Cette fantastique livre/CD le long de pièce de collection comprend 11 du film haut d'aujourd'hui hits : Godzilla - thème principal · J'ai finalement trouvé quelqu'un · Je dis un peu prière · Theme from The Lost World · My Heart Will Go On · Réflexion · Southampton · Stranger sur la rive · Demain ne meurt · · Uninvited Vous devez Love me. / Clarinette

Par . Boost your performance with these songs, all specially arranged for students at Grade 2 level. Songs include ?Thinking Out Loud? (Ed Sheeran), ?Shotgun? (George Ezra), ?Havana? (Camila Cabello), ?A Million Dreams? (The Greatest Showman), ?Star Wars: Main Theme? (John Williams), and more. Demonstration, backing tracks, and piano accompaniment PDFs are included in the price of this book and can be streamed or downloaded using the unique code found inside. This edition includes PLAYBACK , a multi-functional audio player that allows you to slow down audio without changing pitch, set loop points, change keys, and pan left or right - available exclusively from Hal Leonard. / Date parution : 2022-07-20/ Recueil / Clarinette

A collection of popular movie songs arranged to be played by either full band or by individual soloists with optional accompaniment CD or tape. Each arrangement is correlated with a specific page in the Essential Elements Band Method Books. Includes: Forrest Gump - Main Title, The John Dunbar Theme, Theme from 'Jurassic Park,? Raiders March, Chariots of Fire, Apollo 13, Somewhere Out There, Man from Snowy River, Star Trek - The Motion Picture, Theme from E.T., and Back to the Future. / Clarinette

Par STORY MICHAEL. A versatile, fun series intended for like or mixed instruments to perform in any combination of instruments, regardless of skill level. All books are in score format with each line increasing in difficulty from Grade 1 to Grade 3--4. Perfect for concerts with family and friends, recitals, auditions, and festivals. Available for brass, woodwinds, strings, and percussion. Titles: Believe * As Time Goes By * Can't Fight the Moonlight * How the West Was Won (Main Title) * If I Only Had a Brain * Nimbus 2000 * You've Got a Friend in Me * Mamma Mia * Batman Theme * Cantina Band * Imperial March * James Bond Theme * Theme from Ice Castles (Through the Eyes of Love * You're the One That I Want * Raiders March. / Ensemble Music, Miscellaneous, Scores / Recueil / Clarinette

Par MANZI GIULIANO. Dal duetto al sestetto.35 brani dÙinsieme per i primi corsi di clarinetto. Brani semplici, pratici, su misura, ma ricchi di gusto, mai banali, mai ripetitivi. (...) Giuliano Manzi, ha messo la sua esperienza e il suo inesauribile entusiasmo al servizio della didattica strumentale raggiungendo un triplice scopo. Ha arricchitepertorio di composizioni originali per gruppi di clarinetti - Ha messo a disposizione degli alunni musiche che si possono mettere insieme in poco tempo e relativa facilità, raggiungendo un risultato gratificante - Attraverso notazioni brevi e chiare eici esercizi preparatori riguardanti i ritmi meno comuni, amplia le conoscenze degli alunni e li abitua a eseguire le pagine musicali con una certa consapevolezza. (dalla Premessa di Taliercio)/ Recueil / Clarinette

Jake joins the band at school to play clarinet. He continually refuses to play the clarinet correctly as demanded by his band director and private music teacher. Jake is stubborn. All Jake wants to do is play the clarinet his own way until he receives a mysterious letter in the mail from the Clarinet Wizard. The Wizard warns Jake that if he doesn't play his clarinet correctly and folllow his teacher's instructions, his clarinet will shrink until he is unable to play it anymore. Jake discovers the secret to keeping his clarinet from shrinking by changing his attitude. Jake begins to follow his teacher's instruction and become really good on the clarinet. (Recommended for ages4-9) Jake joins the band at school to play clarinet. He continually refuses to play the clarinet correctly as demanded by his band director and private music teacher. Jake is stubborn. All Jake wants to do is play the clarinet his own way until he receives a mysterious letter in the mail from the Clarinet Wizard. The Wizard warns Jake that if he doesn't play his clarinet correctly and folllow his teacher's instructions, his clarinet will shrink until he is unable to play it anymore. Jake discovers the secret to keeping his clarinet from shrinking by changing his attitude. Jake begins to follow his teacher's instruction and become really good on the clarinet. (Recommended for ages4-9)/ Méthode / Clarinette

Par JARRELL MICHAEL. La série des 'Assonances' de Michael Jarrell représente comme les 'Sequenze' de Berio l'idée de cycle, bien qu'elles ne soient pas forcément écrites pour instrument seul. Le compositeur les considère comme ses 'cahiers d'esquisses', 'comme un droit: celui de me concentrer sur une idée et de m'y sentir libre'*. Assonance pour clarinette solo - créé le 22 août 1984 à l'Aspen Festival (Colorado) par Nicholas Cox - est la première de cette série, elle illustre parfaitement l'idée exprimée par le compositeur. On ressent la limitation des moyens musicaux, bien que la virtuosité instrumentale ne soit quant à elle pas vraiment limitée... Michael Jarrell part de quelques éléments de base, telle cette première cellule que l'on va retrouver (au même titre que les autres éléments initiaux) sous différentes présentations: à un tempo plus lent, avec des trilles et des notes intercalées régulièrement ou encore sous la forme d'une reprise variée, très peu de temps avant la fin de l'oeuvre. L'ensemble de la pièce repose sur un réseau très précis de relations entre différents éléments musicaux relevant soit de phénomènes difficilement perceptibles consciemment (comme les précédents), soit, au contraire, de sections bien distinctes les unes des autres que l'auditeur perçoit facilement de par leurs relations d'opposition, de contraste ou de complémentarité. Le retour varié du début fait finalement place à une coda essentiellement fondée sur la dimension polyphonique de l'instrument, qui était sous-jacente depuis le début. L'oeuvre présenta ainsi deux 'parcours' simultanés: l'un, plutôt circulaire, qui revient finalement aux éléments du début après avoir suivi une certaine trajectoire, l'autre qui fait aboutir une idée musicale (la polyphonie) développée régulièrement et progressivement. Assonance illustre bien l'idée de son titre - une forme de rime ancestrale -, mais sa richesse, sa rigueur et sa poésie vont bien au-delà d'un procédé ! Pierre Michel, extrait du livret du disque Solos (aeon). * Danielle Cohen-Lévinas: 'Entretien avec Michael Jarrell', in Les Cahiers de l'Ircam, coll. 'Compositeurs d'aujourd'hui', 1992, p.11. Dans Assonance, pour clarinette (1983), Jarrell, à la manière des Sequenza de Luciano Berio, écrit des états instrumentaux qui laissent supposer qu'une seule clarinette suffit à en dévoiler plusieurs. Parti comme souvent d'un motif aux contours sériels, il décline, comme des planches d'architecte ou des esquisses de peintre - idée gouvernant toute la série des Assonances -, des situations amorcées mais jamais terminées où alternent une vision du son qui transite par la virtuosité de l'instrumentiste et une sophistication de l'écriture, plus proche d'une rhétorique de l'ornementation que d'une syntaxe. Mais au lieu d'expérimenter, comme Berio dans la Sequenza pour clarinette, toutes les ressources de l'instrument, Michael Jarrell travaille avec ses virtualités, sans nous montrer ses fonctionnements, occupant l'espace de la partition en se laissant guider par la contrainte du dessin à inventer pour que la clarinette sonne au-delà de sa reconnaissance effective. Jarrell restreint le projet musical il se fixe des règles. En revanche, il multiplie les difficultés techniques, estimant qu'il est inutile de proposer de nouveaux effets si les musiciens ne peuvent les réaliser. L'utopie du timbre s'arrête là où commencent les contraintes de l'instrumentiste. A ce titre, il mélange les catégories: le précis et l'imprécis, le décisif et l'indécis, le fiable et le douteux. Michael Jarrell insiste sur le fait qu'il existe, par exemple, deux genres de sons multiphoniques: ceux entre parenthèses à caractère imprécis, ceux sans parenthèse qu'il faut jouer avec une grande exactitude. La question du même et du différent trouve avec le timbre un écho particulièrement éloquent. Si un mode de jeu, un énoncé rythmique ou une cellule mélodique peuvent signifier tout à la fois une volonté sonore et son contraire, c'est que la syntaxe qui charpente cette esthétique du simulacre est à la fois souple et rigoureuse, intuitive et cérébrale, improvisée et écrite, harmonique et sérielle, etc. Assonance pour clarinette seule est une pièce emblématique, elle représente en raccourci ce mélange de contraintes et de libertés où se façonne l'oeuvre de Jarrell. Danielle Cohen-Lévinas, Extrait du livre monographique Les Cahiers de l'Ircam, coll. 'Compositeurs d'aujourd'hui, 1992 / Niveau : Difficile / contemporain / Répertoire / Clarinette

A collection of twelve well known Disney songs, arranged for solo Clarinet or Tenor Saxophone. The songs include I Just Can't Wait To Be King (The Lion King),, Under The Sea (The Little Mermaid), You'll Be In My Heart (Tarzan) plus many more? The accompanying audio includes backing tracks so you can play along with these wonderful accompaniments.

The clarinet method op. 63 by Carl Baermann from 1867 is still a standard work in classical clarinet education today. The thoroughly revised new edition aims at reviewing the educational concept, which is still valid today, for modern lessons, adjusting the music and texts, and sensibly complementing the teaching contents.The editor who draws on many years of experience as a clarinettist in an orchestra and university lecturer of clarinet has succeeded in adapting the valuable teaching material to the requirements of today while maintaining the basic methodology. The result is a total of 7 volumes:Clarinet Method Vol. 1 and Vol. 2 (ED 21761, ED 21762)Clarinet Method Vol. 1 and Vol. 2, with 2 CDs each (ED 21761-50, ED 21762-50): The CDs contain the piano accompaniment for the performance pieces, with and without clarinetTune Book 1 and 2 (ED 21763, ED 21764): piano score of the method's performance pieces, with additional inserted clarinet partDaily Exercises (ED 21765): systematic scale, interval and chord exercises in all keys, complemented and published separately from the original methodDue to trilingual nature of all editions (German, English, French), they can be used universally.About the revision:The musical text is based on the first edition of the method. Only a few differences concerning the articulation as well as some misprints and typographical errors were revised. By deleting the historical fingering instructions for the German fingering system, the clarinet method not only has a clean and, compared to the original, more clearly structured layout, but can also be used universally. The content of the text and the performance directions of the original were linguistically modernized and occasionally extended by further ideas from the teaching practice, such as concepts for warming up, breathing exercises, literature suggestions or tips for daily practising. Further additions of scale and triad studies in all major and minor keys make this method a comprehensive and thorough work of study which not only serves as teaching material for young and adult beginners, but is also a valuable compendium of scale exercises and studies for advanced musicians and is ideal for training velocity and dexterity.The Clarinet Method Vols. 1 and 2 contain not only scales and technical fingering exercises but also Baermann's popular performance pieces, like Romanze (No. 14), which are ideal as performance pieces, yet at the same time train both technique and musical expressiveness. The systematic scale, interval and chord exercises in all keys, however, were removed and are published separately in the volume Daily Exercises (ED 21765) for reasons of clarity.The two textbooks are available with or without CDs. The editions with CDs contain two audio CDs each which were recorded live by the editor and which contain a classic audio version of each performance piece as well as a pure piano version for playing along. / Clarinette

The clarinet method op. 63 by Carl Baermann from 1867 is still a standard work in classical clarinet education today. The thoroughly revised new edition aims at reviewing the educational concept, which is still valid today, for modern lessons, adjusting the music and texts, and sensibly complementing the teaching contents.The editor who draws on many years of experience as a clarinettist in an orchestra and university lecturer of clarinet has succeeded in adapting the valuable teaching material to the requirements of today while maintaining the basic methodology. The result is a total of 7 volumes:Clarinet Method Vol. 1 and Vol. 2 (ED 21761, ED 21762)Clarinet Method Vol. 1 and Vol. 2, with 2 CDs each (ED 21761-50, ED 21762-50): The CDs contain the piano accompaniment for the performance pieces, with and without clarinetTune Book 1 and 2 (ED 21763, ED 21764): piano score of the method's performance pieces, with additional inserted clarinet partDaily Exercises (ED 21765): systematic scale, interval and chord exercises in all keys, complemented and published separately from the original methodDue to trilingual nature of all editions (German, English, French), they can be used universally.About the revision:The musical text is based on the first edition of the method. Only a few differences concerning the articulation as well as some misprints and typographical errors were revised. By deleting the historical fingering instructions for the German fingering system, the clarinet method not only has a clean and, compared to the original, more clearly structured layout, but can also be used universally. The content of the text and the performance directions of the original were linguistically modernized and occasionally extended by further ideas from the teaching practice, such as concepts for warming up, breathing exercises, literature suggestions or tips for daily practising. Further additions of scale and triad studies in all major and minor keys make this method a comprehensive and thorough work of study which not only serves as teaching material for young and adult beginners, but is also a valuable compendium of scale exercises and studies for advanced musicians and is ideal for training velocity and dexterity.The Clarinet Method Vols. 1 and 2 contain not only scales and technical fingering exercises but also Baermann's popular performance pieces, like Romanze (No. 14), which are ideal as performance pieces, yet at the same time train both technique and musical expressiveness. The systematic scale, interval and chord exercises in all keys, however, were removed and are published separately in the volume Daily Exercises (ED 21765) for reasons of clarity.The two textbooks are available with or without CDs. The editions with CDs contain two audio CDs each which were recorded live by the editor and which contain a classic audio version of each performance piece as well as a pure piano version for playing along. / Clarinette

Par DRUEL GUILLAUME. Animaux minute, ce sont 60 pièces très courtes (1 à 2 minutes) pour clarinette seule, prévues pour accompagner un élève dès le début de son apprentissage, et tout au long de sa progression jusqu'aux niveaux les plus avancés. Ce n'est pas une méthode d'apprentissage, mais une série de 'vignettes', dans lesquelles on pourra choisir un morceau pour une audition, un examen... ou juste pour le plaisir. Au fil des morceaux apparaissent çà et là des éléments particuliers du langage musical, certains communs à nombre d?instruments, d?autres plus spécifiques à la clarinette. Par exemple, et dès la première page, on trouvera des appoggiatures brèves, et aussi une portée sans indication de mesure... Plus loin une note piquée, une syncope, puis deux... Tiens, un quintolet, tiens, un doigté spécial, Ici un '3 pour 2', un trille... Là, une douzième, une cadence, un do bémol... donc ça existe ? Il faut croire ! Et plus loin, un Flatter... quoi ? Ah ? Ici on joue à la croche, plus tard on jouera à la blanche, à la blanche pointée... Ces petites découvertes sont distillées une par une, 'tranquillamente', couche après couche, et elles sont là non pas comme un simple prétexte d'exercice, mais parce qu'elles sont nécessaires à la musique. Les animaux proposent souvent leur rythme, leur chant, leur activité frénétique ou lente ; il y a leur milieu (l'eau, l'air qui ondulent...), leur localisation (l'Orient, l'Afrique et leurs parfums...); autant de pistes que j'ai pu suivre comme sources d'inspiration. Tout ce petit monde, tous ces petits mondes organisent le temps, le remplissent et le vident. Et organiser le temps, ne serait-ce pas ça, la musique ? Nous sommes principalement des tubes où passent des aliments, avec quelques appendices autour pour organiser la collecte desdits aliments. Chez les humains, ces appendices permettent aussi de jouer des instruments de musique. Guillaume Druel Les pièces sont présentées en 3 volumes : Volume 1 (Cycle 1) pièces 1 à 20 - durée 26 minutes Volume 2 (Cycle 2) pièces 21 à 40 - durée 28 minutes 30 Volume 3 (Cycle 3 et plus) pièces 41 à 60 - durée 28 minutes/ Recueil / Clarinette Bb

Par HUE SYLVIE. Commencer la clarinette à 6 ou 7 ans ? Pourquoi pas... s'il existe un outil pédagogique adapté à l'âge des tout jeunes apprentis musiciens ! Clarinette et boule de gomme propose une initiation instrumentale, tout autant qu'une acquisition des fondamentaux du langage musical. C'est en m'appuyant sur ma propre expérience de pédagogue que j'ai pu concevoir cet ouvrage. Les 16 leçons qui le composent sont jalonnées de dessins précis qui aideront l'enfant à mémoriser les doigtés. De courts exercices, très progressifs et toujours présentés de façon ludique, lui permettront de maîtriser à terme la première octave Sol grave - Sol médium. Dès que possible, j'ai agrémenté le discours musical de quelques variantes tonales et modales, indispensables à la formation de l'oreille. Le corpus rythmique reste volontairement simple, afin de consolider le sens de la pulsation ainsi que les notions de base systématiquement acquises dans la méthode. Soucieuse de faire découvrir diverses esthétiques, mais aussi l'étendue des possibilités expressives de la clarinette, j'ai également inséré de nombreuses pièces à 2, 3 ou 4 voix, issues des traditions les plus variées : comptines, musiques du monde, répertoire classique, langage plus contemporain. Le CD sur lequel sont enregistrés les accompagnements peut être utilisé avec une clarinette en Mib, en Ut ou en Sib. Il constitue un précieux support de travail et prolonge, à la maison, le plaisir de 'faire de la musique'. Sylvie Hue/ Méthode / Clarinette

Par FESSARD JEAN-MARC. Après le premier volume d'apprentissage de la clarinette avec Ecoute, je joue !, progressif mais dense, la posture, le son, la conduite de l'air sont déjà bien en place et les doigts bouchent correctement les trous avec une certaine vélocitéacquise par un solide répertoire d'environ 70 morceaux. Nous sommes maintenant prêts pour aborder le volume 2 qui va solidifier et compléter ces acquis notamment par l'étude des registres supérieurs, à savoir le 'clairon” et 'l'aigu”. Le passage 'médium-clairon” est traité ici avec un soin particulier, déjà anticipé dans le volume 1 par une intense pratique du 'chalumeau” permettant un bon bouchage et un bon placement de la main droite. Les pièces de Cyrille Lehn, toujours aussi agréables, attractives et remarquables quant à l'acquisition de la pulsation, ont été composées au plus près de la progression technique proposée par les exercices instrumentaux. Une version transposée en ut des morceaux et des parties de piano est proposée dans le CD. Les exercices et remarques de Formation Musicale sur la transposition ne concernent évidemment pas la clarinette en ut. Repartons pour une année de musique, un peu moins débutant, avec encore plus de confiance, d'envie et de bonheur./ Méthode / Clarinette