Lalita-Nartya a été écrite sur la suggestion d'Eglantine Bisserier, danseuse odissi (danse classique de l'est de l'Inde). Cette pièce était destinée à l'accompagner sur une chorégraphie en partie préexistante. Ce sont donc des exigences chorégraphiquesqui ont commandé quelques-unes de ses caractéristiques essentielles, notamment sa structure rhapsodique et ses fréquents changements de rythme et de climat. Le défi de l'écriture consistait à donner une unité formelle à la pièce sans contrarier le parcours chorégraphique déjà partiellement constitué. Quant au langage harmonique, il a été, logiquement, construit à partir de modes karnatiques, mais sans rechercher le pittoresque pour autant.Le titre, Lalita, (tout à la fois ' celle qui joue ', ' l'amoureuse ' ou ' la très belle '), est en même temps une évocation de la déesse Gaudi (dont Lalita est l'un des noms dans la religion hindoue) et un hommage à la grâce de la danseuse qui a inspiré la pièce (nrtya désigne tout ce qui se rapporte à la danse). Il signifie ainsi à la fois : ' la danse de la plus belle ', et ' le jeu de la déesse '.L'introduction expose dans la douceur un rythme pointé caractéristique qui unifiera toute la pièce, puis une brève anticipation du motif principal. Après un glissando affirmant la gamme, la danse commence par exposer plusieurs brefs motifsthématiques aux profils distincts, mais unifiés par la cellule rythmique originelle, et dont l'enchaînement propose divers contrastes agogiques ou dynamiques adaptésà la chorégraphie (le motif principal, déjà anticipé dans l'introduction, reviendra comme un leitmotiv tout au long de l'oeuvre). Survient une rupture dans le discours (mes. 65), qui introduit en fait une séquence un peu plus modérée, mais dontl'animation progressive mène à un climax construit sur le premier motif (mes. 88 et suivantes). Un decrescendo amène alors une dernière séquence (mes. 103 et suivantes), qui exploite une nouvelle fois le premier motif avant de mener, aprèsun dernier crescendo, jusqu'à une coda contemplative et éthérée.Laurent COULOMB / Grande Harpe Seule

Par POSTIC ANNE. Musiques traditionnelles arrangées pour la harpe celtique Dans ce recueil, Anne Postic nous montre qu'aucun rythme, aucun thème, aucun enchaînement ne pose problème à la harpe celtique. On y trouve quelques danses irlandaises endiablées qu'on n'avait entendues jusqu'ici qu'à la flûte ou au violon. Ses basses, au lieu de scander la musique sur les temps forts, comme on l'entend si souvent dans les musiques traditionnelles, se promènent sous la mélodie, lui donnant un « swing » inventif et malicieux qui donne à sa musique sa couleur si particulière. Passant de la Bretagne à l'Écosse ou à l'Irlande, tout en nous faisant découvrir quelques mélodies encore inconnues, Anne réinvente la harpe celtique, swinguant entre tradition et modernité, nous invitant à danser au son de son instrument, imaginant chaque fois un accompagnement plus subtil : jamais la harpe n'a été plus vivante ! / Date parution : 2010-11-01/ Répertoire / Harpe

La référence FP 440 de l'éditeur Fertile Plaine dont l'auteur célèbre est Bourdin-Visbecq Isabelle, qui a pour titre Le petit train dans les collines ( 2 harpes ), a été écrite et composée pour Harpe et plus particulièrement pour Ensembles De Harpes. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Ensembles De Harpes / Partition

Par . Peut-on jouer des morceaux de musique actuelle sur un instrument traditionnel comme la harpe ? Bien sûr que oui ! Et pas seulement la harpe à pédales classique, mais aussi la harpe à crochets (ou « harpe celtique »), plus petite et plus maniable, dont l\'étonnante palette sonore ne cesse de gagner en notoriété. La harpiste et professeure de harpe Anne Kox-Schindelin propose ici 14 titres populaires de bandes originales de films et séries télévisées de ces dernières décennies. Ses arrangements sont parfaitement adaptés aux possibilités de la harpe à crochets à 34 cordes et conviennent tout autant à la harpe à pédales. Ils viennent ainsi combler une véritable lacune dans le répertoire de la harpe ! / Date parution : 2022-06-14/ Recueil / Harpe

La référence FP 135 de l'éditeur Fertile Plaine dont l'auteur célèbre est Maldonado, qui a pour titre Nocturne ( harpe et guitare ), a été écrite et composée pour Harpe et plus particulièrement pour Harpe Et Instruments Divers. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Harpe Et Instruments Divers / Partition

Par CAVANNA BERNARD. Ces pièces sont à considérer comme des regards ou des impressions croisés : celui de l'enfant sur le monde ou celui de l'adulte sur l'enfant.Dans un style simple, dépouillé, ces pièces, quasi primitives, évoquent tantôt des portraits d'enfant tantôt de naïves émotions.Les Cinq pièces pour harpe portent ainsi les noms de : Anja, Sanza, Barbare, Sidonie, Novembre.Elles ont été données par la harpiste suisse Xénia Schindler, dans un premier temps sous la forme radiophonique des Alla breve (France Musiques, mars 2001), puis dans leur intégralité en concert au Festival Musica en septembre 2001./ Répertoire / Harpe

Par PEPIN CAMILLE. Lyrae est une oeuvre pour quatuor à cordes, harpe et percussions (grosse caisse, marimba, vibraphone et tamtam). Elle s'inspire d'une des étoiles les plus fascinantes de la constellation de la Lyre. Il s'agit en réalité d'une double-étoile dont chacune des entités exerce des forces cosmiques sur l'autre. S'attirant puis se repoussant, elles créent une sorte de 'halo”, de brume stellaire autour d'elles. Nimbées de poussière cosmique très énergétique, elles peuvent cependant s'éclipser l'une l'autre. J'ai donc conçu la pièce d'un seul tenant, comme un véritable pas de deux du couple d'étoiles. Menant la danse à tour de rôle, elles se meuvent et rayonnent dans l'espace, illuminant ainsi le ciel de leurs faisceaux aux forces distinctes. Une introduction présente un espace sombre, aussi mystérieux que menaçant. La matière gronde, se désagrège, et se transforme au fur et à mesure en poussière lumineuse et scintillante. Un épisode plus lyrique émerge de cette brume stellaire floue, avant de retrouver l'obscurité angoissante initiale. Tout l'enjeu de cette oeuvre était de représenter musicalement ces deux facettes de Lyrae - non pas comme des entités différentes, mais comme deux mondes entremêlés qui s'enchaînent et se fondent l'un dans l'autre sans jamais s'affronter. / Contemporain / Répertoire / Quatuor à Cordes, Harpe et Percussion

Arranged for Lever or Pedal Harp. Par GORDON IRVING / WOODS SYLVIA (Arr.). Sylvia Woods (née en 1951 dans le Tennessee) est une harpiste et compositrice américaine, peut-être plus connue pour son rôle dans la renaissance mondiale de la harpe celtique, ou cláirseach. Elle a commencé à vendre et à écrire de la musique pour les harpes celtiques dans les années 1970, alors que l'instrument était peu connu aux États-Unis, contribuant ainsi à une vague d'intérêt pour la harpe et la musique celtique. Constatant un manque de répertoire et de ressources pour la harpe folk, Sylvia a commencé à écrire et à arranger de la musique spécifiquement pour la harpe folk (ou harpe à levier) en 1978. Le premier livre de Mme Woods, Teach Yourself to Play the Folk Harp, est sans doute l'ouvrage d'apprentissage le plus connu pour la harpe à levier, et a servi d'introduction à la harpe à des milliers de musiciens. Elle a depuis publié plus de 80 livres et arrangements de partitions pour la harpe celtique, englobant une grande variété de styles musicaux, du folk au classique en passant par la pop. Découvrez dès maintenant tous les nouveaux titres disponibles tels que : Le Magicien d'Oz, Stairway to Heaven ou Marry Me et bien plus encore. / Date parution : 2021-11-03/ Répertoire / Harpe

For 12 players.Flute Clarinet Acoustic Guitar Mandolin Percussion Piano Harp Violin Viola Cello and Double Bass.Composed as part of the Huddersfield Contemporary Music Festival's European Composers'Professional Development Programme for the Icarus Ensemble and the Nieuw Ensemble.Matthew Sergeant is a graduate of the Royal Northern College of Music. His work has been commissioned by the London Symphony Orchestra theNieuw Ensemble and the BBC Concert Orchestra. He teaches composition and contemporary performance-practice at the Royal Northern College of Music and it's Junior Department.

La référence FP 409 de l'éditeur Fertile Plaine dont l'auteur célèbre est Fleurette Bernard, qui a pour titre Chant du désert ( quatuor à cordes et harpe ), a été écrite et composée pour Ensemble Instrumental et Petit Orchestre et plus particulièrement pour Ensemble A Cordes. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Ensemble A Cordes / Partition

La référence GB1867 1 de l'éditeur Billaudot dont l'auteur célèbre est Cramer Johann Baptist, qui a pour titre LE PETIT RIEN, a été écrite et composée pour Harpe et plus particulièrement pour Grande Harpe. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Grande Harpe / Partition