Présentation Ces vocalises sont faites pour trouver la virtuosité de sa voix, et sa fluidité dans une écriture d'aujourd'hui. Vous y trouverez quelques fondamentaux comme les grands intervalles, la longue tessiture, pour toutes les voix, le chromatisme, le tempo rapide vocalisé, les slanci ou glissati, les quarts de tons, les nuances ainsi que les tenuti pianissimi ou encore le decrescendo finissant sur un fil di voce. La valeur ajoutée sur le plan rythmique habituera le chanteur à combiner les textes sur une pulsation interne permanente malgré l'exécution de la mélodie étudiée. Les tenuti ouvriront l'imaginaire du chanteur en y plaçant le texte, ad libitum. Les respirations inaudibles pour certains textes - proches de la mélodie ou du récitatif - côtoieront quelques inspirations et expirations audibles, ou sons-bruits fantômes. J'accorde beaucoup d'importance à l'articulation du texte en bouche, et à la place des lèvres dans l'acoustique du son. En effet, le chanteur transporte son propre théâtre à l'italienne partout et son palais devient alors le fin connaisseur de la place des aigus et sur-aigus. Le chanteur est un gourmet de sa bouche et de tout son appareil phonatoire et respiratoire. Le sprechgesang aura une large part dans ces vocalises. Quelques nouvelles idées d'écritures apparaissent comme celles des agrégats ou arpèges, les pleurs, les rires, la main devant la bouche, le rauco, les sons soufflés, le bruit des lèvres, la langue sortie roulée sur la lèvre supérieure, les claquements de langue, le vibrato glottique. La présence du chanteur sera indispensable pour donner du sens aux textes empruntés au répertoire des opéras classiques choisis. Ces Airs connus par coeur par chaque chanteur, que ce soit Carmen, Adolar, Méphistophélès, Mab, Pédrillo, Marina, Anna Bolena, Lucrezia, Philippe II, Urbain, La Reine de la nuit, Vulcain, Sarastro ou Erda, pour n'en citer que quelques-uns, glisseront peu à peu dans des traitements - stylistiques et vocaux - déformés par tout ce que j'ai cité plus haut : à savoir que la virtuosité prend le pas sur la texture du texte et de la voix : des phonèmes en lien avec la compréhension du texte, ou non, agrémenteront la réactivité du chanteur, vers une attitude ludique, inventive et drôle, bien que précise et technique. La sûreté des attaques sera appréciée, comme l'apprentissage des différents effets vocaux (une vingtaine, en tout) et de leurs cryptogrammes respectifs. Si cette collection s'adresse à des chanteurs expérimentés et sûrs de leur technique globale, elle provoquera certainement des prises de conscience sur le couple voix et répertoire, peu évident à mettre en place chez de jeunes artistes, appelés à mûrir, à expérimenter, donc à évoluer dans leur répertoire, et leur confort d'émission. La beauté de l'instrument est indispensable pour défendre le cadre scénique de chaque vocalise : j'invite les jeunes chanteurs à croiser la voix, sa technique avec le jeu, l'amusement et sa virtuosité. La soif et le bonheur de chanter se mesureront à la discipline de l'apprentissage. Jeunes artistes doués et patients, devenez ces êtres-bouches à la fois chanteurs-conteurs-hypnotiseurs et connaisseurs alchimiques du pouvoir colossal de la voix humaine. Ouvrez vos cerveaux et vos bouches : le monde vous réclame ! De la même façon que pour toutes les autres tessitures, j'ai écrit 10 vocalises pour ces différentes catégories de Barytons et de Basses. Si le sens de l'humour permet de distancier la difficulté de l'écriture empruntée aux compositeurs contemporains, j'ai voulu donner à ces voix d'hommes - souvent trop cadrées dans la sériosité du propos - une évasion stylistique et légère, parfois émotionnelle non contenue, afin d'ouvrir une fenêtre vers la liberté et le ressenti non pudique des mots ou des textes choisis. J'ose imaginer que certains chanteurs se retrouveront en souriant sur certaines vocalises, les mettant en scène, par la lorgnette des coulisses souvent riches d'enseignement. 7 catégories ont été privilégiées : a) baryton léger (2 textes : Le charmant, MAB) b) baryton Martin (1 texte : L'illuminé) c) baryton Verdi (2 textes : Maudite Marguerite, La loge de scène) d) basse bouffe (2 textes : Una cosa stravagante, Vulcain) e) basse noble (1 texte : O toi, ma Mie, je t'attendrai ce soir) f) basse profonde (1 texte : Sarastromin) g) baryton-basse chantante (1 texte : Le malheureux Philippe) Amusez-vous, Messieurs et donnez-nous du plaisir à vous écouter encore et toujours ! Contenu I. Le charmant - II. MAB - III. L'illuminé - IV. Maudite Marguerite - V. La loge de scène - VI. Una cosa stravagante - VII. Vulcain - VIII. O toi, ma Mie, je t'attendrai ce soir - IX. Le malheureux Philippe - X. Sarastromin

Ces collections de 30 chansons chaque, sorti il y a plus de 50 ans ont été un pilier d'étude vocal classique. Il y a une liste de chanson différente pour chaque type de voix. Maintenant accompagnement CDs sont disponibles qui correspondent à chaque livre. Particularités de CD-ROM sont ajoutées sur le CD audio qui permettent le tempo sur les accompagnements être ajustés sans changer la pelouse, ou permettre aussi, transposition. / Baryton Et Piano

The Singer's Musical Theatre Anthology - Volume 3. A collection of songs from the musical stage, categorized by voice type. The selections are presented in their authentic settings, excerpted from the original vocal scores. Revised Edition.

Book 3 in this very special series of song cycles by Timothy Bowers is for baritone and piano. The work explores texts that are by turns witty ironic and uplifting. The subjects are the poet Dylan Thomas William Pitt the Younger Oscar Wilde and Broadway impresario Florenz Ziegfeld; and settings of two comic/ironic epitaphs by Byron - one addressed to the much-despised politician Castelreagh the other a poignant salute to the poet's dog Boatswain.

Description G. Schirmer Operatic Anthology - Arias For Baritone Carefully chosen arias to anticipate the needs of singers, teachers and coaches for years to come. Songlist Ach, Wir Armen Leute (Hansel Und Gretel) [Humperdinck, Engelbert] Ah Per Sempre Io Ti Perdei (I Puritani) [Bellini, Vincenzo] Ah Pescator (La Gioconda) [Ponchielli, Amilcare] Avant De Quitter Ces Lieux (Faust) [Gounod, Charles] Bella Siccome Un Angelo (Don Pasquale) [Donizetti, Gaetano] Come Paride Vezzoso (L'elisir D' Amore) [Donizetti, Gaetano] Deh, Vieni Alla Finestra (Don Giovanni) [Mozart, Wolfgang Amadeus] Der Vogelfanger Bin Ich Ja (Die Zauberflote) [Mozart, Wolfgang Amadeus] Di Provenza Il Mar (La Traviata) [Verdi, Giuseppe] Donne Mie, La Fate A Tanti (Cosi Fan Tutte) [Mozart, Wolfgang Amadeus] Ein Madchen Oder Weibchen (Die Zauberflote) [Mozart, Wolfgang Amadeus] Fin Ch'han Dal Vino From Don Giovanni (Don Giovanni) [Mozart, Wolfgang Amadeus] Hai Già Vinta La Causa (Le Nozze Di Figaro) [Mozart, Wolfgang Amadeus] Largo Al Factotum (The Barber Of Seville) [Rossini, Gioacchino] Mab, La Reine Des Mensonges (Romeo Et Juliette) [Gounod, Charles] Minnie, Dalla Mia Casa (La Fanciulla Del West) [Puccini, Giacomo] O Du Mein Holder Abendst (Tannhauser) [Wagner, Richard] O Vin, Dissipe La Triste(Thomas) (Hamlet) [Thomas, Ambroise] Pari Siamo (Rigoletto) [Verdi, Giuseppe] Questo Amor, Vergogna Mia (Edgar) [Puccini, Giacomo] Si Puo? Si Puo? (I Pagliacci) [Leoncavallo, Ruggiero] Vision Fugitive (Herodiade) [Massenet, Jules] Voila Donc La Terrible Cite (Thais) [Massenet, Jules] Votre Toast Je Peux (Carmen) [Bizet, Georges] Warm As Autumn Light (The Ballad Of Baby Doe) [Menotti, Gian Carlo] You Rascal, You I Never Knew You Had A Soul (Vanessa) [Barber, Samuel] Zaza, Piccola Zingara (Zaza) [Leoncavallo, Ruggiero]

For baritone and orchestra (2014)-The Vocal Score for True Fire by Kaija Saariaho composed in 2014 and arranged for Baritone Voice and Orchestra. True Fire was commissioned by the Los AngelesPhilharmonic Orchestra NDR Sinfonieorchester BBC Symphony Orchestra and Orchestre national de France. The composition is a setting of five texts three of which are from renowned transcendentalist poet Ralph Waldo Emerson'sSpiritual Laws. The other texts are Irish poet Seamus Heaney's 'The Spirit Level' Songs of the Tewa and a piece of writing by Palestinian poet Mahmoud Darwish.  This beautiful workwas first performed at the Walt Disney Concert Hall in Los Angeles on the 14th of May 2015.

Composer's Notes:Heavenly Things is my fourteenth song-cycle but the first with piano accompaniment. I mention this because when I was asked to write this piece my first reaction was ‘what can I make of amedium that seems to me quintessentially 19th century’ and I was doubtful that I could produce anything that I would be happy with. Then I went to hear Christopher Maltman and Malcolm Martineau and was so impressed by the magicand intensity of their performance that I saw a ‘way in’ to what at first had seemed a problem. The choice of poems was obviously going to be crucial and I chose the Donne Holy Sonnets because of the dramatic possibilities theyoffer and the huge range of emotion that they encompass. In these settings the piano is always more than a mere accompaniment it tends either to be in dialogue with the voice or to have its own musical agenda which the voicereacts to in an independent but parallel way. Geoffrey Burgon

Five Shakespeare Songs Opus 15-A highly attractive cycle of Shakespeare texts dealing with love and the passing of time as set for Voice and Piano by one of the finest British composers of vocal music of his time Gerald Finzi.This work was composed from 1929 to 1042. The first performance was given on 12 October 1942 at the National Gallery London by Robert Irwin (baritone) and Howard Ferguson (piano).

Volume 4-Including some of Ernest John Moeran’s most attractive and characteristic pieces this is the fourth collection in the Centenary Edition series of solo songs by the great Anglo-Celtic composer. The pieces in this collection are all written for Baritone voice with Piano. Moeran wrote sixty original songs for solo voice and piano and Volume four features 16 glorious pieces including the settings of texts by James Joyce Robert Bridges Shakespeare and W.B. Yeats plus shanties ballads and dances.

A Century of English Song - Volume II is a superb anthology that comprises ten 20th-century choral pieces for voice and Piano accompaniment. It is an authoratative edition that has been published in collaboration with The Association of English Singers and Speakers. The series includes songs by talented and distinctive composers who may be little known outside specialist circles not just popular and well known writers. The pieces are enjoyable and expressive and will help increase appreciation for the English Song genre. This is the second volume in the A Century of English Song series and contains ten songs for Baritone voice and Piano edited byMichael Pilkington.

Baritone. This volume contains French operatic arias for baritone from works that opera reformer Christoph Willibald Gluck was commissioned to compose for the Paris Opéra: ?Iphigénie en Aulide? (1774) | ?Cythère assiégée? (1775) | ?Alceste? (1776) | ?Armide? (1777) | ?Iphigénie en Tauride? (1779). The informative text sections contain a Foreword (Fr/Eng), a brief account of the dramatic context and a literal English translation of each aria. About the series: Christoph Willibald Gluck: French Operatic Arias. For the first time all the arias from Christoph Willibald Gluck?s French operas are being published in arrangements for voice and piano. This series, a coproduction with the Centre de musique baroque de Versailles (CMBV), presents this collection according to voice register in four volumes. With their wealth of arias and informative texts, these volumes offer a rich treasure-trove from works by this major 18th-century opera composer for use in voice lessons, auditions and recitals.