SKU: BT.GOB-000817-130
There are people who are capable of planning well. They live their lives in a well-structured manner and know exactly what they have to do. On the other hand, there are also people who are the exact opposite: they want to do too many things at once and are often somewhat absent-minded, which occasionally results in frantic situations. The outcome of one such situation is ‘They are coming’. John Emerson Blackstone had been working on a new composition for some time when he received a telephone call from his editor, who told him that the deadline was approaching rapidly, even worse, that it would expire at the end of that same day and that he would drop by in person to fetch thecomposition! Blackstone set to work in a frenzy and completed the last details. When his editor arrived, the piece was finished ..... and got its definitive title: ‘They are coming’. Er zijn mensen die goed kunnen plannen. Ze leven zeer gestructureerd en weten precies wat ze moeten doen. Er zijn er ook die dat niet kunnen. Ze doen vaak vijf dingen tegelijkertijd, zijn niet zelden enigszins verstrooid met als gevolgdat er af en toe gespannen situaties ontstaan. Het resultaat van zo’n situatie is ‘They are coming’. John Emerson Blackstone was al een poosje bezig met een nieuwe compositie toen de hij zijn uitgever aan de telefoon kreeg.De deadline kwam met rasse schreden in zicht, sterker nog, het einde van die bewuste dag was de deadline en zou de uitgever het materiaal bij de componist ophalen. Blackstone is als een razende Roeland aan het werk gegaanen heeft de laatste puntjes op de i gezet. Toen de uitgever arriveerde was het stuk klaar... en kreeg haar definitieve titel: ‘They are coming’.
SKU: MB.31103M
ISBN 9781513468792. 8.75x11.75 inches.
Adam Granger self-published the first edition of Grangerâ??s Fiddle Tunes for Guitar in 1979. A second edition was published in 1994. Now Mel Bay Publications presents the third edition of the book.
This 236-page book is the most extensive and best-documented collection of fiddle tunes for the flatpicking guitar player in existence, and includes reels, hoedowns, hornpipes, rags, breakdowns, jigs and slip-jigs, presented in Southern, Northern, Irish, Canadian, Texas and Old-time styles.
There are 508 fiddle tunes referenced under 2500 titles and alternate titles. The titles are fully indexed, making the book doubly valuable as a reference book and a source book.
In this new edition, all tunes are typeset, instead of being handwritten as they were in the previous editions, making the tabs easier to read.
The tunes in Grangerâ??s Fiddle Tunes for Guitar are presented in Easytab, a streamlined tablature notation system designed by Adam specifically for fiddle tunes.
The book comes with a link which gives access to mp3 recordings by Adam of all 508 tunes, each played once at a moderate tempo, with rhythm on one channel and lead on the other.
Also included in Grangerâ??s Fiddle Tunes for Guitar are instructions for reading Easytab, descriptions of tune types presented in the book, and primers on traditional flatpicking and rhythm guitar. Additionally, there are sections on timing, ornamentation, technique, and fingering, as well as information on tune sources and a history of the collection.
Mel Bay also offers The Granger Collection, by Bill Nicholson, the same 508 tunes in standard music notation.
SKU: BT.GOB-001202-020
9x12 inches. Dutch.
In juli 1872 vertrok vanuit de Noorse haven Tromsø het zeilstoomschip Admiral Tegetthoff, met aan boord de Oostenrijks-Hongaarse Noordpoolexpeditie van Julius von Payer en Carl Weyprecht. Doel: het vinden van de Noordoostelijke Doorvaart voor schepenvan de Atlantische Oceaan naar de Grote Oceaan.Eind augustus, eerder dan verwacht, kwam het schip vast te zitten in het ijs. De bemanning verkende vervolgens het gebied ten noordwesten van Nova Zembla. Maar in de zomer van 1873 brak het schip nietlos uit het pakijs, zoals men had gehoopt. Wel ontdekte het team in die periode een nieuwe archipel, die Frans Jozefland werd genoemd. Na een tweede poolwinter vol ontberingen zat het schip nog steeds muurvast. De bemanningsleden besloten deTegetthoff op te geven en met sleden en reddingssloepen terug te keren naar de bewoonde wereld. Half augustus 1874 bereikten ze de open zee - en twee weken later het vasteland van Rusland. Wonderwel kostte de expeditie aan slechts één lid hetleven.De uitgebreide verslagen die er van de expeditie zijn inspireerden de Oostenrijkse schrijver Christoph Ransmayr ruim honderd jaar later tot het schrijven van zijn roman Die Schrecken des Eises und der Finsternis. Toen het Gelders FanfareOrkest componist Harrie Janssen vroeg een werk te schrijven ter gelegenheid van het 25-jarig jubileum en de deelname aan het Wereld Muziek Concours 2013 in Kerkrade, had Janssen al enige tijd het idee om een stuk te schrijven voor orkest enspreekstem. Het verhaal van Ransmayr, een van Janssens’ lievelingsauteurs, bleek een zeer geschikte basis te zijn. Het heeft alle ingrediënten voor een opbouw in spanning en sfeer - en voor de nodige interactie tussen orkest en spreker, die in hetkader van de verklankte gebeurtenissen op elkaar kunnen reageren. Wie met de ogen dicht luistert naar De verschrikkingen van het ijs en de duisternis, ziet de Admiral Tegetthoff hopeloos vastgeklemd tussen de dreigende ijsmassa’s, hetgeploeter van de mannen in het duister van de poolwinter en het betoverende kleurenspel van het noorderlicht.
SKU: BT.DHP-1053932-400
ISBN 9789043123198. 9x12 inches. Dutch.
Dit is een verzameling van bekende Nederlandstalige kinderliedjes, ze zijn eenvoudig om te spelen en er is een vrolijke begeleidings-cd bijgevoegd. Het eerste liedje is het gemakkelijkst en verderop in het boek worden de liedjes steedseen beetje moeilijker. De teksten staan in het boek, dus iedereen kan lekker meezingen.Inhoud:1.Hoedje van papier2.Zakdoekje leggen3.Boer, wat zeg je van mijn kippen4.â??k Zag twee beren5.Witte zwanen, zwarte zwanen6.Daar kwameen boer uit Zwitserland7.Advocaatje ging op reis8.Schipper, mag ik overvaren?9.â??k Heb de zon zien zakken10.De mosselman11.Wiegelied van Brahms12.Varen, varen over de baren13.In Holland staat een huis14.Roodborstje15.Daar was laatsteen meisje loos16.Wel Annemarieke, waar ga je naar toe?17.Toen onze mop een mopje was18.Twee violen en een bas19.Altijd is Kortjakje ziek20.Vader Jacob21.Papegaaitje, leef je nog?22.De zilvervloot23.De zevensprong24.Al die willente kaapâ??ren varen25.â??k Heb een tante in Marokko.
SKU: BT.GOB-000494-030
Bruce Fraser composed this test piece for the ‘Gouden Spiker Festival’ 2003 (The Netherlands). Suite Celebration was inspired by events in his recent family life. The first movement celebrates the marriage of his daughter and reflects her bubbly personality and vitality. The melodies and harmonies of the whole work are based on a note row which came up during a discussion with the publisher. The second movement celebrates the birth of his grand-daughter ‘Rebecca Aileen’ and takes the form of a ballad featuring expressive opportunities for the soloists. The final movement is more of a look into the future and hope of success and a good life for hisfamily. Who knows what is coming? Bruce Fraser componeerde dit werk als verplicht werk voor het 'Gouden Spiker Festival' in 2003. Celebration Suite is ge?nspireerd op de gebeurtenissen in zijn recente gezinsleven. Het eerste deel beschrijft het huwelijkvan zijn dochter en weerspiegelt haar bruisende persoonlijkheid en vitaliteit. De melodieën en harmonieën van het gehele werk zijn gebaseerd op een notenreeks, die er kwam tijdens een gesprek met de uitgever. Het tweededeel gaat over de geboorte van zijn kleindochter 'Rebecca Aileen' en heeft de vorm van een ballad met expressieve mogelijkheden voor de solisten. Het laatste deel is meer een kijkje in de toekomst en de hoop op succes eneen goed leven voor zijn gezin. Wie weet wat de toekomst brengt?
SKU: BT.GOB-000899-020
Reusachtige ijskappen en met sneeuw bedekte bergketens, torenhoge door wind en water gemodelleerde ijsbergen, pingu?ns, walvissen en duizenden zeevogels. Dit zijn de ongeëvenaarde landschapsbeelden die Antarctica tot het laatste ongereptenatuurgebied van onze aarde maakt. Ongeveer 160 miljoen jaar geleden kwam het arctische continent los van het oer-continent Gondwana en belandde op de tegenwoordige positie op de zuidpool. Uit de vele fossielen blijktdat daar een subtropisch klimaat heerste. Ongeveer 25 miljoen jaar geleden werd Antarctica met ijs overdekt en daarmee ontstond de grootste ijswoestijn op aarde. In 1838 werd vanuit de Verenigde Staten een ontdekkingstochtop touw gezet om nieuwe gebieden te vinden voor de walvis- en robbenjacht. Zo werd de antarctische ijswoestijn ontdekt. Vanaf het begin van de twintigste eeuw zijn het vooral wetenschappelijke expedities geweest die deze ongerepteijswoestijn aandeden. Onder de meest bizarre omstandigheden werden er onderzoekstations gebouwd en belangwekkend wetenschappelijk werk verricht. Sinds kort wordt Antarctica zelfs door toeristen bezocht. Meerdaagse bootreizendoor dit fascinerende landschap laten onvergetelijke indrukken achter. Langzamerhand wordt ook dit laatste natuurreservaat op de wereld ontsloten. De compositie “De IJswoestijn” van Jan Bosveld beschrijft de antarctischewereld en de invloed die de mens hierop uitoefent. In deel 1 horen we de ontdekking van de ijswoestijn. Een schip laveert tussen de ijsschotsen en de bemanning kijkt hoog op naar de reusachtige ijskappen. De temperatuuris 50 graden onder Celsius en in het heldere licht ziet men ijskristallen oplichten. Deel 2 beschrijft de walvisjacht rond 1900. Vanuit kleine wendbare bootjes worden harpoenen op walvissen gegooid. Totdat hij is uitgeput sleept.
SKU: BT.GOB-001202-120
SKU: TM.07668SC
1. The Dance (Sonnenbicht), 2. False Love (Wamberg), 3. Lullaby (In Hammersbach), 4. Aspiration (By Sanct Anton), 5. On the Alm (Hoch Alp), 6. The Marksmen (By Murnau). Score only contains movements 2, 4, and 5. Can use the score to #01953 for movements 1, 3, and 6, but there are some differences between that score and these parts. #01953 score does not contain vocals.
SKU: BT.DHP-1094618-400
ISBN 9789043130622. 9x12 inches. English-German-French-Dutch.
Viele Lehrbücher für Klavier basieren weitgehend auf klassischer Musik. Es ist aber auch wichtig, den Schülern auch andere Stile und Genres vorzustellen. Daher bediente sich der Autor für die Stücke in diesem Buch populärer Musik - von Blues, Boogie, Jazz und Rag bis hin zu Pop.More Different Colours ist der dynamische Nachfolger von Different Colours. Wie im Vorgänger werden verschiedene Musikstile und Kulturen präsentiert.So zeugt beispielsweise Yellow von japanischen Einflüssen und in Orange sind thailändische Klänge zu hören. Natürlich ist auch die westliche Musik vertreten - einmal in der Farbe Rot (Red) für Spanien und einmal imTitel Gwendalock, der Irland repräsentiert. Westliche Kunstmusik ist in Form von drei Walzern enthalten.
SKU: BT.DHP-1094768-140
9x12 inches. English-German-French-Dutch.
The hymn Nun ruhen alle Wälder (Now All Forests Rest), arranged by J.S. Bach (No. 6, So sei nun, Seele, deine, from Cantata BWV 13), is a guiding light throughout this four-movement composition. Pütz wrote this work as a musical outcry against the wilful, profit-driven destruction of our environment. When Bach used the word “ruhen†(to rest) over 350 years ago, it probably had a different nuance from the meaning it has today. At the beginning of the 21st century - the so-called age of progress - “nun ruhen alle Wälder†should mean “now all forests die†. Massive industrialization and globalization, coupled with pure greed, corruption, political scandals, an ever-wideninggap between the rich and poor, and other such senseless human actions, are pushing our blue planet closer and closer to the point of no return. This work is not intended to be a ranting accusation. It should remind us of the beauty and harmony that can exist all around us in nature, if we take care of it. Pütz hopes that this will, one day, help put a greater emphasis on humanity’s survival, and coexistence with nature rather than the exploitation described earlier. All four texts were created by Australian poet Graeme King, whose works were discovered by Pütz, by chance on the internet. Pütz was especially captivated by King’s clarity, and intrigued by the possibilities of adapting and melding the strong rhythmical structure of King’s writing with his own musical language. The four movements are as follows: 1. Tears of Nature 2. Grrrevolution 3. Stand up! 4. Tomorrow The world première of Four Earth Songs took place on 7 July 2009 at the 14th WASBE-Conference in Cincinnati (USA). This work is dedicated in friendship to Jouke Hoekstra, conductor, and the Frysk Fanfare Orkest (the Frisian Fanfare-Orchestra). De hymne Nun ruhen alle Wälder, gearrangeerd door J.S. Bach (nr. 6, So sei nun, Seele, deine, uit cantate BWV 13), is de leidraad in deze vierdelige compositie. Pütz schreef het werk als een muzikaal protest tegen de moedwillige,op winstbejag gebaseerde vernietiging van ons milieu. Toen Bach het woord ‘ruhen’ (rusten) meer dan 350 jaar geleden gebruikte, lag er waarschijnlijk een andere nuance in dan tegenwoordig. Aan het begin van de 21e eeuw - dezogenaamde eeuw van de vooruitgang - zou ‘nun ruhen alle Wälder’ zelfs kunnen betekenen: ‘nu sterven alle bossen’. De grootschalige industrialisatie en globalisering, in combinatie met pure hebzucht, corruptie, politieke schandalen,een groeiende kloof tussen arm en rijk, en andere dwaze menselijke verrichtingen, brengen onze blauwe planeet steeds verder in de problemen, tot er misschien geen weg terug meer is. Dit werk is niet bedoeld als een beschuldigendetirade. Het moet ons wijzen op de schoonheid en harmonie die in de natuur om ons heen kan bestaan, als we er goed voor zorgen. Pütz hoopt dat er op een dag meer nadruk gelegd zal worden op het overleven van de mensheid invreedzame co-existentie met de natuur, zonder de eerdergenoemde uitbuiting. Alle vier de teksten zijn geschreven door de Australische dichter Graeme King, wiens werk Pütz bij toeval tegenkwam op het internet. Hij werd getroffendoor Kings helderheid en raakte ge ntrigeerd door de mogelijkheid de sterke ritmische structuur van Kings teksten om te zetten in zijn eigen muzikale taal. De vier delen zijn de volgende: 1. Tears of Nature 2. Grrrevolution 3.Stand up! 4. Tomorrow De wereldpremière van Four Earth Songs vond plaats op 7 juli 2009 tijdens de 14e WASBE Conference in Cincinnati (VS). Dit werk is in vriendschap opgedragen aan dirigent Jouke Hoekstra en zijn Fryskt FanfareDer Choral Nun ruhen alle Wälder, hier in einer Bearbeitung von J.S. Bach (Nr. 6 So sei nun, Seele, deine aus der Kantate BWV 13), zieht sich wie ein roter Faden durch diese viersätzige Komposition, die als musikalischer Aufschrei (Anfang!) gegen die mutwillige, profitgesteuerte Zerstörung unserer Umwelt gedacht ist. Sicher hatte das Wort ruhen“ vor über 350 Jahren, als der Liedtext entstand, eine andere Bedeutung als heute. Zu Beginn des 21. Jahrhunderts, im sogenannten Zeitalter des Fortschritts, müsste es leider wohl eher heißen: Nun sterben alle Wälder“... Massive Industrialisierung, Globalisierung, aber auch Profitgier, Korruption, politische Unfähigkeit,krasse Unterschiede zwischen arm und reich, und schlussendlich die Uneinsichtigkeit des einzelnen Menschen haben dazu geführt, dass der Blaue Planet“ heute kurz vor dem Kollaps steht. Dieses Werk soll jedoch nicht nur anklagen, es soll auch die verbliebenen Schönheiten unserer Natur aufzeigen, in der Hoffnung, dass es einmal gelingen wird, die Rettung der Natur und den Schutz der Umwelt über die oben genannten Interessen zu stellen. Alle vier Texte stammen aus der Feder des australischen Dichters Graeme King, dessen Werk der Komponist durch einen glücklichen Zufall im Internet entdeckte. Besonders inspirierend war die Direktheit von Graemes Aussagen, aber auch die kraftvolle Rhythmik seiner Verse mit den daraus resultierenden Möglichkeiten der musikalischen Umsetzung. Die vier Sätze sind wie folgt überschrieben: 1. Tears of Nature 2. Grrrevolution 3. Stand up! 4. Tomorrow Die offizielle Uraufführung von Four Earth Songs fand am 7. Juli 2009 statt, anlässlich der 14. WASBE-Konferenz in Cincinnati (USA). Das Werk ist dem Dirigenten Jouke Hoekstra und dem Frysk Fanfare Orkest (Friesischen Fanfareorchester) in aller Freundschaft gewidmet. Le cantique Nun ruhen alle Wälder, dont la ligne mélodique fut reprise par Jean-Sébastien Bach pour son choral So sein nun, Seele, deine (Choral n°6 - Cantate BWV 13), est le fil conducteur de cette oeuvre en quatre mouvements conçue comme un cri contre la destruction volontaire de la nature pour le profit. Plus de trois siècles nous séparent du temps de Bach. Si les mots sont restés les mêmes, leur sens primitif connaît cependant quelques nuances. Ainsi, au XXIe siècle - considéré comme le « siècle du progrès », il conviendrait de traduire Nun ruhen alle Wälder (“les forêts se reposent “) par “Les forêts se meurentâ€. La mondialisation et l’industrialisation massiveassociées l’avidité prédatrice, la corruption politique, aux actions humaines irrationnelles et au fossé grandissant entre riches et pauvres conduisent notre planète bleue se rapprocher chaque jour un peu plus du point de non retour. Cette composition n’est pas une accusation acerbe, mais plutôt une exhortation prendre soin de cette beauté si harmonieuse que nous offre la nature. Et peut-être, prendrons-nous enfin conscience de l’importance d’une situation de coexistence avec la nature, nécessaire pour la survie de l’espèce humaine, et non d’exploitation qui conduit la destruction. Un jour, alors qu’il naviguait sur Internet, Marco Pütz découvrit l’oeuvre du poète australien Graeme King. Fasciné par la clarté de l’écriture et le rythme des vers, Marco Pütz imagina les multiples possibilités d’adaptation et de mise en musique qu’offrent les poèmes de King. Il choisit quatre poèmes sur la nature pour créer son oeuvre Four Earth Songs (Quatre chants de la terre). 1. Tears of Nature (Les larmes de la Nature) 2. Grrrevolution 3. Stand up! (Levez-vous !) 4. Tomorrow (Demain) Four Earth Songs est dédié amicalement l’Orchestre de Fanfare de Frise (Frysk Fanfare Orkest) et son chef, Jouke Hoekstra. L’oeuvre a été donnée en création mondiale par l’orchestre dédicataire l’occasion de la 14ème Convention de la WASBE Cincinnati aux.
SKU: BT.GOB-000867-020
Tijdreis is de eerste compositie die Micha Hamel voor fanfareorkest heeft geschreven en kwam tot stand op verzoek van dirigent Tijmen Botma en het Gelders Fanfare Orkest. Tijdreis werd voor het eerst uitgevoerd in de concertreeksToekomstmuziek, met als hoogtepunt de deelname aan het Wereld Muziek concours in 2001. Deze compositie kan gezien worden als een terugblik op het leven van Micha Hamel als componist tot dan toe. Gedurende zijn carri?re heeft de componistveel muziek voor theaterproducties geschreven. In Tijdreis zijn een aantal van deze composities samengevoegd tot een suite. De muziek spreekt dan ook zeer tot de verbeelding. Veel wisselende karakters passeren de revue. vanoperette-achtige fragmenten tot opzwepende, moderne ritmische patronen en harmonieën. Micha Hamel hanteert een voor fanfare-orkest vernieuwend klankbeeld waardoor elk instrument een interessante partij heeft. Tevens wordt het werkgekenmerkt door het vele gebruik van verschillende slaginstrumenten. Voor muzikant en luisteraar is Tijdreis dan ook een welkome aanvulling op het huidige fanfare-repertoire.
SKU: BT.DHP-1125265-140
Jackson 5 Medley features the catchiest hits from one of the most successful family pop groups of all time, arranged for concert band by Takashi Hoshide. Includes the songs I’ll Be There, I Want You Back, ABC and Never Can Say Goodbye. Met zijn zonen Jackie, Tito en Jermaine richtte vader Joe Jackson al in 1964 de popgroep Jacksons op. Toen ook Marlon en de bijzonder getalenteerde Michael er in 1966 bij kwamen, boekten The Jackson 5 hun grootste successen.De Japanse arrangeur Takashi Hoshide koos voor zijn Jackson 5 Medley de evergreens I’ll Be There, I Want You Back, ABC en Never Can Say Goodbye.Die Familien-Band The Jacksons wurde bereits 1964 vom Vater Joe Jackson gegründet, doch erst als zu den Brüdern Jackie, Tito und Jermaine auch Marlon und das Ausnahmetalent Michael im Jahr 1966 dazu stießen, feierte die Gruppe unter dem Namen The Jackson 5 ihre größten Erfolge. Der japanische Arrangeur Takashi Hoshide wählte für sein Jackson 5 Medley die eingängigen Songs I’ll Be There, I Want You Back, ABC und Never Can Say Goodbye.Fondé en 1964 l’initiative de leur père Joe Jackson, le groupe The Jackson Brothers ne comptait alors que 3 frères de la famille : Jackie, Tito et Jermaine. Plus tard, se rajouteront les cadets Marlon et Michael et le groupe optera pour son nom définitif The Jackson Five. L’arrangeur japonais Takashi Hoshide a choisi quatre grands succès du groupe soul : I’ll Be There, I Want You Back, ABC et Never Can Say Goodbye. Fondata nel 1964 da Joe Jackson, il gruppo The Jackson Brothers comprendeva solo 3 fratelli: Jackie, Tito e Jermaine. Solo più tardi si sarebbero aggiunti Marlon e Michael, e con loro il nome definitivo sarebbe diventato The Jackson Five. Takashi Hoshide ha scelto di arrangiare per banda quattro grandi successi dei fratelli Jackson: I’ll Be There, I Want You Back, ABC e Never Can Say Goodbye.
SKU: BT.1771-11-400-M
ISBN 9789043134583. 9x12 inches. International.
This collection contains works from the so-called “Belle Époqueâ€, the time period right around the turn of the 20th century which have been arranged for flute and piano by Franco Cesarini. It includes pieces by Dukas and Massenet, two early works by Ravel that are on the cusp of the impressionistic period and compositions by Bizet and Saint-Saëns which represent the late-romantic period. The book comes with a CD which contains a demo of each piece, followed by the piano accompaniment which you can play along with.Er is geen ander tijdperk waarin emoties zo sterk naar voren kwamen als de 19e-eeuwse romantische periode. In die tijd vervolmaakte de instrumentenbouwer Theobald Böhm de dwarsfluit, die de vorm kreeg waar we nu aan gewend zijn. Defluit was bij de componisten uit de romantiek een bijzonder geliefd instrument. Dit album bevat werken die grotendeels zijn ontstaan tijdens de zogeheten belle époque -de periode van rond de eeuwwisseling (van 1900). In het boekvind je stukken van Dukas en Massenet, evenals twee vroege werken van Ravel, in impressionistische stijl gecomponeerd, terwijl de composities van Bizet en Saint-Saëns de laat-romantische periode vertegenwoordigen.Op de meegeleverdecd staat van elk stuk een demoversie, gevolgd door een play-alongversie met alleen de pianobegeleiding.Diese Ausgabe, die einige romantische Sätze aus der so genannten Belle Epoque“ in Bearbeitungen für Flöte und Klavier vorstellt, will allen fortgeschrittenen Flötisten die Möglichkeit geben, mehr Musik der Romantik aus der Perspektive eines Solisten kennenzulernen. Neben Dukas und Massenet ist auch Ravel sowie spätromantische Musik von Bizet und Saint-Saëns enthalten. Auf der beiliegenden CD ist sowohl eine vollständige Aufnahme jedes Stückes als auch die Begleitung, zu der die Solostimme gespielt werden kann, zu hören.Ce recueil rassemble des oeuvres datant essentiellement de la Belle Époque (1900-1920), divinement arrangées par Franco Cesarini pour Fl te Traversière et Piano. Sur le CD inclus, vous trouverez deux versions par pièce : une version intégrale et une version où ne subsiste que l‘accompagnement (version papier jointe au recueil). Questo volume che contiene opere scirtte in gran parte durante la cosiddetta “Belle Époqueâ€, include brani di Dukas e Massenet e due tra le prime opere di Ravel collocabili alla fine del periodo dell'impressionismo. Le due composizioni di Bizet e Saint-Saens appartengono invece al periodo del tardo romanticismo. Il CD incluso propone l'incisione completa di ogni brano, seguita da una traccia con il solo accompagnamento del piano.
SKU: MB.30091
ISBN 9781513466378. 8.75 x 11.75 inches.
Appalachian fiddle music, based on the musical traditions of the people who settled in the mountainous regions of the southeastern United States, is widely-known and played throughout North America and parts of Europe because of its complex rhythms, its catchy melodies, and its often-ancient-sounding stylistic qualities. The authors explore the lives and music of 43 of the classic Appalachian fiddlers who were active during the first half of the 20th century. Some of them were recorded commercially in the 1920s, such as Gid Tanner, Fiddlin? John Carson, and Charlie Bowman. Some were recorded by folklorists from the Library of Congress, such as William Stepp, Emmett Lundy, and Marion Reece. Others were recorded informally by family members and visitors, such as John Salyer, Emma Lee Dickerson, and Manco Sneed. All of them played throughout most of their lives and influenced the growth and stylistic elements of fiddle music in their regions. Each fiddler has been given a chapter with a biography, several tune transcriptions, and tune histories. To show the richness of the music, the authors make a special effort to show the musical elements in detail, but also acknowledge that nothing can take the place of listening. Many of the classic recordings used in this book can be found on the web, allowing you to hear and read the music together.
SKU: HL.44011051
UPC: 884088639969. 9x12 inches. English-German-French-Dutch.
Philip Sparke's Sinfonietta No. 4 is comprised of three parts that are played as an uninterrupted whole. The _x001F_first movement begins with a lyrical fugato passage, framing a brisker and more rhythmical middle section. The second movement is slower and contains a long and expressive euphonium solo. The third movement is a salute to the sponsor of this commission: various percussion instruments conjure up sounds reminiscent of a carpenter's workshop, accompanied by a unison orchestral passage in a scat style.Philip Sparke schreef Sinfonietta No 4 voor de Fanfare St. Willibrordus Stramproy ter gelegenheid van het honderdjarig bestaan van het orkest in 2009. De opdracht kwam van Math en Nol Palmen van Timmerfabriek Palmen, die inhetzelfde jaar maar liefst tweehonderd jaar bestond. De compositie was een geschenk aan het fanfareorkest als symbool van de dubbele feestelijkheden.Sinfonietta No 4 werd voor het eerst ten gehore gebracht toen het orkestop 28 juni 2009 zijn honderdjarig jubileum vierde. De eerste openbare premiere vond op 18 oktober plaats tijdens het bondsconcours van de LBM te Venlo. Het werk bestaat uit drie aaneengesloten delen. Het eerste deel beschrijft hetdorp Stramproy - een lyrische fugato passage omsluit hier een sneller en ritmischer gedeelte. Het tweede deel is langzamer en bevat een lange, expressieve euphoniumsolo. Tot slot is het derde deel een muzikale groet aan TimmerfabriekPalmen: het opent met geluiden uit de werkplaats op diverse slagwerkinstrumenten, die een unisono passage in scatstijl in het orkest begeleiden.In 2010 heeft de componist het werk voor harmonieorkest bewerkt. Deze versie werdin november 2010 voor het eerst ten gehore gebracht door de Osaka Municipal Symphonic Band.Philip Sparkes Sinfonietta No. 4 besteht aus drei Teilen, die ohne Unterbrechung gespielt werden. Der erste Satz beginnt mit einer lyrischen Fugato-Passage, die einen schnelleren und rhythmischeren Mittelteil umrahmt. Der zweite Teil ist langsamer und enthalt ein langes, expressives Euphoniumsolo. Der dritte Teil ist ein Salut an den Sponsor dieses Kompositionsauftrags: Diverse Schlaginstrumente erinnern an die Klange aus einer Schreinerei, unisono begleitet von einer Orchesterpassage im Scat-Stil.Sinfonietta Ndeg 4 est une oeuvre en trois mouvements qui s'enchainent sans interruption. Le premier mouvement decrit le village de Stramproy. Il s'ouvre avec un passage lyrique en style fugue qui enserre un passage central plus rapide et plus rythme. Dans le second mouvement, la musique est plus apaisee. Un magni_x001C_fique solo d'euphonium traverse la trame musicale. Le troisieme et dernier mouvement illustre les activites de l'entreprise commanditaire de l'oeuvre. On entend les bruits de l'atelier dans un passage pour multi-percussions, qui ornemente une texture orchestrale a l'unisson, proche du scat.Sinfonietta No. 4 si compone di tre parti da eseguire senza interruzione. Il primo movimento inizia con un lirico passaggio fugato, che fa da cornice a una parte centrale piu veloce e ritmica. Nel secondo movimento la musica e piu calma. Un magni_x001E_fico assolo di eufonio attraversa la trama musicale. Il terzo movimento descrive in musica le attivita dell'azienda che ha commissionato il brano (un laboratorio di falegnameria), attraverso un passaggio per le percussioni che ornano un andamento orchestrale all'unisono.
SKU: HL.49025080
German.
© 2000 - 2024 Home - New releases - Composers Legal notice - Full version