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| Denn wiederkommen
String Quartet: 2 violins, viola, cello
Breitkopf & Härtel
String Quartet (2vl - va - vc - Sp) SKU: BR.KM-2432 Holderlin lesen II...(+)
String Quartet (2vl - va - vc - Sp) SKU: BR.KM-2432 Holderlin lesen III. Composed by Hans Zender. Chamber music; stapled. Kammermusik-Bibliothek (Chamber Music Library). World premiere: Museum Island Hombroich, May 31, 1992. Music post-1945; New music (post-2000). Performance score. Composed 1991. 36 pages. Duration 24'. Breitkopf and Haertel #KM 2432. Published by Breitkopf and Haertel (BR.KM-2432). ISBN 9790004502020. 10 x 15 inches. In den alten Kulturen war das, was wir heute ,,Musik und ,,Dichtung nennen, eine Einheit. Denken wir nur an die lotrijgn<' [musike] der Griechen, oder an Beschreibungen, die wir in den klassischen chinesischen Schriften finden. Aber naturlich: Kulturgeschichte ist ein Differenzierungsprozess, und so finden wir zur Zeit unserer europaischen Klassiker den Vorstoss der Musik zu ihrer ,,Autonomie - ihrer offiziellen Scheidung von dem Metier der Dichter. (Noch 1739 hatte Mattheson in seinem Vollkommenen Capellmeister von jedem Musiker ,,Gewandtheit in der Dicht-Kunst und genaueste Kenntnis der Verslehre verlangt.)Seit dieser Scheidung sind nun die Musiker sehr eifrig damit beschaftigt, eine autonome Grammatik und Syntax der ,,Tonkunst, wie die Musik jetzt genannt wird, zu entwickeln, wahrend in der Dichtung - besonders naturlich in der experimentellen, von Jean Paul und Mallarme bis zu Joyce und Celan - gerade das ,,Musikalische in der Poesie gesucht wird. Hierunter ist oft der Wunsch verborgen, die Verhartung, welche die Wortsprache durch ihre begriffliche Fixierung - extrem in der Wissenschaft! - erfahrt, wieder aufzuheben und sie in einen ,,musikalischen Zustand von Unbestimmtheit, von Offenheit zuruck zu versetzen.Oberflachlich betrachtet entwickeln sich die beiden Kunste in der Moderne also auseinander; eine Beruhrung zwischen ihnen wird immer schwieriger. Zu gross die Gefahr, dass die muhsam errungene Autonomie der einen wieder der Ubermacht der andern geopfert wird! Entweder wird die Musik, wenn sie schwach ist, zu blosser Illustration und Stimmungskulisse; oder sie verschlingt in ihrer klanglichen und zeitlichen Ausformung den eigenen Klang und Rhythmus der Dichtung.Manche Musiker haben in den letzten Jahrzehnten dieses Problem noch verinnerlicht und eine Art Bilderverbot auch innerhalb der Musik aufgestellt: Gestik, Expressivitat, Assoziationsfahigkeit der musikalischen Strukturen wurden unterdruckt. Ich halte das fur ein neurotisches Verhalten und ausserdem fur irrefuhrend. Es gibt schon seit jeher auch eine musikalische Semantik - das vergessen manche vor lauter Syntax und Grammatik; und es ist kein Grund einzusehen, warum in der Situation der Autonomie nicht musikalische und sprachliche Semantik in eine neue Art von Verhaltnis treten konnten. In der Bach-Kantate, im Schubert-Lied, in der Wagnerischen Leitmotivik waren das 1:1-Losungen; aber schon Wagner hat gezeigt, dass man diese Identitat auch dialektisch aufsprengen kann.Und wie erst in der Vielsprachigkeit der heutigen Moderne! In meiner Oper Stephen Climax habe ich den Hauptpersonen des Ulysses von James Joyce bestimmte - historisch ortbare - Musiksprachen zugeteilt (welche jeweils wieder bestimmte intervallische und rhythmische Struktureigenschaften zeigen, welche ihrerseits wieder seriell oder statistisch geordnet sind - es geht bis ins kleinste Detail ganz ,,autonom zu!!); der Kosmos unserer europaischen Musikgeschichte wird sowohl dem Kosmos der Joyceschen Figuren (ihrerseits ,,geschichtstrachtig!) wie auch dem aktuellen musikalischen Bewusstsein zugeordnet, aber eben oft auch uber Kreuz, paradox, mehrschichtig, mehrdeutig ... Die Tatsache, dass diese spezifische Moglichkeit einer neuartigen Einheit von Sprache und Musik von den berufenen Musikologen noch kaum bemerkt worden ist, zeigt nicht nur deren Langsamkeit, sondern auch die Dominanz des ,,bildlosen Denkens in der - jetzt abgelaufenen - Phase der Neuen Musik.In meinen Holderlin lesen-Stucken ging es mir darum, Wege zu finden, die gewaltigen Sprachstrukturen Holderlins so in die zeitliche Form der Musik zu integrieren, dass sie Funktionen der musikalischen Form ubernehmen, ohne in ihrer Eigenkraft (sowohl akustisch wie auch im Sinne expressiver ,,Deutung) im geringsten geschmalert zu werden. Das hiess zunachst: Sprechen, nicht singen! - Aber das wurde nur bedeuten, dass es nicht um die Musikalisierung von Text geht; ebenso wichtig ist es, dass es auch nicht um melodramatisch ,,erzahlende Musik geht. Sondern: Zwei autonome Kunste durchdringen sich auf diaphane Weise, ohne sich zu uberformen oder auszuloschen; es handelt sich um einen Dialog, nicht um eine Vereinnahmung durch Hierarchisierung.Ein weiteres Thema, das in der musikalischen Diskussion der letzten Jahrzehnte zu kurz gekommen ist und deswegen jetzt neu am Horizont erscheint, ist die Rhetorik. Inwieweit kann musikalische Form nicht nur logisch bzw. syntaktisch, sondern auch rhetorisch verstanden werden? Rhetorik und Satztechnik z.B. hangen zusammen. Ich kann diese Problematik (die ich in meinem vierteiligen, abendfullenden Shir Hashirim ,,auskomponiert habe) hier nur andeuten.Musik steht zwischen Zahl und Wort; sie hat an beidem teil. So konnte sie das Zentrum der ,,Sieben Freien Kunste in alten Zeiten bilden ... (Heinrich Schutz sagte, dass sie zu diesen - also zu den mathematisch-astronomischen und den literarischen Kunsten - wie die ,,Sonne zu den Planeten sich verhalte.) Mir scheint, dass wir die Komposition seit 50 Jahren zu einseitig nur von der Zahl her definieren; sie hat geschichtlich ebenso viel mit Sprachstruktur zu tun. Wir konnen Neuland gewinnen, wenn wir als heutige Musiker dies neu durchdenken.Es handelt sich hier um meinen dritten Versuch einer Annaherung an das Problem einer ,,Verzeitlichung der Holderlinschen Texte d.h. einer Moglichkeit, diese Texte in einer Performance darzustellen: da die Musik das eigentliche Element der zeitlichen Darstellung ist, werden die Holderlinschen Worte mit Tonen konfrontiert.Im Fall von denn wiederkommen geht es um neun Zeilen aus Holderlins Patmos-Hymne. Je eine solche Zeile wird einem Formabschnitt der Musik zugeordnet (das Stuck ist also, wie meine Lo-Shu-Stucke, neunteilig). Die betreffende Zeile erklingt nicht nur einmal, sondern wird, in der gleichen Weise wie auch das musikalische Material, nach einem chaotischen Repetitionsprinzip mehrfach wiederholt.Auffallig ist ferner, dass fur jeden der neun Teile ein von einem der vier Quartettspieler festgehaltener ,,Grundton gewahlt wurde; durch diese orgelpunktartige Wirkung wird jeder der neun Teile zusammengehalten, und der Horer kann die langsame Bewegung der Grossform im unmittelbaren Horprozess mitvollziehen.Die neun Satze von Holderlin lauten:1. Furchtlos gehen die Sohne der Alpen uber den Abgrund weg auf leicht gebaueten Brucken...2. Sie horen ihn und liebend tont es wieder von den Klagen des Manns...3. Im goldenen Rauche bluhte schnell aufgewachsen mit Schritten der Sonne, mit tausend Gipfeln duftend, mir Asia auf, und geblendet...4. Gegangen mit dem Sohne des Hochsten, unzertrennlich, denn es liebte der Gewittertragende die Einfalt des Jungers...5. Wenn aber stirbt alsdenn, an dem am meisten die Schonheit hing...6. Eingetrieben war wie Feuer in Eisen das, und ihnen ging zur Seite der Schatten des Lieben. Drum sandt er ihnen den Geist und freilich bebte das Haus und die Wetter Gottes rollten ferndonnernd...7. Uber die Berge zu gehn allein, wo zwiefach erkannt, war einstimmig und gegenwartig der Geist...8. Und hier ist der Stab des Gesanges, niederwinkend, denn nichts ist gemein. Die Toten wecket er auf...9. Denn wiederkommen sollt es, zu rechter Zeit. Nicht war es gut gewesen, spater, und schroff abbrechend...(Hans Zender)CD:Salome Kammer (voice), Arditti String QuartetCD Montaigne MO 782094Bibliography:Nyffeler, Max: Fluchtpunkt Patmos. Hans Zenders Komposition ,,Denn wiederkommen. Holderlin lesen III, in: Neue Zeitschrift fur Musik 180 (2019), Heft 1, S. 44-47.ders.: Lesen, Schreiben, Horen. Zum Verhaltnis von Musik und Sprache bei Hans Zender, dargestellt an der Komposition ,,,denn wiederkommen`. Holderlin lesen III, in: ,,Ein Zeichen sind wir, deutungslos. Holderlin lesen, Ikkyu Sojun horen, Musik denken, hrsg. von Violetta L. Waibel, Gottingen: Wallstein 2020, S. 299-329Waibel, Violetta L.: Holderlin Lesen, Ikkyu Sojun Horen, Musik Denken, in: Festivalkatalog Wien Modern 29 (2016), Essays, pp. 196-198.Zenck, Martin: Holderlin lesen - seiner ,,Stimme zuhoren. Holderlin-Lekturen von Klaus Michael Gruber, Hans Zender und Bruno Ganz, in: Neue Zeitschrift fur Musik 172 (2011), Heft 6, pp. 25-29.Zender, Hans: Zu meinem Zyklus ,,Holderlin lesen, in: Mnemosyne. Zeit und Gedachtnis in der europaischen Musik des ausgehenden 20. Jahrhunderts, hrsg. von Dorothea Redepenning und Joachim Steinheuer, Saarbrucken: Pfau 2006, pp. 26-40.
World premiere: Museum Island Hombroich, May 31, 1992. $70.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 3 to 4 weeks | | | |
| Pacific Dreams
Concert band - Intermediate
De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-0991451-140 Composed by Jacob...(+)
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-0991451-140 Composed by Jacob De Haan. Inspiration Series. Original Light Music. Score Only. Composed 1999. 48 pages. De Haske Publications #DHP 0991451-140. Published by De Haske Publications (BT.DHP-0991451-140). Wir schlüpfen in die Haut von Miguel und reisen mit ihm nach Australien. Einigermaßen entfremdet von seiner spanischen Heimat schlendert er durch das Viertel The Rocks in Sydney. Auf einem kleinen Markt entdeckt er einen Druck des Gemäldes Pacific Dreams von William DeShazo. Das Bild stellt die Meeresbrandung auf einer exotischen Insel im Pazifik dar. Während die eindrucksvolle Harbour Bridge von Sidney vor ihm auftaucht, ist er in Gedanken bei den heißen Stränden im Stillen Ozean. Auf einmal kommt ihm das Thema in den Sinn, das er einst über die Gewässer Japans komponiert hatte. Liegt es an den asiatischen Einflüssen, die im kosmopolitischen Sydney so vielfältig vertretensind? Oder sind es die Wasser rund um Sydney, über die er nach Tahiti segeln könnte? Er ist sich unsicher. Könnte er genau dieses Thema für eine neue Komposition über die Metropole Sydney verwenden? Wie sollte er seine Träume vom Pazifik, seine Pacific Dreams, in diese Mixtur einbringen? Vielleicht könnte er den Wortschatz von Inseln wie Hawaii und Tahiti für seine Komposition verwenden. Und einen gemischten Chor die schönen Vokalverbindungen ad libitum singen lassen. Mit diesen Ideen im Kopf steigt er in die Metro am Circular Quay. Auf ins Hotel und frisch ans Werk! Jetzt muss er einfach komponieren....
Pacific Dreams descrive l’esperienza di Miguel, un compositore spagnolo che, stanco della vita nella terra natia, parte per un viaggio a Sydney dove scopre una stampa raffigurante i cavalloni del Pacifico. Improvvisamente Miguel ricorda un tema composto in precedenza sui laghi giapponesi. E’ l’influenza asiatica presente nella cosmopolita Sydney che porta questo tema alla mente? Oppure è l’acqua attorno a Sydney sulla quale si può navigare verso Tahiti? Non si sa, ma Miguel avverte l’immediato bisogno di rientrare in albergo e comporre…. $42.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | | |
| Immittet angelus
Choral SATB
SATB, Piano - Easy
GIA Publications
SATB choir, piano reduction - Early intermediate SKU: GI.G-2938 The An...(+)
SATB choir, piano reduction - Early intermediate SKU: GI.G-2938 The Angel of the Lord. Composed by Orlande De Lassus. Edited by John Schuster-Craig. Ars Antiqua Series. Sacred. Octavo. 8 pages. GIA Publications #2938. Published by GIA Publications (GI.G-2938). Scripture: Psalm 34:7–8a. $0.80 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 1 to 2 weeks | | | |
| The Last Rose of Summer
Concert band - Easy
De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1064045-140 Composed by Tra...(+)
Concert Band/Harmonie - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1064045-140 Composed by Traditional. Arranged by Wil van der Beek. Your Favorite Classics. Classical. Score Only. Composed 2006. 16 pages. De Haske Publications #DHP 1064045-140. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1064045-140). 9x12 inches. English-German-French-Dutch. The Last Rose of Summer is a popular Irish folksong. The original text was written by Thomas Moore (1779-1852) and the melody is a traditional air titled The Groves of Blarney. The German composer Friedrich von Flotow (1812-1883) cleverly used this song in his opera Martha, a light-hearted, successful work that is still regularly performed. The melancholy character of The Last Rose of Summer still appeals to many people in the present day and this arrangement by Wil van der Beek certainly does justice to the beauty of the melody. A wonderful item to change the mood of any performance.
The Last Rose of Summer is een geliefd Iers volkslied. De originele tekst is van Thomas Moore (1779-1852) en de melodie is een traditionele air met de titel The Groves of Blarney. De Duitse componist Friedrich von Flotow(1812-1883) gebruikte dit lied op handige wijze in zijn opera Martha, een lichtvoetig, succesvol werk, dat tot op heden repertoire gehouden heeft. Het melancholische karakter van The Last Rose of Summer spreekt ook vandaagde dag nog veel mensen aan. Dit arrangement van Wil van der Beek doet beslist recht aan de schoonheid van de melodie.
The Last Rose of Summer ist ein beliebtes irisches Volkslied. Der ursprüngliche Text stammt von Thomas Moore, die Melodie ist ein überliefertes Air mit dem Titel The Groves of Blarney. Der deutsche Komponist Friedrich von Flotow verarbeitete das Lied geschickt in seiner Oper Martha, ein heiteres, erfolgreiches Werk, das heute noch aufgeführt wird. Der melancholische Charakter dieses Liedes hat auch in der Gegenwart nichts von seinem Reiz verloren. Diese Bearbeitung von Wil van der Beek wird Schönheit der Melodie absolut gerecht.
The Last Rose of Summer est un des plus célèbres chants traditionnels irlandais. En 1847, le compositeur allemand Friedrich von Flotow (1812-1883) intègre cette mélodie dans son opéra Martha. Le succès est immédiat et l’opéra jouit encore de nos jours d’une immense notoriété. L’arrangement de Wil van der Beek conserve la beauté de la mélodie originale.
The Last Rose of Summer è uno dei più celebri canti tradizionali irlandesi. Nel 1847, il compositore tedesco Friedrich von Flotow (1812-1883) include questa melodia nell’opera Martha. Il successo è immediato e gode ancora oggi di immensa notoriet . L’arrangiamento di Wil van der Beek conserva la bellezza della melodia originale. $17.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | | |
| Natale a Prima Vista
Piano solo
Volonte and Co
Piano SKU: BT.VOLMB663 Composed by Franco Concina. Studies & Exercises. B...(+)
Piano SKU: BT.VOLMB663 Composed by Franco Concina. Studies & Exercises. Book Only. 56 pages. Volonte e Co #VOLMB663. Published by Volonte e Co (BT.VOLMB663). ISBN 9788863886634. Italian. I più famosi brani natalizi da suonare al pianoforte o alla tastiera, a prima vista e... tutto d’un fiato! La facilit d’esecuzione di queste partiture potr offrire stimoli concreti e immediati a coloro che da poco hanno cominciato a studiare ilpianoforte o a chi in breve tempo e senza troppa fatica vuole ricreare alla tastiera delle magiche atmosfere natalizie. $14.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | | |
| Complete Organ Works in 9 Volumes Volume 9
Organ
Peters
By Johann Sebastian Bach.
Edited by Keller. For
organ. Published by C.F.
Peters.
(1)$44.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 1 to 2 weeks | | | |
| The Last Rose of Summer
Concert band - Easy
De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1064045-010 Composed by Tra...(+)
Concert Band/Harmonie - Grade 2.5 SKU: BT.DHP-1064045-010 Composed by Traditional. Arranged by Wil van der Beek. Your Favorite Classics. Classical. Set (Score & Parts). Composed 2006. De Haske Publications #DHP 1064045-010. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1064045-010). 9x12 inches. English-German-French-Dutch. The Last Rose of Summer is a popular Irish folksong. The original text was written by Thomas Moore (1779-1852) and the melody is a traditional air titled The Groves of Blarney. The German composer Friedrich von Flotow (1812-1883) cleverly used this song in his opera Martha, a light-hearted, successful work that is still regularly performed. The melancholy character of The Last Rose of Summer still appeals to many people in the present day and this arrangement by Wil van der Beek certainly does justice to the beauty of the melody. A wonderful item to change the mood of any performance.
The Last Rose of Summer is een geliefd Iers volkslied. De originele tekst is van Thomas Moore (1779-1852) en de melodie is een traditionele air met de titel The Groves of Blarney. De Duitse componist Friedrich von Flotow(1812-1883) gebruikte dit lied op handige wijze in zijn opera Martha, een lichtvoetig, succesvol werk, dat tot op heden repertoire gehouden heeft. Het melancholische karakter van The Last Rose of Summer spreekt ook vandaagde dag nog veel mensen aan. Dit arrangement van Wil van der Beek doet beslist recht aan de schoonheid van de melodie.
The Last Rose of Summer ist ein beliebtes irisches Volkslied. Der ursprüngliche Text stammt von Thomas Moore, die Melodie ist ein überliefertes Air mit dem Titel The Groves of Blarney. Der deutsche Komponist Friedrich von Flotow verarbeitete das Lied geschickt in seiner Oper Martha, ein heiteres, erfolgreiches Werk, das heute noch aufgeführt wird. Der melancholische Charakter dieses Liedes hat auch in der Gegenwart nichts von seinem Reiz verloren. Diese Bearbeitung von Wil van der Beek wird Schönheit der Melodie absolut gerecht.
The Last Rose of Summer est un des plus célèbres chants traditionnels irlandais. En 1847, le compositeur allemand Friedrich von Flotow (1812-1883) intègre cette mélodie dans son opéra Martha. Le succès est immédiat et l’opéra jouit encore de nos jours d’une immense notoriété. L’arrangement de Wil van der Beek conserve la beauté de la mélodie originale.
The Last Rose of Summer è uno dei più celebri canti tradizionali irlandesi. Nel 1847, il compositore tedesco Friedrich von Flotow (1812-1883) include questa melodia nell’opera Martha. Il successo è immediato e gode ancora oggi di immensa notoriet . L’arrangiamento di Wil van der Beek conserva la bellezza della melodia originale. $110.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | | |
| Cyrano
Concert band - Advanced
De Haske Publications
Concert Band - Grade 5 SKU: BT.DHP-1053776-040 Composed by Piet Swerts. S...(+)
Concert Band - Grade 5 SKU: BT.DHP-1053776-040 Composed by Piet Swerts. Sovereign Series. Concert Piece. Set (Score & Parts). Composed 2005. De Haske Publications #DHP 1053776-040. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1053776-040). English-German-French-Dutch. This delightful new composition takes its inspiration from the classic French swash buckling tale of Cyrano de Bergerac and his fight to win the love of the beautiful maiden Roxane. The subject was a perfect departure point for composing a symphonic poem with a variety of musical aspects reflecting the story. Lyricism (the theme of Roxane), dramatic episodes, as well as Debussy-inspired impressionist moments are some of the elements that give the band and its conductor the chance to expose themselves as a versatile ensemble being able to create colour, to sing and to play like virtuosi. This work is sure to become a standard item in the concert band repertoire.
In Cyrano verklankt de componist Piet Swerts het romantische en tragische verhaal van de briljante dichter en zwaardkunstenaar Cyrano de Bergerac en zijn mooie, intellectuele nicht Roxane, op wie hij tot over zijn oren verliefdis. Zijn uiterlijk, met name zijn buitengewoon grote neus, belet hem om zijn gevoelens tegenover haar te uiten. De vele verwikkelingen die uit deze situatie voortkomen zijn te herkennen in deze programmatische compositie.
Piet Swerts erzählt hier musikalisch die tragisch-romantische Geschichte von Cyrano de Bergerac, der einem verliebten Freund hilft, seine Liebe zu erobern und sich dann selbst unglücklich in dessen Angebetete verliebt. Diese Komposition spiegelt die Geschichte mit einer Vielfalt an musikalischen Aspekten eindrucksvoll wider. Lyrik, dramatische Episoden sowie von Debussy inspirierte, impressionistische Momente sind einige der Elemente, die dem Blasorchester und seinem Dirigenten die Chance bieten, sich als vielseitiges Ensemble, das zugleich Farben entfalten, singen und virtuos spielen kann, zu präsentieren.
La comédie héro que Cyrano de Bergerac (1897) valut son auteur une gloire immédiate. Cyrano, héros tragique et attachant, est entré dans le patrimoine universel, sans doute parce qu’il incarne superbement un mythe bien ancien : celui de l’amour et du bonheur impossibles. Ce délicieux chef-d’œuvre thé tral d’Edmond Rostand a inspiré ce poème symphonique de Piet Swerts qui s’articule autour d’une grande diversité musicale exprimant différentes scènes de la pièce. Passages lyriques, épisodes dramatiques et moments impressionnistes, Cyrano comprend de nombreux ingrédients qui permettent au chef et sa formation d’exploiter leur polyvalence travers lacouleur, le chant et le jeu virtuose.
La commedia Cyrano de Bergerac (1897) valse al suo autore gloria immediata. Cyrano, eroe tragico e commovente, è entrato nel patrimonio universale senza dubbio perché incarna a meraviglia un mito molto antico: quello dell’amore e della felicit impossibili. Questo delizioso capolavoro teatrale di Edmond Rostand ha ispirato il poema sinfonico che si articola attorno ad una grande diversit musicale esprimendo diverse scene dell’opera teatrale. Passaggi lirici, episodi drammatici e momenti impressionanti, Cyrano comprende numerosi ingredienti che permettono al maestro di sfruttare la polivalenza attraverso il colore, il canto e il suono virtuoso. $467.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | | |
| El Piano Magico Primer Volumen
Piano solo
Alfred Publishing
Piano - Beginner SKU: AP.99-MB575 Metodo completo para piano. Comp...(+)
Piano - Beginner SKU: AP.99-MB575 Metodo completo para piano. Composed by Maria Vacca. Method/Instruction; Piano Method. Children. Book. Alfred Music #99-MB575. Published by Alfred Music (AP.99-MB575). ISBN 9788863885743. Spanish. Con sus simpáticos personajes acompaña a los niños en el descubrimiento del maravilloso mundo de la música a través de un acercamiento al piano inmediato y gratificante. El método parte de los elementos más sencillos de la escritura musical y conduce gradualmente al alumno a la exploración de las diversas partes del teclado, estimulando su interés gracias a una escritura cautivadora, melodÃas pegadizas cantando y realizando actividades escritas con una forma predominantemente lúdica. En el CD se encuentran las bases musicales de los acompañamientos de las piezas, en formato MP3, aunque en versión lenta, con la finalidad de convertir el estudio en algo lo más agradable posible y mejorar la capacidad rÃtmica. $21.99 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 1 to 2 weeks | | | |
| Cyrano Sc/pts Full Score Grade 5 21:30
Concert band - Advanced
De Haske Publications
Concert Band/Harmonie (Score) - Grade 5 SKU: HL.44007583 Composed by Piet...(+)
Concert Band/Harmonie (Score) - Grade 5 SKU: HL.44007583 Composed by Piet Swerts. De Haske Concert Band. Concert Piece. Score Only. Composed 2005. De Haske Publications #1053776. Published by De Haske Publications (HL.44007583). UPC: 884088264093. English-German-French-Dutch. This delightful new composition takes its inspiration from the classic French swash buckling tale of Cyrano de Bergerac and his fight to win the love of the beautiful maiden Roxane. The subject was a perfect departure point for composing a symphonic poem with a variety of musical aspects reflecting the story. Lyricism (the theme of Roxane), dramatic episodes, as well as Debussy-inspired impressionist moments are some of the elements that give the band and its conductor the chance to expose themselves as a versatile ensemble being able to create colour, to sing and to play like virtuosi. This work is sure to become a standard item in the concert band repertoire.
In Cyrano verklankt de componist Piet Swerts het romantische en tragische verhaal van de briljante dichter en zwaardkunstenaar Cyrano de Bergerac en zijn mooie, intellectuele nicht Roxane, op wie hij tot over zijn oren verliefdis. Zijn uiterlijk, met name zijn buitengewoon grote neus, belet hem om zijn gevoelens tegenover haar te uiten. De vele verwikkelingen die uit deze situatie voortkomen zijn te herkennen in deze programmatische compositie.
Piet Swerts erzahlt hier musikalisch die tragisch-romantische Geschichte von Cyrano de Bergerac, der einem verliebten Freund hilft, seine Liebe zu erobern und sich dann selbst unglucklich in dessen Angebetete verliebt. Diese Komposition spiegelt die Geschichte mit einer Vielfalt an musikalischen Aspekten eindrucksvoll wider. Lyrik, dramatische Episoden sowie von Debussy inspirierte, impressionistische Momente sind einige der Elemente, die dem Blasorchester und seinem Dirigenten die Chance bieten, sich als vielseitiges Ensemble, das zugleich Farben entfalten, singen und virtuos spielen kann, zu prasentieren.
La comedie heroique Cyrano de Bergerac (1897) valut a son auteur une gloire immediate. Cyrano, heros tragique et attachant, est entre dans le patrimoine universel, sans doute parce qu'il incarne superbement un mythe bien ancien : celui de l'amour et du bonheur impossibles. Ce delicieux chef-d'œuvre theatral d'Edmond Rostand a inspire ce poeme symphonique de Piet Swerts qui s'articule autour d'une grande diversite musicale exprimant differentes scenes de la piece. Passages lyriques, episodes dramatiques et moments impressionnistes, Cyrano comprend de nombreux ingredients qui permettent au chef et a sa formation d'exploiter leur polyvalence a travers lacouleur, le chant et le jeu virtuose.
La commedia Cyrano de Bergerac (1897) valse al suo autore gloria immediata. Cyrano, eroe tragico e commovente, e entrato nel patrimonio universale senza dubbio perche incarna a meraviglia un mito molto antico: quello dell'amore e della felicita impossibili. Questo delizioso capolavoro teatrale di Edmond Rostand ha ispirato il poema sinfonico che si articola attorno ad una grande diversita musicale esprimendo diverse scene dell'opera teatrale. Passaggi lirici, episodi drammatici e momenti impressionanti, Cyrano comprende numerosi ingredienti che permettono al maestro di sfruttare la polivalenza attraverso il colore, il canto e il suono virtuoso. $53.00 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | | |
| Moonlight Serenade
Concert band - Intermediate
De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1094484-140 Composed by Glenn...(+)
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1094484-140 Composed by Glenn Miller. Arranged by Lorenzo Bocci. DHP Pop, Film and Show. TV-Film-Musical-Show. Score Only. Composed 2009. 16 pages. De Haske Publications #DHP 1094484-140. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1094484-140). 9x12 inches. English-German-French-Dutch. Moonlight Serenade is often said to be the Glenn Miller Orchestra’s signature tune, capturing the very best of what it had to offer. It was recorded for the first time in 1939 and only made the B-side of the disc with Sunrise Serenade featuring on the A-side. Moonlight Serenade gained very rapid and unexpected success and this arrangement will give your concert band that famous big band sound!
Moonlight Serenade geldt als dé herkenningsmelodie van het Glenn Miller Orchestra. Het romantische werk werd voor het eerst opgenomen in 1939. Het was de B-zijde van een ander werk, genaamd Sunrise Serenade. Al snel streefdehet oorspronkelijke B-nummer de A-kant in populariteit voorbij. Een populariteit waarop het tot op de dag van vandaag nog steeds niet heeft ingeboet. bigbandsound op zijn best!
Moonlight Serenade gilt als die signature tune“ - die Erkennungsmelodie - für den Sound des Glenn Miller Orchestra. Das im Jahre 1939 erstmals aufgenommene romantische Stück war tatsächlich zunächst nur die B-Seite von einem Stück namens Sunrise Serenade, erreichte aber sehr schnell eine wohl unerwartete, ungeheuer große Popularität, die heute noch anhält. Bigband-Sound vom Feinsten!
Glenn Miller (1904-1944) fut l’un des plus grands chefs d’orchestre de swing américains de son temps. Le son mythique du prestigieux Glenn Miller Orchestra mêlant swing, jazz et improvisation est, aujourd’hui encore, célèbre dans le monde entier. Glenn Miller reste pour le public une véritable légende et ses airs les plus célèbres sont dans toutes les mémoires. En 1939, Glenn Miller composa Moonlight Serenade, une pièce dont l’idiome sonore est typique du style Big Band américain. Il présenta sa création pour la première fois sur la face B du disque Sunrise Serenade. Le succès fut immédiat. La mélodie fit l’objet de nombreuses reprises notamment au cinéma et latélévision.
Nel 1939, Glenn Miller (1904-1944) compone Moonlight Serenade, un brano nello stile tipico della big band americana. Presenta la sua creazione per la prima volta sulla facciata B del disco Sunrise Serenade. Il successo è immediato e Moonlight Serenade diventa il pezzo più famoso di Glenn Miller. La melodia è stata ripresa innumerevoli volte al cinema e alla televisione. $21.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | | |
| Zuruck in die Gegenwart? Weltbezuge in Neuer Musik
Schott
SKU: HL.49044706 Weltbezuge in Neuer Musik. Edited by Joern Peter ...(+)
SKU: HL.49044706 Weltbezuge in Neuer Musik. Edited by Joern Peter Hiekel. This edition: Paperback/Soft Cover. Book. Edition Schott. Classical Reference, German Edition. Softcover. 218 pages. Schott Music #ED 22346. Published by Schott Music (HL.49044706). ISBN 9783795708900. 6.5x9.5 inches. German. Inwieweit ist die oft zu horende These berechtigt, der zufolge sich die zeitgenossische Musik der letzten Jahre in vollig neuartiger Weise auf die Gegenwart bezieht und sich in ihr eine konzeptionelle Wende vollzieht? Die 68. Fruhjahrstagung des Instituts fur Neue Musik und Musikerziehung in Darmstadt vom 23. bis 26. April 2014 diskutierte grundsatzliche Erfahrungen und Auffassungen zu dem, was Aspekte wie etwa Engagement, Alltaglichkeit oder Wirklichkeitsbezug in Musik uberhaupt heissen konnen.Sie portratierte die Komponisten Helmut Lachenmann und Manos Tsangaris. Und sie brachte KomponistInnen der mittleren und jungeren Generation ins Gesprach, die mit bestechender Energie und einer neuen Vielfalt an digitalen Moglichkeiten auf einen Paradigmenwechsel zielen: Brigitta Muntendorf, Annesley Black, Trond Reinoldtsen, Hannes Seidl, Martin Schuttler, Mesias Maiguashca und Manos Tsangaris. Weitere AutorInnen des Bandes sind Jorn Peter Hiekel, Dieter Mersch, Patrick Frank, Lydia Jeschke, Wolfgang Rudiger, Rainer Nonnenmann, Barbara Balba Weber, Wolfgang Lessing und Raoul Morchen. $46.00 - See more - Buy online | | | |
| Se un poble lluny, de Provenca
Piano, Voice
SATB, Orchestra
Editorial de Musica Boileau
Voice and Piano SKU: BO.F.2004 Composed by Xavier Montsalvatge. Vocal Mus...(+)
Voice and Piano SKU: BO.F.2004 Composed by Xavier Montsalvatge. Vocal Music. Duration 3:25. Published by Editorial de Musica Boileau (BO.F.2004). Comentarios del Espanol:
La Fundacio Musica Contemporania y la Editorial Boileau, en su compromiso de ayudar a la creacion musical catalana actual, han editado seis obras de compositores catalanes para voz y piano inspiradas en poemas de J. V. Foix. Cada compositor ha escogido el poema adecuado a sus intereses expresivos y el resultado ha sido esta serie de partituras, con estilos y afinidades esteticas bien diferenciadas, que nos permitiran realizar una prospeccion en la produccion catalana actual. Todas las obras tienen como nexo comun la poesia de un poeta extraordinario, J. V. Foix, cuyos textos han inspirado a cada uno de los compositores y han provocado una creacion musical personal, que liberara las palabras de su sentido mas inmediato y nos situaran en otro plano posiblemente mas cercano al contenido real del poema. La musica sera capaz de trascender al significado de las palabras, evocando el espiritu y el misterio de unos textos que a su vez han estimulado la creacion musical de seis compositores muy distantes en sus planteamientos compositivos pero comprometidos con la misma idea expresiva. Xavier Montsalvatge, Se un poble lluny, de Provenca. F.2004 Pere Casas, El dificil encontre. F.2001 Joan Guinjoan, On son, oh mar, els deus i llurs imatges...? F.2002 Joaquim Homs, Sol i de dol. F.2003 Albert Sarda, Della els segles, immobils. F.2005 Josep Soler, Feu senyor Deu. F.2006. $12.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 4 to 6 weeks | | | |
| Pianoforte Facilissimo (Gold Edition)
Piano solo
Volonte and Co
Piano SKU: BT.VOLMB412 Composed by Franco Concina. Studies & Exercises. B...(+)
Piano SKU: BT.VOLMB412 Composed by Franco Concina. Studies & Exercises. Book Only. 48 pages. Volonte e Co #VOLMB412. Published by Volonte e Co (BT.VOLMB412). ISBN 9788863884067. Italian. Edizione speciale della fortunata serie, raccoglie un repertorio di grande variet , da suonare al pianoforte o alla tastiera a prima vista e tutto d’un fiato!La facilit d’esecuzione dei brani offrir stimoli concreti e immediati all’allievo, che in breve tempo sar capace di ricreare alla tastiera le magiche atmosfere dei brani di Beatles, Elton John, Zucchero, Queen, Ennio Morricone, Procol Harum,Andrea Bocelli, Eros Ramazzotti, Europe e altri. $15.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 4 to 6 weeks | | | |
| Primeros Grooves De Bateria - Nivel Principiantes
Drums [Sheet music + CD]
Drum Kit SKU: BT.MUSMS0326 Play Music España. Tuition. Book with CD. P...(+)
Drum Kit SKU: BT.MUSMS0326 Play Music España. Tuition. Book with CD. Play Music Spain #MUSMS0326. Published by Play Music Spain (BT.MUSMS0326). Spanish. Si empieza a tocar la batería nuestro libro está hecho para usted. Su meta es hacerle tocar sus primeros grooves y breaks de batería sin tardar, para que el placer de tocar sea inmediato. Tratándose de sus primeros grooves, la idea no consiste en absoluto en deslumbrar a la gente sino en tocar unos toques sencillos y a compás, en unos playbacks completos como si estuviera tocando en una banda. En resumidas cuentas, ser todo un verdadero músico... aunque usted sea un baterista principiante. Principiante, por cierto, pero deseoso de progresar. Y por eso, los grooves y breaks propuestos al estudio se harán más ricos ymás complejos a lo largo del libro. Desde la negra hasta la semicorchea, pasando por la corchea y el tresillo. Siguiendo el orden lógico de nuestro método, el estudiante aprenderá y progresará tocando. Para cada uno de los 40 toques propuestos al estudio hay 5 grabaciones diferentes en el CD MP3 incluido en el método, divididas de la siguiente manera: la batería sola, en un aire normal y luego lento, la misma parte de batería tocada esta vez en su playback, y por último, el playback solo, en un aire normal y luego lento... para que cada uno pueda aprender y tocar a su ritmo, según su nivel y capacidad. O sea ¡más de 6 horas de música en total! $18.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 4 to 6 weeks | | | |
| Cyrano Sc/pts Gr 5 Full Recording On Cd 44007019 21:30
Concert band - Advanced
Hal Leonard
Concert Band/Harmonie - Grade 5 SKU: HL.44007582 Composed by Piet Swerts....(+)
Concert Band/Harmonie - Grade 5 SKU: HL.44007582 Composed by Piet Swerts. De Haske Concert Band. Concert Piece. Score Only. Composed 2005. Hal Leonard #1053776. Published by Hal Leonard (HL.44007582). UPC: 884088264086. 9.75x13.25x2.25 inches. English(US)/Deutsch/Francais/Nederlands. This delightful new composition takes its inspiration from the classic French swash buckling tale of Cyrano de Bergerac and his fight to win the love of the beautiful maiden Roxane. The subject was a perfect departure point for composing a symphonic poem with a variety of musical aspects reflecting the story. Lyricism (the theme of Roxane), dramatic episodes, as well as Debussy-inspired impressionist moments are some of the elements that give the band and its conductor the chance to expose themselves as a versatile ensemble being able to create colour, to sing and to play like virtuosi. This work is sure to become a standard item in the concert band repertoire.
In Cyrano verklankt de componist Piet Swerts het romantische en tragische verhaal van de briljante dichter en zwaardkunstenaar Cyrano de Bergerac en zijn mooie, intellectuele nicht Roxane, op wie hij tot over zijn oren verliefdis. Zijn uiterlijk, met name zijn buitengewoon grote neus, belet hem om zijn gevoelens tegenover haar te uiten. De vele verwikkelingen die uit deze situatie voortkomen zijn te herkennen in deze programmatische compositie.
Piet Swerts erzahlt hier musikalisch die tragisch-romantische Geschichte von Cyrano de Bergerac, der einem verliebten Freund hilft, seine Liebe zu erobern und sich dann selbst unglucklich in dessen Angebetete verliebt. Diese Komposition spiegelt die Geschichte mit einer Vielfalt an musikalischen Aspekten eindrucksvoll wider. Lyrik, dramatische Episoden sowie von Debussy inspirierte, impressionistische Momente sind einige der Elemente, die dem Blasorchester und seinem Dirigenten die Chance bieten, sich als vielseitiges Ensemble, das zugleich Farben entfalten, singen und virtuos spielen kann, zu prasentieren.
La comedie heroique Cyrano de Bergerac (1897) valut a son auteur une gloire immediate. Cyrano, heros tragique et attachant, est entre dans le patrimoine universel, sans doute parce qu'il incarne superbement un mythe bien ancien : celui de l'amour et du bonheur impossibles. Ce delicieux chef-d'œuvre theatral d'Edmond Rostand a inspire ce poeme symphonique de Piet Swerts qui s'articule autour d'une grande diversite musicale exprimant differentes scenes de la piece. Passages lyriques, episodes dramatiques et moments impressionnistes, Cyrano comprend de nombreux ingredients qui permettent au chef et a sa formation d'exploiter leur polyvalence a travers lacouleur, le chant et le jeu virtuose.
La commedia Cyrano de Bergerac (1897) valse al suo autore gloria immediata. Cyrano, eroe tragico e commovente, e entrato nel patrimonio universale senza dubbio perche incarna a meraviglia un mito molto antico: quello dell'amore e della felicita impossibili. Questo delizioso capolavoro teatrale di Edmond Rostand ha ispirato il poema sinfonico che si articola attorno ad una grande diversita musicale esprimendo diverse scene dell'opera teatrale. Passaggi lirici, episodi drammatici e momenti impressionanti, Cyrano comprende numerosi ingredienti che permettono al maestro di sfruttare la polivalenza attraverso il colore, il canto e il suono virtuoso. $442.00 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | |
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