SKU: BT.DHP-1155656-401
ISBN 9789043147514. English-German-French-Dutch.
A romantic ballad in the sumptuous setting of Chambord Castle, the famous residence of French kings.
The composer Pascal Proust has many yearsââ¬â¢ experience as a musician and music teacher. His output includes several hundred compositions for the most diverse instrumentations. He wrote Chambord for trumpet players at the level of approximately3 4 yearsââ¬â¢ study and paid special attention to an easy-to-follow, attractive musical style. As a result, Chambord is an ideal performance or competition work for young musicians.Een romantische ballad in het weelderige decor van het Kasteel van Chambord, de beroemde thuishaven van verschillende Franse koningen.
De componist Pascal Proust kan bogen op een jarenlange ervaring als muzikant en muziekdocent. Zijn oeuvre omvat honderden composities voor de meest diverse instrumentaties. Hij schreef Chambord voor trompettisten die ongeveer drie tot vierjaar les hebben gehad, waarbij hij speciaal aandacht heeft besteed aan een makkelijk te volgen, aantrekkelijke muziekstijl. Daardoor is Chambord een ideaal voordrachts- of wedstrijdstuk voor jonge muzikanten.Eine romantische Ballade im prachtvollen Ambiente von Schloss Chambord, dem berühmten Wohnsitz französischer Könige.
Der Komponist Pascal Proust kann aus seiner langjährigen Erfahrung als Musiker und Musikpädagoge schöpfen; sein Oeuvre umfasst mehrere hundert Kompositionen für verschiedenste Besetzungen. Er schrieb Chambord für Trompeter mit ungefähr 3 4Jahren Unterrichtserfahrung und legte besonderes Augenmerk auf einen leicht verständlichen, attraktiven musikalischen Stil. Dadurch eignet sich Chambord ideal als Vortrags- und Wettbewerbsstück für junge Musiker.Une ballade romantique dans le cadre somptueux de ë Chambord û, célèbre demeure royale française.
Le compositeur Pascal Proust puise volonté dans son immense expérience de musicien et professeur de musique ; son catalogue dââ¬â¢oeuvres englobe plusieurs centaines de compositions pour divers instruments. Il a notamment écrit Chambord pourtrompettistes ayant environ 3 4 années de pratique, dans un style musical accessible et coloré. De ce fait, Chambord est la pièce idéale pour tout examen ou audition de jeunes musiciens.
SKU: BT.DHP-1074281-400
ISBN 9789043127202. 9x12 inches. German.
Een boek voor alle jonge en jong gebleven mensen! Pippi Langkousâ?? spannende avonturen, het eeuwige kat-en-muisspel van Tom en Jerry of het kleurrijke, heerlijk swingende jazzcombo uit de Muppet Show: ze zijn favoriet bij zowel kinderenals volwassenen. Met Wickie and Co komen ze weer tot leven. De cd - met begeleidingen die zo dicht mogelijk bij de originele uitvoeringen zijn gebleven - geeft de speler steeds het gevoel zich midden in de aankondigingvan een serie te bevinden. De akkoorden boven de noten zijn bedoeld voor samenspel met begeleidingsinstrumenten als de piano, gitaar en/of bas. Alleen, met de begeleiding op de cd of in samenspel - Wickie and Co is een feestder herkenning voor jong en oud.Ob Pippi Langstrumpfs spannende Abenteuer, das ewige Katz-und-Maus-Spielâ?? von Tom und Jerry oder die herrlich groovende Jazz-Combo aus der Muppet-Show und viele mehr - Wickie and Co bietet die einmalige Chance, die vertrauten Titelmusiken auf dem eigenen Instrument zu den sehr authentisch klingenden Begleitungen auf der CD mitzuspielen. Die Akkorde über den Noten ermöglichen auch eine Begleitung mit Klavier, Keyboard, Gitarre oder Bass. Ce recueil, conçu et édité par notre maison d'édition allemande De Haske Allemagne, rassemble quelques-uns des plus célèbres thèmes de dessins animés diffusés sur les chaînes de télévision allemandes. Certains airs sont également connus du public francophone (Pinnochio, Maya l'Abeille, Tom et Jerry, La Panthère Rose, Les Schtroumpfs, Fifi Brindacier, The Muppet Show, etc.), d'autres sont découvrir ! Un recueil drôle, plaisant et coloré. Da oggi potrete trovare racchiuse in un unico volume tutte le musiche dei telefilm e cartoni animati amati dai bambini, come Pippi Calzelunghe, Tom and Jerry, The Muppet Show, Pinocchio, Hey Hey Wickie e molte altre. Con l'ausilio del CD incluso potrete suonare queste melodie divertenti ed immortali, che segnano in ogniuno di noi uno dei periodi spensierati della nostra crescita: l'infanzia. Ogni brano è corredato dagli accordi, così da poter permettere ad un amico con la chitarra, col basso o col pianoforte di potervi accompagnare nell'esecuzione.
SKU: BT.DHP-1196074-070
ISBN 9789043157667. English-German-French-Dutch.
Ennio Morricone is one of the most legendary film music composers of all time. Robert van Beringen has arranged three of Morricone’s best-known themes ‘Once Upon a Time in the West’, ‘Gabriel’s Oboe’ and ‘Cinema Paradiso’ in a quintet arrangement that enables any ensemble to get acquainted with this incredible music. Ennio Morricone is een van de meest legendarische filmmuziekcomponisten aller tijden. Robert van Beringen heeft drie van Morricones bekendste thema’s (‘Once Upon a Time in the West’, ‘Gabriel’s Oboe’ en ‘Cinema Paradiso‘) verwerkt in een arrangement voor koperkwintet dat het elk ensemble mogelijk maakt om deze prachtige muziek te leren kennen. Ennio Morricone ist einer der berühmtesten Filmkomponisten. Robert van Beringen hat drei von Morricones bekanntesten Themen Once Upon a Time in the West, Gabriel’s Oboe und Cinema Paradiso für Quintett arrangiert, so dass jedes Ensemble diese fantastische Musik spielen kann. Ennio Morricone est l’un des compositeurs de musique de film les plus légendaires de tous les temps. Cet arrangement pour quintette de Robert van Beringen de trois des thèmes les plus connus de Morricone (Once Upon a Time in the West, Gabriel’s Oboe et Cinema Paradiso) permettra chaque ensemble de découvrir cette musique extraordinaire.
SKU: HL.44010948
UPC: 884088611835. 9x12 inches. English-German-French-Dutch.
In 1786 Mozart composed his wonderful opera Le Nozze di Figaro (KV 492). The Italian libretto, based on the play Le mariage de Figaro by Beaumarchais, was written by Lorenzo da Ponte?who also made the libretti of Mozart's opera's Don Giovanni and Cosi fan tutte. In the opera Le Nozze di Figaro, Count Almaviva tries to seduce the fiancee of Figaro, his valet. Eventually, through four acts full of complicated intrigue, he is outwitted. In his music, Mozart?at times in a humorous way?reflects the numerous social and erotic intrigues with both empathy and insight. The brilliant overture is just as vivacious and witty as the opera itself. Mozart delightfullyanticipates the passion and playful love that is to come. The skillful transcription for concert band by Tohru Takahashi certainly does justice to this appealing music. De muziek van Mozarts Cosi fan tutte werd door tijdgenoten meteen bejubeld. Deze luisterrijke opera is vandaag de dag nog steeds geliefd en wordt wereldwijd veel uitgevoerd. Het is heel goed mogelijk dat de vrij korte ouverture vanCosi fan tutte is bedoeld als sfeerbeschrijving van een koffiehuis waarin heftig gedebatteerd wordt. De herhaalde en stijgende melodieen zouden lachen en discussieren kunnen suggereren. Deze suggestie wordt nog versterktdoor de dynamische contrasten in het stuk.Cosi fan tutte ist eine der spaten Opern Mozarts und sicherlich auch eine seiner besten. Cosi fan tutte bedeutet so viel wie so sind sie alle und bezieht sich auf die Unzuverlassigkeit des weiblichen Geschlechts in Liebesdingen. Dies war ein ziemlich heikles Thema zu Mozarts Zeiten und es ist daher kaum verwunderlich, dass die Oper als unmoralisch galt, dennoch von Beginn an sehr beliebt war. Wil van der Beek setzte die eher kurze, dynamisch kontrastive Ouverture fur Blasorchester um.
SKU: HL.49033205
ISBN 9783795703837. German.
Bis vor wenigen Jahren wurde der Schauspielmusik, abgesehen von einzelnen herausragenden Werken, von der Musikwissenschaft kaum Beachtung geschenkt; eine historiographische Gesamtdarstellung bzw. editorische Auseinandersetzung steht noch aus. Gerade das letzte Drittel des 18. und das erste Drittel des 19. Jahrhunderts konnen als eine Blutezeit der Schauspielmusik angesehen werden. In diesen Jahrzehnten entstand nicht nur eine unuberschaubare Menge solcher Kompositionen; die Problematik der musikalischen Untermalung bzw. Bereicherung des Sprechtheaters wurde auch im asthetischen Diskurs, anknupfend an Gottsched, Scheibe und Lessing, immer wieder thematisiert. Am Beispiel ausgewahlter Buhnenwerke, beginnend mit Kompositionen von Johann Andre, G. J. Vogler und J. F. Reichardt bis hin zu Mendelssohn, Lortzing und Wagner, wird deutlich, wie verschiedenartig die Anspruche von Autoren und Theaterleitern in Bezug auf die Schauspielmusik sein konnten, und wie die unterschiedlichen Moglichkeiten der Theater-Ensembles die Komponisten beeinflussten. Die Spanne reicht von weitgehend beliebigen Arrangements mit grosstmoglichem 'Wiederverwendungswert' bis hin zu gross angelegten 'analogen', d. h. ausschliesslich auf ein bestimmtes Schauspiel bezogenen, vorbildhaften Kompositionen (z. B. Beethovens Egmont, Webers Preciosa, Mendelssohns Sommernachtstraum-Musik). Besonderes Interesse gilt der Problematik der Edition von Schauspielmusiken, die durch ihre enge Bindung an das Drama einen fachubergreifenden Austausch unter Literatur-, Theater- und Musikwissenschaftlern erforderlich macht. Hier zeigt sich, dass kaum eine 'Patentlosung' zu finden ist; vielmehr stellt jeder Komponist, jedes Werk andere Anspruche an den Editor. Ausgehend von einem Grundkonsens, der die wechselseitige Bedingtheit von Drama und Musik unterstreicht, fuhren nur individuelle, vom einzelnen Werk ausgehende Strategien zu einer adaquaten Wiedergabe in der Edition.
SKU: SU.12300141
For Violin, Cello, Piano Duration: 22' Composed: 2004 Published by: Odhecaton Z MusicAlso available: Score, Catalog No. 12300140.
SKU: GH.GE-10411
ISBN 9790070104111.
Pianomagasinet ar en modern larobok i pianospel. I Pianomagasinet kommer musiken i forsta hand. Sammusicerandet, improvisationen och den blandade repertoaren hamtad fran olika genrer och med olika ursprung ger en bred ingang i pianospelet. Innehallet ar baserat pa en repertoar som med inbyggda ovningar for tonbildning och teknik utvecklar de instrumentala och musikaliska fardigheterna. Stor vikt laggs ocksa vid sangen och lyssnandet. Pianomagasinet ar indelat i progressivt upplagda kapitel. En koppling finns till Spelmagasinet (GE 10412) och Fiolmagasinet (GE 10410), men Pianomagasinet kan ocksa anvandas separat. Det eleven/eleverna spelar ar barigt av sig sjalvt och kraver inte lararkomp for att lata bra. Materialet ar flexibelt, samtidigt som det kan ge den styrning som manga elever och larare onskar. Jan-Erik Sahlberg ar pianist, pianopedagog och metodiklarare med lang erfarenhet av undervisning pa olika nivaer.
SKU: BT.DHP-1043584-020
Met een knipoog naar de naam van de opdrachtgevende vereniging (De Harmonie) symboliseert dit stuk, gebaseerd op twee thema's, de krachtenbundeling om samen iets moois te creëren. Het eerste thema wordt in de openingsfanfare doorhet scherp koper gespeeld en verklankt de energie van het repeteren. De ritmiek geeft het enthousiasme aan waarmee dit gebeurt. Het tweede thema weerspiegelt het siciale aspect en de christelijke identiteit van De Harmonie. Het werkeindigd in een climax: de twee thema's worden met elkaar verweven, waarmee duidelijk wordt gemaakt dat een prestatie leveren niet mogelijk is zonder speelplezier - en vice versa.
SKU: M7.DOHR-11366
ISBN 9790202023662.
Text und Melodie des 1653 erschienenen Liedes von Paul Gerhardt und Johann Crüger haben mich zu dieser Partita für Orgel inspiriert. Sie verwendet vier der insgesamt zehn Strophen, die musikalisch durch bewusste Verwendung unterschiedlicher Stilistiken und Akkorderweiterungen neu gedeutet bzw. reharmonisiert wurden, gefolgt von einem fröhlichen Finale. Der cantus firmus wird nach alter Tradition jeweils einer zugrunde liegenden Stimme zugeordnet und variiert, die im Advent den Zuhörern das Erkennen der Melodie und das Verständnis der Komposition erleichtern soll. (Holger Hantke).
SKU: SU.12300120
For Brass Quintet Duration: 18' Composed: 2007 Published by: Odhecaton Z MusicAlso available: Set of parts Catalog No. 12300121.
SKU: BT.DHP-1125039-140
9x12 inches. English-German-French-Dutch.
Offenbach (1819 - 1880), who was born in Germany, moved to Paris when he was a teenage boy and remained there for much of his life. He became especially famous as a composer of numerous operettas. and of one famous opera: Les Contes d’Hoffmann (The Tales of Hoffmann). His operettas (or ‘musiquettes’) were often based on comical, or satirical librettos. He makes fun of Parisian daily life, dignitaries, the military, the pretentiousness of the Grand Opéra, and so on. In that respect, Offenbach’s operettas are not really comparable with those of his German-speaking contemporaries, for example, Franz Lehár and Johann Strauss the Younger. Musically speaking, we could callOffenbach’s operettas lively, funny, melodious and catchy.For La Belle Hélène, Offenbach drew from Greek mythology. The story is based on that of Helen of Troy, but is set in France, halfway through the 19th century; it has been turned into a satire on the élite of that time.The overture to La Belle Hélène was (and still is) very successful. Offenbach combined a number of arias and choruses from the operetta to give a taste of what is to follow. Many overtures which follow this form lack unity and structure. However, in this case the composition has been well thought-out. Offenbach (1819-1880), Duitser van geboorte, verhuisde als jongeman naar Parijs, waar hij een groot deel van zijn leven verbleef. Hij werd vooral beroemd als componist van talrijke operettes en een beroemde opera: Les Contes d’Hoffmann. Zijn operettes (of ‘musiquettes’) zijn qua libretto vaak komisch en hilarisch, ja zelfs satirisch. Hij steekt hierin de draak met het Parijse mondaine leven, met hoogwaardigheidsbekleders, met militairen, met de bombast van de Grand Opéra, enzovoort. In dat opzicht zijn Offenbachs operettes nauwelijks te vergelijken met die in Duitsland van bijvoorbeeld Franz Lehár en Johann Strauss jr. Muzikaal gezien kunnen we zijn operettes levendig,geestig, melodieus en goed in het gehoor liggend noemen.Voor La Belle Hélène putte Offenbach uit de Griekse mythologie. Het verhaal draait om Helena van Troje, maar is verplaatst naar Frankrijk, halverwege de negentiende eeuw; het is uitgewerkt tot een satire op de heersende elite.De ouverture van La Belle Hélène was (en is nog altijd) zeer succesvol. Offenbach heeft hierin een aantal aria’s en koren uit de operette samengevoegd - een voorproefje dus op wat komen gaat. Veel ouvertures die zo zijn gemaakt, missen eenheid en structuur. In dit geval is er echter sprake van een goed doordachte opbouw. Der gebürtige Deutsche Jacques Offenbach (1819-1880) zog im Jugendalter nach Paris, wo er den größten Teil seines Lebens verbrachte. Bekannt wurde er vor allem als Komponist zahlreicher Operetten und einer berühmten Oper: Les Contes d’Hoffmann (Hoffmanns Erzählungen). Seine Operetten (oder Musiquettes“) basierte er häufig auf komischen oder gar satirischen Libretti. Darin wird das mondäne Pariser Leben karikiert mit seinen Würdenträgern, Militärs, dem Pomp der Grand Opéra und dergleichen mehr. In dieser Hinsicht sind Offenbachs Operetten vergleichbar mit den deutschen Werken eines Franz Lehár oder Johann Strauss (Sohn). Musikalisch betrachtet können Offenbachs Operetten alslebendig, amüsant, melodiös und eingängig beschrieben werden. Für La Belle Hélène bediente sich Offenbach der griechischen Mythologie. Die Handlung beruht auf Helena von Troja, wurde aber ins Frankreich der Mitte des 19. Jahrhunderts versetzt und in eine Satire auf die damals herrschende Elite verwandelt.Die Ouvertüre von La Belle Hélène war und ist sehr erfolgreich. Offenbach kombinierte darin eine Reihe von Arien und Chorstellen aus der Operette und lieferte so quasi einen Vorgeschmack auf das Folgende. Vielen auf diese Weise entstandene Ouvertüren mangelt es an Einheitlichkeit und Struktur. Diese Ouvertüre zeugt jedoch von einem gut durchdachten Aufbau. Jacques Offenbach est né en Allemagne en 1819. Sa famille s’installe Paris alors qu’il est encore adolescent et c’est l qu’il passe la plus grande partie de sa vie. Il devient particulièrement célèbre pour la composition de nombreuses opérettes et d’un opéra légendaire, Les Contes d’Hoffmann. Ses opéras-bouffes (ou « musiquettes ») s’inspirent souvent de livrets comiques ou satiriques. Il parodie la vie quotidienne Paris, se moque des dignitaires, de l’armée, de la prétention du grand opéra, et ainsi de suite. cet égard, les œuvres d’Offenbach ne sont pas vraiment comparables aux opérettes de ses contemporains germanophones tels que Franz Lehár ou encoreJohann Strauss le jeune. Musicalement parlant, on peut dire que les opéras-bouffes d’Offenbach sont entraînants, spirituels, mélodieux et mémorables.Jacques Offenbach s’est inspiré de la mythologie pour composer La Belle Hélène, dont le livret brosse l’histoire d’Hélène de Troie. Mais parodiant l’une des légendes grecques des plus illustres, cette opérette se veut être une satire sur l’élite de l’époque.L’ouverture de La Belle Hélène a toujours été très populaire. Offenbach y glisse plusieurs arias et chœurs repris ensuite dans l’un ou l’autre acte de l’opérette, afin d’en offrir un avant-go t l’auditoire. De nombreux compositeurs écrivirent par la suite des ouvertures de canevas identique. Bien qu’un grand nombre d’entre elles manquent d’unité et de structure, l’ouverture de La Belle Hélène en est une exception notoire.
SKU: M7.ART-42080
ISBN 9783866420809. German.
Auf den Rockstarter-DVDs für Akustikgitarre lernst du die wichtigen ersten Schritte, damit du Rock- und Pop-Songs auf der Gitarre begleiten kannst. Themen wie Akkorde, Rhythmik, Plektrum-Technik, Percussion, Dämpftechniken und Power-Chords werden ausführlich behandelt (Vol.1), weiterführend dann viele neue Grooves, Techniken und Akkorde, 16tel-Rhythmik, Right-Hand Rudiments, Groove-Designs, Betonungen, Power-Chord-Riffs (Vol.2) und schließlich weitere Akkorde, neue Techniken für die rechte und die linke Hand, wie Hammer-Ons und Pull-Offs, sowie Barré-Akkorde, Sus4, Sus2 und Add9-Voicings. Außerdem lernst du, wie man aus einfachen Akkordfolgen musikalisch interessante Begleitungen konzipiert (Vol.3). In HD gefilmtes Material sowie Multicam- und Splitscreen-Technik machen es dir so einfach wie nie zuvor. Die perfekten Lehr-DVDs um erfolgreich und mit einer Menge Spaß dein Lieblingsinstrument zu erlernen!
SKU: BT.DHP-1185863-030
English-German-French-Dutch.
This work was commissioned by Eurofestival. Ever since antiquity, mankind has been fascinated by the lion: symbolising courage, strength and temperance. Many have made use of the lion to represent themselves in symbols and emblems. In five movements the composer describes both the history of the lion throughout centuries, as well as the characteristics. A challenging idea to turn into music! The final movement ‘King of Kings’ is extremely spectacular. A great choice for thematic concerts or as a main piece in your concert or contest.Dit werk is geschreven in opdracht van het Eurofestival. Al sinds de oudheid is de mens gefascineerd door de leeuw. Dit imponerende dier staat voor moed, kracht en beheersing: er bestaan dan ook talloze wapenschilden en blazoenen met de leeuw als symbool. In vijf delen verklankt de componist zowel de geschiedenis van de leeuw door de eeuwen heen als de kenmerken van de koning der dieren. Een geweldig idee om zo’n onderwerp in muziek te beschrijven! Het laatste deel, ‘King of Kings’, is zonder meer spectaculair te noemen. Een uitstekende keuze voor een thematisch concert of als hoofdwerk van een concert of op een concours. Dieses Werk wurde vom Eurofestival 2016 in Auftrag gegeben. Bereits seit der Antike übt der Löwe eine große Faszination auf den Menschen aus, da er als Symbol für Mut, Stärke und Temperament gilt. Viele haben den Löwen verwendet, um sich selbst in Emblemen und Wappen darzustellen. Der Komponist beschreibt in fünf Sätzen sowohl die Geschichte des Löwen im Laufe der Jahrhunderte sowie seine Charakteristika. Eine große Herausforderung, dies musikalisch umzusetzen! Der letzte Satz, King of Kings“, ist atemberaubend. Das Stück eignet sich hervorragend für ein thematisches Konzert oder als Hauptstück für Konzerte und Wettbewerbe.Cette œuvre a été commandée par Eurofestival 2016. Depuis l’antiquité, l’homme est fasciné par le Lion, symbole de courage, de puissance et de tempérance. Beaucoup se sont saisis du lion pour se représenter dans leurs emblèmes et leurs blasons. En cinq mouvements, le compositeur décrit l’histoire du lion au fil des siècles, ainsi que ses caractéristiques. Une idée ambitieuse réaliser en musique ! Le mouvement final « Roi des rois » est particulièrement spectaculaire. Un excellent choix pour des concerts thématiques ou comme œuvre principale lors de vos concerts ou concours.
SKU: CA.320080
ISBN 9790007177362. Key: F major.
SKU: M7.AV-2335
ISBN 9790203910862.
Die Melodica wird bevorzugt neben der Blockflöte für den ersten Musikunterricht daheim und in der Schule verwendet. Die Kinder, auch musikalisch weniger begabte, finden sich auf diesem Instrument gut zurecht. Die Notenkenntnisse werden schnell vermittelt, und das Spielen der Melodica wird durch die Pianotasten sehr erleichtert. Ein Instrument, mit dem freudig zu musizieren ist. Das vorliegende Schulheft eignet sich für alle gebräuchlichen Melodica-Instrumente mit Pianotasten, insbesondere für die Hohner-Melodica piano 26, 27 und 36. Das Musizieren in der Schule und im Gruppenunterricht wurde besonders berücksichtigt. Wichtig ist, dass wir nicht nur spielen, sondern ganz besonders im Gruppenunterricht auch singen, die Melodien im Rhythmus klopfen und klatschen und auf diese Weise die Musik intensiv erleben und als Ganzes begreifen lernen.
SKU: SU.12300121
Set of partsfor Brass Quintet Duration: 18' Composed: 2007 Published by: Odhecaton Z MusicAlso available: Full Score Catalog No. 12300120.
SKU: HL.50487954
ISBN 9790080029152. 12.25x9.25x0.425 inches. Hungarian, English, German. Sebestyen Pecsi.
The final volume in the series contains four organ works by Liszt which, musically and technically, are among the most demanding and most frequently heard in concerts, the Ad nos...fantasia and fugue, the B-A-C-H prelude and fugue, Les Morts (The Dead) - and the Weinen, klagen... variations. This collection based on the original sources has been edited by the wellknown organist Sebestyen Pecsi, the musical text is supplemented with critical notes, a description of the genesis of each work and registration recommentations, and information is also provided regarding the main discrepancies and variants among the different sources. Hungaroton HCD 12749-2Der letzte Band der Serie beinhaltet vier, musikalisch wie technisch schwierigste, meistgespielten Orgelwerke Liszts: Ad nos... Fantasie und Fuge, B-A-C-H Preludium und Fuge, Die Toten und die Weinen, klagen... Variationen. Die Herausgabe des bekannten Organisten Sebestyen Pecsi wurde nach den originalen Quellen erstellt, sie beinhaltet neben der Entstehungsgeschichte der einzelnen Stucke auch zu den Notentexte hinzugefugte kritische Notizen und Empfehlungen der Registration. Die Publikation gibt auch die in den einzelnen Quellen befindlichen wichtigsten Varianten an.
SKU: BT.DHP-1125351-400
9x12 inches. Dutch.
Ze is jong en verlegen. Maar ook bijzonder talentvol én idolaat van een jurylid van een talentenshow op televisie… Dat is Julia, de hoofdpersonage van Idolaat! Tegen het decor van een talentenjacht (vrij naar X-factor, Idols en The Voice of Holland) ontspint zich in ongeveer een uur tijd een muzikaal verhaal over het meisje Julia dat door haar vriendinnen wordt aangemeld voor een talentenshow. Aansprekende thema’s voor de jeugd zoals vriendschappen, onzekerheid, populariteit, verliefdheid en roem spelen een belangrijke rol. Maar dat beroemdheid geen garantie is voor geluk, wordt ook duidelijk…Componist Jacob de Haan en tekstschrijver Joost Marsman schreven depopsical Idolaat! speciaal voor jongeren uit het voortgezet onderwijs. Een popsical is een muzikale (theater)productie waarin popliedjes het verhaal vertellen. SongbookIn dit songbook vind je alle liedjes uit Idolaat! De songs zijn voorzien van een uitgeschreven pianobegeleiding met akkoordschema. Het boek bevat ook een handige demo-cd. Daarop staan alle liedjes + de Idolaat!-tune. Gewoon een gave cd om naar te luisteren of om lekker mee te zingen!UitvoeringsmogelijkhedenJe kunt Idolaat! uitvoeren met een standaard popcombo, bestaande uit drums, basgitaar, gitaar en piano. Maar een voorstelling met een orkest is ook mogelijk. Voor een uitvoering zonder combo of orkest leveren we een speciale voorstellings-cd. Meer informatie? www.dehaske.com, www.popsicalidolaatwww.facebook.com/idolaat.
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