SKU: BT.DHP-1084471-070

ISBN 9789043128773. 9x12 inches. English-German-French-Dutch.

This great work for young, inexperienced string orchestras can be performed in various ways. The associated story even makes a staged performance possible. A wonderful journey through time enables the ensemble members to practice the notes of the G scale in an enjoyable way. All parts are for first position only and require first and second finger patterns. A third violin part can replace the violas if necessary, and a piano accompaniment is included for harmonic and rhythmic support. A fun way to learn! This set contains two first violin parts, two second violin parts, one viola part, one third violin part (viola), one cello part (double bass) and one score (piano accompaniment).

Dit fraaie werk voor jonge, beginnende strijkersorkesten kan op verschillende manieren worden uitgevoerd. Het bijbehorende verhaal maakt zelfs een geënsceneerde toneelvoorstelling mogelijk. Een fantastische reis door de tijd geeftde leden van het ensemble of orkest de mogelijkheid om de noten van de toonladder van G (sol) op een prettige manier te oefenen. Voor alle partijen is alleen de eerste positie nodig, verder zijn de eerste en tweede vingerstand vereist.Een derdevioolpartij is bijgevoegd - voor het geval er geen altviolisten in het ensemble zitten. Ook is er een pianobegeleiding meegeleverd, die harmonische en ritmische ondersteuning biedt. Een leuke manier om te leren!

Dieses großartige Werk für junge, noch unerfahrene Streichensembles kann auf verschiedene Weisen gespielt werden. Die damit verbundene Erzählung ergänzt den theoretischen Unterricht und erlaubt sogar eine Bühnenaufführung. Auf einer wunderbaren Zeitreise können die Ensemblemitglieder die Töne der G-Dur-Tonleiter auf heitere Weise üben. Alle Stimmen bewegen sich nur innerhalb der ersten Lage und erfordern die erste und zweite Griffart. Die zusätzliche Klavierbegleitung sorgt für die harmonische und rhythmische Stütze. So macht Lernen Spaß! Das Set umfasst zwei erste und zwei zweite Stimmen für Violine, eine Violastimme, eine dritte Violine (alt. Viola), eine Cello- oderKontrabassstimme und eine Partitur (Klavierbegleitung).

Cette charmante composition en plusieurs tableaux s’adresse aux jeunes Ensembles Cordes inexpérimentés. La narration qui accompagne la pièce permet d’en faire une véritable œuvre scénique. Un délicieux voyage dans le temps permet aux jeunes instrumentistes de travailler les notes de la gamme de Sol, tout en se divertissant. Toutes les voix sont écrites en première position et ne nécessitent que l’utilisation des premier et deuxième schémas de doigts. La partie optionnelle pour violon 3 permet de remplacer la voix d’alto, si nécessaire. L’accompagnement de piano inclus offre un soutien harmonique et rythmique. Un moyen plaisant pour progresser dans l’apprentissage!Instrumentation : 2 Violons 1 & 2, 1 Alto (ou Violon 3), 1 Violoncelle (ou Contrebasse), 1 partie de Piano.

Questa piacevole composizione si rivolge a tutti gli ensemble d'archi senza esperienza. La narrazione che accompagna il brano permette di farne una vera opera scenica. Un delizioso viaggio nel tempo che consente ai giovani strumentisti di lavorare le note della scala di Sol divertendosi. Tutte le voci sono scritte in prima posizione e non necessitano l'utilizzo del primo e del secondo schema della dita. La parte opzionale del violino 3 permette di sostituire la parte della viola. L'accompagnamento del piano incluso offre un sostegno armonico e ritmico. Strumentazione: 2 violini 1 & 2, 1 viola (o violino 3), 1 violoncello (o contrabbasso), 1 parte del piano.

SKU: BT.DHP-1175787-070

ISBN 9789043154147.

When Iâ??m Sixty-Four is a famous love song by The Beatles, in which a young man sings to his beloved. â??Sixty-Fourâ?? is the age people were allowed to retire at in 1967. This version for saxophone quartet is a nice addition to oneâ??s repertoire,and perfect for all types of occasions.

In When Iâ??m Sixty-Four een beroemd liefdesliedje van The Beatles zingt een jonge man zijn geliefde toe. Vierenzestig is de leeftijd waarop mensen in het Groot-Brittannië van 1967 met pensioen gingen. Deze versie voor saxofoonkwartet is eencharmante toevoeging aan elk repertoire en een perfect stuk voor diverse gelegenheden.

When Iâ??m Sixty-Four ist ein berühmtes Liebeslied der Beatles aus dem Jahr 1967, in dem ein junger Mann seine Herzensdame fragt, ob sie wohl mit sixty-fourâ??, mit 64, noch immer zusammen sein werden, um den Lebensabend gemeinsam zu genieÃ?en.Die hier vorliegende Version für Saxophonquartett ist ein schönes Repertoirestück, das zu vielen Gelegenheiten passt.

When Iâ??m Sixty-Four est lâ??une des toutes premières composition de Paul McCartney dans laquelle un jeune homme sâ??adresse une jeune fille pour lui promettre un amour éternel. Cette version pour quatuor de saxophones est un complémentindispensable votre répertoire et trouvera sans aucun problème sa place dans tous vos prochains programmes.

When Iâ??m Sixty-Four (Quando avrò 64 anni) è una celeberrima canzone d'amore dei Beatles, nella quale un giovane si rivolge alla sua amata. â??Sessantaquattro' era l'et in cui, nel 1967, i lavoratori potevano andare in pensione. Questa versione per sassofono è una gradevole aggiunta al repertorio ed è perfetta per tutte le occasioni.

SKU: BT.DHP-1074172-010

9x12 inches. English-German-French-Dutch.

Ottorino Respighi was one of the most well known Italian composersfrom the beginning of the twentieth century. His style is influencedby the French impressionists, Rimsky-Korsakov and Richard Strauss,but with his very own touch. Respighi’s fame is mostly based on hisinstrumental works, especially the orchestral triptych of symphonicpoems, which included Feste Romane. This skilful adaptation forconcert band retains all the excitement of the original.

Ottorino Respighi, een van de bekendste Italiaanse componisten van het begin van de twintigste eeuw, is met name beroemd om zijn orkestrale drieluik van symfonische gedichten: Fontane di Roma, Pini di Roma en Feste Romane.Het laatstgenoemde werk (waarvan de titel ‘Romeinse feesten’ betekent) bestaat uit de delen Circenses, Il Giubileo, L’Ottobrata en La Befana. Respighi verklankt de essentie van deze historische feesten op eenlevendige manier. De Japanse arrangeur Yoshihiro Kimura heeft het werk op vakkundige wijze bewerkt voor harmonieorkest.

Feste Romane ist neben Fontane di Roma und Pini di Roma das dritte der berühmten sinfonischen Gedichte aus dem orchestralen Tryptichon des Italieners Ottorino Respighi. Die vier Sätze Circenses, Il Giubileo, L’Ottobrata und La Befana zeichnen ein musikalisches Bild festlicher Anlässe im alten Rom. Führen Sie mit dieser Transkription Ihr Publikum in den Zirkus, zusammen mit einer Pilgergruppe in die heilige Stadt hinein, zu einem bezaubernden Oktoberfest und feiern Sie zum Abschluss ein überschwängliches Dreikönigsfest!

Ottorino Respighi (1879-1936) est considéré comme l'un des plus grands compositeurs italiens du début du XXe siècle. Respighi a composé plusieurs opéras, des ballets, quelques cantates, des œuvres de musique de chambre et des mélodies pour orgue et piano. Son style unique a été profondément influencé par les impressionnistes français, par Rimski-Korsakov et Richard Strauss. Toutefois, il est surtout connu pour son triptyque symphonique Fontane di Roma (Les Fontaines de Rome), Pini di Roma (Les Pins de Rome) et Feste Romane (Fêtes romaines). Le poème symphonique Feste Romane (Fêtes romaines), dernier volet de la trilogie, est composé de quatre mouvements :Circenses, Il Giubileo, L’Ottobrata et La Befana.Circenses (Jeux dans le Circus Maximus)La Rome antique plébiscitait les jeux du cirque (circenses, en latin). Ce premier mouvement reflète l’agitation autour des jeux spectaculaires dans l’immense enceinte du Circus Maximus.Il Giubileo (Le Jubilé)Une procession de pèlerins s’approche de la Cité sainte de Rome. Les cloches des églises se mettent sonner. La musique s’inspire largement d’un chant chrétien occidental.L’Ottobrata (La fête de la moisson d’octobre)En octobre, Rome fête l’Ottobrata. L’atmosphère est joyeuse, on entend des échos de chasse, des airs de danses et des chansons d’amour. Une sérénade romantique s’élève dans la douceur du soir.La Befana (L’Épiphanie)La nuit avant l’Épiphanie, la Piazza Navona est envahie par une foule en liesse qui s’apprête célébrer la fête des rois. Des rythmes endiablés viennent clore le poème symphonique.Les sémillantes Fêtes romaines d’Ottorino Respighi puisent leur essence dans diverses fêtes historiques. Le compositeur-arrangeur japonais Yoshihiro Kimura en a réalisé une superbe adaptation pour Orchestre d’Harmonie.

SKU: BT.DHP-1074172-140

9x12 inches. English-German-French-Dutch.

Ottorino Respighi was one of the most well known Italian composersfrom the beginning of the twentieth century. His style is influencedby the French impressionists, Rimsky-Korsakov and Richard Strauss,but with his very own touch. Respighi’s fame is mostly based on hisinstrumental works, especially the orchestral triptych of symphonicpoems, which included Feste Romane. This skilful adaptation forconcert band retains all the excitement of the original.

Ottorino Respighi, een van de bekendste Italiaanse componisten van het begin van de twintigste eeuw, is met name beroemd om zijn orkestrale drieluik van symfonische gedichten: Fontane di Roma, Pini di Roma en Feste Romane.Het laatstgenoemde werk (waarvan de titel ‘Romeinse feesten’ betekent) bestaat uit de delen Circenses, Il Giubileo, L’Ottobrata en La Befana. Respighi verklankt de essentie van deze historische feesten op eenlevendige manier. De Japanse arrangeur Yoshihiro Kimura heeft het werk op vakkundige wijze bewerkt voor harmonieorkest.

Feste Romane ist neben Fontane di Roma und Pini di Roma das dritte der berühmten sinfonischen Gedichte aus dem orchestralen Tryptichon des Italieners Ottorino Respighi. Die vier Sätze Circenses, Il Giubileo, L’Ottobrata und La Befana zeichnen ein musikalisches Bild festlicher Anlässe im alten Rom. Führen Sie mit dieser Transkription Ihr Publikum in den Zirkus, zusammen mit einer Pilgergruppe in die heilige Stadt hinein, zu einem bezaubernden Oktoberfest und feiern Sie zum Abschluss ein überschwängliches Dreikönigsfest!

Ottorino Respighi (1879-1936) est considéré comme l'un des plus grands compositeurs italiens du début du XXe siècle. Respighi a composé plusieurs opéras, des ballets, quelques cantates, des œuvres de musique de chambre et des mélodies pour orgue et piano. Son style unique a été profondément influencé par les impressionnistes français, par Rimski-Korsakov et Richard Strauss. Toutefois, il est surtout connu pour son triptyque symphonique Fontane di Roma (Les Fontaines de Rome), Pini di Roma (Les Pins de Rome) et Feste Romane (Fêtes romaines). Le poème symphonique Feste Romane (Fêtes romaines), dernier volet de la trilogie, est composé de quatre mouvements :Circenses, Il Giubileo, L’Ottobrata et La Befana.Circenses (Jeux dans le Circus Maximus)La Rome antique plébiscitait les jeux du cirque (circenses, en latin). Ce premier mouvement reflète l’agitation autour des jeux spectaculaires dans l’immense enceinte du Circus Maximus.Il Giubileo (Le Jubilé)Une procession de pèlerins s’approche de la Cité sainte de Rome. Les cloches des églises se mettent sonner. La musique s’inspire largement d’un chant chrétien occidental.L’Ottobrata (La fête de la moisson d’octobre)En octobre, Rome fête l’Ottobrata. L’atmosphère est joyeuse, on entend des échos de chasse, des airs de danses et des chansons d’amour. Une sérénade romantique s’élève dans la douceur du soir.La Befana (L’Épiphanie)La nuit avant l’Épiphanie, la Piazza Navona est envahie par une foule en liesse qui s’apprête célébrer la fête des rois. Des rythmes endiablés viennent clore le poème symphonique.Les sémillantes Fêtes romaines d’Ottorino Respighi puisent leur essence dans diverses fêtes historiques. Le compositeur-arrangeur japonais Yoshihiro Kimura en a réalisé une superbe adaptation pour Orchestre d’Harmonie.

SKU: BT.DHP-1053846-040

English-German-French-Dutch.

Concerto Cappricioso begins with a short fanfare-like opening. It?s three movements then develop with exciting dialogues between the soloist and the main concert band, which both answers and accompanies the soloist, in addition to adding their own new material. The musical game between the solis and accompaniment will captivate and delight your audience every time.

Concerto Cappricioso beginnt mit einer kurzen fanfareähnlichen Einleitung. Dann entwickeln sich drei Sätze voll von spannenden Dialogen zwischen dem Solisten und dem übrigen Blasorchester, das mal kommentierend, mal antwortend und mal begleitend agiert. Das musikalische Spiel zwischen Solist und Begleitung wird Ihr Publikum immer wieder aufs Neue begeistern.

La brève introduction prépare l’entrée du soliste qui explore le tissu musical travers un solo joué rubato. La musique adopte ensuite la forme concertato. L’accompagnement dévoile ses réponses et commente le sujet par intervalles. Le deuxième mouvement est une douce rêverie tandis que le troisième développe un dialogue entre le soliste et l’accompagnement. Le jeu musical est particulièrement plaisant et captivant pour l’auditoire.

La breve introduzione prepara l’entrata del solista che esplora il tessuto musicale attraverso un assolo eseguito rubato. La musica adotta in seguito la forma del concertato. L’accompagnamento svela le sue risposte e commenta il soggetto con intervalli. Il secondo movimento è una dolce fantasia, mentre il terzo sviluppa un dialogo tra il solista e l’accompagnamento. Il gioco musicale si dimostra per il pubblico particolarmente piacevole e accattivante.

SKU: BT.DHP-1104928-140

9x12 inches. English-German-French-Dutch.

En ik vlieg vlieg vlieg als een vlieger...“ - bij deze zin, die de inleiding is voor het bekende refrein, gaat uw publiek helemaal los, want er zijn maar weinig mensen die dit aanstekelijke deuntje niet kennen!De Duitse band Donniklschreef het origineel in 2002 in eerste instantie voor kinderen en mensen met een handicap ter bevordering van de lichaamsgewaarwording en het zelfvertrouwen. Het nummer werd in 2009 plotseling opnieuw opgenomen door andere artiestenin Duitsland en later in Nederland. Vooral tijdens de après-ski in het wintersportseizoen van 2009/2010 werd het nummer bekend als Het vliegerlied (Das Fliegerlied). Kortom, een ideale stemmingmaker voor uw concertof optreden.

Und ich flieg, flieg, flieg wie ein Flieger...“ - spätestens an dieser Stelle, die den Refrain einleitet, machen alle mit!Der auch als Fliegerlied“ bekannte Titel So a schöner Tag, von der bayerischen Gruppe Donikkl ursprünglich als Lied zur Ermutigung von Kindern und behinderten Menschen gedacht, ist als Stimmungsmacher ein absoluter Selbstläufer - bei jedem Publikum!

« Fly, like a plane » : qui ne rêve pas de voler comme un oiseau ou comme un avion ? Such a Happy Day (So a schöner Tag), du groupe bavarois Donikkl, vous propose cette option en musique. Cette chanson pour enfants a su conquérir le grand public gr ce son entrain irrésistible. Elle compte aujourd’hui parmi les incontournables des fêtes en tout genre outre-Rhin. Ambiance assurée !