Nous savons beaucoup de choses sur le compositeur américain Leroy Anderson. Ce fils dimmigrants suédois jouait du piano de lorgue de laccordéon du trombone du tuba et de la contrebasse. Il parlait couramment plusieurs langues et était diplômé avec grande distinction de Harvard. Pendant son service militaire il écrivit un manuel de grammaire islandaise commandé par larmée.Étudiant il avait déjà commencé à faire des arrangements et dès lâge de 30 ans il arrangeait et composait pour le Boston Pops Orchestra. Des mélodies telles que 'Serenata' 'The Typewriter' 'Sleigh Ride' et 'Buglers Holiday' lui valurent une renommée mondiale. Son uvre phare 'Blue Tango' fut numéro un descharts américains en 1952 et se vendit à plus dun million dexemplaires. Un an après sa mort en 1975 il eut droit à son étoile sur le 'Walk of Fame' à Hollywood.La plupart de ses uvres nexcèdent pas trois minutes soit à peu près la durée maximale dun single à lépoque. Son concerto en ut pour piano et orchestre de 1953 est quant à lui plus long. Il fut créé à Chicago sous sa direction avec Eugene List au piano. Après trois exécutions Anderson nétait toutefois plus satisfait de son travail et le retira. Toute sa vie il eut lintention de le remanier mais ne le fit pas. Ce nest quen 1989 que la famille Anderson décida de tout de m?me rééditer son concerto pour piano.Cette uvre en trois parties se caractérise par son élégance nonchalante mais aussi par linfluence de Rachmaninoff Copland Gershwin et m?me de Beethoven et Mozart ainsi que des classiques viennois.Pour le premier mouvement Anderson opte pour une sonate. à la fin une cadence nous conduit à la deuxième partie (en mi mineur). La troisième partie est une danse populaire joyeuse et typiquement américaine en 2/4 une 'Hoe Down' avec un passage lyrique et mélodieux en son milieu. à la fin un solo est suivi par une clôture rapide.Dans son concerto pour piano Anderson unit une composition pure et classique à des thèmes beaux et simples sans oublier des éléments de la musique légère. Cette uvre

Beethoven’s York’scher Marsch is one of a collection of three tattoos (WoO 18-20) and has had a chequered history to say the least. There are several autograph copies for different instrumentations dedicated to different archdukes who were commanders of various regiments of the army including the Prussian regiment called Marsch des Yorkschen Corps which is how its current title arose. Philip Sparke’s arrangement enables a march by this major classical composer to be enjoyed by concert bands.

From 'The Ruins of Athens' Opus 113-Brisk and inviting! This joyful and familiar melody by Ludwig Van Beethoven will quickly become a staple of your music library when you add it to your permanent collection. Articulation and dynamic contrasts abound making TURKISH MARCH a solid choice for festival. It’s also a great teaching and reinforcement tool when working on staccato playing. The piece can be effective at a wide range of tempi from brisk to stately. Thoughtful cueing keeps the arrangement accessible even to groups that have troublesome instrumentation.It never hurts to have young bands play music from the great masters and this little gem is so endearing that any audience will delight in yourperformance.