SKU: CA.5525813
ISBN 9790007311018. English.
Music for the ages: the coronation anthems Zadok the priest, Let thy hand be strengthened, The King shall rejoice and My heart is inditing, which Handel composed for the coronation of George II in 1727, are true masterpieces of the choral literature. Zadok the priest was performed for the anointing of the new King and more recently for the coronation of Charles III in 2023.For the Carus edition, available either individually or as a set, musicologist, composer and flutist Alon Schab has returned to the original manuscripts, paying special attention to the specific circumstances that played a role in the creation of the anthems. Befitting such a festive occasion, Handel’s choir in 1727 was a large ensemble composed of singers from two institutions. This six- or seven-voice ensemble had to be carefully balanced to perform the passages for four or five voices. Handel’s autograph score shows how he adapted his composition, originally conceived for a four- or five-voice choir, to the particular circumstances of the premiere: The manuscript is peppered with surprising vocal doublings, insertions, and rests, intended to ensure that, for example, the few tenors were not overpowered by the more numerous altos and basses, the boy sopranos harmonized with the mature voices, and the chorus blended well with the instruments in the rich ambience of Westminster Abbey.This edition traces these ad hoc additions to reveal a score that is startlingly similar to Handel’s familiar and beautifully direct choral style. All editorial decisions are thoroughly documented in the critical report.
SKU: HL.49009576
ISBN 9783795762490. UPC: 841886011908. 5.25x7.5x0.263 inches.
With more than 1,200 titles from the orchestral and choral repertoire, from chamber music and musical theatre, Edition Eulenburg is the world's largest series of scores, covering large part of music history from the Baroque to the Classical era and looking back on a long tradition.
SKU: HL.49033356
ISBN 9783795705282. German.
Es geht das Gerucht um, die Geiger bezeichneten die Noten der Bratscher als Streichliste. Begrundung: Die Komponisten trauen den Bratschern nichts zu und nehmen in den Bratschenstimmen im Vergleich zum Violinpart gravierende Kurzungen vor. Aber die Bratscher lassen das nicht auf sich sitzen - und schlagen zuruck! Geniessen Sie diese kostliche Sammlung der besten Witze und Karikaturen uber Geiger, Bratscher, Cellisten und Bassisten, die das Metier zu bieten hat. Sie werden sowohl Klassiker als auch ganzlich neue Schmunzeleinheiten kennen lernen.Kostprobe gefallig? Fruhes Barock!, sagt der Verkaufer im Musikfachgeschaft zum Geigen-Kunden. Da krabbelt der Holzwurm aus der Violine und flustert: Glauben Sie ihm kein Wort! Ich bin nicht mal volljahrig!Harald Skorepa ist seit 1986 als Komponist, Texter, Arrangeur und Studiomusiker tatig. Zahlreiche Publikationen in den Bereichen Rock, Pop und Schlager. Peter Butschkow studierte an der Staatlichen Akademie fur Grafik in Berlin. Er ist seit 1971 freiberuflich tatig und zeichnet seitdem ausschliesslich Cartoons und Comics. Er veroffentlichte mehr als 90 Cartoon-Bucher.
SKU: BA.BA02182
ISBN 9790006418336. Language: German.
Print on demand (POD).
SKU: BT.DHP-1023151-060
This colourful and beautiful composition by Tony Jabovsky combines Eastern melodies and Jamaican rhythms in an imaginative and creative manner. Deze fraaie en kleurrijke compositie van Tony Jabovsky combineert oosterse melodieën en Jamaicaanse ritmes op een fantasievolle, creatieve manier. Zorg met Samorim voor verrassende exotische klanken tijdens een volgend conert.Diese schöne Komposition von Tony Jabovsky vereint in fantasievoller, kreativer Weise orientalische Melodien und jamaikanische Rhythmen. Mit diesem Stück gelingt ein exotischer Auftritt, der noch lange in Erinnerung bleiben wird! Samorim est une œuvre riche en couleurs sonores nées de la combinaison du caractère mélodique de la musique arabe et des motifs rythmiques de la musique jama caine. Une œuvre pleine de fantaisie, orientale et latino-américaine la fois et qui fait appel l’imaginaire de chacun d’entre nous.
SKU: TM.04601SC
Duet. Includes: Oh! mostruosa colpa!; Era la notte; Ah! mille vite gli donasse Iddio!; Non v'alzate ancor! Testimon e il Sol ch'io miro.
SKU: BT.DHP-1002391-705
Für alle Bläserensembles, die sich musikalisch am kirchlichen Leben beteiligen möchten, hat der Komponist und Verleger Jan de Haan unter dem Titel Gott zur Ehre zwei Sammlungen vereinigt, welche die wichtigsten Kirchen-, Advents- und Weihnachtslieder enthalten.Die jeweils vierstimmige Partitur mit den dazugehörigen Einzelstimmen eignet sich besonders für eine Aufführung durch Blasorchester, Posaunenchor, kleine Instrumentalensembles sowie einen oder mehrere Bläser mit Orgel- oder Klavierbegleitung. Eine Besonderheit sind kurze, vier- bis achttaktige Vorspiele, die jedes Stück einleiten.Die Ausarbeitung der vierstimmigen Sätze stammt u. a. von folgenden Komponisten undArrangeuren: Jacob de Haan, Jan Haderman, Jan Van der Roost, André Waignein, Wim Stalman und Jan de Haan.
SKU: BT.1405-07-140-MS
9x12 inches. English-German-French-Dutch.
The Carpenters have become icons of American pop culture and have experienced a global popularity since they first appeared on the music scene in the 1970's. This partnership of Richard Carpenter and his sister Karen had an impressive number of huge hits of which I Need to be In Love is one of the most popular. This new arrangement by Kazuhiro Morita is sure to be a highly popular with your audiences utilising the delicious vocal harmonies for which the Carpenters were famed.I Need to Be in Love ist eine Ballade der amerikanischen Gruppe The Carpenters aus dem Jahr 1976. Der sehnsuchtsvolle Titel war tatsächlich sogar das Lieblingslied der Sängerin Karen Carpenter. Dass der Titel im Jahr 1995 erneut erfolgreich veröffentlicht wurde, beweist die Beliebtheit und Zeitlosigkeit dieses wunderschönen Liedes, das Kazuhiro Morita nun in einer Blasorchesterbearbeitung vorlegt. The Carpenters, monument de la culture pop américaine, ont connu un succès planétaire dans les années 70. Ce duo, né de la collaboration entre Richard Carpenter et sa sœur Karen, a collectionné un nombre impressionnant de succès dont I Need to Be in Love. L’arrangement de Kazuhiro Morita dévoile les délicieuses harmonies vocales qui ont fait la notoriété des Carpenters.
SKU: BT.AMP-292-010
Lion City Festival was commissioned as one of the test pieces for the Singapore Youth Festival 2010, an annual event at which school ensembles from throughout Singapore can receive gold, silver or bronze awards for their performance. The English name for Singapore comes from Malay Singapura, which has Sanskrit roots meaning ‘Lion City’. Lion City Festival is in the form of a quick march in ABA form. An opening fanfare leads to a perky march tune which is taken up by the full band. A change of key heralds a legato trio section before the main theme returns in varied form. Roaring fun!Der Name dieses Werkes spielt auf den Löwen, das Wahrzeichen der Stadt Singapur, an. Philip Sparkes Komposition ist in der ABA-Form eines flotten Marsches geschrieben. Eine Eröffnungsfanfare führt zu einer munteren Marschmelodie, die vom gesamten Blasorchester aufgenommen wird. Dann kündigt ein Tonartwechsel den legato gespielten Trioteil an, bevor das Hauptthema in veränderter Form zurückkehrt. Löwenstark! Singapura (du sanskrit singa, lion et pura, ville) est le nom malais de l’île de Singapour. Le symbole de cette cité-État est un animal tête de lion et au corps de poisson, le Merlion. Il garde l’embouchure du fleuve Singapour. Lion City Festival est une marche rapide, structurée selon la forme ABA. La fanfare d’ouverture chemine vers un air de marche, vif et gai, interprété par l’orchestre entier. Un changement de tonalité annonce le trio. Les lignes sont jouées avec le phrasé fl uide du legato, puis laissent la place au retour du thème premier, réexposé dans diverses formes.Singapura è il nome malese dell’isola di Singapore. Il simbolo di questa citt -stato è appunto il leone. The Lion City Festival è una marcia rapida strutturata nella forma ABA. La fanfara di apertura accompagna una melodia di marcia gaia e vivace interpretata dall’intero organico. Un cambiamento di tonalit annuncia il trio, prima che il tema principale ritorni in forma diversa.
SKU: HL.50592251
SKU: HG.OSW-16C
ISBN 9783906415338.
Band 16c Massimilla Doni (Klavierauszug) Serie III: Buhnenwerke vorgelegt von Michael Baumgartner Hug & Co. Musikverlage, Zurich 2000 ISBN 3-906415-33-3 400 S. 310 x 230 mm, Fadenheftung, in dunkelblaues Leinen gebunden mit silberner Titel- und Ruckenpragung, hochwertiges, holzfreies Offsetpapier Vorwort des Herausgebers, Einleitung (deutsch), Notenteil, Kritische Berichte, 4 schwarz-weiss-Faksimiles, Bibliografie, Diskografie, Register.
SKU: HL.14066644
SKU: GH.CG-3690
Key: F moll / f minor. Text: Arne Alm (Swedish text).
Pianoarr med sangtext och ackordanalys.
SKU: BT.DHP-1023324-401
ISBN 9789043117173. English.
This second volume of easy duets offer a vast array of practice and performance material. The duets have been carefully composed and arranged to tie in with the Look Listen and Learn method books, although they can equally well be used separately. Titles in Book 2 includes: Party Animal, Cool Man, It’s Swingtime, The Chef of Kiev and many more. Secondo la filosofia dellla serie Ascolta, leggi & suona, l‘allievo può fin da subito imparare l‘importanza di suonare insieme agli altri utilizzando i due volumi supplementari Buo Book. Avr così a disposizione duetti che vanno dal grado iniziale fino alle difficolt proposte nel secondo volume del metodo.
SKU: BT.DHP-0950618-120
Centennial werd in 1994 gecomponeerd ter gelegenheid van het honderdjarig bestaan van de Koninklijke Belgische Voetbalbond. Het werkt begint met een langzame inleiding, gevolgd door een hero sch thema, en heeft een plechtige,grootse hymne als middendeel. Deze hymne keert aan het slot als hoogtepunt terug. Dit alles maakt Centennial tot een originele, feestelijke concertmars.En 1994, Piet Swerts compose Centennial pour célébrer le centenaire de la Fédération royale belge de Football. Cette marche de concert originale et festive débute avec une lente introduction, suivie par l’exposition d’un thème héro que. Le passage central développe un hymne solennel et grandiose qui donnera au finale toute son ampleur et sa brillance.
SKU: M7.BP-1926
Angeregt aus dem Schatz der Europäischen Liebeslieder schuf der Komponist, eingebettet in zeitgemässe Klänge eine kammermusikalische berückende feinziselierte Miniatur.
SKU: DB.01-00846
ISBN 9790012202578.
Klemens Kaatz schlagt in diesem Heft einen grossen Bogen von alteren jiddischen Traditionals bis zu bisher unbekannteren Liedern aus den Sammlungen der Ethnographen Sofia Magid und Moishe Beregowski.Ein weiterer Schwerpunkt sind ausgewahlte Lieder aus dem Holocaust, ein Partisanenlied und einige Ghetto-Lieder, die er fur diese Sammlung fur piano vierhandig arrangiert hat. Die Stucke sind fur den Unterricht gedacht, daher technisch einfach, aber musikalisch anspruchsvoll und spielfreudig. Melancholische Lieder wechseln mit schwungvollen Stucken ab. Angehende Pianisten werden ihre Freude an den klangschonen, melodisch und zugleich rhythmisch interessanten pianosatzen haben!Die gelungene Auswahl der Stucke bietet einen sehr guten und vielfaltigen Querschnitt von traditionellen Liedern bis zu Kompositionen, die im Ghetto entstanden sind und an Aktualitat nicht verloren haben. Die Anmerkungen und Hintergrundinformationen sind eine sehr aufschlussreiche Erganzung zu den einzelnen Stucken und geben einen ausgezeichneten Anreiz fur die Interpretationen der Lieder. Die melodisch und satztechnisch wohldurchdachten Arrangements sind ansprechend und anspruchsvoll zugleich, ohne allzu hohe technische Fertigkeiten vorauszusetzen. Sie ermoglichen ein freudvolles und erfolgreiches gemeinsames Musizieren am piano (SchulBookgutachten des Bundesministeriums fur Bildung und Frauen, Wien).
SKU: PR.342401190
UPC: 680160054961. Psalms 147, 148 and 150.
SKU: BR.MN-9724
ISBN 9790004791059. 8.5 x 11.5 inches.
Die Lieder lassen eine breite stilistische Entwicklung erkennen und zeigen Einflusse Schoecks in der lyrischen Spiegelung des poetischen Gehalts und Einflusse Hindemiths im ausgepragten kontrapunktischen Denken und in der Linearitat der Stimmfuhrung. Auch die Neigung des Komponisten zum Kabarettistischen, zur Ironie und zum skurrilen Ausdruck findet in diesen Liedern ihren Niederschlag. Die Lieder in diesem Heft: ,,Morgentau (Karl Stamm), ,,Die muden Sterne und ,,Sudliches Glockenspiel (Karl Stamm), ,,Abgrund (Nandor Wahring), ,,Denn: Aller Anfang ist schwer (Walter Mehring), ,,In der Hangematte (Richard Munch).Aus dem umfangreichen Liedschaffen Schutters wurde eine Auswahl getroffen.
SKU: BT.1914-12-140-MS
La Bamba is actually an old folk song from South America. This happy dance tune first achieved worldwide success through the rock ’n’ roll singer Ritchie Valens, however, who in 1958 gave the song his own incomparable treatment. And it’s this version that the experienced arranger Naohiro Iwai took as the basis fort his wind orchestra version. La Bamba is eigenlijk een oud volksliedje uit Zuid-Amerika. Wereldwijde bekendheid verkreeg het vrolijke danslied door de Rock-‘n’-Roll zanger Richie Valens die het in 1958 op geheel eigen wijze vertolkte. Deze versie nam arrangeur Naohiro Iwai als basis voor zijn versie voor blaasorkest. La Bamba ist eigentlich ein altes Volkslied aus Südamerika. Weltweite Bekanntheit erlangte das fröhliche Tanzlied jedoch durch den Rock-‘n’-Roll-Sänger Ritchie Valens, der 1958 dem Lied seine eigene Note verlieh. Eben diese berühmte Fassung nahm sich der erfahrene Arrangeur Naohiro Iwai als Basis für diese Blasorchesterbearbeitung. La Bamba est, en fait, une vieille chanson folklorique sud-américaine. Cette danse joyeuse a connu son premier succès mondial en 1958 gr ce au chanteur rock’n’roll Richie Valens, qui lui conféra une ambiance incomparable. Et c’est cette version que l’arrangeur expérimenté Naohiro Iwai a pris comme point de départ pour cette adaptation pour orchestre d’harmonie. La Bamba è una canzone folk sudamericana che ebbe però notoriet mondiale grazie al cantante Ritchie Valens che nel 1958 apportò il suo tocco personale alla musica. Naohiro Iwai si è ispirato a questa versione per creare il suo arrangiamento per banda.
SKU: BT.1289-06-140-MS
In 1966, the British singer-songwriters Des Dyer and Clive Scott founded the pop group Jigsaw. Nine years later they enjoyed their first great success with the catchy song Sky High which rode high in the charts in many countries throughout the world. The Japanese arranger Tomohiro Tabete has composed this exciting version for concert band. In 1966 richtten de Britse singer-songwriters Des Dyer en Clive Scott de popgroep Jigsaw op. Negen jaren later boekten ze hun eerste grote succes met de fraaie song Sky High, waarmee ze hoog scoorden op internationale hitlijsten.De Japanse arrangeur Tomohiro Tabete schreef van dit nummer een sprankelende versie voor harmonieorkest.Desmond Dyer und Clive Scott gründeten 1966 in Australien die Popgruppe Jigsaw. Der große Erfolg stellte sich aber erst neun Jahre später ein - dann aber gewaltig: Mit dem Hit Sky High landeten sie weltweit in den Top 20 der Hitparaden. Seither wurde das Lied von verschiedenen Bands und Künstlern neu interpretiert. Tomohiro Tabete sorgte nun dafür, dass auch Blasorchester ihr Repertoire um diesen Pophit erweitern können. En 1966, Des Dyer et Clive Scott fondent le groupe Jigsaw. Neuf ans plus tard, ils connaissent leur premier grand succès avec la chanson Sky High qui se classera dans le top 3 des hit-parades internationaux et fera l’objet de nombreuses reprises, remix et autres versions. Tomohiro Tabete vous propose sa pétillante version pour Orchestre d’Harmonie. Nel 1966, Des Dyer e Clive Scott formano il gruppo Jigsaw. Nove anni dopo, ottengono il successo di pubblico con la canzone Sky High che si classificher in testa alle hit-parade internazionali e sar oggetto di numerose riprese e altre versioni. Tomohiro Tabete vi propone la sua scintillante versione per banda.
SKU: BT.DHP-1155675-215
As the title suggests, this ‘collage’ contains Veni Emmanuel, I lest né le divin Enfant, Ding Dong! Merrily on High and In Dulci Jubilo. Although this piece is written in an easy and flexible band grade 2 format, all melodies arealternating and combined in an ingenious way. It’s a challenging piece full of and joy and surprises!Zoals de titel al zegt, bestaat deze muzikale collage uit kerstliedjes en wel Veni Emmanuel, Il est né le divin Enfant, Ding Dong! Merrily on High en In Dulci Jubilo. Hoewel het stuk is geschreven binnen een format voor graad 2 eenvoudig en voor flexibele bezetting wisselen de melodieën elkaar af en worden ze op ingenieuze wijze met elkaar gecombineerd. Het is een uitdagende medley vol verrassingen en speelplezier!Wie der Titel schon andeutet, enthält diese Collage“ die Lieder Veni, veni, Emmanuel, Il est né le divin enfant, Ding Dong! Merrily on High und In dulci jubilo. Obwohl das Stück leicht ist und sich für eine variable Besetzung(Schwierigkeitsgrad 2) eignet, wechseln sich alle Stimmen ab und werden auf raffinierte Art und Weise miteinander kombiniert. Es ist ein anspruchsvolles Stück voller Freude und Überraschungen!Comme le suggère le titre, ce medley contient plusieurs chants de Noël comme Veni Emmanuel, Il est né le divin Enfant, Ding Dong Merrily on High et In Dulci Jubilo. Bien que cette œuvre soit écrite pour orchestred’harmonie dans un format simple et flexible de niveau 2, toutes les mélodies sont alternées et combinées de manière ingénieuse. Un morceau exigeant rempli de joie et de surprises !Nonostante il lavoro sia rivolto a bande a strumentazione variabile di livello 2, le melodie si alternano e si combinano in modo assai complesso, inusuale e stimolante. Il medley include alcuni grandi brani natalizi: Veni veni Emmanuel, Il est né le divin EnfantDing Dong! Merrily on High e In Dulci Jubilo.
SKU: BT.DHP-1043766-120
This stately opening work begins in the low register with a broad main theme from the low brass immediately setting the tone. Gradually other sections and registers enter and despite retaining a majestic character the rhythmic element becomes more active. This work makes truly creative use of sound, without great virtuosity or complexity, but maintains a good balance between static and dynamic elements. Dit statige openingswerk begint in het lage register en etaleert een breed hoofdthema waarin het lage koper meteen de toon zet, gesteund door een continue slagwerkcadans. Geleidelijk komen ook andere secties en registers aan bod enwordt het ritmische element actiever, al bewaart het geheel een gedragen karakter. Het gaat om een echt klankstuk, zonder een grote virtuositeit of complexiteit, maar met een prima evenwicht tussen statische en dynamische elemeten.Dieses majestätische Eröffnungswerk beginnt im tiefen Register und präsentiert ein breit angelegtes Hauptthema, in welchem das tiefe Blech sofort den Ton angibt, unterstützt von einer durchgehenden Kadenz in den Schlaginstrumenten. Nach und nach erscheinen andere Orchesterteile und Register und das rhythmische Element wird aktiver, wobei der majestätische Charakter jedoch erhalten bleibt. Ein Werk, das voll und ganz auf Klang aufbaut, ohne große Virtuosität oder Komplexität, jedoch mit einer perfekten Balance zwischen statischen und dynamischen Elementen.Cette majestueuse pièce d’ouverture débute dans un paysage sonore grave et profond où retentit un thème ample et généreux, joué par les cuivres graves, sur un mouvement continu de la percussion. Le ton est donné. Petit petit, de nouveaux pupitres intègrent harmonieusement le développement et complètent les zones de timbre. La cellule rythmique s’intensifie sans toutefois influencer le caractère majestueux de l’oeuvre. The Swan on the Hill est sans grande difficulté technique, mais nécessite un travail approfondi de l’environnement sonore afin d’obtenir un bon équilibre entre les éléments musicaux statiques et dynamiques.Questo maestoso brano di apertura inizia su un passaggio sonoro grave e profondo dove echeggia un tema ampio e generoso, eseguito dagli ottoni gravi, su un movimento continuo delle percussioni. Poco a poco, altre sezioni della banda integrano armoniosamente lo sviluppo e completano le zone di timbro. La cellula ritmica si intensifica senza tuttavia influenzare il carattere maestoso del brano. The Swan on the Hill non pone grandi difficolt tecniche, ma richiede un lavoro profondo sulle dinamiche, al fine di ottenere un buon equilibrio tra gli elementi musicali statici e dinamici.
SKU: HL.49025272
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