To(o) Funk(y) est une mélodie d?ouverture courte mais vigoureuse orchestrée par Juri Briat. Cette composition se compose d?un cocktail explosif de funk swing et modern beat enfin l?ouverture idéale de votre concert.

C'est la musique qui nous rappelle notre patrimoine, ce moment de notre histoire où cette puissante nation a été déchirée! Y compris 'le cri de guerre de la liberté,' Ce soir Tenting ',' 'Le drapeau Bonnie Blue', 'Quand Johnny Entré Marching Home', 'Dixie', et 'Le Chant de guerre pour la République,' ce cher James Ployhar arrangement est idéal à inclure dans des concerts avec un thème patriotique respectueuse. / Concert Band

Ce poème symphonique reflète l?histoire de la Real Sociedad Económica de Amigos del País de Valence en Espagne une association dynamique qui cherche à stimuler la prospérité et le développement de Valence à travers la communication et l?éducation. En dix-huit minutes Luces y Sombras (?La lumière et l?ombre?) dépeint les phases de mutation de cette association née dans l?Europe des Lumières et nous donne un bref aperçu de l?histoire glorieuse et sombre de Valence.

Le point de départ de cette composition est la mystique entourant la vie et la mort. Je souhaitais composer une uvre sans récit et jai plongé dans une sorte de quote musicale vers de nouveaux mondes sonores des enchaînements de mesures originaux des mélodies riches en tensions et des tonalités orchestrales particulières. Ce qui a indirectement donné lieu à cette composition cest la naissance de mon premier enfant qui a eu lieu à peu près au même moment que le décès dun membre cher de ma famille. Et cest dans de tels moments que lon apprend à ses dépens combien la vie et la mort sont intimement liées et combien malgré leur immense contraste elles se ressemblent paressence. Car dune part ces deux événements bouleversants sont des passages vers un nouveau monde et dautre part ils ont tous deux un énorme impact émotionnel. En outre le donneur dordre de luvre est un orchestre qui sappelle « Nieuw Leven » (Nouvelle Vie) et cet orchestre a lui-même perdu un musicien décédé dans un accident davion ce qui ma conforté dans lidée dune parfaite adéquation de ce thème avec lensemble de la situation.Je souhaite ne pas dévoiler les passages de luvre qui parlent de la vie (la naissance) et ceux qui parlent de la mort. Car il me semble justement intéressant de remettre en question la conception traditionnelle y afférente et de laisser la porte ouverte aux auditeurs. Quand vous pensez qu'un passage parle de la naissance et que vous inversez cette donnée cela suscite des questions passionnantes aussi bien sur le plan musical que métaphysique. De façon indirecte mais formidablement pénétrante la musique est capable dexprimer la quote infinie de l'homme. Elle peut si lon peut sexprimer ainsi toucher l'éternité pendant un bref instant et nous donner le sentiment d'être en mesure de dépasser la mort. Cette quote (et aussi cette aspiration) éternelle se retrouve partout dans luvre : aussi bien dans les champs de sonorité et les glissements daccent de la première partie que dans les énormes tensions et les thèmes

Par SCHWARZ OTTO M.. Combien de fois quelque chose a-t-il été justifié, proclamé ou béni « Au nom de? » ? Comment peut-il se faire que des armes et des combattants « Au nom de? » soient bénis ? Cela a été un fil conducteur dans l'histoire des différentes croyances. Le bien a été fait mais aussi le mal a été commis et tout était « Au nom de? ». On retrouve cela dans l'histoire de l'abbaye des Prémontrés de Wadgassen. Au 12ème siècle, une abbaye a été établie dans une région désolée et désertique au milieu d'une lande, devenant plus tard la communauté religieuse la plus puissante de la Sarre. Sous la devise Desertum florebit quasi lilium (le désert fleurira comme un lys), des choses extraordinaires ont été créées, mais aussi des répressions ont été perpétrées avec une grande sévérité contre les crimes. Il y avait une propre école dans laquelle les enfants apprenaient les sept arts libéraux (géométrie, musique, ...), mais aussi des pauvres qui était contraints de mourir de faim devant les murs du monastère et n'étaient autorisés à manger que des restes des moines, seulement les jours de fêtes. Les procès médiévaux des sorcières ont fait des ravages sur un groupe de personnes de danseurs exaltés qui se déplaçaient avec exubérance au son de la musique, cela étant alors interprété comme l'?uvre du diable. Résultat : un procès-spectacle les a condamnés à mort par le feu. Tout « Au nom de? ». 1789 : L'abbé Bordier est dans la 10e année de son règne, il ne sait pas encore qu'il sera le dernier abbé d'une tradition vieille de près de 700 ans. Non loin du couvent se trouve la frontière française dont les échos de fusillades provoquent depuis longtemps l?inquiétude chez les frères. Les signes avant-coureurs de la Révolution française se profilent, mais personne n'y croit vraiment. Les Français frappent à la porte, prennent d'assaut le monastère et pénètrent par le portail dans les cellules des moines. Dans une rage aveugle, tous les tuyaux de l'orgue du monastère sont arrachés, des icônes sont décapitées à l'épée, des moines sont tués et de nombreux bâtiments sont incendiés. L?église du monastère est en feu. Une fuite précipitée et non préparée commence. L'abbé Bordier et une poignée de frères peuvent fuir sous la Sarre (rivière voisine) vers la ville voisine de Bous par un tunnel secret.?Leur vie, leur rêve à travers leur Abbaye des Prémontrés a été brisée. Alors qu'ils s'enfuient dans un monastère en direction de Prague (monastère de Strahov), l'abbaye de Wadgassen est démolie et utilisée comme carrière. Mais le désert refleurit à nouveau. Il y a quelques décennies, a vu le jour sur les fondations de l'abbaye une nouvelle vie sous la forme d'une verrerie, qui après la paix dans la région, apporte également des emplois et perspectives pour les habitants. / Date parution : 2022-05-31/ Répertoire / Concert Band/Harmonie

Juchés sur d?impressionnants pitons de grès calcaire les monastères des Météores situés au nord de la Grèce continentale offrent une vue fascinante sur la vallée draînée par le fleuve Pinios.Les rochers des Météores ont poussé les premiers ermites à occuper le lieu dès le IXe siècle. Au XIe siècle des moines chassés de leurs temples s?installèrent sur ?les colonnes du ciel? mais ce n?est qu?au XIVe siècle que les premiers monastères furent construits. La vie monastique fut florissante au cours des siècles qui suivirent. Plus de vingt monastères furent érigés et une communauté monastique autonome s?y établit. Jusqu?au milieu du XVIIIe siècle les monastères des Météoresservirent de centres d?éducation de lettres et d?art.Sur les vingt-quatre monastères initiaux seuls six sont encore en activité actuellement dont quatre sont ouverts au public. En raison de l?amélioration des infrastructures et de la forte affluence touristique peu de jeunes moines souhaitent s?y établir. La plupart trouvent refuge dans le silence des monastères du mont Athos inaccessibles aux touristes.Kevin Houben s?est inspiré de ces lieux pour composer Valley of the Pinios (La vallée du Pinios) une œuvre de commande pour le Brass Band de Retie en Belgique. On y entend presque le vent tourbillonner autour des rochers de craie. Il émane une atmosphère sacrée des monastères des prières et de la solitude? La vallée majestueuse révèle toute la splendeur de la nature.

Arr. Jan De Haan. Par BEETHOVEN LUDWIG VAN / MARC-ANTOINE CHARPENTIER. La nouvelle collection Essential Elements European Band Series offre des pièces de concert idéales pour les Classes d’Orchestre, les Orchestres Juniors ou les Orchestres à l’école. Ces pièces ont été conçues parallèlement et en complément de la méthode Essential Elements, mais peuvent également être utilisées de manière indépendante. Chaque set est livré avec un CD sur lequel est enregistrée la version intégrale du morceau. Essential Elements European Band Series est une collection efficace pour progresser avec plaisir et satisfaction. / Oeuvre accessible à partir de la page 25, Essential Elements 1 / CD inclus dans le set ODE TO EUROPE :Le 9 mai 2010 marquait le 60e anniversaire de la naissance de l’idée européenne lancée par Robert Schuman et Jean Monnet. Pour célébrer cet événement, Jan de Haan a réalisé cet arrangement, intitulé, à juste titre, Ode à l’Europe. Le compositeur y a combiné le Prélude du Te Deum de Marc-Antoine Charpentier (utilisé comme indicatif de l’Eurovision) et l’ Ode à la Joie, dernier mouvement de la Neuvième Symphonie de Ludwig van Beethoven, devenu l’hymne officiel de l’Union Européenne, en 1985. Célébrons l’Europe des Nations ! / Niveau : 0.5 / Répertoire / Concert Band

The Legend of Celobrium (?La légende de Celobrium?) est une œuvre de commande pour l?Orchestre d?Harmonie de Soleuvre au Luxembourg à l?occasion de la célébration de son centenaire en 2007.Celobrium est le nom donné par les Romains à la ville de Soleuvre (Zolwer en luxembourgeois ou Zolver en allemand). La composition raconte une célèbre légende liée à la région depuis des siècles : la légende du Trésor du Zolwerknapp.Le Zolwerknapp (signifiant littéralement « bouton de Soleuvre ») est un des points les plus élevés du Luxembourg. Jadis il abritait le château d?Alexandre un noble chevalier descendant du prestigieux Ordre médiéval des Templiers qui y vivaitavec sa famille et son armée. Non loin du Zolwerknapp près de Belvaux vivait au sommet d?une colline boisée un puissant voleur du nom de Tara. Les deux hommes étaient constamment en conflit chacun voulant régner sur les terres alentours. Tara finit par remporter le conflit et consentit à une seule concession. Il autorisa l?épouse d?Alexandre à quitter les lieux avec son âne et emporter avec elle tous les biens précieux que l?âne pouvait porter. Il lui accorda le droit de s?installer en lieu sûr aussi loin que l?âne pouvait la mener. Magnanime elle choisit d?emmener son mari avec elle consciente que sa fuite serait ainsi ralentie. Avant de partir elle jeta son or et ses précieux joyaux dans un puits profond du château.Le voyage fut long et difficile. À force de ténacité ils réussirent à se mettre en sécurité au sommet d?une colline avoisinante. Ils s?y installèrent et érigèrent un nouveau château le château de Differdange.Les siècles passèrent et le château du Zolwerknapp n?était plus qu?un amas de ruines. Jamais personne n?avait osé y chercher le trésor qui sommeillait dans les profondeurs du puits. Mais un jour le prêtre local réussit à persuader sept hommes braves de descendre au fond de l?obscur goulot pour récupérer l?or. Pour ce faire il leur donna une corde et leur conseilla de garder le silence une fois le fond atteint. Les sept

La nouvelle collection Essential Elements European Band Series offre des pièces de concert idéales pour les Classes d?Orchestre les Orchestres Juniors ou les Orchestres à l?école. Ces pièces ont été conçues parallèlement et en complément de la méthode Essential Elements mais peuvent également être utilisées de manière indépendante. Chaque set est livré avec un CD sur lequel est enregistrée la version intégrale du morceau. Essential Elements European Band Series est une collection efficace pour progresser avec plaisir et satisfaction.ODE TO EUROPE : Le 9 mai 2010 marquait le 60e anniversaire de la naissance de l?idée européenne lancée par RobertSchuman et Jean Monnet. Pour célébrer cet événement Jan de Haan a réalisé cet arrangement intitulé à juste titre Ode à l?Europe. Le compositeur y a combiné le Prélude du Te Deum de Marc-Antoine Charpentier (utilisé comme indicatif de l?Eurovision) et l?Ode à la Joie dernier mouvement de la Neuvième Symphonie de Ludwig van Beethoven devenu l?hymne officiel de l?Union Européenne en 1985. Célébrons l?Europe des Nations ! / Œuvre accessible à partir de la page 25 Essential Elements 1 / CD inclus dans le set

Le Marais est une composition semi-programmatique en trois mouvements. Christian Bouthier y dépeint le célèbre quartier parisien du Marais. Cœur historique de Paris le Marais est actuellement le quartier le plus chic et à la mode de la capitale. Situé sur la rive droite de la Seine il est un village dans la ville. Tissé de petites rues animées où abondent les boutiques le Marais est considéré comme l?épicentre de l?art et de la mode.1. Rue des Francs-Bourgeois:Bienvenue dans l?artère commerçante la plus appréciée du Marais ! Entre les demeures fastueuses de cette rue on trouve d?innombrables boutiques de mode et de décoration des lieux culturels desrestaurants et cafés branchés.2. Le musée Carnavalet:Le musée Carnavalet est situé rue de Sévigné. Cet imposant ensemble architectural réunissant deux superbes hôtels particuliers compte 140 salles consacrées à l?histoire de Paris. On y découvre notamment des souvenirs d?hommes célèbres tels que Louis XIV et Napoléon Ier entre autres ou encore un somptueux escalier et un beau jardin à la française.3. La place des Vosges:La place des Vosges est la plus ancienne et une des plus belles places de Paris. Elle est célèbre pour la stricte symétrie et l'ordonnance des façades en brique rouge qui la bordent. L?été il fait bon se prélasser au soleil sur les pelouses du jardin ou sur un banc.

ette suite en 3 parties d?crit 3 endroits importants de Norv?ge.? Rjukan ? est connue pour sa centrale hydro?lectrique et c?est aussi une destination pris?e de week-end chez les Norv?giens.Dans ? Bryggen ? le compositeur d?crit le vent froid et glacial le long du quai de ce vieux port de Bergen qui au cours de l?histoire fut ravag? par plusieurs catastrophes.? Slottet ? d?crit musicalement le Palais Royal d?Oslo et l?activit? des rues commer?antes anim?es toutes proches. Vous trouverez de plus amples informations sur notre site web.Partie 1 : ? Rjukan ? est une petite ville de la r?gion montagneuse de Norv?ge centrale. Rjukan est surtout connue pour sa centralehydro?lectrique. On y trouve aussi diff?rentes infrastructures r?cr?atives. Beaucoup de Norv?giens citadins y poss?dent une hytte dans laquelle ils viennent passer le week-end ou les vacances.Une introduction courte mais majestueuse exprime le th?me principal qui revient tout au long de l??uvre. Vient ensuite un allegro enjou? dans lequel se retrouvent tous les groupes instrumentaux.Partie 2 : ? Bryggen ? est le quai du vieux port de la ville hans?atique de Bergen. Vers le 13e si?cle Bergen fut une des villes hans?atiques. Le commerce avec d?autres pays s?y d?veloppa rapidement. Le quai du port baptis? Bryggen en ?tait le centre.Au 14e si?cle on y comptait une trentaine de maisons que se partageaient diverses firmes commerciales. Les maisons ont ?t? plusieurs fois incendi?es et reconstruites. Depuis 1980 58 b?timents en bois ont ?t? inscrits au Patrimoine Mondial de l?Unesco.Dans cette partie le compositeur d?crit ce vieux port. Les musiciens imitent le vent froid et glacial en faisant un bruit de souffle avec la bouche. Un premier th?me ? l?euphonium d?crit l?histoire dramatique de cet endroit. Le solo qui lui fait suite est en fait le deuxi?me th?me ? d?guis? ?. Ces deux th?mes se rejoignent dans un grandioso.Partie 3 : ? Slottet ? est le palais royal qui se trouve ? la fin de la plus importante rue commer?ante d?Oslo la Karl

Par SCHWARZ OTTO M.. Nostradamus a e´te´ l’un des plus grands prophe`tes de l’humanite´. Un grand nombre de ses prophe´ties code´es se sont produites telles que pre´dit. Nostradamus vivait au temps de l’Inquisition. Ses pre´dictions astrologiques et ses traitements e´labore´s en tant que me´decin, lui ont valu d’e^tre pourchasse´ par l’E´glise. Devant les menaces des autorite´s religieuses, il devra fuir a` plusieurs reprises. Sa famille pe´rit dans une e´pide´mie de peste et Nostradamus se consacrera a` la clairvoyance. Il commence alors a` re´diger ses pre´dictions code´es dont certaines de´crivent des faits historiques. Bien qu’il y ait plusieurs lectures et interpre´tations possibles, Nostradamus est toujours conside´re´ comme une personnalite´ unique de notre Histoire. Que ses de´tracteurs de´noncent le charlatan ou qu’il soit, au contraire, conside´re´ comme un mythe, ses prophe´ties ont indubitablement marque´ l’humanite´. Depuis 2001, Otto M. Schwarz compose des musiques de films. Avec son œuvre Nostradamus, il signe le film de la vie de celui qui a e´te´ le plus ce´le`bre prophe`te du mille´naire passe´. / Date parution : 2021-12-09/ Répertoire / Concert Band/Harmonie

from the Opera The Night before Christmas-Nikolaï Rimsky-Korsakov (1844-1908) composa son opéra La Nuit de Noël dans les années 1894-95. Cette oeuvre fut créée le 10 décembre 1895 à Saint-Pétersbourg. Signé par Rimski-Korsakov lui-même le livret s?inspire d?une histoire de Nikolaï Gogol qui quelques années plus tôt avait servi de matériel thématique à un opéra de Piotr Ilitch Tchaïkovski. The Night before Christmas (La Nuit de Noël) raconte l?histoire de Vakula le forgeron d?un petit village d?Ukraine. Il est follement amoureux d?Oxana qui demande en témoignage de son amour un cadeau de Noël très inhabituel : les splendides pantoufles de l?impératrice. Parfaitement conscient que dans descirconstances ordinaires il n?arriverait jamais à réaliser le souhait d?Oxana Vakula fait appel aux puissances surnaturelles qui se manifestant sous la forme du diable lui proposent un stratagème pour l?aider. Le diable porte alors Vakula sur son dos jusqu?à Saint-Pétersbourg où lors d?une réception somptueuse à la cour Vakula trouve l?occasion de présenter sa requête à l?impératrice. Celle-ci fini par y consentir et lui donne ses pantoufles. Il retourne donc à son village. Mais son absence avait fait croire qu?il était mort et Oxana était accablée de chagrin car elle avait pris conscience de l?amour véritable qu?elle portait au forgeron. Finalement tous les malentendus sont dissipés et tous les obstacles sont surmontés : Oxana reçoit son cadeau extravagant les amants sont réunis et les cloches appellent les villageois à la messe de minuit. La Polonaise est jouée au 3e acte de l?opéra à l?entrée de l?impératrice dont l?arrivée est anticipée dans le Prélude par des motifs de fanfare. La musique dépeint clairement l?ambiance de fête et le cadre merveilleux de la cour impériale de Saint-Pétersbourg que Rimski-Korsakov évoque dans son opéra. Cette oeuvre peut être interprétée en dehors du temps de l?Avent et de Noël notamment en ouverture de tout concert festif.