|
| Concerto In C For Piano And Symphonic Wind Orch.
Concert band [Score]
Beriato Music
Concert Band/Harmonie and Piano SKU: BT.BMP8095417 Composed by Leroy Ande...(+)
Concert Band/Harmonie and Piano SKU: BT.BMP8095417 Composed by Leroy Anderson. Arranged by Jörg Murschinski. Score Only. Composed 2008. Beriato Music #BMP8095417. Published by Beriato Music (BT.BMP8095417). A lot is known about the American composer Leroy Anderson. This son of Swedish immigrants played the piano, organ, accordion, trombone, tuba and double bass. He spoke several languages fluently and graduated from Harvard with first-class honours.While on military service, the army also commissioned him to write a manual on Icelandic grammar.He already started writing musical arrangements as a student, and from his 30th year arranged and composed for the Boston Pops Orchestra. Such melodiesas Serenata, The Typewriter, Sleigh Ride and Bugler�s Holiday made him world famous. His best-known work, Blue Tango, reached number one in the US charts in 1952, and it sold more than a million copies. In 1975, a year after hisdeath, he was given a star at the Walk of Fame in Hollywood.Most of his works last no longer than three minutes, about the maximum length of a single at that time. One work that lasts longer is his 1953 Piano Concerto in C for piano and orchestra.The first performance was in Chicago, conducted by the composer and with Eugene List at the piano. However, after three performances he was no longer happy with the work and withdrew it. He always intended to revise it, but never got round to it. Itwas only in 1989 that the Anderson family decided to republish the work.This three-part composition is on the one hand characterised by a careless elegance, but on the other one can hear the influence of Rachmaninoff, Copland, Gershwin, and evenBeethoven and Mozart, as well as the Viennese classics.Anderson used the sonata form for the first movement. It ends with a cadenza that carries us on into the second part (in e minor). The third part is a typically cheerful American folk dance in2/4 time, a so-called Hoe Down, with a lilting, lyrical passage as its middle section. At the end comes a solo passage followed by a rapid close.In this piano concerto, Anderson combines a rigidly classical form of composition with simple andappealing themes and elements from light music. So this work is a perfect synthesis of light music and what is called serious music, in the same way as Gershwin�s Rhapsody in Blue. A work that can be played equally well in a concerthall, at an open-air concert or even a pop concert.
Over de Amerikaanse componist Leroy Anderson is veel bekend. Deze zoon van Zweedse immigranten speelde piano, orgel, accordeon, trombone, tuba en contrabas. Hij sprak vloeiend verschillende talen en studeerde met grote onderscheidingaf aan Harvard en schreef tijdens zijn legerdienst in opdracht van het leger een handboek grammatica Ijslands.Al in zijn studententijd begon hij met het maken van arrangementen, en vanaf zijn 30ste arrangeerde en componeerde hijvoor het Boston Pops Orchestra. Melodieën zoals Serenata, The Typewriter, Sleigh Ride en Bugler's Holiday maakte hem wereldberoemd. Zijn bekendste werk Blue Tango stond in 1952 op nummer één in de VS Charts, ener werden meer dan een miljoen exemplaren van verkocht. Een jaar na zijn dood in 1975 kreeg hij een ster op de Walk of Fame in Hollywood.Zijn meeste werken duren niet langer dan drie minuten, ongeveer de maximumduur van een singletoen. Een werk dat wel langer duurt, is het pianoconcerto in C voor piano en orkest uit 1953. Het werd in Chicago gecreëerd onder zijn leiding met Eugene List aan de piano. Na drie uitvoeringen echter, was hij niet meer tevredenover zijn werk en trok dit terug. Hij had zijn leven lang de intentie het te herwerken doch kwam er niet meer toe. Pas in 1989 besliste de Anderson Familie zijn pianoconcerto toch opnieuw uit te geven.Dit driedelige werk wordtenerzijds getypeerd door een zorgeloze elegantie, maar anderzijds zijn invloeden van Rachmaninoff, Copland, Gerschwin en zelfs Beethoven en Mozart alsook de Weense klassiekers te horen.Voor de eerste beweging, past Anderson de sonatevormtoe. Op het einde volgt een cadenza die ons in het tweede deel (in mi klein) voert. Het derde deel is een typische Amerikaanse, vrolijke volksdans in 2/4, een zogenaamde Hoe Down met als middengedeelte een zangerige, lyrische
Über den amerikanischen Komponisten Leroy Anderson lässt sich vieles berichten: Der Sohn schwedischer Immigranten spielte Klavier, Orgel, Akkordeon, Posaune, Tuba und Kontrabass, sprach neun Sprachen fließend, absolvierte mit einemMagna-cum-laude-Abschluss die Harvard Universität und verfasste während seiner Militärzeit im Zweiten Weltkrieg für die amerikanische Armee eine Grammatik des Isländischen. Schon während seiner Studentenzeit begann er zu arrangieren, ab Mitte der30er Jahre des letzten Jahrhunderts arrangierte und komponierte er für das Boston Pops Orchestra. Aus seiner Feder stammen so bekannte Werke der leichten Muse wie Serenata, The Typewriter, Sleigh Ride oder Bugler�s Holiday. Sein wohlbekanntestes Stück, Blue Tango, wurde als erste Instrumentalkomposition über eine Million Mal verkauft und belegte im Jahr 1952 Platz 1 der US-Charts. Für seine Verdienste um die Schallplattenindustrie erhielt er ein Jahr nach seinem Tod einenStern auf dem Walk of Fame in Hollywood.Charakteristisch für seine Werke ist die Dauer: die meisten sind rund drei Minuten lang � mehr passte nicht auf den damals gebräuchlichen Tonträger, eine Singleschallplatte. Nur wenige seinerKompositionen sprengen diesen Zeitrahmen. Dazu gehört sein Konzert C-Dur für Klavier und Orchester. Er komponierte es 1953, die Uraufführung fand unter seiner Leitung und mit Eugene List am Klavier im selben Jahr in Chicago statt. Da Anderson mit demWerk aber nicht zufrieden war, zog er es im Sommer 1954, nach nur drei Aufführungen, wieder ein. Er hatte zeitlebens die Absicht, es zu überarbeiten, allein, es kam nicht mehr dazu. Erst 1989 entschied sich die Anderson-Familie dazu, dasKlavierkonzert wieder zu veröffentlichen.Das dreisätzige Werk zeigt die Unbeschwertheit und Eleganz, die Andersons sämtliche Kompositionen auszeichnen. Dennoch findet man darin auch Anklänge an Komponisten wie Rachmaninoff, Copland, Gershwin, undeben Beethoven und Mozart, sowie die Wiener Klassiker. Der erste Satz folgt der Sonatenhauptsatzform. An seinem Ende steht eine Klavierkadenz, die direkt in den langsamen zweiten Satz (in e-Moll) überleitet. Der dritte Satz schließlich ist einwaschechter Hoe Down, ein fröhlicher amerikanischer Volkstanz im 2/4-Takt, in dessen Zentrum aber eine lyrisch-gesangliche Passage steht. Eine weitere Solo-Kadenz führt das Werk in einen spritzigen Schlussabschnitt.In seinem Klavierkonzertvereinigt Anderson einen klassisch-traditionellen Form- und Kompositionsstil mit Elementen der Unterhaltungsmusik und eingängigen Melodien, die schon immer sein Markenzeichen waren. Daher bildet dieses Werk eine perfekte Synthese von ernster undleichter Musik. Es passt � wie beispielsweise auch George Gershwins Rhapsody in Blue � gleichermaßen in einen vornehmen Konzertsaal, wie auch zur zwanglos-lockeren Atmosphäre einer sommerlichen Open-Air-Veranstaltung oder einesPops-Konzertes.
Nous savons beaucoup de choses sur le compositeur américain Leroy Anderson. Ce fils dimmigrants suédois jouait du piano, de lorgue, de laccordéon, du trombone, du tuba et de la contrebasse. Il parlait couramment plusieurs langues et était diplômé avec grande distinction de Harvard. Pendant son service militaire, il écrivit un manuel de grammaire islandaise commandé par larmée.Étudiant, il avait déj commencé faire des arrangements et dès l ge de 30 ans, il arrangeait et composait pour le Boston Pops Orchestra. Des mélodies telles que Serenata, The Typewriter, Sleigh Ride et Buglers Holiday lui valurent une renommée mondiale. Son uvre phare, Blue Tango, fut numéro un descharts américains en 1952 et se vendit plus dun million dexemplaires. Un an après sa mort en 1975, il eut droit son étoile sur le Walk of Fame Hollywood.La plupart de ses uvres nexcèdent pas trois minutes, soit peu près la durée maximale dun single lépoque. Son concerto en ut pour piano et orchestre de 1953 est quant lui plus long. Il fut créé Chicago sous sa direction avec Eugene List au piano. Après trois exécutions, Anderson nétait toutefois plus satisfait de son travail et le retira. Toute sa vie, il eut lintention de le remanier mais ne le fit pas. Ce nest quen 1989 que la famille Anderson décida de tout de m?me rééditer son concerto pour piano.Cette uvre en trois parties se caractérise par son élégance nonchalante mais aussi par linfluence de Rachmaninoff, Copland, Gershwin et m?me de Beethoven et Mozart, ainsi que des classiques viennois.Pour le premier mouvement, Anderson opte pour une sonate. la fin, une cadence nous conduit la deuxième partie (en mi mineur). La troisième partie est une danse populaire joyeuse et typiquement américaine en 2/4, une Hoe Down avec un passage lyrique et mélodieux en son milieu. la fin, un solo est suivi par une clôture rapide.Dans son concerto pour piano, Anderson unit une composition pure et classique des thèmes beaux et simples, sans oublier des éléments de la musique légère. Cette uvre. $38.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 4 to 6 weeks | | | |
| Concerto In C For Piano And Symphonic Wind Orch.
Concert band [Score and Parts]
Beriato Music
Concert Band/Harmonie and Piano SKU: BT.BMP8091417 Composed by Leroy Ande...(+)
Concert Band/Harmonie and Piano SKU: BT.BMP8091417 Composed by Leroy Anderson. Arranged by Jörg Murschinski. Set (Score & Parts). Composed 2008. Beriato Music #BMP8091417. Published by Beriato Music (BT.BMP8091417). A lot is known about the American composer Leroy Anderson. This son of Swedish immigrants played the piano, organ, accordion, trombone, tuba and double bass. He spoke several languages fluently and graduated from Harvard with first-class honours.While on military service, the army also commissioned him to write a manual on Icelandic grammar.He already started writing musical arrangements as a student, and from his 30th year arranged and composed for the Boston Pops Orchestra. Such melodiesas Serenata, The Typewriter, Sleigh Ride and Bugler�s Holiday made him world famous. His best-known work, Blue Tango, reached number one in the US charts in 1952, and it sold more than a million copies. In 1975, a year after hisdeath, he was given a star at the Walk of Fame in Hollywood.Most of his works last no longer than three minutes, about the maximum length of a single at that time. One work that lasts longer is his 1953 Piano Concerto in C for piano and orchestra.The first performance was in Chicago, conducted by the composer and with Eugene List at the piano. However, after three performances he was no longer happy with the work and withdrew it. He always intended to revise it, but never got round to it. Itwas only in 1989 that the Anderson family decided to republish the work.This three-part composition is on the one hand characterised by a careless elegance, but on the other one can hear the influence of Rachmaninoff, Copland, Gershwin, and evenBeethoven and Mozart, as well as the Viennese classics.Anderson used the sonata form for the first movement. It ends with a cadenza that carries us on into the second part (in e minor). The third part is a typically cheerful American folk dance in2/4 time, a so-called Hoe Down, with a lilting, lyrical passage as its middle section. At the end comes a solo passage followed by a rapid close.In this piano concerto, Anderson combines a rigidly classical form of composition with simple andappealing themes and elements from light music. So this work is a perfect synthesis of light music and what is called serious music, in the same way as Gershwin�s Rhapsody in Blue. A work that can be played equally well in a concerthall, at an open-air concert or even a pop concert.
Over de Amerikaanse componist Leroy Anderson is veel bekend. Deze zoon van Zweedse immigranten speelde piano, orgel, accordeon, trombone, tuba en contrabas. Hij sprak vloeiend verschillende talen en studeerde met grote onderscheidingaf aan Harvard en schreef tijdens zijn legerdienst in opdracht van het leger een handboek grammatica Ijslands.Al in zijn studententijd begon hij met het maken van arrangementen, en vanaf zijn 30ste arrangeerde en componeerde hijvoor het Boston Pops Orchestra. Melodieën zoals Serenata, The Typewriter, Sleigh Ride en Bugler's Holiday maakte hem wereldberoemd. Zijn bekendste werk Blue Tango stond in 1952 op nummer één in de VS Charts, ener werden meer dan een miljoen exemplaren van verkocht. Een jaar na zijn dood in 1975 kreeg hij een ster op de Walk of Fame in Hollywood.Zijn meeste werken duren niet langer dan drie minuten, ongeveer de maximumduur van een singletoen. Een werk dat wel langer duurt, is het pianoconcerto in C voor piano en orkest uit 1953. Het werd in Chicago gecreëerd onder zijn leiding met Eugene List aan de piano. Na drie uitvoeringen echter, was hij niet meer tevredenover zijn werk en trok dit terug. Hij had zijn leven lang de intentie het te herwerken doch kwam er niet meer toe. Pas in 1989 besliste de Anderson Familie zijn pianoconcerto toch opnieuw uit te geven.Dit driedelige werk wordtenerzijds getypeerd door een zorgeloze elegantie, maar anderzijds zijn invloeden van Rachmaninoff, Copland, Gerschwin en zelfs Beethoven en Mozart alsook de Weense klassiekers te horen.Voor de eerste beweging, past Anderson de sonatevormtoe. Op het einde volgt een cadenza die ons in het tweede deel (in mi klein) voert. Het derde deel is een typische Amerikaanse, vrolijke volksdans in 2/4, een zogenaamde Hoe Down met als middengedeelte een zangerige, lyrische
Über den amerikanischen Komponisten Leroy Anderson lässt sich vieles berichten: Der Sohn schwedischer Immigranten spielte Klavier, Orgel, Akkordeon, Posaune, Tuba und Kontrabass, sprach neun Sprachen fließend, absolvierte mit einemMagna-cum-laude-Abschluss die Harvard Universität und verfasste während seiner Militärzeit im Zweiten Weltkrieg für die amerikanische Armee eine Grammatik des Isländischen. Schon während seiner Studentenzeit begann er zu arrangieren, ab Mitte der30er Jahre des letzten Jahrhunderts arrangierte und komponierte er für das Boston Pops Orchestra. Aus seiner Feder stammen so bekannte Werke der leichten Muse wie Serenata, The Typewriter, Sleigh Ride oder Bugler�s Holiday. Sein wohlbekanntestes Stück, Blue Tango, wurde als erste Instrumentalkomposition über eine Million Mal verkauft und belegte im Jahr 1952 Platz 1 der US-Charts. Für seine Verdienste um die Schallplattenindustrie erhielt er ein Jahr nach seinem Tod einenStern auf dem Walk of Fame in Hollywood.Charakteristisch für seine Werke ist die Dauer: die meisten sind rund drei Minuten lang � mehr passte nicht auf den damals gebräuchlichen Tonträger, eine Singleschallplatte. Nur wenige seinerKompositionen sprengen diesen Zeitrahmen. Dazu gehört sein Konzert C-Dur für Klavier und Orchester. Er komponierte es 1953, die Uraufführung fand unter seiner Leitung und mit Eugene List am Klavier im selben Jahr in Chicago statt. Da Anderson mit demWerk aber nicht zufrieden war, zog er es im Sommer 1954, nach nur drei Aufführungen, wieder ein. Er hatte zeitlebens die Absicht, es zu überarbeiten, allein, es kam nicht mehr dazu. Erst 1989 entschied sich die Anderson-Familie dazu, dasKlavierkonzert wieder zu veröffentlichen.Das dreisätzige Werk zeigt die Unbeschwertheit und Eleganz, die Andersons sämtliche Kompositionen auszeichnen. Dennoch findet man darin auch Anklänge an Komponisten wie Rachmaninoff, Copland, Gershwin, undeben Beethoven und Mozart, sowie die Wiener Klassiker. Der erste Satz folgt der Sonatenhauptsatzform. An seinem Ende steht eine Klavierkadenz, die direkt in den langsamen zweiten Satz (in e-Moll) überleitet. Der dritte Satz schließlich ist einwaschechter Hoe Down, ein fröhlicher amerikanischer Volkstanz im 2/4-Takt, in dessen Zentrum aber eine lyrisch-gesangliche Passage steht. Eine weitere Solo-Kadenz führt das Werk in einen spritzigen Schlussabschnitt.In seinem Klavierkonzertvereinigt Anderson einen klassisch-traditionellen Form- und Kompositionsstil mit Elementen der Unterhaltungsmusik und eingängigen Melodien, die schon immer sein Markenzeichen waren. Daher bildet dieses Werk eine perfekte Synthese von ernster undleichter Musik. Es passt � wie beispielsweise auch George Gershwins Rhapsody in Blue � gleichermaßen in einen vornehmen Konzertsaal, wie auch zur zwanglos-lockeren Atmosphäre einer sommerlichen Open-Air-Veranstaltung oder einesPops-Konzertes.
Nous savons beaucoup de choses sur le compositeur américain Leroy Anderson. Ce fils dimmigrants suédois jouait du piano, de lorgue, de laccordéon, du trombone, du tuba et de la contrebasse. Il parlait couramment plusieurs langues et était diplômé avec grande distinction de Harvard. Pendant son service militaire, il écrivit un manuel de grammaire islandaise commandé par larmée.Étudiant, il avait déj commencé faire des arrangements et dès l ge de 30 ans, il arrangeait et composait pour le Boston Pops Orchestra. Des mélodies telles que Serenata, The Typewriter, Sleigh Ride et Buglers Holiday lui valurent une renommée mondiale. Son uvre phare, Blue Tango, fut numéro un descharts américains en 1952 et se vendit plus dun million dexemplaires. Un an après sa mort en 1975, il eut droit son étoile sur le Walk of Fame Hollywood.La plupart de ses uvres nexcèdent pas trois minutes, soit peu près la durée maximale dun single lépoque. Son concerto en ut pour piano et orchestre de 1953 est quant lui plus long. Il fut créé Chicago sous sa direction avec Eugene List au piano. Après trois exécutions, Anderson nétait toutefois plus satisfait de son travail et le retira. Toute sa vie, il eut lintention de le remanier mais ne le fit pas. Ce nest quen 1989 que la famille Anderson décida de tout de m?me rééditer son concerto pour piano.Cette uvre en trois parties se caractérise par son élégance nonchalante mais aussi par linfluence de Rachmaninoff, Copland, Gershwin et m?me de Beethoven et Mozart, ainsi que des classiques viennois.Pour le premier mouvement, Anderson opte pour une sonate. la fin, une cadence nous conduit la deuxième partie (en mi mineur). La troisième partie est une danse populaire joyeuse et typiquement américaine en 2/4, une Hoe Down avec un passage lyrique et mélodieux en son milieu. la fin, un solo est suivi par une clôture rapide.Dans son concerto pour piano, Anderson unit une composition pure et classique des thèmes beaux et simples, sans oublier des éléments de la musique légère. Cette uvre. $361.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | | |
| Diamond Concerto (Euphonium Concerto No. 3)
Concert band [Score and Parts] - Intermediate
Anglo Music
Baritone; Concert Band; Euphonium - Grade 5 SKU: HL.44011228 Score and...(+)
Baritone; Concert Band; Euphonium - Grade 5 SKU: HL.44011228 Score and Parts. Composed by Philip Sparke. Anglo Music Concert Band. Set (Score & Parts). Composed 2012. Anglo Music Press #AMP354010. Published by Anglo Music Press (HL.44011228). UPC: 884088876845. 9.0x12.0x1.477 inches. English-German-French-Dutch. Diamond Concerto was commissioned by Musikverein Morschied from Germany - Dr. Eric Grandjean, conductor - for a special concert featuring Steven Mead as guest soloist. Together they gave the world premiere on 28th April 2012 in the town theatre of Idar-Oberstein.The commission is a highlight in the 30-year friendship between composer and soloist, which has included many mutual CD projects and concerts and, now, a concerto. Sparke had Steven Mead's special euphonium sound in his head throughout the composition process and made free use of the variety of styles which the world-renowned virtuoso has made his own during his highly successful solo career.The village ofMorschied lies to the west of Frankfurt am Main in the area known as the German Road of Precious Stones, which is famous for its thriving gem industry. Because of this it was decided to give the commission a local connection by choosing the title, Diamond Concerto. Each of the three movements is named after a famous diamond:1 EARTH STARis rather stern in mood, opening with a free fantasy for the soloist over a static chord from the band. This leads to an Allegro Moderato in minor mode where small motives are gradually repeated and developed by both band and soloist.2 OCEAN DREAMuses a varied quote from the composer's Music for Battle Creek, including a melting slow melody that was originally written with Steven Mead in mind.3 BLUE HEARTwas written, at Steven Mead's suggestion, in bebop style and takes the form of a jazz waltz. The quasi-improvisatory central section features a call-and-response passage for the soloist and upper woodwinds.Soloist: Difficulty 6Diamond Concerto is available for euphonium and piano (AMP 374-401) as well as for euphonium and brass band (AMP 354-030).
Diamond Concerto is geschreven in opdracht van de Duitse Musikverein Morschied - met dirigent Eric Grandjean - voor een speciaal concert met Steven Mead als gastsolist. De wereldpremiere vond plaats op 28 april 2012 in het Stadttheater van Idar-Oberstein.De opdracht vormt een hoogtepunt in de dertig jaar lange vriendschap van de componist en de solist - waarin ze aan vele gezamenlijke cd-projecten en concerten werkten. En nu is er dan dit concert. Sparke heeft het gecomponeerd met Steven Meads geheel eigen euphoniumklank in het achterhoofd. Hij paste daarbij de diverse stijlen toe die de wereldberoemde virtuoos zich heeft eigen gemaakt tijdens zijn succesvollesolocarriere.Het plaatsje Morschied ligt ten westen van Frankfurt am Main, in het gebied dat bekendstaat als de Deutsche Edelsteinstrasse. Het is beroemd vanwege zijn bloeiende edelstenenindustrie. Om het werk een lokaal tintje te geven is een toepasselijke titel gekozen: Diamond Concerto. Elk van de drie delen is genoemd naar een beroemde edelsteen:1 EARTH STARDit deel is tamelijk sober van sfeer. Het opent met een vrije fantasie van de solist over een statisch akkoord in het orkest. Dan volgt een allegro moderato in mineur, met kleine motieven die geleidelijk worden herhaald en uitgewerkt door zowel het orkest als de solist.2 OCEAN DREAMHierin wordt een citaat van Sparke's werk Music for Battle Creek naar voren gebracht, met een vloeiende, langzame melodie die van oorsprong werd geschreven met het spel van Steven Mead in gedachten.3 BLUE HEARTNaar een suggestie van Steven Mead zelf is dit deel geschreven in bebopstijl. Het neemt de vorm aan van een jazzwals. De quasi-improvisatorische centrale passage omvat een vraag-en-antwoordspel voor de solist en het hoge hout.Solo: moeilijkheidsgraad 6Diamond Concertois eveneens verkrijgbaar voor euphonium en piano (AMP 374-401) en voor euphonium en brass band (AMP 354-030).
Geschrieben fur den Musikverein Morschied, westlich von Frankfurt am Main an der Deutschen Edelsteinstrasse gelegen, wurde jeder der drei Satze von Diamond Concerto nach einem beruhmten Diamanten benannt: 1 EARTH STAR ist eher stimmungstechnisch ein Stern. Der Satz beginnt mit einer freien Fantasie des Solisten uber einem statischen Akkord des Orchesters. Dieses fuhrt zu einem Allegro Moderato in Moll, in welchem kurze Motive von sowohl Orchester als auch Solist nach und nach wiederholt und entwickelt werden.2 OCEAN DREAM verwendet ein variiertes Zitat aus Music for Battle Creek von Philip Sparke, das ein schmelzende Melodie enthalt, die schon im Gedanken an Stevengeschrieben worden war.3 BLUE HEART wurde auf Steven Meads Anregung hin im Bebop-Stil komponiert und weist die Form eines Jazz Waltz auf. Der quasi-improvisatorische Mittelteil enthalt eine Passage im Call-and-Response-Muster, die sich zwischen Solist und den hohen Holzblasern abspielt.Solist: Schwierigkeitsgrad 6Diamond Concerto ist fur Euphonium und Klavier erhaltlich (AMP 374-401) sowie fur Euphonium und Brass Band (AMP 354-030).
Diamond Concerto est une œuvre de commande de la formation allemande Musikverein Morschied, dirigee par le Dr Eric Grandjean, pour un concert avec un invite special, le soliste Steven Mead. Ensemble, ils ont cree cette œuvre le 28 avril 2012 au theatre de la ville d'Idar-Oberstein.Cette commande represente l'un des points culminants d'une amitie de trente annees entre le compositeur et le soliste, leur relation ayant donne naissance a de nombreux enregistrements et concerts et, maintenant, a un concerto. Pendant la composition de cette œuvre, Sparke avait sans cesse a l'esprit le son bien particulier de l'euphonium de Steven Mead, et il a employe librement lavariete de styles que ce virtuose mondialement connu a adoptes au cours de sa brillante carriere de soliste.Le village de Morschied se trouve a l'ouest de Francfort-sur-le-Main, dans la region surnommee Route allemande des pierres precieuses, celebre pour son industrie de la joaillerie. C'est pourquoi le compositeur a decide de saluer cette province en intitulant son œuvre Diamond Concerto. Les trois mouvements sont chacun nommes d'apres un diamant celebre :1 EARTH STARDe caractere plutot serieux, ce mouvement debute avec une fantaisie libre pour le soliste sur un accord statique de l'orchestre. Vient ensuite un Allegro Moderato en mode mineur ou de courts motifs sont progressivement repetes et developpes par l'orchestre et le soliste.2 OCEAN DREAML'on pourra entendre ici une variante d'un extrait de Music for Battle Creek, incluant une melodie lente et emouvante, que le compositeur ecrivit alors dans l'optique d'une future interpretation realisee par Steven Mead.3 BLUE HEARTSuivant l'idee de Steven Mead, ce mouvement est ecrit dans un style de be-bop et prend la forme d'une valse jazzy. La partie centrale, quasi-improvisee, comprend un passage d'appel et reponse entre le soliste et les bois.Soliste: Difficulte 6Diamond Concerto est aussi disponible pour euphonium et piano (AMP 374-401) et euphonium et brass. $307.00 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | | |
| Diamond Concerto (Euphonium Concerto No. 3)
Concert band [Score] - Intermediate
Anglo Music
Baritone; Concert Band; Euphonium - Grade 5 SKU: HL.44011229 Score Onl...(+)
Baritone; Concert Band; Euphonium - Grade 5 SKU: HL.44011229 Score Only. Composed by Philip Sparke. Anglo Music Concert Band. Score Only. Composed 2012. 64 pages. Anglo Music Press #AMP354140. Published by Anglo Music Press (HL.44011229). UPC: 884088876852. 9x12 inches. English-German-French-Dutch. Diamond Concerto was commissioned by Musikverein Morschied from Germany - Dr. Eric Grandjean, conductor - for a special concert featuring Steven Mead as guest soloist. Together they gave the world premiere on 28th April 2012 in the town theatre of Idar-Oberstein.The commission is a highlight in the 30-year friendship between composer and soloist, which has included many mutual CD projects and concerts and, now, a concerto. Sparke had Steven Mead's special euphonium sound in his head throughout the composition process and made free use of the variety of styles which the world-renowned virtuoso has made his own during his highly successful solo career.The village ofMorschied lies to the west of Frankfurt am Main in the area known as the German Road of Precious Stones, which is famous for its thriving gem industry. Because of this it was decided to give the commission a local connection by choosing the title, Diamond Concerto. Each of the three movements is named after a famous diamond:1 EARTH STARis rather stern in mood, opening with a free fantasy for the soloist over a static chord from the band. This leads to an Allegro Moderato in minor mode where small motives are gradually repeated and developed by both band and soloist.2 OCEAN DREAMuses a varied quote from the composer's Music for Battle Creek, including a melting slow melody that was originally written with Steven Mead in mind.3 BLUE HEARTwas written, at Steven Mead's suggestion, in bebop style and takes the form of a jazz waltz. The quasi-improvisatory central section features a call-and-response passage for the soloist and upper woodwinds.Soloist: Difficulty 6Diamond Concerto is available for euphonium and piano (AMP 374-401) as well as for euphonium and brass band (AMP 354-030).
Diamond Concerto is geschreven in opdracht van de Duitse Musikverein Morschied - met dirigent Eric Grandjean - voor een speciaal concert met Steven Mead als gastsolist. De wereldpremiere vond plaats op 28 april 2012 in het Stadttheater van Idar-Oberstein.De opdracht vormt een hoogtepunt in de dertig jaar lange vriendschap van de componist en de solist - waarin ze aan vele gezamenlijke cd-projecten en concerten werkten. En nu is er dan dit concert. Sparke heeft het gecomponeerd met Steven Meads geheel eigen euphoniumklank in het achterhoofd. Hij paste daarbij de diverse stijlen toe die de wereldberoemde virtuoos zich heeft eigen gemaakt tijdens zijn succesvollesolocarriere.Het plaatsje Morschied ligt ten westen van Frankfurt am Main, in het gebied dat bekendstaat als de Deutsche Edelsteinstrasse. Het is beroemd vanwege zijn bloeiende edelstenenindustrie. Om het werk een lokaal tintje te geven is een toepasselijke titel gekozen: Diamond Concerto. Elk van de drie delen is genoemd naar een beroemde edelsteen:1 EARTH STARDit deel is tamelijk sober van sfeer. Het opent met een vrije fantasie van de solist over een statisch akkoord in het orkest. Dan volgt een allegro moderato in mineur, met kleine motieven die geleidelijk worden herhaald en uitgewerkt door zowel het orkest als de solist.2 OCEAN DREAMHierin wordt een citaat van Sparke's werk Music for Battle Creek naar voren gebracht, met een vloeiende, langzame melodie die van oorsprong werd geschreven met het spel van Steven Mead in gedachten.3 BLUE HEARTNaar een suggestie van Steven Mead zelf is dit deel geschreven in bebopstijl. Het neemt de vorm aan van een jazzwals. De quasi-improvisatorische centrale passage omvat een vraag-en-antwoordspel voor de solist en het hoge hout.Solo: moeilijkheidsgraad 6Diamond Concertois eveneens verkrijgbaar voor euphonium en piano (AMP 374-401) en voor euphonium en brass band (AMP 354-030).
Geschrieben fur den Musikverein Morschied, westlich von Frankfurt am Main an der Deutschen Edelsteinstrasse gelegen, wurde jeder der drei Satze von Diamond Concerto nach einem beruhmten Diamanten benannt: 1 EARTH STAR ist eher stimmungstechnisch ein Stern. Der Satz beginnt mit einer freien Fantasie des Solisten uber einem statischen Akkord des Orchesters. Dieses fuhrt zu einem Allegro Moderato in Moll, in welchem kurze Motive von sowohl Orchester als auch Solist nach und nach wiederholt und entwickelt werden.2 OCEAN DREAM verwendet ein variiertes Zitat aus Music for Battle Creek von Philip Sparke, das ein schmelzende Melodie enthalt, die schon im Gedanken an Stevengeschrieben worden war.3 BLUE HEART wurde auf Steven Meads Anregung hin im Bebop-Stil komponiert und weist die Form eines Jazz Waltz auf. Der quasi-improvisatorische Mittelteil enthalt eine Passage im Call-and-Response-Muster, die sich zwischen Solist und den hohen Holzblasern abspielt.Solist: Schwierigkeitsgrad 6Diamond Concerto ist fur Euphonium und Klavier erhaltlich (AMP 374-401) sowie fur Euphonium und Brass Band (AMP 354-030).
Diamond Concerto est une œuvre de commande de la formation allemande Musikverein Morschied, dirigee par le Dr Eric Grandjean, pour un concert avec un invite special, le soliste Steven Mead. Ensemble, ils ont cree cette œuvre le 28 avril 2012 au theatre de la ville d'Idar-Oberstein.Cette commande represente l'un des points culminants d'une amitie de trente annees entre le compositeur et le soliste, leur relation ayant donne naissance a de nombreux enregistrements et concerts et, maintenant, a un concerto. Pendant la composition de cette œuvre, Sparke avait sans cesse a l'esprit le son bien particulier de l'euphonium de Steven Mead, et il a employe librement lavariete de styles que ce virtuose mondialement connu a adoptes au cours de sa brillante carriere de soliste.Le village de Morschied se trouve a l'ouest de Francfort-sur-le-Main, dans la region surnommee Route allemande des pierres precieuses, celebre pour son industrie de la joaillerie. C'est pourquoi le compositeur a decide de saluer cette province en intitulant son œuvre Diamond Concerto. Les trois mouvements sont chacun nommes d'apres un diamant celebre :1 EARTH STARDe caractere plutot serieux, ce mouvement debute avec une fantaisie libre pour le soliste sur un accord statique de l'orchestre. Vient ensuite un Allegro Moderato en mode mineur ou de courts motifs sont progressivement repetes et developpes par l'orchestre et le soliste.2 OCEAN DREAML'on pourra entendre ici une variante d'un extrait de Music for Battle Creek, incluant une melodie lente et emouvante, que le compositeur ecrivit alors dans l'optique d'une future interpretation realisee par Steven Mead.3 BLUE HEARTSuivant l'idee de Steven Mead, ce mouvement est ecrit dans un style de be-bop et prend la forme d'une valse jazzy. La partie centrale, quasi-improvisee, comprend un passage d'appel et reponse entre le soliste et les bois.Soliste: Difficulte 6Diamond Concerto est aussi disponible pour euphonium et piano (AMP 374-401) et euphonium et brass. $77.00 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | | |
| Diamond Concerto
Concert band [Score and Parts] - Intermediate
Anglo Music
Concert Band/Harmonie and Euphonium Solo - Grade 5 SKU: BT.AMP-354-010 (+)
Concert Band/Harmonie and Euphonium Solo - Grade 5 SKU: BT.AMP-354-010 Euphonium Concerto No. 3. Composed by Philip Sparke. Elite Series. Set (Score & Parts). Composed 2012. Anglo Music Press #AMP 354-010. Published by Anglo Music Press (BT.AMP-354-010). 9x12 inches. English-German-French-Dutch. Diamond Concerto was commissioned by Musikverein Mörschied from Germany - Dr. Eric Grandjean, conductor - for a special concert featuring Steven Mead as guest soloist. Together they gave the world premiere on 28th April 2012 in the town theatre of Idar-Oberstein.The commission is a highlight in the 30-year friendship between composer and soloist, which has included many mutual CD projects and concerts and, now, a concerto. Sparke had Steven Mead’s special euphonium sound in his head throughout the composition process and made free use of the variety of styles which the world-renowned virtuoso has made his own during his highly successful solo career.The village ofMörschied lies to the west of Frankfurt am Main in the area known as the German Road of Precious Stones, which is famous for its thriving gem industry. Because of this it was decided to give the commission a local connection by choosing the title, Diamond Concerto. Each of the three movements is named after a famous diamond:1 EARTH STARis rather stern in mood, opening with a free fantasy for the soloist over a static chord from the band. This leads to an Allegro Moderato in minor mode where small motives are gradually repeated and developed by both band and soloist.2 OCEAN DREAMuses a varied quote from the composer’s Music for Battle Creek, including a melting slow melody that was originally written with Steven Mead in mind.3 BLUE HEARTwas written, at Steven Mead’s suggestion, in bebop style and takes the form of a jazz waltz. The quasi-improvisatory central section features a call-and-response passage for the soloist and upper woodwinds.Soloist: Difficulty 6Diamond Concerto is available for euphonium and piano (AMP 374-401) as well as for euphonium and brass band (AMP 354-030).
Diamond Concerto is geschreven in opdracht van de Duitse Musikverein Mörschied - met dirigent Eric Grandjean - voor een speciaal concert met Steven Mead als gastsolist. De wereldpremière vond plaats op 28 april 2012 in het Stadttheater van Idar-Oberstein.De opdracht vormt een hoogtepunt in de dertig jaar lange vriendschap van de componist en de solist - waarin ze aan vele gezamenlijke cd-projecten en concerten werkten. En nu is er dan dit concert. Sparke heeft het gecomponeerd met Steven Meads geheel eigen euphoniumklank in het achterhoofd. Hij paste daarbij de diverse stijlen toe die de wereldberoemde virtuoos zich heeft eigen gemaakt tijdens zijn succesvollesolocarrière.Het plaatsje Mörschied ligt ten westen van Frankfurt am Main, in het gebied dat bekendstaat als de Deutsche Edelsteinstrasse. Het is beroemd vanwege zijn bloeiende edelstenenindustrie. Om het werk een lokaal tintje te geven is een toepasselijke titel gekozen: Diamond Concerto. Elk van de drie delen is genoemd naar een beroemde edelsteen:1 EARTH STARDit deel is tamelijk sober van sfeer. Het opent met een vrije fantasie van de solist over een statisch akkoord in het orkest. Dan volgt een allegro moderato in mineur, met kleine motieven die geleidelijk worden herhaald en uitgewerkt door zowel het orkest als de solist.2 OCEAN DREAMHierin wordt een citaat van Sparke’s werk Music for Battle Creek naar voren gebracht, met een vloeiende, langzame melodie die van oorsprong werd geschreven met het spel van Steven Mead in gedachten.3 BLUE HEARTNaar een suggestie van Steven Mead zelf is dit deel geschreven in bebopstijl. Het neemt de vorm aan van een jazzwals. De quasi-improvisatorische centrale passage omvat een vraag-en-antwoordspel voor de solist en het hoge hout.Solo: moeilijkheidsgraad 6Diamond Concertois eveneens verkrijgbaar voor euphonium en piano (AMP 374-401) en voor euphonium en brass band (AMP 354-030).
Geschrieben für den Musikverein Mörschied, westlich von Frankfurt am Main an der Deutschen Edelsteinstraße gelegen, wurde jeder der drei Sätze von Diamond Concerto nach einem berühmten Diamanten benannt: 1 EARTH STAR ist eher stimmungstechnisch ein Stern. Der Satz beginnt mit einer freien Fantasie des Solisten über einem statischen Akkord des Orchesters. Dieses führt zu einem Allegro Moderato in Moll, in welchem kurze Motive von sowohl Orchester als auch Solist nach und nach wiederholt und entwickelt werden.2 OCEAN DREAM verwendet ein variiertes Zitat aus Music for Battle Creek von Philip Sparke, das ein schmelzende Melodie enthält, die schon im Gedanken an Stevengeschrieben worden war.3 BLUE HEART wurde auf Steven Meads Anregung hin im Bebop-Stil komponiert und weist die Form eines Jazz Waltz auf. Der quasi-improvisatorische Mittelteil enthält eine Passage im Call-and-Response-Muster, die sich zwischen Solist und den hohen Holzbläsern abspielt.Solist: Schwierigkeitsgrad 6Diamond Concerto ist für Euphonium und Klavier erhältlich (AMP 374-401) sowie für Euphonium und Brass Band (AMP 354-030).
Diamond Concerto est une œuvre de commande de la formation allemande Musikverein Mörschied, dirigée par le Dr Eric Grandjean, pour un concert avec un invité spécial, le soliste Steven Mead. Ensemble, ils ont créé cette œuvre le 28 avril 2012 au thé tre de la ville d’Idar-Oberstein.Cette commande représente l’un des points culminants d’une amitié de trente années entre le compositeur et le soliste, leur relation ayant donné naissance de nombreux enregistrements et concerts et, maintenant, un concerto. Pendant la composition de cette œuvre, Sparke avait sans cesse l’esprit le son bien particulier de l’euphonium de Steven Mead, et il a employé librement lavariété de styles que ce virtuose mondialement connu a adoptés au cours de sa brillante carrière de soliste.Le village de Mörschied se trouve l’ouest de Francfort-sur-le-Main, dans la région surnommée Route allemande des pierres précieuses, célèbre pour son industrie de la joaillerie. C’est pourquoi le compositeur a décidé de saluer cette province en intitulant son œuvre Diamond Concerto. Les trois mouvements sont chacun nommés d’après un diamant célèbre :1 EARTH STARDe caractère plutôt sérieux, ce mouvement débute avec une fantaisie libre pour le soliste sur un accord statique de l’orchestre. Vient ensuite un Allegro Moderato en mode mineur où de courts motifs sont progressivement répétés et développés par l’orchestre et le soliste.2 OCEAN DREAML’on pourra entendre ici une variante d’un extrait de Music for Battle Creek, incluant une mélodie lente et émouvante, que le compositeur écrivit alors dans l’optique d’une future interprétation réalisée par Steven Mead.3 BLUE HEARTSuivant l’idée de Steven Mead, ce mouvement est écrit dans un style de be-bop et prend la forme d’une valse jazzy. La partie centrale, quasi-improvisée, comprend un passage d’appel et réponse entre le soliste et les bois.Soliste: Difficulté 6Diamond Concerto est aussi disponible pour euphonium et piano (AMP 374-401) et euphonium et brass. $275.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | | |
| Ray of Light
Concert band [Score] - Intermediate
Hal Leonard
Composed by Kevin Houben. Score Only. Composed 2020. Hal Leonard Europe #HBE...(+)
Composed by Kevin Houben.
Score Only. Composed 2020.
Hal Leonard Europe #HBE006-
006. Published by Hal Leonard
Europe
$32.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | | |
| Olympica
Concert band [Score and Parts] - Intermediate
De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 5 SKU: BT.DHP-0930469-010 Festival Overt...(+)
Concert Band/Harmonie - Grade 5 SKU: BT.DHP-0930469-010 Festival Overture for Band. Composed by Jan Van der Roost. Sovereign Series. Concert Piece. Set (Score & Parts). Composed 1993. De Haske Publications #DHP 0930469-010. Published by De Haske Publications (BT.DHP-0930469-010). 9x12 inches. This “Grand Overture†was commissioned by the “Nagano Community Band†- Japan- on occasion of its jubilee in 1992 and is dedicated to the band’s conductor, Ikuo Inagaki.The work is based upon three main themes, each symbolising a certain theme. The first part is characterized by its bright themes played mainly by the brass, accompanied by the woodwinds and festive percussion. This part symbolizes the jubilee which is the origin of the composition. This is followed by a bouncing allegro, in which each register of the band displays brilliant techniques. Especially the woodwinds come to the fore! This movement depicts the industriousness and enthousiasm shown by the members of the“Nagano Community Band†in the carrying out of their hobby. A third, main theme, is choral-like in character and is displayed both in the (soft) brass as well as in the warm medium register of the reeds. Here, nature’s beaty in and around the city of Nagano is musically celebrated. Following a “chamber-music episode†(featuring the flute, oboe, clarinet, alto-saxophone and horn) the initial allegro re-occurs, weaving its way towards a grandiose finale, in which the two previous themes are once again apparent. Due to its very colourful scoring and the enormous diversity of musical thoughts and ideas, this composition is a fascinating and memorable piece, worthy a jubilee overture!
Olympica is gebaseerd op drie hoofdthema’s. Het eerste thema wordt gekenmerkt door een stralende thematiek in het koper, omspeeld door het hout en feestelijk slagwerk. Dan volgt een pittig en virtuoos allegro, waarin met namede houtblazers uitgebreid aan bod komen. Het derde thema is koraalmatig van karakter. Na een kamermuziekpassage komt het allegro terug, dat uitmondt in een grootse finale. De kleurrijke instrumentatie en veelzijdigheid van dezecompositie maken een sprankelend optreden mogelijk.
Die olympischen Winterspiele 1998, die nach 26 Jahren wieder einmal in Japan stattfanden, sind unvergessen: Mit 2302 Teilnehmer war eine Rekordteilnehmerzahl erreicht und die deutschen Sportler kehrten mit einer Rekordanzahl von 29 Medaillen nach Hause. Das Blasorchester der Austragungsstadt Nagano gab im Hinblick auf dieses große Ereignis Olympica in Auftrag - ein farbig instrumentiertes Werk mit abwechslungsreichen musikalischen Ideen, das fasziniert!
En 1998, vingt-six ans après Sapporo, les Jeux Olympiques d'hiver firent leur retour au Japon. Nagano vivait et vibrait au rythme des exploits sportifs. Avec un chiffre record de 2304 athlètes venant de 72 nations, le dernier rendez-vous planétaire olympique du XXe siècle fut un succès. Pour célébrer cet événement l’Orchestre d’Harmonie de la ville de Nagano passe commande Jan Van der Roost. Le résultat est prestigieux. Ce sera Olympica : une œuvre fascinante aux multiples couleurs. $223.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | | |
| Salamander Symphony
Concert band [Score] - Intermediate
De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.DHP-1185726-140 Symphony No. 2...(+)
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.DHP-1185726-140 Symphony No. 2. Composed by Jacob De Haan. Concert and Contest Collection CBHA. Concert Piece. Score Only. Composed 2019. 76 pages. De Haske Publications #DHP 1185726-140. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1185726-140). English-German-French-Dutch. Salamander Symphony is a three-movement work for symphonic wind band in which the city of Kornwestheim, situated in Baden-Württemberg, occupies centre stage. It is the name of the well-known shoe factory that was established there in 1899 and that symbolizes the industrial and social development of the city. In the symphony, we find various references to the mythological meaning of salamanders: they are vigorous creatures that contain the soul of fire. Without salamanders there would not be any fire. In addition, a salamander can change its shape and serve as a kind of vehicle through time. In the Berber culture, the salamander represents change.
Salamander Symphony is een driedelig werk voor symfonisch blaasorkest waarin de kleine stad Kornwestheim, gelegen in Baden-Württemberg, centraal staat. “Salamander†is de naam van de vermaarde schoenenfabriek die er in 1899 gevestigd werd en die symbool staat voor de industriële en sociale opbouw van de stad. In de symfonie vinden we diverse verwijzingen naar de mythologische betekenis van salamanders: het zijn krachtige wezens die de ziel van het vuur bevatten. Zonder salamanders zou er dus geen vuur zijn. Ook kan een salamander van vorm veranderen en als een soort vervoermiddel door de tijd dienen. In de Berbercultuur staat het dier symbool voor verandering.
Die Salamander Symphony ist ein dreisätziges Werk für Sinfonisches Blasorchester, in dem die Stadt Kornwestheim in Baden-Württemberg im Mittelpunkt steht. Es ist der Name der bekannten Schuhfabrik, die dort im Jahr 1899 gegründet wurde und die für die industrielle und soziale Entwicklung der Stadt steht. In der Sinfonie finden sich verschiedene Anspielungen auf die mythologische Bedeutung des Salamanders: ein robustes Lebewesen, das die Seele des Feuers verkörpert. Ohne Salamander würde es überhaupt kein Feuer geben. Außerdem kann ein Salamander seine Form verändern und als eine Art Medium durch die Zeit reisen. In der Kultur der Berber steht der Salamander fürVeränderungen.
Salamander Symphony est une œuvre en trois mouvements pour orchestre d’harmonie dans laquelle la ville de Kornwestheim, qui se trouve au Bade-Wurtemberg, prend place principale. « Salamander » est le nom de l’usine de chaussures célèbre qui y fut établie en 1899 et symbolise le développement industriel et social de la ville. Dans la symphonie, on retrouve de nombreuses références au sens mythologique des salamandres : ce sont des créatures vigoureuses l’esprit enflammé. Sans salamandres il n’y aurait pas de feu. De plus, une salamandre peut changer de forme et servir comme vecteur travers le temps. Dans la culture berbère, l’animal représente du changement. $58.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | | |
| Salamander Symphony
Concert band [Score and Parts] - Intermediate
De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.DHP-1185726-010 Symphony No. 2...(+)
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.DHP-1185726-010 Symphony No. 2. Composed by Jacob De Haan. Concert and Contest Collection CBHA. Concert Piece. Set (Score & Parts). Composed 2019. De Haske Publications #DHP 1185726-010. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1185726-010). English-German-French-Dutch. Salamander Symphony is a three-movement work for symphonic wind band in which the city of Kornwestheim, situated in Baden-Württemberg, occupies centre stage. It is the name of the well-known shoe factory that was established there in 1899 and that symbolizes the industrial and social development of the city. In the symphony, we find various references to the mythological meaning of salamanders: they are vigorous creatures that contain the soul of fire. Without salamanders there would not be any fire. In addition, a salamander can change its shape and serve as a kind of vehicle through time. In the Berber culture, the salamander represents change.
Salamander Symphony is een driedelig werk voor symfonisch blaasorkest waarin de kleine stad Kornwestheim, gelegen in Baden-Württemberg, centraal staat. “Salamander†is de naam van de vermaarde schoenenfabriek die er in 1899 gevestigd werd en die symbool staat voor de industriële en sociale opbouw van de stad. In de symfonie vinden we diverse verwijzingen naar de mythologische betekenis van salamanders: het zijn krachtige wezens die de ziel van het vuur bevatten. Zonder salamanders zou er dus geen vuur zijn. Ook kan een salamander van vorm veranderen en als een soort vervoermiddel door de tijd dienen. In de Berbercultuur staat het dier symbool voor verandering.
Die Salamander Symphony ist ein dreisätziges Werk für Sinfonisches Blasorchester, in dem die Stadt Kornwestheim in Baden-Württemberg im Mittelpunkt steht. Es ist der Name der bekannten Schuhfabrik, die dort im Jahr 1899 gegründet wurde und die für die industrielle und soziale Entwicklung der Stadt steht. In der Sinfonie finden sich verschiedene Anspielungen auf die mythologische Bedeutung des Salamanders: ein robustes Lebewesen, das die Seele des Feuers verkörpert. Ohne Salamander würde es überhaupt kein Feuer geben. Außerdem kann ein Salamander seine Form verändern und als eine Art Medium durch die Zeit reisen. In der Kultur der Berber steht der Salamander fürVeränderungen.
Salamander Symphony est une œuvre en trois mouvements pour orchestre d’harmonie dans laquelle la ville de Kornwestheim, qui se trouve au Bade-Wurtemberg, prend place principale. « Salamander » est le nom de l’usine de chaussures célèbre qui y fut établie en 1899 et symbolise le développement industriel et social de la ville. Dans la symphonie, on retrouve de nombreuses références au sens mythologique des salamandres : ce sont des créatures vigoureuses l’esprit enflammé. Sans salamandres il n’y aurait pas de feu. De plus, une salamandre peut changer de forme et servir comme vecteur travers le temps. Dans la culture berbère, l’animal représente du changement. $327.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | | |
| Forged In Fire
Concert band [Score and Parts] - Easy
Opus III Wind Orchestra Publications
Grade 3 SKU: CL.012-4642-00 Composed by Romeyn. Concert Band. Concert Ban...(+)
Grade 3 SKU: CL.012-4642-00 Composed by Romeyn. Concert Band. Concert Band Series. Audio recording available separately (item CL.WFR395). Score and set of parts. Composed 2018. Duration 4 minutes, 44 seconds. Opus III Wind Orchestra Publications #012-4642-00. Published by Opus III Wind Orchestra Publications (CL.012-4642-00). An epic programmatic piece, Forged In Fire is a work of vibrant energy, vivid color and immense power. It draws inspiration from the immense power and uses of fire, and its effect on early civilization and industrialization. A calm and sensitive introductions leads to a new theme at a quickening tempo. This theme, stated simply at first, is then embellished by a driving rhythm multi-meter effect, and further developed with layered contemporary harmonies, changing textures and variations on the theme. After a breathtaking climax, the original theme is restated, more powerfully this time. It then subsides, before building to a shimmering, red hot ending that will leave your audience breathless. Certain to become a mainstay for concert and festival use. Not to be missed! $84.00 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 1 to 2 weeks | | | |
| Forged In Fire
Concert band [Score] - Easy
Opus III Wind Orchestra Publications
Grade 3 SKU: CL.012-4642-01 Composed by Romeyn. Concert Band. Concert Ban...(+)
Grade 3 SKU: CL.012-4642-01 Composed by Romeyn. Concert Band. Concert Band Series. Audio recording available separately (item CL.WFR395). Extra full score. Composed 2018. Duration 4 minutes, 44 seconds. Opus III Wind Orchestra Publications #012-4642-01. Published by Opus III Wind Orchestra Publications (CL.012-4642-01). An epic programmatic piece, Forged In Fire is a work of vibrant energy, vivid color and immense power. It draws inspiration from the immense power and uses of fire, and its effect on early civilization and industrialization. A calm and sensitive introductions leads to a new theme at a quickening tempo. This theme, stated simply at first, is then embellished by a driving rhythm multi-meter effect, and further developed with layered contemporary harmonies, changing textures and variations on the theme. After a breathtaking climax, the original theme is restated, more powerfully this time. It then subsides, before building to a shimmering, red hot ending that will leave your audience breathless. Certain to become a mainstay for concert and festival use. Not to be missed! $9.00 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 1 to 2 weeks | | | |
| Ray of Light
Concert band [Score and Parts] - Intermediate
Hal Leonard
Composed by Kevin Houben. Set (Score & Parts). Composed 2020. Hal Leonar...(+)
Composed by Kevin Houben. Set
(Score & Parts). Composed
2020. Hal Leonard Europe
#HBE001-005. Published by Hal
Leonard Europe
$156.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | | |
| The River And The Rock
Concert band [Score] - Easy
Opus III Wind Orchestra Publications
Grade 3 SKU: CL.012-4740-01 The Tale Of A City. Composed by Shaffe...(+)
Grade 3 SKU: CL.012-4740-01 The Tale Of A City. Composed by Shaffer. Concert Band. Extra full score. Composed 2019. Opus III Wind Orchestra Publications #012-4740-01. Published by Opus III Wind Orchestra Publications (CL.012-4740-01). The River and the Rock depicts the rich history of Fitchburg, Massachusetts, settled in 1735. Each short movement paints a musical picture of the city’s history, opening with Beginnings, depicting a frontier that was settled very slowly as hostilities between England and France encouraged Indian bounty hunters to attack isolated garrisons in the region. Patriots suggests the city’s call to arms throughout history. Prosperity visits the industrial revolution and the city’s rapid growth at the turn of the 20th century. Movement IV and V, Decline and Revival, offer a musical insight into the city’s decline throughout the 20th century and rebirth in the 21st century. Exciting and emotional, The River and the Rock merges history and music into a setting that your students will enjoy preparing. Excellent selection for festivals and contests! $8.00 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 1 to 2 weeks | | | |
| The River And The Rock
Concert band [Score and Parts] - Easy
Opus III Wind Orchestra Publications
Grade 3 SKU: CL.012-4740-00 The Tale Of A City. Composed by Shaffe...(+)
Grade 3 SKU: CL.012-4740-00 The Tale Of A City. Composed by Shaffer. Concert Band. Score and set of parts. Composed 2019. Opus III Wind Orchestra Publications #012-4740-00. Published by Opus III Wind Orchestra Publications (CL.012-4740-00). The River and the Rock depicts the rich history of Fitchburg, Massachusetts, settled in 1735. Each short movement paints a musical picture of the city’s history, opening with Beginnings, depicting a frontier that was settled very slowly as hostilities between England and France encouraged Indian bounty hunters to attack isolated garrisons in the region. Patriots suggests the city’s call to arms throughout history. Prosperity visits the industrial revolution and the city’s rapid growth at the turn of the 20th century. Movement IV and V, Decline and Revival, offer a musical insight into the city’s decline throughout the 20th century and rebirth in the 21st century. Exciting and emotional, The River and the Rock merges history and music into a setting that your students will enjoy preparing. Excellent selection for festivals and contests! $79.00 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 1 to 2 weeks | | | |
| Windpower
Concert band [Score] - Easy
G and M Brand Music Publishers
Concert band (Flute 1, Flute 2, Oboe, Bb Clarinet 1, Bb Clarinet 2, Bb Clarinet ...(+)
Concert band (Flute 1, Flute 2, Oboe, Bb Clarinet 1, Bb Clarinet 2, Bb Clarinet 3, Bb Bass Clarinet, Bassoon, Eb Alto Saxophone 1, Eb Alto Saxophone 2, Bb Tenor Saxophone, Eb Baritone Saxophone, Bb Trumpet 1, Bb Trumpet 2, F Horn 1, F Horn 2, Trombone 1, Trombone 2, Eu) - grade 3 SKU: CN.S11205 Composed by Michael Brand. Band Music. Score only. Duration 4:15. Published by G & M Brand Music Publishers (CN.S11205). The piece evokes the relentless machine-like rhythm of a modern industrial engine powered by air. The machine minder lives next to this world every day, but during his work his mind drifts to more pleasant pursuits; a walk in the park, by the seaside, a summer's day? He live his inner life in a different sphere to his working day but the two can co-exist in harmony.
The piece evokes the relentless machine-like rhythm of a modern industrial engine powered by air. The machine minder lives next to this world every day, but during his work his mind drifts to more pleasant pursuits; a walk in the park, by the seaside, a summer's day? He live his inner life in a different sphere to his working day but the two can co-exist in harmony. Windpower was originally commissioned for brass band in 1999 by Atlas Copco Band (Hemel Hempstead, England) with funds including a contribution from the Arts Council of Great Britain. $10.00 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 3 to 4 weeks | | | |
| Windpower
Concert band [Score and Parts] - Easy
G and M Brand Music Publishers
Concert band (Flute 1, Flute 2, Oboe, Bb Clarinet 1, Bb Clarinet 2, Bb Clarinet ...(+)
Concert band (Flute 1, Flute 2, Oboe, Bb Clarinet 1, Bb Clarinet 2, Bb Clarinet 3, Bb Bass Clarinet, Bassoon, Eb Alto Saxophone 1, Eb Alto Saxophone 2, Bb Tenor Saxophone, Eb Baritone Saxophone, Bb Trumpet 1, Bb Trumpet 2, F Horn 1, F Horn 2, Trombone 1, Trombone 2, Eu) - grade 3 SKU: CN.R10205 Composed by Michael Brand. Band Music. Score and parts. Duration 4:15. Published by G & M Brand Music Publishers (CN.R10205). The piece evokes the relentless machine-like rhythm of a modern industrial engine powered by air. The machine minder lives next to this world every day, but during his work his mind drifts to more pleasant pursuits; a walk in the park, by the seaside, a summer's day? He live his inner life in a different sphere to his working day but the two can co-exist in harmony.
The piece evokes the relentless machine-like rhythm of a modern industrial engine powered by air. The machine minder lives next to this world every day, but during his work his mind drifts to more pleasant pursuits; a walk in the park, by the seaside, a summer's day? He live his inner life in a different sphere to his working day but the two can co-exist in harmony. Windpower was originally commissioned for brass band in 1999 by Atlas Copco Band (Hemel Hempstead, England) with funds including a contribution from the Arts Council of Great Britain. $70.00 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 3 to 4 weeks | | | |
| Suite for Winds and Percussion
Concert band - Intermediate
Hal Leonard
Concert Band (Score) - Grade 4 SKU: HL.4002870 Composed by Johnnie Vinson...(+)
Concert Band (Score) - Grade 4 SKU: HL.4002870 Composed by Johnnie Vinson. MusicWorks Grade 4. Classical. Score (softcover). 32 pages. Published by Hal Leonard (HL.4002870). UPC: 884088353032. 9x12 inches. Commissioned by Prattville (Alabama) High School, this work in three movements pays tribute to that city's founder, Daniel Pratt, who was one of the leading industrialists of the early 1800s. Including movements entitled “Fanfare for a New Era,” “Ode: The Southern Landscape,” and “Perpetual Motion: Machines,” composer Johnnie Vinson uses creative scoring and intriguing sounds to recreate this period of American history in an impressive work for band. Duration: 7:30 (Grade 4). $10.00 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 24 hours - In Stock | | | |
| Scirocco
Concert band [Score and Parts] - Beginner
Belwin
By Roland Barrett. Concert Band. Concert Band; Part(s); Score; SmartMusic. Belwi...(+)
By Roland Barrett. Concert Band. Concert Band; Part(s); Score; SmartMusic. Belwin Beginning Band. Form: Overture. Contemporary. Grade 1. 140 pages. Published by Belwin Publishing
$55.00 $52.25 (5% off) See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 1 to 2 weeks | | | |
| Whistle While You Work
Concert band [Score] - Intermediate
De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.DHP-1053972-140 From Snow Whit...(+)
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.DHP-1053972-140 From Snow White and the Seven Dwarfs. Arranged by Toshio Mashima. New Sounds for Concert Band. Pop & Rock. Score Only. Composed 2005. 28 pages. De Haske Publications #DHP 1053972-140. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1053972-140). 9x12 inches. The 1937 Walt Disney-film Snow White and the Seven Dwarfs has fascinated and touched many generations with its unforgettable fairy tale figures. The timeless music is also captivating with the catchy song Whistle While You Work being a song know by young and old alike throughout the world. This version for concert band will ensure your audience leave the concert hall with a spring in their step!
De Walt Disney-film Snow White and the Seven Dwarfs (Sneeuwwitje en de zeven dwergen) uit 1937 heeft met zijn onvergetelijke sprookjespersonages al verschillende generaties geboeid en vertederd. Ook de tijdloze muziekis nog altijd de moeite waard: de aanstekelijke song Whistle While You Work brengt de luisteraar meteen in een goed humeur!
Whistle While You Work ist eines der bezaubernden Lieder aus dem Walt-Disney- Filmklassiker Schneewittchen von 1937. Schneewittchen war weltweit der absolut erfolgreichste Film der 30er Jahre und wurde erst von Vom Winde verweht übertroffen. Mit Ich pfeif ein kleines Lied, wie der Gesang der sieben Zwerge in der deutschen Fassung heißt, könnaen Sie nun in einer unterhaltsamen Bearbeitung fröhlich stimmen.
Pièce maîtresse de l’industrie cinématographique, Blanche-Neige et les Sept Nains, premier long métrage d’animation de Walt Disney a su capter l’imagination et toucher des générations entières de spectateurs. L’animation est pleine de gr ce et de finesse. Les personnages sont, chacun dans leur registre, inoubliables. La musique est délicieuse et certaines chansons dont Whistle While You Work (Siffler en travaillant) sont d’ailleurs devenues des hymnes la bonne humeur.
Uno dei film tra i più conosciuti dell’industria cinematografica, Biancaneve e i Sette Nani, primo lungometraggio della Walt Disney, ha saputo catturare l’immaginazione di intere generazioni. L’animazione è piena di grazia e finezza e i personaggi, ognuno a modo proprio, restano indimenticabili. La musica è deliziosa e alcune canzoni tra le quali Whistle While You Work sono divenute inni al buonumore. $24.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | | |
| Whistle While You Work
Concert band [Score and Parts] - Intermediate
De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.DHP-1053972-010 From Snow Whit...(+)
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.DHP-1053972-010 From Snow White and the Seven Dwarfs. Arranged by Toshio Mashima. New Sounds for Concert Band. Pop & Rock. Set (Score & Parts). Composed 2005. De Haske Publications #DHP 1053972-010. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1053972-010). 9x12 inches. The 1937 Walt Disney-film Snow White and the Seven Dwarfs has fascinated and touched many generations with its unforgettable fairy tale figures. The timeless music is also captivating with the catchy song Whistle While You Work being a song know by young and old alike throughout the world. This version for concert band will ensure your audience leave the concert hall with a spring in their step!
De Walt Disney-film Snow White and the Seven Dwarfs (Sneeuwwitje en de zeven dwergen) uit 1937 heeft met zijn onvergetelijke sprookjespersonages al verschillende generaties geboeid en vertederd. Ook de tijdloze muziekis nog altijd de moeite waard: de aanstekelijke song Whistle While You Work brengt de luisteraar meteen in een goed humeur!
Whistle While You Work ist eines der bezaubernden Lieder aus dem Walt-Disney- Filmklassiker Schneewittchen von 1937. Schneewittchen war weltweit der absolut erfolgreichste Film der 30er Jahre und wurde erst von Vom Winde verweht übertroffen. Mit Ich pfeif ein kleines Lied, wie der Gesang der sieben Zwerge in der deutschen Fassung heißt, könnaen Sie nun in einer unterhaltsamen Bearbeitung fröhlich stimmen.
Pièce maîtresse de l’industrie cinématographique, Blanche-Neige et les Sept Nains, premier long métrage d’animation de Walt Disney a su capter l’imagination et toucher des générations entières de spectateurs. L’animation est pleine de gr ce et de finesse. Les personnages sont, chacun dans leur registre, inoubliables. La musique est délicieuse et certaines chansons dont Whistle While You Work (Siffler en travaillant) sont d’ailleurs devenues des hymnes la bonne humeur.
Uno dei film tra i più conosciuti dell’industria cinematografica, Biancaneve e i Sette Nani, primo lungometraggio della Walt Disney, ha saputo catturare l’immaginazione di intere generazioni. L’animazione è piena di grazia e finezza e i personaggi, ognuno a modo proprio, restano indimenticabili. La musica è deliziosa e alcune canzoni tra le quali Whistle While You Work sono divenute inni al buonumore. $137.95 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | | |
| Scirocco
Concert band [Score] - Beginner
Belwin
Concert Band - Grade 1 SKU: AP.38302S Composed by Roland Barrett. Concert...(+)
Concert Band - Grade 1 SKU: AP.38302S Composed by Roland Barrett. Concert Band; MakeMusic Cloud; Performance Music Ensemble; Single Titles. Belwin Beginning Band. Form: Overture. Contemporary. Score. 16 pages. Belwin Music #00-38302S. Published by Belwin Music (AP.38302S). UPC: 038081430881. English. Scirocco comes from the name given to a Mediterranean wind that originates as a dry and dusty breeze in the Sahara Desert, accumulates moisture and velocity as it crosses the Mediterranean Sea, and often reaches hurricane speeds. With an inspiration like that, you can be sure the energy level will be at a peak. The work has an elementary introduction to contemporary aleatoric notation that enhances the dynamic sparkle! (2:00) This title is available in MakeMusic Cloud. $9.00 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 1 to 2 weeks | | | |
| Salamander Symphony: Symphony No. 2
Concert band - Intermediate
De Haske Publications
Score and Parts Concert Band (Score & Parts) - Grade 4 SKU: HL.4006586 (+)
Score and Parts Concert Band (Score & Parts) - Grade 4 SKU: HL.4006586 Concert Band Score and Parts. Composed by Jacob De Haan. De Haske Concert Band. Classical. Softcover. Duration 1350 seconds. De Haske Publications #1185726010. Published by De Haske Publications (HL.4006586). ISBN 9781540090645. UPC: 840126916423. Salamander Symphony is a three-movement work for symphonic wind band in which the city of Kornwestheim, situated in Baden-Wurttemberg, occupies centre stage. It is the name of the well-known shoe factory that was established there in 1899 - and that symbolizes the industrial and social development of the city. In the symphony, we find various references to the mythological meaning of salamanders: they are vigorous creatures that contain the soul of fire. Without salamanders there would not be any fire. In addition, a salamander can change its shape and serve as a kind of vehicle through time. In the Berber culture, the salamander represents change. $295.00 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | | |
| Salamander Symphony: Symphony No. 2
Concert band - Intermediate
De Haske Publications
Concert Band (Score) - Grade 4 SKU: HL.4006587 Concert Band Score....(+)
Concert Band (Score) - Grade 4 SKU: HL.4006587 Concert Band Score. Composed by Jacob De Haan. De Haske Concert Band. Classical. Softcover. 76 pages. Duration 1350 seconds. De Haske Publications #1185726140. Published by De Haske Publications (HL.4006587). UPC: 840126916430. Salamander Symphony is a three-movement work for symphonic wind band in which the city of Kornwestheim, situated in Baden-Wurttemberg, occupies centre stage. It is the name of the well-known shoe factory that was established there in 1899 - and that symbolizes the industrial and social development of the city. In the symphony, we find various references to the mythological meaning of salamanders: they are vigorous creatures that contain the soul of fire. Without salamanders there would not be any fire. In addition, a salamander can change its shape and serve as a kind of vehicle through time. In the Berber culture, the salamander represents change. $56.00 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 2 to 3 weeks | | | |
| Red River
Concert band [Score]
Faber Music Limited
Concert Band SKU: AP.12-0571572510 For Symphonic Wind Band. Compos...(+)
Concert Band SKU: AP.12-0571572510 For Symphonic Wind Band. Composed by Rob Wiffin. Performance Music Ensemble; Wind Band. Faber Edition: Faber Wind Band Series. Score. Faber Music #12-0571572510. Published by Faber Music (AP.12-0571572510). ISBN 9780571572519. English. Red River by Rob Wiffin is a piece full of raw energy for symphonic wind band. The title is about the feeling engendered by the name rather than a reference to a specific place. In the composer's mind it is a river colored red by the dust of the earth in a hot, sun-drenched landscape. Full of fiery rhythmic drive and syncopation carried along by Latin percussion, performers will enjoy the vigor and verve of the music. $13.99 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 1 to 2 weeks | | | |
| Red River
Concert band
Faber Music Limited
Concert Band SKU: AP.12-0571572502 For Symphonic Wind Band. Compos...(+)
Concert Band SKU: AP.12-0571572502 For Symphonic Wind Band. Composed by Rob Wiffin. Performance Music Ensemble; Wind Band. Faber Edition: Faber Wind Band Series. Score and Part(s). Faber Music #12-0571572502. Published by Faber Music (AP.12-0571572502). ISBN 9780571572502. English. Red River by Rob Wiffin is a piece full of raw energy for symphonic wind band. The title is about the feeling engendered by the name rather than a reference to a specific place. In the composer's mind it is a river colored red by the dust of the earth in a hot, sun-drenched landscape. Full of fiery rhythmic drive and syncopation carried along by Latin percussion, performers will enjoy the vigor and verve of the music. $90.99 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 1 to 2 weeks | | | |
| Malkauns
Concert band - Easy
Boosey and Hawkes
Concert Band (Full Score) - Grade 3 SKU: HL.48023760 Score Only. C...(+)
Concert Band (Full Score) - Grade 3 SKU: HL.48023760 Score Only. Composed by Lindsay Boyd. Windependence Apprentice Advanced. Festival. Softcover. 20 pages. Boosey & Hawkes #M051663446. Published by Boosey & Hawkes (HL.48023760). UPC: 888680608019. 9.0x12.0x0.071 inches. While teaching in India, composer Lindsay Boyd became acquainted with the fundamentals of Northern Hindustani music. The result is this intriguingly unique work for wind band that incorporates distinctive sounds of India. The “drone†sound of the tambura is available as a free download online, or may be substituted with a marimba. The vocal chanting in the piece is a representation of the syllables used by a tabla player when learning to play this exotic drum. This is a wonderful piece for expanding the musical horizons of your players and audience. Dur: c.3:30. $7.50 - See more - Buy onlinePre-shipment lead time: 24 hours - In Stock | | |
|
