SKU: BT.AMP-316-140

9x12 inches. English-German-French-Dutch.

Bohemian Rhapsody is undoubtedly one of the most important songs in the history of rock ‘n’ roll. The song defied all convention in terms of form. It has no chorus. Instead, it comprised of an introduction, ballad, guitar solo, operatic interlude, hard rock section and coda. Perhaps the most mystifying aspect of the song is the lyrics, which are commonly thought to be autobiographical, although members of the band have never fully explained them. Bring the house down with Philip Sparke’s authentic arrangement!

Bohemian Rhapsody wordt vaak gezien als het belangrijkste nummer uit de geschiedenis van de rockmuziek. Naast de nooit verklaarde raadselachtige tekst, was het vooral de ongewone vorm die tot op de dag van vandaag voor het grote succeszorgde. Het nummer kent geen refrein, maar bestaat uit vijf afzonderlijke delen: inleiding, ballad, gitaarsolo, hardrock en slot. Philip Sparke is met zijn arrangement zo dicht mogelijk bij het origineel gebleven. Grotesk!

Bohemian Rhapsody wird oft als der bedeutendste Song in der Geschichte des Rock bezeichnet. Neben dem nie erklärten rätselhaften Text trug vor allem die ungewöhnliche Form zum heute noch andauernden Erfolg des Liedes bei: Es hat keinen Refrain, sondern besteht aus den Abschnitten Einleitung, Ballade, Gitarrensolo, Hardrock und Schluss. Philip Sparke versuchte, in seiner Version von Bohemian Rhapsody so nahe wie möglich am Original zu bleiben.

Bohemian Rhapsody est souvent mentionné comme le titre le plus important dans l‘histoire du Rock. Écrite par Freddie Mercury, cette chanson défie toutes les normes jusque-l respectées. Elle se compose de six sections bien distinctes: introduction, ballade, solo de guitare, parties opéra et hard rock ainsi qu’un finale. L’arrangement pour orchestre d’harmonie de Philip Sparke reste conforme la version originale. Succès garanti!

Bohemian Rhapsody è spesso menzionato come il titolo più importante nella storia della musica rock. Scritta da Freddie Mercury, questa canzone sfida tutti i canoni fino a allora rispettati. Si compone di sei sezioni ben distinte: introduzione, ballata, assolo di chitarra, parti classiche e rock ed un finale. L’arrangiamento per banda di Philip Sparke è fedele all’originale.

SKU: AP.49504S

ISBN 9781470649777. UPC: 038081570556. English.

The Cherry Tree is a beautiful and lyrical folk song dating back as early as the 15th century in the English Midlands. Having traveled all around western Europe, this folk tune eventually found its way to America, gaining popularity in the South in early 1900s and again in the 1960s. This setting, by composer Brian Beck, captures the beauty and simplicity of the original ballad while encouraging musical expression and smooth phrasing. (3:21) Correlated to Sound Innovations, Book 1, Level 5. This title is available in MakeMusic Cloud.

SKU: BT.DHP-0890145-140

Not much is known about the origin of Huntingtower, except for the fact that this ballad was composed in 1931 by the Italian composer Ottorino Respighi (1879-1936), commissioned by Edwin Franko Goldman and the American Bandmaster Association, and was premiered on 17 April 1932 at a concert in memory of John Philip Sousa in Washington D.C. It is not even certain whether Respighi arranged the work himself, or left this to someone else. Huntingtower is the name of a castle in Scotland, where Respighi spent some time. It is possible that this ballad contains his musical impressions of his stay there. The orchestration on this CD, made by Franco Cesarini in 1987, is an adaptation ofthe work to the demands of the contemporary concert band.

Si l’année de composition est connue, les origines de l’œuvre Huntingtower (1931) restent néanmoins très floues. Cette ballade pour Orchestre d’Harmonie du compositeur italien Ottorino Respighi (1879-1936) est une œuvre de commande pour Edwin Franko Goldman et l’Association des Chefs d’Orchestres Vent américains (American Bandmaster Association). Huntingtower a été créé Washington, le 17 avril 1932, dans le cadre d’un concert en hommage John Philip Sousa. On ignore si Respighi a personnellement orchestré cette œuvre ou s’il en a confié la réalisation une tierce personne. Huntingtower est le nom d’un ch teau écossais dans lequelRespighi a séjourné pendant quelque temps. Il est donc probable que l’œuvre livre des impressions musicales sur le ch teau et son environnement. Franco Cesarini a réalisé cette transcription en accord avec les exigences de l’Orchestre d’Harmonie moderne.

SKU: BT.GOB-000228-140

This delightful ballad, in which the Alto saxophone plays a leading role, will remind many people of a very special moment in their lives.
A lot could be said about it, but perhaps it is better to let the music speak for itself. While listening to this romantic ballad, unforgettable moments are sure to be relived by many people.
Daydreaming is allowed, but don’t forget to pay some attention to the soloist’s performance it will be worth your while.

Deze heerlijke ballad, met een hoofdrol voor de Alt Saxofoon, zal velen terug doen denken aan een bijzonder moment.
We kunnen er veel over zeggen, maar misschien is het beter de muziek te laten spreken. Bij het horen van dezeromantische ballade zal zich in menig hoofd onvergetelijke herinneringen afspelen.
Dromen mag, maar enige aandacht voor de solist is zeker de moeite waard.

SKU: HL.4007835

ISBN 9781705177815. UPC: 196288103110.

You Raise Me Up is a concert band arrangement of one of the most popular ballads of all time by Takashi Hoshide. Composed by Rolf Lovland, who, inspired by traditional Irish melodies, asked Irish author and lyricist Brendan Graham to provide lyrics, the song hasbecome a worldwide hit through pop artists such as Josh Groban and Westlife. Featuring a solo for euphonium or baritone player.

SKU: BT.GOB-000914-010

In his Hymn of Brotherhood composer Egbert van Groningen expresses the importance of respecting, listening and paying attention to one another. With a theme of charity running throughout this rich-toned ballad, you’ll leave your audience wanting more!

Hymn of Brotherhood: voor een mooi reflectief, meditatief moment in uw concertprogramma. In onze huidige, steeds meer individualiserende maatschappij is deze kleurrijke ballade een oase van naastenliefde, respect en toewijing...

In dieser klangfarbenreichen Ballade steht das Prinzip der Naüchstenliebe im Vordergrund. Egbert van Groningen drückt in seiner Hymne der Brüderlichkeit“ aus, wie wichtig Werte wie Respekt, Anerkennung und Zuwendung sind - ganz besonders in der modernen Gesellschaft, in der das Individuum oft im Mittelpunkt steht. Ein musikalischer Moment der Besinnung!

Dans cette ballade, le thème de l’altruisme est abordé dès les premières mesures. Egbert van Groningen exprime avec Hymn of Brotherhood (Hymne de la Fraternité) la grandeur des valeurs telles que le respect, la reconnaissance et l’attention - afin de s’opposer à l’individualisme, l’un des processus irréversible de notre société dite moderne Un moment musical de réflexion !

In questa ballata il tema dell’altruismo è affrontato già dalle prime misure. Con Hymn of Brotherhood, Egbert van Groningen esprime l’importanza di valori quali il rispetto, la riconoscenza ed appunto l’altruismo, in netto contrasto con l’individualismo e l’egoismo tipici della nostra società. Un momento musicale di riflessione!

SKU: BT.CMP-0993-06-010

9x12 inches. English.

Lush harmonies and flowing melodies make this an excellent â??change of paceâ? selection that will bring a touch of elegance to any concert or school function. Itâ??s also a great opportunity to work on accidentals, intonation, articulations, balance, and that smooth, relaxed Brazilian style. Interesting Percussion writing fits the style perfectly and provides a subtle but animated foundation for the expressive Winds. Tantalizing!

De zwoele bries aan de kust van het exotische Brazilië komt dichterbij als uw orkest deze lichte ballad in latin-stijl speelt. U kunt uw slagwerksectie vooraan in het midden plaatsen om een visueel en muzikaal effect te creëren. Weelderigeharmonieën en vloeiende melodieën zorgen voor een sfeervolle, elegante afwisseling in uw concert. Bossa Nova Breeze is uitstekend geschikt voor de ontwikkeling van het gevoel voor een muziekstijl die wereldwijd enormpopulair is.

Mit den leichten, flie�enden Klängen dieser Ballade im lateinamerikanischen Stil aus der Feder des Amerikaners James L. Hosay weht eine Brise Bossa Nova von der sonnigen Küste Brasiliens direkt in Ihr Konzert! Eine mögliche Aufführungsvariante, bei der das Schlagzeug ganz nach vorne auf die Bühne geholt wird, bringt zusätzlich visuelle und musikalische Abwechslung in Ihr Programm.

La bossa-nova (signifiant â??nouvelle vagueâ?) est un style musical né au Brésil la fin des années 1950. Des compositeurs tels que Carlos Jobim, Luis Bonfa et plusieurs musiciens dont Stan Getz, Charly Bird, Baden Powell, João Gilberto ont contribué rendre ce nouveau rythme extrêmement célèbre. Avec Bossa Nova Breeze, le soleil du Brésil fait son entrée dans les salles de concert.

La bossa-nova è uno stile musicale nato in Brasile alla fine degli anno 1950. Compositori quali Carlos Jobim, Luis Bonfa e numerosi musicisti quali Stan Getz, Charly Bird, Baden Powell, Joao Gilberto hanno contribuito alla diffusione di questo nuovo ritmo. Con Bossa Nova Breeze, il sole del Brasile entra nelle sale da concerto.

SKU: AP.43099S

UPC: 038081504421. English.

Inspired by the poet, Joseph Addison, who's words tell us that the Three grand essentials to happiness in this life are something to do, something to love, and something to hope for, the latter oft times being the most difficult to bring to fruition. Establishing four-bar phrasing and developing sensitivity to balance, this work makes an excellent introduction to ballad-style playing for developing bands. (2:45).

SKU: AP.36677

UPC: 038081418117. English. Appalachian Folk Song.

Shady Grove is an Appalachian folk song that bears some resemblance to the English ballad Matty Groves. Although its verses have hundreds of variations, its origin is most likely as a courting song:

Cheeks as red as a blooming rose,
Eyes of the prettiest brown,
She's the darling of my heart,
The sweetest girl in town.

SKU: BT.DHP-1084549-010

9x12 inches. English-German-French-Dutch.

Aanvankelijk was Nikolaj Rimsky-Korsakov (1844-1908) een Russische marineofficier, maar de successen die hij als componist behaalde, waren voor hem aanleiding om zich geheel te wijden aan het componeren. Hij is met name bekend vanwegeorkestwerken als Capriccio Espagnol en Sheherazade. Zijn vijftien opera’s worden minder vaak uitgevoerd. ‘Song of India’ komt uit de sprookjesachtige opera Sadko. In het lied zingt een koopman over zijn vaderland.Het is alom bekend geworden, getuige de vele uitvoeringen en bewerkingen. Deze versie voor harmonieorkest is van de hand van Wil van der Beek.

Song of India, oder auch Song of the Indian Guest ist im Deutschen bekannt als das Hindu-Lied aus Rimski-Korskakows Oper Sadko von 1897. Das Hindu-Lied ist eines der berühmtesten Stücke von Rimski-Korsakow, die, wie der Hummelflug aus dem Märchen vom Zaren Saltan, auch außerhalb ihres Opernkontexts berühmt wurden. Dank Wil van der Beeks Bearbeitung ist die beliebte Arie nun auch Blasorchestern zugänglich.

Nikola Rimski-Korsakov occupe une place de choix dans la musique symphonique russe de la fin du XIXe siècle. Parmi ses opéras d'une exceptionnelle richesse musicale, on citera Sadko, créé en 1898. Cet opéra-byline en sept tableaux est basé sur Sadko, le riche négociant, Conte du Roi des mers et de la sage Vassilissa, et d'anciennes ballades russes. La ballade Song of India (Chant du marchand hindou) est extraite du quatrième tableau.

SKU: BT.GOB-000225-140

The rock ballad Just for Friends is a gem for the conductor and the band.
A marvellous number that allows the bandleader to show off the qualities of various solo-instruments.

De rockballad Just for Friends is een juweeltje voor dirigent en orkest.
Een prachtig nummer dat de dirigent in staat stelt om te pronken met de kwaliteiten van verschillende solo-instrumenten.

SKU: AP.36694S

UPC: 038081411521. English.

Falling Leaves is a lush ballad that provides an opportunity for ensembles at any level to explore rubato, tenuto, and vibrato. The inspiration for this work was a beautiful fall day when the leaves were turning color and falling from the trees, creating a stunning scene.

This haunting work will program well in a change-of-pace moment, and the rehearsals should bring attention to phrasing, style, balance, and blend.
- The Instrumentalist This title is available in MakeMusic Cloud.

SKU: AP.36-50100343

UPC: 659359854002. English.

A Welsh ballad, this lovely melody has been set for concert band by Gene Milford in this arrangement called The Sun's Bright Glow. Myfanwy has been called by some the greatest love song ever written. (3:00).

These products are currently being prepared by a new publisher. While many items are ready and will ship on time, some others may see delays of several months.

SKU: XC.RCB2212FS

12 x 9 inches.

What Might Have Been is a reflective and sentimental ballad from composer Matthew R. Putnam. It is flowing, rich and emotional and will be a fantastic opportunity to improve the musicianship of your advancing ensemble.