Pour orchestre d'harmonie.Conducteur et parties séparées.'Octopus and the Moon': ...pourquoi ce titre?!D'une part, comme beaucoup de gens ( mais peu osent l'avouer), à minuit les soirs de pleine lune, je me transforme en poulpe.D'autre part et d'un point de vue structurel, la pièce enchaîne huit états de son évolution, des vagues, autrement dit flux et reflux, car il ne s'agit pas de développements.Chaque nouvel état sonore émerge puis disparaît.Cet ouvrage n'est pas dans l'usage habituel d'un orchestre d'harmonie mais est à coup sûr ce que j'aimerais souvent lui entendre jouer: un temps suspendu, introspectif voire intime, la richesse de la nomenclature liée à ce type de formation permettant à l'infini la recherche de couleurs sonores et de combinaisons.Eric FISCHER est l'auteur d'environ 200 opus, allant de la pièce pour instrument seul à la forme symphonique, en passant par tout type de nomenclature et d'expériences diverses, musique de chambre, dispositif électronique, oeuvres vocales, musiques de scène, musique improvisée, oeuvre pluridisciplinaires, etc...De fait, sa musique, aujourd'hui régulièrement jouée à travers le monde (USA, Canada, France, Suisse, Belgique, Hollande, Lettonie, Japon?) recherche toujours un espace privilégié avec les artistes qu'il admire, quel que soit leur instrument et l'univers stylistique dont ils sont issus.Entre 1988 and 1991, il dirige l'ensemble à cordes ' Antigone ' avec lequel il crée une partie de son oeuvre concertante, cette forme lui étant spécifiquement inspirante.(Ex : ' concerto pour marimba and orchestre ' 1987, éditions Notissimo - ' les mélodies provisoires ' pour accordéon and orchestre 1991, créée par Richard Galliano à St Eustache Paris - ' Concerto No3 ' pour saxophone soprano and orchestre à cordes, enregistré et créé par J.P.Baraglioli and l'orchestre philharmonique de chambre de Lettonie 1998, CD Daphénéo 9802, éditions Misterioso?)Sa curiosité à tout type de rencontre le mènera à d'autres échanges artistiques tout à fait privilégiés :À noter depuis 1989, un parcours de fidélité réciproque avec le chorégraphe japonais Shiro Daïmon (Dernières créations : ' Oni ', Oguni, Jp, sept.2004 - ' Kou, la lune rouge ' Paris, janvier 2005)Cofondateur du ' Collectif de la dernière tangente ' avec le plasticien Bernard Garo et le comédien François Chattot, proposant d'étonnantes immersions pluridisciplinaires, avec des spectacles comme ' Temps Morts ' (création Far, Nyon, 2003/ théâtre Vidy, Lausanne, 2004/ Scène nationale de Sénart, 2005/ festival de Dijon 2007) et ' 9 pictures from 99 body ritual tales ' (création Far, Nyon, 2005/ tournée automne 2006?)' Wasser wind und Stahl ' en préparation (création prévue saison 2008/2009)Musique de film pour ' l'oeil sauvage ' de Johanna Vaude (2006)Travail régulier avec des poètes, dont Dominique Brand et Emmanuel DamonÀ écrit pour Richard Galliano, David Liebman, François Bou, Jacqueline Méfano, Marianne Muller, le quatuor de Riga, l'ensemble FA 7, Jean-Pierre Baraglioli, le quatuor boréal, le collectif Rock Adélaïde, l'orchestre philharmonique de chambre de Lettonie, Sylvain Kassap?Egalement saxophoniste and claviers, il a joué et/ou enregistré aux côtés de Steve Lacy, David Liebman, Sylvain Kassap, Hozan Yamamoto, Andy Emler, Marc Ducret, Archie Shepp,?oeuvres sur CD :(ordre chronologique)1998 : ' Concerto No3 ' pour saxophone soprano and orchestre à cordessur le CD ' 52 fils tendus ' de J.P.Baraglioli (Daphénéo)2000 : ' le Rituel ' pour 5tet de saxophonessur le CD ' le Pont Mirabeau ' quatuor de saxophones de Riga (Kulturas Parvalde)2001 : ' Concerto Grosso ' (2o and 4o Mouvements) pour orchestre d'harmoniesur le CD ' Changer d'air ' produit par Ariam Ile-de-France/ Cepia2002 : ' Même si la lumière? 'Chamber music, monographie (Daphénéo)En cours de réalisation ' Eau vent acier ' pour quatuor à cordes. Sortie prévue en mars 2008 / Orchestre D'Harmonie

Otto M. Schwarz a composé Saxpack pour le centenaire de la Musique de la Police de Vienne. Gert Kolaja l?un des saxophonistes les plus prolifiques d?Autriche est membre de cet orchestre professionnel. Animé par un esprit de curiosité et soucieux d?élargir le répertoire pour Orchestre d?Harmonie Otto M. Schwarz développe des passerelles entre les styles et les genres. Saxpack décrit une scène de crime montée de toutes pièces avant de nous entraîner dans une course-poursuite haletante dans Vienne la nuit. Le contenu est résolument moderne et comporte un grand échantillon des techniques et des effets spéciaux développés par les saxophonistes d?aujourd?hui. Lastructure préserve de multiples espaces d?improvisation du soliste qui alterne entre le saxophone soprano et le saxophone alto. Saxpack fera le bonheur des saxophonistes de l?orchestre et du public.

Take a tour of Europe for the holidays! Timothy Johnson's new Christmas medley visits England France Ireland and Poland by way of their traditional carols. The bold opening and medley format makes this an appealing concert opener but CHRISTMAS IN EUROPE will fit well anywhere in your show. Tim's long experience as a school band director gives him the instinctive ability to arrange music which asks for grade-level appropriate skills from beginning to end. If you seek something fresh and sparkling for this year's holiday concert here it is!

Many people when asked the question 'Do you have any hobbies?' will answer 'Shopping' (even though the female part of the population may be more interested in this than the male one). Of course it is great fun to walk about in a Shopping Mall browsing in various small shops looking for things you have always wanted to possess. This was what William Vean was doing one day when he came across the idea to write a composition in which several shops could try to sell their wares (and this idea didn't cost him a penny). First the audience are taken to a 'Jeans store' then a 'Phone shop' is visited after which a visit is made to a 'Perfumery'. Thefourth part depicts a profession which is practised in several premises namely that of shoplifter. In the fifth part there is room for a bite to eat at a Chinese restaurant and finally after a visit to the hairdresser's it's time to go home.

Fanfare del Popolo rappelle les périodes historiques sombres de dictature et de fascisme. L?œuvre décrit le soulèvement des opprimés contre le tyran. Le peuple envahit les bastions de la domination et prend son destin en main. Fanfare del Popolo est dédiée à tous ceux qui vivent sous un régime totalitaire.

Gallop for Xylophone and Band-Erinnerung an Zirkus Renz (?Souvenirs du cirque Renz?) de Gustav Peter est un célèbre morceau de bravoure pour tous les xylophonistes. Et tous ceux qui ont déjà goûté aux réactions enthousiastes des musiciens et du public à l?interprétation de cette œuvre seront ravis de savoir qu?il existe désormais une autre pièce dans la même veine à prévoir pour un prochain concert. Running on Wood de Stefan Schwalgin comble cette attente et propose une œuvre pour xylophone qui contient tous les ingrédients d?un futur grand succès : tempo énergique de jolies lignes mélodiques et de la diversité.Il est bien évident que cette composition n?est pas une copie decelle de Gustav Peter. Son style et ses harmonies s?inscrivent dans la modernité. La partie solo est plus simple qu?il n?y paraît - exigence première du concept de cette pièce. Le soliste peut donc pleinement se concentrer sur la virtuosité de son interprétation pour la plus grande satisfaction du public !

Scenes from Lake Constance-Armin Schaer a commandé cette oeuvre alors qu?il était à la recherche d?une nouvelle pièce pour tuba. Il insista sur le fait que la composition devait souligner la versatilité de ce merveilleux instrument sans que l?orchestre soit relégué à un simple rang d?accompagnateur. Le style devait être frais et moderne. En tenant compte de tous ces éléments Thomas Doss a créé une oeuvre permettant des sauts stylistiques dans un contexte plaisant passionnant romantique et virtuose sans perdre de vue le fil conducteur qui mène l?oeuvre de la première à la dernière mesure.Armin Schaer décrit l?oeuvre comme suit :« Panoptikum (Panoptique) témoigne de mon affection pour lemagnifique lac de Constance d?où je suis originaire ses habitants ma vie passionnante et les gens qui l?ont enrichie et enfin pour le tuba un instrument que je trouve absolument fascinant. La trame fait ressortir les nombreuses différentes atmosphères qui règnent autour du lac : la gaieté et la mélancolie ; les départs et le désir impatient de revenir le calme et l?agitation. Les rôles du soliste et de l?orchestre s?affranchissent volontairement des conventions usuelles du genre. La musique suffit à susciter des émotions toucher un large public et le convaincre que le tuba peut être un instrument solo à part entière tout en révélant la richesse de l?Orchestre d?Harmonie. J?espère que cette oeuvre enrichira la vie musicale de tous les solistes et orchestres qui croiseront son chemin et charmera tous les auditeurs qui seront amenés à l?écouter ! »

Pays de hautes montagnes mais aussi de lacs majestueux et de petits villages pittoresques le Tessin est la Méditerranée de la Suisse avec une végétation luxuriante presque tropicale. Seul canton suisse exclusivement italophone le Tessin (Cantone Ticino) est avant tout un canton de dolce vita une région calme au cœur des Alpes et de l'Europe. Avec Terra Ticinese Franco Cesarini dévoile l?âme unique et complexe de cet ensemble harmonieux qui fascine par ses contrastes.

In memoriam Sophie Scholl-Entre 1942 et 1943 un groupe de résistants allemands fondent ?Die Weiße Rose? (La Rose Blanche). Il s?agit en fait de quelques étudiants et de leurs proches opposants au régime nazi. En 1943 in_x001E_uencés par la défaite de Stalingrad les membres du groupe risquent leur vie en inscrivant des slogans sur des bâtiments en envoyant des tracts ou en les distribuant à l?Université de Munich. Ce sera la chute de Sophie Scholl et son frère. Le groupe de La Rose Blanche s?est battu avec des mots contre un régime brutal et inhumain. Une oeuvre évocatrice et bouleversante.

Written in 1943-44 as a ballet for Martha Graham Appalachian Spring is one of Aaron Copland's most celebrated compositions and winner of the Pulitzer Prize in 1945. In this edition for concert band Robert Longfield has skillfully adapted the most striking and beautiful sections from the orchestral suite. The work ranges in scope from delicate and soloistic to the overpowering force of the full ensemble culminating with Copland's signature setting of ?Simple Gifts?.A wonderful opportunity for band members and their audiences to enjoy this beloved music from one of America's pre-eminent composers.Instrumentation:Piccolo 4 x Flute I 4 x Flute II 2 x Oboe 2 x Bassoon 4 x Clarinet I 4 x Clarinet II 4 x Clarinet III 2 x Bass Clarinet 2 x Alto Saxophone I 2 x Alto Saxophone II 2 x Tenor Saxophone Baritone Saxophone 3 x Trumpet I 3 x Trumpet II 3 x Trumpet III Horn I Horn II Trombone Trombone II Baritone.

An outstanding addition to the BandQuest series “Sweet like that” features low brass emphasis at the beginning and end trap set and other requests from students with whom Mr. Theofanidis workshopped the piece. Thiswork is exuberant joyful and with a whiff of gospel; capsulizing the sound of the American street instrumental doo-wop; an urban march. (Grade 3)