Irish Reel Book for all melody instruments. pour flûte, violon, banjo, mandoline, guitare et tous les autres instruments.by de mélodie Patrick Steinbach/ Recueil / Tout Instrument

Par GRIFFIN MICHAEL. When it comes to musical skill, why is it that some people achieve so much more than others? We are frequently led to believe this is because of a talent hardwired into their DNA. Now, music educator Michael Griffin dismisses that age-old notion in favour of another known factor: practice. His new book, Learning Strategies for Musical Success illustrates how the quantity and quality of practice is the greatest predictor of musical success so that aspiring musicians of all ages and abilities can best bring about expert performance. This inspiring, accessible guide will equip students, teachers, adult learners, and parents with the methods and mindset to improve the likelihood of learning music successfully. 'Deeply impressive - the breadth of research is fascinating!' - Victorian Music Teachers Association 'Terrific...eminently practical...excellent discussion...I came away inspired and excited.' - The Music Trust, Australia 'This book really does deliver' - American Music Teacher 'I can't think of any other book that draws on so many resources to create a new understanding of learning music. Every serious music student, music teacher, and parent of a music student will find important information in this book. Griffin gives clear examples of how concepts are applied that make for enjoyable reading. This book has a potential for making lifelong differences in the lives of music students, parents and teachers.” - Roy Ernst, PhD, LLD Professor Emeritus, Eastman School of Music of The University of Rochester 'A must buy for every music teacher and music student. Bravo on a most stimulating read. This draws together old wisdom and the latest research. I am re-reading this excellent book for the third time, highlighter pen in hand.' 5 stars (Amazon Rank) - William Bruce, Guildhall UK. 'A most stimulating read that has given me a great deal to think about.' - Nicholas Carpenter, Prebendal, UK. 'Fantastic book...simply brilliant!' - Ian Cooper, Norfolk Music Service, UK. 'A must read for all music educators. Michael Griffin has collected lessons from his own experience - which is extensive, and pertinent, recent research to provide a detailed overview of how we learn, and how students can be empowered and trained to become effective, efficient and independent learners. The book is well documented, making it convenient to go on to further reading about the topics of each chapter. The language is concise and easily understood, yet deeply practical and useful.' - 5 stars Robert Adams, Music Educator, New Haven, USA. 'Don't miss this opportunity!' - 5 stars Mary George, USA./ Méthode / Tout Instrument

Jazz Play-Along Vol.72. La section rythmique scintille sur cette collection passionnante d'une douzaine de chansons les plus populaires du monde. Vous profitez de la variété et être impressionné par le bon équilibre de l'ancienne et de nouvelles sélections bien connues. Section rythmique Dynamite comprend Mark Levineo - Tyrone Wheeler, basse - Barry Ries, batterie. / Rép International / Recueil / Tout Instrument

Jazz Play-Along Vol.48. Par ELLINGTON DUKE. Jeu de niveau intermédiaire et avancé le long juste pour le plaisir ou utiliser cet ensemble comme une occasion d'apprendre des neuf chansons importants, vous pouvez utiliser sur presque toute gig. Compositions historiques de Ellington ont prouvé qu'ils également comme utile pour de petits groupes comme ils étaient pour ses bandes jugerait et ont été enregistrées par un large éventail d'artistes comme Johnny Hodges, Miles Davis, Yusef Lateef et Mulgrew Miller. Voici neuf des classiques célèbres du duc et une section rythmique des rainures sur chacune d'entre elles ! Un paquet essentiel pour tous les mus et chanteurs désireux d'apprendre et de profiter de ces normes merveilleuses et intemporelles. Paroles inclus pour beaucoup de la mélodie. Section rythmique est Dan Haerle-piano, John Goldsby-basse et Steve Davis-batterie. / Rép International / Recueil / Tout Instrument

Jazz Play-Along Vol.34. Niveau intermédiaire et avancé paroles inclus. Il s'agit d'airs de tout le monde a entendu parler et chaque musicien devrait savoir. Les noms des compositeurs et paroliers à lire comme un temple musical. Dix-neuf d'airs de la crème de l'âge d'or de l'écriture en Amérique. Vous trouverez thero grand amour'dans votre collection de jeu-a-long ! Section rythmique comprend Hal Galper, piano - Steve Gilmore, basse - Bill Goodwin, batterie. / Niveau : Débutant à Intermédiaire / Méthode en anglais / Méthode / Tout Instrument

Jazz Play-Along Vol.79. 12 Grandes chansons américains de l'âge d'or de la musique populaire. Ces chansons ont été appréciés et enregistrés dans une variété de façons par d'innombrables musiciens à travers différentes époques de jazz. Revenir à la racine de la musique d'aujourd'hui ! Section rythmique / Rép International / Recueil / Tout Instrument

Jazz Play-Along Vol.59. Niveau intermédiaire et avancé paroles inclus. En raison de la popularité et le succès de notre premier orgue incroyable pièce-a-long, Vol. 49 sucre, nous publions notre deuxième édition mettant en vedette le Marr de Hank incomparable sur son orgue Hammond B-3 avec Steve Davis à la batterie. Toutes les chansons enregistrées tempos supprimé groove qui inspirent des performances décontractée et ouvrent des perspectives tout nouveau de la créativité. Même séparation stéréo comme les autres Volumes, permettant à la basse ou simultané des parties de l'orgue à supprimer si vous le souhaitez à travers notre section spéciale separRhythm stéréo est Hank Marr-Hammond B-3 et synthé. -Steve Davis-batterie. / Rép International / Recueil / Tout Instrument

Jazz Play-Along Vol.118. Par DEFRANCESCO JOEY. 13 morceaux du Joey Defrancesco Trio arrangés pour tous instruments (clés de sol et fa - instruments en Bb et Eb). CDs inclus un enregistrements de chaque morceaux par Joey Defrancesco (Hammond Organ), Jake Langley (Guitare) et Carmen Intorre (Batterie) / Rép International / Recueil / Tout Instrument

Par GULKE PETER. Peter Gülke widmet sich in 54 Essays dem großen Thema Tod und Abschied in der Musik, aber auch in der Literatur. Mit unnachahmlicher Sprachkraft präsentiert er Erkenntnisse, die von allgemeinem Interesse und bedeutend für den kulturellen Diskurs über Tod und Vergänglichkeit sind. Musik ist als diejenige unter den Künsten charakterisiert worden, die in besonderer Weise von Vergänglichkeit und Tod spricht. Wie aber tut sie das? Peter Gülke gibt darauf vielfältige Antworten. Aus dem Inhalt: - Wieviel Totentanz ist in überlang dahinwirbelnden Finali bei Mozart und Schubert enthalten? - Warum bekommen Tristan und Isolde nicht den Liebestod, den sie so überwältigend besungen haben? - Warum fällt Musik bei Nennung des Todes in einen harmonischen Abgrund? - Wie gehen Komponisten mit den Grausamkeiten der „Dies-irae'-Sequenz um? - Wie gedenken Komponisten verstorbener Kollegen? - Welche Erfahrungen liegen der Todesmystik in Bachs frühen Kantaten zugrunde? - Warum muten etliche Schlusspassagen bedeutender Romane wie insgeheim von Musik unterlegt an? Peter Gülke ist Träger des Ernst von Siemens Musikpreises und des Sigmund Freud-Preises für wissenschaftliche Prosa. Er ist Dirigent, Musikwissenschaftler und Musikschriftsteller./ Livre / Livre