SKU: BT.AMP-203-010
9x12 inches. English-German-French-Dutch.
Claude Debussy wrote his two books of piano Preludes late in life, between 1909 and 1913. The 12 short pieces in each book display a rich variety of styles, moods and emotions almost a summing up of his compositional output and each has its own evocative title. The Girl with the Flaxen Hair is the 8th Prelude in the 1st book and popular for its emotional depth, despite its technical and harmonic simplicity. Indulge your band with this delightful arrangement.Claude Debussy (1862-1918) schreef zijn twee boeken met pianopreludes laat in zijn leven: tussen 1909 en 1913. De twaalf korte stukken in elk boek bevatten een rijke variatie aan stijlen, stemmingen en emoties. The Girl with theFlaxen Hair (La fille au cheveux de lin) is de achtste prelude uit het eerste boek, ze is geliefd vanwege de emotionele diepgang in de muziek, ondanks de technische en harmonische eenvoud. We weten niet wie het meisje in kwestiewas, maar deze mooie miniatuur roept levensechte beelden op.The Girl with the Flaxen Hair ist ein Präludium des französischen Komponisten Claude Debussy und berühmt für seine emotionale Tiefe, trotz seiner technischen und harmonischen Schlichtheit. Wer das im Titel genannte Mädchen mit dem flachsfarbenen Haar war, ist nicht bekannt, aber diese wunderschöne Miniatur lässt sehr lebendige Bilder vor dem inneren Auge entstehen. Bewegend! Composés entre 1909 et 1912, les deux livres de Préludes pour Piano comptent parmi les œuvres tardives de Claude Debussy (1862-1918). Chacune des vingt-quatre compositions - douze par livre - porte un titre évocateur. Elles révèlent une grande diversité de styles, de textures, de climats et d’émotions, et constituent un condensé de toutes les particularités du langage du musicien. Debussy a pris soin de n'indiquer les titres qu'en fin de morceau, de façon permettre chacun de découvrir ses impressions propres sans être influencé par des images ou poèmes existants. Le terme « impressionniste » prend ici tout son sens.La Fille aux Cheveux de Lin est lehuitième prélude du premier livre. Il est célèbre pour sa profondeur émotionnelle malgré sa simplicité technique et harmonique. Nul ne sait qui fut la fille aux cheveux de lin, mais cette miniature merveilleusement subtile réveille notre imaginaire. Claude Debussy scrisse i suoi due libri di Preludi per pianoforte in tarda et , tra il 1909 e il 1913. I 12 brevi pezzi di ogni libro mostrano una ricca variet di stili, umori ed emozioni, quasi un riassunto della sua produzione compositiva e ognuno ha il suo titolo evocativo. The Girl with the Flaxen Hair è l’ottavo preludio nel primo libro ed è molto popolare per la sua profondit emotiva, nonostante la sua semplicit tecnica ed armonica.
SKU: BT.DHP-0900239-215
Gewoonlijk wordt filmmuziek bij de in een draaiboek vastgelegde afhandeling geschreven. Dat het ook andersom kan, bewijst Jacob de Haan met La Storia. Zonder te weten welke geschiedenis erachter schuilgaat, levert de componistrond zeven minuten meeslepende muziek. Voor één keer mag u zonder gebonden te zijn aan het commentaar van een componist een eigen verhaal bij de muziek denken. Jacob de Haan heeft La Storia opgedragen aan een van de beroemdsteschrijvers van filmmuziek, de Italiaan Ennio Morricone.Normalerweise wird Filmmusik anhand eines Drehbuchs geschrieben. Dass es auch andersherum funktioniert, beweist Jacob de Haan mit seinem Werk La Storia. Ohne eine bestimmt Geschichte zu erzählen, liefert er spannende Musik, zu der sich kreative Musiker und Zuhörer selbst etwas ausdenken können. Jacob de Haan widmete La Storia einem der berühmtesten Filmmusikkomponisten überhaupt - dem Italiener Ennio Morricone... En général la musique de film est composée partir et en fonction des événements qui se produisent dans l’intrigue du scénario. L’inverse est plutôt rare mais Jacob de Haan parvient nous démontrer le contraire avec La Storia. Sans jamais nous livrer des éléments de l'intrigue, il nous propose environ sept minutes de musique intense. Par conséquent, l’œuvre fait appel l’imagination individuelle ; chacun d’entre nous étant libre de créer son propre scénario partir de ce qu’il entend. Avec La Storia Jacob de Haan rend hommage au maître italien de la musique de film : Ennio Morricone.
SKU: BT.AMP-203-140
Claude Debussy wrote his two books of piano Preludes late in life, between 1909 and 1913. The 12 short pieces in each book display a rich variety of styles, moods and emotions ? almost a summing up of his compositional output ? and each has its own evocative title. The Girl with the Flaxen Hair is the 8th Prelude in the 1st book and popular for its emotional depth, despite its technical and harmonic simplicity. Indulge your band with this delightful arrangement.Claude Debussy (1862-1918) schreef zijn twee boeken met pianopreludes laat in zijn leven: tussen 1909 en 1913. De twaalf korte stukken in elk boek bevatten een rijke variatie aan stijlen, stemmingen en emoties. The Girl with theFlaxen Hair (La fille au cheveux de lin) is de achtste prelude uit het eerste boek, ze is geliefd vanwege de emotionele diepgang in de muziek, ondanks de technische en harmonische eenvoud. We weten niet wie het meisje in kwestiewas, maar deze mooie miniatuur roept levensechte beelden op.The Girl with the Flaxen Hair ist ein Präludium des französischen Komponisten Claude Debussy und berühmt für seine emotionale Tiefe, trotz seiner technischen und harmonischen Schlichtheit. Wer das im Titel genannte Mädchen mit dem flachsfarbenen Haar war, ist nicht bekannt, aber diese wunderschöne Miniatur lässt sehr lebendige Bilder vor dem inneren Auge entstehen. Bewegend! Composés entre 1909 et 1912, les deux livres de Préludes pour Piano comptent parmi les œuvres tardives de Claude Debussy (1862-1918). Chacune des vingt-quatre compositions - douze par livre - porte un titre évocateur. Elles révèlent une grande diversité de styles, de textures, de climats et d’émotions, et constituent un condensé de toutes les particularités du langage du musicien. Debussy a pris soin de n'indiquer les titres qu'en fin de morceau, de façon permettre chacun de découvrir ses impressions propres sans être influencé par des images ou poèmes existants. Le terme « impressionniste » prend ici tout son sens.La Fille aux Cheveux de Lin est lehuitième prélude du premier livre. Il est célèbre pour sa profondeur émotionnelle malgré sa simplicité technique et harmonique. Nul ne sait qui fut la fille aux cheveux de lin, mais cette miniature merveilleusement subtile réveille notre imaginaire. Claude Debussy scrisse i suoi due libri di Preludi per pianoforte in tarda et , tra il 1909 e il 1913. I 12 brevi pezzi di ogni libro mostrano una ricca variet di stili, umori ed emozioni, quasi un riassunto della sua produzione compositiva e ognuno ha il suo titolo evocativo. The Girl with the Flaxen Hair è l’ottavo preludio nel primo libro ed è molto popolare per la sua profondit emotiva, nonostante la sua semplicit tecnica ed armonica.
SKU: BT.DHP-0920371-015
Variazioni in Blue besteht aus einer Reihe von Variationen, die auf melodischen Blueselementen wie die blue notes“ beruhen. Einer ornamentalen Variation im klassischen Stil schließt sich eine Blues-Variation an. Dann folgt eine temporeiche, osteuropäische Variation. Das Werk ist dadurch sehr vielschichtig und abwechslungsreich und passt hervorragend in den konzertanten Teil eines Konzertes. Auch als Wertungsspielstück ist es sehr gut geeignet. Variazioni in Blue est basé sur une série de variations dans laquelle des éléments du blues (comme les fameuses blue notes) servent de fil conducteur. Après une introduction majestueuse qui révèle partiellement le thème central, on entend une première variation ornementale dans un style classique. Elle est suivie par une deuxième variation dans le style du blues et par une troisième, plus rapide, dont le caractère provient des musiques traditionnelles d’Europe de l’Est. L’Andante espressivo contient de subtils changements harmoniques. Ce mouvement évolue en une reprise de la variation folklorique précédente dont l’intensité est augmentée par le passage enMajeur qui conduit vers le finale.
SKU: BT.1834-12-010-MS
9x12 inches.
The stands are packed, two world-class teams are on the field, the smell of hotdogs fills the air and fans chant and scream. All of these contribute to create stadium fever. The composer has conveyed these elements in the composition including the aspect integral to the fever: an atmosphere full of excitement. De tribunes zitten stampvol, er staan twee teams van wereldklasse op het veld, de geur van hotdogs hangt in de lucht, de toeschouwers juichen - allemaal factoren die horen bij het verschijnsel ‘stadionkoorts’. De componist heeft indit uitbundige werk dan ook al deze elementen verklankt. Het meeslepende Stadium Fever zal in de concertzaal absoluut een opgetogen stemming creëren!Volle Zuschauerränge, zwei Spitzenteams auf dem Rasen, der Duft von Imbissständen, Jubel und Gesänge - das sind Faktoren, die unweigerlich Stadionfieber“ auslösen. All diese Elemente - und das eindeutige Symptom der Krankheit“: eine tolle, überschäumende Stimmung - übertrug der Komponist in sein Stück Stadium Fever. Ein mitreißendes Stück, dessen Atmosphäre sich auch im Konzertsaal garantiert keiner entziehen kann! Les gradins sont bondés, deux équipes de niveau international s’affrontent sur le terrain. Il plane une odeur de hot-dogs, les chants et les hurlements des supporters retentissent inlassablement - tous les éléments sont réunis pour engendrer la fièvre du stade. Le compositeur a su concentrer tous ces symptômes dans son œuvre afin d’inoculer tous les auditeurs, l’excitation et la fièvre du stade. Thomas Doss descrive l’atmosfera unica di uno stadio prima e durante un incontro al vertice. Non solo il gioco, ma anche e soprattutto i tanti striscioni, e i canti provenienti dalle curve fanno da padroni in Stadium Fever, un brano dall’energia travolgente.
SKU: BT.DHP-0970834-010
All by Myself, de gevoelige song van Eric Carmen (ook vertolkt door Céline Dion), is wereldwijd bekend, maar weinigen weten dat de melodie afkomstig is uit het Tweede Pianoconcert van de Russische componist Sergei Rachmaninov.Henk Hogestein heeft het klassieke thema verwerkt in een mooie, gedragen versie voor blaasorkest.Nombreux sont ceux qui connaissent cette superbe ballade interprétée par Céline Dion. Mais peu de gens savent que la mélodie originale provient du deuxième mouvement du Concerto pour piano n° 2 du compositeur et pianiste russe Sergue Rachmaninov, une œuvre magistrale dont le succès lui a assuré une renommée internationale. C’est avec finesse et élégance que Henk Hogestein a arrangé ce thème classique que tout le monde peut fredonner.
SKU: BT.DHP-1125213-010
Picture yourself in the marvellous paradise of Italy’s Grado Lagoon. The magnificent display of colour and the salty scent of sea air combine with the fragrant tamarisk to create a unique atmosphere. In this glorious haven time stands still - except for the flight of the seagulls and the slow flood tide. From a distance you hear an adagio coming through the air from a procession of boats. Its solemn tones dissipate into the landscape of the lagoon. Stelt u zich eens voor… U bent in Laguna di Gardo, een paradijselijke lagune in Italië. In een unieke sfeer waar oceaanblauwe vergezichten het beeld bepalen. Te midden van wonderbaarlijke kleuren van gekristalliseerd zeezout snuiftu de geur van de bloeiende tamarisk. Een hemels landschap, waar tijd slechts wordt gemeten aan de vlucht van de meeuw en aan de kalme wisselingen van de getijden. Alsof ze stil staat... Dan verschijnt heel in de verte een Adagioaan het firmament: plechtige klanken, die traag hun weg vinden in het fraaie landschap van deze bijzondere lagune.Stellen Sie sich vor, Sie wären in der paradiesischen Laguna di Grado in Italien. Inmitten einer einzigartigen Atmosphäre, welche durch den wundschönen Fächer an Farben aus zerstäubtem Meersalz und den Duft der Tamarisken erzeugt wird. In diesen himmlischen Gefilden wird die Zeit nur am Flug der Seemöwen und den Gezeiten gemessen - man könnte fast glauben, sie stehe still. Aus der Ferne, von einer Prozession aus Booten, schallt ein Adagio durch die Lüfte: Seine feierlichen Klänge verlieren sich in der Landschaft der Lagune.Imaginez-vous au coeur du décor paradisiaque de la Lagune de Grado, en Italie. Il y règne une ambiance unique, gr ce l’étincelante palette de couleurs et au parfum généré par les senteurs salines auxquelles s’ajoutent les fragrances des tamaris. Dans ce havre de paix et de sérénité, seul le vol des mouettes et le cycle des marées marquent les journées de lentes ondulations et l’on pourrait d’ailleurs croire que le temps s’y est arrêté. Au loin, se profile un cortège de bateaux faisant résonner un adagio, dont les notes solennelles se dissipent dans le paysage de la lagune.Immaginate di immergervi nello splendido paradiso della Laguna di Grado.Un'atmosfera unica, resa inconfondibile da una splendida tavolozza di colori, a tratti vivaci ad altri delicati, profumata dall'odore intenso del sale e delle tamerici, in cui il tempo, scandito dal volo dei gabbiani e dal lento moto delle maree, sembra essersi fermato.Da una processione di imbarcazioni pavesate a festa riecheggiano solenni le note dell'Adagio 1, che armoniosamente si fondono con l'ambiente lagunare circostante.
SKU: BT.DHP-0970834-140
All by Myself, de gevoelige song van Eric Carmen (ook vertolkt door Céline Dion), is wereldwijd bekend, maar weinigen weten dat de melodie afkomstig is uit het Tweede Pianoconcert van de Russische componist Sergei Rachmaninov.Henk Hogestein heeft het klassieke thema verwerkt in een mooie, gedragen versie voor blaasorkest.Nombreux sont ceux qui connaissent cette superbe ballade interprétée par Céline Dion. Mais peu de gens savent que la mélodie originale provient du deuxième mouvement du Concerto pour piano n° 2 du compositeur et pianiste russe Sergue Rachmaninov, une ?uvre magistrale dont le succès lui a assuré une renommée internationale. Câ??est avec finesse et élégance que Henk Hogestein a arrangé ce thème classique que tout le monde peut fredonner.
SKU: BT.DHP-1125213-140
SKU: CF.YPS212F
ISBN 9781491152997. UPC: 680160910496.
Taking its title from a poem about grief and loss by Chrissie Pinney, Live On honors the life of band director Linda Mann, to whom the piece is dedicated. The piece begins with a pensive intro before shifting to a whimsical theme that brings about happy thoughts of a life well-lived. After a return to the poignant opening material, the music surges to a triumphant conclusion based on an augmented version of the whimsical theme.Live On was commissioned by Diplomat Middle School's staff, faculty and students, in Cape Coral, Florida, and is dedicated to the memory of their Director of Bands, Linda Mann. Director of Orchestras, Roland Forti, championed the commissioning of this piece to honor the life of Linda after her untimely passing in February of 2017. Linda Mann’s impact on the field of music education was profound and wide-reaching. She was a beloved member of the staff at Diplomat Middle School, as well as the music community of Cape Coral and the state of Florida. Linda was highly respected throughout the state, serving as recent past-president of the Florida Bandmasters Association.In discussing the type of piece the school wanted to honor Ms. Mann, they indicated the piece should “depict Linda’s personality: dynamic, sassy, yet thoughtful and almost mentor-like.†They wanted a piece that was upbeat, yet still had moments that were thoughtful, portraying the grief that the Diplomat Middle School community has suffered from the sudden loss of such a beloved teacher.After contemplating their thoughts, I did some research to find inspiration for the piece. This led me to poetry about grief and loss. In time, I stumbled upon a short, yet poignant poem that I felt perfectly depicted the sentiment that I wanted the piece to convey. That poem is entitled Live On by Chrissie Pinney.Live OnNow as I live onWithout youI hope to keepThe pieces of youThat I loved so dearlyYour mannerismsAnd compassionate characterAnd smiles through struggleSo that youMay live on too -Chrissie PinneyI reached out to Ms. Pinney, and she graciously agreed to allow me to quote her powerful poem in these notes. She expressed that she was deeply touched that her work would inspire me to write a piece in honor of Linda Mann.The piece begins with a poignant, pensive opening section. The use of the musical interval of a tritone between the first two openly voiced chords are used to represent the sadness we all feel from this type of loss. When I sat in front of my piano and started to work on this piece, my hands seemed to naturally and immediately play these first two chords, which set the process in motion of composing the piece.After the somber opening, the piece shifts to a whimsical theme that I hope brings about happy thoughts of Linda and her personality. It was also my intent, however, to include some musical dissonance in the theme that still reflected the bittersweet loss at the same time. The piece develops into a secondary theme that is a quasi inversion of the main fast theme. This section is followed by a return of the opening material, with snippets of the fast theme intertwined, before the piece builds to a triumphant, augmented presentation of the main theme in a lush form to complete the work.It is my hope that in some small way, this piece will bring comfort to those affected by the loss of Linda Mann, and that the music will allow her memory to Live On.–Larry ClarkLakeland, FL 2017.
SKU: CF.YPS212
ISBN 9781491152317. UPC: 680160909810. Key: C minor.
SKU: AP.6-297969
ISBN 9780486297965. English.
Completed in 1804, the Eroica Symphony marked a profound turning point in Beethoven's personal and professional life. Confronted by severe and progressive hearing loss, the composer drew upon immense inner reserves to create one of his most dynamic and expressive works.
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