figure comme leitmotiv. Cettemélodie du XVIIe siècle de Michel Franck, dans un arrangement de Jean-Sébastien Bach, est présentée d’abord de manière fragmentée, mais grandit jusqu’ atteindre sa pleine stature vers la fin. Idéale pour des concours avec des défis en abondance pour votre band. $52.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| Nurtured by Love Alfred Publishing
(Translated from the Original Japanese Text). By Shin'ichi Suzuki. This edition:...(+)
(Translated from the Original Japanese Text). By Shin'ichi Suzuki. This edition: Revised. Book; Reference Textbooks; Textbook - General (Suzuki). 144 pages. Published by Alfred Music Publishing
$15.99 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 24 hours - In Stock | | |
| Contemplation Concert band - Advanced De Haske Publications
Concert Band/Harmonie and Clarinet Solo - Grade 5 SKU: BT.DHP-1175741-140 ...(+)
Concert Band/Harmonie and Clarinet Solo - Grade 5 SKU: BT.DHP-1175741-140 Doloroso e Contemplativo. Composed by Jan Van der Roost. Solo Spectrum. Solo & Concerto. Score Only. Composed 2017. De Haske Publications #DHP 1175741-140. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1175741-140). English-German-French-Dutch. Contemplation is the first movement from the Clarinet Concerto by Jan Van der Roost, which was commissioned by Musica Reservata VOF, Belgium, and is dedicated to the famous clarinet soloist Eddy Vanoosthuyse. A slightly mysterious intro leads to an orchestral climax with ascending melodies and the entrance of the soloist. This occurs at first with fragmentary musical ideas, and then with longer melodic lines. The orchestra delivers the dialogue withthe soloist, and creates a fitting musical frame with a delicate and colourful instrumentation. Towards the end of the music, the atmosphere from the beginning is restored, and the soloist finishes on the same note that he started the piece on. The concerto is also available as a piano reduction.
Contemplation is het eerste deel uit het Clarinet Concerto van Jan Van der Roost. Het werd geschreven in opdracht van Musica Reservata VOF (B) en is opgedragen aan Eddy Vanoosthuyse. Een ietwat mysterieuze intro leidt via stijgende melodieën tot een eerste orkestrale climax, waarna de solist zijn intrede doet, eerst met vooral fragmentarische muzikale gegevens, dan met langere melodische lijnen. Het orkest voert een muzikaledialoog met de solist en creëert een gepaste omkadering door middel van een ragfijne en kleurrijke instrumentatie. Naar het slot toe wordt de beginsfeer weer opgezocht, en de solist eindigt helemaal alleen met dezelfde noot als die waarmeehij begon. Het concert is tevens als pianoreductie beschikbaar.
Contemplation ist der 1. Satz aus Jan van der Roosts Clarinet Concerto, das von Musica Reservata VOF aus Belgien in Auftrag gegeben wurde und dem berühmten Klarinettisten Eddy Vanoosthuyse gewidmet ist. Eine etwas geheimnisvolle Einleitung führt über aufsteigende Passagen zu einem musikalischen Höhepunkt des Orchesters; darauf folgt der Einsatz des Solisten, anfangs überwiegend mit fragmentarischen musikalischen Ideen, dann mit längerenMelodielinien. Das Orchester führt einen Dialog mit dem Solisten und schafft mit einer zarten und lebendigen Instrumentation einen passenden musikalischen Rahmen. Gegen Ende wird die Anfangsstimmung wieder aufgegriffen und das Solo endet mitderselben Note, mit der das Stück begonnen hat. Es ist auch ein Klavierauszug des Konzertes erhältlich.
Contemplation est le premier mouvement du Clarinet Concerto de Jan Van der Roost. Commandé par Musica Reservata VOF de Belgique, il est dédié au célèbre soliste clarinettiste Eddy Vanoosthuyse. Une introduction orchestrale mystérieuse conduit avec les mélodies ascendantes l’entrée du soliste. Les idées musicales fragmentaires du début cèdent petit petit la place des lignes mélodiques plus longues et l’orchestre entre en dialogueavec le soliste avec une instrumentation délicate et colorée. L’atmosphère mystérieuse du début revient et le soliste conclut l’œuvre par la même note avec laquelle il l’avait commencé. Le concerto est également disponible en réduction pour piano. $62.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
| Ten Masterworks for String Orchestra Orchestra - Easy Shawnee Press
String Orchestra - Grade 2-4 SKU: HL.35022590 Full Score. Arranged...(+)
String Orchestra - Grade 2-4 SKU: HL.35022590 Full Score. Arranged by Seymour Rubenstein. Shawnee Press. Print on demand - publisher prints this title after order is received. Classical. 32 pages. Shawnee Press #JC0050. Published by Shawnee Press (HL.35022590). UPC: 888680634254. 8.5x11 inches. Seymour Rubinstein. The aim of this wonderful album is to provide a collection of masterworks which are geared specifically towards the technical and musical capabilities of high school and college/university ensembles. The variety and diversification of composers presented here is conceived so as to facilitate concert programming by the orchestra director. Includes works by Mozart, Handel, Purcell, Beethoven, Vivaldi, Stamitz, Schumann and Fiocco. $12.00 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 24 hours - In Stock | | |
| Palmsonntagmorgen Choral SSATB SSATB A Cappella - Intermediate/advanced Carus Verlag
SSATB chorus a cappella - Level 4 SKU: CA.5292500 Composed by Max Reger. ...(+)
SSATB chorus a cappella - Level 4 SKU: CA.5292500 Composed by Max Reger. Edited by Alexander Becker, Christopher Grafschmidt, Stefan Konig, and Stefanie Steiner-Grage. Carus digital: Extra digital products. Full Score. Composed 1902. WoO VI/18. Duration 5 minutes. Carus Verlag #5292500. Published by Carus Verlag (CA.5292500). ISBN 9790007296032. Key: A major. German. Text: Geibel, Emanuel. Reger composed Palmsonntagmorgen (WoO VI/18) at the beginning of 1902 at the request of the Chemnitz organist and choral director Georg Stolz. Stolz may also have suggested the text by Emanuel Geibel. The division of the text into sections, and the imitative and chordal passages in the five-part unaccompanied setting already point towards Reger's later motets. $4.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
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