Solfège / Partition / Ce conte musical est conçu comme une suite alternant des scènes narratives illustrées par des intermèdes musicaux. L'histoire des frères Grimm s'y prête particulièrement bien. C'est un conte riche en rebondissements avec des scènes très diversifiées qui donneront aux jeunes musiciens la possibilité de développer leur imaginaire musical. Destiné aux élèves de fin de premier ou début de second cycle de nos écoles de musique, Les musiciens de Brême permet à de jeunes musiciens de pouvoir partager un réel moment de plaisir en jouant à plusieurs. Il est conçu de manière à pouvoir s'adapter à tous les types d'écoles de musique et offre aux professeurs ou aux directeurs la possibilité , grâce aux différents à-défauts, de créer eux-mêmes leurs groupes selon les effectifs de leur école. En outre il est possible d'intégrer à l'éxécution un ou plusieurs élèves débutants qui se partageront les différents scènes de narration en tant que conteurs. Certaines scènes narratives sont accompagnées par des duos faciles et très courts, pouvant être abordés par de jeunes instrumentistes. Enfin, afin de mettre l'accent sur l'aspect collectif de ce moment musical, chacun des deux actes de ce conte s'achève par une chanson qui pourra être interprétée par l'ensemble des musiciens (ou par une classe de formation musicale).

New and Well-Known Pieces - Erste Stücke. Par COLES PAUL. Vol. 1 of Paul Coles’ “Classical Guitar Album“ contains 43 original, preparatory pieces including some well-known melodies for the developing player. Our author used accessible keys for all pieces and many classical guitar techniques so that practicing – whether in class or at home – is easy and makes fun. He also introduces playing techniques from different styles such as Flamenco. All three volumes include helpful playing instructions, fingering suggestions for both hands as well as a glossary of technical terms. / Recueil / Guitare

Un livret et un CD pour témoigner de la créativité, du pouvoir de concentration et de réflexion des enfants, pour une éducation musicale ouverte à tous, sous la bannière des cultures. Colette Louis-Reibel a mis à profit son expérience musicale pour guider les enfants des écoles sur le chemin de la création, par le jeu vocal et instrumental. Il nourrit les idées musicales avec une priorité : l'expression. Une démarche originale, fertile en surprises et plaisir musical. Distingué par l'Education nationale pour sa qualité pédagogique, cet ouvrage figure dans la 'mallette pédagogique' conseillée aux enseignants pour une éducation musicale à l'école. / Choeur D'Enfants

Par CLEMENT NICOLE. Ce recueil contient treize pièces de musique d'ensemble destinée aux débutants en flûte à bec et guitare. Les parties de guitare vont du niveau totalement débutant à un niveau correspondant en moyenne à la fin de la deuxième année, lorsque l'enseignement donné inclut dès le départ l'étude des accords les plus courants. Plusieurs de ces pièces comportent deux parties de guitare (ou plus!) dont l'une est très élémentaire. Ces parties pourront être jouées ensemble ou séparément. Les parties de flûte sont destinées à deux sopranos, ou bien une soprano et une alto, et vont du niveau 'très facile' au niveau 'moyen' (milieu de la deuxième année). Le joueur de flûte alto est supposé savoir déchiffrer à l'octave grave comme à l'octave aiguë. Quand la deuxième voix convient pour soprano ou alto, elle est écrite à l'octave grave pour pouvoir être lue par les deux flûtes. Si elle ne convient que pour la flûte alto, elle est écrite à l'octave aiguë. Dans ce dernier cas, si l'on veut chanter cette partie, il faut bien sûr la replacer à son octave réelle ! Le tempo suggéré au début de chaque pièce est là à titre indicatif, mais il n'a rien d'impératif. La table des matières guidera le choix de l'utilisateur, grâce à ses données pratiques concernant chaque pièce. / Niveau : Débutant / classique / Date parution : 1988-04-01/ Répertoire / Flûte à Bec et Guitare

Par MY DOMINIQUE. Dix-sept Poèmes de Maurice Carême mis en musique par Dominique My Pianiste, chef d'orchestre, je ne me suis jamais demandée si j'étais digne de mettre les doigts dans la musique de Schumann, Ravel ou Bizet... ou de créer et interpréter les compositeurs d'aujourd'hui comme Gérard Pesson, Jean-Marc Singier ou Tristan Murail. Ma passion pour la musique m'a toujours guidée dans mes choix et quand j'ai relu Maurice Carême, la musique des mots a résonné dans ma tête. C'est pourquoi j'ai osé écrire ces chansons pour les petits et les grands, pour les professeurs des écoles et tous ceux qui aiment chanter. Chaque chanson se présente avec un accompagnement au piano. La main droite correspond exactement à la mélodie de la chanson (excepté les introductions). Il est possible de s'accompagner avec la main gauche (partagée aux deux mains), ceci pour les pianistes en herbe. Les plus avancés pourront jouer les deux parties simultanément tel un morceau piano solo. Chanter en jouant sera encore mieux et développera des qualités d'indépendances. Vous trouverez sur le CD joint, chaque chanson jouée deux fois : une version piano solo (sans les paroles) et une version main gauche (sans la mélodie). Je remercie Béatrice Bouquin, qui, riche de ses vingt années d'expérience musicale à l'école, m'a prêté une oreille attentive et fut pour moi un 'cobaye' précieux. Dominique My / méthode - études / Date parution : 2010-09-16/ Méthode / Chant et Piano

Ce livre est fait pour les enfants de l'école primaire (ou de l'école de musique ou conservatoire) qui abordent une pratique collective instrumentale pour la première fois. Elle est le résultat de dix années d'expérience dans le milieu scolaire à l'école Urbain Le Verrier primaire (Nantes, France). La méthode, basée sur un apprentissage par imitation, est destiné aux enseignants de cours artistiques, les enseignants de l'école primaire, mais aussi pour les musiciens qui opèrent dans l'environnement scolaire. Ce premier volume est consacré aux cuivres (cor français, trompette, trombone et tuba) et percussions.La méthode est composée d'un livre du maître et de 10 affiches (2 sur phrasé orchestre et la prise de son, 8 sur l'exécution du répertoire). Il propose également un livre personnel pour l'enfant qui souhaite s'entraîner et s'entraîner entre deux leçons. Cette méthode donne à l'enfant qui effectue seulement dans un groupe un sentiment de sécurité, ce qui lui permet de développer sa capacité d'écoute (pour lui ou pour les autres) et lui donne une satisfaction personnelle car il peut participer à des concerts juste après quelques mois de formation . Réserver bande Urbain 1 représente un tout nouvel outil pour tout le peuple qui travaillent à développer l'éducation artistique. / Chant

Orchestre a L'École. Par METZ JEAN-JACQUES. Ce second volume d'Urbain's band book est la continuité de notre précédent ouvrage pédagogique. Nous vous proposons, après une initiative exclusivement orale, un chemin vers l'écriture et la lecture musicales. Dans UBB1, le répertoire est intégralement composé autour des musiques actuelles. Dans UBB2, le répertoire baroque fait son apparition. Ces deux esthétiues, baroque et musiques actuelles ont été choisies car l'expérience m'a monté qu'elles étaient les mieux à même de faire acquérir en profondeur et ”naturellement” les fondamentaux nécessaires à la technique instrumentale de nos instruments : sonorité, tessiture, tonicité et liberté du jeu des enfants... Ces pièces permettent également de jouer en grand groupe et rapidement à plusieurs voix. Enfin, il est important de rappeler que cette méthode s'adresse à des enfants entre 7 et 11 ans. / Méthode / Formation Musicale

Ce sont les éditions françaises Robert Martin qui ont eu le privilège d'éditer la partition Cinquante duos progressifs pour flûtes par les grands maîtres de l'école française, 1er cahier de Marion. Idéale pour les musiciens pratiquant Flûte Traversière et ayant un niveau proche de Cycle 1, cette pièce se classe dans la catégorie Classique sous la référence MARI01638. / Flûte Traversière / niveau : Cycle 1 / Partition

'L'école de l'articulation' de Marcel Moyse (1889-1984) propose des exercices et études sur les articulations pour la fûte.

L?auteur-compositeur américain Cole Porter (1891-1964) est initié au piano dès son plus jeune âge. Plus tard il suit un cursus universitaire à Yale puis à Paris. Sa vie a suscité bien des commentaires. En 1918 il épouse Linda Lee Thomas. Le couple partage sa vie entre Paris Venise New York et Hollywood où Cole Porter se consacre à la composition de musiques de films. Le mariage est heureux en dépit de l?homosexualité notoire de Cole Porter. En 1937 il est victime d?un grave accident qui le laisse handicapé à vie. Cole Porter restera meurtri par cette expérience. Son épouse meurt en 1954. Quatre ans plus tard il est amputé de la jambe droite. Son appétit de vivre et saflamme créatrice s?éteignent. Il meurt en 1964.Cole Porter a composé de superbes chansons et comédies musicales dont certaines sont encore très appréciées de nos jours. Il suffit d?évoquer I?ve Got You Under My Skin ou Every Time We Say Goodbye. Sa musique a été reprise par de nombreux artistes : des crooners et grandes vedettes du jazz telles que Frank Sinatra Ella Fitzgerald et Oscar Peterson aux cantatrices Renée Fleming et Kiri Te Kanawa. Certains artistes pop notamment U2 ou Tom Waits ont également fait une incursion dans son riche répertoire.So in Love est une chanson romantique extraite de la comédie musicale Kiss Me Kate (1948).

First time in paperback! Noel Coward and Cole Porter's fascinating lives celebrated. Fresh on the heels of the popular motion picture based on Cole Porter's life De-Lovely Noel And Cole presents a delightful and often surprising portrait of these two geniuses. The author provides insight into both men's private lives - including a frank discussion of their homosexuality - while illuminating their musical achievements. Born an ocean apart - one in Indiana the other in England - Cole Porter and Noel Coward have come to represent the ultimate in sophistication and urbanity.Noel and Cole will be an essential reference as well as a fascinating dualbiography of two men who brought style and dazzle to the art of popular entertainment. Based on access to previously unpublished manuscripts lyrics scores and letters plus dozens of interviews the book also includes a chronology and a fifty-page section devoted to the analysis of select works.