SKU: TM.05383SC

1)Scena di Berenice 2)Aria di Errisena. Cem in score.

SKU: BT.DHP-0971085-120

Jacob de Haan was commissioned to compose this concert piece by the St. Peters Wind Symphony from Brisbane, Australia. Ross Roy is the monumental late 19th century villa where St. Peters Lutheran College was founded in 1945. The villa has always remained the school symbol. In this composition, Jacob de Haan sees the Ross Roy as a metaphor for the years spent at school (a monument in time), where one's personality is formed. So, the opening theme the artist calls the Ross Roy theme initially has monumental characteristics.The rhythmic motion, which strides along in the lower register and percussion at the beginning of the next section is typical of Tempo di Marcia. Thismovement, accompanied by repetitions of sound, is a metaphor for the structure and discipline in school. This is the introduction to a march theme, symbolic of passing through the classes up to the final examinations.Then, the Ross Roy theme is dealt with again, now in a playful, humorous variation. As if the composer is saying there should also be time for a smile in school. The same theme can be heard in major key and a slower tempo in the following section, expressing pride and self-confidence. This is also the introduction to the expressive middle section that represents love, friendship and understanding.We then return to the march theme in a slightly altered construction. The oriental sounds, constituting the modulation to the final theme, are symbols of the diversity of cultures in the school. The characteristic final theme first sounds solemn, but turns into a festive apotheosis. It is no coincidence that the final cadence is reminiscent of the close to a traditional overture, for the school years can be considered the overture to the rest of one's life. The premiere of Ross Roy was conducted by Jacob de Haan in Brisbane, on August 22, 1997.

Ross Roy is de naam van de monumentale villa in Brisbane (Australië) waar in 1945 het St. Peters Lutheran College is gesticht. In opdracht van het collegeorkest componeerde Jacob de Haan dit gevarieerde concertwerk vol metaforen. De structuur en discipline van de school horen we in de met toonherhaling gepaard gaande ritmische beweging in basregister en slagwerk. Het volgende, martiale thema staat symbool voor het doorlopen van de klassen. Een schertsende, humoristische versie van het hoofdthema ontbreekt niet: op school moet immers ook tijd zijn voor vrolijkheid. Het karakteristieke slotthema mondt uit in een feestelijke apotheose.

Ross Roy ist der Name einer monumentalen Villa in Brisbane, Australien, in der 1945 das St. Peter Lutheran College gegründet wurde. Im Auftrag dieses Schulorchesters komponierte Jacob de Haan dieses Konzertwerk, das voll von Metaphern ist. Die Struktur und Disziplin dieser Schule hören wir in der mit Tonwiederholungen gepaarten rhythmischen Bewegung des Bassregisters und des Schlagwerks. Das folgende martialische Thema steht als Symbol für das Durchlaufen der Klassen bis zum Ende der Schulzeit. Eine scherzhafte, humoristische Version des Hauptthemas darf nicht fehlen, denn in der Schule muss auch Zeit für kleine Späße und Lachen sein! Das charakteristische Schlussthemamündet in einem festlichen Höhepunkt.

Ross Roy est le symbole grandiose de l’excellence du compositeur. L’œuvre tient son nom de l’imposante villa éponyme située Brisbane en Australie et qui abrite en ses murs le Collège Saint Pierre, une institution luthérienne fondée en 1945. C’est pour l’Orchestre d’Harmonie de cet établissement que Jacob de Haan composa cette œuvre riche en métaphores. « J’ai tenté de décrire les valeurs de cette école. Ainsi, le thème initial se développe-t-il sur un motif rythmique imposant qui alterne entre les instruments graves et la batterie. Ce motif symbolise l’autorité et le cadre structuré de l’école. On retrouve ce thème plusieurs reprises et notamment sousune forme humoristique et espiègle : nous découvrons les bons côtés de l’école, la joie des élèves, les sentiments de fierté, d’amour et d’amitié. Autre élément thématique, une marche qui symbolise la progression des élèves dans leur cursus pour arriver leurs examens de fin d'étude. » En guise de conclusion, Jacob de Haan nous offre un thème grandiose qui s’élargit en apothéose.

SKU: BT.GOB-001010-120

The composition ".The Fever Tree". in 2008 was commissioned by the Music Association of Central and Eastern Netherlands St.Willibrord as a gift to all its members on the occasion of the formation of a national music organization and the elimination of the music union for Central and Eastern Netherlands St.Willibrord.
The fever tree is a controversial legend about St. Willibrord (658-739).
The daughter of a pagan chieftain of Hoemannen that made the area around
Heumen unsafe, was seriously ill. They feared for her life.
The chief of the gang turned to predatory Willibrord, who same time in this region led mission.
Willibrord commanded theman to repent and a headband of the girl
to a certain special tree to hang.
The desperate captain obeyed, and his daughter was a miraculous heal.
Then came the anger of the Hoemannen against their leader, who in their
eyes had committed treason by the group to convert. They abused themselves to him and killed him brutally.
The daughter remained behind in great sorrow, comforted by Willibrord.

The composition has the following scenes:
- Andante moderato - the calling of Willibrord
- Allegro moderato - Willibrord passes through the province of Brabant and try to people to repent
- Vivace - Hoemannen terrorize the inhabitants of the area Heumen
- Andante - the healing of the sick girl and the conversion of the centurion
- Inquieto - the revenge of the Hoemannen
- Adagio - elegy on the death of the chief

De compositie 'The Fever Tree' (De koortsboom) werd in 2008 geschreven in opdracht van de Muziekbond Midden- en Oost Nederland St.Willibrord, als geschenk aan al haar leden bij gelegenheid van de vorming van één landelijke muziekorganisatieen de opheffing van de muziekbond voor Midden- en Oost Nederland St.Willibrord.

De koortsboom is een omstreden legende rond St. Willibrord (658-739).
De dochter van de heidense hoofdman van de Hoemannen, diehet gebied rond Heumen onveilig maakten, was ernstig ziek. Men vreesde voor haar leven. De hoofdman van de roofzuchtige bende wende zich tot Willibrord, die in dezelfde tijd in deze streek missioneerde. Willibrord gebood deman zich te bekeren én een hoofdband van het meisje aan een bepaalde, bijzondere boom te hangen. De radeloze hoofdman gehoorzaamde en zijn dochter werd op wonderbaarlijke wijze genezen. Toen keerde de woede van de Hoemannen zichtegen hun leider, die in hun ogen verraad had gepleegd aan de groep door zich te bekeren. Ze vergrepen zich aan hem en vermoordden hem op gruwelijke wijze. De dochter bleef in grote droefheid achter, getroost door Willibrord.

De compositie kent de volgende tableaus:

- Andante moderato - de roeping van Willibrord
- Allegro moderato - Willibrord trekt door het Brabantse land en tracht de bevolking te bekeren
- Vivace - deHoemannen terroriseren de inwoners van het gebied rond Heumen
- Andante - de genezing van het zieke meisje en de bekering van de hoofdman
- Inquieto - de wraak van de Hoemannen
- Adagio - treurzang over de doodvan de hoofdman.

SKU: BT.DHP-1064037-020

9x12 inches. English-German-French-Dutch.

The musical Phantom of the Opera is full of many songs that are instantly recognised and it has been fundamental in making the genre of Musicals extremely popular with people of all ages. Peter Lavender’s arrangement of this tender and moving ballad will sound fantastic with just about any band.

De musical The Phantom of the Opera is gebaseerd op het boek Le fantôme de l’opéra van Gaston Leroux. Het verhaal is opgebouwd rond een mismaakt muzikaal genie dat gemaskerd in de krochten van de Parijse Opéra leeften invloed probeert uit te oefenen op de carrière en het leven van Christine, de jonge zangeres op wie hij verliefd is. Deze dramatische musical leverde een aantal prachtige bekende melodieën op, waarvan Lorenzo Bocci de volgendein zijn eenvoudige arrangement verwerkte: The Phantom of the Opera, All I Ask of You, Masquerade en The Music of the Night.

Der englische Komponist Andrew Lloyd Webber erlangte mit der Musik für zahlreiche berühmte Musicals und deren Verfilmungen weltweite Anerkennung, so z.B. Jesus Christ Superstar, Evita, Cats und natürlich Das Phantom der Oper. Dessen Handlung rankt sich um ein entstelltes Musikgenie, das maskiert in den Katakomben der Pariser Oper lebt und sich in eine junge Sängerin verliebt hat. Lorenzo Bocci wählte aus dem schönen und dramatischen Musical drei der beliebtesten Melodien für seine einfache, aber wirkungsvolle Bearbeitung für Blasorchester.

SKU: M7.VHR-3419

ISBN 9783864341854.

With humour and seriousness, with vibrancy, much feeling and with the occasional wink of the eye, this volume of piano music opens up to us life in all its musical colour. The little pieces contrast the beauty of nature with the hustle and bustle of city life, they tell of adventures with pirates and wild horses, whisk us away to the sea and invite us to dance and to dream The 41 character pieces will go very nicely hand in hand with piano tutor books and will help pupils in the early years to appreciate the joys of playing the piano.

SKU: HL.50574792

SKU: BT.EMBZ14407

Hungarian-English-German-French.

This volume in Leggierissimo series contains character pieces and dances, most of them transcriptions of piano pieces, though they also include excerpts from the ballets Swan Lake, The Nutcracker and The Sleeping Beauty.

This volume in the Leggierissimo series contains character pieces and dances, most of them transcriptions of piano pieces, though they also include excerpts from the ballets Swan Lake, The Nutcracker and The SleepingBeauty.Instrumentation: 3 vl1, 3 vl2, 3 vl3, 2 vlcThe Leggierissmo series - growing repertoire for children's and youth string orchestras (position 1)

Die Leggerierissmo-Reihe von Editio Musica Budapest umfasst Stücke, mit und an welchen Kinderstreichorchester wachsen können. Jede Ausgabe ist in der ersten Lage spielbar und enthält Partitur und Stimmen (Violine 3 entspricht Viola).Die Ausgabe Tchaikovsky: Dreizehn leichte Stücke enthält Charakterstücke und Tänze, die meisten davon ursprünglich für Klavier geschreiben, aber auch Auszüge aus Schwanensee, dem Nussknacker und Dornröschen. Enthaltene Stimmen: 3x Violine 1, 3x Violine 2, 3x Violine 3, 2x Cello.

La collection Leggiero & Leggierissmo proposée par Editio Musica Budapest est une édition enrichie de pièces pour Orchestre Cordes Junior, dans un arrangement de degré de difficulté facile. Elle comprend des œuvres de compositeurs classiques et contemporains ainsi que des transcriptions de pièces faciles. La possibilité de substituer la partie d'alto par un 3e violon facilite l'interprétation des morceaux. Ces arrangements, qui favorisent l'acquisition d'une expérience musicale complète, sont l'œuvre des meilleurs pédagogues et compositeurs. Les annotations figurent en langue française. Le recueil Tchaikovsky: Treize Etudes Légères contient des piècesde caractère et des danses, transcrites pour orchestre cordes junior, mais également des extraits du Lac des Cygnes, Casse-Noisette, et La Belle au Bois Dormant.Instrumentation: 3 vl1, 3 vl2, 3 vl3, 2 vlc.

SKU: AP.48709

ISBN 9781470644017. UPC: 038081560038. English.

There are only three rehearsals until the holiday concert when dedicated choir director Miss Myers hatches a plan to boost the Christmas cheer of her singers---a secret Santa gift exchange! With a little help from their supportive school principal, six featured students (plus as many extras as your risers can accommodate) soon find themselves fully invested in the spirit of the season, just in time for their performance. Straightforward production notes at the beginning of the delightful script, and complete choreography notes for the seven upbeat original songs lead the way to a festive and heartwarming 30-minute holiday show. Now that's a gift worth sharing! Recommended for grades three and up.

SKU: FG.55011-326-8

ISBN 9790550113268.

I met for the first time the refined Finnish composer Kai Nieminen in Milan (Italy), although we had been in touch for a while before. It was that very trip which provided the inspiration for this composition dedicated to Bruno Munari, one of the most renowned XXI century Italian artists, who lived and worked in Milan. In particular, the work that inspired this composition, displayed at Museo del Novecento in Milan and characterised by swirling lines enveloping torn-out music scores, suggested the mysterious atmosphere of this piece and the subheading Un telegramma dal paese dei sogni (A telegram from dreamland).
The composition can be divided into four sections and displays a wide variety of harmonics, cleverly enhancing the polyphonic resources of the guitar.
The very first bars introduce the main themes of the composition: particularly, at bar 7 it is possible to recognize a Bach quote from Das wohltemperierte Clavier (II book, ndeg24) recurring frequently in the piece and appearing also in the painting.
Meno mosso (bar 51) opens with a ghostly song accompanied by drum-like effects that recall the primitive sound of the shamanic Finnish drum.
Fast sixteenth cascades dotted by harmonic sounds open the fourth and last section at bar 66 (Capriccioso, movendo), alluding to a mysterious telegram sent from another dimension.

SKU: BT.DHP-1125236-400

ISBN 9789043145572. 9x12 inches. Dutch.

Double Stopping is a modern method designed to teach violinists who are fairly confident in the 1st position how to play dyads on two strings as well as double stops. This is achieved through 38 exercises and 37 performance pieces in various musical styles. The various dyads and double stops are offered in a coherent and structured way, and indicated in different colours. The performance pieces can be played without accompaniment, with CD accompaniment or as a duet, with the second violin parts provided as PDF files on the CD.English edition: DHP 1125089-400 Double Stops for Violin

Dubbelgrepen voor viool - Double Stopping is een eigentijdse methode om violisten met een ruime speelervaring in de eerste positie samenklanken van twee snaren en dubbelgrepen te leren. Dit gebeurt door middel van 38 oefeningenen 37 speelstukken in diverse muzikale stijlen. De verschillende samenklanken en dubbelgrepen worden overzichtelijk en gestructureerd aangeboden en met verschillende kleuren aangeduid. De speelstukken kunnen zowel onbegeleid,met cd-begeleiding als met een tweede vioolstem worden uitgevoerd. De duetten zijn geleverd als uit te printen pdf-files op de cd.

Doppelgriffe auf der Violine richtet sich an Geigenschüler, die sich sicher in der ersten Lage bewegen, und leitet zum Spiel von Zusammenklängen mit zwei Saiten und Doppelgriffen über. Anhand von 38 �bungen und 37 Spielstücken in verschiedenen Musikstilen führt diese moderne Methode übersichtlich und strukturiert in die diversen Zusammenklänge und Doppelgriffe ein. Zusätzliche farbige Markierungen unterstützen dabei den Lernprozess. Die Spielstücke können sowohl unbegleitet als auch mit einer zweiten Geigenstimme gespielt werden. Die Duette sind als PDF-Dateien zum Ausdrucken auf der CD enthalten.Deutschsprachige Ausgabe siehe DHP 1125237-400 Doppelgriffe aufder Violine

Doubles cordes pour Violon est une méthode moderne et enrichissante, destinée apprendre aux violonistes qui maîtrisent assez bien la 1re position sâ??initier au jeu en doubles cordes. Cet ouvrage contient 38 exercices et 37 morceaux écrits dans di_x001D_fférents styles musicaux. Présentées de manière cohérente et structurée, les doubles cordes sont indiquées en différentes couleurs. Les morceaux de concert peuvent être interprétés soit en solo, soit avec lâ??accompagnement du CD, soit encore en duo, les parties du second violon étant fournies sous forme de fichiers PDF imprimer.English edition: DHP 1125089-400 Double Stops for Violin

SKU: KJ.SO157F

3 movements entitled, The Quiet Trail, Ridin' the Ridge, and Campfire comprise Ms. Gazda's newest composition.

SKU: HL.50574015