SKU: BT.GOB-000661-120
In het jaar 754 werd Bonifatius door de Friezen bij Dokkum vermoord. Om dit feit te herdenken werd in 2004 een opera uitgevoerd, waarin deze gebeurtenis op het gefantaseerde libretto van de dichter-beeldend kunstenaar Wilco Bergatot leven werd gebracht. De muziek werd geschreven door de componist Rob Goorhuis. De uitvoering werd gegeven door fanfare 'Oranje' Dokkum met medewerking van beiaard, koor en solisten. Het geheel stond onder leiding van Martenvan der Wal. Het openluchtspektakel trok vele bezoekers en het grote succes van de uitvoeringen riep om een werk, waarin de hoogtepunten van de opera tot een instrumentale compositie werden gesmeed. Rob Goorhuis voltooidedit werk eind 2004. In de opera werden verschillende muziekstijlen ten tonele gevoerd ter onderstreping van de uiteenlopende kijk op leven, natuur en religie, die er tussen Bonifatius en zijn gevolg en het volk van de Friezenbestond. Hierdoor is een bonte compositie ontstaan, waarin naast traditionele stijlen ook pop- en jazzelementen en hedendaagse klanken verwerkt zijn. Het verhaal dat aan de compositie ten grondslag ligt, komt er in het kort opneer dat bisschop Bonifatius het, na aanvankelijk gastvrij te zijn ontvangen, aan de stok krijgt met de priester van de Friezen. Deze ruzie laait zo hoog op dat het gevolg van de bisschop deze recalcitrante heidense geestelijketegen de wil van Bonifatius met stokslagen om het leven brengt. Als deze moord aan het licht komt, raken de Friezen buiten hun zinnen en slachten de bisschop en zijn volgelingen af in een bloedstollend gevecht. Toch heeft hetwoord van Bonifatius iets teweeggebracht in de Friese harten. Na rouw en bezinning vieren de Friezen het aanbreken van de nieuwe dag en geven blijk van een vernieuwde kijk op hun leven. De dood van Bonifatius is niet voor niets.
SKU: BT.DHP-1064037-120
9x12 inches. English-German-French-Dutch.
De musical The Phantom of the Opera is gebaseerd op het boek Le fantôme de l’opéra van Gaston Leroux. Het verhaal is opgebouwd rond een mismaakt muzikaal genie dat gemaskerd in de krochten van de Parijse Opéra leeften invloed probeert uit te oefenen op de carrière en het leven van Christine, de jonge zangeres op wie hij verliefd is. Deze dramatische musical leverde een aantal prachtige bekende melodieën op, waarvan Lorenzo Bocci de volgendein zijn eenvoudige arrangement verwerkte: The Phantom of the Opera, All I Ask of You, Masquerade en The Music of the Night.Der englische Komponist Andrew Lloyd Webber erlangte mit der Musik für zahlreiche berühmte Musicals und deren Verfilmungen weltweite Anerkennung, so z.B. Jesus Christ Superstar, Evita, Cats und natürlich Das Phantom der Oper. Dessen Handlung rankt sich um ein entstelltes Musikgenie, das maskiert in den Katakomben der Pariser Oper lebt und sich in eine junge Sängerin verliebt hat. Lorenzo Bocci wählte aus dem schönen und dramatischen Musical drei der beliebtesten Melodien für seine einfache, aber wirkungsvolle Bearbeitung für Blasorchester.
SKU: BT.AMP-047-020
Suite from Hymn of the Highlands draws three expressive musical pictures of the Scottish highlands. The first movement, Ardross Castle, features solo passages for clarinet and bassoon and features a fascinating bagpipe melody. The second movement, Alladale, is a saxophone trio with an accompaniment featuring the percussion section. The final movement, Dundonnell, features two highly contrasting melodies, a wild presto and the bagpipe melody first heard in the first movement.Suite from Hymn of the Highlands schetst drie indrukwekkende muzikale beelden van de Schotse Hooglanden. Hoewel is gekozen voor een Schots thema, zijn er geen volksliedjes gebruikt. Het eerste deel, Ardross Castle, wordtgekenmerkt door solo’s voor klarinet en fagot of euphonium, voordat een doedelzakmelodie wordt ge ntroduceerd. Het tweede deel, Alladale, is een trio voor saxofoon waarin het slagwerk een belangrijke rol speelt. Dit leidtnaar de finale, Dundonnell, die contrastrijk heen en weer beweegt tussen een wild presto en de doedelzakmelodie uit het eerste deel. Met de zwaarddans Strathcarron is deze suite uit te breiden tot een vierdelig erk.
SKU: BT.GOB-000652-120
In a four-part composition Rieks van der Velde takes us to the richly varied area surrounding the university city of Cambridge. The Dutch composer was especially inspired by the atmosphere of Cambridgeshire, the county which lies north of London. 1. The Journey. Although on arrival the area looks peaceful and friendly, the ruggedness of its inhabitants and landscape have an unmistakable influence on the music. In the course of the tour, which starts with an Allegro movement, we are shown the vitality, energy and freshness of the Cambridgeshire countryside. Short themes, swift and sudden motifs and rhythmical patterns supported by the drive ofpercussion instruments give expression to this image. The first part is concluded by two 'Calmo' movements in which the music expresses how the cathedral in the city of Ely comes into sight and is gradually approached. 2. Visit to Ely Cathedral. The famous Norman cathedral church of Ely, which was built in 1109, has attracted tourists from all over the world apart from being a place of worship and heritage site. A cornet solo introduces the contemplative mood of the composition at this point. The mystical atmosphere of the cathedral runs through this lyrical part like a continuous thread. 3. The Pub. The thirst caused by this intensive journey makes a visit to the local pub a definite must. These “public houses”, which may be open until the early hours of the morning, offer all kinds of entertainment. Drinks are served liberally and the atmosphere is lively. 4. The Journey Back. Time has flown: In other words, the moment of departure has come sooner than one would have wished. In a flashback which recaptures elements of the first part of the composition we say goodbye to Cambridgeshire in a fitting manner. Two scintillating final measures bring us abruptly back to the present. In een viertal delen neemt Rieks van der Velde ons mee door de zeer gevarieerde streek rond de universiteitsstad Cambridge. De Nederlandse componist liet zich inspireren door vooral de sfeer in het graafschap Cambridgeshire tennoorden van Londen. 1. The Journey. De aankomst in de streek is vriendelijk te noemen doch de grilligheid van de mensen en het landschap heeft een onmiskenbare invloed op de muziek. De rondreis welke start op hetAllegro laat Cambridgeshire zien als een streek van vitaliteit, energie en frisheid. Korte thema's, flitsende motiefjes en ritmische patroontjes gesteund door stuwend slagwerk bevestigen dit beeld. Het eerste gedeelte besluitmet twee 'Calmo' gedeelten waarbij het zicht op de kathedraal van de stad Ely en het naderen ervan wordt aangegeven. 2. Visit to Ely Cathedral. In 1109 werd de beroemde kathedraal van Ely gebouwd die tot op de dagvan vandaag een grote aantrekkingskracht geniet van niet alleen toeristen. Het rustpunt van de compositie wordt ingeleid door een cornetsolo. De mystieke sfeer van de kathedraal is de rode draad in dit lyrische gedeelte.3. The Pub. Een intensieve rondreis maakt dorstig en een bezoek aan de pub is uiteraard een must. Tot 11 uur 's avonds kan men er terecht voor alle vormen van vertier. De drank vloeit rijkelijk en de sfeer is feestelijk.4. The Journey Back. Er is een tijd van komen en gaan, en dat moment komt eerder dan je zou willen met andere woorden de tijd is omgevlogen. Met een flash back naar het eerste deel wordt op passende wijze afscheidgenomen van Cambridgeshire. Twee flitsende slotmaten zetten ons in één klap weer in het hier en nu.
SKU: BT.GOB-000442-020
Solo for Baritone Saxophone or Eb Bass with high humorous content. The soloist tries in an entertaining dialogue with the orchestra to prevail. During the work, in a musical way, appears an conflict with the xylophone, the orchestra makes an end to the debate with a melodious final chord. A must for your concert! Solowerkje voor Baritonsaxofoon of Es Bas met een hoog humoristisch gehalte. De solist(e) probeert in een onderhoudende dialoog met het orkest de boventoon te voeren. Gedurende het werk ontstaat er een muzikaal conflict met de xylofoon, het orkest maakt een eind aan de discussie met een welluidend slotakkoord. Een aanrader voor uw concert!Gobelin Music Publications.
SKU: BT.DHP-0880122-120
SKU: BT.GOB-000609-120
David Well composed 'Frida's Whiskers' in commemoration of his own cat, who met an untimely end. Frida (whose real name was 'Godefrida van Coopersburg thoe Nieuwenhuys') was a lively creature, who led a playful and uncomplicated life. She used to sleep in her basket for hours, but when she woke up she upset the entire house and its furnishing. Curtains were inspected from top to bottom and flower pots fell from window-sills just like that! Outside, in the open air she was in her element. She used to frolic, bouncing into the air. After such playful moods she would return to her basket tired but satisfied where, being the cleanly cat that shewas, she subjected her entire body, whiskers included, to a thorough wash. David Well componeerde 'Frida's Whiskers' ter nagedachtenis aan zijn erg jong gestorven kat. Frida (haar volledige naam luidde 'Godefrida van Coopersburg thoe Nieuwenhuys') was een levenslustig beestje dat een speels en onbekommerdleven leidde. Zo kon ze vaak urenlang in haar mand liggen te slapen tot op zeker moment het complete huis en haar inrichting onveilig gemaakt werden. Gordijnen werden van onder tot boven ge?nspecteerd en bloempottenvielen pardoes uit de vensterbank. In de buitenlucht was ze in haar element. Ze sprong soms met alle poten tegelijk de lucht in. Na een speelse bui keerde ze moe maar voldaan terug in haar mand waar, zo proper alsze was, het hele lichaam, inclusief snorharen, aan een grondige wasbeurt werden onderworpen.
SKU: BT.DHP-0840017-220
SKU: BT.GOB-000534-120
Music that sounds as clear as a bell and is very suitable for elementary bands. Attention to the clap hands part where there are two rhythms played simultaneously. Tip: Instruct the audience that can participate. A short rehearsal is necessary in connection with the two-parts. Luck and laughter guaranteed! Met Just a Game wil de componist aangeven dat ook muziek maken natuurlijk ook maar een spelletje is maar dat het wel een erg leuk spelletje is. Een spelletje wil je winnen en er kan maar één winnaar zijn. Met Just a Game wil de componistaangeven dat ook muziek maken natuurlijk ook maar een spelletje is maar dat het wel een erg leuk spelletje is. Een spelletje wil je winnen en er kan maar één winnaar zijn. In dit rockwerkje is eigenlijk iedereen winnaar.De rockmuziek wordt bepaald door het strakke ritme en beat van het slagwerk. Als dit 'staat' gaat de rest als het ware vanzelf. Aandacht voor het 'clap hands' gedeelte op D waarbij er twee ritmes tegelijkertijd worden gespeeld.Tip Instrueer het publiek dat het mee kan doen. Een korte voorrepetitie is dan noodzakelijk in verband met de tweestemmigheid. Succes en hilariteit verzekerd! In dit rockwerkje is eigenlijk iedereen winnaar. De rockmuziekwordt bepaald door het strakke ritme en beat van het slagwerk. Als dit 'staat' gaat de rest als het ware vanzelf. Met Just a Game wil de componist aangeven dat ook muziek maken natuurlijk ook maar een spelletje is maar dat hetwel een erg leuk spelletje is. Een spelletje wil je winnen en er kan maar één winnaar zijn. In dit rockwerkje is eigenlijk iedereen winnaar. De rockmuziek wordt bepaald door het strakke ritme en beat van het slagwerk. Als dit'staat' gaat de rest als het ware vanzelf. Aandacht voor het 'clap hands' gedeelte op D waarbij er twee ritmes tegelijkertijd worden gespeeld. Tip Instrueer het publiek dat het mee kan doen. Een korte voorrepetitie is dannoodzakelijk in verband met de tweestemmigheid. Succes en hilariteit verzekerd! Aandacht voor het 'clap hands' gedeelte op D waarbij er twee ritmes tegelijkertijd worden gespeeld. Met Just a Game wil de componist aangeven.
SKU: BT.GOB-000011-020
Rondeau of the Shepherds, so ran the official title of the famous Dutch Christmas carol ‘Midden in de winternacht’. In 1948 wrote Dutch poet and writer Harry Prenen this text. The melody is known by the 17th/18th- century organ composers of suites Daquin, Balbastre and Dandrieu. Rondeau of the Shepherds was subtitled Catalan Christmas Carol. The song itself is because its origins in a Spanish (Catalan probably) Christmas song from the late Middle Ages, El Desembre congelat. The motives of this song (shepherds, flutes, drums) demonstrate knowledge of the Bible and give a picture of the late medieval Christmas experience. . Perfect as an uptempo intermezzoin a church service. ‘Rondeau der herders’, zo luidde de officiële titel van het bekende kerstlied ‘Midden in de winternacht’. In 1948 schreef dichter en schrijver Harry Prenen de tekst hiervan. De melodie is vooral bekend door de 17e/18e-eeuwse orgelsuitesvan de componisten Daquin, Balbastre en Dandrieu. Het ‘Rondeau der Herders’ kreeg de ondertitel ‘Catalaans Kerstlied’. Het lied zelf vindt namelijk zijn oorsprong in een Spaans (waarschijnlijk Catalaans) kerstlieduit de late middeleeuwen: ‘El Desembre congelat’. De motieven van dit lied (herders, fluiten, trommels, spontaan bloeiende natuur) getuigen van bijbelkennis en geven een beeld van de laatmiddeleeuwse kerstbeleving. . Ideaalals uptempo intermezzo in een kerkdienst.
SKU: BT.GOB-000560-020
De compositie 'Drachten' werd geschreven in opdracht van de gemeente Smallingerland ter gelegenheid van de Nederlandse Fanfare Kampioenschappen 2004 in Drachten. Het werk beeldt de merkwaardige tweedeling uit van de Drachtster bevolking. De inwoners van de gemeente Smallingerland en de plaats Drachten in het bijzonder zijn kleurrijk van samenstelling. Ongeveer de helft van de bewoners onderstreept het socialistische gedachtegoed, terwijl de andere helft meer de conventionele, christelijke partijen steunt. Muzikaal gezien leidde dit gegeven tot de keuze voor twee thema's met vrije variaties over deze thema's: enerzijds psalm 1, een melodie met onbekende herkomst,uit het Liedboek der kerken en anderzijds de Internationale, een melodie die geschreven werd door Adolphe de Geyter en die vooral het oude socialisme symboliseert. Beide melodieën strijden om de eer in een afwisselende rapsodische compositie, die de vele mogelijkheden en kleuren van de fanfare voor het voetlicht brengt. Het werk bestaat uit vier geledingen met elk een eigen karakter. Het vierde gedeelte grijpt tegen het slot terug op de eerste episode. De twee thema's worden met compositorische virtuositeit, in kleine motiefjes, sierlijke lijnen en stoere melodieën, naar voren gebracht. Daarmee worden de twee hoofdstromingen van de bevolking weergeven waarbinnen veel nuancering aanwezig is. De compositie werd geschreven als testpiece en is daarom een bijzonder uitdagend werk, waarin alle groepen van het orkest hun aandeel hebben. Tegelijkertijd is het werk in een toegankelijk idioom geschreven, zodat er voor de luisteraar meer te beleven valt dan enkel technisch vernuft.
SKU: BT.DHP-0981333-120
SKU: BT.DHP-0930487-120
SKU: BT.DHP-1064014-020
9x12 inches. English-German.
The French composer Louis Bourgeois lived from c.1510 to 1560. Bourgeois was cantor in Geneva and, commissioned by John Calvin, he composed melodies for metrical (rhyming) versions of the psalms. After completing about a hundred one-part psalms, he made some four-part arrangements, which were denounced and even resulted in his imprisonment for a day. Later, Bourgeois published a number of psalm collections, and judging from his book Le droict chemin de musique he was also an excellent educator. The melodies Bourgeois composed, are (contrary to Gregorian chants) particularly suitable for community singing. This applies to his hymn tune Saint Michael, which is why this melody hasbeen used for various texts, written for many occasions. John Blanken made this arrangement for a wedding ceremony: an occasion in which faith and trust play a large - if not the largest - role. Hence the title Hymn of Faith. The arrangement contains four verses of the hymn. After a majestic opening the hymn follows twice, the second verse being embellished in the tenor register. After a short interlude verse three follows, played by a quartet. The majestic opening is then repeated as a modulation into the fourth verse, which concludes the work in a brilliant tutti. De melodieën van de France componist Louis Bourgeois (ca. 1510-1560) zijn heel geschikt voor volkszang - zo ook de hymne ST Michael. Niet voor niets is deze melodie gebruikt voor vele liedteksten voor uiteenlopende gelegenheden. JohnBlanken maakte dit arrangement voor een trouwdienst, een gelegenheid waarbij vertrouwen een grote rol speelt, vandaar de titelHymn of Faith. Het arrangement herbergt vier vrezen. Na een majestueuze opening volgt de hymnetwee keer, waarbij het tweede vers wordt omgespeeld in het tenorregister. Na een kort tussenspel volgt vers drie in een zetting voor kwartet. De opening wordt herhaald als modulatie naar het vierde vers, waarmee het werk in eenstralend tutti afsluit.Der Komponist, Kantor und Pädagoge Louis Bourgeois lebte im 16. Jahrhundert in Genf und komponierte Psalm- und Kirchenliedmelodien, die sich besonders gut für den Gemeindegesang eigneten. Die vorliegende Bearbeitung einer seiner Melodien schrieb John Blanken für eine Hochzeitszeremonie - ein Anlass, bei dem Glaube und Vertrauen eine große Rolle spielen: Daher der Titel Hymn of Faith. Ein wunderbares Stück ernste“ Musik, das zu vielen Gelegenheiten passt.
SKU: BT.GOB-000434-020
Carl Wittrock became inspired by huge icefields surrounding the South Pole. Colourfull and majestic sounds provide the composition a fascinating view of this 6th continent.Antarctica is a free impression of the scenery in theAntarctic.Melodies are linked together to convey the various aspects of the landscape.These melodies together with their simple harmonic accompaniments make this work pleasant for both the listener and the musician.Carl Wittrock liet zich inspireren door de grote ijsvlakte om en nabij de Zuidpool.Schilderachtige en majestueuze klanken geven deze compositie een fascinerend beeld van dit 6ewerelddeel. Antarctica is eenvrije,muzikale impressie van despectaculaire gezichten van op de Zuidpool. Melodieën zijn aan elkaar verbonden om zo de verschillende aspecten van het landschap over te brengen.Samen met eenvoudige harmonische begeleidingen is dit werk een genot voor zowel luisteraar alsmuzikant. Die großen Eisflächen nahe des Südpols lieferten Carl Wittrock die Inspiration für dieses Werk, in dem der ein faszinierendes musikalisches Gemälde des “6. Kontinents” zeichnete. Antarctica ist eine freie Landschaftsimpression, in deraneinandergereihte Melodien ein eindrucksvolles Gesamtbild ergeben. Zusammen mit den bestechend einfachen harmonischen Begleitungen ein Genuss für Musiker und Publikum! Carl Wittrock a été inspiré par les énormes champs de glace qui entourent le Pôle Sud. Les sons colorés et majestueux de cette composition donnent une vue fluide et fascinante de ce « 6e continent ». Les mélodies libres d’Antartica sontreliées entre elles par un accompagnement harmonieux et simple, rendant cette œuvre agréable pour l’auditeur et les musiciens. Gobelin Music Publications.
SKU: BT.GOB-000848-120
Het Paasfeest is zowel in de Oosterse als in de Westerse kerk het grootste feest van het liturgische jaar. De oorsprong van het christelijke Paasfeest ligt in de joodse traditie. Het joodse Pesach is nauw verbonden met de uittochtuit Egypte, de Exodus. Met de christelijke viering wordt eveneens een uittocht herdacht, zij het metaforisch. Jezus Christus liet zichzelf als een paaslam offeren. Tijdens het Paasfeest wordt zijn opstanding uit de dood gevierd.De seculiere paasviering komt onder andere tot uiting in de paashaas en de paaseieren, een symbool van vruchtbaarheid en nieuw leven. De seculiere viering toont zo de oorsprong van het lentefeest. De Easter Suite is een vierdeligwerk, gebaseerd op diverse paasliederen uit de christelijke traditie. Na de feestelijke ouverture, met daarin motieven van See the Conquering Hero Comes en Easter Hymn volgt een deel dat de overgang van de lijdenstijd naarhet paasfeest symboliseert. Er zijn twee liederen in dit deel verwerkt: Coleshill (gez. 199) en O Filii et Filiae (O filii et fili? Rex c?lestis, Rex glori? Morte surrexit hodie. Alleluia (gez. 207). Het derde deel is een intermezzo.(See the Conquering Hero Comes, het meest beroemde koor uit Händels oratorium Judas Maccabeus). De Suite wordt feestelijk afgesloten met de bekende paasliederen: Halleluja, de blijde toon (gez. 212) en de onontbeerlijke EasterHymn (Christus, onze Heer, verrees. gez. 215. Een tekst uit de veertiende eeuw, door Charles Wesley vanuit het Latijn in het Engels vertaald.) Verplicht werk minirepertorium 5e divisie fanfare.
SKU: BT.GOB-000870-020
Ceremonial Entry is a non-programmatic introductory work in which the timpani’s set a slow movement supported by a long pedal in the basses. Interrupted by signal like motifs the dynamics gradually increase resulting in a heroic trumpet-call. The motion becomes rounder and is followed by a section which brings to mind the rhythmical cadence of galley slaves rowing. As the opening slow movement returns a climax follows similar to the “Pini di Roma” from the Italian composer Ottorino Respighi. Ceremonial Entry was composed to celebrate the 25th Frysk Fanfare Festival.Ceremonial Entry is een non-programmatisch openingswerk waarin de pauken een langzame, stuwende beweging in gang zetten ondersteund door een lang orgelpunt in de bassen. Onderbroken door signaal-achtige motieven wordt de dynamieklangzaam opgevoerd en mondt uit in een hero?sch trompetsignaal. De beweging wordt ronder en er volgt een gedeelte dat het beeld zou kunnen oproepen van galeislaven die in een ritmische cadans aan de riemen trekken. Als de langzamebeweging van het begin weer in gang wordt gezet volgt er een climax die doet denken aan Pini di Roma van de Italiaanse componist Ottorino Respighi. Ceremonial Entry is geschreven ter gelegenheid van het 25ste Frysk Fanfare Festival.
SKU: BT.DHP-0930487-020
SKU: BT.GOB-000583-020
‘Songs of Sorrow and Joy’ is een bonte suite van liederen zonder woorden. Ik heb geprobeerd enerzijds de clichématige identiteit van de melodieën niet uit de weg te gaan, anderzijds heb ik middels harmonische en vormtechnische ingrepen getracht voor een flink aantal verrassingen te zorgen die deze emblematische gestaltes van het muzikale basismateriaal in een ander daglicht plaatsen opdat het geheel de platgetreden paden van de blaasmuziek overstijge. Voorts heb ik mijn best gedaan om voor iedere instrumentengroep een partij te schrijven die op muzikaal en technisch gebied uitdagingen bevat. Micha Hamel.
SKU: BT.DHP-1094723-020
9x12 inches.
Glory of David is een werk over het Bijbelverhaal van David en Goliath. Een Allegro animato, een Allegro misterioso en een Allegro energico verbeelden drie belangrijke fasen uit het leven van de herdersjongenDavid. Na zijn triomf op de reus Goliath wordt hij koning van Israël. Met zijn sterke en dramatische orkestratie is Glory of David het ideale concert- en concourswerk. Enthousiasme verzekerd bij zowel muzikanten alstoeschouwers!Glory of David ist ein Blasorchesterwerk über die biblische Geschichte von David und Goliath. Ein Allegro animato, ein Allegro misterioso und ein Allegro energico stehen für drei wichtige Stationen im Leben des Hirtenjungen David, der nach dem Sieg über den Riesen Goliath König von Israel wird. Mit seiner starken und dramatischen Orchestrierung ist Glory of David ein ideales Konzert- und Wettbewerbstück, das Musiker und Zuhörer gleichermaßen berührt.
SKU: BT.DHP-0840017-020
SKU: BT.DHP-0880122-020
SKU: BT.GOB-000661-020
SKU: BT.GOB-000852-120
Gebaseerd op een gedicht van de Duitse dichter Carl Hauptmann (laat Romantiek) Carl Hauptmann had als kind een zeer zwakke gezondheid maar was zeer intelligent. Hij studeerde Filosofie, Psychologie en Biologie. In het laatste vak promoveerde hij. Het huwelijk zorgde voor financiele onafhankelijkheid zodat hij zich kon richten op zijn verdere studie. Hauptmann schreef enkele romans, toneelstukken, poëzie en wetenschappelijke werken. NIGHT - Carl Hauptmann Twilight floats above the valley's night mists are hanging, there's a whispering brook. Now the covering veil is lifting quite: come and look! See the magic land beforeour gaze: tall as dreams the silver mountains stand, crossed by silent silver paths shining from a secret land. Noble, pure, the dreaming country sleeps. By the path the shadow black and hogh of a beech. a wisp of a white smoke creeps to the dark'ning sky. Where the valley is the darkest hued countless little lights shine silently. O my soul! Drink of solitude!
SKU: BT.GOB-000829-120
In 2005 it was 400 years ago that the first volume of the world-famous novel ‘El ingenioso hidalgo don Quichote de La Mancha’, written by Miguel de Cervantes Saavedra (1547-1616), was published. Don Quichote, a nobleman who is under the delusion that he must fight against injustice starts out on a journey with his steed Rosinante and his peasant squire Sancho Panza and experiences all kinds of remarkable adventures. In the course of them his love for the lady Dulcinea of Tobosco plays an important role. One of the most famous scenes is that of his fight against windmills on the plain of La Mancha, which he takes to be enormous, evil giants. ‘DonQuichote’ consists of four short pieces: 1. Don Quichote: the ingenious Spanish nobleman. 2. Dulcinea: the lady with whom this errant knight has an imaginary courtly love affair. 3. Sancho Panza: Don Quichote’s loyal and sensible servant who, compared to his master, is a simple soul. 4. Rosinante: the steed that has much to put up with considering it has a rider who often spends more time on the ground than in the saddle. In 2005 was het 400 jaar geleden dat de schrijver Miguel de Cervantes Saavedra (1547-1616) het eerste deel van zijn inmiddels wereldberoemde werk ‘El ingenioso hidalgo don Quichote de La Mancha’ publiceerde. Don Quichote,een edelman die in de waan verkeert het onrecht in de wereld te moeten bestrijden, trekt met zijn strijdros Rosinante en zijn schildknaap Sancho Panza de wereld in en beleeft allerlei opmerkelijke avonturen. Daarbij speelt zijnliefde voor de jonkvrouw Dulcinea van Toboso een bijzondere rol. Een van de bekendste taferelen is zijn gevecht tegen de windmolens in de vlakte van La Mancha, die hij voor vervaarlijke, kwaadaardige reuzen aanziet.‘Don Quichote’ bestaat uit vier korte deeltjes: 1. Don Quichote: de vernuftige Spaanse edelman 2. Dulcinea: de jonkvrouwe waarmee hij in zijn eigen verbeelding een romance mee heeft. 3. Sancho Panza: detrouwe en verstandige knecht van Don Quichote, die vergeleken met zijn meester een simpele ziel is. 4. Rosinante: zijn viervoeter, die heel wat te doorstaan heeft met een berijder, die soms meer op de grond ligt dandat hij in het zadel zit. Verplicht werk minirepertorium 3e divisie harmonie.
SKU: BT.AMP-247-020
Designed to open a Christmas concert, A Christmas Herald starts with a fanfare that introduces a lyrical theme, which eventually turns out to be a descant to Hark, the Herald Angels Sing, which is subsequently introduced by trombones and euphoniums. The famous carol then gradually transforms back into the fanfare, which closes the work as it began. A Christmas Herald, een openingswerk voor een kerstconcert, begint met een proclamerende fanfare. Deze fanfare introduceert een lyrisch thema, dat uiteindelijk uitmondt in een discant over Hark, the Herald Angels Sing,een melodie die achtereenvolgens wordt gepresenteerd door de trombones en euphoniums. De beroemde carol gaat vervolgens langzaam weer over in de fanfare, waarmee het werk eindigt zoals het begon.A Christmas Herald beginnt mit einer Signalfanfare; diese stellt ein lyrisches Thema vor, das sich bald als Diskant zu Hark, the Herald Angels Sing herausstellt, welches anschließend von Posaunen und Euphonien präsentiert wird. Dann verwandelt sich das berühmte Weihnachtslied schrittweise zurück in die Fanfare, die das Werk so beendet, wie es begann. Eine wunderbare Eröffnung für ein Weihnachtskonzert! Cette composition est idéale pour débuter ou clore un concert de Noël. A Christmas Herald (“Le Messager de Noëlâ€) débute avec une fanfare majestueuse qui cède sa place l’exposition d’un thème lyrique qui forme un contrechant au noël Hark, the Herald Angels Sing (Écoutez le chant des Anges) introduit par les trombones et l’euphonium. La mélodie de ce célèbre chant de noël revient progressivement vers la fanfare initiale qui clôt l’œuvre sur un ton toujours aussi solennel.
SKU: BT.GOB-000829-020