SKU: HL.49026833
ISBN 9790001018029. German.
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SKU: LM.C06199
ISBN 9790230361996.
ALBENIZ Isaac : Pavana-capricho - AGUIRRE Julian : Air creole - ALBENIZ Isaac : Prelude n. 1 - BACH Johann Sebastian : Prelude - BRESCIANELLO Guiseppe Antonio : Sonate - ALBENIZ Mateo : Sonate - TARREGA Francisco : Capricho arabe - ALBENIZ Isaac : Tango - ALBENIZ Isaac : Rumores de la Caleta - GRANADOS Enrique : Danse espagnole n. 5 - MALATS Joaquin : Serenata espanola - ALBENIZ Isaac : Mallorca - ALBENIZ Isaac : Zambra granadina - BORGUES Raul : Valse venezuelienne - ALBENIZ Isaac : Cadiz - GRANADOS Enrique : La Maja de Goya - ALBENIZ Isaac : Torre Bermeja.
SKU: BR.EB-3938
ISBN 9790004162057. 12 x 9 inches.
Antoine Brumel (ca. 1460-ca. 1520) Um 1460 in den franzosischen Niederlanden geboren, wirkte Antoine Brumel 1483 als Vorsanger an der Kathedrale zu Chartres, spater in Laon. 1498-1500 war er Chormeister an Notre-Dame in Paris. Uber Lyon kam er 1505 als Nachfolger Josquins an den Hof Alfonsos I. von Ferrara und starb wahrscheinlich um 1520. Brumel gilt als einer der bedeutendsten ,,Niederlander der Josquin-Generation. Er schrieb uberwiegend Kirchenmusik: Messen (u.a. die 12stimmige Missa ,,Et ecce terrae motus, die noch 1570 in Munchen unter der Leitung Orlando di Lassos aufgefuhrt wurde), Motetten, Magnificat-Vertonungen und Bicinien, ferner einige Chansons. Brumel ist ein Meister des polyphonen Satzes; gelegentlich treten homophone Partien auf (Missa ,,Dringhs). Hans Buchner (1483-1538) Buchner wurde am 26. Oktober 1483 in Ravensburg (Wurttemberg) geboren. Bereits in jungen Jahren kam er nach Augsburg und Innsbruck, wo er Schuler Paul Hofhaimers war. In Wien lernte er in der kaiserlichen Hofkantorei wahrscheinlich Heinrich Isaac und Ludwig Senfl kennen. 1506 wurde Buchner Organist in Konstanz. Er starb im Jahre 1538. Von ihm sind zahlreiche Kompositionen (Orgelwerke, Motetten, Lieder, Tanze) erhalten. Buchners Hauptwerk ist das ,,Fundamentum, ein theoretisch-praktisches Lehrbuch der Orgelspielkunst. Es enthalt Anweisungen zur Improvisation, zum Orgelspiel und zur lntavolierung sowie 145 Orgelkompositionen. Heinrich Finck (1444/45-1527) Finck stammt wahrscheinlich aus Bamberg, wo er um 1444/45 geboren wurde. Uber sein Leben ist wenig bekannt. Er wirkte an der koniglich-polnischen Hofkapelle in Krakau und Warschau, war aber daneben viel auf Reisen. 1510 wurde er Kapellmeister am Hof des Herzogs von Wurttemberg, wirkte spater am erzbischoflichen Hof in Salzburg und erhielt im hohen Alter die Stelle des Hofkapellmeisters Ferdinands I. in Wien, wo er am 9. Juni 1527 starb. Von Heinrich Fincks Kompositionen ist nur ein kleiner Teil uberliefert. An erster Stelle sind seine deutschen Lieder zu nennen; ausserdem schrieb Finck Messen (Missa in summis) und Motetten. Der Komponist gilt als der erste deutsche Grossmeister der Musik. Seine Fruhwerke zeigen zum Teil noch eine karge Dreistimmigkeit mit harten Zusammenklangen; spater wird sein Satz vollklingender, wahrscheinlich unter dem Einfluss der ,,Niederlander (Isaac). Josquin Desprez (ca.1440-1521/24) Josquin ist der beruhmteste Meister seiner Epoche, die nach ihm als Joaquin-Zeit bezeichnet wird. Er wurde um 1440 wahrscheinlich in der Picardie geboren und soll Schuler Ockeghems gewesen sein. 1459-1472 war Josquin Sanger der Mailander Domkantorei, 1473-1479 Mitglied der Kapelle am Hof der Sforza in Mailand. 1486-1494 wird Josquin als Mitglied der papstlichen Sangerkapelle in Rom genannt. Seine Tatigkeit als Chordirektor am Dom zu Cambrai 1495-1499 ist urkundlich nicht gesichert. Er komponierte fur den Hof Konig Ludwigs XII. von Frankreich und fur den Hof der Este in Ferrara. 1502 wurde Josquin von Ercole I. als Kapellmeister nach Ferrara berufen, wo er bis zum Tode des Herzogs (1505) blieb. Sein Nachfolger wurde Brumel. Joaquin kehrte in seine Heimat zuruck und wurde zum Probst der Kirche Notre-Dame in Conde (Hennegau) ernannt. wo er am 27. August 1521 starb. Als Komponist gelangte Josquin bereits zu Lebzeiten zu europaischer Beruhmtheit. Sein Stil beeinflusste das gesamte musikalische Schaffen in Europa bis in die Palestrina-Zeit. Unter seinen Werken sind an erster Stelle die Messen zu nennen (darunter ,,L' homme arme, Missa sine nomine, sein Meisterwerk ,,La sol fa re mi, die zart-lyrische Messe ,,Ave maris stella, die Reprasentationsmesse ,,Hercules Dux Ferrariae und die Spatwerke ,,De beata virgine, ,,Pange lingua und ,,Da pacem); weiterhin schrieb er Motetten (u. a. ,,Stabat mater, ,,Miserere mei, ,,Memor esto verbi tui, ,,De profundis, ,,In exitu Israel, ,,Laudate pueri Dominum) und Chansons (die bekanntesten sind ,,Adieu mes amours, ,,Mille regretz und ,,J' ay bien cause). Josquin ist einer der genialsten Musiker aller Zeiten. Sein streng polyphoner Satz fuhrt konsequent den Stil Ockeghems weiter. Josquin erreicht in seinen Werken die hochste Meisterschaft im konstruktiv-imitatorischen Stil der ,,Niederlander. Gleichzeitig uberwindet er jedoch das nur Artistische dieser Kunst; sein subjektiv gefarbtes, von individuellem Ausdruckswillen bestimmtes Wort-Ton-Verhaltnis wird zum Ideal der Renaissancemusik. Josquins Kompositionslehre wurde 1552 von seinem Schuler Adrian Petit Coclico im ,,Compendium musicae aufgezeichnet. Heinrich Isaac (ca. 1450-1517) Isaac wurde kurz vor 1450 in den Niederlanden geboren. Er war wahrscheinlich Schuler Squarcialupis in Florenz und wirkte in Ferrara und am Hof Lorenzos de' Medici in Florenz. 1484 weilte er gleichzeitig mit Paul Hofhaimer in Innsbruck, war danach bis 1494 wieder in Florenz und wurde 1496 Hofkomponist Maximilians I. in Augsburg und Wien. Er unternahm zahlreiche Reisen (u.a. 1497-1500 an den Hof Friedrichs des Weisen nach Torgau, 1503-1505 zu Ercole I. nach Ferrara). Spater lebte Isaac in Konstanz, wo er sein Motettenwerk ,,Chorale Constantinum (1550 von seinem Schuler Ludwig Senfl herausgegeben) schuf; von 1514 bis zu seinem Tode 1517 lebte er wieder in Florenz. Isaac ist einer der vielseitigsten Musiker seiner Zeit. Er ist in allen musikalischen Nationalstilen sattelfest. Der Bogen seines Schaffens spannt sich vom Konstruktivismus der niederlandischen Polyphonie bis zur anmutigen Intimitat des schlichten Renaissance-Satzes. Isaac schrieb Messen (u. a. die beruhmte ,,Missa carminum), Motetten (,,Chorale Constantinum), Chorlieder und Chorsatze auf deutsche, franzosische und italienische Texte (sein Satz ,,Innsbruck, ich muss dich lassen wurde weltberuhmt) sowie Instrumentalsatze. Johannes Martini (1430/40-ca.1500) Der um 1430/40 in Flandern geborene Komponist wirkte 1474 neben Josquin und Compere an der Mailander Hofkapelle. 1475 wurde er Mitglied der Hofkapelle zu Ferrara, wo er noch 1492 tatig war. Sein Todesjahr ist unbekannt. Nach 1500 wird Martini nicht mehr in den Listen bekannter Komponisten gefuhrt. Von Martini sind Messen, Motetten und Chansons uberliefert, die stilistisch von Dufay und Ockeghem beeinflusst sind. Eine gewisse Erstarrung des Stils ist unverkennbar. Gregor Meyer (ca. 1510-1576) Meyer wurde um 1510 in Sackingen geboren und wirkte um 1535 bis 1558 als Organist in Solothurn, 1561 bis zu seinem Tode 1576 am Munster zu Basel. Auf Veranlassung Glareans schrieb Meyer fur dessen ,,Dodekachordon (1547) zahlreiche Kompositionsbeispiele; ausserdem sind in anderen Sammlungen einige Kanons, Motetten, einzelne Messsatze und kirchliche und weltliche Lieder erhalten. Jacob Obrecht (1450/51-1505) Als einziger der grossen ,,Niederlander stammt Obrecht aus dem nordniederlandischen Raum; er wurde wahrscheinlich am 22. November 1450 in Bergen op Zoom geboren. 1476-1478 war er Chormeister in Utrecht, 1479-1484 in seiner Heimatstadt. 1484/85 wirkte er als Kapellmeister an der Kathedrale in Cambrai und anschliessend in Brugge. 1487/88 besuchte Obrecht den Hof Ercoles I. von Ferrara. 1492 finden wir ihn als Chormeister an Notre-Dame zu Antwerpen, 1496 in Bergen op Zoom, 1498 in Brugge. 1500 schied er krankheitshalber aus dem Dienst und lebte bis 1504 in Antwerpen. Auf einer Reise nach Ferrara starb er im Jahre 1505 (angeblich an der Pest). Von Obrechts Kompositionen sind etwa 25 Messen (darunter ,,Maria zart, ,,L' homme arme, ,,Caput, ,,Je ne demande, ,,Fortuna desperata), Motetten und Chansons auf niederlandische, franzosische und italienische Texte uberliefert. Obrecht gehort mit Josquin, lsaac und Pierre de la Rue zu den Grossmeistern der Josquin-Zeit. Er setzt die Polyphonie Dufays und Ockeghems fort, doch spielen bei ihm die Durchimitation wie auch das bei Josquin stark ausgepragte Wort-Ton-Verhaltnis eine geringe Rolle. Obrechts Musik ist durch ihre vitale Kraft, Spontaneitat des Ausdrucks, klare Periodenbildung, den Hang zum vollen harmonischen Satz und ein neues Tonalitatsbewusstsein gekennzeichnet. Im Spatwerk ist der Einfluss des volkstumlichen italienischen Liedes festzustellen. Obrechte ausgepragter Penonalstil ist so unnachahmlich, dass er keine Fortsetzer fand. Nicht zu Unrecht wird Obrecht als der grosse ,,Aussenseiter zwischen den Perioden Dufay-Ockeghem und Josquin-Isaac bezeichnet. Marbrianus de Orto (ca. 1450-1529) Orto stammt moglicherweise ebenfalls aus Flandern; sein Geburtsjahr ist nicht bekannt. 1484-1494 war er gleichzeitig mit Josquin papstlicher Kapellsanger in Rom, spater (1505) am Hofe Philipps des Schonen von Burgund. Orto starb 1529 in Nivelles. Von ihm sind Messen, Motetten und Chansons erhalten. Vermutlich redigierte er wahrend seines romischen Aufenthaltes gemeinsam mit Josquin die Bearbeitung Duf'ayscher Hymnen. Ortos Messen reichen nicht an die Spitzenleistungen seiner Zeit (Josquin, Obrecht) heran; bedeutender sind seine Motetten, wie etwa die Motette ,,Ave Maria, die Petrucci 1501 an die Spitze seines ,,Odhecaton stellte, und die Vergil-Motette ,,Dulces exuviae.
SKU: BT.1945-14-400-M
ISBN 9789043135573. 9x12 inches. International.
The pieces collected in LA FLAUTA ROMANTICA were written by three of the greatest Spanish instrumental virtuosi of their time: the pianists Isaac Albéniz and Enrique Granados as well as the violinist Pablo de Sarasate. When transcribing their piecesthe aim was to both create convincing chamber music works for flute and to preserve the typical Spanish sound idiom of this music. The CD provides demo tracks as well as the accompaniments of each piece.
Contents: Tango in D (Albéniz) • Intermezzo (Granados) • Malagueña (Albéniz) • Prière et Berceuse (De Sarasate) • Oriental (Granados) • Serenata española (Albéniz) • Danza melancólica (Granados).De werken die in La flauta romántica zijn samengebracht, zijn afkomstig van drie van de grootste Spaanse instrumentale virtuozen van hun tijd: de pianisten Isaac Albéniz en Enrique Granados evenals de violist Pablo de Sarasate. Bij detranscriptie van hun composities heeft Franco Cesarini zijn speciaal gericht op het creëren van authentieke kamermuziek voor fluit, waarbij ik tegelijkertijd het kenmerkende Spaanse klankidioom heb gehandhaafd.Op de meegeleverde cd staat van elk stuk een demoversie, gevolgd door een play-alongversie met alleen de pianobegeleiding.
Inhoud: Tango in D (Albéniz) • Intermezzo (Granados) • Malagueña (Albéniz) • Prière et Berceuse (De Sarasate) • Oriental (Granados) • Serenata española (Albéniz) • Danza melancólica (Granados).Die Stücke, die in LA FLAUTA ROMANTICA versammelt sind, wurden von drei der bedeutendsten spanischen Virtuosen komponiert: von den Pianisten Isaac Albéniz und Enrique Granados sowie vom Violinisten Pablo de Sarasate. Der versierte Arrangeur FrancoCesarini war bei der Schaffung der Kammermusikversionen besonders darauf bedacht, den spanischen Charakter der Stücke zu bewahren. Auf der beiliegenden CD sind sowohl Demoversionen als auch Play-Along Tracks für die Begleitung enthalten.
Inhalt: Tango in D (Albéniz) • Intermezzo (Granados) • Malagueña (Albéniz) • Prière et Berceuse (De Sarasate) • Oriental (Granados) • Serenata española (Albéniz) • Danza melancólica (Granados).
Sommaire: Tango in D (Albéniz) • Intermezzo (Granados) • Malagueña (Albéniz) • Prière et Berceuse (De Sarasate) • Oriental (Granados) • Serenata española (Albéniz) • Danza melancólica (Granados).
SKU: MN.CH-1343
UPC: 765844006727. English.
Isaac Watts (1674 –1748) was born in Southampton, England and was brought up in the home of a committed religious Nonconformist; his father, also Isaac Watts had been incarcerated twice for his views. Watts could not attend Oxford or Cambridge because of being a Noncomformist and because these universities were restricted to Anglicans, instead attending the Dissenting Academy at Stoke Newington in 1690. Watts lived at Abney Hall in Stoke Newington until his death in 1748; he was buried in Bunhill Fields. He left an extensive legacy of hymns, treatises, educational works, and essays. His work was influential amongst Nonconformist independents and religious revivalists of the 18th century by contributing to English hymnody with new poetry to be used in worship. The older tradition was based on the poetry of the Bible which was developed from the teachings of the 16th-century Reformation leader John Calvin. Watts’ introduction of extra-Biblical poetry opened up a new era of Protestant hymnody with other poets following in his path. Many of Watts’ hymns are included in the Christadelphian Hymnal, the Episcopal Church’s Hymnal 1982, Evangelical Lutheran Worship, the Baptist Hymnal, the Presbyterian Trinity Hymnal, and the Methodist Hymns and Psalms. Many of his texts are also used in the American Hymnal and The Sacred Harp. Several of his hymns are used in the hymnals of the Church of Christ, Scientist and The Church of Jesus Christ of Latter-day Saints. Of the more that 600 tunes in the Sacred Harp, 149 of them have words by Isaac Watts. Similarly, of the 180 tunes in the Missouri Harmony 2005 Edition, Isaac Watts is credited with the words for 75 of them. The majority of these words come from Watts monumental Psalms and Hymns, first published in 1707.
SKU: GI.G-10552
English. Text Source: Alas! and Did My Savior Bleed?, Isaac Watts, 1674-1748, alt., At the Cross, Ralph E. Hudson, 1843-1901, alt. Text by Isaac Watts.
“At the Cross†contains the very rich texts of Isaac Watts and Ralph Hudson. My desire is to treat each verse with utmost respect by highlighting—through music—the suffering, shame, hope, beauty, and glory of the cross. The cross embodies all of these attributes. You will notice there is a somberness that begins at m. 84, mirroring the darkness that ensued while Christ hung on the cross (Mark 15:33). A “darker†sound from the altos is encouraged. This is the turning point in the song, preparing the singers for the response to such a sacrifice. Although the text speaks of grief and debt (starting at m. 93), one can see the hope that builds, with the realization that complete surrender is the only response to such a sacrifice. Much thought and energy (under control) should be expended to aid this verse in building to the climactic point of the song, when hope is found in the cross and the burden has been lifted.
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