Lift Up Your Heads, Ye Gates. Les nombreuses oeuvres du compositeur et organiste baroque tchèque Andreas Hammerschmidt, sont résolument sonores, à la fois mélodieuses et entraînantes, alliant les formes traditionnelles du 16e siècle à des éléments de la nouvelle musique italienne. Plusieurs de ses compositions sont toujours chantées de nos jours et jouissent d’une grande popularité. Robert van Beringen nous propose un admirable arrangement du psaume 24, Machet die Tore weit . / Musique pour célébration / Répertoire / Concert Band ou Harmonie ou Fanfare ou Brass Band

16th Century Traditional English Carol. / Niveau : 3 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Praise to Thee, Jesus Christ. Gelobet seist du Jesu Christ (We Praise You Jesus Christ) is an old Christmas hymn dating from the 16th century, which can still be found in many hymnbooks today. John Blanken has created a varied and imaginative arrangement on four verses of the hymn. After the introduction, derived from the opening notes, the hymn is first accompanied by an agile harmonisation. Next, we hear the chorale in a four-part setting with a percussion accompaniment. Then follows a short prologue to the third verse and finally its time for fireworks as the arrangement takes a stylistic leap in time with the festive prelude to the fourth and last verse. / Niveau : 3 / Hymnes et chorals / Recueil / Concert Band ou Harmonie

Arr. Naohiro Iwai. Par BERLIN IRVING. Irving Berlin (1888-1989) compositeur américain d’origine russe est considéré comme l’un des plus grands auteurs de chanson du XXe siècle. Il en a signé plus de 1500 dont les plus belles et les plus célèbres sont toujours interprétées. Il est également l’auteur de 16 comédies musicales et a composé la musique de dix films produits par les studios d’Hollywood. Les artistes ayant chanté Irving Berlin sont entrés dans la légende : Fred Astaire, Ginger Rogers, Judy Garland, Clark Gable et Bing Cosby avec son légendaire White Christmas . / Niveau : 4 / Musique légère originale / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Philip Sparke. Par BOURGEOIS LOUIS. L’hymne Old Hundredth est une des plus célèbres hymnes chrétiennes de tous les temps. Elle fut publiée pour la première fois en 1551 dans le psautier de Genève Pseaumes octante-trois de David avec accompagnement du Psaume 134. La mélodie est fréquemment attribuée au compositeur français Louis Bourgeois (vers 1510-vers 1560). En 1561, William Kethe, un pasteur écossais, reprend la mélodie pour réaliser une paraphrase du Psaume 100, All People that on Earth do Dwell (Vous tous, habitants de la terre !), qui sera publiée dans le Psautier de Sternhold et Hopkins. Cette paraphrase reste le texte le plus chanté sur la mélodie de Bourgeois. En 1696, Nahum Tate et Nicholas Brady réalisent une Nouvelle Version des Psaumes de David (New Version of the Psalms). Par opposition à la version révisée de la mélodie, la version initiale prend alors le nom de Old Hundredth, autrement dit « l’ancienne version du Psaume 100 ». Cet arrangement présente trois strophes contrastantes. Il peut être interprété comme une oeuvre de concert ou comme un interlude dans le cadre d’un office religieux ou d’une cérémonie de mariage. / Niveau : 3 / Hymnes et chorals / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

What God does, is well done. Par GASTORIUS SEVERIUS. La mélodie du choral Was Gott tut, das ist wohlgetan (Dieu veut agir pour notre bien : Dt. 32-4) de Severus Gastorius (1646-1682) a inspiré de nombreux grands maîtres de la musique tels que Pachelbel, Telemann et Jean-Sébastien Bach. Roland Kernen en a réalisé un excellent arrangement pour Orchestre d’Harmonie. / Niveau : 2.5 / Hymnes et chorals / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Wer nur den lieben Gott lässt walten. Vers 1641, Georg Neumark compose l’hymne chrétienne Wer nur den lieben Gott lässt walten, dont chacune des sept strophes exprime sa foi en Dieu. Il lui donne le soustitre Chant de consolation. Dans cet arrangement de Jan de Haan, le choral est exposé à deux reprises : d’abord précédé d’une courte introduction suivie d’une variation entre chaque vers, puis dans une trame continue qui, fidèle au sous-titre original, cherche dans son action la consolation. / Niveau : 3 / Hymnes et chorals / Recueil / Concert Band ou Harmonie

Par SPARKE PHILIP. Kentish Dances (“Danses du Kent”) est une commande du Bromley Youth Music Trust pour le Bromley Youth Concert Band (Orchestre d’Harmonie Junior de Bromley) placé sous la direction de Michael Purton. L’oeuvre a été donnée en création par la formation dédicataire, le 16 mars 2008 au St John’s, Smith Square à Londres. La ville de Bromley est située dans le comté du Kent à l’extrémité sud-est de l’Angletrerre. Le Kent possède un riche patrimoine culturel traditionnel et notamment de nombreux airs de danses comme beaucoup d’autres régions anglaises. Connue en Angleterre sous le nom de country dancing, la contredanse fut plébiscitée par les classes moyenne et aiséeanglaises à la période élisabéthaine, supplantant les formelles gaillardes et pavanes en vigueur à la cour royale. La contredanse connut une telle notoriété que de nombreux ouvrages lui furent consacrés tels que l’ English Dancing Master de Thomas Playford, publié en 1651, qui constitue la plus importante source de mélodies de danses traditionnelles léguée à la postérité. Michael Purton, Directeur du Bromley Youth Music Trust, suggèra l’idée d’une oeuvre basée sur des airs de danses typiques du Kent. Philip Sparke accepta et composa cette suite de danses en trois mouvements. Le premier mouvement est construit sur un moto perpetuo qui développe deux mélodies pétillantes en 6/8 : Dover Castle et The Fair Maid of Wickham. Le mouvement central s’articule autour de l’air Blackheath dont la sombre mélodie contraste de façon charmante et opportune avec la mélodie Bromley Bells. Le finale expose les sémillants We Are All Right at Canterbury et Ramsgate Pier. La valse cadencée Northdown Waltz offre un délicieux contraste expressif. / Niveau : 3 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Fantasy on the canon Freu' dich des Lebens. Par SPARKE PHILIP. L’année 2008 marque le 400e anniversaire de la fondation de la ville de Québec (1608-2008) au Canada. Pour célébrer cet événement, la Musique des Voltigeurs de Québec, une unité d’infanterie de la force terrestre des Forces canadiennes, a fait appel au compositeur Philip Sparke pour l’écriture de deux oeuvres de concert (disponibles sur un compact disc édité spécialement pour cette occasion). Philip Sparke a composé Sounds of the Saint Lawrence (Échos du Saint-Laurent), une suite de chants traditionnels québécois, et cette fantaisie libre sur le canon Freu’ dich des Lebens de Ludwig van Beethoven. L’histoire de ce canon est absolument fascinante. En1822, Théodore Frédéric Molt, un professeur, auteur, pianiste et organiste allemand - ancien soldat dans l'armée napoléonienne ayant combattu à Waterloo - arrive à Québec. En 1825, il retourne en Europe afin de parfaire sa formation. Au cours de son séjour, il rend visite à Beethoven. Quelques jours plus tard, il fait parvenir une lettre au compositeur sourd en incluant une feuille blanche sur laquelle il lui demande d'écrire « du fond de son grand coeur » un souvenir « qui restera pour moi, à une distance qu'il me faudra presque 3000 heures pour parcourir, un document éternellement précieux. »Beethoven accepte et, le 16 décembre 1825 (jour de ses cinquante-cinq ans), il présente à Théodore Molt le canon Freu’ dich des Lebens Le manuscrit est actuellement conservé dans une collection canadienne. Beethoven’s Greeting (“La signature de Beethoven”) débute avec une introduction lente basée sur le canon. S’ensuit un Vivo qui sera repris ultérieurement sous la forme d’un déchant à la mélodie du canon. Le thème du canon est chanté par le choeur à quatre voix (SATB) optionnel (AMP 243-050), mais la mélodie est également présente dans l’orchestration. / Niveau : 4 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

New Sounds for Concert Band Vol. 16. New Sounds For Concert Band Vol. 16 / Date parution : 1905-06-30/ Accessoire / Concert Band

(The Trumpet Voluntary). Par CLARKE JEREMIAH. Jeremiah Clarke (vers 1674-1707) fait partie de la génération de compositeurs anglais succédant à celle d’Henry Purcell. On sait très peu de choses sur ses débuts musicaux. En 1685, il entre en tant que choriste à la chapelle royale d’Angleterre, un ensemble de musiciens liturgiques au service de la cour. À partir de 1692, il est organiste à Winchester College avant de retourner à Londres où il est nommé chef des choeurs de la Cathédrale Saint-Paul. The Prince of Denmark’s March (“La Marche du Prince du Danemark”) est sans aucun doute la plus connue des oeuvres de Clarke. Composée à l’origine pour clavecin, elle est incluse plus tard par Clarke dans unrecueil de pièces pour instruments à vent. / Niveau : 1.5 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie