Favorite Sacred Songs for Children. (Holidays and Holy Days). By Anna Laura Page and Jean Anne Shafferman. Choir Sacred. This edition: Split-Track Accompaniment/Performance CD. Christian Elementary Collection; Church Reproducible; Worship Resources. Children; Christmas; Sacred; Winter. CD. Published by Alfred Music Publishing

(preview pak). Fred Bock Publications. BOOK W/CD. Size 6.8x10.5 inches. Published by Fred Bock Music Company.

By John Pitts. For Recorder. Education, Children. Sheet Music and Audio CD. Published by Music Sales.

By Joy Nelson. General Music and Classroom Publications. Book and CD. Published by Alfred Publishing.

Pieces from Music for Children. By Carl Orff, Gunild Keetman. Schott. Published by Schott.

(30 Echo Songs for Young Singers (Kit)). Composed by Sally K. Albrecht and Jay Althouse. Unison Choir. This edition: CD Kit. Book; CD; Classroom/Pre-School; General Music and Classroom Publications; Reproducible. I Sing, You Sing. 64 pages. Published by Alfred Music

By Eileen Diamond. Classroom/Pre-School; Other Classroom; Song and Activity Book. Book and CD. 72 pages. Published by Alfred Music Publishing

Recorder performed by Marion Verbruggen, Viola da gamba performed by Mary Springfels, Harpsichord performed by Arthur Haas. For Recorder. Recorder Method (Suzuki). CD. 1 pages. Published by Alfred Publishing.

Methods and Music for Children; Recorder

SKU: UT.DM-30

Composed by Alessandra Anceschi. Saddle stitching. Fare Musica. Classical. Ut Orpheus #DM 30. Published by Ut Orpheus (UT.DM-30).

ISBN 9790215305687. 9 x 12 inches.

La scelta di questo strumento come uno dei mezzi di conoscenza del linguaggio musicale (meglio sarebbe dire la sua riconferma, dato l’utilizzo assai frequente in molte scuole italiane), ha ragioni semplici e perciò tanto più convincenti: innanzi tutto il basso costo e un ingombro ed un peso minimi; in secondo luogo la facile comprensione e messa in pratica della tecnica d’uso oltre alla sua secolare tradizione ricca anche di repertorio originale; infine la possibilità dello strumento di costituire un valido sostegno all’intonazione e all’emissione vocale.
Per queste ragioni il testo presenta un breve itinerario, indispensabile al bambino per procedere con la lettura intonata e la tecnica strumentale.
Questo quaderno comprende un percorso graduale di avviamento allo strumento utilizzando il linguaggio tradizionale. Il lavoro qui raccolto ha come presupposto la consapevolezza di aver tralasciato quegli ambiti di espressione che non si avvalgono dei codici tradizionali, vale a dire quelle esperienze che presumono l’utilizzo e la conoscenza di repertori che si allontanano dal linguaggio tonale e che si esprimono attraverso altre grafie di codifica. In questa direzione il volume avrebbe avuto tutt’altra impostazione e, pur ribadendo l’importanza di un approfondimento dei terreni musicali meno battuti e della loro esplicitazione anche attraverso uno strumento forse poco flessibile ad esperienze di questo tipo (almeno per i principianti) come il flauto dolce, si è ritenuto di mettere a disposizione un itinerario strumentale che ha dalla sua una validità consolidata nel tempo.
Il repertorio, certamente non esaustivo, ha avuto come criteri di scelta quegli ambiti geografici e temporali che più hanno messo in evidenza le caratteristiche dello strumento. È per questo motivo che per i brani d’autore si è privilegiato l’ambito rinascimentale e barocco e per ciò che riguarda la provenienza geografica ci si è rivolti verso quelle tradizioni che hanno fatto del flauto uno strumento protagonista.
Per ciò che riguarda i brani d’insieme, ci preme sottolineare che le indicazioni degli strumenti non sono vincolanti poiché a tutti è nota la proverbiale carenza di attrezzature nelle scuole che impedisce l’utilizzo di diversi organici. Ogni insegnante si adatti quindi alle risorse che la scuola fornisce. Inoltre, le brevi strumentazioni dei brani proposti sono da considerarsi solo un supporto di completezza qualora si intenda dare forma più compiuta all’esecuzione. Il percorso, pertanto, può proseguire anche con la semplice esecuzione dei brani al flauto dolce senza il corredo delle elaborazioni per un organico più ampio.
Relativamente agli equilibri sonori e timbrici tra le parti, ogni insegnante li adatti in base al numero degli allievi delle proprie classi e degli strumenti disponibili. In linea generale è bene ricordare che, in fase esecutiva, una sufficiente intensità sonora si ottiene con almeno 5-6 flauti dolci, ma se il registro sale all’acuto possono essere sufficienti anche la metà. Un’utile strategia di lavoro può essere quella di decidere insieme agli allievi le possibilità di distribuzione numerica degli strumenti. Sostegno sempre indispensabile all’insegnante è uno strumento armonico (chitarra o pianoforte) utilizzato per accompagnare e sostenere le esecuzioni.
I brani qui raccolti serviranno di collegamento e supporto alle attività di esercitazione ritmica, melodica, armonica, vocale, di ascolto e di analisi delle forme, tutti temi approfonditi dagli altri quaderni della collana.

A Creative and Interactive Piano Course for Children. Composed by Hans-Guenter Heumann. This edition: Saddle stitching. Sheet music. Piano. Classical. Softcover with CD. 40 pages. Schott Music #ED13834. Published by Schott Music