SKU: HL.14043666
For Sinfonietta. Published in 2001. Commissioned by the City of Frankfurt as part of the millenium programme 'Frankfurt am Main 2000' and Ensemble Modern. First performed by Ensemble Modern, conducted by Stefan Asbury. Mozart Saal, Alte Oper, Frankfurt, 19th May 2001. For Sinfonietta. Published in 2001.Commissioned by the City of Frankfurt as part of the millenium programme 'Frankfurt am Main 2000' and Ensemble Modern.First performed by Ensemble Modern, conducted by StefanAsbury. Mozart Saal, Alte Oper, Frankfurt, 19th May 2001.
SKU: CA.4076707
ISBN 9790007087395.
Score available separately - see item CA.4076700.
SKU: BA.BA04558-01
ISBN 9790006450619. 33 x 26 cm inches.
The New Mozart Edition offers researchers a musicologically unimpeachable text based on all the available sources (first and foremost Mozart's autograph manuscripts). At the same time, it also serves as an aid to authentic performances.The principal Series I to IX, containing Mozart's actual oeuvre, appeared between 1956 and 1991. They are regarded as a supreme achievement of Mozart scholarship in our time; modern performances of Mozart's music are unthinkable without them. The important supplementary volumes shed fresh and illuminating light on neglected aspects of Mozart's creative work, such as his activities as a teacher or as an arranger of other composer's works.
About Barenreiter Urtext
What can I expect from a Barenreiter Urtext edition?
MUSICOLOGICALLY SOUND - A reliable musical text based on all available sources - A description of the sources - Information on the genesis and history of the work - Valuable notes on performance practice - Includes an introduction with critical commentary explaining source discrepancies and editorial decisions ... AND PRACTICAL - Page-turns, fold-out pages, and cues where you need them - A well-presented layout and a user-friendly format - Excellent print quality - Superior paper and binding
SKU: BR.PB-16106
The study score (,,Studien-Edition) is available at G. Henle Verlag.
ISBN 9790004214336. 10 x 12.5 inches.
Classical ReminiscencesDuring his time as conductor of the Detmold court orchestra, the young Brahms was inspired by the local wind ensemble to compose two serenades. Serenade No. 2, scored for five pairs of winds, violas, cellos, and string basses (leaving out the violins) is strongly reminiscent in sound of Mozart's wind serenades. The expressive Adagio is the heart of the five-movement work. Quite untypical of Brahms, he acquired a liking for the work from the outset, still undertaking a revision scarcely 15 years after the premiere of 1860; this has now been made available in a new practical edition based on the Johannes Brahms Complete Edition (JBG).
SKU: BR.PB-4862-07
World premiere: Hannover, March 13, 1972
ISBN 9790004206591. 7 x 9.5 inches.
Variationen (Ouverture / Thema / Variation / Coda), Lyrisches Intermezzo (Sostenuto), Symphonische Nachklange (Allegro con moto).Immer wieder lassen sich Komponisten von Themen alterer oder auch zeitgenossischer Meister zu Variations-Zyklen anregen (Brahms: Handel- und Haydn-Variationen, Reger: Mozart-Variationen, Holler: Sweelinck-Variationen). Themen von Robert Schumann fanden bisher relativ selten Beachtung - (Regers Schumann-Variationen fur zwei Klaviere sind eine Ausnahme) - vielleicht, weil sie zu sehr in sich vollendet und abgeschlossen sind und deshalb kaum Moglichkeiten zur Veranderung enthalten. Dennoch beschaftigte mich schon langer die Idee, eine ,,Musik mit Schumann, Nachklange oder Erinnerungen an Schumann zu gestalten, mit der Absicht, ein heiteres, liebenswurdiges (und nachdenkliches) Werk zu schreiben, einmal ohne Experimente-, als ,,Divertimento fur den Normalhorer, gelegentlich behutsam verbunden mit modernen Techniken - nicht ohne hintergrundigen Humor. Der 1. Satz wurde inspiriert von den ,,Papillons (opus 2 fur Klavier); er gliedert sich in vier variationsahnliche Abschnitte. Die ,,Ouverture exponiert drei kurze Themen, die sich trotz ihres gegensatzlichen Charakters wie selbstverstandlich erganzen (Einleitungsgirlande und Schlussfanfare der Papillons und das bekannte Anfangsmotiv aus ,,Vogel als Prophet). Die Abschnitte ,,Thema, ,,Variationen und ,,Coda entwickeln und verandern das Hauptthema der ,,Papillons; dieses dominiert uber weite Strecken des Satzes und wird mit den Motiven der Ouverture kombiniert. Vielfaltig gegliedert ist das ,,Lyrische Intermezzo. Zu Beginn gewinnt ein Motiv aus den ,,Nachtstucken (fur Klavier) Bedeutung, taucht mehrere Male auf, von mehrtonigen b-a-c-h Clustern ,,gestort. Im Mittelpunkt stehen das Thema des 2. Satzes der g-moll Klavier-Sonate op. 22 (ein Mondnachtlied ohne Worte; Holzblaser) und ein Adagio-Gedanke aus dem Klavier-Zyklus ,,Kreisleriana (tiefe Streicher); beide Themen werden kontrapunktiert von zwolftonigen Strukturen und Klangbandern (Holzblaser). Die ,,Fruhlings-Symphonie-Fanfare eroffnet das Finale. Danach bilden sich uber rotierenden Klangflachen (Streicher) einzelne Tone und Intervalle, aleatorisch frei, verdichten sich, wie aus der Erinnerung auftauchend, zu Motiven aus Schumanns bekanntester Symphonie. Nach diesem zogernden Beginn entwickelt sich ein fast klassisch anmutender Sonaten-Durchfuhrungsteil mit mehreren melodischen Gedanken (Kopfmotiv der g-moll Klaviersonate, tanzerische und ostinate Themen aus der Fruhlings-Symphonie), die zum Teil in- und ubereinander geschichtet werden, bis auf dem Hohepunkt des Satzes das Schlussthema der Klavierfantasie op. 17, pathetisch-ironisch in den Blechblasern erklingt. Eine kurze Reprise mit dem Hauptgedanken fuhrt zur Anfangsfanfare zuruck; der Satz verklingt im pianissimo. Wollte man dem ganzen opus ein Motto voranstellen, dann die Schumann-Uberschrift (aus den Kinderszenen) : ,,Fast zu ernst - aber eben nur ,,fast. (Jurg Baur)CD:Sinfonieorchester des Bayerischen Rundfunks, cond. Hanns-Martin SchneidtCD Thorofon CTH 2270 Bibliography:Wallerang, Lars: Die Orchesterwerke Jurg Baurs als Dialog zwischen Tradition und Moderne, Koln: Dohr 2003.Nonnenmann, Rainer: Vergegenwartigungen. Umgang mit historischem Material bei Zimmermann, Baur, Killmayer, Schnebel und Zender, in: Jurg Baur, hrsg. von Ulrich Tadday (= Musik-Konzepte. Neue Folge, Heft 184/185), Munchen: Edition Text+Kritik 2019, S. 26-46.
SKU: BR.PB-5435
ISBN 9790004212820. 11.5 x 16.5 inches.
Meine eigene neue Orchesterkomposition hat den Titel ,,SCHREIBEN. Die praktische Aktion des Schreibens, als mechanisches Einwirken per Hand, Stift, Pinsel, auf eine Flache (Papier, Pergament, Stein etc.), ausgelost und gesteuert von einem kommunikativen Bedurfnis und, bei aller Spontaneitat, beherrscht durch die Regeln von Schrift und Sprache, ist fur mich einer der geheimnisvollsten Vorgange im zwischenmenschlichen Alltag, bei dem menschlicher Geist und tote Materie einander begegnen: Gedanken bzw. Gedachtes werden auf einer Flache - Papier, Pergament, Stein - festgehalten, ihr sozusagen anvertraut. Und auf diesem Umweg uber Sprache, Schrift und Gravur begegnen sie dem Geist des lesenden oder entziffernden Mitmenschen. Als Komponist aber frage ich: gibt es auch einen anderen Kausalitatszusammenhang, gibt es z. B. ein ,,autonomes Schreiben, eine sinn-freie Zeichengebung, durch entfesselte, losgelassene Fortbewegung der schreibenden Hand, wo der Schreibende seinem eigenen Schreiben nur noch staunend zusieht? Werden nicht in Japan Bilder, auch ,,abstrakte, geschrieben??? (In einem Underground-Film der 70er-Jahre uber den jungen Mozart sieht sich der Zuschauer versetzt in ein Zimmer eines italienischen Gasthauses, in dem der junge durchreisende Mozart am Tisch eilig die Rezitative einer seiner italienischen Opern zu Papier bringt. Mehr als eine Viertelstunde lang sind wir dabei, horen nicht die entstehende Musik, sondern das nervose Kratzen der Feder auf dem groben Notenpapier in nachmittaglicher Stille - nur der gleichmassige Pendelschlag der Wanduhr ist noch zu horen -, und wir erleben diese sekundare Klangwelt kaum weniger intensiv als nachher andere Horer die dabei stumm entstehende Musik.) Das Orchester in meinem Stuck ,,schreibt. Es fugt Strich zu Strich, versteht sich selbst als eine Art vielfaltiges ,,Schreib-Gerat. Wir als Horer lesen nicht das ,,Geschriebene, aber wir horen den Vorgang des Schreibens, den Bogenstrich, die Bewegung des scharrenden Holzstabs auf Fell oder Tamtam, und wir beobachten dessen Imitation bzw. Transformation durch - zeitweise auch tonlos - sich zu linearen Gestalten verbindende Blasinstrumente als eine Art klingender Schreib-Zeremonie. Es ergibt sich eine Musik, die gelegentlich ihren gedanklichen Ausgangspunkt vergisst und sich als autonome Klang-Situation fortentwickelt und verwandelt, und die schliesslich im hochsten Register eine Art ,,Kantilene be-schreibt. Wer das deutsche Wort ,,Schreiben (engl. ,,to write) schreibt, der schreibt dabei auch unweigerlich das Wort ,,Schrei (engl. ,,shout), und er schreibt auch das Wort ,,reiben (engl. ,,to rub). So emotional der erste Begriff gedacht werden kann, so nuchtern-praktisch ist der zweite. Von beiden Aspekten, samt ihrer Gegensatzlichkeit, ist mein Stuck gepragt. (Helmut Lachenmann, 2003)World premiere: Tokyo/Japan, December 4, 2003.
SKU: AP.44809S
UPC: 038081517407. English.
This seamless medley of the most popular overture themes from the Classical and Romantic periods---a veritable music history listening lesson---will be a sure-fire hit on any concert program. Scored in D-major throughout, the grade 3 arrangement by Douglas E. Wagner presents many teachable moments with style, balance, dynamic control, articulation, and interpretation. In order of appearance, the themes included are: 1812 Festival Overture (Largo) by Tchaikovsky; Overture to Zampa by Herold; Overture to The Barber of Seville by Rossini; Overture to The Magic Flute by Mozart; Overture to The Marriage of Figaro by Mozart; Overture to Poet and Peasant by von Suppé; Overture to The Merry Wives of Windsor by Nicolai; Overture to William Tell by Rossini; Overture to Die Meistersinger by Wagner; Overture to Light Cavalry by von Suppé; Overture to Orpheus in the Underworld by Offenbach; Academic Festival Overture, by Brahms; and 1812 Festival Overture (Allegro vivace) by Tchaikovsky. (3:30).
SKU: BR.PB-4906
ISBN 9790004207024. 9 x 12 inches.
SKU: TM.05593SC
Air des Dances, Terana, Rektah, Persian, Coda, Sortie. Act II No. 8.
SKU: TM.05593SET
SKU: HL.49018044
ISBN 9783795765590. UPC: 841886014275. 6.25x9.0x0.284 inches.
The Eulenburg Audio+Score Series covers more than 200 years of the world's favorite classical music. Each of the 50 volumes consists of a clearly-presented and authoritative musical score, an informative preface detailing the biographical and creative background, and a Naxos CD containing the work in full length. Eulenburg Audio+Score is the new way to hear, read, and understand music for everyone from the casual music lover to the expert enthusiast. Each volume includes a study score of the music with an informative article and a CD with a complete recording of the featured piece.
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