La musique d?André Waignein privilégie la mélodie. Tel un peintre il dessine des traits fluides et souples où les arrondis donnent naissance à des teintes chaleureuses. Rêverie est une œuvre poétique et rêveuse où s?expriment la délicatesse intime l?élan romantique. La mélodie et l?accompagnement forment un ensemble fusionnel serein presque élégiaque.

Scottish Dances is based on three Scottish traditionals: Cock of the North The Bonnie Bank's O'Loch Lomond and Marie's Wedding. I. Cock of the North's name is used for multiple things or events. For example for a locomotive to a famous it seems delicious liqueur and rallies to snowboard competitions. Furthermore is 'Cock O' the North ' a nickname of a famous Duke. (The 4th Duke of Gordon). In this composition Cock of the North (a Jig) is a traditional Scottish bagpipe tune regularly played on tattoos by Pipe Bands. Not infrequently the drummers sing the text. Auntie Mary had a canary Up the leg of her trousers While she was sleeping Iwas peeping Up the leg of her trousers. II. ' The Bonnie Bank's O'Loch Lomond ' is about a sad story that took place during an revolt against the British. In 1745 Bonnie Prince Charlie had to retreat. Two of his men were captured. One was convicted and executed while the other was released. The spirit of the executed soldier would arrive in Scotland via the 'low road' (underworld) before his companion who had still a long way to go. You'll take the high road And I'll take the low road And I'll be in Scotland afore ye But me and my true love will never meet again On the Bonnie Bonnie Banks of Loch Lomond III. In a Scottish wedding after the official ceremonies there is often danced. This is called a ceilidh. For this we use traditional Scottish music such as 'Marie's Wedding '. Mid dance we go back to the church where a lovely song in honor of the couple sounds. Marie's Wedding has been recorded by Van Morrison (among many others). Step we gaely on we go heel for heel and toe for toe Arm and arm and on we go all for Marie's wedding

Concerto for Trumpet and Wind Band-La mythologie grecque regorge de créatures surnaturelles et de monstres hideux. L?Hydre monstre d?eau fut décapitée par Hercule et Iolaos alors qu?elle ravageait les marais de Lerne près d?Argos. L?Hydre avait le corps d?un chien et plusieurs têtes de serpent dont l?une était immortelle. Pour chaque tête coupée il en repoussait deux à la place. Pour parvenir à bout de la bête hideuse Hercule trancha la tête immortelle. Hydra Concerto est constitué de trois tableaux : Hercules & Yolao (Hercule & Iolaos) / El sueño del monstruo (Le rêve du monstre) / El Hydra (L?Hydre). Les trois mouvements sont fortement contrastants. Le premier est rythmé et triomphant. Le second sedéveloppe dans une atmosphère calme et mélodieuse. Le troisième et dernier mouvement clôt le cycle avec agressivité. Le soliste joue un rôle important dans la progression de l?intrigue. L?accompagnement orchestral déploie une palette de sons harmonieux et tranchants.

Concerto for Trumpet and Wind Band-La mythologie grecque regorge de créatures surnaturelles et de monstres hideux. L?Hydre monstre d?eau fut décapitée par Hercule et Iolaos alors qu?elle ravageait les marais de Lerne près d?Argos. L?Hydre avait le corps d?un chien et plusieurs têtes de serpent dont l?une était immortelle. Pour chaque tête coupée il en repoussait deux à la place. Pour parvenir à bout de la bête hideuse Hercule trancha la tête immortelle. Hydra Concerto est constitué de trois tableaux : Hercules & Yolao (Hercule & Iolaos) / El sueño del monstruo (Le rêve du monstre) / El Hydra (L?Hydre). Les trois mouvements sont fortement contrastants. Le premier est rythmé et triomphant. Le second sedéveloppe dans une atmosphère calme et mélodieuse. Le troisième et dernier mouvement clôt le cycle avec agressivité. Le soliste joue un rôle important dans la progression de l?intrigue. L?accompagnement orchestral déploie une palette de sons harmonieux et tranchants.

To Edi and Ana-Maria-Thomas Doss a dédié cette composition à ses deux enfants aînés Edi et Ana-Maria. Pour bien des parents les années de l?enfance passent trop vite. Pourtant les journées semblent parfois interminables lorsque vos chérubins sollicitent toute votre attention et vous poussent dans vos derniers retranchements au point de ne plus savoir où donner de la tête. Les parents ne trouvent jamais le repos nécessaire. Des genoux écorchés des canapés tachés et des salles de jeux dévastées sont les ingrédients idéaux pour se déchaîner en musique. Pourtant le sourire enchanteur qui se dessine sur le visage d?un enfant suffit à justifier tous les efforts que l?on fait. Cette composition aété écrite au milieu des peluches des voitures d?enfants et des legos.

FANFARE PRELUDE: O GOD OUR HELP IN AGES PAST is based on the hymn-tune ?St. Anne ? which was used by G.F.Handel in the Chandos anthem ?O Praise the Lord ? and by J.S.Bach in his triple fugue in E-flat ?The St. Anne Fugue.? James Curnow?s FANFARE PRELUDE: O GOD OUR HELP IN AGES PAST captures the thoughts of this magnificent hymn which speaks of our country?s reliance upon God. The unusual 4/4 meter setting with artfully crafted re-harmonizations and lush counterpoint gives each listener cause to reflect on the importance and meaning of this melody to patriotic Americans everywhere.Inspired!

« Logos » qui a été composé pour le compte de la « Koninklijke Harmonie van Herent » à loccasion de son 150e anniversaire a été dédié au chef dorchestre Kris Stroobants. La première sest déroulée le 18 novembre 2006 au Lemmensinstituut de Leuven o? lorchestre jubilaire sest joint à un chur mixte de 200 chanteurs. Pour la naissance de la « Koninklijke Harmonie van Herent » « Logos » nous fait remonter au printemps 1856. Une dizaine damis de Herent passionnés de musique décident de fonder un orchestre baptisé « Fanfare de Hérent ». Tout spécialement pour loccasion un des membres fondateurs du groupe Paul Edward van Eycken organiste et ancien bourgmestre deHerent compose « Le Fondateur » un hymne qui va régulièrement parcourir « Logos » et dont les premières notes résonneront dans le registre de la fl?te et de la trompette. Une atmosphère impressionniste se crée en partant de rien et un solo de fl?te onirique nous emporte dans les premières années paisibles de lorchestre. Malgré son jeune âge lorchestre sera cependant en proie à des dissensions et à des mécontentements qui surgiront parmi les musiciens ; le rythme qui devient de plus en plus impétueux nous emporte vers un premier paroxysme : la « Fanfare de Hérent » se disloque Lorchestre est divisé en deux fanfares : les «Bois » et les « Cuivres ». Très rapidement les deux orchestres vont commencer à rivaliser et ils deviendront peu à peu des associations florissantes. Une mélodie festive nous entraîne dans une première période dâge dor. Lorsque la Première Guerre mondiale éclate en 1914 Herent est elle aussi durement touchée. Les cuivres et les percussions annoncent le désastre. Des centaines de bâtiments sont réduits en cendres et les locaux partitions et instruments des deux orchestres sont en grande partie dévorés par les flammes. Une mélodie chorale plaintive évoque une atmosphère résignée en guise de mémoire aux années de guerre les plus tristes. Mais au bout du compte cest justement ce revers de fortune qui rapproche les

Debussy écrivit ses 'Préludes' pour piano entre 1909 et 1913. Il en existe 24 au total répartis en 2 livres de tailles égales. Le compositeur considérait les 'Préludes' comme des morceaux de musique indépendants qu?il ne fallait donc pas nécessairement jouer à la suite les uns des autres. Dans l?édition originale les titres figurent à la fin de chaque partie comme une sorte de note de bas de page. L?interprète peut ainsi se faire une première impression sans ?tre influencé par les titres évocateurs de Debussy. Les préludes que j?ai choisis proviennent tant du premier que du deuxième livre. Ils sont toutefois présentés dans un tout autre ordre qu?à l?origine. Pour lessélectionner je me suis demandé : Quelles sont les parties qui s?accordent dans un nouvel ensemble? La partie centrale 'La fille aux cheveux de lin' qui est sans conteste le prélude le plus connu et 'Minstrels' un morceau empreint d?humour en forment le fil conducteur.Orchestrer quelques-uns de ces préludes pour une harmonie a été une expérience passionnante et instructive. Il ne fait aucun doute que Debussy était un orchestrateur hors pair. Dans mon orchestration j?ai essayé de servir au mieux le caractère et l?esprit général de la musique. Ainsi j?ai conservé les tonalités d?origine et modifié le moins possible la partition originale en me contentant d?ajouter parfois des octaves. Çà et là Debussy suggère lui-m?me une orchestration par exemple dans 'Minstrels' o? il écrit 'tambour' en regard d?un certain passage rythmé. Enfin je trouve toujours intéressant de placer la musique dans un cadre plus vaste. Debussy termina son deuxième livre de 'Préludes' en 1913. Cette m?me année eut lieu ? à Paris ? la première du 'Sacre du Printemps' de Stravinsky. Un an plus tard la Première Guerre mondiale éclata. La fin d?une époque ?Karel Deseure

Le Marais est une composition semi-programmatique en trois mouvements. Christian Bouthier y dépeint le célèbre quartier parisien du Marais. Cœur historique de Paris le Marais est actuellement le quartier le plus chic et à la mode de la capitale. Situé sur la rive droite de la Seine il est un village dans la ville. Tissé de petites rues animées où abondent les boutiques le Marais est considéré comme l?épicentre de l?art et de la mode.1. Rue des Francs-Bourgeois:Bienvenue dans l?artère commerçante la plus appréciée du Marais ! Entre les demeures fastueuses de cette rue on trouve d?innombrables boutiques de mode et de décoration des lieux culturels desrestaurants et cafés branchés.2. Le musée Carnavalet:Le musée Carnavalet est situé rue de Sévigné. Cet imposant ensemble architectural réunissant deux superbes hôtels particuliers compte 140 salles consacrées à l?histoire de Paris. On y découvre notamment des souvenirs d?hommes célèbres tels que Louis XIV et Napoléon Ier entre autres ou encore un somptueux escalier et un beau jardin à la française.3. La place des Vosges:La place des Vosges est la plus ancienne et une des plus belles places de Paris. Elle est célèbre pour la stricte symétrie et l'ordonnance des façades en brique rouge qui la bordent. L?été il fait bon se prélasser au soleil sur les pelouses du jardin ou sur un banc.

Cette composition dépeint de braves Vikings courant les mers envahissant des terres étrangères et terrorisant les gens. Les Vikings sont réputés pour leur cruauté et leur brutalité mais aussi pour leur fierté et leur solide sens de l?honneur. Ce sont ces caractéristiques par-dessus tout qui sont dépeintes dans cette oeuvre.Une brève introduction précède les accents nobles du thème principal accompagnés d?un rythme sombre à la percussion. Un court passage idyllique évoque ensuite un beau paysage. Graduellement une mélodie héroïque apparaît et mène à un grand tutti où l?on entend à nouveau le thème exaltant du début. Return of the Vikings s?achève avec le sonmajestueux des cuivres et des accords festifs.

Ce célèbre chant de Noël anglo-saxon (dont la mélodie est également connue sous le nom d?Humility) a été composé en 1771 par John Goss (1800-1880) sur un texte d?Edward Caswall (1841-1878). John Goss est né à Fareham dans le Comté du Hampshire en Angleterre. En 1811 il est admis comme choriste à la Chapelle Royale où il étudie auprès de John Stafford Smith et de Thomas Attwood organiste à la cathédrale Saint-Paul de Londres. En 1824 il est nommé organiste à l?église Saint-Luc de Chelsea. À la mort de Thomas Attwood en 1838 John Goss lui succède comme organiste à la cathédrale Saint-Paul. Il compose de nombreux motets et odes pour divers services religieuxexceptionnels célébrés en la cathédrale. En 1872 il quitte son poste à Saint-Paul et est fait chevalier par la reine Victoria. Parallèlement à ses fonctions d?organiste à l?église Saint-Luc et à la cathédrale Saint-Paul John Goss a enseigné l?harmonie à l?Académie Royale de Musique de Londres pendant quarante-sept ans. Parmi ses nombreuses odes encore chantées on peut citer Infant Holy Infant Lowly Praise My Soul et See Amid the Winter's Snow.

as performed by Edith Piaf-Au beau milieu de lOcéan Atlantique juste devant la côte de la Guyane française se trouvent les Îles du Salut. La plus méridionale des trois une petite île rocailleuse est entrée dans lhistoire comme la prison la plus tristement célèbre de tous les temps...1852. LEmpereur Napoléon III inaugure cette colonie pénitentiaire française. Des milliers de prisonniers politiques sont condamnés aux travaux forcés et expulsés de la France vers cet enfer terrestre. La plupart dentre eux nen reviendront jamais...Devils Island souvre sur le thème menaçant de la fatalité avec le vibraphone et le carillon et se poursuit par une complainte au basson.La partie centrale martialesymbolise les nombreuses tentatives dévasion de cette terrible prison saccompagnant de temps à autre dune lueur despoir. Mais en vain...En raison des forts courants marins autour de lîle il est pour ainsi dire impossible de séchapper !Le thème de la fatalité prend un caractère de plus en plus désespéré dans un canon o? alternent lEuphonium et le Flügelhorn.Après que le vibraphone et le carillon ont retenti pour la dernière fois le thème est à nouveau repris par la fl?te et la clarinette basse.Avec la complainte jouée cette fois par le cor anglais cest un silence de mort qui sinstalle petit à petit

Oriental Fantasy-Dès les premières mesures de l?introduction Albert Ketèlby emporte l?auditeur dans le jardin d?un temple mandchou dans le nord-est de la Chine. Les incantations mystérieuses des prêtres et le parfum de l?encens forment une toile de fond d?où se détache une mélodie qui parle de deux amants. Dehors passe un cortège nuptial. Dans la rue les coolies s?affairent tandis que dans le temple le calme règne. C?est ainsi que se raconte l?histoire des heureux élus.Vocal score available separately: 1883-12-050 MS

Oriental Fantasy-Dès les premières mesures de l?introduction Albert Ketèlby emporte l?auditeur dans le jardin d?un temple mandchou dans le nord-est de la Chine. Les incantations mystérieuses des prêtres et le parfum de l?encens forment une toile de fond d?où se détache une mélodie qui parle de deux amants. Dehors passe un cortège nuptial. Dans la rue les coolies s?affairent tandis que dans le temple le calme règne. C?est ainsi que se raconte l?histoire des heureux élus.Vocal score available separately: 1883-12-050 MS

(The Trumpet Voluntary)-Jeremiah Clarke (vers 1674-1707) fait partie de la génération de compositeurs anglais succédant à celle d?Henry Purcell. On sait très peu de choses sur ses débuts musicaux. En 1685 il entre en tant que choriste à la chapelle royale d?Angleterre un ensemble de musiciens liturgiques au service de la cour. À partir de 1692 il est organiste à Winchester College avant de retourner à Londres où il est nommé chef des chœurs de la Cathédrale Saint-Paul. The Prince of Denmark?s March (?La Marche du Prince du Danemark?) est sans aucun doute la plus connue des œuvres de Clarke. Composée à l?origine pour clavecin elle est incluse plus tard par Clarke dans unrecueil de pièces pour instruments à vent.