for Flute and Concert Band op. 40-Concerto Rococò est une suite dont la forme musicale est fortement empruntée au style rococo. Les éléments de virtuosité de la Toccata contraste généreusement avec le mouvement Élégie de caractère plus lyrique et nostalgie. La danse Gigue en Rondeau est suivie d?un presto nécessitant performance et dextérité. Concerto Rococò est une oeuvre pour soliste et orchestre d?harmonie rayonnante de vitalité et sensibilité.

Gallop for Xylophone and Band-Erinnerung an Zirkus Renz (?Souvenirs du cirque Renz?) de Gustav Peter est un célèbre morceau de bravoure pour tous les xylophonistes. Et tous ceux qui ont déjà goûté aux réactions enthousiastes des musiciens et du public à l?interprétation de cette œuvre seront ravis de savoir qu?il existe désormais une autre pièce dans la même veine à prévoir pour un prochain concert. Running on Wood de Stefan Schwalgin comble cette attente et propose une œuvre pour xylophone qui contient tous les ingrédients d?un futur grand succès : tempo énergique de jolies lignes mélodiques et de la diversité.Il est bien évident que cette composition n?est pas une copie decelle de Gustav Peter. Son style et ses harmonies s?inscrivent dans la modernité. La partie solo est plus simple qu?il n?y paraît - exigence première du concept de cette pièce. Le soliste peut donc pleinement se concentrer sur la virtuosité de son interprétation pour la plus grande satisfaction du public !

for Trumpet and Concert Band-Somptueuse construction moderne la basilique de la Macarena est célèbre pour la Vierge de la Macarena déesse sévillane la plus vénérée et sainte patrone des toreros. La passion et la faveur inconditionnelle de la population sévillane pour la Vierge de la Macarena se retrouve tous les ans lors de la Semaine Sainte. Immortalisée par le grand trompettiste Rafael Mendez La Virgen de la Macarena de Bernardo Bautista Monterde évoque l?émerveillement et la frénésie des corridas.

for Trumpet and Concert Band-Somptueuse construction moderne la basilique de la Macarena est célèbre pour la Vierge de la Macarena déesse sévillane la plus vénérée et sainte patrone des toreros. La passion et la faveur inconditionnelle de la population sévillane pour la Vierge de la Macarena se retrouve tous les ans lors de la Semaine Sainte. Immortalisée par le grand trompettiste Rafael Mendez La Virgen de la Macarena de Bernardo Bautista Monterde évoque l?émerveillement et la frénésie des corridas.

Par AULIO MAXIME. « N’écoutez les conseils de personne, sinon du vent qui passe et nous raconte l’histoire du monde. » Claude Debussy / Depuis la nuit des temps, le vent a toujours occupé une place importante dans les civilisations. Dieu vénéré ou égérie des poètes, force motrice ou messager aérien, il emprunte toutes les formes, selon les peuples ou les époques. Les chemins du vent sont ceux qui ne sont pas tracés d’avance ; ils nous racontent mille histoires venues d’ailleurs. Les murmures du vent sont les sentiers diaphanes de l’âme, les couleurs de l’éphémère, la poésie des sons. Avec Claude Debussy, la musique écoutait les voix de la nature et l'imagination retrouvait auprès d'elleses droits primitifs. Chaque instrument semblait fait d’impressions et de suggestions. La partition cessait d'être développement pour devenir enveloppement. C’est cette sensibilité toute française que Debussy contribua à façonner, que nous retrouvons dans Whispering Wind (“Les Murmures du Vent”) de Maxime Aulio. Des climats en suspens, des traits vaporeux, des couleurs lumineuses. Le vent caresse la toile, suggère, évoque seulement, mais avec une éblouissante précision. Le vent est une parole nomade qui voyage dans notre intérieur très longtemps. / Niveau : 4 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band

Missa Brevis est une messe pour Orchestre d?Harmonie et Choeur composée à la demande du Conseil Départemental pour la Musique et la Culture de Haute-Alsace (Dir. : Philippe Pfisterer) de Guebwiller en France à l?occasion des célébrations dumillénaire de la naissance du Pape Léon IX à Éguisheim. La création mondiale a eu lieu le 23 juin 2002 sous la direction du compositeur et a été diffusée en direct sur la chaîne de télévision nationale France 2. Les différentes parties de cettemesse (Kyrie Gloria Credo Sanctus Benedictus et Agnus Dei) conviennent autant à la liturgie catholique qu?à la liturgie protestante. Missa Brevis peut être interprétée dans différentes combinaisons instrumentales. Ellepeut être jouée dans une version purement instrumentale où les cuivres prennent en charge la partie vocale. En tel cas il est conseillé de placer les cuivres à l?écart de la formation (sur une estrade par exemple) de façon à reproduire l?idée dedeux groupes indépendants. Dans le cadre d?une interprétation avec un grand Choeur les cuivres jouent un rôle de soutien. Leurs nuances doivent alors être adaptées dans la mesure où elles ont été écrites à l?origine pour une version instrumentale.Il est également possible de ne pas faire intervenir les cuivres et de privilégier le Choeur. Pour accompagner de petits ensembles vocaux il faut opter pour une formation instrumentale réduite voire même un Quatuor (instrumentation au choix). Pourl?interprétation de cette messe l?un des choix proposés ci-dessus s?impose. Il existe néanmoins une alternative qui consiste à interpréter cette oeuvre en combinant ces options (vocales / instrumentales). Cela peut être bénéfique tant d?un point devue artistique (variante) que pratique dans le cas où le Choeur n?a travaillé que deux mouvements de la messe. Si le chef dispose de deux formations complètes (Choeur et Orchestre d?Harmonie) il peut varier l?instrumentation selon ses préférences. Àce moment-là il peut confier un rôle d?accompagnement et non de soutien aux cuivres de sa formation. Les combinaisons suivantes peuvent être formées :1. Choeur de Clarinettes (de la Clarinette Mib à la Clarinette Basse)2. Choeur de Clarinettes + Saxophones3. Cuivres (Bugles Cors Barytons / Euphoniums Basses)4. Cuivres (2 Trompettes / 2 Trombones)5. Instruments à anches doubles (Flûte et Contrebasse à cordes optionnelles)6. Tutti7. Tous les Bois8. Tous les CuivresDans le cadre d?une interprétation par un Brass Band accompagné d?un Choeur il est préférable de supprimer l?option 1 (Choeur + Cuivres + Orchestre d?Harmonie) car le Choeur étant autonome. Dans une version instrumentale pour Cuivres il estpossible de former la combinaison suivante : Quatuor (2 Cornets / 2 Trombones) et Brass Band.Partitions pour ch?ur disponibles séparément.

Par SCHWARZ OTTO M.. Combien de fois quelque chose a-t-il été justifié, proclamé ou béni « Au nom de? » ? Comment peut-il se faire que des armes et des combattants « Au nom de? » soient bénis ? Cela a été un fil conducteur dans l'histoire des différentes croyances. Le bien a été fait mais aussi le mal a été commis et tout était « Au nom de? ». On retrouve cela dans l'histoire de l'abbaye des Prémontrés de Wadgassen. Au 12ème siècle, une abbaye a été établie dans une région désolée et désertique au milieu d'une lande, devenant plus tard la communauté religieuse la plus puissante de la Sarre. Sous la devise Desertum florebit quasi lilium (le désert fleurira comme un lys), des choses extraordinaires ont été créées, mais aussi des répressions ont été perpétrées avec une grande sévérité contre les crimes. Il y avait une propre école dans laquelle les enfants apprenaient les sept arts libéraux (géométrie, musique, ...), mais aussi des pauvres qui était contraints de mourir de faim devant les murs du monastère et n'étaient autorisés à manger que des restes des moines, seulement les jours de fêtes. Les procès médiévaux des sorcières ont fait des ravages sur un groupe de personnes de danseurs exaltés qui se déplaçaient avec exubérance au son de la musique, cela étant alors interprété comme l'?uvre du diable. Résultat : un procès-spectacle les a condamnés à mort par le feu. Tout « Au nom de? ». 1789 : L'abbé Bordier est dans la 10e année de son règne, il ne sait pas encore qu'il sera le dernier abbé d'une tradition vieille de près de 700 ans. Non loin du couvent se trouve la frontière française dont les échos de fusillades provoquent depuis longtemps l?inquiétude chez les frères. Les signes avant-coureurs de la Révolution française se profilent, mais personne n'y croit vraiment. Les Français frappent à la porte, prennent d'assaut le monastère et pénètrent par le portail dans les cellules des moines. Dans une rage aveugle, tous les tuyaux de l'orgue du monastère sont arrachés, des icônes sont décapitées à l'épée, des moines sont tués et de nombreux bâtiments sont incendiés. L?église du monastère est en feu. Une fuite précipitée et non préparée commence. L'abbé Bordier et une poignée de frères peuvent fuir sous la Sarre (rivière voisine) vers la ville voisine de Bous par un tunnel secret.?Leur vie, leur rêve à travers leur Abbaye des Prémontrés a été brisée. Alors qu'ils s'enfuient dans un monastère en direction de Prague (monastère de Strahov), l'abbaye de Wadgassen est démolie et utilisée comme carrière. Mais le désert refleurit à nouveau. Il y a quelques décennies, a vu le jour sur les fondations de l'abbaye une nouvelle vie sous la forme d'une verrerie, qui après la paix dans la région, apporte également des emplois et perspectives pour les habitants. / Date parution : 2022-05-31/ Répertoire / Concert Band/Harmonie

Par LOPEZ VICTOR. Give your students the opportunity of playing a piece for beginning band that is upbeat and full of excitement! Violento is an original beginning band composition by veteran composer Victor López. This exciting work is a forceful and rhythmically driven composition that sounds more difficult than written. A mixture of the danzón---Cuba's unique genre of song and dance---and basic rhythmic interplay give this piece a unique touch. The inclusive, simple, and repetitious rhythmic patterns will certainly make an energetic statement at your next concert. (1:53) / Date parution : 2022-10-12/ Répertoire / Concert Band

for the victims of the Japanese earthquake and tsunami March 2011-Le 11 mars 2011 un violent séisme de magnitude 9.0 s?est produit près de la côte nord-est du Japon.

J?écris cette note de programme tout juste une semaine après la terrible catastrophe et le nombre de morts causé par le tremblement de terre et le tsunami provoqué par ce dernier s?élève déjà à plus de 6000 personnes tout en sachant que des milliers d?autres sont toujours portées disparues.

J?ai beaucoup d?amis dans le milieu des Orchestres à Vent au Japon et l?un d?entre eux Yutaka Nishida m?a suggéré d?écrire une œuvre destinée à collecter des fonds pour venir en aide aux personnes affectées par ce cataclysme. Ayant étéimmédiatement séduit par sa proposition j?ai écrit un arrangement pour Orchestre d?Harmonie de la pièce Cantilena (une œuvre pour Brass Band récemment commandée par le Grenland International Brass Festival en Norvège) et lui ai donné un nouveau titre en hommage à mes amis du Pays du Soleil Levant : The Sun Will Rise Again (Le soleil se lèvera à nouveau).

Je reverserai l?intégralité des droits d?auteur de ce morceau au fonds de secours de la Croix-Rouge japonaise. En outre je suis ravi d?annoncer que mon distributeur De Haske qui a généreusement décidé de donner tous les bénéfices nets sur les ventes de cette œuvre s?est engagé à effectuer immédiatement un versement substantiel à la Croix-Rouge afin que le Japon puisse profiter sans délai de l?aide modeste générée par ce projet.

J?espère très sincèrement que celui-ci permettra aux Orchestres à Vent du monde entier de soutenir le peuple japonais pour qui la musique joue un rôle important 
en ces temps difficiles.

Philip Sparke

n concert band the clarity of the music can only come through if the articulation skill of the performers is accurate and presented consistently across the band. These wonderful articulation studies are short and work perfectly as a warm-up at the beginning of rehearsal or before any piece when you need to focus your band's attention to this important aspect of musicianship!

Né à Hambourg Bert Kaempfert était incontestablement l?un des plus grands chefs de big band allemands et il a connu un énorme succès mondial. Gilbert Tinner également chef de big band expérimenté a arrangé le son caractéristique de Bert Kaempfert dans un pot-pourri rassemblant A Swingin? Safari Happy Trumpeter Wunderland bei Nacht et Dankeschön.

For Concert Band. Par CESARINI FRANCO. Bright Dawn Overture est une commande de l?Association suisse des Musiques dans le cadre d'un projet de renouvellement et d'élargissement du répertoire artistique. 'Il n'y a jamais eu une nuit ou un problème capable de vaincre l'aube ou l'espoir.' : cette phrase du philosophe anglais Bernard Williams a inspiré Franco Cesarini dans la composition de cette ouverture. En fait, même à la nuit la plus sombre suit toujours le lever du soleil et de manière métaphorique, à chaque moment de difficulté, l'homme s'accroche à l'espoir d'un avenir meilleur. Bright Dawn Overture est écrite sous la forme classique d'une ouverture à l'italienne (rapide-lent-rapide). Elle se veut être un hymne d'espoir de la relance, après une période de grande difficulté. Un thème unique caractérise la composition, passant par les différents registres et se présentant, sans cesse modifié, sous de nouvelles formes. Dans la partie centrale, le thème prend un caractère presque mystique, tandis que dans le final, il se présente sous une forme héroïque et conclut la composition par un signe d'optimisme péremptoire. Une composition accessible à la plupart des orchestres d'harmonie, parfait comme pièce d'ouverture ! / Date parution : 2023-06-01/ Répertoire / Concert Band/Harmonie