A joyous Hymn and Dance-Viva La Musica - Hymne et danse joyeux - est une pétillante pièce d?une durée approximative de 3?20?. Elle se compose de deux parties : un hymne festif au thème récurrent et une danse dans le style d?une gigue enlevée. Grâce à sa dynamique son caractère mélodique et son ambiance positive Viva La Musica pourra aussi bien servir de pièce d?ouverture que de finale. Son motif lyrique et sa structure simple rendent cette œuvre accessible à toute formation incomplète et conviendra parfaitement à un orchestre composé de jeunes musiciens.Le compositeur a dédié Viva La Musica à la ville de Fritzens dans le Tyrol autrichien et à son associationmusicale.

Wim Laseroms composed Viva Excelsior on the occasion of the hundredth anniversary of music society Excelsior in Losser (the Netherlands).After a powerful tutti entry the percussion section bridges the period up to the first reprise. This festive march is then followed by a playful melodic theme in which the semi-quavers prevail accompanied by a beautiful legato countermelody in the horns and euphoniums. During the second reprise a marcato bass solo and a technically sparkling and dynamic contrasting phase alternate. The trio features a new theme - starting from the chalumeau register and leading to an exuberant repeat in the brass with ornamentations by the high woodplayers.

Wim Laseroms composed Viva Excelsior on the occasion of the hundredth anniversary of music society Excelsior in Losser (the Netherlands).After a powerful tutti entry the percussion section bridges the period up to the first reprise. This festive march is then followed by a playful melodic theme in which the semi-quavers prevail accompanied by a beautiful legato countermelody in the horns and euphoniums. During the second reprise a marcato bass solo and a technically sparkling and dynamic contrasting phase alternate. The trio features a new theme - starting from the chalumeau register and leading to an exuberant repeat in the brass with ornamentations by the high woodplayers.

Cette sélection de morceaux de gospel a été transposée par Willy Fransen dans une suite originale dont les parties s?entrem?lent. ?Gospel Revival? est le fruit de recherches laborieuses dans la très riche culture gospel.

(The Four Seasons)-Antonio Vivaldi (1678-1741) stands with Handel and J.S. Bach as one of the titanic figures of late Baroque composition. Not only was he lauded as a composer of vocal and instrumental works both sacred and secular he was without serious competition the most prolific composer of his age. In addition to hundreds of vocal works includingforty-nine operas he composed five hundred concertos. The Four Seasons are probably the best known of his concerti with the second movement Largo portraying time spent by a roaring firelistening to the rain pounding against the window.This new arrangement for concert band retains allthe warmth of the original.

Variations on KV 503-En associant son talent de compositeur à sa grande créativité Kees Schoonenbeek a créé Vivat Mozart une œuvre délicate et fluide en forme de variations sur le Concerto pour piano KV 503 du génie de Salzbourg Wolfgang Amadeus Mozart.

This Baroque masterpiece is skillfully adapted for developing bands. Each of Vivaldi's four movements has been scored to preserve the beauty or the original work. Includes: Spring Winter Summer and Autumn

Tout ensemble à instrumentation variable pourra remarquablement s?illustrer avec cette suite à trois voix de style baroque qui rassemble les thèmes suivants Voluntary (Jeremiah Clarke) Menuet (Johann Krieger) Le Printemps (Antonio Vivaldi) et l?Hallelujah Chorus extrait du Messie de Haendel dans un arrangement facile réalisé par Robert van Beringen.

Catchy melodies and distinctive rhythmic grooves characterize the music of this contemporary rock group. Including their hits Clocks Lost! and Viva la Vida here is a great sounding medley for the concert stage. Dur: 5:15

The Thieving Magpie - Overture-Pour familiariser le public avec le sujet de son oeuvre Gioacchino Rossini (1792-1868) a noué dans la trame de sa somptueuse ouverture de La gazza ladra>/I> (La Pie voleuse) quelques thèmes repris ultérieurement dans l?opéra. La Pie voleuse s?ouvre sur un trait de génie : un roulement de tambour (2 caisses claires). Du jamais vu ! L?ouverture est une des plus éclatantes et des plus vivantes de Rossini. Certaines de ses mélodies sont profondément ancrées dans la mémoire des auditeurs et contiennent de nombreux effets spectaculaires dont le légendaire «crescendo rossinien».