SKU: AD.ADG244
ISBN 9781958017333. UPC: 663389124424. 9 x 12 inches.
The Blues Scale for Organ is one of a series by Andrew D. Gordon is a comprehensive collection of educational books that explores the intricacies, techniques, and applications of the blues scale in contemporary music. Designed for musicians of all levels, this series serves as an indispensable resource for guitarists, pianists, saxophonists, and other instrumentalists looking to delve into the expressive and soulful world of blues music. Andrew D. Gordon, an accomplished musician and renowned educator, combines his vast knowledge and experience to provide a step-by-step guide for mastering the blues scale. Each book in the series offers a well-structured curriculum, progressing from fundamental concepts to advanced improvisation techniques, ensuring a thorough understanding of the blues scale's potential. Through detailed explanations, musical examples, exercises, and play-along tracks, readers will embark on a transformative journey, gaining fluency and confidence in playing the blues. The books cover various styles showing how the blues scale can be used, including , jazz, funk , new age, Latin, pop, gospel, acid jazz and rock enabling musicians to expand their repertoire and adapt their skills to different musical contexts. The Blues Scale series not only equips musicians with the technical aspects of playing the blues but also emphasizes the importance of creativity and personal expression. Gordon encourages readers to develop their improvisational skills, providing tools and strategies to create unique solos and express their musical personality within the framework of the blues scale. Whether you are a beginner seeking to explore the foundations of the blues scale or an advanced player looking to refine your improvisational abilities, The Blues Scale series by Andrew D. Gordon offers a comprehensive and accessible approach to learning and mastering the blues. With its clear instruction, engaging exercises, and practical examples, this series is an invaluable resource for musicians passionate about incorporating the soulful and timeless sounds of the blues into their playing.
SKU: BT.EMBZ14775
Ern Dohnányi (1877 - 1960) composed his C minor fantasia in 1892, at the age of fifteen.This work, which is appearing in print now for the first time, is a real curiosity: apart from a few polyphonic stylistic exercises written while he was at the music academy, this is Dohnányi's only piece for organ. The composer later recalled his first acquaintance with that instrument thus: 'My experience with the organ actually dates back to when I was a third-year grammar school student, for beginning with that year I served as organist for the Sunday worship services in the grammar school's church. These were the first wages I ever earned through music.' The Fantasie wasprepared for publication on the basis of the composer's manuscript by the well-known Dohmányi researcher Deborah Kiszely. Ern Dohnányi (1877 - 1960) composed his C minor fantasia in 1892, at the age of fifteen. This work, now appearing in print for the first time, is a real curiosity: apart from a few polyphonic stylistic exercises written whilehe was at the music academy, this is Dohnányi's only piece for organ. The composer later recalled his first acquaintance with that instrument thus: 'My experience with the organ actually dates back to when I was a third-year grammarschool student, for beginning with that year I served as organist for the Sunday worship services in the grammar school's church. These were the first wages I ever earned through music.' The Fantasie was prepared forpublication on the basis of the composer's manuscript by the well-known Dohmányi researcher Deborah Kiszely.Ern Dohnányi (1877-1960) komponierte die Fantasie in c-Moll 1892 im Alter von fünfzehn Jahren. Das Werk, welches nun erstmalig in Druck erscheint, ist ein echtes Kuriosum: Abgesehen von ein paar wenigen polyphonen Stilübungen aus der Musikakademie ist es das einzige Orgelwerk des Komponisten. Dieser erinnerte sich später folgendermaßen an das Kennenlernen des Instruments: Meine erste Begegnung mit dem Orgel reicht bis zur dritten Klasse im Gymnasium zurück. Ab dieser Klasse nahm ich sonntags die Funktion des Kantors in der Kirche der Schule ein. Das war mein erstes Geld, was ich mit Musik verdiente. Die Fantasie wurde von der bekannten Dohnányi-Forscherin Deborah Kiszelynach dem Originalmanuskript herausgegeben.
SKU: M7.DOHR-27538
ISBN 9790202015384.
Happy Birthday! ist - bewusst historisierend - in die ehrwürdige Tradition der Choralbearbeitung gestellt worden. Dabei liegt ein gewisser Reiz in dem Gegensatz, der darin besteht, dass es sich um eine verhältnismäßig junge und in modernem Sinne populäre, dazu in einschlägigem Zusammenhang funktionale Melodie weltlichen Charakters handelt, die hier in das reiche und schwere Gewand gehüllt wird. Doch birgt der gedachte funktionale Anlass ja durchaus einige unabweisbare Anhaltspunkte für transzendente Überlegungen. (Ulrich Kallmeyer).
SKU: HL.49015328
ISBN 9790001079181.
SKU: BR.EB-6612
ISBN 9790004168325. 12 x 9 inches.
Die vorliegende Suite fur die Orgel ist eine freie Bearbeitung von Kompositionen, die Henry Purcell (1659-1695) - 1679 Organist an der Westminster Abbey in London, 1682 einer der Organisten an der Chapel Royal - fur das Cembalo komponiert hat. Die hier zusammengestellten Stucke wurden den Cembalokompositionen entnommen, die William Barclay Squire 1895 im Rahmen der Gesamtausgabe der Werke Purcells (London 1878-1928) herausgegeben hat. Vorangestellt wurde der Auswahl eine vom Herausgeber nach Motiven Purcells geschriebene Introduktion. Von einigen der in dieser Suite enthaltenen Satze gibt es bereits Bearbeitungen fur die Orgel. Abgesehen von der andersartigen Zusammenstellung der Satze und ihrer Einleitung durch eine Introduktion nach Motiven Purcells unterscheidet sich die vorliegende Ausgabe durch eine grossere Freiheit des Tonsatzes gegenuber dem Original. Diese hat der Herausgeber ganz bewusst gewahlt, weil er der Meinung ist, dass in diesem Fall eine enge Anlehnung an das Original dem Wesen und den Eigenarten des Instrumentes, fur das die Bearbeitung erfolgt, nicht gerecht zu werden vermag. Da bei den deutschen Orgeln die Funktion der Manuale unterschiedlich ist, moge man die angegebene Manualverteilung nicht starr, sondern sinngemass anwenden. Die Pralltriller sollen in der Regel mit der diatonischen Obersekunde beginnen; die Mordente dagegen sind stets mit der kleinen Untersekunde auszufuhren. Friedrich Hogner, Munchen, im Fruhjahr 1970.
SKU: VD.ED20569
ISBN 9790202045695. 12 x 9 inches.
SKU: BR.EB-8364
ISBN 9790004176719. 12 x 9 inches.
Justin Heinrich Knecht wurde 1752 in Biberach an der Riss geboren, wo er auch nach einem reich erfullten Musikerleben - er war Lehrer, Organist, Kantor und Dirigent der angesehenen Biberacher Orchestervereinigung - 1817 starb Im pastoralen Charakter der ,,Hirtengesange spiegelt sich der galant-empfindsame Stil der Epoche, und die klaviermassig angelegten Variationen entsprechen ganz der suddeutschen Orgelmusikpflege. Der Wandel der geistigen und asthetischen Auffassung in der 2. Halfte des 18. Jahrhunderts liess nicht nur die Orgel in das Fahrwasser der weltlichen Musik geraten, er bahnte auch der Darstellung von Gewitter und Sturm, die bis dahin weitgehend szenischen und oratorischen Werken vorbehalten war, den Weg auf die Orgelemporen. Die ,,Hirtenwonne ist eine durchkomponierte Szene, die in eine klar uberschaubare dreiteilige Grossform eingebunden ist. 1. und 5. Satz beinhalten die Hirtengesange, der 3. Satz enthalt das in die musikalische Romantik vorausweisende Gewitter. Die beiden restlichen Satze haben Gelenkfunktion. Der symmetrischen Gesamtanlage der Komposition scheinen auch die 20 Donnerstellen zu entsprechen, die die Cluster-Technik unseres Jahrhunderts vorwegnehmen. Der starkste ,,Donner mit Schlagen erdrohnt genau in der Werkmitte.
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