SKU: BT.DHP-1195884-010
English-German-French-Dutch.
Tribute to a Maestro is an homage to Jean-Philippe Rameau (1683 1764), one of the most important French Baroque composers. Rameau was a hugely significant composer, organist, harpsichordist and music teacher: he also published several authoritative books on music theory. Jan de Haan based this tribute on a theme from ‘Les Sauvages’ (The Savages), the fourth act of Rameau’s ballet-opera, Les Indes Galantes (The Amorous Indies). The work begins with two variations, whereupon the striking theme can be heard. After a short intermezzo, four more variations follow, of which the last one is composed in Baroque style. Tribute to a Maestro is een hommage aan Jean-Philippe Rameau (1683 1764), een van de belangrijkste componisten uit de barok. Deze Fransman was niet alleen componist, organist, klavecinist en muziekpedagoog, maar ook muziektheoreticus. Hij publiceerde verschillende toonaangevende boeken over muziektheorie. Jan de Haan baseerde dit eerbetoon op een thema uit het oeuvre van Rameau, namelijk ‘Les Sauvages’ (De wilden) uit de vierde akte van een van Rameaus balletopera’s, Les Indes Galantes (De hoffelijke Indiërs). Het werk begint met twee variaties, waarna het markante thema is te beluisteren. Na een kort intermezzo volgen dan nog vier variaties, waarvan delaatste in barokstijl is gecomponeerd. Tribute to a Maestro ist eine Hommage an Jean-Philippe Rameau (1683 1764), einen der bedeutendsten Komponisten der Barockzeit. Der Franzose war nicht nur Komponist, Organist, Cembalist und Musiklehrer, sondern auch Musiktheoretiker. Er veröffentlichte einige grundlegende musiktheoretische Bücher. Jan de Haan stützte seine Huldigung auf ein Thema aus Rameaus Werk, nämlich Les Sauvages“ (Die Wilden“) aus dem vierten Akt von Rameaus Ballettoper Les Indes galantes. Das Stück beginnt mit zwei Variationen, woraufhin das bemerkenswerte Thema erklingt. Nach einem kurzen Intermezzo folgen vier weitere Variationen, von denen die letzte im Barockstilkomponiert ist. Tribute to a Maestro est un hommage Jean-Philippe Rameau (1683-1764), l’un des plus importants compositeurs du baroque. Ce Français était non seulement un compositeur, organiste, claveciniste et enseignant de musique, mais aussi un théoricien de la musique. Ses nombreuses publications font autorité en théorie musicale. A la base de cet hommage de Jan de Haan est un thème de l’œuvre de Rameau, notamment « Les Sauvages » du quatrième acte de l’un de ses opéra-ballets, Les Indes Galantes. L’œuvre commence par deux variations la suite desquels on entend le thème saisissant. Après un court intermezzo, quatre autres variations s’ensuivent, dont la dernière estcomposée dans le style baroque.
SKU: BT.DHP-1195884-140
SKU: AP.24643
UPC: 038081276168. English.
This beautiful arrangement of a favorite Irish folk song utilizes colorful scoring and features solos for alto saxophone, flute and trumpet. This gorgeous melody is also known (with a different set of words) as The Groves of Blarney, and was featured in a popular 19th-century opera, Martha, by German composer Friedrick von Flotow. Great for developing tone quality, blend, balance and independence, this work will be a treasured addition to your young band library for years to come. This title is available in MakeMusic Cloud.
SKU: BT.DHP-1196168-140
The ’New Sounds’ series showcases the greatest and most popular titles in innovative arrangements by Japan’s top arrangers. This medley from The Lion King includes 'Circle of Life’, 'I Just Can't Wait To Be King’, 'Can You Feel The Love Tonight’ and 'King Of Pride Rock’. De serie ’New Sounds’ zet de grootste en populairste titels in vernieuwende arrangementen van Japanse toparrangeurs in de schijnwerpers. Deze medley uit The Lion King bevat 'Circle of Life’, 'I Just Can't Wait To Be King’, 'Can You Feel The Love Tonight’ en 'King Of Pride Rock’. Die legendäre Reihe New Sounds for Concert Band“ zeichnet sich durch innovative und hochwertige Arrangements der größten und beliebtesten Titel von den besten Arrangeuren Japans aus. Dieses Medley mit Stücken aus The Lion King“ beinhaltet Circle of Life“, I Just Can't Wait To Be King“, Can You Feel The Love Tonight“ und King Of Pride Rock“. La série New Sounds for Concert Band est fondée sur les titres les plus populaires dans des arrangements innovants par les plus grands arrangeurs du Japon. Ce pot-pourri de mélodies du Roi Lion comprend « Circle of Life », « I Just Can't Wait To Be King », « Can You Feel The Love Tonight » et « King Of Pride Rock ». La collana 'New Sounds' presenta i brani più famosi e significativi riarrangiati in modo innovativo dai migliori arrangiatori giapponesi. Il medley di The Lion King include Circle of Life, I Just Can't Wait To Be King, Can You Feel The Love Tonight e King Of Pride Rock.
SKU: BT.DHP-1196168-010
The â??New Soundsâ?? series showcases the greatest and most popular titles in innovative arrangements by Japanâ??s top arrangers. This medley from The Lion King includes 'Circle of Lifeâ??, 'I Just Can't Wait To Be Kingâ??, 'Can You Feel The Love Tonightâ?? and 'King Of Pride Rockâ??. De serie â??New Soundsâ?? zet de grootste en populairste titels in vernieuwende arrangementen van Japanse toparrangeurs in de schijnwerpers. Deze medley uit The Lion King bevat 'Circle of Lifeâ??, 'I Just Can't Wait To Be Kingâ??, 'Can You Feel The Love Tonightâ?? en 'King Of Pride Rockâ??. Die legendäre Reihe New Sounds for Concert Bandâ?? zeichnet sich durch innovative und hochwertige Arrangements der gröÃ?ten und beliebtesten Titel von den besten Arrangeuren Japans aus. Dieses Medley mit Stücken aus The Lion Kingâ?? beinhaltet Circle of Lifeâ??, I Just Can't Wait To Be Kingâ??, Can You Feel The Love Tonightâ?? und King Of Pride Rockâ??. La série New Sounds for Concert Band est fondée sur les titres les plus populaires dans des arrangements innovants par les plus grands arrangeurs du Japon. Ce pot-pourri de mélodies du Roi Lion comprend « Circle of Life », « I Just Can't Wait To Be King », « Can You Feel The Love Tonight » et « King Of Pride Rock ». La collana 'New Sounds' presenta i brani più famosi e significativi riarrangiati in modo innovativo dai migliori arrangiatori giapponesi. Il medley di The Lion King include Circle of Life, I Just Can't Wait To Be King, Can You Feel The Love Tonight e King Of Pride Rock.
SKU: AP.44974
UPC: 038081517599. English.
Capturing the Blue Riband musically celebrates the excitement and sense of occasion experienced when traveling aboard the grand, early 20th century transatlantic liners, such as the Queen Mary and Lusitania. The Blue Riband was the coveted trophy bestowed on the vessel that clocked the fastest transatlantic time. The energetic opening and closing sections of this piece evoke the exhilaration of taking to the sea in this historic race of prestige, while a contrasting section conveys the sense of grandeur and honor central to the era and the award. (3:05).
SKU: BT.DHP-0991687-140
This beautiful long flowing melody comes from Humperdinck’s famous opera Hansel and Gretel (1893). In addition to being a delightful concert work it is also a useful as a tone study for practicing playing in a legato style. Der Abendsegen ist wohl das bekannteste Stück aus Humperdincks Märchenoper Hänsel und Gretel. Diese Oper gilt auch heute noch als eine der berühmtesten deutschen Opern, die traditionell in der Zeit um Weihnachten aufgeführt wird. Robert van Beringen arrangierte das Duett für Blasorchester.
SKU: BT.DHP-0991687-010
SKU: AP.48184
UPC: 038081557281. English.
The British Grenadiers regally opens the through-played medley followed by the endearing I Know Where I'm Going. The Girl I Left Behind Me festively concludes the arrangement. A delightful diverse medley of folk songs from the British Isles perfect for concert or contest. (3:00).
SKU: FJ.B1686S
English.
This powerful overture with cinematic overtones is designed to be playable by band alone, yet offers the option of band and strings combined. Depicting the vision of the world from the eyes of an eagle while in flight, the music includes dramatic fanfares juxtaposed with moments of lyricism that range from calming to soaring. An inspiring and accessible work with multiple performance options!
About FJH Young Band
Appropriate for middle school and smaller high school groups. Second clarinets usually stay below the break. Parts are written with more independence, and instrumentation increases slightly. There is still adequate doubling in the lower voices. Grades 2 - 2.5
SKU: BT.DHP-1084500-015
9x12 inches. English-German-French-Dutch.
De Fransman Jean-Joseph Mouret (1682-1738) was een van de belangrijkste barokcomponisten van zijn land. Hij schreef veel opera’s en balletten als gunsteling van Anne-Louise Bénédicte de Bourbon-Condé, de hertogin van Maine. Verderschreef hij airs, motetten en instrumentale werken. De meeste hiervan zijn in vergetelheid geraakt, maar het fanfare-rondeau uit de eerste van zijn twee Suites de Symphonies(1729) is nog altijd populair. In de VS is het bekendals herkenningstune van het beroemde televisieprogramma Masterpiece Theatre, dat Britse dramaseries uitzendt. Dit vijfstemmige arrangement is een aanrader.Der Komponist, Sänger und Dirigent Jean-Joseph Mouret gilt zwar als einer der wichtigsten Vertreter des französischen Barock, von seinem Werk ist jedoch vieles in Vergessenheit geraten. Nicht so Rondeau aus der ersten seiner beiden Suites de Symphonies von 1729. Dieses Stück ist heute noch weltweit bekannt, in den USA wird es sogar als Erkennungsmelodie einer beliebten Fernsehsendung verwendet. In der vielseitig einsetzbaren Ausgabe für fünfstimmig variable Besetzung von Lorenzo Bocci sehr zu empfehlen!Jean-Joseph Mouret (1682-1738), surnommé le « musicien des gr ces », évoque, par ses opéras-ballets et ses divertissements, le type même du compositeur Régence : ses œuvres sont élégantes, charmantes et surtout légères. Ses deux Suites de symphonies (1729) laissent pressentir la symphonie française telle qu’elle s’est développée au cours de la seconde moitié du XVIIIe siècle. Le célèbre Fanfare-Rondeau est extrait de la première suite. Lorenzo Bocci en a réalisé un charmant arrangement cinq voix pour instrumentation variable.
SKU: AP.42168S
UPC: 038081481241. English.
Depicting the hustle and bustle of the morning commute, this high-energy, contemporary overture for developing band will have your students sounding a grade higher than written. With sweeping melodic lines and driving percussion, this overture will be a great contest or concert opener! (2:30) This title available in MakeMusic Cloud.
SKU: KJ.E1456F
Psalm XIX: The Heavens Declare was written by the Italian composer, writer, and theorist Benedetto Marcello (1686-1739). By profession Marcello served as a governor and chamber-lain in Italy, although he is well-known for his harsh satires of contemporary coposers, such as Vivaldi and Lotti, As a composer, Marcello was ingenious and imaginative; his works include opera librettos, concertos, vocal music, and psalm settings in cantana style. This particular psalm setting has become popular for organ, and, thanks to the talent of arranger Barry Toombs, is part of the repertoire of the Westwind Brass. Mr. Toombs's brass quintet arrangement of The Heavens Declare calls for the optional B Piccolo Trumpet in the 1st Trumpet part. It is preferred that the 1st trumpet player use a piccolo trumpet. However, if one is not available, B trumpet may be uses as a substitute.
SKU: BT.GOB-000356-010
His love for Italy explains Carl Wittrock solid in the composition Tignale, named after the same village that he visited one of his vacations. This village dominates the image of the western shore of Lake Garda, where it has a view on the Monte Baldo at the other side of the lake. It is a busy resort and center for excursions in the area. The enchanting location and stunning natural beauty inspired the composer to a musical description of Tignale and its surroundings. An impressive work and a wonderful challenge for orchestras in the middle section. De liefde voor Italië legt Carl Wittrock vast in de compositie Tignale, genoemd naar het gelijknamige dorpje dathij op een van zijn vakanties bezocht. Dit dorp beheerst het beeld van de westoever van het Gardameer, waar het uitziet op de berg Monte Baldo aan de overzijde. Het is een druk bezocht vakantieoord en middelpunt voor het maken van uitstapjes in de omgeving. De betoverende locatie en het overweldigend natuurschoon inspireerden de componist tot een zeer beeldende muzikale schildering van Tignale en haar omgeving. Een indrukwekkend werk en een prachtige uitdaging voor orkesten in de middenafdeling. Gobelin Music Publications.
SKU: GI.G-125927
ISBN 9781574633986. UPC: 884088993788.
The second edition of Music for Concert Band is a new and comprehensive anthology of meticulously selected and graded literature for wind band. It contains hundreds of outstanding works appropriate for elementary through professional-level ensembles and will acquaint directors with a wide spectrum of quality literature both standard and new. Each recommended work contains pedagogical, stylistic and form indicators. In addition, the text contains a section on recommended marches and optional concert material.
SKU: HL.44002419
UPC: 073999024197. 6.75x10.5 inches.
Tochter Zion, also known as See the Conquering Hero Comes, is the most famous chorus from the oratorio Judas Maccabaeus (1746) by the composer George Frideric Handel (1685-1759). The heroic epic based on the Biblical story about commander-in-chief Judas Maccabaeus, was used by Handel to celebrate the English victory over the rebellious Scottish. The first performance of this patriotic work - written in the pleasing, rich baroque style that Handel's music is known for - was conducted by himself; the success was huge. The chorus See the Conquering Hero Comes was added later, in 1748, drawn from another oratorio (Joshua).Tochter Zion, ook bekend als See the Conquering Hero Comes, is het beroemdste koor uit het oratorium Judas Maccabaeus (1746) van de componist Georg Friedrich Handel (1685-1759). Het op het Bijbelse verhaal overlegeraanvoerder Judas de Maccabeeer gebaseerde heldenepos werd door Handel gebruikt om de overwinning van de Engelsen op de in opstand gekomen Schotten te vieren. De premiere van dit patriottische werk - geschreven in de aangename,rijke barokstijl waar Handels muziek om bekendstaat - werd door hemzelf gedirigeerd, het succes was enorm. In 1748 is het koor See the Conquering Hero Comes toegevoegd, dat afkomstig was uit een ander oratorium (Josua).Tochter Zion, auch als See the Conquering Hero Comes bekannt, ist der beruhmteste Choral aus dem Oratorium Judas Maccabaeus von Georg Friedrich Handel. Dieses Werk - das im gefalligen, uppig barocken Stil, der fur Handels Musik typisch ist, geschrieben wurde - arrangierte der zeitgenossische niederlandische Komponist Jan de Haan fur Blechblaserquartett und Orgel. Tochter Zion (A Toi la gloire) est le plus celebre chœur de l'oratorio Judas Macchabee de Georg Friedrich Haendel (1685-1759). La creation de cette œuvre patriotique a eu lieu sous la direction du compositeur. Ecrite dans le style baroque, elle deploie toute la richesse et la subtilite de la musique d'Haendel. Judas Macchabee est couronne de succes.
SKU: GI.G-317169
ISBN 9781574630824. UPC: 884088171599.
The Interpretive Wind Band Conductor will help conductors make the creative leap from simply reading notes to insightful musical interpretation. In addition to a long list of topics on conducting and interpretation, it includes in-depth analysis of six masterworks for band, and provides solutions for conducting irregular and non-metrical problems inherent in contemporary music. Thank you for your brilliant interpretive analysis of my 'La Fiesta Mexicana.' It is obvious that you have studied the score very closely and know the music even better than I do! Great advice and insights for the conductor to know for the execution and interpretation of my music. - H. Owen Reed, composer Click here for a YouTube video on The Interpretive Wind Band Conductor.
SKU: CF.FPS49F
ISBN 9780825859168. UPC: 798408059163. 9 X 12 inches. Key: Bb major.
Beautiful, lyrical and fresh best describe this very nice piece by Alan Lee Silva. With his signature open and lyrical compositional style, Silva’s works are unlike others in the field, which make his pieces such a breath of fresh air. Developing bands wi.
SKU: HL.44001601
UPC: 073999016017. 6.75x10.5 inches.
Many of the numerous chorals Johann Sebastian Bach (1685-1750) composed during his lifetime are still very popular today. An example is the melody Ich steh an deiner Krippen her (BWM 469) composed in 1736 and first published in the Schemelli hymn-book.In Jacob de Haan's magnificent instrumental arrangement for band this piece will certainly enrich your Christmas concert programme. Johann Sebastian Bach (1685-1750) heeft tijdens zijn leven een groot aantal koralen geschreven, die vandaag de dag nog steeds bijzonder geliefd zijn. Een voorbeeld hiervan is de in 1736 ontstane melodie Ich steh an deiner Krippenher (BWM 469), die voor het eerst werd gepubliceerd in het Schemelli-gezangboek. In deze prachtige instrumentale bewerking van Jacob de Haan voor blaasorkest is dit lied beslist een verrijking van uw kerstconcertprogramma.InJacob de Haan's magnificent instrumental arrangement for band this piece will certainly enrich your Christmas concert programme.Johann Sebastian Bach (1685-1750) schrieb zahlreiche Chorale, die auch heute noch sehr beliebt sind. Ein Beispiel dafur ist die im Jahre 19936 komponierte Melodie Ich steh an deiner Krippen her (BWV 469), die zum ersten Mal im Schemelli-Gesangbuch erschienen war. Mit der vorliegenden Bearbeitung fur Blasorchester liefert Jacob de Haan eine wunderschone Erganzung des Weihnachtsrepertoires. Johann Sebastian Bach (1685-1750) a ecrit de nombreux chorals qui sont restes tres populaires. La melodie Ich steh an deiner Krippen her (BWM 469) ecrite en 1736 et publiee pour la premiere fois dans le recueil de cantiques de Schemelli en est un excellent exemple. Avec l'arrangement de ce choral pour ensemble de cuivres, Jacob de Haan a ecrit une composition qui enrichit merveilleusement chaque programme de concerts de Noel. Johann Sebastian Bach (1685-1750) scrisse numerosi corali che sono tuttora molto popolari. La melodia Ich steh an deiner Krippen hier (BWV 469), scritta nel 1736 e pubblicata per la prima vola nella raccolta di cantici di Schemelli, ne e un eccellente esempio. L'arrangiamento per banda di Jacob de Haan rappresenta uno splendido arricchimento del repertorio natalizio.
SKU: BT.DHP-0950646-015
Tochter Zion, also known as See the Conquering Hero Comes, is the most famous chorus from the oratorio Judas Maccabaeus (1746) by the composer George Frideric Handel (1685-1759). The heroic epic based on the Biblical story about commander-in-chief Judas Maccabaeus, was used by Handel to celebrate the English victory over the rebellious Scottish. The first performance of this patriotic work - written in the pleasing, rich baroque style that Handel’s music is known for - was conducted by himself; the success was huge. The chorus See the Conquering Hero Comes was added later, in 1748, drawn from another oratorio (Joshua).Tochter Zion, ook bekend als See the Conquering Hero Comes, is het beroemdste koor uit het oratorium Judas Maccabaeus (1746) van de componist Georg Friedrich Händel (1685-1759). Het op het Bijbelse verhaal overlegeraanvoerder Judas de Maccabeeër gebaseerde heldenepos werd door Händel gebruikt om de overwinning van de Engelsen op de in opstand gekomen Schotten te vieren. De première van dit patriottische werk - geschreven in de aangename,rijke barokstijl waar Händels muziek om bekendstaat - werd door hemzelf gedirigeerd, het succes was enorm. In 1748 is het koor See the Conquering Hero Comes toegevoegd, dat afkomstig was uit een ander oratorium (Josua).Tochter Zion, auch als See the Conquering Hero Comes bekannt, ist der berühmteste Choral aus dem Oratorium Judas Maccabaeus von Georg Friedrich Händel. Dieses Werk - das im gefälligen, üppig barocken Stil, der für Händels Musik typisch ist, geschrieben wurde - arrangierte der zeitgenössische niederländische Komponist Jan de Haan für Blechbläserquartett und Orgel. Tochter Zion ( Toi la gloire) est le plus célèbre chœur de l’oratorio Judas Macchabée de Georg Friedrich Haendel (1685-1759). La création de cette œuvre patriotique a eu lieu sous la direction du compositeur. Écrite dans le style baroque, elle déploie toute la richesse et la subtilité de la musique d’Haendel. Judas Macchabée est couronné de succès.
© 2000 - 2024 Home - New releases - Composers Legal notice - Full version