SKU: HG.ECB-6103

ISBN 9790202861035.

Notenformat, 44 Seiten, farbig, mit eingelegtem Lehrerkommentar, auf 32 Seiten Das flexible Unterrichtskonzept von Irene Vogt-Kluge, Dorothee Graf und Jutta Schwarting ist fur die ersten Schritte am Klavier und stellt zudem eine spielerisch-kreative Bereicherung fur den Klavierunterricht mit alteren Kindern dar. Der bunte Schulerband mit Bilderbuch-Charakter beflugelt die Fantasie, schafft Vertrauen und weckt Neugier. Der ausfuhrliche Lehrerkommentar bietet eine Vielzahl an Anregungen sowie konkrete Vorschlage fur die Stundengestaltung im Einzel-, besonders aber auch im motivierenden Gruppenunterricht. Vorlese-Geschichten zu den Bildern ermoglichen es, das im Unterricht Erlebte zu Hause gemeinsam nachzuvollziehen. - verbindet die Prinzipien der Elementaren Musikerziehung mit denen der modernen Instrumentalpadagogik - Themenbilder aus der kindlichen Erlebniswelt werden mit musikalisch-pianistischen Aufgaben verknupft - progressiver Verlauf - ab 4 Jahren Lehrkrafte, die sich fur Klavierspielen mit Kindern im Vorschulalter interessieren, werden aus dieser Sammlung viele gute Ideen, ermutigende Anregungen und wertvolles methodisches Know-how schopfen konnen. (Uben & Musizieren 1/2012, S. 58) Bestechend finde ich die Klarheit der musikalisch-pianistischen Ziele, die die Autorinnen explizit beschreiben und in wohldurchdachten, aufeinander aufbauenden Stufen nach und nach verfolgen. (Stefan Furter, SMZ 4/2012, S. 38).

SKU: BT.ARMEMAN141

ISBN 9788899619206. Italian.

SKU: DB.01-00846

ISBN 9790012202578.

Klemens Kaatz schlagt in diesem Heft einen grossen Bogen von alteren jiddischen Traditionals bis zu bisher unbekannteren Liedern aus den Sammlungen der Ethnographen Sofia Magid und Moishe Beregowski.Ein weiterer Schwerpunkt sind ausgewahlte Lieder aus dem Holocaust, ein Partisanenlied und einige Ghetto-Lieder, die er fur diese Sammlung fur piano vierhandig arrangiert hat. Die Stucke sind fur den Unterricht gedacht, daher technisch einfach, aber musikalisch anspruchsvoll und spielfreudig. Melancholische Lieder wechseln mit schwungvollen Stucken ab. Angehende Pianisten werden ihre Freude an den klangschonen, melodisch und zugleich rhythmisch interessanten pianosatzen haben!

Die gelungene Auswahl der Stucke bietet einen sehr guten und vielfaltigen Querschnitt von traditionellen Liedern bis zu Kompositionen, die im Ghetto entstanden sind und an Aktualitat nicht verloren haben. Die Anmerkungen und Hintergrundinformationen sind eine sehr aufschlussreiche Erganzung zu den einzelnen Stucken und geben einen ausgezeichneten Anreiz fur die Interpretationen der Lieder. Die melodisch und satztechnisch wohldurchdachten Arrangements sind ansprechend und anspruchsvoll zugleich, ohne allzu hohe technische Fertigkeiten vorauszusetzen. Sie ermoglichen ein freudvolles und erfolgreiches gemeinsames Musizieren am piano (SchulBookgutachten des Bundesministeriums fur Bildung und Frauen, Wien).

SKU: M7.ART-42084

ISBN 9783866420847. German.

Das ultimative Lehrbuch für alle Keyboarder & Pianisten, die sich musikalisch weiterentwickeln und ihre Improvisationstechnik verbessern möchten. Schluss mit langweiligem, sich wiederholendem Geklimpere. Improvisation auf höchstem Niveau und das mit Spaß am Spiel. Schneller, leichter und vor allem erfolgreicher dieses Ziel erreichen - mit diesem Lehrbuch hat jeder die Chance! Erfolgsautor Michael Gundlach zeigt Dir, wie man mit wenigen Tönen professionelle Rock- & Pop-Improvisation erfolgreich erlernen kann. Das Improvisieren mit nur wenigen Tönen hilft Dir 'planloses' agieren zu vermeiden und die eigene Kreativität zu fördern. Viele Bands und Interpreten verwenden zum Komponieren ihrer Songs nur drei oder vier, zumeist einfache, Akkorde. In diesem Buch werden daher zur Umsetzung der Improvisationsmuster typische Harmoniefolgen der Rock & Popmusik verwendet. Egal, ob große Open-Air-Bühne oder kleine Jam-Session - mit 'Rock- & Pop-Piano' bist Du für jeden Auftritt gerüstet.

SKU: BT.ARMEMAN142

ISBN 9788899619213. Italian.

SKU: BR.MN-12063N

ISBN 9790004792025. 8.5 x 12 inches. German.

Die Gedichte von Michael Ende sind im Vergleich zu seinen Romanen weniger bekannt; sie sind jedoch von derselben hohen kunstlerischen Qualitat. Frederic Bolli hat fur die Kraft, fur die Fantasie und fur die stets prasente Mehrschichtigkeit dieser Gedichte eine adaquate Tonsprache gefunden, in welcher die Sanftheit und der Schrecken, die Hohenfluge wie die Abgrunde uberzeugend musikalisch eingebunden sind.Die Lieder konnen als Zyklus aufgefuhrt werden: Die Bezeichnungen 12063a, b, c usw. geben die vom Komponisten vorgeschlagene Reihenfolge an. Es kann aber auch eine Auswahl getroffen oder eine abweichende Reihenfolge gewahlt werden.

SKU: HG.GH-11689

ISBN 9790202823217.

Ganz leichte bis ganz leidenschaftliche Klavierstucke Die Stucke eignen sich bestens fur die ersten Jahre des Anfangerunterrichts. Sie konnen bereits von der ersten Unterrichtsstunde an eingesetzt werden. Vorgangerheft von UNDER THE VELVET MOON und VELVET COLOURS Notenformat, 32 Seiten Luis Zett gelingt es immer wieder, seine padagogischen Absichten in eine musikalisch so befriedigende Form zu giessen, dass man als Schuler gar nicht merkt, wie viel man am Ende gelernt hat. Piano News 6/2007.

SKU: BT.PWM381

Danse vive was written in 1939 and had its first performance, as did most works of this time, as mentioned by the composer, in the famous occupation Art Salon at Ulica Nowy wiat 27 in Warsaw, led by Boles aw Woytowicz. Lech Miklaszewski made the first archival recording of the piece for Polish Radio in September 1946. After a long period of obscurity, Danse Vive appeared unexpectedly during the inaugural concert of the VII International Festival of Contemporary Music, Warsaw Autumn, on 21st September 1963. W adys aw K dra, after performing Tadeusz Szeligowskis Piano Concerto with the Symphony Orchestra of Polish Radio conducted by Jan Krenz, played Kisielewskis piece as an encore. Mieczys aw Tomaszewski in conversation with Joanna Pruszy ska defines Danse Vive as Toccata 41. Indeed - the free, almost improvised form, the figurative texture and at the same time the uniform lines inlaid with sforzandi syncopated rhythms (although changing time signatures several times) give the composition such a nature. But at the same time Danse Vive can be described as an apotheosis of a Krakowiak, a lively, Galician dance, whose full theme at 44 is shown only once in the piece, after a thickening, figurative outset, not at all reminiscent of folk melodies. [M. G siorowska, Kisielewski, PWM 2011].

SKU: HL.133963

Author: Miklaszewski.

SKU: BT.DHP-1165709-401

ISBN 9789043150231.

Jon Lord’s Sarabande was composed during 1975 and released as a solo album the following year. This new revised edition of the composer’s 2010 concert version represents the first appearance of the work in print in anyform. Lord intended it for his own use in live performance, as a companion to his celebrated Concerto for Group and Orchestra. It is a brilliant showpiece for the combined forces of rock band and orchestra, takinginspiration from the keyboard suites of J.S. Bach. This new full score is edited by Jon Lord’s long-time musical collaborator, the conductor Paul Mann, and makes use of many previously unavailable sources including themanuscriptscores of the original version and a copy of the score corrected in consultation with the composer following the 2010 premiere. It can therefore be said to represent as closely as possible Jon Lord’s final thoughts onthe work.

Jon Lords Sarabande werd gecomponeerd in 1975 en het jaar daarop uitgebracht als soloalbum. Deze nieuwe, herziene uitgave van de concertversie die de componist zelf in 2010 vervaardigde, is de eerste editie op papier dieooit van het werk is verschenen. Lord gebruikte de basisversie zelf bij live optredens, wanneer hij het werk uitvoerde naast zijn gevierde Concerto for Group and Orchestra. Het is een geweldig stuk voor een combinatie vanrockband en orkest, ge nspireerd op de klavecimbelsuites van Johann Sebastian Bach. Deze nieuwe partituur is bewerkt door dirigent Paul Mann, met wie de componist op muzikaal gebied al jaren samenwerkt. Er zijn veelvoorheenontoegankelijke bronnen voor gebruikt, waaronder de handgeschreven partituren van de originele versie en een partituur die na de première in 2010 is verbeterd in overleg met de componist. Daarom kan worden gesteld datdeze bewerking de laatste gedachten van Jon Lord over dit werk zo nauwkeurig mogelijk weergeeft.

Partitur und Klavierauszug der Sarabande können käuflich erworben werden.
Das Einzelstimmen-Set ist ausschließlich Leihmaterial.
Auskunft über Leih-Bedingungen und Preise erhalten Sie auf Nachfrage. Bitte kontaktierenSie:
HalLeonard Europe BV - Rental department
E-Mail: rental@halleonardeurope.nl

Jon Lords Sarabande entstand 1975 und wurde im darauffolgenden Jahr alsSoloalbum veröffentlicht. Die überarbeitete Ausgabe der Konzertversion des Komponisten aus dem Jahr 2010 erscheint hiermit zum ersten Mal in gedruckter Form. Lord hattediese Version für seine eigenen Live-Auftritte gedacht, alseine Art Ergänzung zu seinem berühmten Concerto for Group and Orchestra. Das Werk ist ein brillantes Paradebeispiel für die vereinte Kraft von Rockband und Orchester und wurde von denSuiten J. S. Bachs inspiriert. Dieseneue Ausgabe der Partitur wurde von Paul Mann, Jon Lords langjährigem musikalischem Freund, herausgegeben. Sie basiert auf zahlreichen bisher nicht zugänglichen Quellen wie dem Manuskript der Originalversion undeiner Kopie der inAbsprache mit dem Komponisten korrigierten Partitur nach der Aufführung im Jahr 2010. Es werden somit Jon Lords letzte Gedanken zu diesem Werk so genau wie möglich dargestellt.

Sarabande de Jon Lord fut composé en 1975 et sorti comme disque solo l’année d’après. Cette nouvelle édition révisée, basée sur la version de concert du compositeur de 2010, est la toute première version publiée de l’œuvre.Lord l’avait conçue pour accompagner son Concerto for Group and Orchestra lors d’interprétations en direct. Un morceau virtuose qui combine les forces de groupe de rock et d’orchestre, inspiré par les suites pour clavier deJean-Sébastien Bach. Cette nouvelle édition complète est éditée par le chef d’orchestre Paul Mann, collaborateur musical de Jon Lord depuis longtemps. Elle se repose sur de nombreuses sources qui étaient indisponiblesauparavant,comme le manuscrit de la version originale, ainsi qu’une copie de la partition corrigée en consultation avec le compositeur après la première de 2010. Par conséquent, cette édition est sans doute une représentationaussi précise que possible des dernières réflexions de Jon Lord sur cette œuvre.